Peter Howarth ist bereits seit über 20 Jahren Sänger der legendären »Hollies« und hat mit der Band drei neue Alben aufgenommen: »Staying Power«, »Then Now and Always« und »We Got The Tunes« für das EMI-Label.

Das Jahr 2022 markierte den Beginn der mit Spannung erwarteten »60th Anniversary World Tour« der Hollies! In den letzten 35 Jahren hat Peter weltweit mit einer Vielzahl von Künstlern zusammengearbeitet, Songs geschrieben, aufgenommen, gespielt, gesungen und getourt – von »Cliff Richard« bis »The Who«.

Auch auf der Theaterbühne konnte er Erfolge feiern, unter anderem in der Rolle als Roy Orbison in Bill Kenwrights »Only the Lonely« und »Four Steps to Heaven« in den Piccadilly- und Whitehall-Theatern in London sowie auf Tournee in Großbritannien.

Für Bill Kenwright schrieb er das Musical »Robin Prince of Sherwood« und übernahm die Rolle des Sheriffs von Nottingham im West End in London und auf Tournee. Auch solo »unplugged« ist Peter weltweit unterwegs und präsentiert neben vielen Klassikern und Hits auch Songs aus seinem Album »Evermore«.

Hier in Deutschland kennt man Peter nicht nur als Sänger der Hollies, sondern auch als Teil und Mitbegründer des Acoustic-Pop-Trios FRONTM3N, das inzwischen seit fast 10 Jahren mit unzähligen ausverkauften Konzerten und inzwischen 5 Album-Veröffentlichungen große Erfolge feiert! Soeben startete mit »Now And Th3n« die Jubiläumstour.

Erleben Sie Peter Howarth live! Nur mit seiner Gitarre und seiner einzig­artigen Stimme wird er für ein Abend voller Gänsehaut-Momente sorgen …

Copyright: Geoff Norris

Einlass: 19:00 Uhr

Mediterrane Opern- und Liedergala

Die „Herbstliche Operngala“ begibt sich diesmal auf eine klangvolle Reise an mediterrane Küsten auf der Suche nach dem „Zauber des Südens“. Die Musik der Länder, die das westliche Mittelmeer umschließen, ist voller Sehnsucht, Romantik und Leidenschaft. Wir wollen diesen Gefühlen musikalisch nachspüren, mit den Melodien spanischer Zarzuelas, neapolitanischer Lieder und natürlich mit Arien und Orchesterstücken aus der italienischen Oper. Dazu präsentiert sich ein kongeniales Gesangsensemble: die mexikanische Starsopranistin Neivi Martinez, der ebenfalls aus Mexiko stammende Tenor Agustín Sánchez, sowie der Tenor Manfred Fink, der das Rüsselsheimer Publikum in den vergangenen Jahren bereits vielfach in seinen Bann gezogen hat. Zudem wird Melanie Delgado, Flamenco-Expertin aus Rüsselsheim, einige Kostproben ihres tänzerischen Könnens beisteuern. Das orchestrale Fundament liefern die Frankfurter Sinfoniker unter der Leitung von Witolf Werner. Es moderiert der Musikkenner Rainer Zagovec.

Veranstaltungsort: Theater Rüsselsheim, Großes Haus | Veranstaltungsdauer: 135 Min. inkl. Pause

Eintritt: 39 Euro bis 52 Euro
Online erhalten Sie folgende Ermäßigungen:
25 % Ermäßigung für Schülerinnen und Schüler, Auszubildende, Studierende, Personen im FSJ oder BfD, Personen mit Berechtigungsausweis und JuLeiCa- & Ehrenamtscard.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80% (Freikarte für die Begleitperson)
75 % Ermäßigung für Personen mit Rüsselsheim-Pass.
Freikarte für Studierende der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schülerinnen und Schüler & Auszubildende, Personen im FSJ oder BfD & Personen mit Rüsselsheim-Pass, finden sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Konzertdirektion Konzago

Foto: Eloina Viveros

Einlass: ab 18 Uhr

Nach einem beinahe tödlichen Autounfall kommt ein weltberühmter Romanautor in einem ihm fremden Haus zu sich und befindet sich in der pflegerischen Obhut eines vernarrten Fans. Als aber ihre Liebe für seine Schriftstellerei zu einer gefährlichen Zwangsvorstellung wird, erkennt er, dass er seine größte Geschichte noch schreiben muss: Wie kann er nur lebend aus ihrer Fürsorge entkommen?

