Modest Mussorgsky (1839-1881)
Eine Nacht auf dem kahlen Berge
Aram Chatschaturjan (1903-1978)
„Großes Adagio des Spartacus und der Phrygia“ aus Suite Nr. 2 Ballett „Spartacus“
Alexander Borodin (1833-1887)
„Polowetzer Tänze“ aus der Oper "Fürst Igor"
Igor Strawinsky (1882-1971)
Le Sacre du printemps

Bereits seit 1972 begeistert das Landesjugendorchester Baden-Württemberg (LJO) mit unbändiger Spielfreude, mitreißenden Interpretationen auf herausragendem Niveau Publikum und Kritiker gleichermaßen. Als Auswahlorchester versammelt es die besten musikalischen Nachwuchstalente des Bundeslandes zwischen 13 und 20 Jahren und zählt zu den bedeutendsten Maßnahmen musikalischer Spitzenförderung auf Landesebene.

Zweimal im Jahr kommen die jungen Talente aus allen Teilen Baden-Württembergs zusammen, um mit renommierten Dirigenten, Solisten und Dozenten anspruchsvolle Werke der großen sinfonischen Orchesterliteratur einzustudieren und gemeinsam auf die Bühne zu bringen. Dieser wertvolle Schatz an Erfahrungen gehört für viele Musikerinnen und Musiker zu den entscheidenden Anstößen, Musik als eine Berufung zu verstehen. So haben zahlreiche ehemalige Mitglieder heute Positionen in führenden Orchestern oder eine Professur an Musikhochschulen inne.

In Baden-Württemberg trat das Landesjugendorchester bereits an mehr als 80 Konzertorten auf, Reisen führten das Orchester u.a. nach Spanien, Italien, England, Russland, Ecuador, Madagaskar, Frankreich und Belgien. Aufgrund seiner herausragenden Stellung und künstlerischen Erfolge wurde das Landesjugendorchester Baden-Württemberg 2008 mit dem Europäischen Jugendorchesterpreis ausgezeichnet.

Johannes Klumpp hat sich als Orchesterchef, Musikvermittler und Festivalleiter in mehrfacher Hinsicht einen Namen gemacht. Der 1980 in Stuttgart geborene Dirigent studierte in Weimar bei Nicolás Pasquet und Gunter Kahlert und gewann mehrere Wettbewerbe, darunter 2011 den „Deutschen Dirigentenwettbewerb. Er dirigierte zahlreiche namhafte Orchester wie z.B. das Staatsorchester Stuttgart, die Staatskapelle Weimar oder die NDR-Radiophilharmonie. Seit 2013 arbeitet Johannes Klumpp als Chefdirigent und künstlerischer Leiter mit dem Folkwang Kammerorchester Essen. Dort entwickelt er innovative Programmformate und seine Botschaft ist klar formuliert: er möchte „Musik zu den Menschen bringen“. Seit der Saison 2013/14 ist er als Nachfolger von Christoph Wyneken der Chefdirigent des LJO’s. und engagiert sich darüber hinaus auch im Kuratorium des Ensembles.

Einlass: 18:00 Uhr

Black Sabbitch aus Los Angeles – die rein weibliche Power -Formation, wird weltweit als beliebteste Black-Sabbath-Tribute-Band gefeiert und hat nun offiziell bei dem renommierten Label Ripple Music unterschrieben. Die Band wird ihr mit Spannung erwartetes Live-Album „Unrest in the West“ noch in 2026 weltweit veröffentlichen.
Black Sabbitch wurde 2012 von der Session-Schlagzeugerin Angie Scarpa gegründet und entwickelte sich schnell zu einer festen Größe. Die Band versammelte ein hochkarätiges Line-up um sich, zu dem unter anderem Emily Burton (Fireball Ministry), Melanie Makaiwi (Penny Dreadfuls, Scarling) und Alice Austin (Zola Turn) gehören. Im vergangenen Jahrzehnt hat die Band das Publikum weltweit begeistert, ausverkaufte Konzerte gespielt und sich den Respekt von Kritikern, Fans und Musikerkollegen gleichermaßen erworben. Ihre elektrisierenden Auftritte würdigen den Geist von Black Sabbath und bereichern ihn zugleich um ihre ganz eigene Energie und Intensität. Begehrte Auftritte bei großen Festivals und Veranstaltungen waren und sind die logische Folge. Darunter die erste Ozzfiesta auf persönliche Einladung von Sharon und Ozzy Osbourne, ein Auftritt beim Cal Jam gemeinsam mit den Foo Fighters sowie ein Konzert vor 80.000 Zuschauern beim Wacken Open Air in Deutschland.
Mit ihrem kommenden Live-Album „Unrest in the West“ bringen Black Sabbitch ihr beeindruckendes Live-Erlebnis zu Fans auf der ganzen Welt. Mit weniger bekannten Perlen wie „A National Acrobat“ und „Wheels of Confusion“ ist dieses Album ein absolutes Muss für Sabbath-Anhänger überall.

