Joscho Stephan – Munich Connection
Joscho Stephan zählt zu den prägendsten Gitarristen des modernen Gypsy Swing. Mit authentischem Ton, harmonischer Raffinesse und virtuoser Solotechnik hat er sich international einen herausragenden Ruf erspielt. Sein Stil verbindet die Tradition des Genres mit Latin-, Klassik- und Rock-Einflüssen und begeistert damit Konzertpublikum auf der ganzen Welt.
Für das Projekt „Munich Connection“ wird Stephan von zwei herausragenden Vertretern der süddeutschen Musikszene begleitet: Zum einen von Raffael Müller (Rhythmusgitarre), dessen Wurzeln tief in der Gypsy-Swing-Musik verankert sind. Er steht für pulsierendes, präzises
Rhythmusspiel und einen warmen, treibenden Sound, der die ideale Grundlage für Stephans solistische Höhenflüge bildet.
Zum anderen wird er von Julia Hornung (Kontrabass) begleitet, die für ihr melodisches und fein musikalisches Bassspiel sowie ihre große stilistische
Bandbreite bekannt ist. Sie verleiht dem Trio sowohl erdende Stabilität als auch geschmeidige Dynamik und ist eine feste Größe der Münchner Gypsy-Jazz-Szene.
Gemeinsam formen sie die „Munich Connection“ – ein Trio, das virtuosen Gypsy Jazz mit frischer Spielfreude und charakterstarker Ensemblekultur verbindet.

Copyright: Tim Allgeier

Einlass: 19:00 Uhr

„Die Horror-Punk-Ikone Wednesday 13 und die Darkwave-Legenden The Birthday Massacre tun sich für die ‚Cursed Blessings‘ European Co-Headline Tour 2026 zusammen. Die Tour beginnt am 23. November in Prag (Tschechien) und erstreckt sich über den gesamten November und Dezember durch Europa, wobei sie zwei der markantesten und atmosphärischsten Acts der alternativen Musikszene vereint. Die Tour markiert die lang ersehnte Rückkehr von The Birthday Massacre nach Europa nach fast einem Jahrzehnt, während Wednesday 13 mit einer schaurig-spektakulären Live-Show zur Unterstützung ihrer brandneuen Live-Veröffentlichung ‚Un-Alive‘ nach Europa zurückkehrt.“

Bei den Shows in Berlin, Bochum, Leipzig und Hamburg wird Wednedsday 13 ohne The Birthday Massacre auf der Bühne stehen.

Einlass ab 18:00 Uhr

Afrobeat, der Jazz zuzwinkert, eine Weltmusik jenseits von sprachlichen Barrieren und
nationalen Grenzen, schweißtreibend und beglückend:
Die sechs Musiker von BallaBalla haben sich in Südfrankreich kennengelernt, stammen aber von
der Elfenbeinküste und aus Deutschland. Im Zentrum ihrer energiegeladenen Eigenkompositionen
steht das Balafon, ein westafrikanisches Instrument, das dem Xylofon ähnelt; sein
charakteristischer Klang resultiert jedoch aus Kalebassen, die als Resonanzkörper dienen. Das
Balafon ist das traditionelle Begleitinstrument der Griot-Dichter, hat aber auch in der modernen
afrikanischen Musik Verwendung gefunden – und genau hier hohlen BallaBalla seinen vollen und
perlenden Klang ab, um mit ihm auf ebenso rasante wie gewitzte Weise zu spielen.
BallaBalla präsentiert dies in einer unkonventionellen Besetzung:
sie stellen dem Balafon eine zweiköpfige Bläsersection gegenüber, deren Sound von Bass und
Schlagzeug getragen wird. Gekrönt wird dieses Feuerwerk mit virtuosen Percussion Sounds, die
für das lateinamerikanische Flair sorgen. Zu den Besonderheiten der Gruppe gehört dabei, dass
dieses Spiel zugleich die einzige Sprache ist, in der alle Mitglieder kommunizieren können, denn
die sechs Musiker sprechen Französisch, Deutsch und Spanisch, aber keiner von ihnen spricht
alle drei Sprachen; die gemeinsame Musik überwindet die babylonische Verwirrung. Brahima
Diabate gilt als einer der besten Balafonisten weltweit. In seiner ivorischen Familie wird die Spielund
Bauweise des außergewöhnlichen Instruments seit Generationen weitergegeben. Seinem
unermüdlich virtuosen Spielfluss sind keine Grenzen gesetzt. Mit seinen Kompositionen legt er den
Grundstein für die treibenden Melodien und Harmonien der Band.

