Die Volksbank-Hochrhein Stiftung vergibt regelmäßig Förderpreise an junge Musikerinnen und Musikern aus dem Einzugsgebiet der Volksbank Hochrhein. Wie in der Vergangenheit auch können wir mit ausgesuchten Förderpreisträgern und der Unterstützung durch die Volksbank-Hochrhein Stiftung ein Konzert veranstalten. Zu diesem Zeitounkt ist noch nicht klar, wer von den ausgezeichneten Musikerinnen und Musikern spielen wird. Wir werden die Künstler rechtzeitig in der Presse bekannt geben. In jedem Fall können wir Ihnen aber einen hochwertigen Konzertabend versprechen.

Einlass ab 19:00 Uhr

Das Kriminaldinner ‘Eine Leiche im Louvre‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Henslerhof in Hinterzarten stattfinden wird.

Wir befinden uns im Pariser Louvre im Jahre 1958. Valérie LaVoyante, seit vielen Jahren im Louvre als Kunsthistorikerin unverzichtbar, hat zu einem feierlichen Empfang geladen. Et voilà… Sie sind Teil dieser illustren, hochkarätigen und kunstverständigen Gesellschaft als La Voyante plötzlich die Bombe platzen lässt: Das Herzstück des Louvres, die weltberühmte „Mona Lisa“, ist nicht ganz echt. Eine Fälschung! Diese schockierende Nachricht wirft bei allen Anwesenden viele Fragen auf. Wo ist die Echte? Wer hat sie im Besitz und ist sie unversehrt?

Leider können nicht alle Anwesenden die Lösung dieser brennenden Fragen erleben, denn kurz nach der Enthüllung wird plötzlich eine Leiche gefunden! Es befindet sich ein kaltblütiger und entschlossener Mörder im Louvre - aber wer ist es? Die Pariser Polizei ist leider mehr als „verhindert“. Also ist es an Ihnen die Spuren zu deuten und den Mörder zu entlarven. Eine spannende Reise in die Vergangenheit und ein kniffliger Mordfall erwarten Sie!


Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Henslerhof das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Ein Anruf. Ein verzweifelter Mann. Ein Termin, der keinen Aufschub duldet. Die Psychologin Ela lässt sich auf die ungewöhnliche Sitzung ein. Ihr neuer Patient nennt nur den Anfangsbuchstaben seines Namens: G.

Während das Gespräch immer intensiver wird, ahnt Ela, dass sie es mit keinem gewöhnlichen Menschen zu tun hat. Als sich schließlich seine wahre Identität offenbart, steht weit mehr auf dem Spiel als das Schicksal eines einzelnen Patienten: G. ist Gott – und er hat beschlossen, seinem Werk ein Ende zu setzen. Ela bleibt nur eine Stunde, um ihn umzustimmen und damit die Welt zu retten.

Katharina Stemberger und Wolf Bachofner zählen zu den profiliertesten Schauspielern Österreichs und sind einem breiten Publikum aus Film, Fernsehen und Theater bekannt. Das eingespielte Duo verleiht dem ebenso humorvollen wie tiefgründigen Stück große Intensität und Leichtigkeit.

Die israelische Dramatikerin Anat Gov (1953–2012) gehörte zu den bedeutendsten Theaterautorinnen ihres Landes. Ihre Stücke verbinden Witz, psychologischen Tiefgang und existenzielle Fragen. Oh mein Gott! wurde international vielfach gespielt und zählt zu ihren bekanntesten Werken.

Regie: Hans-Peter Kellner

Einlass: 19:30

Feiern Sie den Tanz in den Mai mit einem besonderen Abend voller Musik, Tanz und argentinischer Lebensfreude. Im Tanzsaal des Kornhauses erwartet Sie das passende Ambiente. Die Bandoneonistin Ayelén Pais und der Pianist Cristián Asato aus Buenos Aires laden ein: Im ersten Teil des Abends führt ein Tango-Workshop für Einsteiger und erfahrene Tänzer in die Faszination dieses Tanzes ein. Im zweiten Teil folgt ein mitreißendes Konzert der beiden Künstler.

