Was passiert, wenn Karl Valentin auf 2025 trifft?
Richling zeigt es. Sprachverdrehung trifft Zeitdiagnose.
Absurdität trifft Aktualität.
Und mittendrin: ein großer Bogen zwischen Hommage und Gegenwartsanalyse.

Regie: Günter Verdin

Einlass: 17:45 Uhr

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr / 24., 25. und 31.12. geschlossen

„SISTERS OF COMEDY – NACHGELACHT“ Vol. VII

Sisters of Comedy - Nachgelacht, ist eine grandiose, fulminante Comedy Show! Krachend kabarettistisch, furios feminin und derbe divenhaft, für Sie & Ihn und alles dazwischen. Mit dabei sind 5 außergewöhnliche Künstlerinnen aus der brodelnden Deutsch- und Österreichischen Comedy und Kabarett Szene.

Patrizia Moresco: - the Godmother of Comedy führt wieder durch den Abend. Eine Frau, ein Wort, ein Gag - immer groß und niemals artig. Stand Up Comedy vom Feinsten. Ehrlich, provokant und brüllend komisch und immer im Schulterschluss mit dem Publikum.

Eva Karl Faltermeier: - ist eine der ganz Großen. Die bayrische Kabarettistin, Buchautorin und Kolumnistin ist preisgekrönt und bekannt für ihren grandiosen, lakonischen Humor: - besser wird’s vielleicht nicht mehr. Kann sein. Wir wissen es nicht, und darüber nachdenken sollten wir jetzt auch nicht. Vielleicht nochmal schnell lachen…


Teresa Reichl: - ist bayrische Senkrechtstarterin und ebenfalls Preis gekrönt. Sie ist jung, fresh und steht für feministisches Kabarett der kurzweiligen Art. Die Frau ist begnadet lustig und gleichzeitig gelingt ihr der Spagat zur ernsthaften Gesellschaftskritik. Eine echte Bereicherung in der Kabarett/Comedy Szene. Auch bekannt durch ihren Podcast „Lesen ist schwul.“


Isabell Pannagl: ist Wiener Kabarettistin / StandUp Comedienne und Sängerin. Sie ist wie ein Tiramisu mit Pfeffer, a Glockn die 24 Stunden red, ihr Auftritt ist der Inbegriff von dynamisch und personifiziert das Wort Bühnenpräsenz. Selbstironie und Authentizität zeichnet sie aus. Die Frau muss man gesehen haben.


Magdalena Ganter: - die entrückte Denkerin, Songwriterin und wandlungsfähige Sängerin ist umwerfend. Mit ihrer betörenden Melange aus Chanson, Cabaret Noir und Jazz im Stile der 1920er-Jahre, wird sie, sowohl vom Publikum als auch von der Presse, frenetisch gefeiert und prämiert.

Sie kommt im Duo mit ihrem langjährigen Weggefährten und Multiinstrumentalisten Simon Steger.

Science Slam Stuttgart!
Unterhaltsam – anschaulich – kreativ und für alle verständlich

Lachen bis die Tränen kommen, Unverständliches endlich verstehen und verblüffendes Neuwissen mit nach Hause nehmen – all das erwartet dich bei einem Science Slam. In lockerer Umgebung überzeugen Nachwuchswissenschaftlerinnen und Nachwuchswissenschaftler dich auf der großen Bühne davon, wie spannend Wissenschaft sein kann. In knackigen zehn Minuten präsentieren sie kreativ, verständlich und unterhaltsam das Neueste aus ihrer Forschung. Am Ende entscheidet das Publikum, wer den besten Vortrag geliefert hat und Scienceslam-Sieger*in des Abends wird.

LineUp

Rainer Holl (Autor, Moderator, Poetry Slammer)

tba

Komm´ jetzt zum Stuttgarter Science Slam!

Wir möchten allen Zuschauer*innen einen unterhaltsamen Abend ermöglichen, deshalb vorab eine kurze, aber wichtige, Info: Beim Science Slam werden wissenschaftliche Inhalte präsentiert. Diese können sensible Themen wie (psychische) Erkrankungen, Drogen, Sexualität, Naturkatastrophen oder Tierversuche enthalten. Wenn du Fragen zu den Inhalten einer konkreten Veranstaltung hast, wende dich gerne vorab an uns unter info@science-and-stories.de.

