Konzerte von Marc Marshall stehen für eine Mischung aus musikalischer Weltklasse und charmanter Moderation. Das Publikum feiert ihn mit Standing Ovations. Mit seiner wandelbaren Stimme transportiert er tiefgehende Emotionen, die direkt ins Herz gehen. Marc Marshall begeistert seit Jahrzehnten mit einfühlsamen Interpretationen bekannter Liede, aber auch eigenen Kompositionen und zählt so zu den begehrtesten Sängern und Kreativen Deutschlands.

Durch seine starke Bühnenpräsenz und ungezwungene Art, mit dem Publikum zu interagieren, schafft der Entertainer mit Witz und Substanz eine unvergessliche Atmosphäre und Nähe zum Publikum. Er ist ein Künstler, der jedes Live-Konzert in ein Erlebnis musikalischer Exzellenz verwandelt. Dabei begleitet ihn abwechselnd sein Pianist, seine Band oder auch ein grosses Orchester.

Von Pop, über Klassik bis Jazz singt Marc Marshall in mehreren Sprachen. Das Repertoire umfasst weit über 1000 Titel. Seine großartige Karriere ist geprägt durch tausende Live-Konzerte, begleitet von Edelmetallauszeichnungen (u.a. Platz 1 der Deutschen Klassik-Charts als Sänger, Produzent und Komponist), eigenen TV- und Show-Formaten, wie auch Duetten mit den ganz Großen: Andrea Bocelli, Aretha Franklin, Nathan East, Till Brönner, Christian Friedel uvm.

Für DHL hat er den Corporate Song „Hand In Hand“ geschrieben, der auch auf seinem aktuellen Album“ Times To Love“ zu finden ist. Grosse Unternehmen und bekannte Persönlichkeiten aus Wirtschaft und Politik wünschen sich den wandelbaren Ausnahmebariton regelmässig für ihre hochkarätigen Events & Galas. Sogar der Bundeskanzler sitzt bei seinen Konzerten in der ersten Reihe.

Sein jüngstes Album „Times To Love“ wurde in den Abbey Road Studios in London aufgenommen, in denen schon die legendären Beatles produziert haben, ebenso in den Capitol Studios in Los Angeles und auch sein Produzent Chris Walden zählt zu den großen Namen Hollywoods, ist mehrfach Grammy nominiert und bei den Oscar Verleihungen im wahrsten Wortsinn Ton angebend.

Copyright: Guido Karp

Einlass: 18:30 Uhr

Blast Christmas 2026

Auch 2026 werden J.B.O. wieder besinnlich Weihnachten sprengen mit ein paar ausgesuchten Blast Christmas Shows. Wie schon früher wird aus der "staaden Zeit" eine Heavy Metal Party mit Klassikern aus 37 Jahren Bandgeschichte.

Anfang 2026 haben J.B.O. ihr 15. Album "Haus of the Rising Fun" veröffentlicht, und sich damit einmal mehr in den Top Ten der Albumcharts platziert. Sowohl die Veröffentlichungstour zu diesem Album, als auch die vorhergehende "30 Jahre Explizite Lyrik" Jubiläumstour bestanden aus frenetisch gefeierten Shows, von denen viele ausverkauft waren. Nach der anstehenden "Gagamania"-Tour als Gäste von Hämatom wollen die Verteidiger des Blödsinns zum Jahresende nochmal exklusiv mit ihren Fans feiern:

Blast Christmas 2026:
10.12.2026 Aschaffenburg, Colos-Saal
11.12.2026 Erfurt, Stadttheater
17.12.2026 Bremen, Modernes
18.12.2026 Wuppertal, LCB
28.12.2026 Ulm, Ratiopharm Arena
29.12.2026 Erlangen, E-Werk
30.12.2026 Dresden, Alter Schlachthof

Einlass ab 19:00 Uhr

Nach der Veröffentlichung ihres Albums "SOLANG DIE ERDE SICH DREHT" und zahlreichen dazu gespielten Konzerten, inklusive zwei Headline Tourneen 2025, spielen VAN HOLZEN dieses Jahr nur eine einzige Headline Club Show: Ihr Jahresabschluss Konzert am 29.12.26 im Roxy Ulm.

