„LaFee – Die Kriegerin ist zurück!

Ehrliche Musik, authentische Texte – wenn Fans und Künstler:innen sich auf Augenhöhe begegnen, entsteht echte Magie. Genau das macht LaFee seit Jahren aus.

Die deutsch-griechische Sängerin und Songwriterin hat längst Kultstatus erreicht. Mit ihrem Debütalbum LaFee (2006) landete sie direkt auf Platz 1 der österreichischen Charts und holte Gold in Deutschland. Ein Jahr später legte sie mit Jetzt erst recht nach – ein weiteres Nummer-1-Album, diesmal sogar mit Platin ausgezeichnet. Ihre energiegeladenen Live-Shows und eine treue Fanbase machten sie zu einer der erfolgreichsten Künstlerinnen der 2000er-Jahre.

Neue Musik, neue Power

Nach fünf Studioalben und über einer Million verkaufter Tonträger meldet sich LaFee mit frischem Sound zurück. Während sie 2023 und 2024 ihre Familie in den Fokus stellte, arbeitete sie gleichzeitig an neuer Musik – mit einem klaren Ziel: ehrlich, kraftvoll, zeitgemäß. Das kommende Album verbindet starke Beats, fette Gitarren und tiefgehende Texte über die Herausforderungen unserer Zeit.

Bereits die ersten Singles zeigen, wo die Reise hingeht: Königin der Nacht – ein energiegeladenes Comeback voller Power – und Kriegerin, eine Hymne für alle starken Frauen da draußen. Beide Songs wurden von den Fans gefeiert und sorgten für Gänsehaut-Momente auf der nahezu ausverkauften Kriegerin Tour.

Die Schatten & Licht Tour 2025 – Jetzt Tickets sichern!

LaFee ist bereit für die nächste Runde! Mit neuem Album im Gepäck geht sie 2025 auf Schatten & Licht Tour – und die Fans können sich auf eine explosive Mischung aus neuen Tracks und ihren größten Hits freuen. Live, intensiv, unvergesslich.

Bist du dabei?

Die 1995 gegründete legendäre Band aus Granada gilt als Vorreiter der "Mestizo"-Bewegung in Spanien und vereint so unterschiedliche Stile wie Cumbia, Afrobeat, Gypsy-Punk, Reggae, Ska, Funk und Jazz.
Beeinflusst von Künstlern wie Fishbone, Red Hot Chili Peppers, Talking Heads, The Clash, Mano Negra oder Los Fabulosos Cadillacs, ist Eskorzo heute selbst eine Referenz für musikalische Fusion auf höchstem Niveau. Live auf der Bühne arbeiten die sieben Musiker nicht nur wie ein Uhrwerk, sondern strahlen dabei auch ausgelassene Spielfreude und puren Wahnsinn aus. Ein Adrenalinschub mit Energie und Schweiß, der das Publikum in eine kollektive Katharsis führt, ganz egal ob bei einem Rock-, Jazz- oder Worldmusic-Festival. Mit mehr als tausend Konzerten weltweit auf dem Buckel, acht veröffentlichten Alben und über 28 Jahren musikalischer Karriere beschreitet Eskorzo immer wieder neue Wege und gilt als einer der interessantesten und authentischsten Acts der aktuellen Szene. Im November 2023 veröffentlicht die Band ihr neues Album "Historias de Amor y otras Mierdas" und wird dieses 2024 live weltweit präsentieren!

Einlass ab 19:00 Uhr

Moderation: Nele Holdack
Zur Eröffnung der 75. Stuttgarter Buchwochen diskutiert der Schriftsteller Ilija Trojanow mit Nele Holdack (Herausgeberin, Die Andere Bibliothek) über das Verhältnis von Literatur und Macht – und darüber, was das geschriebene Wort in einer Welt politischer Unsicherheit bewirken kann. Welche Stimme kann Literatur in Zeiten gesellschaftlicher Spaltung und autoritärer Tendenzen erheben?
Ausgangspunkt des Gesprächs ist Trojanows aktuelles Werk „Das Buch der Macht“, in dem er ein fast vergessenes Großgedicht aus dem 19. Jahrhundert neu erzählt – ergänzt durch eine präzise Auswahl historischer und zeitgenössischer Texte über die Strukturen des Herrschens.
Grußworte zur Eröffnung: Dr. Patrick Rapp (Staatssekretär im Ministerium für Wirtschaft, Arbeit und Tourismus Baden-Württemberg), Isabel Fezer (Bürgermeisterin der Stadt Stuttgart, Referat Jugend und Bildung), Thomas Lindemann (Vorsitzender des Börsenvereins Baden-Württemberg)
Im Anschluss: Empfang in den Ausstellungsräumen der Stuttgarter Buchwochen

