Was entdecken unsere eigenen Hände? Die partizipative Installation – eine Mischung aus Audiodeskription, taktiler Gestaltung, Choreografie und immersiver ASMR-Klanglandschaft – lädt ein zu einer sinnlichen Reise, auf der sich über die Merkwürdigkeit der alltäglichen Welt staunen lässt.

GASTSPIEL

SCHÖNE BESCHERUNG – RELOADED
Eine inszenierte Lesung

Mit: Axel Pape
Regie, Musik: Axel Pape
Kostümbild: Gioia Raspé

S. Fischer Verlag, Aufbau Verlag
Fotos: Björn Kommerell, Konstantin Börner, Anke Hess
Grafikdesign: Mario Wengler

Dauer: 1h 15 Min. (keine Pause) mit anschl. Publikumsgespräch
Unsere Theaterbar ist nach der Vorstellung noch für Sie geöffnet!

Weihnachten steht vor der Tür, alle wollen es besonders gut machen und scheitern mit viel Komik.
Der Ausnahmezustand Weihnachtszeit lässt familiäre und gesellschaftliche Konflikte wie unter einem Brennglas sichtbar werden und für die Beteiligten geht in ihrem Kampf um Besinnlichkeit vieles schief – aber manchmal zeigt sich Hoffnung genau da, wo man es nicht erwartet…

Axel Pape präsentiert in der Rolle als vom Himmel gesandter Engel Geschichten der renommierten Autoren Alexander Osang und Robert Gernhardt, ironisch und poetisch ergänzt durch kurze Gedichtpassagen von Rilke bis Ringelnatz und vom sich mitunter protestierend einschaltenden „lieben Gott“.
Exemplarischer Handlungsort ist das weihnachtliche Berlin, musikalische Akzente stammen von Nat King Cole, Pink Martini, Leonard Cohen, Patti Smith, den Pogues und anderen.

So entwickelt der Abend seine eigene, emotionale Weihnachtsgeschichte und schließt mit Humor und Tiefgang die Lücke zwischen dem vorfreudigen Weihnachtsempfinden unserer Kindheit und den modernen Tücken der alljährlichen Weihnachtsmaschinerie.

„Heimelig, komisch, poetisch, satirisch: ideal. Und mit Tiefgang, „Schöne Bescherung“ lohnt sich unbedingt.“ (Die Rheinpfalz)

Abendkasse / Theaterbar ab 60 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Was entdecken unsere eigenen Hände? Die partizipative Installation – eine Mischung aus Audiodeskription, taktiler Gestaltung, Choreografie und immersiver ASMR-Klanglandschaft – lädt ein zu einer sinnlichen Reise, auf der sich über die Merkwürdigkeit der alltäglichen Welt staunen lässt.

Prof. Dr. Langbock hält einen Vortrag über 7 verschiedene menschliche Typen, doch seine Assistentin Susie Stör kommt ihm immer wieder charmant in die Quere. Schließlich wagen sie den gemeinsamen Sprung ins Spiel und lassen jene Typen lebendig werden, die jeder kennt, gerne verdrängt und nach diesem Abend einfach lieben wird! Es erwartet Sie ein herrlich komisches Duo mit viel Spaß und der einen oder anderen Inspiration für mehr Lebensfreude.

Es spielen: Marion Martinez & Rainer Eckhardt

Im Max Kade Auditorium des Henry-Ford-Baus lädt das Orchester der Deutschen Kinderärzte auch 2026 wieder zu einem besonderen Benefizkonzert ein.

Unter der Leitung von Mario Hartmuth erklingen bedeutende Werke wie Louis Spohrs virtuoses Klarinettenkonzert Nr. 3 sowie Pjotr Tschaikowskys bewegende Sinfonie Nr. 6 h-Moll op. 74 »Pathétique«.

Als Solist ist der Klarinettist Jochen Tschabrun zu erleben, der mit musikalischer Ausdruckskraft und technischer Brillanz begeistert.

Freuen Sie sich auf einen eindrucksvollen Konzertabend.

Das Benefizkonzert findet zugunsten der Eva Luise und Horst Köhler Stiftung statt.

Max Kade Auditorium, Henry-Ford-Bau
Freie Universität Berlin
Garystraße 35
14195 Berlin

Copyright: Grafikdesign: designunit.de | Foto: Miljan Živković | iStockphoto.com

Einlass: 19:00 Uhr

Die lautten compagney BERLIN lädt Eltern, Großeltern, Tanten und Patenonkel mit Babys unter 18 Monaten ein, Alte Musik aus unmittelbarer Nähe zu erleben. In der ruhigen Atmosphäre der Nazarethkirche am Leopoldplatz können Eltern Musik aus Renaissance und Barock bis hin zu minimal music und den Beatles erleben und so in eine kurze Pause vom Alltag eintauchen. Auch die Kinder hören, schauen, reagieren. Musik für die ganz, ganz Kleinen. Für die, die ihre Umwelt zum ersten Mal wahrnehmen und spannende Klänge entdecken. Die etwa 30-minütigen Konzerte sind bewusst kurz gehalten und auf die Bedürfnisse unserer jüngsten Zuhörer und ihrer Eltern abgestimmt.