Mit dabei sind wie in den letzten Jahren Special Guests. Wer genau, erfahrt ihr bald… Also sichert euch schon mal Tickets und seid ein Teil dieses besonderen Abends!

Einlass: 19:00 Uhr

Space-Pop aus der schwäbischen Galaxie
Den neugedachten Sound der 70er Jahre mit dem zuweilen zärtlich klingenden Schwäbisch
kombinieren – geht das? Und wie das geht! Zumindest, wenn man wie Heiners All-Star-A􀀾rak􀀿on,
kurz: HASA, so herausfordernd lässig zusammenwachsen lässt, was bislang niemand
zusammendachte. Entsprechend verschmelzen tanzbarer Jazz, Rock, Blues, Reggae und Funk mit
Lyrics im Dialekt, die in ihrer lautmalerischen Verspieltheit tatsächlich häufig wie Gedichte wirken,
mal dadais􀀿sch, mal aus dem prallen Leben gegriffen.
Präsen􀀿ert wird dieser SPACE POP FROM DÅHANNA (HASA über HASA) in einer mul􀀿medial
angereicherten, leidenscha􀁌lich humorvollen Bühnenshow, inklusive einem tollen Service für das
einheimische wie außerschwäbische Publikum: illustrierte Guides durch das HASA-Universum mit
abgefahrenen Comics (illustriert von Dieter Hermenau) und den komple􀀾en Songtexten als
Verständnishilfe.
Seit Gründung der Band im Sommer 2017 hat sich vieles getan. Nach zahlreichen Konzerten, dem
Kleinkunstpreis Baden-Wür􀀾emberg 2022 und der Veröffentlichung der ersten Tranche ihres SPACE
POP FROM DÅHANNA mit dem
1ST ALLBUM
folgt nun im März 2026 der zweite Longplayer.
Das zweite Album
STREIK
, benannt nach dem gleichnamigen Song, erscheint am 13.3.2026 auf CD
und allen Streaming-Pla􀁑ormen.
Bereits der Titelsong
STREIK
ist ein HASA-Knaller im besten Sinne: Zu einem drückenden Hip Hop-
Groove ist hier ein eindrucksvolles Lamento über die Scha􀀾enseiten der (Auto-)Mobilität zu hören –
im atemberaubenden Wechsel mit virtuosen Ensemble-Passagen und packenden Trillerpfeifen und
Sprechchor-Zitaten … Sie merken schon, Sinn für Humor und s􀀿lis􀀿sche Vielfalt sind auch bei HASAs
zweitem Album der Schlüssel zu einem wahrlich außergewöhnlichen Hörvergnügen.

Einlass ab 18.30 Uhr.

Voulez Vous – The Abba Tribute Concert

Pop-Ikonen, lebende Legenden, Kultband – ABBA! Diese vier magischen Buchstaben verkörpern vier charismatische Ausnahmekünstler, die ihre Fans weltweit seit über vier Jahrzehnten begeistern. Ihr grandioser Durchbruch am 6. April 1974 ist unvergessen: An diesem geschichtsträchtigen Tag gewannen Agnetha Fältskog, Benny Andersson, Björn Ulvaeus und Anni-Frid Lyngstad, nach den Anfangsbuchstaben ihrer Vornamen ABBA genannt, den 19. Eurovision Song Contest im britischen Brighton und ihr Aufstieg in den Pop-Olymp begann.
Extravagante Plateau-Schuhe und schillernde Kostüme waren das Markenzeichen der begnadeten Musiker und Soundtüftler, die die Welt der Popmusik revolutionierten und mit 380 Millionen verkauften Tonträgern zu den erfolgreichsten Bands der Musikgeschichte zählen. Bis heute sind die Welthits des schwedischen Quartetts aus der Musikbranche nicht mehr wegzudenken. Mit unverwechselbarem Sound reißt der (neben Knäckebrot und Ikea) wohl bekannteste Schweden-Export seit über 40 Jahren das Publikum zu frenetischen Begeisterungsstürmen hin.
Erleben Sie die atemberaubende Atmosphäre des Grand Prix 1974 in Brighton hautnah auf der Bühne und lassen Sie sich entführen in die fantastische Glitzerwelt der 60er Jahre, wenn es heißt: Voulez Vous – The Abba tribute Concert!