Ayelén Pais und Cristián Asato zählen zu den prägenden Persönlichkeiten der heutigen Tangoszene. Mit großer Virtuosität verbinden sie die unterschiedlichen Facetten des Tangos, von traditionellem, tanzbarem Repertoire über Astor Piazzolla bis hin zu zeitgenössischen Kompositionen. Sie bringen den Tango in seiner ganzen stilistischen Vielfalt mit: authentisch, lebendig und offen für neue musikalische Impulse!

Das Konzert kann auch separat besucht werden. Der Workshop hingegen ist nur in Kombination mit dem Konzert zum Sonderpreis buchbar.

Ayelén Pais, Bandoneon
Cristián Asato, Klavier

Einlass: 19:30

Feiern Sie den Tanz in den Mai mit einem besonderen Abend voller Musik, Tanz und argentinischer Lebensfreude. Im Tanzsaal des Kornhauses erwartet Sie das passende Ambiente. Die Bandoneonistin Ayelén Pais und der Pianist Cristián Asato aus Buenos Aires laden ein: Im ersten Teil des Abends führt ein Tango-Workshop für Einsteiger und erfahrene Tänzer in die Faszination dieses Tanzes ein. Im zweiten Teil folgt ein mitreißendes Konzert der beiden Künstler.

Ayelén Pais und Cristián Asato zählen zu den prägenden Persönlichkeiten der heutigen Tangoszene. Mit großer Virtuosität verbinden sie die unterschiedlichen Facetten des Tangos, von traditionellem, tanzbarem Repertoire über Astor Piazzolla bis hin zu zeitgenössischen Kompositionen. Sie bringen den Tango in seiner ganzen stilistischen Vielfalt mit: authentisch, lebendig und offen für neue musikalische Impulse!

Das Konzert kann auch separat besucht werden. Der Workshop hingegen ist nur in Kombination mit dem Konzert zum Sonderpreis buchbar.

Ayelén Pais, Bandoneon
Cristián Asato, Klavier


--> Dieses Konzert ist im Festivalticket enthalten: Alle sechs Konzerte des World-Town-Festivals 2027 inkl. einem Freigetränk pro Konzert: 119 €, für Schüler/Studierende: 99 €

Einlass: 19:30

Zwei völlig gegensätzliche Menschen müssen einen ganzen Tag miteinander verbringen: der angepasste Lehrer Livius und die ausgeflippte Journalistin Lea - in seinen Augen das fleischgewordene Klischee einer "Tofu-Terroristin". Nach einem gestrichenen Flug teilen sie sich den letzten Mietwagen von München nach Berlin. Zu sagen haben sie sich eigentlich nichts, doch Lea überredet Livius dazu, den Roadtrip spielerisch zu gestalten - so als würde man gemeinsam den letzten Tag des eigenen Lebens miteinander verbringen. Nichtsahnend, welche Chaoswelle seine Zustimmung in Gang setzt, lässt sich Livius auf das Experiment ein und fortan jagt ein skurriles Abenteuer das nächste. Eine humorvolle und warmherzige Geschichte um Wahrheit, Überwindung, Liebe und Freundschaft mit liebenswerten Charakteren und schrägem Humor.

Von Sebastian Fitzek
Mit Carolin Freund, Thomas Jansen u.a.
Regie und Bühnenbild: Andreas Lachnit
Kostüme: Monika Seidl
Produktion: Tournee-Theater THESPISKARREN / Theater Trier

Einlass ab 19:30 Uhr. Der Einlass ist nach Veranstaltungsbeginn erst wieder zur Pause möglich.

Jess Jochimsen begegnet der um sich greifenden Hirn- und Herzvergletscherung mit seiner unverwechselbaren Mischung aus kluger politischer Satire, poetischen Songs und schreiend komischen Dias.

Angesichts einer Welt zwischen Autokraten, Klimakrise, Kapitalismus und politischen Zumutungen stellt sich die Frage: Sind wir von allen guten Geistern verlassen? Doch Verzweiflung ist keine Option. Der vielfach preisgekrönte Autor und Kabarettist schultert sein Akkordeon, packt Vernunft, Solidarität und Gelassenheit ein und macht sich auf die Suche nach den „guten Geistern“.

Mit feinem Humor, scharfem Blick und großer Menschenfreundlichkeit streift Jess Jochimsen durch Vorstädte und über Rummelplätze, huldigt vergessenen Tugenden und verspricht einen begeisternden Abend gegen die Zumutungen der Gegenwart.