Es wird keine klassische Bestuhlung geben und die Kleinen können sich während des Konzerts frei in der Kirche umherbewegen. Bringen Sie gerne ihre eigenen Decken mit.

Il pianto della Madonna - Marienklage: Vokal- und Instrumentalmusik von Claudio Monteverdi (1567-1643), Giulio Caccini (1551-1618) und Biagio Marini (1594-1663)

Das Programm „Il pianto della Madonna“ wurde für den Karfreitag 2021 entwickelt. Es enthält Musik die zum Innehalten, Nachdenken und Mitfühlen in unserer daueraufgeregten Zeit anregen möchte.

Einlass: 12.45

Komödie von Eric Assous
Deutsch von Kim Langner

Der Charme von zufälligen Begegnungen liegt darin, dass sich dabei meistens Menschen begegnen, die eigentlich absolut nicht zueinander passen. Louise und Alexandre lernen sich eines Abends kennen, und finden Gefallen aneinander. Beide sind gut über fünfzig und immer „noch offen für Flirts“. Doch damit hat sich’s. Louise schreibt Kinderbücher und hat nach sechs Jahren Ehe festgestellt, dass sie dazu nicht geeignet ist. Alexandre, Besitzer eines gut gehenden Restaurants und Vater von drei Kindern, will sich gerade scheiden lassen.

Wie es so kommt, wird auf dem Nachhauseweg vor ihrer Haustür noch ein Drink oben bei ihr verabredet und sie verbringen die Nacht miteinander. Am Morgen danach die ernüchternde Realität: "Sehen wir uns wieder?" fragt sie. "Ganz bald" antwortet Alexandre vage. Louise versteckt den Schlüssel – Alexandre ist in ihrem Apartment gefangen.

So nimmt eine ausgesprochen amüsante Geschichte ihren Lauf. Im mittleren Alter, durch sehr unterschiedliche Erfahrungen geprägt, werden beide offensichtlich von der Sehnsucht nach einer glücklichen Beziehung getrieben. Das geht nicht ohne Konflikte, unzählige Missverständnisse, Lügen und Entlarvungen, und ungemein komische Momente ab. Denn macht uns die Reife des Alters toleranter oder kompromissloser? Und könnte man sich überhaupt noch ändern? Ist die jeweilige amouröse Vergangenheit eine Bereicherung – oder doch eher ein Handicap? Und glaubt man denn tatsächlich noch an die ‚Wahre Liebe’? Die Liebe und das Leben zu zweit: Eine Gleichung, die mit zunehmendem Alter immer seltener aufgeht, aber vielleicht dieses Mal doch.

Mit „Glück“ zeigt das Theater Poetenpack nach „Achterbahn“ nun ein weiteres Erfolgsstück des französischen Autors Eric Assous.

Der Einlass beginnt 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn.

Was entdecken unsere eigenen Hände? Die partizipative Installation – eine Mischung aus Audiodeskription, taktiler Gestaltung, Choreografie und immersiver ASMR-Klanglandschaft – lädt ein zu einer sinnlichen Reise, auf der sich über die Merkwürdigkeit der alltäglichen Welt staunen lässt.

In ihrem neuen Roman "Border" erzählt Dörte Hansen vom Leben auf einem norddeutschen Bauernhof und der Beziehung zweier Brüder.

Henning ist ein paar Minuten älter, lauter und entschlossener; er übernimmt den Familienbetrieb. Broder geht, hält Abstand, wird Tierarzt und versucht, die Trauer um die verlorene Berufung und den Stallgeruch abzuschütteln. Bis man ihn zu Hause braucht und er zurückkehrt: in ein Dorf, in dem Frauen ihre Handarbeiten und Hefezöpfe wie Asse spielen und ein sauberer Betrieb einen Ruf bedeutet.
Es geht um die Knochenarbeit, die das Leben auf dem Hof bedeutet, und um den Stolz auf dieses Lebenswerk, das in einer Zeit der Verwertungslogik dennoch nicht mehr trägt. Um den Menschen als Herdentier – gebunden an Herkunft, Familie und Ort, auch dann noch, wenn er längst gegangen ist.

Broder sieht hinter die Fassade seines Zwillings, sieht dort Erschöpfung und Angst. Und fragt sich einmal mehr: Wer wäre er geworden, wenn er geblieben wäre?

Moderiert von Denis Scheck.

Einlass ab ca. 18:30 Uhr

Was entdecken unsere eigenen Hände? Die partizipative Installation – eine Mischung aus Audiodeskription, taktiler Gestaltung, Choreografie und immersiver ASMR-Klanglandschaft – lädt ein zu einer sinnlichen Reise, auf der sich über die Merkwürdigkeit der alltäglichen Welt staunen lässt.