Voulez Vous - The Abba Tribute Concert ist ein Hochgenuss des Glamour-Pop und lädt alle ABBA Fans zum enthusiastischen Mitsingen und Mittanzen ein. Die Bühne bebt, wenn die hochkarätige Truppe aus Profi-Musikern und bekannten Musical-Stars wie Laura Birte die musikalischen Meilensteine einer beispiellosen Weltkarriere performt: „Waterloo“, „Money, Money, Money“, „Thank you for the music“, „Mamma Mia“, „SOS“, „Super Trouper”, „Dancing Queen“, „Chiquitita” oder „Fernando”. Präsentiert von einer ausgesprochen sympathischen Moderatorin und perfekt garniert mit spannenden Geschichten rund um ABBA, steht Voulez Vous ABBA Tribute Concert für erstklassiges Entertainment und garantiert ein unvergessliches Konzerterlebnis.

Einlass: 19:00 Uhr

ABBA GOLD – The Concert Show kehrt 2026-27 zurück – mit einer Show, die unter die Haut geht. Unter dem Titel #emotion rückt die international erfolgreiche Produktion das in den Mittelpunkt, was die Musik von ABBA seit Jahrzehnten so einzigartig macht: ihre emotionale Kraft.

ABBA ist Retro, ABBA ist zeitlos, ABBA ist hochaktuell. Und vor einem guten halben Jahrhundert schaffte die schwedische Band das bis dahin unmöglich Scheinende: 1974 gewannen sie in Brighton mit „Waterloo“ den Grand Prix und begannen mit diesem Sieg eine Weltkarriere.

Die Tour #emotion ist eine Hommage an die großen Gefühle, die ABBA-Songs in Millionen von Menschen auf der ganzen Welt auslösen. Es geht um Liebe, Sehnsucht, Freude, Hoffnung, Herzschmerz und Erinnerung – Emotionen, die zeitlos sind und Generationen verbinden. ABBA GOLD erzählt diese Gefühlswelt musikalisch und visuell neu und schafft ein Konzerterlebnis, das berührt, mitreißt und nachklingt.

Songs wie „The Winner Takes It All“, „Chiquitita“, „Knowing Me, Knowing You“, „Slipping Through My Fingers“, „One of Us“ oder die unvergessliche „Dancing Queen“ sind weit mehr als Welthits – sie sind emotionale Wegbegleiter. In der Tour #emotion werden diese Klassiker mit Feingefühl, Respekt vor dem Original und einer neuen dramaturgischen Tiefe auf die Bühne gebracht. Jeder Titel wird zu einem Kapitel einer gemeinsamen emotionalen Reise.

Mit hohem musikalischem Anspruch bringt Heaven in Hell den 80er Rock deutschlandweit
auf die Bühnen.

Heaven in Hell begeistert mit zahlreichen, energiegeladenen Classic-Rock Titeln u.a. von: Journey, Foreigner, Queen, U2, Led Zeppelin, Whitesnake, Deep Purple, Uriah Heep, überrascht zudem mit Akustik-Versionen einzelner Titel und setzt den Songs seinen eigenen feinen Akzent auf.