Ein Abend ohne Geländer. Feiern, als ob’s ein Morgen gäbe!

Einlass: 18:30

Wenn Heinrich Del Core in seinen roten Schuhen seine Alltagsgeschichten erzählt, dann möchte man ausrufen: „Hör mir auf! Das ist doch nie und nimmer passiert, das hat er sich doch nur ausgedacht!“ Aber all diese Begebenheiten, über die wir so ungläubig und herzhaft lachen können, sind von ihm selbst erlebt. Heinrich Del Core ist ein Magnet, der skurrile Alltagssituationen anzieht und die er uns dann mit seinem unnachahmlich witzigen Charme präsentiert.
Und jetzt ist es so weit: Heinrich wird Opa. Oder anders formuliert: seine Frau wird Oma!
Die neue Situation stellt alles auf den Kopf. Von heute auf morgen ist Del Cores Welt eine andere. Er kauft einen Kinderwagen, der so viel kostet wie früher ein Mofa und heute ein Thermomix. Er lädt für seine Frau Baby-Apps herunter und backt für familieninterne Kaffeekränzchen Mutterkuchen. Dann wird auch noch geheiratet, umweltbewusst und vegan. Aber so richtige Freude will nicht aufkommen, wenn man das Brautpaar mit ungeschältem Vollkornreis bewerfen soll.
Aber bei Großeltern lösen sich viele Probleme in Luft auf. Beispiel Schlafzimmer: wie oft wurde erholsamer Schlaf verhindert durch die kalten Füße der Frau, den immerwährenden Kampf um die Bettdecke oder weil der Mann in Lautstärke und Luftdruck einem Laubbläser Konkurrenz macht. Wenn das Enkelkind am Wochenende zu Besuch kommt, muss Heinrich eben ausziehen.
Da leidet natürlich das Selbstbewusstsein. Und hört sich „Opa“ nicht auch total alt an? Eigentlich fühlt er sich noch jünger - außer morgens beim Aufstehen. Da machen die Gelenke manchmal Geräusche. Aber die Frau baut ihn immer wieder auf: „Heinrich, Du bist echt knackig“. Überhaupt scheint sie mit der neuen Situation viel besser zurechtzukommen. Sie sagt: „Oma sein ist wie Mama - nur in schön“. Sie hat sich um das Älterwerden nie Gedanken gemacht. Sie hat mal den Kindern einen Zettel hingelegt: „Sind auf dem Friedhof“ Und Heinrich hat dann drunter geschrieben: “Kommen aber wieder“.
Doch trotz aller Veränderungen in seinem Leben ist dieses Programm ein typischer Heinrich-Del-Core-Abend, denn er sagt selbst:
„Meine Frau wird Oma, aber ich bleib’ der Alte.“

Einlass ab 19.00 Uhr!

Dieses Konzert beleuchtet die faszinierende Künstlerin Pauline Viardot (1821–1910) – Sängerin, Pianistin, Komponistin und eine wahre „Frau von Welt“. Sie war das Herzstück eines einzigartigen Netzwerks: Chopin und Clara Schumann zählten zu ihren engen Freunden, während Komponisten wie Saint-Saëns und Rossini eigens für ihre Stimme schrieben. In ihrem Salon in Paris und Baden-Baden brachte sie Dichter wie Iwan Turgenjew und Musiker wie Brahms, Gounod und Bizet zusammen und wurde so zur Brücke einer europäischen Musikkultur, die Grenzen und Stile verband.
Musikalisch spannt sich das Programm über Viardots künstlerisches Netzwerk: von Rossinis heiterer Regata veneziana über Lieder von Clara Schumann und Johannes Brahms bis zu Arien und Liedern von Gounod, Saint-Saëns, Chopin und Bizet. Im Mittelpunkt stehen Viardots eigene, facettenreiche Werke: französische Mélodies, spanische Canciones und russisch geprägte Lieder. Ein Ausblick auf Rita Strohl und Jules Massenet eröffnet die Perspektive auf die nächste Generation.
Ein Konzert voller Belcanto, Leidenschaft und europäischer Klangfarben inspiriert von einer Frau, die Musikgeschichte schrieb und Heute ihr Revival erlebt.

