Elke Heidenreich und Bernd Schroeder ALTE LIEBE
Schauspiel nach dem gleichnamigen Roman

Alte Liebe rostet nicht! Sehen Sie den beliebten Fernseh-und Bühnenschauspieler Hartmut Volle in einer bewegenden Geschichte über die Liebe und ein langes Leben zu zweit.

Harry und Lore sind seit 40 Jahren verheiratet, mehr oder weniger glücklich. Durch die Hochzeit ihrer Tochter wird ihre Liebe und Leidenschaft noch einmal neu entfacht.

Hartmut Volle ist bekannt aus den TV- Produktionen „Tatort“ und „Rentnercops“, zudem war er Teil des Ensembles von „Monsieur Claude und seine Töchter“ in der Komödie im Marquardt. Sabine Bräuning verkörperte zuletzt die eigensinnige Mamy in „Die acht Frauen“. Gemeinsam zaubern die beiden ein hinreißendes Ehepaar auf die Bühne, das die Liebe noch nicht vergessen hat.

Das Stück basiert auf dem Roman einer der einflussreichsten Kulturstimmen im deutschsprachigen Raum: Elke Heidenreich. Die Schriftstellerin, Literaturkritikerin und Journalistin hat das Buch gemeinsam mit ihrem ehemaligen Partner Bernd Schroeder verfasst. Sie erzählen die Geschichte eines Ehepaars, in der sich eine ganze Generation wiedererkennen kann. Gefragt nach ihrer Ehe mit dem Co-Autor sagte Elke Heidenreich: „Wir hatten zwanzig glückliche Jahre, fünf tapfere, zwei grauenhafte und jetzt unseren Frieden.“

2019 wurde der Roman von Elke Heidenreich für das Theater adaptiert und ist nun in einer Inszenierung von Heinz Kreidl erstmals auf einer Stuttgarter Bühne zu erleben.

Vorstellungen 5.2. bis 13.3.2027

Mit Sabine Bräuning, Hartmut Volle
Regie Heinz Kreidl
Bühne und Kostüme Tom Grasshof
Dramaturgie Lena Roth

RAMI* macht keine Musik für den Hintergrund.

Er schreibt über die Dinge, die andere nicht einmal ihrem Psychologen erzählen. Über Angst, Wut, Scheitern, vom Ausbrechen, vom Anderssein und von einer Welt, in die man irgendwie passen soll. Seine Songs sind direkt, verletzlich und unbequem – aber sie bleiben nicht im Schmerz stecken. Sie werden laut. Sie werden Bewegung. Sie werden Tanz.

Musik als Aufbruch. Tanzen als Rebellion.

Songs wie „Goldener Handschuh“, „Wenn ich tanz“ und „Halt’s Maul und Tanz“ erreichen Millionen Streams und eine stetig wachsende Community. Zwischen deutschem Songwriting, Pop, Indie und elektronischen Beats entsteht Musik für Menschen, die zu viel fühlen, um still zu bleiben.

RAMI* – Vier Buchstaben und ein Stern

Copyright Foto: Rami*

Einlass: 19:00 Uhr

Café 612 aus Ludwigsburg fangen mit ihren deutschen Chansons die kleinen und großen Gefühle des Lebens ein. Die Band verarbeitet das, wofür es oft schwer erscheint, die passenden Worte zu finden – für das Suchen und manchmal auch das Finden, für die Angst vor dem, was kommt, und das Hoffen auf das, was vielleicht kommen wird. Die Hamburger Band Tocotronic hat einmal behauptet: “Über Sehnsucht kann man nur schlechte Lieder schreiben, man neigt doch sehr dazu zu übertreiben“. Aber man neigt dazu, an dieser Aussage zu zweifeln, wenn man die Lieder von Café 612 hört. Das hier ist ehrlich, dass es weh tut.
Café 612 geht auf das deutschsprachige Songwriter-Duo "Alcoholic Sunrise" zurück, welches 2003 von Matthias Rother und Timo Schaffert zu Beginn ihrer Studienzeit gegründet wurde. Die beiden Musiker spielten in den Folgejahren Konzerte quer durch Deutschland, u.a. auch als Support für Götz Widmann.
Nach der Umbenennung in Café 612 (612 war die Nummer des Wohnheimzimmers, in dem die ersten gemeinsamen Songs entstanden), erfolgte 2011 die Erweiterung zur Band mit Bass und reduziertem Besenschlagzeug. Seit 2012 begleitet Maren Peters die Band am Cello.
Im Juli 2023 erschien das dritte Studioalbum „Wohin gehen wir jetzt?“.

