Die Wanze
Ein Insektenkrimi nach dem gleichnamigen Buch von Paul Shipton
Ab 11 Jahre

»Ich heiße Muldoon, Wanze Muldoon. Ich bin Schnüffler, Privatdetektiv, wenn ihr es genau wissen wollt. Nicht nur der beste Schnüffler im gesamten Garten, sondern auch der billigste. Jedenfalls der einzige, den man anheuern kann. Genauer gesagt, der einzige, der noch lebt.«

Wanze Muldoon ist eigentlich ein ganz normaler Käfer und wie er zu seinem Namen kam, das scheint eine endlose Geschichte zu sein. Auf jeden Fall ist er – wie viele bekannte Größen seines Berufes – ein bisschen schäbig, schlagfertig und ziemlich cool. In seinem ersten Fall stößt er auf ungewöhnliche Vorfälle im Ameisenstaat, kann gerade noch einem vierköpfigen Wespen-Killer-Kommando entfliehen und gerät fast in die tödlichen Fänge der gefürchteten Spinne.

»Die Wanze« ist ein spannendes und auch witziges Erzähltheatersolo für kleine und große Krimifreunde. Auf unterhaltsame Art werden Themen wie Verhinderung von Diktatur und Solidarität behandelt.

Regie: Karin Eppler
Ausstattung: Karin Eppler
Besetzung: Maximilian von Ulardt
Produktion: Westfälisches Landestheater
Spieldauer: 60 Minuten

Foto: © Volker Beushausen

Einlass ins Haus ab 10:30 Uhr

Bitte wenden Sie sich an die Theaterkasse am Stadtmarkt 7A, 05331-86501. Für diese Veranstaltung sind derzeit keine Karten ONLINE verfügbar.

Die Wanze
Ein Insektenkrimi nach dem gleichnamigen Buch von Paul Shipton
Ab 11 Jahre

»Ich heiße Muldoon, Wanze Muldoon. Ich bin Schnüffler, Privatdetektiv, wenn ihr es genau wissen wollt. Nicht nur der beste Schnüffler im gesamten Garten, sondern auch der billigste. Jedenfalls der einzige, den man anheuern kann. Genauer gesagt, der einzige, der noch lebt.«

Wanze Muldoon ist eigentlich ein ganz normaler Käfer und wie er zu seinem Namen kam, das scheint eine endlose Geschichte zu sein. Auf jeden Fall ist er – wie viele bekannte Größen seines Berufes – ein bisschen schäbig, schlagfertig und ziemlich cool. In seinem ersten Fall stößt er auf ungewöhnliche Vorfälle im Ameisenstaat, kann gerade noch einem vierköpfigen Wespen-Killer-Kommando entfliehen und gerät fast in die tödlichen Fänge der gefürchteten Spinne.

»Die Wanze« ist ein spannendes und auch witziges Erzähltheatersolo für kleine und große Krimifreunde. Auf unterhaltsame Art werden Themen wie Verhinderung von Diktatur und Solidarität behandelt.

Regie: Karin Eppler
Ausstattung: Karin Eppler
Besetzung: Maximilian von Ulardt
Produktion: Westfälisches Landestheater
Spieldauer: 60 Minuten

Foto: © Volker Beushausen

Einlass ins Haus ab 8:30 Uhr

Bitte wenden Sie sich an die Theaterkasse am Stadtmarkt 7A, 05331-86501. Für diese Veranstaltung sind derzeit keine Karten ONLINE verfügbar.

Spatz und Engel
Die Geschichte der ungewöhnlichen Freundschaft zwischen Edith Piaf und Marlene Dietrich
Schauspiel mit Musik von Daniel Große Boymann und Thomas Kahry

Die Eine stammt aus einer preußischen Offiziersfamilie, die Andere ist das Kind eines Zirkusakrobaten und einer Straßensängerin. Die Eine wächst im Internat in Weimar auf, die Andere in einem Bordell in der Normandie. Die Eine wechselt ihre Männer wie ihre Garderobe, die Andere träumt stets von der großen Liebe. Die Eine stirbt mit 91 Jahren und ist der größte Star, den Deutschland je hervorgebracht hat. Die Andere wird gerade einmal 47. Als sie stirbt, fällt Frankreich in Staatstrauer, 40.000 Menschen folgen ihrem Sarg.