Einlass: 19:00

 Tauche in die faszinierende Welt der Buchschnittbemalung ein und lerne gemeinsam mit anderen Kreativen etwas über diese einzigartige Kunstform. Unter Anleitung der Kreativ-Expertin aus dem frech -Verlag lernt ihr alles, um euren Büchern einen individuellen Farbschnitt zu verpassen! Bringt euer liebstes Buch mit und sichert euch einen Platz vor Ort in unseren Kursen. Meldet euch schnell an, die Plätze sind begrenzt.

Ein Theaterprojekt am historischen Ort

Das Stadt:Ensemble Ludwigsburg startet 2026 ein neues Performanceprojekt in und um die Zentrale Stelle der Landesjustizverwaltungen zur Aufklärung nationalsozialistischer Verbrechen in Ludwigsburg. Unter dem Arbeitstitel „Das hier ist kein Rückblick“ entsteht ein Stationentheater, das Besucher:innen auf einen geführten Weg durch das Gelände und in die Räumlichkeiten der Zentralen Stelle mitnimmt.
Am Ende sind die Zuschauer:innen nicht nur Publikum – sie müssen selbst Position beziehen.

Veranstaltungsort: Zentrale Stelle, Schorndorfer Strasse 58 // leider nicht barrierefrei.

Treffpunkt am Schorndorfer Torhaus.

BITTE BEACHTEN:

Aufführungen jeweils ca. 50 min OPEN AIR. An gutes Schuhwerk und regenfeste Kleidung denken!
Es stehen keine Garderobe und kein Getränkeverkauf zur Verfügung.
Ein Nacheinlass nach Veranstaltungsbeginn ist leider nicht möglich.
Auf dem Gelände stehen keine Parkmöglichkeiten zur Verfügung. Die Anreise mit dem ÖPNV wird empfohlen.
Bitte die Baustellensituation an der Schorndorfer-Straße bei der Anreise berücksichtigen.
Bitte an der Abendkasse das Ticket vorlegen, um ein Einlassband zu erhalten.

Ticketinfo: Unsere Besucher*innen haben je nach Möglichkeit die freie Wahl zwischen verschiedenen Preisstufen.

15 € (Standard) || 20 € (Solidarpreis) || 10 € (Sparpreis S) || 5 € (Sparpreis XS)
(im VVK Reservix zzgl. Gebühren)

Für die Schulvorstellungen bitte melden bei tina@tanzundtheaterwerkstatt.de

Künstlerisches Leitungsteam: Axel Brauch, Bettina Gonsiorek, Gesine Mahr

Axel Brauch: Regie und Text

Gesine Mahr: Kostüme und Raum

Markus Tomczyk: Bewegungsarbeit und Choreographie

Technik: Raphael Zöller

Akkordeon: Klaus Wolpert

Wir bedanken uns bei der Zentralen Stelle für die Unterstützung durch die Nutzungsmöglichkeit des Gebäudes.

Eine Produktion der Tanz- und Theaterwerkstatt in Kooperation mit dem Haus der Geschichte Baden-Württemberg.

Mit freundlicher Unterstützung des Fördervereins der Zentralen Stelle.

Gefördert durch die Stadt Ludwigsburg und das Land Baden-Württemberg.

Es gelten die Regeln der Zentralen Stelle // Aufführungen Open Air // Kein Nacheinlass nach Veranstaltungsbeginn

Die ehemaligen Wunderkinder sind zurück! Topas und Helge Thun tragen mittlerweile nicht nur ihre Geheimratsecken mit Würde, sondern auch ihre nagelneuen Smokings. Wer Herren in Anzügen mag, hat also schon zwei Argumente für diesen Abend.