Heaven in Hell hatte bereits die Ehre mit Rocklegenden wie The Sweet, Uriah Heep, Slade, Manfred Mann’s Earth Band und Gotthard gemeinsame Konzerte zu geben.

Der Rocksound der 80er - er ist wieder da. Hart und energiegeladen. Sanft und groovig.
Wummernde Beats und filigrane Gitarrenattacken. Starke Powerchords und stimmgewaltige Balladen.

Heaven in Hell - A Tribute To 80's Rock - der Reinerlös geht zugunsten der SÜDWEST PRESSE-Aktion 100 000 und Ulmer helft.

Foto: @Peter Ernszt

Einlass ab 19 Uhr

Nun ist sie da – die mit Spannung erwartete Tournee von „The Billy Joel Experience“!

Die niederländische Tribute-Band bringt Billy Joels unverwechselbaren Sound live nach Deutschland, Österreich, Luxemburg und in die Schweiz. Wenn die größten Hits erklingen, werden Erinnerungen wach – emotional, mitreißend und unvergesslich.
Angeführt wird die Band von Alexander Broussard, charismatischer Pianist, Sänger und Entertainer, der mit Virtuosität und Bühnenpräsenz begeistert. Seine internationale Erfahrung macht jede Performance zu einem intensiven Live-Erlebnis. Gemeinsam entsteht eine Show, die Energie und Spirit der Originale spürbar macht und das Publikum fesselt.

Seit 2017 hat sich die Formation einen exzellenten Ruf erspielt: erfolgreiche Tourneen, TV-Auftritte, eigene Veröffentlichungen und der Gewinn des Wettbewerbs „The Tribute“. Höhepunkt war die Zusammenarbeit mit Richie Cannata, Billy Joels Original-Saxophonisten.

Die Show ist mehr als ein Konzert – eine detailverliebte Hommage an einen der größten Songwriter unserer Zeit. Mit Hingabe, Präzision und Spielfreude nimmt „The Billy Joel Experience“ das Publikum mit auf eine außergewöhnliche musikalische Reise.

Eine Kooperation mit C2 Concerts GmbH

Hausöffnung: 19:00 Uhr l Saaleinlass: 19:30 Uhr

Hahahahahaha das wird lustig, das macht Spaß!
Denn TBS gehen 2027 auf die „lustige Spaßtour“.
Nach VÖ des legendären Schwarzen Schwarzen Albums, das auf Platz 5 der deutschen Album Charts landete, und einer nahezu ausverkauften Tour 2026 durch die großen Hallen und Städten Deutschlands, Österreich und der Schweiz wird es für nun Zeit auch bei euch daheim vorbei zu schauen! TBS kommen in die Provinz!

