Matthieu Delaporte EINSZWEIUNDZWANZIG VOR DEM ENDE Schauspiel

Eine aberwitzige Geschichte mit Tiefgang: Erleben Sie „Bergdoktor“-Star Heiko Ruprecht und Jan Messutat in einem Wortgefecht um Leben und Tod.

Bertrand hat das Gefühl, sein Leben verpasst zu haben. Keine Frau, langweiliger Job, keine Ambitionen. Das soll aufhören. Doch genau in dem Moment, als er sich umbringen möchte, klopft es an seiner Wohnungstür. Draußen steht ein eigenartiger, fremder Mann.

Nach und nach offenbart sich, dass der Mann der Tod persönlich ist, einer von vielen Angestellten, die potentielle Kandidaten abholen. Doch er hat sich im Stockwerk geirrt und auch sonst ist der Tod alles andere als ein Profi. Dadurch erwachen in Bertrand neue Lebensgeister und ein Wettlauf gegen die Zeit beginnt ...

Der Franzose Matthieu Delaporte ist bekannt für seine intelligenten Komödien mit fein geschliffenen Dialogen. Sensationserfolge feierten er und Alexandre de La Patellière als Autoren-Duo u.a. mit „Der Vorname“ und „Das Abschiedsdinner“. Beide Stücke liefen erfolgreich in unserer Komödie im Marquardt.

„Eine geniale Idee“, „tragikomische Szenen, absurde Dialoge und köstliche Wortwechsel“, jubelte die französische Presse über die Pariser Uraufführung: „Ein Spiel zwischen schwarzem Humor und metaphysischer Offenbarung“.

Mit diesem ungewöhnlichen Schauspiel kehrt Heiko Ruprecht auf die Bühne des Alten Schauspielhauses zurück, wo er zuletzt in „Die Tanzstunde“ brillierte. „Beste Unterhaltung auf höchstem Niveau“, schreibt die Iserlohner Zeitung über die Inszenierung von Martin Schulze.

Vorstellungen 30.1. bis 7.3.2026

Mit Sophie Göbel, Jan Messutat, Heiko Ruprecht
Regie Martin Schulze
Bühne und Kostüme Ariane Scherpf

Christin Jugsch SOLO TOUR „Plan A wird durchgezogen!“
Ein Comedy-Tripdurch die Dauerbaustellen des Lebens

Wenn Christin Jugsch sich etwas vornimmt, dann zieht sie es auch durch. Auch wenn es manchmal etwas länger dauert. Kennt man ja! Aufgewachsen in einem kleinen beschaulichen Dorf in Niedersachsen sind die Möglichkeiten begrenzt. Zwischen ihrem fünften und zwanzigsten Lebensjahr beschloss sie, ich muss hier weg. Mit sechs Jahren hätte sie es beinah einmal geschafft, aber dann kam der Bus zu spät. Zu oft stellte sie sich die Frage: Gibt es nicht auch eine Welt, in der man andere Traumjobs verfolgt als Vorsitzende der Landjugend zu werden? Getrieben von ihrer Unruhe und der Hoffnung auf ein facettenreicheres Leben verlässt Christin mit vierundzwanzig Jahren das Dorf und zieht in die Großstadt. Der Bus kam doch! Christins Plan: Endlich ein urbanes Stadtkind werden. In ihrem Solo-Programm „Plan A wird durchgezogen” erzählt Christin von den Dauerbaustellen ihres Lebens. Steuer, Dating & Selbstfindung. Also von all dem, was uns alle doch regelmäßig beschäftigt. Sie erzählt vom Kampf zwischen konservativen Dorfdenken und wokem Stadtleben und warum die Landjugendvergangenheit hinter vielen Ecken lauert. Doch es gibt keinen Weg zurück. Christin ist fest davon überzeugt, dass sie auf dem besten Wege ist, ein modernes City Girl zu werden. Denn auch wenn sie ihr Dorf und ihre Familie immer in ihrem Herzen mit sich trägt, in der Stadt gibt es eindeutig mehr Bars. Christin Jugsch ist eine der Neuentdeckungen der letzten Jahre. Extrem sympathisch, mutig, Storytellerin und ein funny bone.