Was wäre, wenn sich Musikgeschichte nicht nur hören, sondern erleben ließe? Wenn Komponisten vergangener Jahrhunderte uns nicht nur ihre Werke, sondern auch ihre Gedanken hinterließen – mitten im Konzertsaal? In „Komponiert für die Ewigkeit“ verschmelzen Klang und Geschichte zu einem außergewöhnlichen Erlebnis. Vier Komponisten – vier Zeitreisen. Zwei von ihnen erscheinen dem Publikum auf neue Weise: In szenisch gestalteten Projektionen treten Felix Mendelssohn und Georg Friedrich Händel als virtuelle Avatare in Erscheinung – reflektierend, erzählend, inspirierend. Auf den Auftakt mit Mozarts Sinfonie Nr. 13, die dieser im zarten Alter von 15 Jahren schrieb, folgt Felix Mendelssohns Violinkonzert – eines der schönsten Solokonzerte des 19. Jahrhunderts. Interpretiert wird es von Niklas Liepe, Opus Klassik-Preisträger und einer der innovativsten Geiger seiner Generation. Mit Georg Friedrich Händels Wassermusik taucht das Konzert in das London des frühen 18. Jahrhunderts ein. Zum Abschluss erklingt Ludwig van Beethovens Sinfonie Nr. 1 in C-Dur – sein kühnes Debüt im sinfonischen Genre. Die musikalische Leitung übernimmt Raphael Merlin, Dirigent, künstlerischer Leiter und Chefdirigent des Orchestre de Chambre de Genève sowie ehemaliger Cellist des vielfach preisgekrönten Quatuor Ébène.

Niklas Liepe - Violine
Raphaël Merlin - Leitung

Konzerteinführung 45 Minuten vor Konzertbeginn

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr / 24., 25. und 31.12. geschlossen

Der Campingplatz Himmelreich am Schwielowsee ist in Aufruhr: Der Bäcker ist verschwunden! Kein Bäcker heißt keine Brötchen, und das bedeutet schlechte Laune. Dauercamper und Ex-Schauspieler Björn Kupernikus und Annabelle Schäfer, seine neue Partnerin "in crime" entdecken den Lieferwagen des Bäckers in der Nähe des Sees; die Schuhe des Vermissten stehen am Ufer. Prompt geht die Polizei von Selbstmord aus. Fall gelöst? Sein Bauchgefühl sagt Kupernikus, dass mehr hinter der Sache stecken muss. 
Erleben Sie Bestseller-Autor Andreas Winkelmann mit seinem Cosy Krimi rund um einen Campingplatz voller witziger Originale.
Begleitungen von Personen mit Behinderungsgrad brauchen kein Ticket und melden sich unter thalia.stuttgart@thalia.de

Vor über 20 Jahren gründete der Berliner Künstler Detlef Winterberg mit Gleichgesinnten in Berlin die „Scheinbar“: Eine Spielstätte, die jedem eine Gelegenheit zum ausprobieren, einspielen und weiterentwickeln ihrer Programmnummern geben sollte. Dieses Prinzip der „Offenen Bühne“ war in den Jahren danach bald in allen großen Städten dieser Republik zu finden. Inzwischen wird allabendlich im ganzen Land auf unzähligen, meist kleinen Bühnen eine sogenannte „Open Stage“ veranstaltet, bei der immer wieder neu und anders besondere Momente und tragische Augenblicke, komische Ereignisse und große, persönliche Erfolge durchlebt und gefeiert werden!

Die OpenStage in der Rosenau war vor zwölf Jahren in Stuttgart die erste Offene Bühne und zunächst noch vorsichtiger Versuch, in Stuttgart das zu etablieren, was in anderen Städten seit Jahren Kult ist. Inzwischen wird die OpenStage in der Rosenau sowohl von Künstlern als auch vom Publikum heftig frequentiert und gut besucht. Sie ist ein fester und wichtiger Bestandteil der Bühnenkultur und aus dem kulturellen Leben der Stadt nicht mehr wegzudenken.

Die OpenStage findet immer an einem Dienstag statt, während der Spielzeit 2x im Monat.
Sich anmelden und auftreten kann jeder – Kabarettisten, Pantomimen, Schauspieler, Comedians, Clowns, Sänger, Stepper, Musiker, Tänzer, Zauberer, Jongleure ... Profis, Laien und Anfänger. Anmeldung erforderlich! in der Rosenau bei Michael Drauz unter 0711/661 90 40 oder via michael.drauz@rosenau-stuttgart.de. Jede:r Künstler:in hat eine Spielzeit von 10 bis maximal 15 Minuten. Außer einem Abendessen und Freigetränken gibt es keine Gage, nur die Möglichkeit vor Publikum sein Bestes zum Besten zu geben.

