Unsere Reihe "JazzAmMittwoch" bietet für hochkarätige und junge Newcomer:innen ein Mal im Monat eine Plattform. Genießt Jazz in gemütlicher Atmosphäre!

Einlass: 19:00 Uhr

Die bayerischen Gypsys von Django 3000 rocken seit nunmehr fünfzehn Jahren auf großen und kleineren Bühnen der Welt. Ihr unverwechselbarer Gypsysound bringt von Indien über Russland bis Südkorea jeden zum Tanzen, der nicht gerade an einer Hüftdysplasie leidet. Bei treibenden Balkan-Beats, erdigem Gitarren-Rock’n’Roll, lässigem Gypsy-Swing und teuflisch-melodischen Geigensoli spürt man regelrecht ein Brennen unter den Zehennägeln.
Mit ihrem 7. Studio-Album „Amore Mio Ciao“ (Jan 2026) bringen die Jungs aus dem Chiemgau den wilden Tanz aus Herz und Höll direkt zu euch. Vollgas, Emotionen, Sternstunden – und diese magischen Momente, wenn alle mitsingen, tanzen, fluchen und feiern.
Das ist kein Marketing. Das ist Haltung. Das ist Heimat und Welt zugleich. Von den Bergen bis zur Tanzfläche, von der Theke bis unter das Sternenzelt: Django 3000 laden euch ein, Teil dieser Reise zu sein.
Die vier Babos, vier undurchschaubare Gschäfltmacher, sind unter dem Motto „scheiß da nix, dann feid da nix“ auch wieder live unterwegs und feiern das Leben. Ihre Konzerte reißen aus dem Alltag und man findet sich mit den vier Gypsybajuwaren am Lagerfeuer wieder. Hier darf man sich ausleben – ohne Grenzen, ohne Scham, einfach nur „wuid und laut“.

Einlass: 19:00, Veranstaltungsort ist nicht barrierefrei

Black Sabbitch wurde 2012 von der renommierten Session-Schlagzeugerin Angie Scarpa gegründet und entwickelte sich schnell zu einer festen Größe in der Musikszene.
Die Band versammelte eine All-Star-Besetzung von Musikern um sich, darunter Emily Burton (Fireball Ministry), Melanie Makaiwi (Penny Dreadfuls, Scarling) und Alice Austin (Zola Turn).
In den letzten zehn Jahren hat die Band das Publikum weltweit begeistert, Konzerte ausverkauft und sich den Respekt von Kritikern, Fans und Musikerkollegen gleichermaßen verdient.

Einlass: 19:00 Uhr

Picknick und Tanz auf dem Friedhof? Allerheiligen, Halloween, Dìa de muertos - am Beginn der dunklen und kalten Jahreszeit fühlen sich viele Kulturen Ihren Verstorbenen besonders nahe. Doch wie begegnen wir dem Tod, mit Angst, Ehrfurcht, Sehnsucht, Liebe.... ? Wie feiert man diesen Tag, speziell in Mexiko und anderen Ländern Lateinamerikas? Das Duo Agua y Vino entführt sie zum Día de muertos.
Eine Reise zu den Mythen und Geheimnissen des Unfassbaren, zu den Emotionen der Musik, der Lebenslust des Tanzes am Tag des Todes im Diesseits und Jenseits.
Barbara Puppa Hennerfeind: Flamencotanz, Gesang, Gitarre
Erik Weisenberger: Gitarre, Rezitation, Gesang

18:30

PHILIPP POISEL ist einer der prägenden Musiker der deutschen Musikszene. Im Oktober 2026 veröffentlicht er mit „Gute Zeiten“ sein lang erwartetes fünftes Studioalbum. Ein Album, das in besonderen Zeiten einladen soll, für sich selbst oder gemeinsam mit Freund:innen gute Zeiten zu erleben und genießen. Mit zwölf neuen Musikstücken zeigt POISEL einmal mehr, wie intensiv und emotional deutsche Popmusik sein kann.