Besetzung:
Brahima Diabate - Balafon
Florian Schlechtriemen - Schlagzeug
Garrelt Sieben - Posaune
Janis Hug - Trompete
Constantin Herzog - E-Bass
Peter Hinz - Percussion

Einlass 1,5 Stunden vor Beginn

Einlass: 19:00 Uhr

Das „Kribbeln im Bauch“ hat die Songpoetin Pe Werner bekannt gemacht.
Im Abendfüllenden Programm „Zimtsterne und Vitamin Pe“ widmet sich die Chanteuse Augen zwinkernd deutschen Weihnachtsritualen und Geschichten rund um die Geschenke in letzter Minute, Schneeschipp-Pflicht, Gänsefüllungen, sowie Tannenbäumen zwischen Lamettazwang und Brandschutzversicherung.
Begleitet von Peter Grabinger am Flügel schlendert sie unterhaltsam durch‘s Winterwunderland aus Pop, Jazz und Chansons aus eigener Feder und verabreicht neben Weihnachtsklassikern in Pe-sonderen Arrangements auch eine extra Portion „Vitamin Pe“.
Wenn dann noch Tonmeister Pit Lenz zu Blues Harp und Mandoline greift und La Werner zur Gitarre, ist das Dreamteam aus 3 Ps perfekt.
Gewürzt mit „Ner Prise Zimt“ und Anekdoten aus 35 Jahren Bühnenschaffen wird dieser Konzertabend zum Fest für Augen und Ohren.

Einlass: 18:45 Uhr

Live im Casino mit seinem neuen Soloprogramm

Unter dem Titel „Ein solofreier Soloabend“ lädt der gitarrespielende Sänger zu einem Abend ein, der nahbar, musikalisch vielseitig und voller persönlicher Geschichten ist. Ohne Band, ohne große Show – nur Sascha, seine Gitarre und seine unverwechselbare Bühnenpräsenz.

Und ein Looper.

Seit mehr als drei Jahrzehnten bewegt sich der Sänger, Gitarrist, Darsteller und Bühnenmensch mit großer Leichtigkeit durch die Musiklandschaften der Region. Seine musikalische Biografie ist geprägt von Vielseitigkeit: Er war und ist Frontmann verschiedener Rock-Formationen, etwa bei saftWerk oder We Rock Queen, und hat mit seiner Band Brass Machine auf großen Bühnen gespielt – sogar zweimal auf dem legendären Jazzfestival in Montreux. Daneben ist er ein vertrautes Gesicht des Capitol Mannheim: Seit vielen Jahren ist er Teil des Capitol-Ensembles und hat in den verschiedensten Stücken auf der Capitol-Bühne gestanden – Das Mannheimer Dschungelbuch, Harold & Maude, HAIR und natürlich im Dauerbrenner I Want It All, um nur einige zu nennen.

Jetzt macht er sich auf die Suche nach neuen musikalischen Herausforderungen und wurde – inspiriert vom Meister Christof Brill – dazu ermutigt, mit dem Looper musikalische Räume zu erschaffen, die sonst nur eine ganze Band füllen könnte. Eine große Inspiration für die Programmauswahl war außerdem der Großmeister des Loopens Ed Sheeran, von dem man sicherlich mehr als nur einen Song hören wird. Doch Sascha spielt auch eigene Songs und ausgewählte Coverversionen, die ihn seit Jahren begleiten. Bekannte Stücke erscheinen dabei oft in überraschend neuen Gewändern – rhythmisch, mehrstimmig, atmosphärisch dicht.