Edith Piaf (1915 bis 1963), der »Spatz von Paris« und Marlene Dietrich (1901 bis 1992), der »blaue Engel«, begegnen sich 1948 in New York. Beide Diven verbindet fortan eine intensive Freundschaft, die von der Öffentlichkeit weitgehend unbeachtet bleibt.

Vom ersten Kennenlernen bis zu Piafs frühem Tod und Marlenes Rückzug in ihre Pariser Wohnung verbindet »Spatz und Engel« die Geschichte dieser beiden Weltstars mit deren unvergesslichen Chansons.

Regie: Daniel Große Boymann
Ausstattung: Tom Grasshof, Ulla Röhrs
Besetzung: Arzu Ermen, Heleen Joor, Susanne Rader, Steffen Wilhelm
Produktion: Fritz Rémond Theater, Tournee-Theater Thespiskarren

Foto: © Helmut Seuffert

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Spatz und Engel
Die Geschichte der ungewöhnlichen Freundschaft zwischen Edith Piaf und Marlene Dietrich
Schauspiel mit Musik von Daniel Große Boymann und Thomas Kahry

Die Eine stammt aus einer preußischen Offiziersfamilie, die Andere ist das Kind eines Zirkusakrobaten und einer Straßensängerin. Die Eine wächst im Internat in Weimar auf, die Andere in einem Bordell in der Normandie. Die Eine wechselt ihre Männer wie ihre Garderobe, die Andere träumt stets von der großen Liebe. Die Eine stirbt mit 91 Jahren und ist der größte Star, den Deutschland je hervorgebracht hat. Die Andere wird gerade einmal 47. Als sie stirbt, fällt Frankreich in Staatstrauer, 40.000 Menschen folgen ihrem Sarg.

Edith Piaf (1915 bis 1963), der »Spatz von Paris« und Marlene Dietrich (1901 bis 1992), der »blaue Engel«, begegnen sich 1948 in New York. Beide Diven verbindet fortan eine intensive Freundschaft, die von der Öffentlichkeit weitgehend unbeachtet bleibt.

Vom ersten Kennenlernen bis zu Piafs frühem Tod und Marlenes Rückzug in ihre Pariser Wohnung verbindet »Spatz und Engel« die Geschichte dieser beiden Weltstars mit deren unvergesslichen Chansons.

Regie: Daniel Große Boymann
Ausstattung: Tom Grasshof, Ulla Röhrs
Besetzung: Arzu Ermen, Heleen Joor, Susanne Rader, Steffen Wilhelm
Produktion: Fritz Rémond Theater, Tournee-Theater Thespiskarren

Foto: © Helmut Seuffert

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Die Musik von Edith Piaf und Marlene Dietrich

Edith Piaf und Marlene Dietrich, zwei Göttinnen im Olymp des Chansons, die gegensätzlicher kaum sein könnten, begegneten sich 1948 in New York und schlossen abseits von Presse und Öffentlichkeit Freundschaft. Der „Spatz von Paris“ und der „blaue Engel“ – zwei kapriziöse Diven, verbunden durch überragende künstlerische Erfolge und private Skandale. Die Eine stammt aus einer preußischen Offiziersfamilie, die Andere ist das Kind eines Zirkusakrobaten und einer Straßensängerin. Die Eine wächst im Internat in Weimar auf, die Andere in einem Bordell in der Normandie. Die Eine wechselt ihre Männer wie ihre Garderobe, die Andere träumt stets von der großen Liebe. Die wunderbaren Songs von Marlene Dietrich und Edith Piaf, darunter populäre Hits ebenso wie weniger bekannte Kostbarkeiten, machen diese Aufführung zu einem ganz besonderen Erlebnis.

Musikalisches Schauspiel über Edith Piaf und Marlene Dietrich

Produktion: Tournee-Theater Thespiskarren / Fritz Rémond Theater Frankfurt

Bühnenfassung: Daniel Große Boymann und Thomas Kahry

Regie: Daniel Große Boymann

Bühne: Tom Grasshof

Kostüme: Ulla Röhrs

Musikalische Leitung: Cordula Hacke

Mit: Heleen Joor, Susanne Rader, Arzu Ermen, Susanne Theil, Steffen Wilhelm, Vassily Dück

Foto: Helmut Seuffert

15:00

REDSHIFT – Tales of gaining power
Tanz- und Objekttheater-Performance
SPOTTED – Netzwerk für Tanz-Gastspiele in Niedersachsen

Wir blicken in den bodenlosen Grund. Euphorie und Angst, Leichtigkeit und Schwere, Anpassung und Grenzüberschreitung beginnen, miteinander zu ringen: Wie tief ist deine Fallhöhe? Wie weit kannst du gehen? Was bedeutet dir Macht?