Elegant, aber nicht affig, zaubert das „Heckmeck-Ratpack“ ein Las Vegas vor Siegfried & Roy auf die Bühne. Begleitet von der imaginären Magic Mystery Big Band unter der Leitung von Harry Houdini entfesseln sie ein fingerfertiges Feuerwerk voller funny Failversuche und verblüffender Furiositäten.
Mit swingender Magie und lässigem Witz.
Mit Slapsticks und Gagtricks.

Einlass: 19:30 Uhr

"Sie hält es fest in der Hand, ihr kleines Leben, das Mädchen Gilgi. Gilgi nennt sie sich, Gisela heißt sie. Zu schlanken Beinen und kinderschmalen Hüften, zu winzigen Modekäppchen, die auf dem äußersten Ende des Kopfes geheimnisvollen Halt finden, passt ein Name mit zwei i." So beginnt der Roman, mit dem Irmgard Keun 1931 berühmt wurde. Ein Jahr später erschien dann "Das kunstseidene Mädchen".

Gilgi, ein Mädchen im Köln der 20er Jahre, gibt ihre Stelle als Sekretärin auf und zieht von Zuhause aus, weil sie das bevormundete Dasein bei den Eltern satt hat. Doch auch das "weiche, zerflossene, bedenkenlose" Leben mit dem Schriftsteller Martin ist keine Alternative, und aus ihrem Leben, sagt Gilgi, "soll nicht so´n Strindberg-Drama werden". Und da nimmt sie es wieder in die eigenen Hände und macht sich wirklich auf den Weg in die Selbstständigkeit...

Ein Theaterprojekt am historischen Ort

Das Stadt:Ensemble Ludwigsburg startet 2026 ein neues Performanceprojekt in und um die Zentrale Stelle der Landesjustizverwaltungen zur Aufklärung nationalsozialistischer Verbrechen in Ludwigsburg. Unter dem Arbeitstitel „Das hier ist kein Rückblick“ entsteht ein Stationentheater, das Besucher:innen auf einen geführten Weg durch das Gelände und in die Räumlichkeiten der Zentralen Stelle mitnimmt.
Am Ende sind die Zuschauer:innen nicht nur Publikum – sie müssen selbst Position beziehen.

Veranstaltungsort: Zentrale Stelle, Schorndorfer Strasse 58 // leider nicht barrierefrei.

Treffpunkt am Schorndorfer Torhaus.

BITTE BEACHTEN:

Aufführungen jeweils ca. 50 min OPEN AIR. An gutes Schuhwerk und regenfeste Kleidung denken!
Es stehen keine Garderobe und kein Getränkeverkauf zur Verfügung.
Ein Nacheinlass nach Veranstaltungsbeginn ist leider nicht möglich.
Auf dem Gelände stehen keine Parkmöglichkeiten zur Verfügung. Die Anreise mit dem ÖPNV wird empfohlen.
Bitte die Baustellensituation an der Schorndorfer-Straße bei der Anreise berücksichtigen.
Bitte an der Abendkasse das Ticket vorlegen, um ein Einlassband zu erhalten.

Ticketinfo: Unsere Besucher*innen haben je nach Möglichkeit die freie Wahl zwischen verschiedenen Preisstufen.

15 € (Standard) || 20 € (Solidarpreis) || 10 € (Sparpreis S) || 5 € (Sparpreis XS)
(im VVK Reservix zzgl. Gebühren)

Für die Schulvorstellungen bitte melden bei tina@tanzundtheaterwerkstatt.de

Künstlerisches Leitungsteam: Axel Brauch, Bettina Gonsiorek, Gesine Mahr

Axel Brauch: Regie und Text

Gesine Mahr: Kostüme und Raum

Markus Tomczyk: Bewegungsarbeit und Choreographie

Technik: Raphael Zöller

Akkordeon: Klaus Wolpert

Wir bedanken uns bei der Zentralen Stelle für die Unterstützung durch die Nutzungsmöglichkeit des Gebäudes.

Eine Produktion der Tanz- und Theaterwerkstatt in Kooperation mit dem Haus der Geschichte Baden-Württemberg.

Mit freundlicher Unterstützung des Fördervereins der Zentralen Stelle.

Gefördert durch die Stadt Ludwigsburg und das Land Baden-Württemberg.

