MOZART IM PARK
ein Spaziergang durch den aufblühenden Park

MIT Philipp Dürschmied, Larissa Wagenhals
AKKORDEON Vanja Circovic und David Maksimovic
REGIE & DRAMATURGIE Tina Brüggemann, Tonio Kleinknecht
KOSTÜM Birgit Barth

Nach den Werken von Shakespeare, Goethe und Schiller lassen wir in dieser Spielzeit Mozart im Park erklingen. Ausgewählte Werke auf dem Akkordeon interpretiert und Szenen seiner Biografie bringen uns bei diesem Spaziergang durch den aufblühenden Park nahe, wie unerträglich leicht unser Leben auch oder gerade angesichts des Todes ist.

HINWEIS: Wir empfehlen wetterfeste Kleidung und festes Schuhwerk. Bitte beachten Sie außerdem, dass nicht in allen Teilen des Parks ein barrierefreier Zugang möglich ist. Bei schlechter Wettervorhersage treffen wir bis zwei Stunden vor Beginn die Entscheidung, ob die Vorstellung stattfinden kann und informieren Sie über unsere Homepage, Social Media sowie Ticketinhaber*innen über ihre hinterlegten Kontaktdaten

Reimat und Lachkunde
Prädikat Wortvoll

In einer Welt in der kaum mehr was easy ist in Brindisi und nix mehr im Lack am Skagerak, sich das Universum über und unter uns auch nicht mehr an die Regeln hält, kommt Musikkomödiant Willy Astor mit neuen Ideen aus seinem Einfallsreich.
Als Wolfgang Amadeus Notarzt rettet er nicht nur manchen Abend sondern lässt im besten Fall so manchen Kummer des Alltags vergessen.
Also warum unterm Rollkragen Groll tragen!?

Liederniederschreiber Astor schafft ein neues Munterbewusstsein, er ist ein zukunftsfähiges Auslaufmodell, seit rund 4 Jahrzehnten auf der Bühne und somit ein Klassiker, den man immer wieder gesehn und gehört haben muss!
Das Allroundtalent versteht es wie kein anderer, Sinn und Klang von Wörtern zu verdrehen, daß dabei etwas völlig neues und ultra-komisches herauskommt.
Und das Publikum bekommt dabei natürlich Humor direkt vom Erzeuger.
Der Künstler erscheint an diesem Abend wieder persönlich, allein stehend und selbst redend.

Lange war es still im Roten Foyer – genaugenommen sechs Jahre! Höchste Zeit also, diese legendäre Konzertreihe wieder aufleben zu lassen. Und wer könnte das besser, als eine so außergewöhnliche Künstlerin: Die Nowak. Wie eine Diva der Goldenen Zwanziger hämmert sie in die Tasten. Sie verwandelt Schottergärten in Blumenwiesen, heilt altes Liebesleid und holt die Träumer aus dem Neverland. Ihre Musik, eine packende Mischung aus Chanson, Pop und Indie, schneidet mit einem schmerzhaften Biss in den Verstand und dringt wie eine klingende Kettensäge durch den Dschungel der Konsumgesellschaft. Die Nowak ist anders, eigenwillig und ein bisschen verschroben. Aber genau das macht ihre Musik so faszinierend und unverwechselbar. Wenn sie auf der Bühne steht, kann man nicht anders, als sich von ihrer Energie und ihrem Charisma mitreißen zu lassen.

