Samstag 07.11.2026

19:30 Uhr
Young Gun Silver Fox


West-Coast-Sound mit Suchtfaktor: Andy Platts und Shawn Lee – besser bekannt als Young Gun Silver Fox – bringen am 7. November 2026 im KUBAA ihren Mix aus Pop-Soul, AOR und Yacht-Rock auf die Bühne des 35aalenerjazzfest.

Andy Platts (Mamas Gun) und Multiinstrumentalist und Produzent Shawn Lee sind die zwei Hälften des Duos. Mit ihrem fünften Studioalbum „Pleasure“ präsentieren sie eine Band auf dem Höhepunkt ihrer Karriere – Einflüsse von Steely Dan, Earth Wind & Fire und Paul McCartney sind allgegenwärtig. In Aalen komplettieren Posaune, Trompete und Saxofon das Klangbild. Sonnenschein, breite Harmonien, pure Spielkultur – ein Konzert mit blauem Himmel.

21:00 Uhr
St. Paul & The Broken Bones


Acht Musiker, volle Bläsersektion, eine Stimme wie eine Predigt: St. Paul & The Broken Bones setzen am 7. November 2026 im KUBAA den Headlineabend des 35aalenerjazzfest unter Strom.

Die 2011 in Birmingham, Alabama, gegründete Band ist berühmt für ihre mitreißenden Live-Shows und die leidenschaftliche Stimme von Paul Janeway. Ihr selbstbetiteltes sechstes Album, aufgenommen in den legendären FAME Studios und produziert von Eg White (Adele, Celine Dion), verbindet Psych-Funk, Gospel-Balladen und filmischen Rock. Geteilte Bühnen mit The Rolling Stones, Lizzo und Black Pumas, Auftritte bei Coachella, Glastonbury und Bonnaroo, dazu eine Einladung von Sir Elton John zur Oscar-Party – diese Band ist Weltklasse.

Einlass: 18:30 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Musik für eine bessere Welt – komponiert von Majid Montazer, interpretiert von Giora Feidman
Mit ihrem neuen Konzertprogramm “For a Better World” schlagen Giora Feidman und der iranische Komponist Majid Montazer ein weiteres bedeutendes Kapitel ihrer künstlerischen Zusammenarbeit auf. Nach den Erfolgsprogrammen “Friendship” und “Revolution of Love” führen sie ihre musikalische Botschaft fort: ein leidenschaftliches Plädoyer für Frieden, Menschlichkeit und Hoffnung.
Mehr als 150.000 Konzertbesucher haben die bisherigen Programme erlebt – ein beeindruckender Beleg für die emotionale Kraft und internationale Strahlkraft dieser außergewöhnlichen Vision.

Einlass: 18:00 Uhr

Zwei Weltkriege, ein Jahrhundert: ein eigenwilliges Leben voller Schönheit, Tragik und Widersprüche. Norbert Gstrein schenkt uns ein ganzes Menschenleben.

Norbert Gstrein zählt seit Jahrzehnten zu den bedeutendsten deutschsprachigen Autoren. In seinem neuen Roman 'Im ersten Licht' erzählt er die Geschichte eines Mannes, der nie Soldat war und doch sein ganzes Leben im Schatten der Kriege des 20. Jahrhunderts verbringt. Adrian Reiter wächst in Österreich auf, begegnet Kriegsversehrten, Mitläufern und Überlebenden und wird Zeuge einer Epoche, deren Wunden bis in die Gegenwart reichen. Aus einzelnen Begegnungen und Erinnerungen entsteht das eindrucksvolle Panorama eines Jahrhunderts.
Mit großer sprachlicher Präzision und psychologischer Feinheit fragt Gstrein nach Schuld und Verantwortung, nach den Geschichten, die Gesellschaften über sich selbst erzählen, und nach dem, was verdrängt wird. Sein Roman ist historische Erzählung, Familiengeschichte und Gegenwartsbefragung zugleich. Gerade weil er von vergangenen Kriegen handelt, wirkt er beklemmend aktuell. Die Fragen nach Mitverantwortung, Anpassung und persönlicher Haltung sind heute nicht weniger dringlich als damals.
Norbert Gstrein liest aus seinem für den Preis der Leipziger Buchmesse nominierten Roman. Er spricht über Erinnerung, Wahrheit und über die Macht der Literatur, gesellschaftliche Erfahrungen sichtbar zu machen.

