Zwei Stimmen, zwei Instrumente, ein Mikrofon: Tom & Flo reduzieren sich auf das Wesentliche. Mit Gitarre, Kontrabass und feinem Gespür für Timing und Harmonie lassen sie Songs neu klingen.
Im Zentrum stehen Klassiker der 60er-Jahre, etwa von The Beatles oder Simon & Garfunkel – reduziert, eigenständig interpretiert und überraschend gegenwärtig. Ergänzt wird das Programm durch eigene Songs.
„Wie damals – nur mit mehr Witz“ (Süddeutsche Zeitung)
Zwischen Humor, Präzision und Spielfreude entsteht ein Konzert, das Leichtigkeit mit Substanz verbindet.

Einlass: 19:00 Uhr

Mit sieben Alben und zahlreichen Auszeichnungen prägt SARAH LESCH die deutschsprachige Liedermacherszene. Ihre Songs behandeln das Große im Kleinen, greifen aktuelle Themen auf und nehmen kein Blatt vor den Mund. Bei ihr verschwimmen die Grenzen zwischen Unterhaltung und Haltung – nichts ist belanglos, alles hat Gewicht. Selten werden die gesellschaftspolitischen Themen unserer Tage so umfassend auf den Punkt gebracht, wie in ihren Texten.

“In meiner Musik kann ich alles sein, was ich bin. Ohne falsche Scham und faule Kompromisse. Hier bin ich wild und wütend und liebend und verletzbar und hier kann ich mich ganz dem Moment verschenken und denen, die diese Lieder mit mir teilen – die das gleiche fühlen wie ich und sich mit mir in meiner Welt treffen. Da, wo wir uns gegenseitig wiedererkennen“, freut sich SARAH LESCH auf ihre anstehende Tour.

Wenn SARAH LESCH Ukulele, Gitarre mitsamt starker und berührender Geschichten in den Tourkoffer packt, dann kommt das Publikum garantiert auf seine Kosten. Auf der Bühne vereint sie Folk, Punk und tiefgehende Erzählkunst. Hier ist für jeden etwas dabei. Ob intime, balladeske Folkperlen, smarte Analysen zeitgeschichtlicher Entwicklungen oder politische Handlungsempfehlungen - SARAH LESCHs große Stärke ist und bleibt die stilistische Bandbreite und die Intimität, die sie spielend leicht kreiert. Nahbar und mitreißend, mit ganz viel Gänsehaut-Faktor, mit neuen und alten Songs!

Mit ihrem Lied „Testament" erreichte sie ein Millionenpublikum. Ihre Texte bringen gesellschaftspolitische Themen eindringlich auf den Punkt, ihre Social Media Kanäle sind Impulsgeber wichtiger Diskurse. Diese unverwechselbare Mischung aus Klartext und Poesie spiegelt sich auch in ihrem neuen Programm wider.

Einlass: 19:00

Erlebe Julia Meladin live auf ihrer „Rosarote Mauer“-Tour 2026: Mit einer einzigartigen Mischung aus ehrlichen Texten, mitreißender Pop-Energie und intensiven Live-Momenten schafft sie Konzerte, die unter die Haut gehen. Vom viralen TikTok-Hit bis hin zu ausverkauften Shows begeistert Julia Meladin eine ganze Generation – nahbar, emotional und kraftvoll zugleich. Sichere dir jetzt deine Tickets und werde Teil eines Abends, der mehr ist als ein Konzert: ein gemeinsames Erlebnis voller Gefühl, Verbindung und unvergesslicher Musik.

Einlass: 18:30 Uhr

Konzerte mit jungen Künstlerinnen und Künstlern

In der beliebten Reihe Earthquake präsentiert das Kulturbüro einmal im Monat von Oktober bis April in einer Sonntagsmatinée herausragende junge Pianistinnen und Pianisten im Kiesel im k42. Sie alle haben bereits die künstlerische Laufbahn eingeschlagen. Feste Bestandteile der rund einstündigen Matinée sind ein frei gewähltes Werk Ludwig van Beethovens sowie eine Komposition der Moderne.