Foto: Ilija Trojanow (c) Thomas Dorn

Einlass: 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

Murat Yeginer BEI MIR WARST DU SCHÖN - DIE ETWAS ANDERE GESCHICHTE DER ANDREWS SISTERS Musikalische Komödie

Wir starten beschwingt in die neue Spielzeit – mit einer der erfolgreichsten Girlgroups aller Zeiten. Freuen Sie sich auf die Andrews Sisters mit Hits wie „Rum and Coca-Cola“ oder „Bei mir bist du schön“ in einer Uraufführung an unserer Komödie.

Swingmusik, Boogie-Woogie, Jazz und Pop gepaart mit südamerikanischen Rhythmen – das sind die Andrews Sisters. Gegründet in den Dreißigerjahren erobert das Schwestern-Trio, bestehend aus LaVerne, Maxene und Patty, die Musikwelt. Sie singen im Zweiten Weltkrieg für amerikanische Soldaten und treten gemeinsam mit Stars wie Bing Crosby und dem Glenn Miller Orchestra auf.

In unserem Theaterstück blickt Patty Andrews auf ihr Leben zurück. Sie erinnert sich an die besonderen Momente und Ereignisse in der Geschichte der Andrews Sisters. Dabei spielt ihr die Erinnerung immer wieder Streiche … Hatte sich alles wirklich so ereignet?

Autor und Regisseur Murat Yeginer, der zuletzt mit „Das Fräulein Wunder" begeisterte, lässt die Andrews Sisters auf der Bühne wieder lebendig werden. Er erzählt eine ganz eigene Geschichte über Musik, Liebe, Krieg, Hürden und Hoffnungen, gespickt mit vielen bekannten Hits. Ein Abend zum Lachen, Mitsingen und Genießen.

Sehen Sie Diana Gantner, Amelie Sturm und Sorina Kiefer als die charmanten Andrews Sisters, die bereits bei „Das Fräulein Wunder“ swingend und singend das Publikum mitgerissen haben.

Vorstellungen 26.9. bis 16.11.2025

Mit Diana Gantner, Benjamin Hille, Aron Keleta, Sorina Kiefer, Amelie Sturm
Regie Murat Yeginer
Musikalische Leitung Stefan Hiller
Bühne und Kostüme Anike Sedello
Choreographie Sorina Kiefer
Dramaturgie Lena Roth, Annette Weinmann

Heinrich von Kleist DER ZERBROCHNE KRUG Lustspiel

Recht und Unrecht, Wahrheit und Lüge, Macht und Machtmissbrauch – die Themen dieses 1808 uraufgeführten Klassikers könnten kaum heutiger sein!

Es ist Gerichtstag in Huisum, einem kleinen niederländischen Dorf. Doch ausgerechnet heute kann der Dorfrichter Adam seine richterliche Perücke nicht finden, die er so dringend benötigt. Sie würde nicht nur sein Ansehen als Amtsperson vervollständigen, sondern auch die unangenehme, große Wunde an seinem Kopf überdecken, die er sich in der Nacht irgendwie zugezogen haben muss.

Just an diesem Tag taucht der gefürchtete Gerichtsrat Walter auf, um den ordnungsgemäßen Verlauf der Gerichtsverhandlung zu überprüfen. Immerhin handelt es sich um einen klaren Fall: Ein Krug wurde zerschlagen und der Übeltäter ist schnell ausgemacht. Doch so einfach ist es nicht! Nach und nach offenbart sich, dass es um sehr viel mehr geht.

Tragisch und komisch zugleich, mit einer einzigartigen Sprachkunst und herrlichen Bühnenfiguren, gehört „Der zerbrochne Krug“ seit über 200 Jahren zu den beliebtesten Klassikern auf den Theaterbühnen. 2026 ist der Stoff auch Abiturlektüre.

Eine neue, opulente Inszenierung von Regisseur Ulrich Wiggers und Ausstatter Leif-Erik Heine („Cyrano de Bergerac“, „Kabale und Liebe“ u.a.) mit einem hervorragenden Ensemble rund um den sechsfachen Publikumspreisträger Andreas Klaue als Dorfrichter Adam.