Einlass 19:00 Uhr

Samstag 07.11.2026

live@theroom

Markus Becker Solo


Ab 23:00 Uhr
The In The House Band (Eintritt frei)

Klassik trifft Jazz – und zwar in den Händen eines Pianisten, der beide Sprachen fließend beherrscht: Markus Becker eröffnet am 7. November 2026 mit einer Solomatinee im The Room den Festivalsamstag des 35aalenerjazzfest.
Becker zählt zu den renommiertesten deutschen Pianisten seiner Generation, international gefeiert für seine preisgekrönten Haydn-Interpretationen. Was ihn zur Ausnahmeerscheinung macht, ist sein ausgeprägter Hang zur Improvisation: Von Bach bis Gershwin, von Beethoven bis Thelonious Monk bringt er zwei Welten in Echtzeit miteinander ins Gespräch. Atmosphärisch, neugierig, hochmusikalisch.

Einlass: 13:00 Uhr

Einlass: 60min vor Spielbeginn

03.11.2026 - MILOW

04.11.2026 - Kulturbahnhof Aalen
19:00 Uhr Jamie Baum & Quartet
20:30 Uhr Anke Helfrich Trio
22:00 Uhr Kat Eaton

05.11.2026 - Kulturbahnhof Aalen
19:30 Uhr Julian & Roman Wasserfuhr Quartet
21:00 Uhr Brothers - Till Brönner meets Frank Chastenier Trio

06.11.2026 - Kulturbahnhof Aalen
19:30 Uhr WDR Big Band meets The Mark Lettieri Group
21:00 Uhr Dirty Loops

live@theroom
23:00 Uhr Zohar & Adam

07.11.2026 - live@theroom
14:00 Uhr Markus Becker Solo

07.11.2026 - Kulturbahnhof Aalen
19:30 Uhr Young Gun Silver Fox
21:00 Uhr St. Paul & The Broken Bones

live@theroom
The In The House Band (Eintritt frei)

Einlass bitte den jeweiligen Einzelveranstaltungen entnehmen

Ausverkauft

ARENDT
DENKEN IN FINSTEREN ZEITEN
Von Rhea Leman, Deutsch von Henning Bochert

Mit Mayra Bosshard, Elias Popp, Hugo Ziegler
Regie Tina Brüggemann
Ausstattung Ariane Scherpf
Dramaturgie Tonio Kleinknecht

Kopenhagen 1975: Sechs Monate vor ihrem Tod soll Hannah Arendt der Sonningpreis verliehen werden. Aus New York reist sie an und will am Vorabend im Hotelzimmer ihre Rede schreiben. Doch was soll sie dem Preiskomitee, den Menschen in Europa mitgeben? Wie im Traum entwickelt sich das Hotelzimmer zur Bühne ihres Lebens und wir begegnen der politischen Theoretikerin in den entscheidenden Momenten: bei der Vertreibung aus Deutschland, ihrer Verhaftung in Frankreich, der Flucht in die USA und vor allem beim Eichmann-Prozess 1961 in Jerusalem. Im Zwiegespräch mit ihrem verstorbenen Mann ringt sie um die richtigen Worte und nimmt uns mit auf eine surreale Erinnerungsreise, die ihre Flucht als düsteres Märchen, Eichmann auf dem Klo und ihren Mann als humorvollen Anker präsentiert. Es entwickelt sich ein feines Psychogramm, das Arendts schmerzhafte Klarheit für die Gegenwart empfiehlt und dem Schrecken der Nazizeit im Fantastisch-Absurden begegnet.

RHEA LEMAN feierte mit ihrem Stück über eine der scharfsinnigsten und provokantesten Denkerinnen des 20. Jahrhunderts im August 2023 Premiere in Odense. Die Autorin wuchs in New York City auf, studierte in Boston und siedelte 1981 nach Kopenhagen über, wo sie sich als Regisseurin und Autorin einen Namen machte. Von 2003 bis 2007 war sie Mitglied des Staatlichen Theaterrats, von 2009 bis 2017 Künstlerische Leiterin der DRAMAFRONTEN u. v. m. Rhea Leman lebt in Kopenhagen.
 

Die Erfolgsgeschichte von "SWR1 Pop & Poesie in Concert" begann im Jahr 2009. Seither sorgt die Mischung aus Konzert, Lesung, Comedy und Show regelmäßig für ausverkaufte Veranstaltungen.

Neun Musiker, Sänger und Schauspieker entführen die Zuschauer:innen in die faszinierende Welt von Popmusik und Poesie. Im Mittelpunkt der Show steht ein Konzert, bei dem Musiker die ausgewählten Songs in ganz individuellen Versionen spielen. Die deutschen Übersetzungen werden durch die Schauspieler harmonisch in die Inszenierung eingebracht und eindrucksvoll auf der Bühne dargestellt.