Einlass: 19:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Die beiden ehemaligen Bad Company Mitglieder Robert Hart (Sänger) und Dave Colwell (Gitarrist)
nehmen Sie mit auf eine atemberaubende Rock'n'Roll-Achterbahnfahrt mit den Songs der
legendären Band Bad Company.
Bad Company feierte große Erfolge. Ihre Alben erreichten in Großbritannien und den USA die Top
5 der Albumcharts. Viele ihrer Singles und Songs, darunter „Bad Company“, „Can’t Get Enough
Of Your Love“, „Ready For Love“ (1974), „Feel Like Makin’ Love“, „Shooting Star“ (1975), „Burnin’
Sky“ (1977) und „Rock ‘n’ Roll Fantasy“ (1979), „If You Need Somebody“ (1990) sind bis heute
feste Größen im Konzertprogramm von Bad Company Legacy. Freuen Sie sich auf die klassischen
Bad Company Hits, so gespielt, wie sie gespielt werden sollen!
Bad Company wurde 1973 in London von Sänger Paul Rodgers und Schlagzeuger Simon Kirke
(beide ehemals Free), Gitarrist Mick Ralphs (ehemals Mott the Hoople) und Bassist Boz Burrell
(ehemals King Crimson) gegründet. Peter Grant, der auch die Rockband Led Zeppelin managte,
betreute auch Bad Company. Sie verkauften weltweit über 40 Millionen Alben und wurden in die
Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen.
Robert Hart wurde von Mick Ralphs und Simon Kirke angesprochen, ob er nach Paul Rodgers und
Brian Howe bei Bad Company als Sänger einsteigen wolle. Sieben Jahre lang war Robert Hart
zwischen 1994 und 2001 Leadsänger von Bad Company in deren Classic-Rock-Ära und an den
Alben „Company of Strangers“ und „Stories Told and Untold“, sowie drei Live-Alben beteiligt. Im
März 2020 tourte er mit „Rock meets Classic“ featuring Alice Cooper durch Deutschland. Er
spielte außerdem viele Jahre mit Kenny Jones von den Faces bei der Jones Gang und ist aktuell
Mitglied von Manfred Mann`s Earthband.
Dave Colwell war zwölf Jahre lang Gitarrist bei Bad Company und mehrere Jahre Mitglied bei
Humble Pie und wirkte an deren Album „Back on Track“ mit, wo er auch mehrere Songs aufnahm,
schrieb und produzierte. 1990 stieß Dave Colwell, auf Wunsch von Mick Ralphs, als Gitarrist zu
Bad Company. Ihre anschließende Tournee zum Album „Holy Water“, zählte zu den fünf
umsatzstärksten Tourneen des Jahres 1991. Aus dem Album „Holy Water“ wurden die Singles „If
You Needed Somebody“, der Titelsong „Holy Water“ und „Walk Through Fire“ überaus erfolgreich
ausgekoppelt und platzierten sich mehrfach in den Top 5. Dave Colwell nahm die Bad Company
Alben „Here Comes Trouble“, „What You Hear Is What You Get“, „Company of Strangers“ und
„Stories Told and Untold“ auf, wobei er die beiden letztgenannten mitkomponierte. 2002 folgte
das Album „Merchants of Cool“, dass er zusammen mit Paul Rodgers veröffentlichte.
Robert Hart und Dave Colwell tourten mit Bad Company weltweit, unter anderem in den USA und
Kanada. Auf ihrer aktuellen Europa-Tour werden die beiden von Pat Davey am Bass, bekannt von
Paul Young und Cregan & Co., sowie von John Lingwood, bekannt als Schlagzeuger von Manfred
Mann’s Earthband und Roger Chapman & The Shortlist begleitet.
Die Fans können sich auf viele Klassiker aus dem Repertoire von Bad Company freuen. Es
verspricht ein unvergesslicher Abend zu werden! Ein absoluter Top Act!

Einlass: 19.00 Uhr

Der bayerische Entertainer zurück auf großer Bühne

Hannes Ringlstetter – bekannt als Entertainer, Musiker, Schauspieler („Hubert ohne Staller“) und Bestsellerautor („Ein Steinpilz für die Ewigkeit“) – geht 2027 mit seiner Band endlich wieder auf große Tournee. Unter dem Motto „Bellavista“ – schöne Aussichten – wird es nach einer kreativen Auszeit und intimen Clubkonzerten wieder laut, lebendig und musikalisch facettenreich. Das gleichnamige Album „Bellavista“ (erscheint im Dezember 2026) ist natürlich mit im Tourbus – randvoll mit neuen Songs über das Leben in all seinen Höhen und Untiefen. Musikalisch bewegt sich Ringlstetter mit seiner Band gewohnt genreübergreifend: von kraftvollem Rock über entspannten Reggae bis zu poetischen Folkstücken. Alles live, alles handgemacht, ganz ohne KI – mit spürbarer Spielfreude, großer Musikalität und einer ordentlichen Portion Selbstironie. Auf der Bühne stehen wie immer Ringlstetters bewährte musikalische Weggefährten – eingespielt, mitreißend und voller Energie. Natürlich dürfen auch die Lieblingsstücke aus den vergangenen Alben nicht fehlen – „Niederbayern“, „Heller Schein“, „Heile Welt“ oder „Gardasee“ sind ebenso Teil des Programms wie der legendäre Überraschungs-Country-Coversong, der bei keiner Tour fehlt. Hannes Ringlstetter ist zurück – mit Lust auf Musik, Geschichten und das echte Leben. Und er will eins: sein Publikum wieder live erleben, mitnehmen und begeistern. Ein Abend mit Ringlstetter & Band ist kein gewöhnliches Konzert. Es ist ein echtes Erlebnis – klug, unterhaltsam, musikalisch vielfältig und zutiefst menschlich.