Alba Scharnhorst und Selina Glockner widmen sich in dieser Tanz- und Objekttheater-Performance dem Streben nach Macht aus einer weiblichen Perspektive. Mit waghalsigen Choreografien und sich verflüssigenden Körpern lädt die Performance dazu ein, die eigene Wahrnehmung von Weiblichkeit zu verschieben, weibliche Macht in ihrer Fragilität wie auch Brutalität zu erleben und sich gesellschaftlichen Utopien und persönlichen Wunschträumen hinzugeben.

Vor allem auf einflussreichen, non-konformen weiblichen Körpern liegt eine jahrhundertelange Praxis der (Ver-)urteilung: Hexen wurden verfolgt, Primaballerinas verklärt, Nymphen sexualisiert, Sirenen gefürchtet und Prinzessinnen glorifiziert. Aber was geschieht, wenn wir all diesen Erzählungen, ihre Grundlage nehmen und beginnen, weibliches Auftreten in einem neuen Licht wahrzunehmen?

Das zweite Gastspiel im Rahmen des Netzwerkes für Tanz-Gastspiele in Niedersachsen – »SPOTTED« – zu dem nun auch das Lessingtheater gehört.

Künstlerische Leitung, Choreografie, Objekte, Performance: Selina Glockner, Alba Scharnhorst
Lichtszenografie: Thimo Kortmann
Kostümdesign: Isabell Wibbeke
Sounddesign und Komposition: Janna Berger, Kai Wenas

Foto: © Thimo Kortmann

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

LISA FELLER SCHÖN FÜR DICH! Es gibt sie noch, die guten Dinge: Comedy, die unglaublich lustig ist. Ein Bühnenprogramm voller Gags und wunderbar schrägen Alltags-Knallern! Charmantserviert,spritzig und pointiert. Vielleicht brauchen wir deswegen mehr Frauen wie Lisa Feller, die nicht nur im TV unbestritten zu den besten Comedians Deutschlands gehört. Mit den Erfolgsprogrammen „Guter Sex ist teuer!“ und „Dirty Talk“ ging es für die Feller an die Spitze des ComedyOlymps, mit ihrem neuen Programm „Schön für dich!“ demonstriert die Frau mit dem Herz auf dem richtigen Fleck und der scharfen Pointe auf der Zunge souverän, wie fresh und lustig Comedy ohne Zeigefinger-Plattitüden sein kann. Das Leben, die menschlichen Schwächen, der ganz normale Alltagswahnsinn – das ist und bleibt der unerschöpfliche Kosmos, aus dem die Münsteranerin auch in ihrem neuen Programm eindrucksvoll beweist, dass richtig gute Comedy immer noch viel mit Lachen zu tun hat. Und das ist am Ende nicht nur „Schön für dich!“, sondern für uns alle! Lisa Feller ist Stand-Up-Komikerin, Moderatorin, Podcasterin und Schauspielerin. Bekannt wurde Lisa durch die legendäre Comedyserie „Schillerstraße“ und die KIKA-Serie „Schloss Einstein“. Lisa Feller moderiert regelmäßig in der ARD die Sendung „Ladies Night“ und ist gern gesehen bei den „WDR Mitternachtsspitzen“, der „SWR Spätschicht“, „Genial daneben“ oder „Die besten Comedians Deutschlands“. Außerdem liebt Lisa QuizSendungen und nach etlichen Auftritten bei „Wer weiß denn sowas?“, „Gefragt gejagt“, „QuizDuell Olymp“ u.a. wurde sie 2022 in der RTLQuizshow zum „Unfassbar schlausten Menschen der Welt“ gekürt. Privat engagiert sie sich für den „Frauenhaus und Beratung e.V.“ in Münster und unterstützt die Arbeit des Vereins Roter Keil.

Einlass: 19:00 Uhr

Karten noch an allen bekannten Vorverkaufsstellen und an der Abendkasse erhältlich.