Live wird sich PHILIPP POISEL nicht nur den neuen „Guten Zeiten“ aus seinem aktuellen Album (VÖ: 23. Oktober 2026) widmen, sondern auch mit Poisel‘chen Klassikern auf die guten alten Zeiten blicken. Die neuen Titel wie „Dämonen“, „Gute Zeiten“ oder „Schön“, meist inspiriert von sizilianischer Sonne und mediterranem Licht, ergänzen live die Klassiker wie „Wie soll ein Mensch das ertragen“ oder „Halt mich“. Neu, intensiv, mit vollem Band-Sound und dennoch im Kern klein und minimalistisch - Das ist die „Gute Zeiten“-Tour 2027. Eben: Gute Zeiten in schwierigen Zeiten.

Philipp Poisel und seine Band sind mittlerweile seit 18 Jahren auf der Bühne eine eingeschworene und eingespielte Gemeinschaft. Andie Mette an der Gitarre, Dave Mette am Schlagzeug, Fabian Wendt am Bass und Florian Ostertag an Keyboards und Gitarren… nicht zu vergessen, die gesamte Crew und Techniker.

Zusammen mit den treuen Fans ist das eine eingeschworene Familie auf und vor der Bühne. Leichtigkeit aber auch Melancholie über Songs sowohl der guten als auch der schweren Zeiten, versprechen einen unvergesslichen Konzertabend.


Ab 6 Jahren

Einlass: 18:00 Uhr

„Seit 1997 steht die Backstage Blues Band für mitreißenden Chicago-Blues, leidenschaftlich interpretiert und ergänzt durch handverlesene Songs jüngeren Datums. Jetzt steht die
Originalbesetzung aus dem Jahr 2003 wieder einmal auf der Bühne und wird mit ihrem bekannten dampfenden-stampfenden Groove die Disharmonie an diesem Abend in einen echten Blues-Club verwandeln. Wie schon bei früheren Konzerten verzichten die Musiker auf ihre Gage und spenden den gesamten Konzerterlös an „Ärzte ohne Grenzen“. Ein Abend, der nicht nur musikalisch begeistert, sondern auch Menschen in Not unterstützt.

Einlass: 17:00 Uhr

Unsere Reihe "JazzAmMittwoch" bietet für hochkarätige und junge Newcomer:innen ein Mal im Monat eine Plattform. Genießt Jazz in gemütlicher Atmosphäre!

Einlass: 18:30 Uhr

Mit DJ Sherlock Jones und Mal Broke
PURPLE TRAIN – was soll das sein? Hört sich irgendwie an wie… Purple… Rain?
Genau, so soll das auch sein. Zwei Schweinfurter DJs, stark geprägt von der Plattensammlung ihrer Eltern, holen das Beste vergangener Zeiten zurück in die Gegenwart. Am 8. Februar versorgen die DJs Mal Broke und Sherlock Jones eure stark vernachlässigten Beine und Hüften. Es darf geschüttelt werden. Vom souligen Motownsound der 60er bis 70er über den Discofunk legendärer Bands wie Earth, Wind & Fire, GAP-Band und Kool & the Gang bis hin zum RnB der 80er mit Prince, Michael und Whitney (okay... Bobby auch), hier kommen Liebhaber der „Black Music“ vergangener Zeiten voll auf ihre Kosten. In diesem Sinne:
Bring your good times and your laughter too… we gon' celebrate and party with you!

Einlass: 19 Uhr

Die Besucher dürfen sich auf eine einzigartige Auswahl der schönsten italienischen Popsongs der letzten Jahrzehnte freuen, verpackt in ein besonders unterhaltsames und kurzweiliges Bühnenprogramm.

Unvergessliche Hits von Eros Ramazzotti, Zucchero, Adriano Celentano, Al Bano Carrisi, den neapolitanischen Barden Renato Carosone und Cantautori sowie Lucio Dalla dürfen dabei natürlich nicht fehlen.

Die Konzerte von I Dolci Signori entwickeln sich zu großen Partys, bei denen zusammen mit dem Publikum gefeiert, getanzt und gesungen wird.