Einlass: 16:30 Uhr

Andreas Fath hat den Rhein, den Tennessee River, die Donau und die Elbe vom Ursprung bis zur Mündung durchschwommen. Der Chemieprofessor und ehemalige Deutsche Meister im Freiwasserschwimmen hat mit H₂O sein Lebensthema gefunden und sich diesem als Wissenschaftler und Aktivist verschrieben.

Davon erzählt er in seinem Buch, das Abenteuergeschichte und Umweltmanifest zugleich ist. Er setzt sich mit ganzer Kraft für die Reinhaltung des Wassers ein, um die wichtigste Ressource unseres Planeten zu schützen. Denn für Andreas Fath steht fest: „Wir können ohne Gold leben. Aber nicht ohne Wasser.“ Packend und verständlich klärt er über die Folgen von Mikroplastik und Schadstoffen in Gewässern auf und zeigt, was ihn antreibt: die Liebe zum Wasser.

1965 in Speyer geboren, studierte Andreas Fath Chemie und Sport in Heidelberg. Seit 2011 ist er Professor für Chemie an der Hochschule Furtwangen. Er engagiert sich für Gewässerschutz und Umweltbildung im Bündnis plastikfreie Natur e. V. und wurde 2025 mit dem Verdienstorden des Landes Baden-Württemberg ausgezeichnet.


"Der Professor für Chemie von der Fachhochschule Furtwangen wollte nie in seinem Wissenschaftselfenbeinturm bleiben. Mikroplastik, Abwasseraspekte, gefährliche PFAS: Faths Themen sind aktueller denn je. Und jeder kann etwas tun für die Reinheit des Wassers: Am Ende listet er einige Tipps auf für den Alltag. Das Buch ist Biografie, Wasserwissen und Umweltschutz-Weckruf in einem." (Michael Neubauer, Badische Zeitung).

Einlass: 18:30 Uhr

Mit Werken von Mozart, Zemlinsky und Beethoven

Das Minguet Quartett (Ulrich Isfort, Annette Reisinger, Aida-Carmen Soanea und Matthias Diener) gegründet 1988 - zählt heute zu den international gefragtesten Streichquartetten und gastiert in allen großen Konzertsälen der Welt, wobei seine so leidenschaftlichen wie intelligenten Interpretationen für begeisternde Hörerfahrungen sorgen – „denn die Klang- und Ausdrucksfreude, mit der das Ensemble die Werke zur Sprache bringt, belebt noch das kleinste Detail” (Frankfurter Allgemeine Zeitung). Namenspatron ist Pablo Minguet, ein spanischer Philosoph des 18. Jahrhunderts, der sich in seinen Schriften darum bemühte, dem breiten Volk Zugang zu den Schönen Künsten zu verschaffen: Das Minguet Quartett fühlt sich dieser Idee mehr denn je verpflichtet.

Einlass ab 19:00 Uhr

2017 kreuzten sich die Wege der in Albanien geborenen und in der Schweiz aufgewachsenen Sängerin Elina Duni und des britischen Gitarristen Rob Luft beim Montreux Jazz Festival. Seither touren sie gemeinsam um die Welt und haben in Quartettbesetzung zwei von der Kritik gefeierte Alben bei ECM Records veröffentlicht.

Mit ihrem neuen Album kehren sie als Duo zu den Wurzeln ihrer ersten Begegnung zurück. Dabei verbinden sich ihre unterschiedlichen musikalischen Herkunftswelten auf einzigartige Weise: Elina Duni schöpft aus den Traditionen der albanischen Volksmusik, während Rob Luft seine Handschrift aus Jazz, Folk und zeitgenössischer Improvisation entwickelt.

In der intimen Duo-Besetzung entfaltet sich die Schönheit von Elina Dunis warmer, ausdrucksstarker Stimme im Zusammenspiel mit den kristallklaren Gitarrenlinien von Rob Luft. Gemeinsam verweben sie Lieder zu einem Klangteppich, der das Geheimnis der Nacht, des Mondes und der Magie heraufbeschwört. Eine musikalische Reise, die uns an den Trost erinnert, den das Gefühl von Zuhause geben kann.