Karten: jeweils 14 €

Verkauf der Tickets ab dem 14.09.2026

Programm:

Haydn - Streichquartett in C-Dur 54/2

Schulhoff - 5 Stücke für Streichquartett

Brahms - Streichquartett in c-Moll op.51/1

Dianto Reed Quintet ist ein Bläserensemble von fünf jungen spanischen Musikern mit Sitz in Amsterdam. Der Name der Gruppe bedeutet auf Esperanto 'Nelke'; Nelke als typisch mediterrane Blume und
Esperanto, weil es wie die Musik als universelle Sprache gilt. Der Klang der fünf Holzblasinstrumente wird jeweils mit Hilfe eines Schilfrohrblattes (Reed) erzeugt, was dem Ensemblespiel einen einzigarti-
gen Klang verleiht.

17:15 Uhr Einführungsgespräch mit Gerd Kurat

worauf es ankommt

Für alle ab 10 Jahren

Spiel: Liora Hilb, Beate Jatzkowski

Vera wächst behütet in einem Dorf in der Nähe von Prag auf. Sie ahnt nichts von den Gräueltaten der Nazis, die Europa zu überziehen beginnen. Doch schließlich wird die Flucht für die jüdische Bevölkerung zur einzigen Überlebenschance. In diesem Moment beschließt ein junger Engländer zu handeln – und Veras Eltern treffen eine folgenreiche Entscheidung …
Mit nichts als einem Koffer in der Hand macht sich das junge Mädchen auf den Weg ins Ungewisse. Drei Tage lang fährt sie mit dem Zug quer durch Europa, bis sie schließlich die britische Hauptstadt London erreicht. Allein in einem fremden Land muss sie sich nun ein neues Leben aufbauen.
Frei nach den Memoiren „Pearls of Childhood“ von Vera Gissing hat das Theater La Senty Menti Episoden aus dem Tagebuch für die Bühne weitergedacht. Das Stück erzählt lebendig und einfühlsam von den Ängsten und Wünschen eines Kindes, von der Suche nach Identität und davon, dass der Wille eines Einzelnen den Unterschied macht.
ALL THAT MATTERS hat den renommierten Kinder- und Jugendtheaterpreis Karfunkel 2024 der Stadt Frankfurt erhalten und ist auf vielen wichtigen Festivals eingeladen.

Dauer: 60 Minuten
Karten: 8 €, Erwachsene 12 €
Schulklassen: 4 € p. P., Lehrkräfte frei
Empfehlung: ab Klasse 5 bis Klasse 8

Verkauf der Tickets ab dem 14.09.2026

worauf es ankommt

Für alle ab 10 Jahren

Spiel: Liora Hilb, Beate Jatzkowski

Vera wächst behütet in einem Dorf in der Nähe von Prag auf. Sie ahnt nichts von den Gräueltaten der Nazis, die Europa zu überziehen beginnen. Doch schließlich wird die Flucht für die jüdische Bevölkerung zur einzigen Überlebenschance. In diesem Moment beschließt ein junger Engländer zu handeln – und Veras Eltern treffen eine folgenreiche Entscheidung …
Mit nichts als einem Koffer in der Hand macht sich das junge Mädchen auf den Weg ins Ungewisse. Drei Tage lang fährt sie mit dem Zug quer durch Europa, bis sie schließlich die britische Hauptstadt London erreicht. Allein in einem fremden Land muss sie sich nun ein neues Leben aufbauen.
Frei nach den Memoiren „Pearls of Childhood“ von Vera Gissing hat das Theater La Senty Menti Episoden aus dem Tagebuch für die Bühne weitergedacht. Das Stück erzählt lebendig und einfühlsam von den Ängsten und Wünschen eines Kindes, von der Suche nach Identität und davon, dass der Wille eines Einzelnen den Unterschied macht.
ALL THAT MATTERS hat den renommierten Kinder- und Jugendtheaterpreis Karfunkel 2024 der Stadt Frankfurt erhalten und ist auf vielen wichtigen Festivals eingeladen.