„Es wird höchste Zeit, gemeinsam eine gute Zeit in Konzertsälen zu verbringen. Raus aus der Lethargie. Mit Liebe und Hoffnung, also Lust auf die Zukunft. Das italienische Lebensgefühl könnte dabei helfen – deshalb: Bellavista! Wir sehen uns!“ – Hannes Ringlstetter

Einlass 19:00 Uhr

Vom Straßenmusiker zum Phänomen
Mit der „Musik an die Macht Tour 2027“ geht der deutsche Singer-Songwriter Rami Hattab auf seine bislang wichtigste Tournee. Nach ausverkauften Konzerten, Millionen Streams, Hunderttausenden Followern und einer stetig wachsenden Community bringt er nicht nur neue Songs auf die Bühne – sondern eine Vision.
Eine Vision von mehr Menschlichkeit, mehr Zusammenhalt und mehr echter Begegnung.
Rami Hattab ist kein Künstler, der aus sicherer Entfernung von einer Bühne herab singt. Er ist mittendrin. In der Menge. Zwischen den Menschen. Dort, wo gelacht, geweint, getanzt und gelebt wird.
Mit seiner Bewegung „Musik an die Macht“ verfolgt er ein klares Ziel: Musik wieder dorthin zu bringen, wo sie hingehört – mitten ins Leben.
Während andere Künstler Trends folgen, erzählt Rami Hattab Geschichten. Geschichten von Menschen, die übersehen werden. Von denen, die kämpfen. Von denen, die zweifeln. Und von denen, die trotzdem weitermachen.
Mit seinem Song „Halt's Maul und tanz“ landete er 2026 seinen bislang größten Erfolg. Die Mischung aus gesellschaftlicher Beobachtung, Selbstironie und der Aufforderung, sich nicht vom Leben unterkriegen zu lassen, traf einen Nerv. Hunderttausende Streams innerhalb weniger Wochen und eine enorme Resonanz auf Social Media machten den Song zur Hymne für alle, die genug von Stillstand haben.
Rami Hattabs Stärke liegt in der Verbindung zu seinem Publikum. Regelmäßig überrascht Rami Menschen auf Bahnhöfen, in Straßenbahnen, Einkaufszentren oder auf öffentlichen Plätzen mit spontanen Live-Performances.
Videos aus Berliner Straßenbahnen, Bahnhöfen, Innenstädten und Fußgängerzonen erreichen Hunderttausende Menschen und zeigen genau das, wofür Rami steht: Musik für alle.