Es gelten die Regeln der Zentralen Stelle // Aufführungen Open Air // Kein Nacheinlass nach Veranstaltungsbeginn

Zwei ehemals befreundete Bauern geraten in erbitterten Streit wegen einer winzigen Fläche Land. Während der Hass der Väter immer maßloser wird, entdecken die beiden Kinder, Sali und Vrenchen, ihre Liebe zueinander und suchen gegen alle Widerstände nach einem Platz für ihr Glück, nach einem Tag Ewigkeit.

Keller erzählt in feiner und klarer Sprache die Geschichte einer tiefen Liebe, die nicht sein kann, nicht sein darf. Denn Besitzgier, Herkunft, Konvention zählen in dieser Gesellschaft mehr als Liebe.

„Es ist eine der schönsten Erzählungen, die je in deutscher Sprache geschrieben wurden.“ (Sommers Weltliteratur)

Taucht ein in die atemberaubende Welt des „WOW Varietés“! Freut Euch auf preisgekrönte, internationale Künstlerinnen und Künstler, die Euch das Beste aus der faszinierenden Welt der Artistik, Comedy und Zauberei präsentieren.

Jedes Jahr kreiert das Team von „WOW Varieté“ mit viel Leidenschaft eine brandneue Show, begleitet von der sorgfältigen Auswahl außergewöhnlicher Künstlerinnen und Künstler. Von einer preisgekrönten Einrad-Performance, über atemberaubende Handstandartistik bis hin zu kraftvoller Partnerakrobatik – die Show vereint Spitzenleistungen aus den unterschiedlichsten Disziplinen. Hinzu kommen mitreißende Gesangseinlagen und weitere Highlights, die für Staunen und Begeisterung sorgen.

Eine spektakuläre artistische Darbietung jagt die andere. „WOW-Varieté“ eben, zum Staunen, Freuen und Lachen.

Einlass: 13:45 Uhr

Was kann alles beim ersten Kuss schiefgehen? Ein Haufen, soviel steht fest.
Schonungslos, aber witzig erzählt der Abend die Geschichte vom ersten, "wirklichen Kuss" des Autors, Schauspielers und Sängers Boris Rosenberger. Eigentlich ist er noch viel zu jung für Schweinkram. Aber Britta aus Sindelfingen, die sich Bridge nennt, lässt keine Ausreden zu. Die "Brücke" ist schließlich schon viel erfahrener und geschickt genug, ihren kleinen Schwarm zu verführen. So ein Schmatzer geht doch ganz einfach. "Stell dir nur vor, du saugst an einer Caprisonne."
Alles wäre wie im Märchen, wenn da nicht Matzmann auf den Plan träte. Krank vor Eifersucht bastelt der schwer angefasste Bruder an einer fiesen Gemeinheit.
Aber was hat Cat Stevens mit der ganzen Sache zu tun?
Mit warmer Stimme und dem gewissen Etwas singt der als Spaziersänger bekannt gewordene Stuttgarter die greatest Hits von Cat Stevens und verwandelt den Abend in ein echtes Musikereignis. Mit "the first cut is the deepest" trifft er genau den Ton, den es braucht um offene Fragen zu klären.
Ein CAT STEVENS Konzert der besonderen Art.

Ein Theaterprojekt am historischen Ort

Das Stadt:Ensemble Ludwigsburg startet 2026 ein neues Performanceprojekt in und um die Zentrale Stelle der Landesjustizverwaltungen zur Aufklärung nationalsozialistischer Verbrechen in Ludwigsburg. Unter dem Arbeitstitel „Das hier ist kein Rückblick“ entsteht ein Stationentheater, das Besucher:innen auf einen geführten Weg durch das Gelände und in die Räumlichkeiten der Zentralen Stelle mitnimmt.
Am Ende sind die Zuschauer:innen nicht nur Publikum – sie müssen selbst Position beziehen.

Veranstaltungsort: Zentrale Stelle, Schorndorfer Strasse 58 // leider nicht barrierefrei.

Treffpunkt am Schorndorfer Torhaus.

BITTE BEACHTEN:

Aufführungen jeweils ca. 50 min OPEN AIR. An gutes Schuhwerk und regenfeste Kleidung denken!
Es stehen keine Garderobe und kein Getränkeverkauf zur Verfügung.
Ein Nacheinlass nach Veranstaltungsbeginn ist leider nicht möglich.
Auf dem Gelände stehen keine Parkmöglichkeiten zur Verfügung. Die Anreise mit dem ÖPNV wird empfohlen.
Bitte die Baustellensituation an der Schorndorfer-Straße bei der Anreise berücksichtigen.
Bitte an der Abendkasse das Ticket vorlegen, um ein Einlassband zu erhalten.