Dauer: 60 Minuten
Karten: 8 €, Erwachsene 12 €
Schulklassen: 4 € p. P., Lehrkräfte frei
Empfehlung: ab Klasse 5 bis Klasse 8

Anmeldung bitte schriftlich über kulturbuero@friedrichshafen.de ab dem 14.09.2026

Christop Eß, Andrés Eloy Aragón Ayala, Stephan Schottstädt, Timo Steininger

Georg Friedrich Händel: Wassermusik, Vivo
Wolfgang Amadeus Mozart: Hornkonzert Nr. 4 Es-Dur KV 495, 2. Satz
Carl Maria von Weber: Der Freischütz, Kugelsegen
Gioacchino Rossini: Der Barbier von Sevilla, Largo al factotum
u. a.

Manchmal ist das Leben eben doch ein Wunschkonzert. Zumindest an diesem Abend. Vier Hornisten, unzählige Lieblingsstücke und am Ende hat das Publikum das letzte Wort: Bei „#hornlikes“ präsentieren die Musiker von german hornsound ihre ganz persönlichen Favoriten – von Händel über Mozart und Beethoven bis zu Wagner, Mahler oder Piazzolla. Zum Konzertausklang darf das Publikum schließlich selbst wählen, welches Werk gespielt wird.
Das Hornquartett german hornsound hat sich längst international einen Namen gemacht. Seit 2010 touren die ehemaligen Studenten der Hornklasse von Professor Christian Lampert an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart um die Welt. Hauptberuflich spielen die vier Musiker in renommierten Orchestern – von den Bamberger Symphonikern bis zum Konzerthausorchester Berlin – und stehen als Quartett regelmäßig solistisch mit renommierten Orchestern auf den großen internationalen Bühnen.
Das Repertoire des Ensembles reicht von Originalwerken bis zu eigenen, außergewöhnlichen Arrangements. Dabei entwickeln die vier immer wieder Programme mit besonderen Konzepten. So entstand auch „#hornlikes“ – ein Abend, der sich aus den persönlichen Vorlieben der Musiker speist und das Publikum mit großer Lust einbezieht.

Karten: 56 / 44 / 23 / 14 €
Abonnement: Spielräume

Verkauf der Tickets ab dem 14.09.2026

Für Zuschauer:innen ab 10 Jahren

Lebendig und einfühlsam erfahren wir von den Wünschen und Ängsten eines Kindes, auf der Suche nach Identität.

Frei nach den Memoiren "Pearls of Childhood" von Vera Gissing hat das Theater La Senty Menti Episoden aus ihrem Tagebuch für die Bühne weitergedacht: Mit Schauspiel, Animationen und Musik werden die Figuren aus Veras Tagebuch auf der Bühne lebendig.

Die Geschichte der elfjährigen Vera und ihre Erinnerungen an eine unbeschwerte Kindheit in einem Tagebuch: Das idyllische Dorf, aus dem sie stammt, verbirgt die Grausamkeiten der Nazizeit. Bis die Flucht zur einzigen Hoffnung für die jüdische Gemeinschaft wird. Und sich Veras Leben für immer verändert.

Aber von der Hoffnung bleibt immer ein Funke übrig und der Wille eines Einzelnen kann den Unterschied ausmachen. Oder wie es im Talmud heißt: Wer ein einziges Leben rettet, der rettet die ganze Welt.