Vorstellungen 31.10. bis 6.12.2025

Mit Andreas Klaue, Stefanie Klimkait, Antonio Lallo, Annette Mayer, Gideon Rapp, Denis Riffel, Marie Schröder
Regie Ulrich Wiggers
Bühne und Kostüme Leif-Erik Heine
Dramaturgie Susanne Schmitt

Truman Capote: Frühstück bei Tiffany
Markus Meyer liest Truman Capotes „Frühstück bei Tiffany“ Chris Hopkins (p) und Thilo Wagner (p) spielen Cole Porter, George Gershwin, Duke Ellington, Henry Mancini u. a.

Die WAZ Essen schreibt: „Im ausverkauften Gtillo-Theater gab es nun eine höchst unterhaltsame Fortsetzung mit Truman Capotes Kurzroman „Früh stück bei Tiffany‘‘. Der an der Wiener Burg beheimate Markus Meyer brachte den Text so erfreulich untheatralisch und kurzweilig zu Gehör, dass die Zeit wie im Fluge verging..... In die Vorlage woben die beiden Pianisten Chris Hopkins und Thilo Wagner mit Verve, Witz und brillanter Technik jede Men ge thematisch passende Standards ein, die das zwischen Melancholie und Überschwang ständig wechselnde Geschehen stimmig kommentierten..... Für die Film-Fans gab‘s natürlich auch Henry Mancini‘s Oscar-prämierten „Moon River“, das Markus Meyer mit zart-duftiger Singstimme delikat beseelte. Und nicht nur dafür enthusiastisch gefeiert wurde. Gershwin‘s ,,‘S Wonderful“ setzte schließlich als Piano-Zugabe das perfekte Ausrufezeichen hinter einen literarisch-jazzigen Abend, der in der Tat wunderbar war.“

Was passiert, wenn Karl Valentin auf 2025 trifft?
Richling zeigt es. Sprachverdrehung trifft Zeitdiagnose.
Absurdität trifft Aktualität.
Und mittendrin: ein großer Bogen zwischen Hommage und Gegenwartsanalyse.

Regie: Günter Verdin

Einlass: 19:45 Uhr

HANDLE WITH CARE ist Theater, auf das Wesentliche reduziert. Keine Darsteller*innen, keine Techniker*inenn. Nur eine Box. Und das Publikum
Eine Box wird an das Theater geschickt.
Die Anweisungen sind klar:
Die Zuschauer*innen nehmen ihre Plätze ein.
Die Box wird in die Mitte der Bühne gestellt.
Das Publikum wartet.
Und dann steht ein*e Zuschauer*in auf und öffnet die Box.
Die Vorstellung hat begonnen.

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr / 24., 25. und 31.12. geschlossen

"Sie hält es fest in der Hand, ihr kleines Leben, das Mädchen Gilgi. Gilgi nennt sie sich, Gisela heißt sie. Zu schlanken Beinen und kinderschmalen Hüften, zu winzigen Modekäppchen, die auf dem äußersten Ende des Kopfes geheimnisvollen Halt finden, passt ein Name mit zwei i." So beginnt der Roman, mit dem Irmgard Keun 1931 berühmt wurde. Ein Jahr später erschien dann "Das kunstseidene Mädchen".

Gilgi, ein Mädchen im Köln der 20er Jahre, gibt ihre Stelle als Sekretärin auf und zieht von Zuhause aus, weil sie das bevormundete Dasein bei den Eltern satt hat. Doch auch das "weiche, zerflossene, bedenkenlose" Leben mit dem Schriftsteller Martin ist keine Alternative, und aus ihrem Leben, sagt Gilgi, "soll nicht so´n Strindberg-Drama werden". Und da nimmt sie es wieder in die eigenen Hände und macht sich wirklich auf den Weg in die Selbstständigkeit...

Weitere Infos telefonisch unter Tel. 0711 2364610

Erfahren Sie bei uns alles über die Perle des Meeres!
Unsere Teamleitung der Fischer gibt Ihr breites Wissen über die Zucht, die Qualitäten und die Unterschiede der Austern preis.

Sie Verköstigen unsere ganze Bandbreite klassisch, pur, mit Zitrone, oder Vinaigrette oder auch gratiniert.

Bitte beachten Sie: Es werden alkoholische Getränke ausgeschenkt.