Café del Mundo
Guitarize the World
Die musikalische Vielfalt zweier Flamenco-Gitarren

Jan Pascal und Alexander Kilian sind Deutschlands erfolgreichster Gitarren-Export. Mit der unglaublichen musikalischen Vielfalt zweier Flamenco-Gitarren und einem Repertoire, das ein feines Band zwischen Klassik und Jazz, Techno und Weltmusik knüpft, erobern die beiden preisgekrönten Virtuosen ihr Publikum im Sturm.

Es ist ihr unverwechselbarer Ton, ihre Liebe für die Authentizität eines Paco de Lucía, verbunden mit der Freude an moderner Popmusik wie Coldplay oder U2, die diese beiden Konzertkünstler einzigartig macht. Im Umgang mit der ganz großen Musiktradition von Bach bis de Falla zeigt »Café del Mundo« höchste Sensibilität und kraftvolle Souveränität.

Jan Pascal und Alexander Kilian stammen aus dem fränkisch- badisch-hessischen Dreiländereck, das sie liebevoll »Alemándalucía« nennen. Sie sind gegensätzlich wie Feuer und Wasser – und ergänzen sich gerade dadurch. Ihr gemeinsamer Live-Auftritt ist der mitreißende Dialog zweier begnadeter Gitarristen, die sich bald umschmeicheln, bald herausfordern und einander ihr Bestes entlocken.

Besetzung: Alexander Kilian, Jan Pascal

Foto: © Chrissy Dorn

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Willkommen beim einzigartigen Bühnenprogramm „Du bist Deine beste Medizin!“ von
Frederic Newnham, alias „Der Physiopath“

Tauche ein in die Welt der Physiotherapie, Medizin und ganzheitlichen Gesundheit – präsentiert mit einem ordentlichen Schuss Humor, der garantiert für ein Lächeln auf Deinem Gesicht sorgt.
Dieses mitreißende Programm bringt Dir nicht nur Einblicke in die Geheimnisse des menschlichen Körpers, sondern auch zahlreiche Tricks, Tipps und Hacks für Deinen Alltag. Der Physiopath macht Gesundheit und Medizin zugänglich, verständlich und vor allem unterhaltsam, Entertainment auf einer anderen Ebene!

Vergiss langweilige Vorträge!

Hier erlebst Du eine Fusion aus Wissen und Entertainment. Jede Show ist wie eine Reise, bei der Du lernst, wie Du selbst en Zugang und die Kontrolle zu Deiner ganz eigenen, individuellen Gesundheit findest und das Steuer selbst übernehmen kannst. Es ist das Zeitalter der Prävention und Vorbeugung – sei dabei, wenn der Physiopath zeigt, wie Du schon heute für ein gesünderes morgen sorgen kannst.

Bereite Dich vor eine Show voller Lachen, Erkenntnissen, Emotionen, Wissen und der Gewissheit

„DU BIST DEINE BESTE MEDIZIN!“

Hier keine Tickets verfügbar

Die Bücherinsel
Nach dem Roman von Janne Mommsen
Eine Hommage an das Lesen

Machen Bücher glücklich? Die Mitglieder eines Lesekreises einer fiktiven Nordseeinsel lieben Literatur: von irischen Romanen, über Horror-Gruselgeschichten bis zu Hochliteratur ist der Bogen weit gespannt.

Auch Reinigungskraft und Strandkorbvermieterin Sandra Malien kennt und liebt Romane. Als sie in den Lesezirkel aufgenommen wird, überrascht sie die anderen mit dem Text einer unbekannten dänischen Autorin, die die Farben und Landschaften des Nordens berührend beschreibt. Alle sind tief ergriffen. Eines Tages reinigt Sandra Malien die Regale der Buchhandlung und sortiert die Bücher nach Farben geordnet wieder ein. Alle sind sich sicher: Sandra muss in Wirklichkeit eine Künstlerin sein. Zumal sie den berühmten Verleger Meinhard Gerke kennt, der einen amerikanischen Bestsellerautor auf der Insel erwartet.

Doch Sandras Verhalten bleibt rätselhaft, sie verhält sich merkwürdig und widersprüchlich. Allmählich bekommt ihre energievolle Fassade Risse und offenbart ein Riesenproblem, das sie ihr Leben lang geheimgehalten und mit dem niemand gerechnet hat.