"Wie junge Menschen von der Shoah erfahren, dafür gibt es viele Möglichkeiten. Eine der besten dürfte sein, Veras echtes Tagebuch in diesem Theaterstück vorgespielt zu bekommen. (Frankfurter Rundschau)

Produktion Theater La Senty Menti
Idee, Konzept, Text - Lora Hilb, Max Tribukait
Spiel - Liora Hilb, Beate Jatzkowski
Animationen und Zeichnungen - Leonore Poth
Musik - Beate Jatzkowski
Regie - Günther Henne
Bühne - Natalia Haagen
Sounddesign - Günther Henne

Spieldauer 60 Minuten (keine Pause)

Abendveranstaltung im Freien Abo wählbar

Die Hinterbühne ist nicht barriererfrei zugänglich.

Mit „FIRE OF GEORGIA“ präsentiert das Staatliche Royal Nationalballett Georgiens eine spektakuläre Show voller Energie, Präzision und Emotion.

Mehr als 40 Millionen Zuschauer in über 80 Ländern haben die Compagnie bereits gefeiert. Mit brillanter Technik, unverwechselbarer Ausdruckskraft und explosiver Energie entfalten die Künstler ein mitreißendes Feuerwerk aus Rhythmus, Kraft und Leidenschaft.

Die Show verbindet die jahrhundertealte Tradition des georgischen Tanzes mit moderner choreographischer Inszenierung. Kraftvolle Männer und anmutige Tänzerinnen verschmelzen in einer einzigartigen Bühnenästhetik – dynamisch, präzise und voller Ausdruck.

Begleitet von authentischer georgischer Musik und über 370 prachtvollen Kostümen entsteht ein visuelles Erlebnis, das das Publikum auf eine emotionale Reise durch die Kultur Georgiens entführt. Unter der Leitung von Gela Potskhishvili und Maia Kiknadze steht das Ensemble für höchste Qualität und internationale Begeisterung.

Ein unvergessliches Erlebnis, das man nicht nur sieht – sondern spürt.
Wenn Tanz zu Feuer wird: „FIRE OF GEORGIA“

Einlass: 19:00 Uhr

Hauptsache RUND: STOPPOK hat Geburtstag und feiert auf den Bühnen
des Landes

Reisen bildet. Diese „RUND-Reise“ erst recht. STOPPOK, der geistreiche Seismograph unseres Landes, hat 2026 einen runden Geburtstag, wird 70. Das ist zu schön, um nicht gefeiert zu werden. Auf einer „RUND-Reise“ durch die Republik, auf den Live-Bühnen des Landes. seit jeher STOPPOKs natürliches Biotop und Emotions-Revier. Also rein in die Jubel-Touren mit Ecken und Kanten, mit Herz und Hirn, mit neuem Album und alten Freunden. Die Text-Gesangs-Gitarren-Ikone ist offensichtlich in bester Geburtstagslaune.
Seit 50 Jahren ist STOPPOK nun Vorzeigemodell einer ganzen Zunft, als einzigartiger Entertainer aus der Frischeabteilung vitaler Songwriterkunst unterwegs, als unabhängiger Geist auf „festem Grund“, der sich schon früh zwischen „Geld oder Leben“ entschieden hat, als herausragender Texter voller Wortwitz, Weisheit und pointierter Poesie. Der Wetterprophet des Wertewandels leuchtet als Unikat. Von nachlassender Kraft und Idee kann dabei nicht die Rede sein. Ein Indiz: Die beiden letzten Alben, „Jubel“ und „Teufelsküche“, landeten unter den Top Five der Media Control Charts.
STOPPOK ist ein Sänger und Musiker, hoch geschätzt von renommierten Kolleginnen und Kollegen, der loses Mundwerk mit stupendem Handwerk (seine Saiteninstrumente beherrscht er meisterlich mit höchst persönlicher Note) kombiniert. Gefüttert aus Folk, Blues und Rock’n’Roll entwickelt der STOPPOK-Sound Energie und Eigensinn. Getragen wird diese Idee groovender Gefühlsausbrüche von seiner bestens eingespielten Band: Reggie Worthy am Bass, Leo Lazar am Schlagzeug sowie Sebel an den Tasten und der Gitarre sind folglich auf der „RUND-Reise“ (21. Oktober 2026 bis 15. November) Begleitpassagiere. Passend zu einem neuen Song aus dem zur Tour erscheinenden Album: „Je länger wir zusammen geh’n, umso besser werden wir uns versteh’n“.
STOPPOK bleibt dran, beharrlich, lustvoll, launig. Überrascht uns mit besonderen Live-Abenden, bei denen Spontaneität, Spott und Seelenmassage triumphieren. Nix gibt sich mit Siebzich. Welch Glück!