Einlass: 20:00, keine Kartenrücknahme

Einlass: 19:00 Uhr

DES KAISERS NEUE KLEIDER
Von Roman Freigassner-Hauser
Inklusiver Spielclub

Mit: Conny Binder, Ulrike Eiberger, Carina Engel, Robert Gaschler, Alexander Hartmann, Eva Kelemen, Sieglinde Knecht, Fabian Krebs, Guntram Krieger, Lea Masset, Christian Müller, William Oputa, Koloina Ramanahadray, Thomas Rücker, Doris Schubert, Ute Steckbauer und Julia Williamson
Regie: Richard Haupt
Ausstattung: Ariane Scherpf
Dramaturgie: Julius Max Ferstl

Das Regelwerk des Kaisers Eduard reicht bis zur Nummero 4255b und soll für Ordnung im Land sorgen. Dabei kann es auch mal vorkommen, dass bestimmte Regeln nur zum Nutzen des Kaisers sind. Vor allem seine durchtriebenen Minister und Sekretäre sind bereit, das Volk mit den Gesetzen, die das Leben im Sonnental erheblich einschränken, zu schikanieren. Bis Marie mit ihren Kolleg*innen einen Plan schmiedet, das Regelwerk und ihre Macher zu entlarven. Teil des Plans sind zwei Designer, die dem Kaiser Couture aus dem zartesten Stoff der Welt anbieten. Da sind sich zunächst alle einig: Die Kleidung aus diesem Stoff ist „passend“ für die Antrittsrede des Kaisers!

Im Rahmen der Inklusionswege 2025 Aalen

Verrückt nach Schlager

„Warum wir gerade Deutschen Schlager spielen? Na, das ist doch eigentlich ganz einfach: Weil wir selber einen Heidenspaß dran haben und weil wir bei jedem Konzert feststellen dürfen, dass Schlager-Musik unserem Publikum genau soviel Freude macht. Und diese Freude geht quer durch alle Altersklassen: Da rockt – bzw. pumpelt – der Enkel mit der Oma!“

Seit über einem Jahrzehnt begeistern der Papi und seine acht Pumpels ihr Publikum. Egal ob bei den unzähligen Konzerten quer durch die Republik, bei Special-Events wie den legendären Schlagerbooten auf dem Bodensee oder bei vielen Fernsehauftritten - sie versprühen ihre gute Laune und heizen dem Publikum ordentlich ein.

Die Pumpels sind keine klassische Party- oder Coverband. Sie interpretieren die 70er-Schlager neu – verpumpeln die Songs – und die Auftritte haben sich schon lange zu einer Schlagershow mit Konzertcharakter entwickelt. Eine Pumpelnacht ist ein bunter Mix aus hochkarätiger Musik und jeder Menge Aktion und Spaß auf der Bühne

Und bei einer nicht unerheblichen Anzahl von Menschen wurde sogar ein schlummerndes, von den Leuten selbst nicht gekanntes Schlagerherz entflammt. Wer’s nicht glaubt, der kommt einfach mal auf das nächste Konzert, überzeugt sich und pumpelt kräftig mit.

Das Repertoir

Naja, wie soll man das am besten beschreiben? Die Pumpels nehmen ihr Publikum mit auf eine musikalische Reise durch die quietschebunte Schlagerwelt der Siebziger. Sie entfachen quasi ein Festival der Liebe. In einem ehrenwerten Haus wird man feststellen, dass Alice dort eine neue Liebe gefunden hat. Und Conny Kramer bemerkt beim letzten Tanz mit Marie: Charly Brown, der Typ mit dem griechischen Wein in der Hand wollte nie erwachsen sein. Gut, er war ja erst 17 Jahr, hatte blondes Haar und tanzte am liebsten barfuß im Regen. In Albany dagegen sieht es anders aus. Denn dort wohnt Josie, fängt das Licht und weint bittere Tränen (die nicht lügen), weil sie wohl niemals nach New York kommt. Dabei hat der Papi sie doch gefragt: „Willst Du mit mir geh’n?“ Vielleicht gehen sie ja tatsächlich eines Tages über 7 Brücken in eine kleine Kneipe?

Wie auch immer: Hauptsache es wird mal wieder richtig Sommer und alle lieben den Bodensee.

… und aufgepasst: Papi’s Pumpes sind keine Spaßmacher nur zum Ankucken. Bei den Pumpels wird mitgepumpelt!