Regie: Axel Schneider
Musikalische Leitung: Georg Münzel
Ausstattung: Birgit Voß
Besetzung: Tobias Dürr, Ute Geske, Chantal Hallfeldt, Valerija Laubach, Anne Schieber, Ole Schloßhauer, Nadja Wünsche
Produktion: Altonaer Theater

Foto: © G2 Baraniak

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Premiere - Open Air - Mobil - Nachhaltig - Fantastisch!

Wir feiern die Premiere eines neuen Stücks für Fadenscheins Fantastisches Fahrrad-Theater auf dem Theaterhof, gefolgt von einer anschließenden Feier mit Bastelaktion und Kaffee&Kuchen im Anschluss an die Vorstellung.
Bei schlechtem Wetter findet die Veranstaltung im Theatersaal des Theater Fadenschein statt.

*****
Die Blume
Mobiles Figurentheater ohne Worte

Da lebt einer auf dem Fahrrad.
Der ist einsam.
Der wartet.
Ein Blumensamen segelt zu ihm.
Er sät, er gießt, er pflegt, er umsorgt, er redet gut zu.
Die Blume braucht ihn.
Er braucht die Blume.
Eines Nachts kommt Besuch
und frisst die Blume.
Und nun?

3+ | 30 Minuten
Theater Anderland, Vechelde | Figurenbau und Spiel: Lena Kießling | Regie: Matthias Träger | Ausstattung & Musik: Team

***Kindergärten und Schulen aufgepasst! Fadenscheins Fantastisches Fahrrad-Theater ist als mobile Bühne für Aufführungen regional in Braunschweig buchbar. Jedes Stück kann einzeln zu Ihnen in die Einrichtungen fahren und spielt Open Air auf Ihrem Außengelände. Genaue Stückbeschreibungen finden Sie demnächst auf unserer Homepage. Buchungen über Theater Fadenschein telefonisch unter 0531 34 08 45.

Klartext – Wolfenbüttel reimt sich
Der Poetry-Slam im Lessingtheater

Eine Bühne, vier Poetinnen und Poeten, zwei Vortragsrunden und ein Ziel: Die Herzen der Zuschauenden für sich und seinen Text zu begeistern. Das Publikum wählt mittels Stimmkarten und frenetischem Applaus den Wolfenbütteler-Slam-Champion.

Dem Textvortrag sind dabei keinerlei Grenzen gesetzt. Von Stand-up-Reimen bis zur literarischen Comedy, von Lyrik bis Rap und Performance-Prosa bis hin zur klassischen Kurzgeschichte ist alles erlaubt, was dem Auftritt Schliff, Tempo und literarische Trefferquoten verspricht. So rasant kann Literatur sein!

An das Vortragsmikro treten die Slam-Poetinnen und Slam-Poeten Monika Mertens und Hinnerk Köhn (beide Hamburg), Lea Weber (Mühlheim-Ruhr) und Sam Sackbrook (Paderborn). Wortreich eröffnet wird der Slam von Lukas Brückmann (Wolfenbüttel).

Moderiert wird der Abend von Henning Chadde, Initiator des hannoverschen Poetry-Slams »Macht Worte!« und Slam-Poet Bernard Hoffmeister.

Moderation: Henning Chadde, Bernard Hoffmeister

Eine Veranstaltung in Kooperation mit »Macht Worte! – Der hannoversche Poetry Slam«

Foto: © Fabian Stürtz

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Neue Kollektion:

Der Herrenausstatter der Herzen und Topseller des Einzelhandels, die norddeutsche Macht am Mikrofon: Comedian Benni Stark kommt mit seinem dritten Solo-Programm auf Tour! Stets sympathisch, extrem schlagfertig und immer on point – so serviert Benni Stark die Storys mit denen ihn das Leben konfrontiert. Er erzählt etwa von wilden Gaming-Abenteuern am Landwirtschaftssimulator an der Playstation, Extremsituationen am Zebrastreifen oder davon, dass er keine Ahnung hat, wie man sich in einem 5 Sterne Hotel benimmt! Benni bringt alles auf den Tisch, was der Alltag an Comedygold zu bieten hat. Und natürlich immer mit der richtigen Portion Selbstironie. Denn wie man weiß: Wer den Schaden hat, braucht für den Spott nicht zu sorgen. Benni hat gelernt, dass es ein Leben nach dem Einzelhandel gibt. Aber die Geschichten darüber gehen ihm nicht aus. Auch in diesem Programm kramt er für uns wieder im Wühltisch des deutschen Warenhauswahnsinns. Vom Hochgefühl beim Öffnen einer weiteren Kasse, über Tipps wie man mit durchkalkulierten Manövern den zweiten Platz am Band ergattert, bis zum tiefen Fall der folgt, wenn die eine Person vor einem einen Storno verlangt. Sein Lager an lustigen Anekdoten ist voll bis oben hin. Denn was er in seiner Zeit im Verkauf erlebte, reicht, um Comedy-Programme für ein ganzes Leben zu füllen. Kommt gern in euren alten Klamotten. Die „Neue Kollektion“ gibt’s bei Benni Stark.