Saalöffnung & Bewirtung ab 18.00 Uhr

Nebel wabert durch die finsteren Straßen des East End. Ein schriller Schrei zerreißt die Stille! Ein Messer blitzt! Eine dunkle Gestalt verschwindet in der Nacht. Jack the Ripper hat wieder zugeschlagen!
London, 1888. Sie sind Zuschauer bei der gerichtlichen Untersuchung der Ripper-Morde. Die geheimnisvolle Alexandrina Kent beschuldigt Inspektor Abberline, der Mörder zu sein. Sie begleiten Mrs. Kent bei ihrer Beweisführung in die skandalöse Show des magischen Houdinus, in die schreckliche Irrenanstalt von Dr. Hydy und auf einen unheimlichen Friedhof, auf dem Leichendiebe ihr Unwesen treiben. Kann der Ripper heute Abend tatsächlich enttarnt werden? Oder wird die Wahrheit niemals ans Licht kommen?
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

Ein Donnerwetter mit Konsequenzen: Der zu seiner Hochzeit reisende Graf Alberto verwechselt seinen Koffer mit dem von Don Parmenione, als sie beide vor einem Gewitter Schutz suchen. Alberto reist mit dem falschen Koffer weiter, der Hochstapler Parmenione entdeckt im gräflichen Gepäck das Porträt einer schönen Frau samt passendem Namen und Wohnort. Kurzentschlossen macht er sich auf, um die Schöne zu werben. Berenice wiederum, die ihrem Vater am Totenbett versprechen musste, den ihr vollkommen unbekannten Grafen zu ehelichen, will den Zukünftigen auf die Probe stellen: Sie tritt ihm als Kammerdienerin verkleidet gegenüber. Doch durch die gleichzeitige Anreise von Parmenione und dem echten Grafen sieht sie sich plötzlich zwei Prüflingen gegenüber. Rossinis L’occasione fa il ladro kommt zwar als einaktige burletta per musica daher, bietet aber eine an komischen Verwirrungen und Verwerfungen ebenso reiche Handlung wie seine großen opere buffe. Der enorme Erfolg bei der Uraufführung in Venedig erklärt sich natürlich auch aus dem Feuerwerk an Melodien und der rasanten Steigerungsdramaturgie der Ensembles, die mehr als einmal gradewegs in den kollektiven musikalischen Wahnsinn führt.

Die Studierenden der Opernschule singen und spielen in der Ausstattung von Eckhard Reschat und mit dem Hochschulsinfonieorchester unter der Leitung von Rasmus Baumann. Regie führt Sonja Wassermann.

Eine Produktion der HMDK Stuttgart

Paolo und Tiger – Zwei Clowns aus Tübingen bzw. Reutlingen kämpfen mit so manchen Widrigkeiten des Lebens und präsentieren uns in kleinen Szenen – mal Solo, mal als Duett – wie man damit umgeht. Sie stehen vor Konflikten und Gegebenheiten, in denen wir uns selbst wieder finden können – begleitet mit einem Schmunzeln oder lautem Lachen.