Ticketinfo: Unsere Besucher*innen haben je nach Möglichkeit die freie Wahl zwischen verschiedenen Preisstufen.

15 € (Standard) || 20 € (Solidarpreis) || 10 € (Sparpreis S) || 5 € (Sparpreis XS)
(im VVK Reservix zzgl. Gebühren)

Für die Schulvorstellungen bitte melden bei tina@tanzundtheaterwerkstatt.de

Künstlerisches Leitungsteam: Axel Brauch, Bettina Gonsiorek, Gesine Mahr

Axel Brauch: Regie und Text

Gesine Mahr: Kostüme und Raum

Markus Tomczyk: Bewegungsarbeit und Choreographie

Technik: Raphael Zöller

Akkordeon: Klaus Wolpert

Wir bedanken uns bei der Zentralen Stelle für die Unterstützung durch die Nutzungsmöglichkeit des Gebäudes.

Eine Produktion der Tanz- und Theaterwerkstatt in Kooperation mit dem Haus der Geschichte Baden-Württemberg.

Mit freundlicher Unterstützung des Fördervereins der Zentralen Stelle.

Gefördert durch die Stadt Ludwigsburg und das Land Baden-Württemberg.

Es gelten die Regeln der Zentralen Stelle // Aufführungen Open Air // Kein Nacheinlass nach Veranstaltungsbeginn

Taucht ein in die atemberaubende Welt des „WOW Varietés“! Freut Euch auf preisgekrönte, internationale Künstlerinnen und Künstler, die Euch das Beste aus der faszinierenden Welt der Artistik, Comedy und Zauberei präsentieren.

Jedes Jahr kreiert das Team von „WOW Varieté“ mit viel Leidenschaft eine brandneue Show, begleitet von der sorgfältigen Auswahl außergewöhnlicher Künstlerinnen und Künstler. Von einer preisgekrönten Einrad-Performance, über atemberaubende Handstandartistik bis hin zu kraftvoller Partnerakrobatik – die Show vereint Spitzenleistungen aus den unterschiedlichsten Disziplinen. Hinzu kommen mitreißende Gesangseinlagen und weitere Highlights, die für Staunen und Begeisterung sorgen.

Eine spektakuläre artistische Darbietung jagt die andere. „WOW-Varieté“ eben, zum Staunen, Freuen und Lachen.

Einlass: 18:45 Uhr

30 Nächte ließ sich der Kunstschreiner Georg Elser im Münchner Bürgerbräukeller einschließen und höhlte die Säule der Empore aus, um dort seine Höllenmaschine, wie er sie nannte, einzubauen. Sie sollte die gesamte Empore direkt über dem Rednerpult zum Einsturz bringen.

13 Minuten vor der Detonation verließ Hitler mit der gesamten Führungsriege entgegen dem ursprünglichen Zeitplan den Bürgerbräukeller. Sie kamen alle unverletzt davon. Die Empore stürzte herab.

30 Meter vor dem Grenzübergang in die rettende Schweiz fiel Elser einem Konstanzer Grenzsoldaten auf, der ihn daraufhin zur Wache zum Verhör brachte.

20 Tage vor der Befreiung des Konzentrationslagers Dachau wurde er ermordet.

Keinen einzigen Menschen hatte er in seinen Plan eingeweiht.

Georg Elser ahnte, was auf Deutschland und die Welt zukam. Entgegen der großen Mehrheit verbot ihm sein Gewissen, untätig bleiben.

Auf Grundlage des Verhörprotokolls der Gestapo haben Bernd Wengert und Michael Moravek ein Bühnenstück verfasst, das den Menschen Georg Elser, seinen scharfen und weitsichtigen Blick für die Entwicklung Deutschlands unter Hitler und den dramatischen Verlauf seiner Tat in den Vordergrund rückt. Inspiriert durch das Schicksal Georg Elsers hat Moravek Songs für das Bühnenstück geschrieben.

Moraveks im April veröffentlichtes Album, das er mit seiner Band Electric Traveling Show aufgenommen hat, wurde von der Fachpresse enthusiastisch aufgenommen und für den Preis der Deutschen Schallplattenkritik nominiert.