Wolf’n’Büttel
Die Stadtrevue von Christian Eitner mit der Jazzkantine
Ein Ausflug durch 1000 Jahre Okerstadtgeschichte | Wiederaufnahme

Wie ein Siedler namens Wulferi in den sumpfigen Okerauen ein Büttel gründet. Wie Gotthold Ephraim Lessing die Hexe Katharina Sommermeyer vorm Schafott im Lechlumer Holz rettet. Wie Herzog Julius durch Klein-Venedig gondelt und Michael Praetorius in der Bibliothek zum Tanztee aufspielt. Wie die Welfen kommen und gehen und dann plötzlich alle Gärtner sind. Wie Günter Mast in den tiefsten Siebzigern Paul Breitner ein Hirschgeweih verpasst. Wie die Stange zur Stange wird und Hippies ins Schlucklum trampen. Wie bei Mattierzoll Trabbis mit Bananen vollgestopft werden und dann alle »I’ve been looking for freedom« singen, ohne zu wissen, was das heißt. Wieso Wolf ’n’Büttel einfach geil ist!

Das alles und noch viel mehr erklären unsere Wolfenbütteler Louie und Markus Schultze gemeinsam mit Maike Jacobs, Julia Wunderlich, Cappuccino und der Jazzkantine aus der Löwenstadt. Mit viel Musik, Tanz, Gesang und Späßen auf der altehrwürdigen Bühne des Lessingtheaters.

Regie: Christian Eitner
Ausstattung: Julia Burkhardt, Karen Hennecke, Caro Schwarz
Besetzung: Cappuccino, Christian Eitner, Maike Jacobs, Louie, Markus Schultze, Julia Wunderlich und die Jazzkantine
Produktion: Monofon GmbH

Foto: Marc Stantien

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Bitte wenden Sie sich an die Theaterkasse am Stadtmarkt 7A, 05331-86501. Für diese Veranstaltung sind derzeit keine Karten ONLINE verfügbar.

Figurentheater mit Livemusik nach Émile Zola für alle ab 16 Jahren

"Auch wenn man noch bessere Maschinen erfindet, wilde Tiere wird es immer geben."

Der große französische Schriftsteller Émile Zola beschreibt in seinem 1890 erschienenen Kriminalroman La Bête Humaine (Das Tier im Menschen) in seiner aufrüttelnden, bildgewaltigen Sprache ein beklemmend aktuelles Phänomen: den Mangel an Empathie und die zunehmende soziale Kälte in der Gesellschaft.

Der Eisenbahner Roubaud, seine Frau Severine und deren Geliebter Jacques Lantier geraten bei ihrem verzweifelten Kampf um ein bisschen privates Glück und soziale Anerkennung in einen Strudel aus Leidenschaft, Eifersucht und Raserei und schrecken selbst vor Mord nicht zurück.

Die Industrialisierung Westeuropas – von Zola anhand des rasant zunehmenden Eisenbahnverkehrs geschildert – konfrontierte seinerzeit die Gesellschaft mit den gleichen Fragen, vor die wir Menschen des digitalen Zeitalters gestellt sind: Wohin führt unsere Technik-Hörigkeit? Wie kommunizieren wir miteinander? Hören wir einander überhaupt noch zu? Sind moralische Selbstverständlichkeiten wie Toleranz, Mitgefühl und Solidarität zu Fremdwörtern geworden?

Bühne Cipolla, Bremen | Spiel, Bühnenbild und Regie: Sebastian Kauz| Musik, Komposition und Sounddesign: Gero John |
16+ | 80 Minuten ohne Pause

Online Vorverkauf endet eine Stunde vor Vorstellungsbeginn.