Diese Fassung wurde für den Broadway vom zweifachen Oscar®-Preisträger William Goldman adaptiert und basiert auf dem Klassiker von Stephen King. Sie ist die nunmehr einzige von Stephen King autorisierte Bühnenfassung.

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

Schon seit über 40 Jahren gelingt der Frankfurt City Blues Band um den unwiderstehlichen Andreas August der Spagat zwischen authentischen und aufregend neuen Interpretationen des Blues. Sie begeistert Traditionalisten wie auch Freunde exzentrischer Pop-Musik. Hier ist eine Band am Werk, die ihren eigenen Weg geht und dabei ihr Ohr an den musikalischen Nabel der Zeit anlegt. Die Seele wird der Musik eingehaucht durch die Ausnahmestimme von Andreas The August: rau, sanft, manchmal auch schrill, auf jeden Fall mitreißend. Die Frankfurt City Blues Band schafft es virtuos, neue Akzente zu setzen und gleichzeitig vertraute Gefühle zu wecken.

Einlass ab 19 Uhr

Das KIKERIKI THEATER wurde von Roland Hotz 1979 als Amateur-Puppentheater in Darmstadt gegründet. 1980 war die erste öffentliche Vorstellung für Kinder und 1984 hatte das erste abendfüllende Erwachsenenprogramm in Darmstadt Premiere. 1992 machte ein Teil der Gruppe das Puppenspiel zum Beruf und nach dreizehn Jahren Wanderschaft wurde 1993 ein eigenes kleines Theater in Darmstadt eröffnet.
Die Zielsetzung des KIKERIKI THEATERS ist es, die alte Volkskunst des Puppenspiels darzubieten und als festen Bestandteil im vielfältigen Kulturangebot unserer Gesellschaft zu erhalten. Gleichsam liegt es uns ebenso am Herzen den Menschen Freude zu bereiten und ihnen ein Lachen zu schenken. Wir stehen für Frohsinn, Leichtsinn und Unsinn, aber niemals für das Sinnlose, denn darin sehen selbst wir keinen Sinn. Das Spiel des KIKERIKI THEATERS entsteht aus der Lust, dem Volk auf ́s Maul zu schauen und beim Wiederkäuen kein Blatt vor den Mund zu nehmen. Mit Vorliebe werden die kleinen Probleme des Lebens, die Tücken des Alltags und all die menschlichen Schwächen mal schwer-, mal leichtverdaulich dargeboten.
Zum eigenwilligen Stil des KIKERIKI THEATERS gehört aber auch ein liebevoll ironischer Umgang mit der spezifischen Mund- und Lebensart der Südhessen. Das KIKERIKI THEATER ist ein Theater für das Volk, jedoch nicht volkstümlich mit abgestandenem Heimatmief, sondern mit ehrlichem, frischem Stallgeruch und somit ein Volkstheater im wahrsten Sinne.
Die Spieler des KIKERIKI-Ensembles verstehen sich bei ihren Abendprogrammen nicht als Schaspieler, nicht als Kabarettisten und möglicherweise noch nicht einmal als Puppenspieler. Vielmehr sehen sie sich als Komödianten, Gaukler und Narren, die in ihren Aufführungen, losgelöst von jeglichem Bildungs- oder Erziehungsauftrag, dem Alltäglichen mit Ironie trotzen. Das Puppenspiel
ist eine Theaterform der vollkommenen Unwirklichkeit, denn die Puppe ist kein verkleideter Schauspieler; sie tut nicht so als ob, „sie ist was sie ist“: wahrhaftig unwahr. Somit ist ihre Einfachheit und Durchschaubarkeit ehrlich und nah. Diese Offenheit macht die alte Volks- kunst des Puppenspiels gerade in unserer heutigen hochtechnisierten, digitalen Welt zu einem wertvollen Kontrapunkt. Im komödiantischen Spiel des KIKERIKI THEATERS ist die Puppe aber auch immer eine dreidimensionale Karikatur und mit Lust werden gerade die weniger angenehmen Zeitgenossen bis zur Irrwitzigkeit überzeichnet.
Das Lachen
ist wie wir glauben, allerdings nicht nur ein Ausdruck der Freude, sondern auch ein sehr sinn- volles Überdruckventil, das ebenso lebensnotwendig ist wie der Humor, der in unserem Hirn- kasten als eine Art Schutzsicherung fungiert, um uns vor den Einschlägen des Lebens zu be- wahren. Zudem ist Lachen tatsächlich gesund. Das Herz schlägt schneller, das Blut wird mit mehr Sauerstoff versorgt, die Blutgefäße entspannen sich und verbessern den Blutdurchfluss, das Zwerchfell hüpft und massiert die inneren Organe, der Verdaungsprozess wird angeregt, das Hirn schüttet die Glückshormone Dopamin und Endorphine aus und reduziert die Stress- hormone Kortisol und Adrenalin. Der Körper produziert mehr Antikörper zur Immunabwehr, die Atemluft stürmt mit über 100 Stundenkilometern aus dem Mund, und über 80 Muskeln werden angespannt und wieder gelockert. Doch Lachen ist noch mehr. Es ist Kraft, Trost und ein kulturenübergreifendes Zeichen der Friedfertigkeit. Im Buddhismus spielt die Kraft des Lachens schon seit Jahrhunderten eine entscheidende Rolle, und nicht umsonst werden welt- weit Lachseminare angeboten und Clownsdoktoren ausgebildet um kranke Kinderseelen zu heilen.