Viva la Vida ist nicht nur ein Hit von Coldplay, es ist eine Lebenseinstellung. Mit der brandneuen Staffel feiert SWR1 Pop und Poesie das Leben in seiner ganzen Vielfalt. Moderator Jochen Stöckle über die neue Show: „Wir haben da mal was vorbereitet und laden unsere Fans dazu ein, mal mit David Bowie tanzen zu gehen. Oder mit Alanis Morissette über die Ironie des Lebens zu lachen. Oder mit Lady Gaga am Klavier zu sitzen. Mehr wird noch nicht verraten! Kommt vorbei, lasst Euch überraschen, und feiert mit uns das Leben. Viva la Vida!“

Ausverkauft.

Ungeheuer schön: In seinem Musical-Highlight „Die Schöne und das Biest“, erzählt das Theater Liberi eindrucksvoll die berührende Geschichte über die wahre Liebe. Gefühlvolle Eigenkompositionen und viel Poesie entführen gemeinsam mit Witz und Emotion in die Welt dieses bezaubernden Märchens – ein Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Romantische Musical-Show in märchenhafter Kulisse
Das für seine fantasievollen Musicals bekannte Theater Liberi präsentiert das französische Volksmärchen in einer zeitgemäßen und unterhaltsamen Fassung. Ein bestens ausgebildetes Ensemble begeistert das Publikum mit abwechslungsreichen Choreografien zu romantischen Balladen und poppigen Songs mit Hitpotenzial. Auf der Bühne entsteht eine märchenhafte Kulisse: das wandelbare Bühnenbild wechselt zwischen Belles Zuhause und dem verzauberten Schloss, das mit den traumhaften Kostümen um die Wette funkelt.

Wenn Liebe den Fluch besiegt
Seit Jahrhunderten erzählen sich die Menschen schon das Märchen von der Schönen und dem Biest und der Kraft ihrer Liebe, die so stark ist, dass sie sogar einen Fluch brechen kann. Einen Fluch, der den Prinzen in ein furchteinflößendes Biest verwandelt hat. Als sich eines Tages ein armer Kaufmann in den Schlossgarten verirrt und dort eine Rose pflückt, fordert das Biest dafür einen hohen Preis. Fortan muss die jüngste Tochter Belle im verwunschenen Schloss leben. Belles anfängliche Angst weicht jedoch schnell der Neugier, als sie feststellt, dass hinter der harten Schale des Biestes ein weicher Kern steckt und dass sie mit ihm sogar lachen und tanzen kann. Doch Belle ist hin- und hergerissen, denn sie stellt sich viele Fragen: Was hat es mit dem geheimnisvollen Prinzen im Spiegel auf sich? Und warum gibt es diese verzauberten Wesen im Schloss? Belle begibt sich auf die Suche nach Antworten…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

Poseidon herrscht als König über die Meere und hat zwei Töchter: Anemone und Coralia. Als Coralia erkrankt und niemand Rat weiß, verspricht er ihre Hand dem Prinzen, dem es gelingt sie zu heilen. Prinz Coca Coola begibt sich mit Anemone und dem Flaschengeist des Hofes auf eine abenteuerliche Reise durch die Meere. Werden sie ein Heilmittel finden?
Ein zauberhaft-bittersüßes Märchen für Klein und Groß zu einem aktuellen Thema. Die Operncollage zum Thema Wasser reicht von Händel über Verdi, Wagner bis Fauré und Trenet. Instrumente und Kostüme bestehen aus Secondhand- und Recyclingmaterialien.

Einlass ab 18:00 Uhr

ARENDT
DENKEN IN FINSTEREN ZEITEN
Von Rhea Leman, Deutsch von Henning Bochert

Mit Mayra Bosshard, Elias Popp, Hugo Ziegler
Regie Tina Brüggemann
Ausstattung Ariane Scherpf
Dramaturgie Tonio Kleinknecht