Elina Duni, Gesang, Rahmentrommel
Rob Luft, Gitarre

--> Dieses Konzert ist im Festivalticket enthalten: Alle sechs Konzerte des World-Town-Festivals 2027 inkl. einem Freigetränk pro Konzert: 119 €, für Schüler/Studierende: 99 €

Bei starkem Regen findet das Konzert im ALI-Theater Tiengen statt.

Einlass: 19:30

Was bedeutet Heimat? Ist sie ein Ort, ein Gefühl oder eine Sehnsucht? Mit ihrem Programm Narrow Sea widmet sich die Black Forest Percussion Group dieser universellen Frage. Kuratiert von Lee Ferguson vereint das Programm Werke von Caroline Shaw, Matt Ulery, Hector Rufaro Mugani und Erik Griswold, die von Hoffnung und Aufbruch, von Angst, Verlust und dem Wunsch nach Zugehörigkeit erzählen.

Im Mittelpunkt steht Caroline Shaws Narrow Sea für Schlagzeugquartett, Klavier und Sopran. Gemeinsam mit dem Pianisten Elmar Schrammel und der Sopranistin Leonor Pereira Pinto entfaltet das Werk eine eindringliche Klangwelt, in der die Sehnsucht der Sacred-Harp-Texte unmittelbar erlebbar wird.

Auch Griswolds Fear, Ulerys Emigre and Exile und Muganis Hurukuru NaNyamasase nähern sich der Frage nach Heimat auf unterschiedliche Weise. Gemeinsam zeichnen die Werke ein vielschichtiges musikalisches Bild von Heimat – als Erinnerung, Sehnsucht, Hoffnung und innerem Ankommen.

Besetzung:

Leonor Pereira Pinto, Sopran
Elmar Schrammel, Klavier

Timothée de la Morinerie
Lee Ferguson
Nanae Kubo
Ricardo Marini
alle: Black Forest Percussion Group

Einlass: 18:30

Mit Mendelssohns Oratorium „Elias“ erklingt eines der bedeutendsten Werke der Kirchenmusik in der Martinskirche Wehr. Die dramatische Geschichte des Propheten entfaltet sich in kraftvollen Chören, feinen Arien und spannenden musikalischen Szenen. Rund 160 Mitwirkende bringen das Werk zum Leben: Die Margarethen-Kantorei Binningen-Bottmingen, der Regio-Chor Binningen-Basel und das Orchester Laufental-Thierstein vereinen sich zu einem beeindruckenden Klangkörper. Elias erscheint als kämpferischer Wundertäter und zugleich als zweifelnder Mensch, bevor er triumphal gen Himmel fährt und auf den kommenden Erlöser verweist. Die musikalische Leitung übernimmt Joachim Pfläging. Solisten: Barbara Schneebeli (Sopran), Desiree Mori (Alt), Miro Hanauer (Tenor), Stefan Vock (Elias, Bass).

Einlass: 16:30 Uhr

Ein Konzert von Ayom ist pure Lebensfreude: pulsierend, tanzbar und voller Energie. Rund um die charismatische brasilianische Sängerin Jabu Morales verbindet das internationale Quartett afrobrasilianische Rhythmen mit Klängen aus Angola, Kap Verde und dem Mittelmeerraum zu einem mitreißenden Sound voller Groove und Swing. Migration, Freiheit und Poesie prägen ihre Musik, in der Tradition und Moderne, Spiritualität und unbändige Spielfreude aufeinandertreffen.

Nach der Auszeichnung als Songlines Best Group 2021 und über 300 gefeierten Konzerten in ganz Europa erschien 2024 das zweite Album SA.LI.VA, produziert vom Grammy-Preisträger Guilherme Kastrup. Ayom reißen ihr Publikum vom ersten Ton an mit – ein euphorisches Fest der afrikanischen Diaspora, das zum Tanzen, Feiern und gemeinsamen Erleben einlädt.

Jabu Morales, Gesang, Perkussion
Alberto Becucci, Akkordeon
Timoteo Grignani, Perkussion
Ricardo Quinteira, Gitarre

Bei starkem Regen findet das Konzert im ALI-Theater Tiengen statt.