Ein bewusstloser Mann, zwei wortgewandte Schwestern und ein Abend, an dem nichts so bleibt, wie es scheint. Das neue Kabarettstück für Stuttgart führt mitten hinein in einen Mischverkehr aus Haltungen, Halbwahrheiten und Heimlichkeiten – zwischen Parkverbot, Parteiprofil und persönlicher Verantwortung.
Pointen sicher und politisch klug verhandelt die Satire zentrale Fragen unserer Zeit: Wie viel Haltung passt in eine 30er-Zone? Wer darf laut sein – und wer liegt falsch? Die Inszenierung verbindet Wortwitz mit Lokalkolorit und Feinstaub.

Zwischen Sitcom-Tempo und Tiefgang entsteht eine Mischung aus Krimi-Parodie und Stadtbetrachtung – klug, scharfzüngig und herrlich unbequem. Stuttgart erkennt sich im Rückspiegel der Verkehrspolitik wieder. Und das Publikum vielleicht auch.

Das Deutsch- / Schweizerische Duo Elisabeth Hart und Rhaban Straumann hat als Satiriker*in Residence für das Renitenztheater ein vielschichtiges Stück geschrieben; in der Stuttgarter Realität verankert, clever, politisch und witzig.

Spiel: Angela Neis, Ismael Boerner und Magdalena Ganter;
Musik: Mackefisch (Lucie Mackert und Peter Fischer);
Regie: Annika Schäfer,
Ausstattung: Tom Schellmann;
Produktion: Renitenztheater;
Support Buch: Manuel Gübeli;
Buch: Hart auf Hart (Elisabeth Hart und Rhaban Straumann).

Einlass: 19:45 Uhr

Lieder von Gustav Mahler, Erich Korngold und Richard Strauss

Ein längst überfälliges Debüt bei der IHWA: Die Sopranistin Julia Kleiter ist auf der ganzen Welt eine gefragte Opern- und Liedinterpretin mit einem entsprechend vollen Terminkalender. Folglich hat es einiger Anläufe bedurft. Aber was lange währt, wird schließlich gut, sodass wir die sympathische Limburgerin nun endlich in Stuttgart begrüßen dürfen! Liedkultur vom Feinsten erwartet uns also in diesem Galeriekonzert, das Julia Kleiter mit dem Pianisten Marcelo Amaral gestalten wird.

Kunst berührt unser Leben viel mehr, als wir denken. Die Aldi Tüte, das Renault Logo, Louis Vuitton Taschen – alles von Künstlern entworfen. Kunst ist politisch, provokant, packend und vor allem macht sie richtig Spaß. Jakob Schwerdtfeger zeigt alle Facetten und jongliert geschickt mit der Geschichte der Kunst, von der Höhlenmalerei bis zum Graffiti. Er macht die Bühne zu seiner Leinwand: Comedy wie gemalt.
Tiefes Staunen. Aufgerissene Augen. Offene Münder. Das ist die klassische Reaktion auf die Sixtinische Kapelle und Jakob Schwerdtfegers neues Bühnenprogramm „Meisterwerk“. Als Comedian und Kunsthistoriker vereint er Humor und Kunstwissen, Mona Lisas Lächeln wird zum Lachkrampf und Munchs berühmtes Bild zum Freudenschrei. Jakob Schwerdtfeger rückt die Kunstszene in ein völlig neues Licht und bewegt sich so spielerisch durch die Kunstgeschichte, als wäre sie seine Hüpfburg.

Saalöffnung & Bewirtung ab 18.00 Uhr

Ein bewusstloser Mann, zwei wortgewandte Schwestern und ein Abend, an dem nichts so bleibt, wie es scheint. Das neue Kabarettstück für Stuttgart führt mitten hinein in einen Mischverkehr aus Haltungen, Halbwahrheiten und Heimlichkeiten – zwischen Parkverbot, Parteiprofil und persönlicher Verantwortung.
Pointen sicher und politisch klug verhandelt die Satire zentrale Fragen unserer Zeit: Wie viel Haltung passt in eine 30er-Zone? Wer darf laut sein – und wer liegt falsch? Die Inszenierung verbindet Wortwitz mit Lokalkolorit und Feinstaub.