Die ganz wahre Geschichte der Pumpels

Am Abend, an dem sich die Band zum ersten Mal beim Papi zuhause getroffen hat, ist Klein-Janis (Papis Sohnemann) ziemlich spät nochmal aus seinem Bettchen gekrochen - so wie das Vierjährige eben ab und zu mal gerne tun. Er kam dann nichtsahnend direkt ins Wohnzimmer gedackelt und war dann doch sehr erstaunt über die große Anzahl von komischen, fremden Typen im trauten Heim. Und so fragte er umgehend bei seiner Mami nach, wer denn all diese Männer wären. „Ach, das sind nur die Kumpels vom Papi!“ hat die Mami da gesagt. Das war für ihn dann soweit OK und er konnte sich wieder in Richtung Haja-Pupeja-Bettchen zurückziehen. Am nächsten Morgen führte ihn sein Weg dann direkt wieder ins Wohnzimmer, um die Sache mit den komischen, fremden Männern noch mal zu checken. Aber: Da war jetzt keiner mehr. Und sofort fragte Janis bei seiner Mutter nach: "Mami, wo sind Papi’s Pumpels?"

Voilà, das war’s! Einfach öfter mal ein „K“ zum „P“ machen und schon wird eine Ansammlung von komischenTypen eine Band mit einem ganz besonderen Namen.

Schnell hat sich aus dem Namen „Pumpels“ auch das zugehörige „Tuwort“ gebildet:
Pumpeln! Und das kann man mittlerweile universell einsetzen …

In diesem Sinne:
Lasst uns miteinander pumpeln!

Einlass ab 19:00 Uhr

Die Veranstaltung wurde abgesagt!

ESCHENLIEBE
Von Theresia Walser

Mit: Philipp Dürschmied
Regie: Tina Brüggemann
Dramaturgie: Ella Elia Anschein

Luc Teichmann arbeitet bei einer Versicherung, wo er tagein, tagaus „Schadakten“ prüft in einer Welt, deren Schäden ständig größer werden und die eigentlich kaum mehr versicherbar ist. Das Verhältnis zu seinen Kolleg*innen ist eher distanziert. Um sie sich vom Leib zu halten und nicht als Einzelgänger aufzufallen, erzählt Luc oft Geschichten, die er beim Tram-Fahren aufgeschnappt hat, und gibt sie als seine eigenen Erlebnisse aus. Dass er in Wahrheit seit einiger Zeit verliebt ist in einen Baum, eine Esche am Stadtrand, die er zärtlich Ash nennt, verschweigt er seinem Umfeld – zu groß ist die Angst, auf Unverständnis, Spott oder gar Ablehnung zu stoßen. Gleichzeitig kreisen sein Denken und Fühlen nur noch um Ash, die in Gefahr ist. Der Sommer ist heiß und trocken, „Sahara-Staub“ weht durch die Straßen, und Ash verliert viel zu früh ihr Laub. Jede Nacht schleppt Luc zwei Eimer Wasser zu ihr, im Bemühen, sie zu retten. Bis er plötzlich seinem Kollegen Albert begegnet.
„Eschenliebe“ erzählt von der Liebe eines Mannes zu einem Baum. Eine kleine Beziehungskomödie für eine Person oder doch eine Umweltfarce in Zeiten des Klimawandels? Welches Verhältnis prägt den einzelnen Menschen zu der Natur, die ihn umgibt? Im Park oder im eigenen Garten? Und überhaupt: Warum sind Liebesgeschichten zwischen Mensch und Baum so selten?

Theresia Walser geb. 1967 in Friedrichshafen, absolvierte eine Schauspielausbildung und war zwei Jahre lang Ensemblemitglied am Jungen Theater Göttingen.
1998 wurde sie von Theater heute zur Nachwuchsautorin, 1999 zur Autorin des Jahres gewählt. „Kleine Zweifel“ (UA an den Münchner Kammerspielen), „Das Restpaar“ (UA am Theater Rampe, Stuttgart) und „King Kongs Töchter“ (UA am Theater Neumarkt, Zürich) machten sie bekannt, heute werden ihre Stücke in 37 Sprachen übersetzt, zuletzt war „Eine Stille für Frau Schirakesch“ von ihr am Theater Aalen zu sehen.