--> Dieses Konzert ist im Festivalticket enthalten: Alle sechs Konzerte des World-Town-Festivals 2027 inkl. einem Freigetränk pro Konzert: 119 €, für Schüler/Studierende: 99 €

Einlass: 19:30

Das Kurpfälzische Kammerorchester Mannheim ist seit vielen Jahren ein gern gesehener Gast in Waldshut-Tiengen und wird auch in diesem Jahr das Publikum mit seinem Open-Air-Konzert am Storchenturm in Tiengen begeistern. Unter der Leitung von Georg Mais präsentiert das Orchester ein sommerliches Serenadenkonzert mit Meisterwerken aus Barock und Klassik.

Ein besonderer Höhepunkt des Abends ist der Auftritt der Preisträgerin oder des Preisträgers des Internationalen Bodensee-Musikwettbewerbs 2027 im Fach Horn. Lassen Sie sich von einem herausragenden Nachwuchstalent überraschen und von der Klangvielfalt dieses besonderen Instruments verzaubern.

Dirigent: Georg Mais
Solist/in: Preisträger/in des Internationalen Bodensee-Musikwettbewerbs 2027 (Horn)

Eine Veranstaltung der Südwestdeutschen Mozartgesellschaft e.V. in Kooperation mit dem Kulturamt.

Bei starkem Regen findet das Konzert im ALI-Theater Tiengen statt.

--> Dieses Konzert ist im KlassikPur-Pass enthalten: Fünf Klassikkonzerte der Saison 2026/27 zum Preis von 99 € (Schüler & Studierende: 77 €).

Einlass: 18:30

Beim Sommerkonzert in Wehr präsentiert das Oberrheinische Sinfonieorchester Lörrach e.V.ein Programm, das die Leichtigkeit und Wärme der Jahreszeit musikalisch einfängt. Mozarts Sinfonie Nr.51 (KV 121/ 207a), ursprünglich als Ouvertüre zu „La finta giardiniera“ entstanden, eröffnet den Abend mit spritziger Energie und klarer Klangsprache. Anschließend zeigt Koichi Kosugi im Konzert von Johann Baptist Vanhal, wie vielseitig und ausdrucksstark der Kontrabass sein kann. Mit Bottesinis Elegia Nr.1 entfaltet sich eine romantische Atmo- sphäre, in der der Kontrabass fast wie eine singende Stimme wirkt. Den festlichen Abschluss bildet Tschaikowskys Serenade für Streicher, deren Mischung aus Eleganz und tänzerischem Elan das Konzert in einem strahlenden, leichten Klang ausklingen lässt.

Einlass: 16:30 Uhr

Mit Werken von Haydn, Beethoven und Schubert

Das Trio Bohémo, Matouš Pěruška, Kristina Vocetková und Jan Vojtek), hat sich in nur fünf Jahren als bedeutende Kraft in der internationalen Kammermusikszene etabliert. Das Ensemble wurde mit zahlreichen renommierten Preisen ausgezeichnet – darunter der Erste Preis und der Publikumspreis beim 'Internationalen Joseph Haydn Wettbewerb' in Wien, der 'International Parkhouse Award' in London sowie der 'Internationale Johannes Brahms Wettbewerb' in Österreich. Darüber hinaus sind sie Preisträger des 'Melbourne International Chamber Music Competition' in Australien und des 'Internationalen Joseph Joachim Wettbewerb' in Deutschland, um nur einige zu nennen. Sie wurden zum „Ensemble des Jahres 2021“ von der italienischen Gesellschaft 'Le Dimore del Quartetto' gewählt und erhielten eine renommierte Auszeichnung der 'Tschechischen Kammermusikgesellschaft'.

Einlass ab 19:00 Uhr

LaBrassBanda starten mit voller Energie in ihr 20 jähriges Jubiläum. 20 Jahre älter, aber kein bisschen ruhiger. Mit einer unverwechselbare Mischung aus Brass, Pop, Techno, Ska und bayerischem Lebensgefühl darf man sich bei der anstehenden Tour auf das Beste der letzen 20 Jahre freuen. Spätestens seit ihren mitreißenden Live-Shows, gefeierten Festivalauftritten und millionenfach gehörten Songs steht fest: Diese Band ist eine Naturgewalt – barfuß, laut und immer tanzbar.

Einlass ab 18:00 Uhr