Zwischen Sitcom-Tempo und Tiefgang entsteht eine Mischung aus Krimi-Parodie und Stadtbetrachtung – klug, scharfzüngig und herrlich unbequem. Stuttgart erkennt sich im Rückspiegel der Verkehrspolitik wieder. Und das Publikum vielleicht auch.

Das Deutsch- / Schweizerische Duo Elisabeth Hart und Rhaban Straumann hat als Satiriker*in Residence für das Renitenztheater ein vielschichtiges Stück geschrieben; in der Stuttgarter Realität verankert, clever, politisch und witzig.

Spiel: Angela Neis, Ismael Boerner und Magdalena Ganter;
Musik: Mackefisch (Lucie Mackert und Peter Fischer);
Regie: Annika Schäfer,
Ausstattung: Tom Schellmann;
Produktion: Renitenztheater;
Support Buch: Manuel Gübeli;
Buch: Hart auf Hart (Elisabeth Hart und Rhaban Straumann).

Einlass: 19:45 Uhr

Matthieu Delaporte EINSZWEIUNDZWANZIG VOR DEM ENDE Schauspiel

Eine aberwitzige Geschichte mit Tiefgang: Erleben Sie „Bergdoktor“-Star Heiko Ruprecht und Jan Messutat in einem Wortgefecht um Leben und Tod.

Bertrand hat das Gefühl, sein Leben verpasst zu haben. Keine Frau, langweiliger Job, keine Ambitionen. Das soll aufhören. Doch genau in dem Moment, als er sich umbringen möchte, klopft es an seiner Wohnungstür. Draußen steht ein eigenartiger, fremder Mann.

Nach und nach offenbart sich, dass der Mann der Tod persönlich ist, einer von vielen Angestellten, die potentielle Kandidaten abholen. Doch er hat sich im Stockwerk geirrt und auch sonst ist der Tod alles andere als ein Profi. Dadurch erwachen in Bertrand neue Lebensgeister und ein Wettlauf gegen die Zeit beginnt ...

Der Franzose Matthieu Delaporte ist bekannt für seine intelligenten Komödien mit fein geschliffenen Dialogen. Sensationserfolge feierten er und Alexandre de La Patellière als Autoren-Duo u.a. mit „Der Vorname“ und „Das Abschiedsdinner“. Beide Stücke liefen erfolgreich in unserer Komödie im Marquardt.

„Eine geniale Idee“, „tragikomische Szenen, absurde Dialoge und köstliche Wortwechsel“, jubelte die französische Presse über die Pariser Uraufführung: „Ein Spiel zwischen schwarzem Humor und metaphysischer Offenbarung“.

Mit diesem ungewöhnlichen Schauspiel kehrt Heiko Ruprecht auf die Bühne des Alten Schauspielhauses zurück, wo er zuletzt in „Die Tanzstunde“ brillierte. „Beste Unterhaltung auf höchstem Niveau“, schreibt die Iserlohner Zeitung über die Inszenierung von Martin Schulze.

Vorstellungen 30.1. bis 7.3.2026

Mit Sophie Göbel, Jan Messutat, Heiko Ruprecht
Regie Martin Schulze
Bühne und Kostüme Ariane Scherpf

René Heinersdorff WEISSE TURNSCHUHE Komödie

Hier ist Lachen vorprogrammiert: Jochen Busse kehrt zurück an unsere Komödie.

Günther ist ein Phänomen: 75 Jahre alt, topfit und kerngesund. Er joggt und rudert, trinkt keinen Alkohol und ernährt sich ausgewogen.

Eines Tages kommt sein Sohn Kai zu Besuch und verkündet ihm die Katastrophe: Seine Geschäftsidee ist gescheitert und er ist pleite. Die Immobile, die Günthers Rente absichert, wurde bereits verkauft. Es muss also Geld her!

Kai präsentiert auch sofort eine „Lösung“: Er hat für Günther Pflegestufe 4 beantragt. Und noch ehe Günther widersprechen kann, steht die Gutachterin der Versicherung vor der Tür. Günther wäre nicht Günther, wenn er diese Herausforderung nicht annehmen würde. Aber diesmal gerät selbst er an seine Grenzen! Eine Komödie voller Situationskomik und pointierter Dialoge.