Copyright Foto: Rami Hattab*

Einlass: 19:00 Uhr

K-POP LIVE! Das K-Pop-Erlebnis, auf das alle gewartet haben.
Bereit für eine Show, die Euch komplett aus dem Alltag reißt? Für einen Abend voller Beats, Emotionen, spektakulärer Moves und echtem Idol-Feeling? Dann heißt es jetzt: Licht aus, Musik an und Bühne frei für K-POP LIVE! Diese Show ist eine Explosion aus Sound, Style, Energie und Gänsehaut. Inspiriert von der faszinierenden Welt des K-Pop bringt Sweeney Production aus England ein Live-Erlebnis auf die Bühne, das Fans mitten hinein katapultiert in eine Welt aus großen Gefühlen, ikonischen Choreografien und purem Hype. Hier wird nicht nur performt – hier wird geflasht, mitgerissen und gefeiert.
Freut Euch auf die Songs und Vibes großer K-Pop-Acts wie Blackpink, Twice, Katseye sowie auf musikalische Highlights aus „Demon Hunters“. Ein starkes Ensemble aus 12 Sänger- und Tänzerinnen liefert eine energiegeladene Performance mit Power, Ausstrahlung und absolutem Wow-Effekt. Jede Nummer knallt, jede Szene überrascht, jeder Moment fühlt sich an wie ein live gewordener Fantraum.
Atemberaubende Choreografien, kraftvoller Gesang, beeindruckende Visuals und echte Fanchant-Momente machen diese Show zu einem Erlebnis, das unter die Haut geht. Hier treffen glitzernde Bühnenmagie und mitreißende Konzertstimmung aufeinander – laut, emotional und unvergesslich.
K-POP LIVE! ist das perfekte Event für junge K-Pop-Fans, die ihre Lieblingswelt endlich live auf der Bühne erleben wollen. Und für Eltern, die ihren Kindern ein besonderes Erlebnis schenken möchten, das begeistert, verbindet und noch lange in Erinnerung bleibt.
Wer K-Pop liebt, darf diese Show nicht verpassen. Und wer ihn gerade erst entdeckt, wird ihn nach diesem Abend nie wieder vergessen.
Jetzt Tickets sichern und live dabei sein, wenn aus Hype ein echtes Bühnen-Erlebnis wird.

Einlass ab 17:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

New York. Paris. Donzdorf.

Christina Rommel ist eine der derzeit erfolgreichsten Live-Musikerinnen der deutschen Rock/Pop-Szene und berühmt für ihre legendären Schokoladenkonzerte. Mit ihrem international einzigartigen
Show-Konzept gastiert die Sängerin - mit Chocolatier und Band – am 09.04.2027 und überzieht die Stadthalle Donzdorf mit einem Hauch aus Schokolade.
Die Bühne wird zur großen Schokoladenküche, in der die Musiker und der Chocolatier gemeinsam ihre Handwerkskunst auf höchstem Niveau zelebrieren.

Zu den Klängen bekannter Rommel-Songs beginnt eine fesselnde musikalische Reise durch die Welt der Schokolade; garniert mit genussvollen Schoko-Geschichten und witzigen Dialogen.
Verführerische Aromen strömen sanft durch die Luft und harmonieren mit der atmosphärischen Schoko-Kulisse. Chocolatier und Schoko- Mädchen/Jungen servieren diverse Kostproben ihres Könnens und natürlich zeigen Christina Rommel und Band, warum sie zu den besten Live-Musikern des Landes gehören.

Kein normales Konzert, sondern purer Hochgenuss!