Saalöffnung & Bewirtung ab 18.00 Uhr

Heinrich von Kleist DER ZERBROCHNE KRUG Lustspiel

Recht und Unrecht, Wahrheit und Lüge, Macht und Machtmissbrauch – die Themen dieses 1808 uraufgeführten Klassikers könnten kaum heutiger sein!

Es ist Gerichtstag in Huisum, einem kleinen niederländischen Dorf. Doch ausgerechnet heute kann der Dorfrichter Adam seine richterliche Perücke nicht finden, die er so dringend benötigt. Sie würde nicht nur sein Ansehen als Amtsperson vervollständigen, sondern auch die unangenehme, große Wunde an seinem Kopf überdecken, die er sich in der Nacht irgendwie zugezogen haben muss.

Just an diesem Tag taucht der gefürchtete Gerichtsrat Walter auf, um den ordnungsgemäßen Verlauf der Gerichtsverhandlung zu überprüfen. Immerhin handelt es sich um einen klaren Fall: Ein Krug wurde zerschlagen und der Übeltäter ist schnell ausgemacht. Doch so einfach ist es nicht! Nach und nach offenbart sich, dass es um sehr viel mehr geht.

Tragisch und komisch zugleich, mit einer einzigartigen Sprachkunst und herrlichen Bühnenfiguren, gehört „Der zerbrochne Krug“ seit über 200 Jahren zu den beliebtesten Klassikern auf den Theaterbühnen. 2026 ist der Stoff auch Abiturlektüre.

Eine neue, opulente Inszenierung von Regisseur Ulrich Wiggers und Ausstatter Leif-Erik Heine („Cyrano de Bergerac“, „Kabale und Liebe“ u.a.) mit einem hervorragenden Ensemble rund um den sechsfachen Publikumspreisträger Andreas Klaue als Dorfrichter Adam.

Vorstellungen 31.10. bis 6.12.2025

Mit Andreas Klaue, Stefanie Klimkait, Antonio Lallo, Annette Mayer, Gideon Rapp, Denis Riffel, Marie Schröder
Regie Ulrich Wiggers
Bühne und Kostüme Leif-Erik Heine
Dramaturgie Susanne Schmitt

"Sie hält es fest in der Hand, ihr kleines Leben, das Mädchen Gilgi. Gilgi nennt sie sich, Gisela heißt sie. Zu schlanken Beinen und kinderschmalen Hüften, zu winzigen Modekäppchen, die auf dem äußersten Ende des Kopfes geheimnisvollen Halt finden, passt ein Name mit zwei i." So beginnt der Roman, mit dem Irmgard Keun 1931 berühmt wurde. Ein Jahr später erschien dann "Das kunstseidene Mädchen".

Gilgi, ein Mädchen im Köln der 20er Jahre, gibt ihre Stelle als Sekretärin auf und zieht von Zuhause aus, weil sie das bevormundete Dasein bei den Eltern satt hat. Doch auch das "weiche, zerflossene, bedenkenlose" Leben mit dem Schriftsteller Martin ist keine Alternative, und aus ihrem Leben, sagt Gilgi, "soll nicht so´n Strindberg-Drama werden". Und da nimmt sie es wieder in die eigenen Hände und macht sich wirklich auf den Weg in die Selbstständigkeit...

Weitere Infos telefonisch unter Tel. 0711 2364610

„LaFee – Die Kriegerin ist zurück!

Ehrliche Musik, authentische Texte – wenn Fans und Künstler:innen sich auf Augenhöhe begegnen, entsteht echte Magie. Genau das macht LaFee seit Jahren aus.

Die deutsch-griechische Sängerin und Songwriterin hat längst Kultstatus erreicht. Mit ihrem Debütalbum LaFee (2006) landete sie direkt auf Platz 1 der österreichischen Charts und holte Gold in Deutschland. Ein Jahr später legte sie mit Jetzt erst recht nach – ein weiteres Nummer-1-Album, diesmal sogar mit Platin ausgezeichnet. Ihre energiegeladenen Live-Shows und eine treue Fanbase machten sie zu einer der erfolgreichsten Künstlerinnen der 2000er-Jahre.

Neue Musik, neue Power

Nach fünf Studioalben und über einer Million verkaufter Tonträger meldet sich LaFee mit frischem Sound zurück. Während sie 2023 und 2024 ihre Familie in den Fokus stellte, arbeitete sie gleichzeitig an neuer Musik – mit einem klaren Ziel: ehrlich, kraftvoll, zeitgemäß. Das kommende Album verbindet starke Beats, fette Gitarren und tiefgehende Texte über die Herausforderungen unserer Zeit.