 

ESCHENLIEBE
Von Theresia Walser

Mit: Philipp Dürschmied
Regie: Tina Brüggemann
Dramaturgie: Ella Elia Anschein

Luc Teichmann arbeitet bei einer Versicherung, wo er tagein, tagaus „Schadakten“ prüft in einer Welt, deren Schäden ständig größer werden und die eigentlich kaum mehr versicherbar ist. Das Verhältnis zu seinen Kolleg*innen ist eher distanziert. Um sie sich vom Leib zu halten und nicht als Einzelgänger aufzufallen, erzählt Luc oft Geschichten, die er beim Tram-Fahren aufgeschnappt hat, und gibt sie als seine eigenen Erlebnisse aus. Dass er in Wahrheit seit einiger Zeit verliebt ist in einen Baum, eine Esche am Stadtrand, die er zärtlich Ash nennt, verschweigt er seinem Umfeld – zu groß ist die Angst, auf Unverständnis, Spott oder gar Ablehnung zu stoßen. Gleichzeitig kreisen sein Denken und Fühlen nur noch um Ash, die in Gefahr ist. Der Sommer ist heiß und trocken, „Sahara-Staub“ weht durch die Straßen, und Ash verliert viel zu früh ihr Laub. Jede Nacht schleppt Luc zwei Eimer Wasser zu ihr, im Bemühen, sie zu retten. Bis er plötzlich seinem Kollegen Albert begegnet.
„Eschenliebe“ erzählt von der Liebe eines Mannes zu einem Baum. Eine kleine Beziehungskomödie für eine Person oder doch eine Umweltfarce in Zeiten des Klimawandels? Welches Verhältnis prägt den einzelnen Menschen zu der Natur, die ihn umgibt? Im Park oder im eigenen Garten? Und überhaupt: Warum sind Liebesgeschichten zwischen Mensch und Baum so selten?

Theresia Walser geb. 1967 in Friedrichshafen, absolvierte eine Schauspielausbildung und war zwei Jahre lang Ensemblemitglied am Jungen Theater Göttingen.
1998 wurde sie von Theater heute zur Nachwuchsautorin, 1999 zur Autorin des Jahres gewählt. „Kleine Zweifel“ (UA an den Münchner Kammerspielen), „Das Restpaar“ (UA am Theater Rampe, Stuttgart) und „King Kongs Töchter“ (UA am Theater Neumarkt, Zürich) machten sie bekannt, heute werden ihre Stücke in 37 Sprachen übersetzt, zuletzt war „Eine Stille für Frau Schirakesch“ von ihr am Theater Aalen zu sehen.


 

Das Kriminaldinner ‘Eine Leiche im Louvre‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das in der Burg Katzenstein in Dischingen stattfinden wird.

Wir befinden uns im Pariser Louvre im Jahre 1958. Valérie LaVoyante, seit vielen Jahren im Louvre als Kunsthistorikerin unverzichtbar, hat zu einem feierlichen Empfang geladen. Et voilà… Sie sind Teil dieser illustren, hochkarätigen und kunstverständigen Gesellschaft als La Voyante plötzlich die Bombe platzen lässt: Das Herzstück des Louvres, die weltberühmte „Mona Lisa“, ist nicht ganz echt. Eine Fälschung! Diese schockierende Nachricht wirft bei allen Anwesenden viele Fragen auf. Wo ist die Echte? Wer hat sie im Besitz und ist sie unversehrt?

Leider können nicht alle Anwesenden die Lösung dieser brennenden Fragen erleben, denn kurz nach der Enthüllung wird plötzlich eine Leiche gefunden! Es befindet sich ein kaltblütiger und entschlossener Mörder im Louvre - aber wer ist es? Die Pariser Polizei ist leider mehr als „verhindert“. Also ist es an Ihnen die Spuren zu deuten und den Mörder zu entlarven. Eine spannende Reise in die Vergangenheit und ein kniffliger Mordfall erwarten Sie!


Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam der Burg Katzenstein das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 16:30 Uhr – 17:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 16:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Windsbacher Knabenchor

Chorleiter: Ludwig Böhme

Chorgesang und Stimmkultur seit 77 Jahren

Der Windsbacher Knabenchor gilt als eines der führenden Ensembles seiner Art. Er steht für die Synthese von Musikalität, Vielseitigkeit, Genauigkeit und Reinheit des Klangs.

Repertoire
Geistliche Musik ist der musikalische Schwerpunkt der Windsbacher. Das Repertoire reicht von der Renaissance bis zur Moderne. Neben A-cappella-Werken aller Epochen umfasst es auch die großen Oratorien von Johann Sebastian Bach, Georg Friedrich Händel, Wolfgang Amadeus Mozart, Felix Mendelssohn Bartholdy, Johannes Brahms und Igor Strawinsky.

Weltweit unterwegs
Regelmäßige Einladungen zu wichtigen Festivals wie dem Rheingau Musik Festival oder der Bachwoche Ansbach unterstreichen die Bedeutung des Windsbacher Knabenchors im nationalen und internationalen Musikleben. Jährliche Konzertreisen führen die Windsbacher nicht nur ins europäische Ausland, sondern auch nach Japan, Nord- und Südamerika, Israel, Australien, Taiwan, Singapur, die USA, den Vatikan und seit 2009 mehrfach in die Volksrepublik China.

Chorleiter
Ludwig Böhme liebt Vokalmusik in ihrer Vielfalt – als Dirigent, Dozent, Sänger und Arrangeur. 2022 wurde er zum künstlerischen Leiter des Windsbacher Knabenchores berufen und trat im September sein neues Amt an. Seine Kindheit verbrachte Böhme im Thomanerchor und studierte danach Chordirigieren an der Hochschule für Musik und Theater in Leipzig.

Einlass: 16:30 Uhr

Große Melodien, packender Groove & überquellende Virtuosität - die kleine Egerländer Besetzung – das Original (kurz DKEB) bringt ihre Zuhörer*innen mit ihrem unnachahmlichen Sound zum Träumen und Tanzen! Die Rezeptur dafür ist geformt aus der langen Tradition der Egerländermusik, kunstvoll verpackt in höchster Professionalität und garniert mit modernen Einflüssen. Diese bringen die acht Solisten der DKEB aus den vielen anderen erfolgreichen Formationen mit, die sie seit vielen Jahren prägen - sei es Moop Mama oder Alpenblech, die Kapelle So&So oder die Obermüller Musikanten, die „Sing meinen Song“-Band und natürlich die große Original Egerländer Besetzung von Ernst Hutter. Mit dieser unnachahmlichen Mixtur sorgt DKEB für Furore im Blasmusikkosmos zeigt insbesondere auf Livekonzerten, dass ihre Musik ohne Umwege die Herzen ihrer Fans erobert, jede*n im Saal schwungvoll mitreißt und unzählige Ohrwürmer hinterlässt!

Copyright: HutterMusic

Einlass: 17:00 Uhr

DES KAISERS NEUE KLEIDER
Von Roman Freigassner-Hauser
Inklusiver Spielclub

Mit: Conny Binder, Ulrike Eiberger, Carina Engel, Robert Gaschler, Alexander Hartmann, Eva Kelemen, Sieglinde Knecht, Fabian Krebs, Guntram Krieger, Lea Masset, Christian Müller, William Oputa, Koloina Ramanahadray, Thomas Rücker, Doris Schubert, Ute Steckbauer und Julia Williamson
Regie: Richard Haupt
Ausstattung: Ariane Scherpf
Dramaturgie: Julius Max Ferstl