Für die Musik sorgt Andis Wolf-Gäng: Zwei Musiker aus Vaihingen bzw. Weisweil bei Freiburg, die Musikcover der vergangenen 50 Jahre aus dem Blues-, Folk- Rock’n‘Roll- und Countrybereich spielen und das Ganze mit originellen Medleys und schwäbischen Stücken mischen. So kommt ein kurzweiliges Programm zustande, das aus Western-Gitarre, E-Bass, Kontrabass und (zweistimmigen-) Gesang besteht, das für jeden Geschmack etwas zu bieten hat.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

NAFT ist eine explosive Tech-House-Sensation aus Belgien, die die Kraft von Blasinstrumenten mit den pulsierenden Beats von Techno und House kombiniert. Mit einer einzigartigen und hochexplosiven Live-Performance, erprobt und bewährt auf hunderten von Bühnen, bricht die sechsköpfige Band neue Wege in der elektroakustischen Performance. Ihre lebendige Energie, kompromisslosen Rhythmen und reine Rave-Spirit schaffen ein beeindruckendes Live-Erlebnis, das mit jedem DJ-Set mithalten kann – eine mitreißende Reise, die noch lange nachhallt.
NAFT is
Floris De Smet (bass sax)
Niels Van Paemel (baritone sax)
Robbe Latré (trumpet)
Tom Heynssens (tenor sax)
Geraard Buyck (accoustic drums)
Dimitri Defossé (hybrid drums)
Geschichte
NAFT entstand 2018 auf den Straßen während der Gentse Feesten, entwickelte sich jedoch schnell von einer 'Guerilla'-Straßenband zu einem festen Bestandteil nationaler und internationaler (Festival-)Bühnen. Die Band verwandelte sich in eine Live-(Tech-)House-Formation mit vier Bläsern und zwei Schlagzeugern.
NAFT spielt elektronische Musik, aber vollständig live mit akustischen Instrumenten. Die Blasinstrumente werden mit digitalen und analogen Effekten über Effektpedale manipuliert – eine Technik, die einst die E-Gitarre revolutionierte und jetzt dasselbe für Blasinstrumente tut!
Belgien ist seit Jahrzehnten für elektronische Musik bekannt, und NAFT trägt dazu bei, dieses 'Sound of Belgium'-Erbe mit einer fesselnden Live-Show weiter auszubauen.Biografie
NAFT ist eine explosive Tech-House-Sensation aus Belgien, die die Kraft von Blasinstrumenten mit den pulsierenden Beats von Techno und House kombiniert. Mit einer einzigartigen und hochexplosiven Live-Performance, erprobt und bewährt auf hunderten von Bühnen, bricht die sechsköpfige Band neue Wege in der elektroakustischen Performance. Ihre lebendige Energie, kompromisslosen Rhythmen und reine Rave-Spirit schaffen ein beeindruckendes Live-Erlebnis, das mit jedem DJ-Set mithalten kann – eine mitreißende Reise, die noch lange nachhallt.

Der legendäre Shantel, bekannt durch seinen Hit „Disko Partizani“, präsentiert gemeinsam mit dem Bucovina Club Soundsystem eine Reihe mitreißender Konzerte. Das Projekt ist ein echtes musikalisches Phänomen, das seit vielen Jahren Balkanrhythmen, elektronische Sounds und Festival-Atmosphäre vereint.

Einlass: 19:00 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Hotel Kloster Hirsau in Calw wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Der letzte Joint der Marie Juana - Ein Hippie Krimi´

Das Jahr 1999 neigt sich dem Ende zu. Die Althippies Sabine und Michi noch immer in der Flowerpower-Ära gefangen.
Langsam sehnen sie sich nach Veränderung – sie sind reif für die Insel. Die Einladung zur großen Millenniums-Party "HIGH END" auf der winzigen Insel Hellegraskog kommt da gerade recht. Diese Insel im Besitz des Strandkorb-Tycoon Tim le Ary dient als Austragungsort eines Retreats zur "Öffnung" anlässlich des 30. Jubiläums von Woodstock. Der Geist der 70er Jahre wird beschworen und die bunt gemischten Teilnehmer, vom Alt-68er Hippie bis zu den 90is Partygirls, tauchen tief in die noch nicht ganz vergessene Welt ein. Mit und im Gras wird beherzt und substanziell an sich gearbeitet.