Bereits die ersten Singles zeigen, wo die Reise hingeht: Königin der Nacht – ein energiegeladenes Comeback voller Power – und Kriegerin, eine Hymne für alle starken Frauen da draußen. Beide Songs wurden von den Fans gefeiert und sorgten für Gänsehaut-Momente auf der nahezu ausverkauften Kriegerin Tour.

Die Schatten & Licht Tour 2025 – Jetzt Tickets sichern!

LaFee ist bereit für die nächste Runde! Mit neuem Album im Gepäck geht sie 2025 auf Schatten & Licht Tour – und die Fans können sich auf eine explosive Mischung aus neuen Tracks und ihren größten Hits freuen. Live, intensiv, unvergesslich.

Bist du dabei?

„LaFee – Die Kriegerin ist zurück!

Ehrliche Musik, authentische Texte – wenn Fans und Künstler:innen sich auf Augenhöhe begegnen, entsteht echte Magie. Genau das macht LaFee seit Jahren aus.

Die deutsch-griechische Sängerin und Songwriterin hat längst Kultstatus erreicht. Mit ihrem Debütalbum LaFee (2006) landete sie direkt auf Platz 1 der österreichischen Charts und holte Gold in Deutschland. Ein Jahr später legte sie mit Jetzt erst recht nach – ein weiteres Nummer-1-Album, diesmal sogar mit Platin ausgezeichnet. Ihre energiegeladenen Live-Shows und eine treue Fanbase machten sie zu einer der erfolgreichsten Künstlerinnen der 2000er-Jahre.

Neue Musik, neue Power

Nach fünf Studioalben und über einer Million verkaufter Tonträger meldet sich LaFee mit frischem Sound zurück. Während sie 2023 und 2024 ihre Familie in den Fokus stellte, arbeitete sie gleichzeitig an neuer Musik – mit einem klaren Ziel: ehrlich, kraftvoll, zeitgemäß. Das kommende Album verbindet starke Beats, fette Gitarren und tiefgehende Texte über die Herausforderungen unserer Zeit.

Bereits die ersten Singles zeigen, wo die Reise hingeht: Königin der Nacht – ein energiegeladenes Comeback voller Power – und Kriegerin, eine Hymne für alle starken Frauen da draußen. Beide Songs wurden von den Fans gefeiert und sorgten für Gänsehaut-Momente auf der nahezu ausverkauften Kriegerin Tour.

Die Schatten & Licht Tour 2025 – Jetzt Tickets sichern!

LaFee ist bereit für die nächste Runde! Mit neuem Album im Gepäck geht sie 2025 auf Schatten & Licht Tour – und die Fans können sich auf eine explosive Mischung aus neuen Tracks und ihren größten Hits freuen. Live, intensiv, unvergesslich.

Bist du dabei?

Sharon Brauner singt Lieder in Jiddisch und von jüdischen Komponisten.
Von Tango bis Jazz - von Damals bis Jetzt.
Begleitet wird sie von ihrem Pianisten Harry Ermer.

Die Berlinerin arbeitet seit ihrer Kindheit als Sängerin und Schauspielerin. Als Kind zweier Holocaust Überlebender hat sie sich schon früh mit der leiser werdenden jiddischen Kultur und der dazugehörenden „Jiddishkeit“ beschäftigt. Vor allem mit der Musik, die sich auch in bekannten Nicht-Jiddischen Liedern jüdischer Komponisten finden lässt. Musik jener Komponisten und Texter die längst assimiliert in der Moderne angekommen waren und die Kultur „ihres“ Landes mitprägten. Ob in der Heimat oder im Exil - überall finden sich Spuren jüdischer Seelen, die ihre Sehnsucht durch ihre Kunst auszudrücken vermochten und die Welt damit bereicherten. Das gesamte 20. Jahrhundert wäre ohne den Einfluss jüdischer Kreativer nur schwer vorstellbar. Aus dem riesigen musikalischen Fundus des 20. Jahrhunderts bedient sich Sharon Brauner mit ihrem Pianisten Harry Ermer und gestalten einen Abend vom Polnischen “Stetl“ nach Berlin und Wien, von Moskau nach Tel Aviv, von Miami nach Hollywood und vom Broadway nach Buenos Aires.
Sharon Brauner wandelt seit Jahren auf Pfaden vergangener Epochen und verschwundener Welten auf der Suche nach den Sehnsüchten, die noch immer gegenwärtig sind. Dabei hinterlässt sie längst selbst ein paar Fußspuren auf der Brücke der Erinnerungen in die Zukunft.