Das Regelwerk des Kaisers Eduard reicht bis zur Nummero 4255b und soll für Ordnung im Land sorgen. Dabei kann es auch mal vorkommen, dass bestimmte Regeln nur zum Nutzen des Kaisers sind. Vor allem seine durchtriebenen Minister und Sekretäre sind bereit, das Volk mit den Gesetzen, die das Leben im Sonnental erheblich einschränken, zu schikanieren. Bis Marie mit ihren Kolleg*innen einen Plan schmiedet, das Regelwerk und ihre Macher zu entlarven. Teil des Plans sind zwei Designer, die dem Kaiser Couture aus dem zartesten Stoff der Welt anbieten. Da sind sich zunächst alle einig: Die Kleidung aus diesem Stoff ist „passend“ für die Antrittsrede des Kaisers!

Im Rahmen der Inklusionswege 2025 Aalen

Louise Aston und Mathilde Anneke, zwei Revolutionärinnen, treffen sich auf einem Schiff, das sie aus der Heimat fortbringt. Die Revolution von 1848 ist gescheitert, doch sie träumen von einer besseren Zukunft, denn der lange Weg zur Demokratie hat gerade erst begonnen … Am 18. März 1848 gingen in Deutschland und Österreich Menschen auf die Barrikaden, um für Freiheit und Demokratie zu kämpfen. 175 Jahre später – in einer Zeit der Revolte der „letzten Generation“ – begeben sich die beiden Schauspielerinnen Gabi Altenbach und Ines Honsel auf eine abwechslungsreiche Spurensuche nach der „ersten Generation“. Sie erzählen und singen von Schicksalen, vom Alltäglichen und Außergewöhnlichen. Und sie erschaffen ein lebendiges Bild der Ereignisse und ihrer Folgen. Keine Geschichtsstunde, sondern erlebte Vergangenheit!

Einlass: 18:30, Keine Kartenrücknahme

Erleben Sie die Hits der unvergleichlichen schwedischen Kultband ABBA,
mit rund 400 Millionen verkauften Tonträgern eine der erfolgreichsten Bands aller Zeiten!

Begleitet von einem exquisiten Mehr Gang Menü entführen wie Sie in die Zeit der
Schlaghosen und Plateauschuhe.

In stilechten Kostümen lassen unsere Künstler die Disco-Ära mit Hits wie “Dancing Queen”
und “Mamma Mia” u.v.a. wieder aufleben.

Werden Sie Teil eines unvergesslichen Abends, hautnah mit Anni-Frid, Björn, Benni und Agnetha
und begeben Sie sich auf eine Reise in die musikalische Welt von ABBA.

Einlass:18:30 Uhr

Reimat und Lachkunde
Prädikat Wortvoll

In einer Welt in der kaum mehr was easy ist in Brindisi und nix mehr im Lack am Skagerak, sich das Universum über und unter uns auch nicht mehr an die Regeln hält, kommt Musikkomödiant Willy Astor mit neuen Ideen aus seinem Einfallsreich.
Als Wolfgang Amadeus Notarzt rettet er nicht nur manchen Abend sondern lässt im besten Fall so manchen Kummer des Alltags vergessen.
Also warum unterm Rollkragen Groll tragen!?

Liederniederschreiber Astor schafft ein neues Munterbewusstsein, er ist ein zukunftsfähiges Auslaufmodell, seit rund 4 Jahrzehnten auf der Bühne und somit ein Klassiker, den man immer wieder gesehn und gehört haben muss!
Das Allroundtalent versteht es wie kein anderer, Sinn und Klang von Wörtern zu verdrehen, daß dabei etwas völlig neues und ultra-komisches herauskommt.
Und das Publikum bekommt dabei natürlich Humor direkt vom Erzeuger.
Der Künstler erscheint an diesem Abend wieder persönlich, allein stehend und selbst redend.