Doch dann geschieht das Unfassbare - ein Mord inmitten der Atmosphäre von Liebe, Frieden und Glückseligkeit. Eine leblose Gestalt liegt im weißen Sand. Wer hat Marie Juana über die Klippe gestoßen?

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Hotel Kloster Hirsau serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Masken und Flachfiguren aus Papier nach dem Buch von Saskia Hula und Ulrike Möltgen
35 min
Im Dschungel ist es friedlich, die Tiere tun, was sie immer tun. Der Leopard zählt seine Flecken, das Flusspferd liegt gemütlich im Uferschlamm und kaut Seegras. Eigentlich könnte es ganz harmonisch sein, wenn da nicht der Tiger wäre. Weil er größer und stärker ist und am lautesten brüllen kann, drangsaliert er die Tiere im Dschungel. Mit dem Ruf "Bei drei sind alle auf den Bäumen und wehe, wenn nicht", jagt er alle Tiere ins Geäst. Sogar den dicken Elefanten.
Aber eines Tages gerät der Tiger völlig aus der Fassung, das kleine Stachelschwein macht nicht was er will und kauft ihm so den Schneid ab.

Einlass 14:50 Uhr

CAVEMAN von Rob Becker

Männer sind Jäger und Frauen sind Sammlerinnen. Eine Tatsache, die die menschliche Evolution bis heute nicht hat ändern können. Die Kult-Comedy begeistert Publikum und Kritiker rund um den Globus. Ein MUSS für alle, die eine Beziehung führen, führten oder führen wollen!

CAVEMAN wirft einen ganz eigenen Blick auf die Beziehung zwischen Mann und Frau. Im „magischen Unterwäschekreis“ begegnet Tom, der sympathische Held im Beziehungsdickicht, seinem Urahn aus der Steinzeit, der ihn an Jahrtausende alter Weisheit teilhaben lässt: Männer sind Jäger und Frauen sind Sammlerinnen. Eine Tatsache, die die menschliche Evolution bis heute nicht hat ändern können. Was der Durchschnitts-mann schon immer vermutet hat, weiß Tom nun aus erster Hand und fragt sich: „Warum betrachten wir Frauen und Männer nicht einfach als völlig unterschiedliche Kulturen? Mit verschiedenen Sprachen, verschiedenen Verhaltensweisen und verschiedener Herkunft?“ Von dieser Erkenntnis beflügelt, analysiert Tom das befremdliche Universum der Sammlerinnen: Diese geheimnisvolle Welt von besten Freundinnen, Einkaufen und Sex. Mit immensem Mitteilungsbedürfnis und trockenem Humor und ironischen Blick beobachtet Tom auch die Lebensweise des Jägers. Er enthüllt, welche Erfüllung „Rumsitzen, ohne zu reden“ bedeuten kann, warum Männer durch das Fernsehprogramm zappen müssen und dass eine Unterhaltung unter Jägern mit den Worten „Lass uns in den Keller gehen, Sachen bohren“ beginnt und gleichzeitig endet.

Der Amerikaner Rob Becker schrieb mit CAVEMAN das erfolgreichste Solo-Stück in der Geschichte des Broadways. Nachdem CAVEMAN in den Vereinigten Staaten von einem Millionen-Publikum bejubelt wurde, feiert der moderne Höhlenmann weltweite Erfolge. In Deutschland startete das Stück im Jahr 2000 in der Regie von Esther Schweins und der Übersetzung von Kristian Bader.

Caveman: Martin Luding // Regie: Esther Schweins // Original: Rob Becker // Übersetzung: Kristian Bader

Eine Theater Mogul Produktion.