René Heinersdorff hat dem „famos aufspielenden“ Jochen Busse diese Rolle auf den Leib geschrieben, der als Günther „rasant Monologe und Pointen abfeuert und sich durch Kerze, Schulterstand und ‚mörderischen Flughund‘ turnt“, wie die Süddeutsche Zeitung berichtet.

Mit viel Situationskomik und pfiffigen Dialogen landeten der Autor René Heinersdorff und sein Hauptdarsteller Jochen Busse zuletzt mit „Komplexe Väter“ an der Komödie im Marquardt einen großen Erfolg. Freuen wir uns also auf den neuen Abend mit dem unvergleichlichen Jochen Busse!

Vorstellungen 23.1. bis 15.3.2026

Mit Jochen Busse, Susanne Eisenkolb, Florian Odendahl, Claus Thull-Emden
Regie Urs Schleiff
Bühne und Kostüme Jan Hax Halama

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr / 24., 25. und 31.12. geschlossen

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr / 24., 25. und 31.12. geschlossen

Matthieu Delaporte EINSZWEIUNDZWANZIG VOR DEM ENDE Schauspiel

Eine aberwitzige Geschichte mit Tiefgang: Erleben Sie „Bergdoktor“-Star Heiko Ruprecht und Jan Messutat in einem Wortgefecht um Leben und Tod.

Bertrand hat das Gefühl, sein Leben verpasst zu haben. Keine Frau, langweiliger Job, keine Ambitionen. Das soll aufhören. Doch genau in dem Moment, als er sich umbringen möchte, klopft es an seiner Wohnungstür. Draußen steht ein eigenartiger, fremder Mann.

Nach und nach offenbart sich, dass der Mann der Tod persönlich ist, einer von vielen Angestellten, die potentielle Kandidaten abholen. Doch er hat sich im Stockwerk geirrt und auch sonst ist der Tod alles andere als ein Profi. Dadurch erwachen in Bertrand neue Lebensgeister und ein Wettlauf gegen die Zeit beginnt ...

Der Franzose Matthieu Delaporte ist bekannt für seine intelligenten Komödien mit fein geschliffenen Dialogen. Sensationserfolge feierten er und Alexandre de La Patellière als Autoren-Duo u.a. mit „Der Vorname“ und „Das Abschiedsdinner“. Beide Stücke liefen erfolgreich in unserer Komödie im Marquardt.

„Eine geniale Idee“, „tragikomische Szenen, absurde Dialoge und köstliche Wortwechsel“, jubelte die französische Presse über die Pariser Uraufführung: „Ein Spiel zwischen schwarzem Humor und metaphysischer Offenbarung“.

Mit diesem ungewöhnlichen Schauspiel kehrt Heiko Ruprecht auf die Bühne des Alten Schauspielhauses zurück, wo er zuletzt in „Die Tanzstunde“ brillierte. „Beste Unterhaltung auf höchstem Niveau“, schreibt die Iserlohner Zeitung über die Inszenierung von Martin Schulze.

Vorstellungen 30.1. bis 7.3.2026

Mit Sophie Göbel, Jan Messutat, Heiko Ruprecht
Regie Martin Schulze
Bühne und Kostüme Ariane Scherpf

Ein bewusstloser Mann, zwei wortgewandte Schwestern und ein Abend, an dem nichts so bleibt, wie es scheint. Das neue Kabarettstück für Stuttgart führt mitten hinein in einen Mischverkehr aus Haltungen, Halbwahrheiten und Heimlichkeiten – zwischen Parkverbot, Parteiprofil und persönlicher Verantwortung.
Pointen sicher und politisch klug verhandelt die Satire zentrale Fragen unserer Zeit: Wie viel Haltung passt in eine 30er-Zone? Wer darf laut sein – und wer liegt falsch? Die Inszenierung verbindet Wortwitz mit Lokalkolorit und Feinstaub.