... die LEDERREBELLEN - UNTERHALTUNG PUR
mit „Blasrock, Volxmusik & Partykracher“!
Die Tanzfläche brennt, die Menge tobt, das Stimmungsbarometer schnellt in die Höhe – wenn die elf Musiker der LEDERREBELLEN die Bühne betreten und die ersten Takte spielen, entzünden sie ein wahres Party-Feuerwerk.
Längst hat sich die Band nicht nur auf dem Cannstatter Wasen in Stuttgart vor jährlich weit über 120.000 Besuchern als ultimativer Stimmungsmacher etabliert. Ob auf den angesagtesten Volksfesten Deutschlands, bei großen Musikfesten, Events für namhafte Firmen, .... – die LEDERREBELLEN gehören definitiv zu den interessantesten Bands in diesem Unterhaltungsgenre.
Im Repertoire der Band ist mit Alpenrock, Schlager, Evergreens, Klassikern aus der Pop- und Rockmusik sowie den topaktuellen Chart-Hits für jedermann etwas dabei. Mit einer bezaubernden Sängerin, zwei Sängern, einem 4-köpfigen Bläsersatz, Steirischer Harmonika und einer soliden Rhythmusgruppe verbinden sich die Musiker zu einem unbeschreiblichen Live-Ereignis auf höchstem Niveau, welches sowohl bei Besuchern als auch bei Veranstaltern gleichermaßen beliebt ist.
In krachiger Lederhose und im schneidigen Dirndl wird mit guter Laune, Spaß und Leichtigkeit jeder Partyabend mit den LEDERREBELLEN zum rebellisch-guten Live-Erlebnis.

Support: Urbn Brss

Tischreservierungen sind nur bis 19 Uhr gültig
Early-Bird Tickets nur bis zum 31.12.2024 erhältlich

Copyright: Lederrebellen

Einlass: 17:30 Uhr

Die deutsche Gitarrenlegende Siggi Schwarz aus Heidenheim, tourt seit einigen Jahren erfolgreich mit seinem Crossover Projekt „Rock meets Classic“ zusammen mit seiner Band und bekannten Philharmonischen Orchestern durch ganz Deutschland.
2024 feierte Schwarz mit „Rock meets Classic“ eine Premiere im ausverkauften Konzertsaal der Heidenheimer Waldorfschule. Dabei kam es zu Begeisterungsstürmen, Standing Ovations und minutenlangem Beifall während und nach der Show. Am Samstag 24.Mai 2025 kommt Schwarz mit neuem Programm wieder in die Waldorfschule.
Auf dem Programm stehen die Highlights der Rock – Geschichte, die Hits von Queen, Journey, Led Zeppelin, Deep Purple, Whitesnake, Scorpions, Foreigner, Toto, Bryan Adams, Van Halen, John Miles, uvm. Gitarrist und Produzent Siggi Schwarz hat in seiner Karriere schon mit einigen dieser Stars auf der Bühne oder im Studio zusammengearbeitet.
Die Zuhörer werden mit beliebten Evergreens auf eine Zeitreise der Rockgeschichte mitgenommen. Band und Orchester bilden dabei eine wunderbare Synergie aus Dynamic, Harmonie und Klangerlebnis. Ausnahmesänger Markus Engelstaedter, der mit seiner vier Oktaven Stimme zu den besten Queen und Freddie Mercury Interpreten Europas zählt und das gefühlvolle und virtuose Gitarrenspiel von Siggi Schwarz machen dieses Format zu etwas ganz Besonderem.
Besetzung: Siggi Schwarz ( Guitars), Markus Engelstaedter (Vocals), Danny O’Steen (Bass), Max Hunt (Keyboards), Maxx Hertweck (Drums).
Die FRANKFURTER SINFONIKER wurden 1986 gegründet. Die musikalische Flexibilität der Orchestermitglieder, viele Crossover Projekte und u.a. Auftritte mit Udo Jürgens und David Garrett kennzeichnen die abwechslungsreiche Orchestergeschichte. Dirigent ist der Südkoreaner Joongbae Jee. Ein Philharmonisches Orchester, dass es zu rocken und zu grooven versteht!