Einlass: 18.30 Uhr - Freie Sitzplatzwahl

Eine musikalische Komödie um Schein und Sein.
Mit Carolin Ruthig, Yasmin Reichert, Nina Gerber und Bernhard Westenberger.

Drei Nonnen treffen sich im Aufzug eines Hochhauses. Wie nicht anders zu erwarten, bleibt der Aufzug stecken.
Sie unterhalten sich. Wer sie sind, woher sie kommen und was sie als Kind mal werden wollten. Schwester Alfonsa wollte ein Musicalstar werden, Schwester Benedikt ein Modell und Schwester Allotria wollte immer nur tanzen, musste jetzt aber im obersten Stock bei der Geburtstagparty des Bischoffs in der Küche helfen. Und hat von dort einen Vorrat an Cannabis mitgehen lassen.

Plötzlich bewegt sich der Aufzug, bleibt im 10. Stock stehen und die Tür geht auf.
Sie gehen raus und hören Geräusche, die darauf schließen lassen, dass jemand eine Tür aufbricht.
Da trifft es sich gut, dass keine der Nonnen das ist, was sie vorgibt zu sein. Wie das Ganze ausgeht? – Ihr werdet es erfahren.

Deutschlands legendärste Horrorshow hält auch 2025 wieder Einzug auf der altehrwürdigen Burg Königstein

Halloween wartet 2025 mit einem Gruselfest der Extraklasse auf! Unter dem Motto "The nightmare returns" versammeln sich von Mitte Oktober bis Anfang November wieder Vampire, Zombies, Werwölfe viele weitere Kreaturen der Finsternis auf der berühmten Burgruine im Taunus, um Deine Alpträume Wirklichkeit werden zu lassen - größer, schockierender und mit mehr düsteren Arealen als bisher. Ein Gang durch den Werwolf Wald? Oder durch die dystopische Endzeitwelt der "Purge"? In der Gruft mit den Vampiren oder auf Tuchfühlung mit "Murder Dolls", Hexen und "Horrorclowns"? Halloween Frankenstein bietet einen Parcour des Grauens, der seinesgleichen sucht und aus gutem Grund Jahr für Jahr Fans aus aller Welt anzieht.

Wir empfehlen diese Veranstaltung für Jugendliche ab 16 Jahren.