Bernd Wengert — Skript, Regie und Schauspiel Michael Moravek — Songs, Gitarre, Zither, Gesang Tomáš Skřivánek (Bass) Christian Krischkowsky (Schlagzeug) Andrej Polanský (Viola, Mandoline, Banjo) Wibke Becker (Gesang, Percussion) Štěpán Vodenka (Keyboards)

Den 30. Geburtstag feiertFAMILIE FLÖZ mit einer Uraufführung!

Was einst als kleines Experiment begann, ist zu einer weit gereisten und gefeierten Truppe von Theaterschaffenden geworden. FAMILIE FLÖZ hat die Maskenkunst neu belebt und erzählt seit Jahrzehnten wortlose Geschichten. Sie finden das Große im Kleinen: im tragikomischen Scheitern liebevoll gezeichneter Figuren.

Doch es gibt noch einen weiteren Kern im Schaffen von FAMILIE FLÖZ - das Publikum.

Ihr neues Stück beginnt FAMILIE FLÖZ deshalb nicht nur im, sondern mit dem Publikum. Die oft an sie gestellte Frage, woher denn eigentlich die bizarren Charaktere ihrer sprachlosen Geschichten kommen, wird zu einer praktischen Versuchsanordnung.

Herzlich willkommen im Geburtskanal! Aus totem Material werden lebendige Figuren. Wie geht das eigentlich? Wie beginnt eine Geschichte? Was erzählt sie über den Erzähler? Was geschieht zwischen Bühne und Publikum? Und wer sind wir, wenn wir eine Maske tragen?

Im neuen Stück von FAMILIE FLÖZ entstehen aus dem Nichts gleich drei kleine Universen, in denen die Flöz’schen Charaktere sich ihren Alltagssorgen widmen. Drei Geschichten, zusammengehalten von einer ebenso sprachlosen wie unfassbaren Erzählerin.

Der Betreiber eines Späti in der Stadt, der sich getrau dem Motto „Ich koste ja nix“ aufopfert für die Bedürfnisse seiner bunten Kundschaft. Doch er betreibt sein Geschäft nicht ohne Risiko. Stück für Stück kommt seine eigene Geschichte zum Vorschein.

Die Krankheit der eigenen Mutter wirft den Sohn aus der Bahn. Das Krankenhaus wird zum Brennpunkt einer Identitätskrise.

Eine junge Frau sucht Sinn im Leben in Einklang mit der Natur. Doch ihre scheinbare Idylle in einer abgelegenen Waldhütte birgt dunkle Geheimnisse.

Drei Menschen stehen an Wendepunkten ihres Lebens. Sicher geglaubte Gewissheiten bröckeln. Abgründe tun sich auf. Wer wird sie retten?

FINALE (eine Ouvertüre) widmet FAMILIE FLÖZ nach 30 gemeinsamen Jahren seinem Publikum.

Ein Theaterprojekt am historischen Ort

Das Stadt:Ensemble Ludwigsburg startet 2026 ein neues Performanceprojekt in und um die Zentrale Stelle der Landesjustizverwaltungen zur Aufklärung nationalsozialistischer Verbrechen in Ludwigsburg. Unter dem Arbeitstitel „Das hier ist kein Rückblick“ entsteht ein Stationentheater, das Besucher:innen auf einen geführten Weg durch das Gelände und in die Räumlichkeiten der Zentralen Stelle mitnimmt.
Am Ende sind die Zuschauer:innen nicht nur Publikum – sie müssen selbst Position beziehen.

Veranstaltungsort: Zentrale Stelle, Schorndorfer Strasse 58 // leider nicht barrierefrei.

Treffpunkt am Schorndorfer Torhaus.

BITTE BEACHTEN:

Aufführungen jeweils ca. 50 min OPEN AIR. An gutes Schuhwerk und regenfeste Kleidung denken!
Es stehen keine Garderobe und kein Getränkeverkauf zur Verfügung.
Ein Nacheinlass nach Veranstaltungsbeginn ist leider nicht möglich.
Auf dem Gelände stehen keine Parkmöglichkeiten zur Verfügung. Die Anreise mit dem ÖPNV wird empfohlen.
Bitte die Baustellensituation an der Schorndorfer-Straße bei der Anreise berücksichtigen.
Bitte an der Abendkasse das Ticket vorlegen, um ein Einlassband zu erhalten.