Was entdecken unsere eigenen Hände? Die partizipative Installation – eine Mischung aus Audiodeskription, taktiler Gestaltung, Choreografie und immersiver ASMR-Klanglandschaft – lädt ein zu einer sinnlichen Reise, auf der sich über die Merkwürdigkeit der alltäglichen Welt staunen lässt.

Was entdecken unsere eigenen Hände? Die partizipative Installation – eine Mischung aus Audiodeskription, taktiler Gestaltung, Choreografie und immersiver ASMR-Klanglandschaft – lädt ein zu einer sinnlichen Reise, auf der sich über die Merkwürdigkeit der alltäglichen Welt staunen lässt.

Yasmina Rezas Erfolgs-Theaterstück über die Frage: Was ist Kunst? Bitterböse und komisch zugleich.

Weiße Streifen auf einem weißen Untergrund: An diesem Bild entzündet sich ein erbitterter Streit dreier Freunde; ein Streit, der ihr Leben und ihre Beziehung zueinander grundlegend verändern wird. Kann sich der eine für das monochrome Gemälde begeistern, bekämpft es der zweite auf das Heftigste. Der dritte will lieber keine Stellung beziehen… Ein abstraktes Kunstwerk dient der Autorin Yasmina Reza als Katalysator, mit dessen Hilfe sie eine psychologisch fein gezeichnete Situation analysiert, die drei Männer, ihre Gefühle, ihre Befindlichkeit, ihre Freundschaft, ja ihr gesamtes bisheriges Dasein auf den Prüfstand stellt. »Kunst« war Yasmina Rezas erster Welterfolg und wurde in über 40 Sprachen übersetzt. Die deutschsprachige Erstaufführung der Komödie fand 1995 in der Schaubühne am Lehniner Platz statt.

mit Johannes Hallervorden, Steffen Melies und Daniel Wobetzky
Regie: Irene Christ

Yes, I’m Very Tired Now | Dark Indie, New Wave
Reduzierte Klänge, dichte Atmosphäre, leise Intensität.

Es wird intensiv, melancholisch – und trotzdem immer wieder ausufernd tanzbar. Die fünfköpfige Band um Marc Frischknecht alias Yes I’m Very Tired Now lädt zu einem Konzert ein, das tief eintauchen lässt.

Mit Natasha Waters an Violine und Gesang, Lukas Speissegger am Bass, Davide Rizzitelli an den Synthesizern und Lukas Wietlisbach am Schlagzeug.

Die Band bewegt sich zwischen stiller Intimität und schonungsloser Direktheit. Statt grosser Gesten setzt Yes I’m Very Tired Now auf Reduktion, Wiederholung und Atmosphäre. Ohne Pathos und ohne falschen Trost entsteht ein Raum, in dem Müdigkeit kein Makel ist, sondern ein vertrauter Zustand.

Einlass ab 19:00 Uhr

“Wir müssen in Deutschland wieder mehr arbeiten!" fordert der Kanzler. Aber wie faul ist Neukölln wirklich? Acht Berliner:innen kommen im Heimathafen als temporäre Bürogemeinschaft zusammen und mischen sich in die aktuelle Diskussion um Arbeit und Sozialstaat ein. Sie berichten von ihrem Alltag im Krankenhaus, bei der EU, in der Kita, aus dem Bürger:innengeldbezug oder in der Gewerkschaft. Warum ist Arbeit mit Maschinen mehr wert als Arbeit mit Menschen? Warum ist Arbeit mit dem Kopf mehr wert als Arbeit mit den Händen?
Eingeklemmt zwischen Hustle Culture, heimlichen Confessions und Existenzangst träumen sich die Berliner*innen schon mal in den kuscheligen Bürojob. Dann verwandelt sich die Belegschaft in echte Müßiggangster: Müssen wir wieder lernen, faul zu sein? Können wir die Leistungsgesellschaft von der Kaffeeküche aus bekämpfen?
Aber jetzt erstmal Disko-Pause und dann machen wir so richtig „Rambo Zambo“.

Studio kein Nacheinlass / nicht barrierefrei

Das weltweit erste Museum der KÖRPERWELTEN zeigt einzigartige Plastinate, die dem Besucher leicht verständlich detailliertes Wissen über einzelne Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen vermitteln.
Es gewährt Einblicke in die höchst komplexen Strukturen des Körperinneren und veranschaulicht, was uns verbindet, uns aufrecht und in Bewegung hält, und was uns lachen und lieben lässt.
Wir laden Sie ein zu einer einzigartigen Begegnung mit dem Leben und einer Auseinandersetzung mit Ihrem Körper.
Die in der Ausstellung gezeigten Plastinate stammen aus dem Körperspende-Programm des Instituts für Plastination in Heidelberg, in dem mittlerweile mehr als 22.000 Spender registriert sind.

Letzter Einlass: 18:00 Uhr