Einlass: 19:00 Uhr

Pink Floyd – Giganten des Progressive- und Art-Rock, Architekten gewaltiger magischer
Klanggebäude mit einzigartiger musikalischer Ästhetik, Zeremonienmeister bombastischer Live-
Shows - ein Monolith im Strom der Rockgeschichte, stilprägend für Generationen von Musikern
und Bands. Pink Floyd sind eine der größten Bands aller Zeiten und haben längst ihren Platz im
Rock-Olymp.
Die Geschichte der Originale ist allerdings mit dem letzten Album "The Endless River" von 2014
auserzählt. Es war der würdige Abschluss eines gigantischen musikalischen Gesamtwerks, welches ein
Erbe für Generationen darstellt.
Die Pink Floyd-Tributeband echoes trägt dieses legendäre Erbe weiter. Ab 2024 zudem in einer neuen,
frischen Besetzung - der inzwischen vierten seit der Bandgründung 1993. Für Konstanz und höchstes
Niveau garantieren weiterhin die beiden Bandgründer Paul Ahrens und Steffen Maier, die das Pink Floyd
Tribute-Flaggschiff echoes seit inzwischen drei Jahrzehnten (!) und über 500 Konzerten in zwölf Ländern
erfolgreich auf Kurs halten. Europaweit einzigartig.
Besonders spannend: Für den Gitarrenpart von David Gilmour konnte man keinen Geringeren als den
deutschen Ausnahme-Gitarristen Dennis Hormes gewinnen. Fans von echoes durften in den letzten
Jahren schon Kostproben seines fantastischen Könnens erleben, wenn er als Gastmusiker bei echoes
dabei war. Es ist absolut faszinierend, wie er sich das Werk von David Gilmour auf neue und höchst
virtuose Art zu eigen macht - ab sofort allerdings nicht mehr als Gast, sondern als neues Zentralgestirn in
den floydianischen Klangwelten von echoes. Dabei bringt Dennis Hormes Fähigkeiten mit ein, die Pink
Floyd ursprünglich ausgezeichnet haben und am Ende vielleicht etwas verloren gegangen bzw. zu kurz
gekommen sind: Einen offenen Geist, Kreativität und Improvisationsfreude - ohne dabei Komplexität,
Erhabenheit und Geist von Pink Floyd zu vernachlässigen.
echoes nehmen ihr Publikum mit auf eine höchst emotionale Reise zur dunklen Seite des Mondes, von
"Ummagumma" über "Meddle", "Dark Side of the Moon", "Wish You Were Here", "Animals" und "The
Wall", bis hin zur Post-Waters-Ära. Neben einem umfassenden "Best of Pink Floyd" kommen dabei auch
so manche fast schon in Vergessenheit geratene Werke wieder zu Gehör.
Und dennoch ist ein echoes-Konzert kein Nostalgie-Trip. Vielmehr zeigt die Band mit immenser
Spielfreude, Liebe zum Detail, druckvollem Sound und viel Respekt vor dem Original, dass die
komplexen Pink Floyd-Epen heute noch genauso faszinierend und aktuell sind wie zur Zeit ihrer
Entstehung - zeitlos eben.
echoes präsentieren ein eigens für sie entworfenes, knapp dreistündiges Spektakel, das auch dem
audiovisuellen Aspekt der gigantischen Konzerte von Pink Floyd gerecht wird. Perfekter, druckvoller und
transparenter Livesound, eine aufwändige Lightshow mit zahlreichen intelligenten Scheinwerfern,
computergesteuerte Videoprojektionen und zahlreiche weitere Elemente der Original-Shows von Pink
Floyd unterstützen die epische Musik und garantieren ein absolut außergewöhnliches und einzigartiges
Live-Erlebnis.
Die Presse-Echo(e)s fielen in den letzten Jahren dementsprechend aus: "Es ist ein Spektakel" schreibt
die Süddeutsche Zeitung. Ein "Monumentales Konzert" bescheinigt der Hanauer Anzeiger, "Einfach zu
schön" findet es die WAZ und sogar "Fast unheimlich" die Allgäuer Zeitung. "Echoes bewiesen, dass sie
auserwählt sind" bilanziert die GNZ, das Main Echo feiert "Die Kopie als Gesamtkunstwerk". Und
geradezu euphorisch fällt das Fazit der Rheinpfalz aus: "Das kann man kaum besser machen. Echoes
haben alle Erwartungen erfüllt und zollten ihren Helden einen Tribut, der nicht abwechslungsreicher,
wagemutiger und perfekter hätte sein können."
Ein Anspruch, den auch die neue Besetzung von echoes erfüllen wird. Das Publikum darf sich also auf
ein - im wahrsten Sinne des Wortes - stimmungsvolles und spektakuläres Konzertereignis in
floydianischer Atmosphäre freuen!

Einlass ab 19:00