NORMALPREIS:
• Werde ein Teil bei Deutschlands einzigartigen Vollkontaktevent
• Kostenloser Busshuttle und RMV-Ticket inklusive

FLEXTICKET:
• Ein Ticket ohne Terminbindung
• Suche Du Dir den Tag einfach aus
• Auch wenn „sold out“ hast Du Zutritt am gewünschten Termin

VIP-TICKETS zusätzlich zum Normalticket:
• Priority Bodycheck
• Priority Check-In
• Begrüßungsgetränk und Platzierung durch unsere Hostessen
• Feste Sitzplätze im VIP-Zelt
• inkl. den gängigen Getränke
• 4-Gänge Buffet bis eine Stunden vor Ende
• Meet & Greet mit Monstern
• Besondere Chillout-Zone und mit bestem Blick auf die Hauptbühne
• Der VIP-Bereich schließt eine halbe Stunde vor Ende

NUTZE DEN ÖPNV:

Für die Anreise mit öffentlichen Verkehrsmitteln stehen diverse Buslinien, sowie die Regionalbahn R 12 zur Verfügung. Die Zielhaltestellen sind „Königstein (Taunus) Stadtmitte“ und „Königstein (Taunus) Bahnhof“. Der Shuttlebus fährt ca. alle 10 min.

Bahn: RB12

Bus: Linien 253; 261; X26; 805; X27; 223; 57; 60; 80; 81; 83; 263; 803; 811; 815

Auto:
Bitte entnehme die P+R Anschrift auf Ihrem Ticket.
Nutzen Sie ausschließlich die ausgeschilderten Park+Ride Parkplätze

Shuttleservice: 18:00 Uhr bis 23:30 Uhr

Basiskurs für Beginner & Einsteiger
„Einfach mal ausprobieren, könnte ja gut werden.“

Ein Improtheater-Workshop für diejenigen, die ihre guten Vorsätze wegwerfen, um ganz neue Ansätze auf der Bühne auszutesten.

Heisse Zeiten - die Wechseljahre-Revue

Vier Frauen treffen am Flughafen aufeinander, die zwei Dinge gemeinsam haben: Ihr Flug nach New York verspätet sich UND alle befinden sich in den Wechseljahren bzw. kurz davor.

Auf den ersten Blick wirken die vier Damen, als könnten sie unterschiedlicher nicht sein, doch Hitzewallungen, Panik-Attacken, Schlaflosigkeit und unkontrollierbare emotionale Ausbrüche schaffen schnell eine Verbindung untereinander.

Mit jeder Menge Augenzwinkern und ohne falsche Hemmungen klagen sich die „Vier Ladies im Hormonrausch“ gegenseitig ihr Leid zu legendären Pop- und Rocksongs der 70er bis 90er Jahre mit neuen deutschen Liedtexten.

Hier wird das Tabuthema Wechseljahre zum komödiantisch-musikalischen Feuerwerk der Extraklasse für alle direkt und indirekt Betroffenen, für alle Ehemaligen, Zukünftigen und deren Angehörige.

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

Peter Finger
„Fingerfertigkeiten“
Musik

Datum: Samstag, 25.10.25
Beginn: 20 Uhr
Eintritt: 19 € Vorverkauf


Peter Finger – an diesem Namen kommt wohl niemand vorbei, der sich auch nur ein wenig für Gitarrenmusik, besser noch: die akustische Gitarrenmusik, interessiert. Er genießt bereits seit den siebziger Jahren weltweit einen herausragenden Ruf als Akustikgitarrist. Die internationale Fachpresse hob ihn mehrfach ins Pantheon der weltbesten Gitarristen. Eine Wertschätzung, der man sich gerne anschließt, hat man auch nur eine einzige seiner bislang 16 Plattenproduktionen gehört. Unzählige Tourneen führten den arrivierten Musiker rund um den Globus. Gefeierte Auftritte in Europa, USA, Japan etc. markieren nur einige musikalische Meilensteine dieses außergewöhnlichen Künstlers. Peter Finger ist es gelungen, was es dieser Tage nur selten zu bestaunen gibt: Die perfekte Harmonie von Virtuosität, Musikalität und Komposition. Sein musikalischer Kosmos ist grenzenlos, zeugt von profunder Kenntnis der Musikgeschichte wie des Kontemporären.

Einlass: 19:00 Uhr

Basiskurs für Beginner & Einsteiger
„Einfach mal ausprobieren, könnte ja gut werden.“

Ein Improtheater-Workshop für diejenigen, die ihre guten Vorsätze wegwerfen, um ganz neue Ansätze auf der Bühne auszutesten.