Ticketinfo: Unsere Besucher*innen haben je nach Möglichkeit die freie Wahl zwischen verschiedenen Preisstufen.

15 € (Standard) || 20 € (Solidarpreis) || 10 € (Sparpreis S) || 5 € (Sparpreis XS)
(im VVK Reservix zzgl. Gebühren)

Für die Schulvorstellungen bitte melden bei tina@tanzundtheaterwerkstatt.de

Künstlerisches Leitungsteam: Axel Brauch, Bettina Gonsiorek, Gesine Mahr

Axel Brauch: Regie und Text

Gesine Mahr: Kostüme und Raum

Markus Tomczyk: Bewegungsarbeit und Choreographie

Technik: Raphael Zöller

Akkordeon: Klaus Wolpert

Wir bedanken uns bei der Zentralen Stelle für die Unterstützung durch die Nutzungsmöglichkeit des Gebäudes.

Eine Produktion der Tanz- und Theaterwerkstatt in Kooperation mit dem Haus der Geschichte Baden-Württemberg.

Mit freundlicher Unterstützung des Fördervereins der Zentralen Stelle.

Gefördert durch die Stadt Ludwigsburg und das Land Baden-Württemberg.

Es gelten die Regeln der Zentralen Stelle // Aufführungen Open Air // Kein Nacheinlass nach Veranstaltungsbeginn

Poseidon herrscht als König über die Meere und hat zwei Töchter: Anemone und Coralia. Als Coralia erkrankt und niemand Rat weiß, verspricht er ihre Hand dem Prinzen, dem es gelingt sie zu heilen. Prinz Coca Coola begibt sich mit Anemone und dem Flaschengeist des Hofes auf eine abenteuerliche Reise durch die Meere. Werden sie ein Heilmittel finden?
Ein zauberhaft-bittersüßes Märchen für Klein und Groß zu einem aktuellen Thema. Die Operncollage zum Thema Wasser reicht von Händel über Verdi, Wagner bis Fauré und Trenet. Instrumente und Kostüme bestehen aus Secondhand- und Recyclingmaterialien.

Einlass ab 18:00 Uhr

Mit dem „Forum Junger Nürtinger Künstler“ gibt die Stadt Nürtingen Musikerinnen und Musikern am Beginn ihrer Karriere die Möglichkeit, sich am Ort ihrer familiären oder musikalischen Wurzeln zu präsentieren. In der Saison 2026/2027 ist die Cellistin Clara Emilia Teuffel zu Gast. 2000 in Filderstadt geboren, studierte sie an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart bei Prof. Conradin Brotbek im Studiengang Bachelor of Music, den sie 2024 erfolgreich abschloss. Derzeit setzt sie ihr Studium im Masterstudiengang fort. In der Nürtinger Kreuzkirche gastiert Clara Emilia Teuffel gemeinsam mit der Cellistin Lena Marie Schulz, derzeit Akademistin in der Deutschen Radio Philharmonie des Saarländischen Rundfunks. Das Konzert findet als Sonntags-Matinée (ohne Pause) statt.

Enlass: 10:30 Uhr

Ein Theaterprojekt am historischen Ort

Das Stadt:Ensemble Ludwigsburg startet 2026 ein neues Performanceprojekt in und um die Zentrale Stelle der Landesjustizverwaltungen zur Aufklärung nationalsozialistischer Verbrechen in Ludwigsburg. Unter dem Arbeitstitel „Das hier ist kein Rückblick“ entsteht ein Stationentheater, das Besucher:innen auf einen geführten Weg durch das Gelände und in die Räumlichkeiten der Zentralen Stelle mitnimmt.
Am Ende sind die Zuschauer:innen nicht nur Publikum – sie müssen selbst Position beziehen.

Veranstaltungsort: Zentrale Stelle, Schorndorfer Strasse 58 // leider nicht barrierefrei.

Treffpunkt am Schorndorfer Torhaus.

BITTE BEACHTEN:

Aufführungen jeweils ca. 50 min OPEN AIR. An gutes Schuhwerk und regenfeste Kleidung denken!
Es stehen keine Garderobe und kein Getränkeverkauf zur Verfügung.
Ein Nacheinlass nach Veranstaltungsbeginn ist leider nicht möglich.
Auf dem Gelände stehen keine Parkmöglichkeiten zur Verfügung. Die Anreise mit dem ÖPNV wird empfohlen.
Bitte die Baustellensituation an der Schorndorfer-Straße bei der Anreise berücksichtigen.
Bitte an der Abendkasse das Ticket vorlegen, um ein Einlassband zu erhalten.