Derf‘s noch a bissle meeh sei‘? ...fragten sich die beiden Musiker und Komödianten, kruschtelten in ihrem bisher unerschlossenen Ideenschatz und wurden fündig.
Neue Lieder und Szenen samt archäologischer Fundstücke aus langjähriger Dialekt- und Mentalitätsforschung, teilweise sogar aus der württembergischen Landesgeschichte, kamen ans Tageslicht.
Dieser Mix aus neuen und bewährten Nummern findet nun seinen Niederschlag im Programm „Noh meeh Hei..nrich und Ernst“, einer Vorstufe zum und einem Ausblickle ins gechillte Ernst und Heinrich Alterswerk unter dem Motto „Humor hilft trotzdem. Ma muss bloß wella.“

Bild: Mia Mantel

Einlass: 18:45 Uhr

Wie im Himmel

Nach dem gleichnamigen Film von Kay Pollak
Inszenierung: Annalena Maas

Der international erfolgreiche Dirigent Daniel kommt nach einem Zusammenbruch zurück in sein Heimatdorf. Hier erwarten ihn alte Wunden und eine neugierige Dorfgemeinschaft. Anfangs widerstrebend, dann mit zunehmendem Einsatz übernimmt er die Leitung des Kirchenchors. Die Chormitglieder sind begeistert, erleben Musik und Gemeinschaft – gemeinsam mit Daniel – auf ganz neue Weise. Doch dessen Neuerungen treffen auch auf Skepsis, Bigotterie und ernsthaften Widerstand. Die Gemeinschaft, die Beziehungen, die Perspektiven und Wünsche verändern sich. Bei einer gemeinsamen Chorreise kommt es zum musikalischen und dramatischen Höhepunkt …

„Wie im Himmel“ ist eine Theaterproduktion nach dem bekannten schwedischen Musikfilm. Gemeinsam mit Mitgliedern von Chören der umliegenden Kirchengemeinden, wird das Stück in der benachbarten Johanneskirche aufgeführt.

Jazz - Matinee mit Iris Oettinger und Band
Iris Oettinger führt mit ihrem typischen Groove und Drive durch die Straßen von New Orleans und swingt zusammen mit ihren Musikern durch die 20er, 30er und 40er Jahre.

Einlass: 10.30 Uhr

LÓN ist das neueste Projekt eines der bekanntesten isländischen Künstler, Valdimar Guðmundsson, der vor allem als Frontmann der sechsköpfigen Rockband Valdimar bekannt ist. Für sein neues Projekt hat er sich mit den Musikern Ásgeir Aðalsteinsson und Ómar Guðjónsson zusammengetan, um ihre Folk-Wurzeln in einem gefühlvollen Americana-Stil zu erkunden. Gegründet während des Lockdowns im Jahr 2020, fand das Trio Trost darin, gemeinsam Musik zu machen und in einer Hütte am größten See Islands, Þingvallavatn, aufzunehmen.

Ihr Debütalbum Thankfully Distacted reflektiert über Themen wie Altern, Elternschaft und den Lauf der Zeit. Mit einer Mischung aus Jazz-Riffs, Folk-Charme und Valdimars ergreifendem Gesang, erschafft LÓN mühelos eine stimmungsvolle Klanglandschaft. Ihre introspektiven Texte sprechen vom bittersüßen Prozess des Älterwerdens - die neuen Kapitel des Lebens zu begrüßen und gleichzeitig den Verlust der Jugend zu betrauern.

Jedes Mitglied von LÓN bringt eine Fülle von Erfahrungen und Auszeichnungen in die Gruppe ein. Zusammen haben sie zahlreiche isländische Musikpreise gewonnen, darunter für den besten Rocksong, das beste Rockalbum, das beste Jazzalbum und den besten Jazzsong. Ihre Debütsingle My Father nimmt den Hörer mit auf eine emotionale Reise durch die Komplexität des mittleren Lebensalters und zeigt das empfindliche Gleichgewicht zwischen Trost und Verlust.