Deutschlands legendärste Horrorshow hält auch 2025 wieder Einzug auf der altehrwürdigen Burg Königstein

Halloween wartet 2025 mit einem Gruselfest der Extraklasse auf! Unter dem Motto "The nightmare returns" versammeln sich von Mitte Oktober bis Anfang November wieder Vampire, Zombies, Werwölfe viele weitere Kreaturen der Finsternis auf der berühmten Burgruine im Taunus, um Deine Alpträume Wirklichkeit werden zu lassen - größer, schockierender und mit mehr düsteren Arealen als bisher. Ein Gang durch den Werwolf Wald? Oder durch die dystopische Endzeitwelt der "Purge"? In der Gruft mit den Vampiren oder auf Tuchfühlung mit "Murder Dolls", Hexen und "Horrorclowns"? Halloween Frankenstein bietet einen Parcour des Grauens, der seinesgleichen sucht und aus gutem Grund Jahr für Jahr Fans aus aller Welt anzieht.

Wir empfehlen diese Veranstaltung für Jugendliche ab 16 Jahren.

NORMALPREIS:
• Werde ein Teil bei Deutschlands einzigartigen Vollkontaktevent
• Kostenloser Busshuttle und RMV-Ticket inklusive

FLEXTICKET:
• Ein Ticket ohne Terminbindung
• Suche Du Dir den Tag einfach aus
• Auch wenn „sold out“ hast Du Zutritt am gewünschten Termin

VIP-TICKETS zusätzlich zum Normalticket:
• Priority Bodycheck
• Priority Check-In
• Begrüßungsgetränk und Platzierung durch unsere Hostessen
• Feste Sitzplätze im VIP-Zelt
• inkl. den gängigen Getränke
• 4-Gänge Buffet bis eine Stunden vor Ende
• Meet & Greet mit Monstern
• Besondere Chillout-Zone und mit bestem Blick auf die Hauptbühne
• Der VIP-Bereich schließt eine halbe Stunde vor Ende

NUTZE DEN ÖPNV:

Für die Anreise mit öffentlichen Verkehrsmitteln stehen diverse Buslinien, sowie die Regionalbahn R 12 zur Verfügung. Die Zielhaltestellen sind „Königstein (Taunus) Stadtmitte“ und „Königstein (Taunus) Bahnhof“. Der Shuttlebus fährt ca. alle 10 min.

Bahn: RB12

Bus: Linien 253; 261; X26; 805; X27; 223; 57; 60; 80; 81; 83; 263; 803; 811; 815

Auto:
Bitte entnehme die P+R Anschrift auf Ihrem Ticket.
Nutzen Sie ausschließlich die ausgeschilderten Park+Ride Parkplätze

Shuttleservice: 18:00 Uhr bis 23:30 Uhr

Die Kastelruther Spatzen, seit Jahrzehnten (!) Europas erfolgreichste Volksmusikgruppe, gehen 2025 mit ihrem neuen Album "Friedensadler" auf große Tournee durch Deutschland.

Mit der ganz besonderen Mischung aus ihren beliebtesten Liedern, ihren Hits und neuen Songs werden die Musiker um Frontmann Norbert Rier auch 2025 ihre Fans begeistern. Volkstümliche Musik ohne die Kastelruther Spatzen ist undenkbar: Über 40 Jahre, sind die Kastelruther Spatzen on tour durch ganz Europa, über 40 Jahre ungezählte Konzerte, Millionen Konzertbesucher, Millionen verkaufter Tonträger – das sind die Zahlen der unvergleichlichen Erfolgsgeschichte der Kastelruther Spatzen. Längst sind die Kastelruther Spatzen zum Inbegriff der volkstümlichen Musik und des volkstümlichen Schlagers geworden. Sie zählen zu den ganz Großen im volkstümlichen Geschäft, keiner verkörpert diese Stilrichtung besser als sie. Sie haben alles gewonnen, was es in ihrem Metier zu gewinnen gibt. So haben sie fünfmal „Die Goldene Stimmgabel“ sowie mehrere Kronen der Volksmusik erhalten und wurden zudem mit dem „Grand Prix der Volksmusik“ ausgezeichnet. Diese drei Award-Shows sind mittlerweile längst TV-Geschichte, aber die Spatzen stehen nach wie vor in alter Frische im Zenit des Erfolges. Ihre 13 (!) Echos sind schon längst im großen Buch der Branchengeschichte eingetragen und gelten in Deutschland als unverrückbares Maß der Dinge. Unverkennbar in Stil und Auftreten begeistern sie Millionen von Fans, landen einen Erfolgshit nach dem anderen und treffen mit ihren Melodien und Texten mitten ins Herz.