Zwischen Sitcom-Tempo und Tiefgang entsteht eine Mischung aus Krimi-Parodie und Stadtbetrachtung – klug, scharfzüngig und herrlich unbequem. Stuttgart erkennt sich im Rückspiegel der Verkehrspolitik wieder. Und das Publikum vielleicht auch.

Das Deutsch- / Schweizerische Duo Elisabeth Hart und Rhaban Straumann hat als Satiriker*in Residence für das Renitenztheater ein vielschichtiges Stück geschrieben; in der Stuttgarter Realität verankert, clever, politisch und witzig.

Spiel: Angela Neis, Ismael Boerner und Magdalena Ganter;
Musik: Mackefisch (Lucie Mackert und Peter Fischer);
Regie: Annika Schäfer,
Ausstattung: Tom Schellmann;
Produktion: Renitenztheater;
Support Buch: Manuel Gübeli;
Buch: Hart auf Hart (Elisabeth Hart und Rhaban Straumann).

Einlass: 19:45 Uhr

Der Pianist und Keyboarder John Beasley aus Kalifornien ist der musikalische Kopf im ersten Teil der 18. Ausgabe. Sein neues Programm mit der SWR Big Band ist in gewissem Sinn eine Hommage an die Stadt Stuttgart, die er seit der Zusammenarbeit mit der SWR Big Band lieben gelernt hat. Die meisten Stücke sind während seiner Aufenthalte mit der SWR Big Band in Stuttgart entstanden, inspiriert auch von Besuchen in der Staatsgalerie. In Summe also eine spannende Reise und ein neuer Blick auf die Landeshauptstadt durch die Perspektive eines der weltweit führenden Arrangeure. Beasley ist vielfach für den Grammy nominiert worden und hat bereits 2 begehrte Trophäen bekommen für jeweils das beste Arrangement, u.a. für „Scrapple from the apple“ aus dem SWR Big Band Album „Bird Lives“.
Im zweiten Teil, so viel ist schon klar, geht es mit dem Überraschungsgast musikalisch wieder in eine ganz andere Richtung.
Das alles in bekannter Wohnzimmeratmosphäre in der Phoenixhalle im Römerkastell in Stuttgart:
Samstag, 28. Februar, und Sonntag, 01. März 2026 – zwei perfekte Abende für weltoffene Musikfans.

Einlass: 19:00 Uhr

René Heinersdorff WEISSE TURNSCHUHE Komödie

Hier ist Lachen vorprogrammiert: Jochen Busse kehrt zurück an unsere Komödie.

Günther ist ein Phänomen: 75 Jahre alt, topfit und kerngesund. Er joggt und rudert, trinkt keinen Alkohol und ernährt sich ausgewogen.

Eines Tages kommt sein Sohn Kai zu Besuch und verkündet ihm die Katastrophe: Seine Geschäftsidee ist gescheitert und er ist pleite. Die Immobile, die Günthers Rente absichert, wurde bereits verkauft. Es muss also Geld her!

Kai präsentiert auch sofort eine „Lösung“: Er hat für Günther Pflegestufe 4 beantragt. Und noch ehe Günther widersprechen kann, steht die Gutachterin der Versicherung vor der Tür. Günther wäre nicht Günther, wenn er diese Herausforderung nicht annehmen würde. Aber diesmal gerät selbst er an seine Grenzen! Eine Komödie voller Situationskomik und pointierter Dialoge.

René Heinersdorff hat dem „famos aufspielenden“ Jochen Busse diese Rolle auf den Leib geschrieben, der als Günther „rasant Monologe und Pointen abfeuert und sich durch Kerze, Schulterstand und ‚mörderischen Flughund‘ turnt“, wie die Süddeutsche Zeitung berichtet.

Mit viel Situationskomik und pfiffigen Dialogen landeten der Autor René Heinersdorff und sein Hauptdarsteller Jochen Busse zuletzt mit „Komplexe Väter“ an der Komödie im Marquardt einen großen Erfolg. Freuen wir uns also auf den neuen Abend mit dem unvergleichlichen Jochen Busse!

Vorstellungen 23.1. bis 15.3.2026

Mit Jochen Busse, Susanne Eisenkolb, Florian Odendahl, Claus Thull-Emden
Regie Urs Schleiff
Bühne und Kostüme Jan Hax Halama