Foto: Martin Huch

Einlass: 19:00

Goitse gehören als vielfach ausgezeichnete Irish-Folkband längst zu den herausragenden Vertretern ihres Genres. Seit 15 Jahren tourt die Band um den Globus und begeistert ihr Publikum mit einer mitreißenden Mischung aus eigenen Kompositionen und zeitlos - traditionellen Melodien. Mit ihrem charakteristischen Sound – durchzogen von feinen Weltmusik-Einflüssen – hat das Quintett eine Klangwelt geschaffen, die jedes Publikum schnell für sich einnimmt. Mit dynamischem Zusammenspiel und entsprechend energiegeladenen Auftrittenlassen die charismatische Sängerin und Fiddlespielerin Joanna Hyde, Daniel Collins (Akkordeon), Colm Phelan (Bodhrán), Alan Reid (Banjo, Bouzouki, Mandoline) und Conal O'Kane (Gitarre) die Bühnen beben. Nicht ohne Grund bezeichnete die Irish Post die Band als „einfach fantastisch“.
Wer die Magie lebendiger, kraftvoller und authentischer Irish-Folk-Musik erleben möchte, sollte sich dieses Konzertereignis nicht entgehen lassen.

Einlass & Gastro ab 19:00 Uhr

“Hakuna Matata” Die einzigartige große Kindermusical-Gala

Die Kindermusical-Gala „Hakuna Matata“ verspricht eine zauberhafte Reise durch die bunte Welt der Musicals, den bekanntesten Disney-Filmen, sowie den beliebtesten Kinderfilmen-und Serien und berührt die Herzen aller Generationen. Mit den großen Kindheits-Helden und mitreißenden Liedern zum Mitsingen und Tanzen wird diese Gala zu einem unvergesslichen Erlebnis für die ganze Familie.

Tauchen Sie ein in eine magische Welt und lassen Sie sich von den bekannten Melodien und Songs von „Die Eiskönigin“, „König der Löwen“, dem kleinen Drachen „Tabaluga“, „den Schlümpfen“, „Rapunzel neu verföhnt“, „Vaiana“, „Merida“, „Arielle der kleinen Meerjungfrau“ uva. verzaubern. Freuen Sie sich auf eine Zeit voller Spaß, Freude und unvergesslicher Momente!

Weitere bekannte Hits u.a. aus der „Biene Maja“, „Bibi Blocksberg“ oder „Jim Knopf“ bieten beste Musical-Unterhaltung für Jungs und Mädchen ab vier Jahren und für alle, die das Kind in sich noch einmal zum Leben erwecken wollen.

Erleben Sie wunderschöne Kostüme und innovative Bühnenbilder und lassen sie sich entführen in eine märchenhafte Welt. Erleben Sie echte Familienunterhaltung mit leuchtenden Kinderaugen. Denn nur hier treffen Kinder hautnah auf ihre Idole.
- exklusiv bei Why Not Events -

Einlass: 15:30 Uhr

„Sie hatte beschlossen, nicht mehr an das Früher zu denken: die Orte, die Menschen in ihrer Heimat und schon gar nicht an das, was damals geschehen war in jenem Sommer 1946, als sie acht Jahre alt war und alles seinen Anfang nahm.“

2023. Die 85-jährige Inge Sundermann folgt widerwillig einer Einladung zum Klassentreffen in die Lüneburger Heide. Mit dem Ort ihrer Kindheit verbindet sich eine furchtbare Schuld, die sie einst im Kindesalter auf sich geladen und tief in sich vergraben hat. Doch die Vergangenheit holt Inge nun ein in Gestalt der Tagebuchaufzeichnungen von Helga von Borcke, einer Frau, die bereits 1946 begonnen hat, die Chronik dieser idyllischen Landschaft im Schatten von Bergen-Belsen niederzuschreiben.