Einlass: 18:00

Diese Veranstaltung ist ausgebucht

Antonio Andrade Quartett
FUEGO
Ein einzigartiges Flamenco-Erlebnis des Antonio Andrade Quartett, live aus Sevilla!

Inspiriert von der Urkraft und Magie des Feuers, lädt dieses Programm das Publikum ein, die Seele des Flamenco in ihrer reinsten Form zu erleben. FUEGO ist eine leidenschaftliche Hommage an die Kunst und den Geist des Flamenco – ein Abend voller Intensität, Eleganz und beeindruckender Darbietungen.

Das Feuer bricht aus, kraftvoll und unerbittlich, um das Unnötige zu verbrennen. Es steht für Transformation, die Reinheit durch Zerstörung findet, und hinterlässt eine Ruhe, die den Beginn von etwas Neuem ankündigt. Es ist der Kreislauf des Lebens, eingefangen in Musik und Bewegung, wo jede Flamme von Leidenschaft spricht und jede Glut einen Neubeginn verspricht.

Der Blick richtet sich in die Flammen – tief, entschlossen und wachsam. In diesem Moment verschmelzen Kunst und Natur, und der Flamenco wird zur Verkörperung des Feuers: intensiv, lebendig und voller Geheimnisse. Jede Bewegung, jeder Akkord und jeder Klang spiegelt diesen kraftvollen Dialog zwischen Altem und Neuem wider.

Tauchen Sie ein in die Welt des Flamenco, live aus Sevilla, und lassen Sie sich von der Leidenschaft und Schönheit dieses außergewöhnlichen Abends verzaubern. Ein Erlebnis, das Sie nicht verpassen sollten!

Berührend, urkomisch & immer unterhaltsam: Deutschland hat eine riesige Liedermacher-Szene – und der Sago Song Salon ist der Ort, wo man sie bei abwechselnden Auftritten und Talk auf der Bühne in Wohnzimmeratmosphäre erlebt.
Gastgeber und Zeremonienmeister des Abends ist Liedermacher Tobias Dellit. Er ist aktives Mitglied des Stuttgarter Feierabendkollektivs und hat mit „Tau“ ein zweites, eindringliches Album voll präzis-poetischer Beobachtungen hingelegt – mit „dem Humor eines Funny van Dannen und der Lakonik eines Gisbert zu Knyphausen“.

Saalöffnung & Bewirtung ab 18:00 Uhr

Trefft Constantin Schreiber live in unserer Buchhandlung mit seinem neuen Ägypten-Krimi "Echnatons Fluch". Ägypten, heute: Nahe einer uralten Kultstätte am Nil hat sich eine Sekte angesiedelt, die sich völlig von der Außenwelt abschirmt. Die Mitglieder huldigen Pharao Echnaton - und prophezeien den nahenden Weltuntergang. Als mehrere Mitglieder der Sekte ermordet werden, rückt die isolierte Gemeinschaft ins grelle Licht der Öffentlichkeit. Moderiert wird der Abend von Tatjana Geßler, bekannt aus dem SWR. Begleitpersonen von Menschen mit Behinderungsgrad brauchen kein Ticket und melden sich bei thalia.stuttgart@thalia.de.

19:30 Uhr

Mit bisher mehr als 400 Konzerten tourt „Die Udo Jürgens Story“ durch Österreich, Deutschland und die Schweiz und hat damit schon an die 250´000 begeisterte Besucher in ihren Bann gezogen. Standing Ovations sind nicht die Seltenheit, sondern Standard. Zigtausende Besucher verfolgen sie zudem auf Facebook und anderen sozialen Medien, beim Fan-Report der Ticket-Plattform eventim glänzt die Produktion mit selten gesehenen Bestnoten, Zeitungsredakteure überschlagen sich mit Lobeshymnen auf die Produktion.

Am 30. September 2024 hätte Udo Jürgens seinen 90. Geburtstag gefeiert. Am 21. Dezember 2024 jährt sich sein Todestag zum zehnten Mal – und seit über einem halben Jahrzehnt Jahren feiert „Die Udo Jürgens Story – sein Leben, seine Liebe, seine Musik“ den unvergessenen Entertainer und die Begeisterung für seine Lieder, seine Melodien, seine Texte und auch für seine Persönlichkeit ist ungebrochen.