Einlass: 19:00

Deep Purple gelten für viele als die innovativste und erfolgreichste Rockband aller Zeiten, doch in den letzten vier Jahren ist eine rein weibliche Band aus Italien auf den Plan getreten, die Abend für Abend die Magie von Deep Purple nachempfinden kann!

Strange Kind of Women – eine Band, deren Name von einem der bekanntesten Songs von Deep Purple inspiriert wurde – gaben im Januar 2019 ihr Live-Debüt. Innerhalb weniger Monate erreichten die Gruppe bereits begeisterte Auftrittsanfragen aus der ganzen Welt. Das Publikum ist den Bandmitgliedern enorm wichtig, doch schon im März 2019 folgte eine sensationelle berufliche Auszeichnung: Kein Geringerer als Ian Paice trat gemeinsam mit ihnen live auf der Bühne auf. Ian Paice, der legendäre Schlagzeuger und das letzte verbliebene Gründungsmitglied von Deep Purple, äußerte sich im Anschluss voller Lob über Strange Kind of Women: „Es macht wirklich Spaß, mit ihnen zu spielen. Sie machen einen großartigen Job, haben einen tollen Sound und geben alles. Ich habe es sehr genossen, mit ihnen zu musizieren.“ Auch auf seinem persönlichen YouTube-Kanal würdigte er die Band in höchsten Tönen.

Ian hatte allen Grund, dies zu sagen. Die Band betritt die Bühne nach nur wenigen Proben, und ihr Live-Programm umfasst die Klassiker des Albums "Made in Japan" – darunter „Child In Time“, „Smoke On The Water“, „Strange Kind Of Woman“, „Highway Star“ und „Space Truckin’“ –, die allesamt mit einem bombastischen, dynamischen Sound dargeboten werden, der den Originalen von vor über 50 Jahren in nichts nachsteht. Ihr zweistündiges Set beinhaltet weitere Songs aus der Gillan-Ära wie „Speed King“ und „Into the Fire“, während ihre kraftvolle Bühnenperformance auch Klassiker einer späteren Phase umfasst, etwa „Lay Down Stay Down“, „Mistreated“ und das elektrisierende „Burn“.

Einlass: 19:00

Die mediterrane Leichtigkeit des Seins war immer schon prägend für die Musik von Quadro Nuevo: Tango und französische Valse Musette, ägäische Mythen-Melodien, waghalsige Fahrtenlieder entlang einer sonnenbeschienen Küstenstraße, orientalische Grooves, Brazilian Flavour und neapolitanische Gassenhauer fließen spielerisch ineinander. Quadro Nuevo gründete sich 1996 im Chiemgau. Die temperamentvollen Vollblut-Musiker touren seither durch die Länder dieser Welt und gaben rund 4.000 Konzerte. Ihre Ton-Poesien entstehen unterwegs: Die Band schöpft aus der Magie ausgedehnter Reisen – von den Gassen Baris über die Höhenzüge des Balkans bis zu den Farben Bangalores und den Nächten von Buenos Aires. Die Orte ihrer Auftritte sind so vielfältig wie die Wurzeln ihrer Musik.

Ob auf renommierten Festivals oder in Sälen wie der Carnegie Hall – Quadro Nuevo begegnet seinem Publikum mit derselben Hingabe. Die spielfreudigen Virtuosen lieben ebenso die freie Aktion: wochenlang durch die äolische Inselwelt segelnd, als Straßenmusikanten auf mediterranen Plätzen erklingend oder als nächtliche Tango-Kapelle zum Tanze fordernd. Aus all diesen Begegnungen entsteht Musik, die den Hoffnungen und Sehnsüchten der Menschen eine Heimat geben kann. Quadro Nuevo erhielt zweimal den ECHO als "bester Live-Act des Jahres", den Preis der Deutschen Schallplattenkritik, mehrere German Jazz Awards und eine Goldene Schallplatte.