Die Freude an der Musik und dem Zusammensein mit den treuen Fans und Freunden die Kastelruther Spatzen ist wie eh und jeh ungebrochen und frisch: Das Album "Friedensadler", das am 4. Oktober 2024 erscheint, bildet das Herzstück der kommenden Tour. In einer Zeit globaler Konflikte setzen die Kastelruther Spatzen mit dem Titelsong ein Zeichen für den Frieden. Die 16 neuen Songs des Albums spiegeln das gesamte musikalische Spektrum der Band wider - von gefühlvollen Heimatliedern über mitreißende Tanzstücke bis hin zu nachdenklichen Balladen. Highlights der Tour versprechen Titel wie "Mein Südtirol", eine Hymne auf die Heimat der Band, und "Terra Montagna", eine emotionale Ballade über Heimweh und die Kraft der Berge. Auch der schwungvolle Song "Lass uns wieder tanzen" wird sicher für Stimmung in den Konzerthallen sorgen. Die Tournee startet am 14. Mai in Fulda und führt die Band durch ganz Deutschland, bis hinauf in den Hohen Norden nach Aurich. Die Kastelruther Spatzen, bekannt für ihre Authentizität und Bodenständigkeit, versprechen eine Tour, die ihre Verbundenheit zur Heimat, zur Natur und zu tiefen Gefühlen widerspiegelt. Fans dürfen sich auf unvergessliche Konzertabende freuen, die das gesamte Spektrum der Spatzen-Musik von melancholischen Balladen bis hin zu fröhlichen Partysongs abdecken werden. Tickets für die "Friedensadler"-Tournee 2025 sind ab sofort erhältlich. Die Kastelruther Spatzen laden alle Fans ein, Teil dieser musikalischen Reise zu werden und zusammen einen genussvollen musikalischen Abend in Harmonie und Frieden zu genießen. „Das Schönste, was man einem Menschen geben kann, ist gemeinsame Zeit.“

Bild: KOTTERSTEGER

Einlass: 18:30 Uhr

Verfügbarkeit erfragbar unter 06131/242914

Die Kastelruther Spatzen, seit Jahrzehnten (!) Europas erfolgreichste Volksmusikgruppe, gehen 2025 mit ihrem neuen Album "Friedensadler" auf große Tournee durch Deutschland.

Mit der ganz besonderen Mischung aus ihren beliebtesten Liedern, ihren Hits und neuen Songs werden die Musiker um Frontmann Norbert Rier auch 2025 ihre Fans begeistern. Volkstümliche Musik ohne die Kastelruther Spatzen ist undenkbar: Über 40 Jahre, sind die Kastelruther Spatzen on tour durch ganz Europa, über 40 Jahre ungezählte Konzerte, Millionen Konzertbesucher, Millionen verkaufter Tonträger – das sind die Zahlen der unvergleichlichen Erfolgsgeschichte der Kastelruther Spatzen. Längst sind die Kastelruther Spatzen zum Inbegriff der volkstümlichen Musik und des volkstümlichen Schlagers geworden. Sie zählen zu den ganz Großen im volkstümlichen Geschäft, keiner verkörpert diese Stilrichtung besser als sie. Sie haben alles gewonnen, was es in ihrem Metier zu gewinnen gibt. So haben sie fünfmal „Die Goldene Stimmgabel“ sowie mehrere Kronen der Volksmusik erhalten und wurden zudem mit dem „Grand Prix der Volksmusik“ ausgezeichnet. Diese drei Award-Shows sind mittlerweile längst TV-Geschichte, aber die Spatzen stehen nach wie vor in alter Frische im Zenit des Erfolges. Ihre 13 (!) Echos sind schon längst im großen Buch der Branchengeschichte eingetragen und gelten in Deutschland als unverrückbares Maß der Dinge. Unverkennbar in Stil und Auftreten begeistern sie Millionen von Fans, landen einen Erfolgshit nach dem anderen und treffen mit ihren Melodien und Texten mitten ins Herz.