„Die Udo Jürgens Story“ ist eine einfühlsame, unterhaltsame und außergewöhnliche Hommage an den Grandseigneur der deutschen Unterhaltungsmusik. Die mehrfach ausgezeichnete Film- und Theaterschauspielerin Gabriela Benesch und Alex Parker, der bekannteste und beste Udo-Jürgens-Interpret, führen ihre Gäste auf eine musikalische Zeitreise mit Hits wie: Merci Cherie; Ein ehrenwertes Haus, Ich war noch niemals in New York, Griechischer Wein, Aber bitte mit Sahne, Mit 66 Jahren, Heute beginnt der Rest Deines Lebens, Liebe ohne Leiden, Traumtänzer, Und immer wieder geht die Sonne auf,
5 Minuten vor 12, Mein Ziel – und viele mehr!

Dazu erzählt Gabriela Benesch mit Charme, Witz und Empathie hintergründige Anekdoten, interessante Fakten und zitiert hingebungsvoll aus Udo Jürgens persönlichen Aufzeichnungen. Das brillante Duo Benesch und Parker sorgt unter der Regie von Erich Furrer für einen Abend voller Erinnerungen und Überraschungen und lässt das Herz jedes Udo-Jürgens-Fans höherschlagen. Nach über vierhundert Auftritten, allabendlichen Standing Ovations und über 250 000 Zuschauern zählt die Show aktuell zu der erfolgreichsten Tourneeshow dieser Musiklegende.

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr / 24., 25. und 31.12. geschlossen

»Wir dachten, die Erde sei flach, die Sonne kreise um uns, und Gott habe uns nach seinem Bild geschaffen.
In unserer Jugend glaubten wir, die Zeit sei unendlich, die Liebe ewig.
Dann im Alter stellen wir fest, das Leben war nur ein Augenblick, und die Liebe… die Liebe ist doch wirklich ewig, schön und grenzenlos.
Aber dann kamen dieser wahnsinnige Christoph Kolumbus, der grausame Galilei, der gefühllose Darwin und schließlich dieser unverschämte Wyripajew.«
(Laszló Bagossy)

Iwan Wyrypajev, eine der herausragendsten Persönlichkeiten der zeitgenössischen russischen Dramatik, erforscht in seinem Stück »Illusionen« mit berührender Ehrlichkeit und feinem Humor die Tiefen zwischenmenschlicher Beziehungen. Das Stück erzählt die Geschichte von vier Figuren – zwei Ehepaaren – und enthüllt dabei die verborgenen Schichten von Gefühlen, Bindungen und Liebe, während es das Publikum mit der zerbrechlichen Grenze zwischen Illusion und Realität konfrontiert.

Die Handlung ist zugleich lyrisch und ironisch: Die Figuren blicken auf ihre Vergangenheit zurück und gestehen tief verborgene Geheimnisse, wobei die Grenze zwischen Wahrheit und Einbildung verschwimmt. Was ist wahre Liebe? Was bedeutet es, treu zu sein? Wie sind Menschen fähig, einander – und sich selbst – angesichts der unausweichlichen Vergänglichkeit zu lieben? Diese Fragen leiten den Gedankengang des Stückes. Wyrypajews meisterhafte Sprache ist zugleich philosophisch und sinnlich, berührend und mitunter zum Lachen anregend. Das Stück bietet keine einfachen Antworten, es fordert die Zuschauer*innen dazu auf, das eigene Leben neu zu überdenken.

Weitere Infos telefonisch unter Tel. 0711 2364610

oder Die sichtbare Seele der Dinge
für Kinder von 2 bis 6 Jahren

Fragil, zerbrechlich, gebrechlich, zerbrochen, hauchdünn ... zart ... stark. Wir starten mit einem Observatorium für fragile Gegenstände und sehen uns an, was uns vor die Füße fällt. Wie ein Elefant im Porzellanladen wollen wir wissen, wie was wann und warum zerbricht. Ein Herz oder eine Tasse? Wer weiß das schon ... Vorsichtig wie die Mutter der Porzellankiste poltern wir los, tauchen ein, suchen Klänge wie Lichtspiele und hinterlassen einen wunderbaren Scherbenhaufen, Risse in der Schüssel und keine Tasse mehr im Schrank. Wir lassen fallen, drehen, rollen, kreiseln oder schieben's zur Seite – und dann sehen wir weiter.

Online-Ticketverkauf nicht mehr möglich. Eventuelle Restkarten an der Theaterkasse.