Tickets: HZ Ticketshop, Stadtinfo, Reservix

Einlass: 19:00 Uhr

...gestern noch bei Wookstock der Blasmusik,
2025 bei uns auf der Bühne!

Modern, traditionell, ausgefallen, wild - Brassaranka eben! Das 15-köpfige Ensemble aus Österreich ist Headliner der großen Blasmusikfestivals und versteht es, sowohl mit traditioneller als auch moderner und ausgefallener Blasmusik ein Festzelt zum Beben zu bringen.

Die Brauhaus Musikanten sind mehrfache Preisträger, unter anderem "Europameister der böhmisch mährischen Blasmusik". Kurzum: die 21 jungen Musikanten aus dem Allgäu sind unbedingt hörenswert!

Support: Musikverein Trachtenkapelle Winterbach e.V.

Tischreservierungen sind nur bis 19 Uhr gültig
Early-Bird-Tickets nur bis zum 31.12.2024 erhältlich

Copyright: Brassaranka

Einlass: 17:00 Uhr

Programm:
Beethoven - Violinkonzert in D-Dur, op. 61
Mozart - Sinfonie Nr. 41 "Jupiter", KV 551

Dirigent: Patrick Giesel
Violine: Marie Helling

Die Jungen Solisten Stuttgart spielen erstmals in Aalen!
2024 gegründet von einer Gruppe junger Musiker, die allesamt Preisträger wichtiger nationaler und internationaler Wettbewerbe sind, entwickelt sich der Verein rapide, und konzertiert seit diesem Jahr mit ihrem Sinfonieorchester in den verschiedensten Konzertsälen der Region.
Gemeinsam mit Musikern der Stuttgarter Philharmoniker, des Staatsorchesters, der Musikhochschule und es renommierten Jugendorchestern wie dem Bundesjugendorchester beeindruckt dieser Klangkörper stets das Publikum und erntet jedes Mal wieder aufs neue großen Applaus!

Mit Beethovens Violinkonzert und Mozarts Jupiter-Sinfonie besuchen Sie nun Aalen und präsentieren mit Ihrem Orchester 2 junge Nachwuchskünstler der Region, die trotz ihres jungen Alters schon in Sälen wie der Elbphilharmonie, der Liederhalle, dem Wiener Musikverein oder Berliner Philharmoniker aufgetreten sind.

Der Dirigent, gerade erst 20 Jahre alt, ist ein Produkt der finnischen Dirigentenschule rund um den legendären Jorma Panula, dem Begründer und Lehrmeister dieses Dirigentenwunders. Viele der heute größten und begehrtesten Pultstars , wie z.B. Esa-Pekka Salonen, Mikko Franck, Santtu-Matias Rouvali oder auch Klaus Mäkelä, um nur einige Namen zu nennen, entstammen dieser finnischen Schule. Damit tritt Patrick Giesel, der auch schon von Persönlichkeiten wie Jörg Widmann, Daniel Barenboim, Dan Ettinger oder Daniele Gatti Impulse erhielt, schon im jungen Alter in eine gewaltige Tradition ein.
Ebenso kommt die erst 19-jährige Solistin Marie Helling, oft gelobt für ihren kräftigen und ausdrucksstarken Ton, auch aus Stuttgart und wird ihr Debüt in der Liederhalle geben. Sie machte in zahlreichen Wettbewerben auf sich aufmerksam, konnte schon in Sälen wie der Berliner Philharmonie, der Elbphilharmonie oder dem Wiener Mussikvereinn auftreten und lernt dabei von den renommiertesten Pädagogen ihres Faches wie bei z.B. Borisch Kuschnir und Zakhar Bron unterrichtet, zu dessen ehemaligen Schülern feste Größen der Klassik wie Maxim Vengerov, Daniel Hope oder Julian Rachlin gehören.

Copyright: Isaak Schöpflin

Einlass: 17:30 Uhr