Kopenhagen 1975: Sechs Monate vor ihrem Tod soll Hannah Arendt der Sonningpreis verliehen werden. Aus New York reist sie an und will am Vorabend im Hotelzimmer ihre Rede schreiben. Doch was soll sie dem Preiskomitee, den Menschen in Europa mitgeben? Wie im Traum entwickelt sich das Hotelzimmer zur Bühne ihres Lebens und wir begegnen der politischen Theoretikerin in den entscheidenden Momenten: bei der Vertreibung aus Deutschland, ihrer Verhaftung in Frankreich, der Flucht in die USA und vor allem beim Eichmann-Prozess 1961 in Jerusalem. Im Zwiegespräch mit ihrem verstorbenen Mann ringt sie um die richtigen Worte und nimmt uns mit auf eine surreale Erinnerungsreise, die ihre Flucht als düsteres Märchen, Eichmann auf dem Klo und ihren Mann als humorvollen Anker präsentiert. Es entwickelt sich ein feines Psychogramm, das Arendts schmerzhafte Klarheit für die Gegenwart empfiehlt und dem Schrecken der Nazizeit im Fantastisch-Absurden begegnet.

RHEA LEMAN feierte mit ihrem Stück über eine der scharfsinnigsten und provokantesten Denkerinnen des 20. Jahrhunderts im August 2023 Premiere in Odense. Die Autorin wuchs in New York City auf, studierte in Boston und siedelte 1981 nach Kopenhagen über, wo sie sich als Regisseurin und Autorin einen Namen machte. Von 2003 bis 2007 war sie Mitglied des Staatlichen Theaterrats, von 2009 bis 2017 Künstlerische Leiterin der DRAMAFRONTEN u. v. m. Rhea Leman lebt in Kopenhagen.
 

Es sind derzeit leider keine Karten für diese Veranstaltung verfügbar. Weitere Informationen erhalten Sie über die Theaterkasse im Alten Rathaus unter der Telefonnummer 07361-522600 oder unter kasse@theateraalen.de

Einlass: 18:00 Uhr

Ausverkauft

Der Poetry Slam ist in Schwäbisch Gmünd seit 2015 schon viel herumgekommen. Nach Ausgaben im Hörsaal der PH, im CCS und auf der Remspark-Bühne, hat er im Kulturzentrum Prediger sein Zuhause gefunden. Dort
findet nun zweimal im Jahr ein literarischer Wettstreit statt: einmal im Herbst – passenderweise im Rahmen der Literaturtage „wortReich“ – und einmal im Frühling.
Gastgeber und Moderator Johannes Elster, der selbst als einer der profiliertesten Slam-Moderatoren des Landes gilt, lädt wie gewohnt fünf gestandene Wortkünstlerinnen und -künstler ein, die mit ihren Performances das Publikum von sich überzeugen wollen. In jeweils sechs Minuten präsentieren sie Gereimtes und Erzähltes, Gefühlvolles und Komisches. Das Publikum entscheidet über Finaleinzug und Gewinn. Neben einer individuellen Grußkarte mit Live-Applaus gibt es Geschenke zu gewinnen, die das Publikum mitbringt: Liebevolles, Skurriles und Schrulliges ist sehr willkommen.

Der Tübinger Theologe wirft einen Blick auf die Auseinandersetzung des Literatur-Nobelpreisträgers mit der biblischen Tradition.
Vor dem Hintergrund der politischen und gesellschaftlichen Krisen des 20. Jahrhunderts beschäftigte sich Thomas Mann seinen Romanen, Essays und Reden immer wieder mit den geistigen Grundlagen einer humanen Gesellschaft. Die Erfahrungen von Krieg, Exil, Nationalsozialismus und dem Zusammenbruch demokratischer Ordnungen führten ihn zu einem religiösen Humanismus: einer Verbindung von Humanität, ethischer Verantwortung und religiöser Orientierung, die sich gegen Fanatismus, Gewalt und ideologische Verengung richtet.
In seinem Buch „Weltgewissen“ zeichnet der vielfach ausgezeichnete Theologe und emeritierte Tübinger Professor Karl-Josef Kuschel eindrucksvoll nach, wie Thomas Mann den Verfall traditioneller Religiosität analysiert, zugleich aber die bleibende Kraft der biblisch-christlichen Überlieferung für die Verteidigung von Freiheit, Menschenwürde und Demokratie hervorhebt.
Karl-Josef Kuschel ist Kuratoriumsmitglied der Stiftung Weltethos, Präsident der Internationalen Hermann-Hesse-Gesellschaft und Mitglied des PEN-Zentrums Deutschland. Seine Arbeiten zu Literatur, Religion und interkulturellem Dialog finden weit über den deutschsprachigen Raum hinaus Beachtung.

Einlass 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Sechs Mal im Jahr wird der Veranstaltungssaal im KUBAA zum gemütlichen Club.