1946. Die 8-jährige Inge findet auf dem Weg zum Geigenunterricht im Wald die Leiche einer jungen Frau. Ein tragischer Prozess um Lügen, Vertuschung und menschenverachtende Verbrechen nimmt seinen Lauf, der Inge viele Jahrzehnte später noch einmal mit voller Wucht heimsucht.

Die idyllische Lüneburger Heide wird zum Schauplatz für Kriegsverbrechen, deren Täter noch Jahrzehnte später unentdeckt in ihren Familien leben. Auf zwei Zeitebenen erzählt der neue, am 25.03.2026 erscheinende, Roman von Anja Jonuleit von den entsetzlichen Ereignissen in der Lüneburger Heide und deren Vertuschung, von alten Nazi-Seilschaften – und von zwei Frauen (1946 und 2023), die nicht bereit sind, die Vergangenheit ruhen zu lassen.

Ein aufrüttelnder, tief unter die Haut gehender Roman, genährt von der Wirklichkeit.
Anja Jonuleit, in Bonn geboren und am Bodensee aufgewachsen, arbeitete einige Jahre für die Deutsche Botschaft in Rom und Damaskus. Danach studierte sie Italienisch und Englisch in München, arbeitete als Übersetzerin und Gerichtsdolmetscherin und begann zu schreiben. Seit 2007 stehen ihre Romane regelmäßig auf der SPIEGEL-Bestsellerliste.

Sie ist bekannt für ihre gründliche Recherche: Sie reist an die Handlungsorte ihrer Romane, spricht mit Zeitzeugen und Betroffenen und bringt deren Stimmen in ihre Geschichten ein. Ihre Bücher handeln von Extremismus, radikalen Weltanschauungen und Familiengeheimnissen, sie erzählt von Müttern, Kindern und Verlust – ein Motiv aus ihrer Familiengeschichte.

Mit Getränkebewirtung vor der Veranstaltung, keine Pause.

Bücherverkauf durch die Buchhandlung „lesb@r“ und der Möglichkeit zur Signierung durch die Autorin
Bitte Parkplätze an der Festhalle nutzen.

Einlass ab 18.30 Uhr, nummerierte Plätze. Bereits gekaufte Tickets werden nicht zurückgenommen.

Mit Aephanemer, Waldgeflüster und Bosparans Fall erwartet das Publikum ein atmosphärisch dichter Konzertabend zwischen Melodic Death Metal, Black Metal und epischen Klanglandschaften.

Die französische Band Aephanemer verbindet kraftvollen Melodic Death Metal mit orchestralen Elementen und schafft so einen ebenso intensiven wie emotionalen Sound. Präzise Riffs, treibende Rhythmen und große Melodien machen ihre Songs zu einem eindrucksvollen Live-Erlebnis.

Waldgeflüster stehen für tiefgründigen Black Metal mit starkem Naturbezug. Ihre Musik ist geprägt von melancholischen Atmosphären, poetischen Texten und einer eindringlichen Klangwelt, die gleichermaßen roh und berührend wirkt.

Mit Bosparans Fall eröffnet eine Band den Abend, die epische Fantasy-Themen mit Metal verbindet und dabei dichte Soundwelten erschafft. Atmosphärische Arrangements und erzählerische Elemente sorgen für einen stimmungsvollen Einstieg.

Gemeinsam bieten die drei Bands ein facettenreiches Konzerterlebnis, das Härte und Melodie, Dunkelheit und Emotion miteinander vereint – ein Abend für alle, die tief in die Welt atmosphärischer Metal-Klänge eintauchen möchten.

Einlass: 19:00