LÓN hat bereits mit Auftritten bei der Folk Alliance International und dem SXSW für Aufsehen gesorgt und gewinnt sowohl in Island als auch im Ausland schnell an Anerkennung. Mit einer erfolgreichen Europatournee in den Jahren 2023 und 2024 und Partnerschaften mit US-amerikanischen Management- und Booking-Agenturen ist LÓN bereit, ihre einzigartige Mischung aus Americana einem internationalen Publikum zu präsentieren.

Das Kriminal Dinner ‘Sherlock Holmes und die vergiftete Maultäschlesupp‘ – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall im Kulinarium an der Glems in Stuttgart.

‘Sherlock Holmes und die vergiftete Maultäschlesupp‘

Ja, Sie haben richtig gelesen, den berühmten Meisterdetektiv Sherlock Holmes und meine Wenigkeit, Dr. Watson, hat es ins schwäbische Ländle verschlagen. Zugegebenermaßen nicht ganz freiwillig. Doch konnte unser Genie die Einladung einer alten Bekannten, der Baronin von Zuckerberg, zu einem Galadinner nicht schon wieder abschlagen. Nun speisen wir also hier just zu der Zeit im Nebenraum des Restaurants, in dem Sie an diesem Abend ein köstliches 3-Gänge-Menü genießen.

Auf der Flucht vor seiner Tischnachbarin, der endlos plaudernden schwäbischen Baronin, verpasst der Detektiv nur knapp den vermeintlichen Mord am Gatten der Gastgeberin, dem Baron von Zuckerberg.

Gut, seine gesundheitliche Verfassung war nicht mehr die Beste. Aber so plötzlich vornüber in die Maultäschlesupp zu fallen ist auch im Schwabenland nicht die feine englische Art zu sterben. Für Sherlock Holmes jedoch ist der bis dahin tödlich langweilige Abend gerettet.

Ein Mundartkrimi steht an, ein äußerst kniffliger Fall zudem, denn die Untersuchungsergebnisse schließen scheinbar jegliche Einwirkung von Gift aus. Die Befragung der Zeugen, des Gerichtsmediziners und einiger der Dinnergäste lässt so manches Unschuldslämmle im Saal verdächtig erscheinen.
Eifrig und bester Laune kurbelt der berühmte Detektiv seine kleinen grauen Zellen an. Schon greift "Schwäbische Schläue" um sich, doch führt den Meister so schnell kein falscher Häuslebauer hinters Licht. Für ihn liegt die Lösung des Falls natürlich alsbald klar auf der Hand. Wie immer lässt er uns jedoch noch eine Weile im Dunkeln tappen bevor der Mörder virtuos überführt wird.

Möglicherweise haben aber auch Sie bald die Lösung parat, denn Sie haben an diesem Abend ja auch noch ein Wörtle mitzureden.

Das 3-Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Kulinarium an der Glems. Ab 17 Uhr wird das Krimi Dinner eröffnet, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 16:30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Drei Könige müssen sich ein Schloss teilen. Da sie jedoch alle so verschieden sind, landen sie immer wieder in den herrlichsten Schwierigkeiten. Die eigensinnigen Könige sind hin und her gerissen zwischen ihren Träumen, Wünschen, Idealen und der Wirklichkeit. Denn zum Königsein gehören neben Reichtum, Macht und Spaß auch Verantwortung, unbekannte Albträume und Belastungen. Eine winterliche Traumgeschichte über Freundschaft, Macht, Erfindungsreichtum und das Glück, verstanden zu werden.

Diese Geschichte wird ganz ohne verständliche Worte erzählt. Die drei Könige brabbeln in einer Fantasiesprache und sprechen mithilfe von Mimik, Gestik und Musik eine universelle Sprache, die alle erreicht. Ein Theatererlebnis, das Raum für eigene Interpretationen lässt und die Magie des wortlosen Verstehens feiert.

TheaterGrueneSosse

Dieses Stück ist für Kinder ab 5 Jahren geeignet.

Einlass ins Foyer 1 Stunde vor Beginn der Veranstaltung