Die Freude an der Musik und dem Zusammensein mit den treuen Fans und Freunden die Kastelruther Spatzen ist wie eh und jeh ungebrochen und frisch: Das Album "Friedensadler", das am 4. Oktober 2024 erscheint, bildet das Herzstück der kommenden Tour. In einer Zeit globaler Konflikte setzen die Kastelruther Spatzen mit dem Titelsong ein Zeichen für den Frieden. Die 16 neuen Songs des Albums spiegeln das gesamte musikalische Spektrum der Band wider - von gefühlvollen Heimatliedern über mitreißende Tanzstücke bis hin zu nachdenklichen Balladen. Highlights der Tour versprechen Titel wie "Mein Südtirol", eine Hymne auf die Heimat der Band, und "Terra Montagna", eine emotionale Ballade über Heimweh und die Kraft der Berge. Auch der schwungvolle Song "Lass uns wieder tanzen" wird sicher für Stimmung in den Konzerthallen sorgen. Die Tournee startet am 14. Mai in Fulda und führt die Band durch ganz Deutschland, bis hinauf in den Hohen Norden nach Aurich. Die Kastelruther Spatzen, bekannt für ihre Authentizität und Bodenständigkeit, versprechen eine Tour, die ihre Verbundenheit zur Heimat, zur Natur und zu tiefen Gefühlen widerspiegelt. Fans dürfen sich auf unvergessliche Konzertabende freuen, die das gesamte Spektrum der Spatzen-Musik von melancholischen Balladen bis hin zu fröhlichen Partysongs abdecken werden. Tickets für die "Friedensadler"-Tournee 2025 sind ab sofort erhältlich. Die Kastelruther Spatzen laden alle Fans ein, Teil dieser musikalischen Reise zu werden und zusammen einen genussvollen musikalischen Abend in Harmonie und Frieden zu genießen. „Das Schönste, was man einem Menschen geben kann, ist gemeinsame Zeit.“

Bild: KOTTERSTEGER

Einlass: 18:30 Uhr

Nach einem beinahe tödlichen Autounfall kommt ein weltberühmter Romanautor in einem ihm fremden Haus zu sich und befindet sich in der pflegerischen Obhut eines vernarrten Fans. Als aber ihre Liebe für seine Schriftstellerei zu einer gefährlichen Zwangsvorstellung wird, erkennt er, dass er seine größte Geschichte noch schreiben muss: Wie kann er nur lebend aus ihrer Fürsorge entkommen?

Diese Fassung wurde für den Broadway vom zweifachen Oscar®-Preisträger William Goldman adaptiert und basiert auf dem Klassiker von Stephen King. Sie ist die nunmehr einzige von Stephen King autorisierte Bühnenfassung.

t kommt mit runderneuertem Set und brandneuer Show wieder auf die Live-Bühne. Mit aufwändig gedrehten Videos hat t seine Musik visuell nochmal neu gestartet und fügt seinen Songs eine neue Dimension hinzu: Aus dem Konzert wird ein Event, aus Hören wird Eintauchen - nur der logische nächste Schritt für ts atmosphärische Arrangements, sagt er selbst.
Zu hören sein werden auch Stücke aus dem nächsten t-Album: Premiere!

Strange Engine – Marillion Tribute
Fans der britischen Rocklegende Marillion aufgepasst!
STRANGE ENGINE, eine der eindrucksvollsten Marillion Tribute Bands Europas, bringt die Klänge der Prog-Götter von der Insel auf die Bühne des Rinds.

Die fünf Jungs aus Hessen sind mehr als nur eine gewöhnliche Coverband. Mit großer Leidenschaft und Hingabe zelebrieren sie die Musik von Marillion, insbesondere die Ära des charismatischen Sängers Steve Hogarth.

Freut euch auf detailgetreue Interpretationen von Hits, Meilensteinen und den „Geheimnissen“ der britischen Progressive-Rock-Ikonen. Die erfahrenen Musiker verstehen es perfekt, die musikalische Tiefe und Energie von Marillions Musik auf die Bühne zu bringen. Neben den Highlights aus der Hogarth-Ära darf man sich natürlich auch auf einige Perlen aus der Zeit mit Sänger FISH freuen.STRANGE ENGINE begeistert nicht nur eingefleischte Marillion-Fans, sondern alle Liebhaber von guter, handgemachter Rockmusik.
Sichert euch jetzt eure Tickets für dieses unvergessliche Konzerterlebnis!

Einlass 19.00 Uhr