Ticketinfo: Unsere Besucher*innen haben je nach Möglichkeit die freie Wahl zwischen verschiedenen Preisstufen.

15 € (Standard) || 20 € (Solidarpreis) || 10 € (Sparpreis S) || 5 € (Sparpreis XS)
(im VVK Reservix zzgl. Gebühren)

Für die Schulvorstellungen bitte melden bei tina@tanzundtheaterwerkstatt.de

Künstlerisches Leitungsteam: Axel Brauch, Bettina Gonsiorek, Gesine Mahr

Axel Brauch: Regie und Text

Gesine Mahr: Kostüme und Raum

Markus Tomczyk: Bewegungsarbeit und Choreographie

Technik: Raphael Zöller

Akkordeon: Klaus Wolpert

Wir bedanken uns bei der Zentralen Stelle für die Unterstützung durch die Nutzungsmöglichkeit des Gebäudes.

Eine Produktion der Tanz- und Theaterwerkstatt in Kooperation mit dem Haus der Geschichte Baden-Württemberg.

Mit freundlicher Unterstützung des Fördervereins der Zentralen Stelle.

Gefördert durch die Stadt Ludwigsburg und das Land Baden-Württemberg.

Es gelten die Regeln der Zentralen Stelle // Aufführungen Open Air // Kein Nacheinlass nach Veranstaltungsbeginn

Der 17-jährige Nicolas ist kein unbeschwertes Kind mehr. Erwachsenwerden, das Abschlussjahr im Gymnasium, die Trennung der Eltern – alles ist zu viel für ihn. Er schwänzt die Schule und ist aggressiv. Der Umzug von seiner überforderten Mutter zu seinem Vater Pierre soll wieder Ordnung in das Gemüt des Sohnes bringen und ihm die Lebenslust zurückgeben. Doch ein missglückter Suizidversuch zeigt: Nicolas‘ Probleme sind ernster als angenommen.

Regisseur Holger Hauer und Bühnen-/ Kostümbildnerin Anja Furthmann erwecken Florian Zellers Drama (Deutsch von Annette und Paul Bäcker) als emotional tiefgehende Inszenierung zum Leben. Das hochkarätige Ensemble um Hardy Krüger, Quentin Lopes, Alexa Maria Surholt, Nadine Menz, Holger Hauer und Paul Radke macht die komplexe Transitionskrise von Jugendlichen erfahrbar. Ein Theaterstück, das Bewusstsein schafft und den Dialog über psychische Gesundheit eröffnet.

Ein eindringliches Drama über die seelische Überforderung eines Jugendlichen - und eine Familie, die verzweifelt versucht zu helfen.

TOURERLEBEN Tourproduktion

Hinweis: Dieses Theaterstück behandelt Themen wie psychische Krisen, familiäre Konflikte und Suizidgedanken. Diese Inhalte können belastend sein.
Aufgrund der thematischen Schwere wird der Besuch der Vorstellung für Kinder unter 12 Jahren nicht empfohlen.

Einlass ins Foyer 1 Stunde vor Beginn der Veranstaltung

DirigentInnen die Möglichkeit, ihr Handwerk in derMusikmetropole Stuttgart zu vertiefen, neue Impulsezu erhalten und auf höchstemkünstlerischem Niveau zu arbeiten.
Seien Sie dabei und erleben Sie eineintensive Arbeitswoche, tiefgehende musikalische Auseinandersetzungen und künstlerischen Austausch aufinternationalem Niveau!
International gefragt als Leiter von Dirigiermeisterklassen und Workshops, gibt Frieder Bernius sein Wissen seit
Jahrzehnten weltweit weiter – von Sydney über Paris, Jerusalem und Barcelona bis nach Kyoto, zuletzt in Lissabon.
Aufgrund der großen Nachfrage und der erfolgreichen Akademien 2016 und 2020 lädt das Musik Podium Stuttgart erneut zu einerexklusiven Dirigentenakademie ein, dieses Jahr unter Assistenz von Tristan Meister (Mannheim). Ihnen zur Seitesteht der von Frieder Bernius gegründete Kammerchor Stuttgart, einer der renommiertesten Chöre Europas.

16.00 Uhr