Moderiert von Michael „Flex“ Flechsler bekommen Einzelkünstler und Duos unter professionellen Bedingungen die Möglichkeit, ihr Können unter Beweis zu stellen. Umrahmt, und begleitet, von der KUBAA Hausband unter Leitung von Matthias Kehrle. Das Trio kann von soulig groovend bis hin zu atmosphärisch spacig. Den mitwirkenden Künstler*innen wird dezent ein eigener Klangteppich ausgerollt.

Willst Du dabei sein? Dann melde Dich an über kubaa@flex-enterprises.de
Die KUBAA-Bühne wartet auf Dich!

Menschen mit Behinderungen (Ausweis mit Merkzeichen B) zahlen den Normalpreis, eine Begleitperson ist frei. Die Karten erhalten Sie bei der Tourist-Info Aalen (Tel: 07361/52-2358).

Saaleinlass 19:15 Uhr - Garderobengebühr enthalten

Mit Akkordeon, Banjo und zwei unverwechselbaren Stimmen erschafft Tante Friedl einen Sound zwischen Folk, Weltmusik und musikalischem Geschichten erzählen. Magdalena Kriss und Dan Wall radelten viele Sommer lang mit ihrem preisgekrönten Programm „Tandem“ von Konzert zu Konzert quer durch Europa und hinterließen 2023 auch bei den Feierabendkonzerten im Zehntstadel einen bleibenden Eindruck. Nun kehren sie mit „Believe Me Everything“ zurück: einer Mischung aus eigenen Songs, Folk- und Roots-Musik aus Mitteleuropa, dem Balkan und Nordamerika. Zwischen Protestlied, Liebesgeschichten und feiner Populismuskritik entsteht ein Konzertabend voller Nähe, Energie und musikalischer Offenheit – Musik, der man wirklich alles glaubt.

Einlass: 19:00, keine Kartenrücknahme

ARENDT
DENKEN IN FINSTEREN ZEITEN
Von Rhea Leman, Deutsch von Henning Bochert

Mit Mayra Bosshard, Elias Popp, Hugo Ziegler
Regie Tina Brüggemann
Ausstattung Ariane Scherpf
Dramaturgie Tonio Kleinknecht

Kopenhagen 1975: Sechs Monate vor ihrem Tod soll Hannah Arendt der Sonningpreis verliehen werden. Aus New York reist sie an und will am Vorabend im Hotelzimmer ihre Rede schreiben. Doch was soll sie dem Preiskomitee, den Menschen in Europa mitgeben? Wie im Traum entwickelt sich das Hotelzimmer zur Bühne ihres Lebens und wir begegnen der politischen Theoretikerin in den entscheidenden Momenten: bei der Vertreibung aus Deutschland, ihrer Verhaftung in Frankreich, der Flucht in die USA und vor allem beim Eichmann-Prozess 1961 in Jerusalem. Im Zwiegespräch mit ihrem verstorbenen Mann ringt sie um die richtigen Worte und nimmt uns mit auf eine surreale Erinnerungsreise, die ihre Flucht als düsteres Märchen, Eichmann auf dem Klo und ihren Mann als humorvollen Anker präsentiert. Es entwickelt sich ein feines Psychogramm, das Arendts schmerzhafte Klarheit für die Gegenwart empfiehlt und dem Schrecken der Nazizeit im Fantastisch-Absurden begegnet.

RHEA LEMAN feierte mit ihrem Stück über eine der scharfsinnigsten und provokantesten Denkerinnen des 20. Jahrhunderts im August 2023 Premiere in Odense. Die Autorin wuchs in New York City auf, studierte in Boston und siedelte 1981 nach Kopenhagen über, wo sie sich als Regisseurin und Autorin einen Namen machte. Von 2003 bis 2007 war sie Mitglied des Staatlichen Theaterrats, von 2009 bis 2017 Künstlerische Leiterin der DRAMAFRONTEN u. v. m. Rhea Leman lebt in Kopenhagen.
 

„Haben Simon und Garfunkel Töchter im Allgäu!?!“ so titelte eine bekannte Zeitung vor geraumer Zeit und versetzte dem tief schlummernden Herzensprojekt von Inka Kuchler und Irene Schindele damit den letzten Kick. Dabei spielen die Songs von Simon & Garfunkel, Carole King, Fleetwood Mac, Cat Stevens, Sting, Peter Gabriel…Songs die unvergesslich sind. Lasst euch verzaubern von zweistimmigem Gesang, ein - zwei Gitarren, Mundharmonikaklängen und dem Sound der 60er und 70er Jahre.

Einlass: 19 Uhr