Mulo Francel, Saxophone, Klarinetten
Andreas Hinterseher, Akkordeon, Bandoneon
Didi Lowka, Bass, Percussion
& special guest

Einlass: 18 Uhr

Die Power von Linkin Park wird lebendig, wenn die Tribute-Band „One Step Closer - A Tribute to Linkin Park“ die Bühnen der Republik betritt.
Die Band ehrt das Andenken an den legendären Chester Bennington und feiert gleichzeitig die aufregende Wiederauferstehung von Linkin Park mit der neuen Frontfrau Emily Armstrong und dem neuen Album „From Zero“.
„One Step Closer“ bringt die energiegeladenen Live-Auftritte und die emotionalen Klänge von Linkin Park in einer ca. 2-stündigen Show auf die Bühne. Mit einer sorgfältigen Auswahl der größten Hits und tiefgründigen Songs der Band, wird das Publikum auf eine nostalgische Reise mitgenommen, welche die Essenz von Linkin Park einfängt.
Von „In the End“ bis „Numb“ – die Band sorgt dafür, dass jeder Fan die unvergesslichen Melodien und Texte wiedererlebt.

Erleben Sie die unvergessliche Welt der 90er Jahre mit einer einzigartigen A cappella Band, die aus vier talentierten Frauen besteht. Diese Gruppe bringt die Hits der legendären Dekade auf eine erfrischende und mitreißende Weise auf die Bühne. Mit innovativen Drumpads und Effektgeräten verwandeln sie ihre Stimmen in ein beeindruckendes Klangspektrum, das selbst die tiefsten Bässe zum Schwingen bringt – ganz ohne Instrumente!

Das abwechslungsreiche Programm umfasst nicht nur Klassiker wie „MFG“ von den Fantastischen Vier und den ikonischen James-Bond-Song „Golden Eye“, sondern begeistert auch mit elektrisierenden Neuinterpretationen von „Smells Like Teen Spirit“ in einer modernen Electro-Pop-Version, Madonnas zeitlosem Hit „Frozen“ und dem gefühlvollen „Du trägst keine Liebe in dir“. Die Show ist ein Fest für die Sinne! Auf der Bühne erwarten die Zuschauer witzige Accessoires wie Leckmuscheln, ein Treppenläufer mit BRAVO-Motiven und eine Kuschelrock-CD, die die Nostalgie der 90er Jahre perfekt einfängt.

Was diese Band auszeichnet, ist ihre selbstironische, humorvolle und emotionale Art. Sie laden das Publikum ein, mit ihnen zu tanzen und zu feiern! Ihre Performance ist nicht nur ein Konzert, sondern ein unvergessliches Erlebnis, das die Energie und den Spirit der 90er Jahre zurückbringt.

Seien Sie dabei, wenn diese talentierte A cappella Band die Bühne erobert und die 90er Jahre in neuem Glanz erstrahlen lässt. Ein Abend voller Musik, Spaß und guter Laune erwartet Sie!

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19 Uhr

Thomas Scheytt gilt als „einer der besten zeitgenössischen Boogie- und Blues-Pianisten. Er verbindet in seinem Spiel hohes pianistisches Können mit einer unglaublichen, tiefempfundenen Ausdrucksvielfalt“ (Jazzpodium Deutschland).

Scheytt gehört zu den meistbeschäftigten Musikern der europäischen Blues- und Boogie-Szene. Er ist seit über 20 Jahren nicht nur als Solist, sondern auch mit seinem Trio Boogie Connection in Jazzclubs und auf Festivals im In- und Ausland zu Gast - allein vier Mal beim weltberühmten New Orleans Jazz Festival in Ascona.

Scheytt wurde mehrfach ausgezeichnet. Besonderes Ansehen verschafften ihm die Nominierung seiner CD Blues Colours für den Preis der deutschen Schallplattenkritik sowie der zweifache Gewinn des German Blues Award 2015.

Copyright: Martin Seigel
Copyright Bild: Felix Groteloh
Copyright: Albrecht Jentner

Einlass: 17:30 Uhr