Bild: Joachim Gern

Einlass: 19:45 Uhr

Semiya ist vierzehn Jahre alt, Gamze zwanzig, als ihre Väter von der rechtsextremen Terrorzelle „Nationalsozialistischer Untergrund“ (NSU) ermordet wurden. Die beiden Jugendlichen verbindet derselbe Schmerz. Die Vorverurteilung der deutschen Polizei und das Desinteresse der Öffentlichkeit trifft die beiden mit voller Wucht. In diesem Jugendsachbuch erzählen die jungen Frauen in Gedächtnisberichten, Telefonaten und Chats unmittelbar, wie sie die erschütternden Geschehnisse damals erlebt und wie die Morde sie aus ihrem bisherigen Leben gerissen haben. Aber auch, wie sie miteinander eine ungeheure Kraft entwickeln konnten, die sie bis heute immer weiterkämpfen lässt: gegen das Vergessen und für eine Zukunft ohne Ausgrenzung.

In Kooperation mit dem Deutsch Türkischen Forum Stuttgart

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr / 24., 25. und 31.12. geschlossen

Antonio Andrade Quartett
FUEGO
Ein einzigartiges Flamenco-Erlebnis des Antonio Andrade Quartett, live aus Sevilla!

Inspiriert von der Urkraft und Magie des Feuers, lädt dieses Programm das Publikum ein, die Seele des Flamenco in ihrer reinsten Form zu erleben. FUEGO ist eine leidenschaftliche Hommage an die Kunst und den Geist des Flamenco – ein Abend voller Intensität, Eleganz und beeindruckender Darbietungen.

Das Feuer bricht aus, kraftvoll und unerbittlich, um das Unnötige zu verbrennen. Es steht für Transformation, die Reinheit durch Zerstörung findet, und hinterlässt eine Ruhe, die den Beginn von etwas Neuem ankündigt. Es ist der Kreislauf des Lebens, eingefangen in Musik und Bewegung, wo jede Flamme von Leidenschaft spricht und jede Glut einen Neubeginn verspricht.

Der Blick richtet sich in die Flammen – tief, entschlossen und wachsam. In diesem Moment verschmelzen Kunst und Natur, und der Flamenco wird zur Verkörperung des Feuers: intensiv, lebendig und voller Geheimnisse. Jede Bewegung, jeder Akkord und jeder Klang spiegelt diesen kraftvollen Dialog zwischen Altem und Neuem wider.

Tauchen Sie ein in die Welt des Flamenco, live aus Sevilla, und lassen Sie sich von der Leidenschaft und Schönheit dieses außergewöhnlichen Abends verzaubern. Ein Erlebnis, das Sie nicht verpassen sollten!

Berührend, urkomisch & immer unterhaltsam: Deutschland hat eine riesige Liedermacher-Szene – und der Sago Song Salon ist der Ort, wo man sie bei abwechselnden Auftritten und Talk auf der Bühne in Wohnzimmeratmosphäre erlebt.
Gastgeber und Zeremonienmeister des Abends ist Liedermacher Tobias Dellit. Er ist aktives Mitglied des Stuttgarter Feierabendkollektivs und hat mit „Tau“ ein zweites, eindringliches Album voll präzis-poetischer Beobachtungen hingelegt – mit „dem Humor eines Funny van Dannen und der Lakonik eines Gisbert zu Knyphausen“.

Saalöffnung & Bewirtung ab 18:00 Uhr

HANDLE WITH CARE ist Theater, auf das Wesentliche reduziert. Keine Darsteller*innen, keine Techniker*inenn. Nur eine Box. Und das Publikum
Eine Box wird an das Theater geschickt.
Die Anweisungen sind klar:
Die Zuschauer*innen nehmen ihre Plätze ein.
Die Box wird in die Mitte der Bühne gestellt.
Das Publikum wartet.
Und dann steht ein*e Zuschauer*in auf und öffnet die Box.
Die Vorstellung hat begonnen.

Erfahren Sie bei uns alles über die Perle des Meeres!
Unsere Teamleitung der Fischer gibt Ihr breites Wissen über die Zucht, die Qualitäten und die Unterschiede der Austern preis.

Sie Verköstigen unsere ganze Bandbreite klassisch, pur, mit Zitrone, oder Vinaigrette oder auch gratiniert.

Bitte beachten Sie: Es werden alkoholische Getränke ausgeschenkt.

Einlass: 18:00

Diese Veranstaltung ist ausgebucht