Die Kombination aus Stimme, Gitarre und Looping schafft einen Sound, der überraschend groß wirkt und dennoch seine intime, handgemachte Note behält.

Nur ein Gitarrensolo – das wird man am solofreien Soloabend vergeblich suchen.


Veranstalter: Capitol Betriebs GmbH

Copyright: Ben Kleinophorst

Einlass 1,5 Stunden vor Beginn

Ausverkauft

SATARII steht für pure Energie, empowernde Messages und tanzbare Beats. Als gebürtige Mannheimerin verbindet die Rapperin, Sängerin und Musikproduzentin internationalen Sound mit einer klaren Haltung – und vergisst dabei nie, woher sie kommt. Musikalisch bewegt sie sich zwischen HipHop, Pop und globalen Einflüssen, inspiriert von Künstler:innen wie Rosalía, M.I.A. und Timbaland, ohne sich in ein Genre pressen zu lassen.

Mit ihrem fast vollständig selbstproduzierten Debütalbum „Größter Träumer“ bringt SATARII jetzt genau diesen Sound live auf die Bühne: Songs über Hoffnung, Freiheit und große Träume, geprägt von ihren iranisch-rumänischen Roots und ihrer Perspektive als Frau in Deutschland.

SATARII schafft einen Space, in dem Zusammenhalt, Selbstbewusstsein und Emotionen gefeiert werden. Egal ob mitrappen, tanzen oder einfach fühlen – wenn SATARII spielt, bleibt niemand stehen.

Einlass: 19:00 Uhr

Mit Liedern wie „Sound of Silence“ schuf das US-amerikanische Duo Simon & Garfunkel poetische Hymnen für eine ganze Generation und ging spätestens mit „The Boxer“ und „Bridge over Troubled Water“ in die Musikgeschichte ein.
Seit einigen Jahren spürt das Duo Graceland mit „A Tribute to Simon and Garfunkel“ intensiv dem musikalischen Geist seiner Vorbilder nach. Immer mit dem nötigen Respekt vor den großen Kompositionen und dem Anspruch, musikalisch hochwertige Interpretationen der Welthits von Simon & Garfunkel zu bieten. Dabei ist dem Duo aber eines besonders wichtig: „Wir wollen keine Kopie sein, nicht visuell, auch nicht stimmlich“.
Das Zusammenspiel der beiden Stimmen und zweier Gitarren lässt die Songs von Simon & Garfunkel zu außergewöhnlichen Musikerlebnis werden. Es erwartet Sie ein Konzert mit zwei Künstlern, die ihren Idolen aus Amerika ausgesprochen nahekommen. Die Zahl der Konzertbesucher spricht für sich: Seit Jahren touren die beiden Musiker erfolgreich durch Deutschland und Europa. Mal zu zweit, mal mit klassischem Streichquartett und ein paar Mal im Jahr sogar mit einem 52-köpfigen Orchester. Bei ihren Konzerten durchstreifen sie die gefühlvollen Lieder und „rocken“ an anderer Stelle ihr Publikum.
Ein Abend mit Graceland ist nicht nur etwas für Nostalgiker, die gerne ihre alten Platten oder CDs aus dem Regal holen. Die Lieder von Simon & Garfunkel sind zeitlos gute Musik und sprechen Musikliebhaber aller Altersklassen an.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Jugendfreunde Mulo Francel und Didi Lowka gründeten 1996 das Ensemble Quadro Nuevo. Unzählige Orte von Helsinki bis Hong Kong, vom Kaukasus bis in die New Yorker Carnegie Hall haben die abenteuerlustigen Künstler seither bereist. Durch ihre verwegene Musizierweise holten sie sich zweimal den ECHO, eine Goldene Schallplatte, den Preis der Deutschen Schallplattenkritik und mehrere Jazz Awards.

Mit dem extravagant-spielwitzigen Akkordeonisten Andreas Hinterseher und dem durch verschwenderischen Ideenreichtum glänzenden New Yorker Musiker Tim Collins am Vibraphon leben sie ihre Musik im Hier und Jetzt.

Dies erinnert an vier Burschen, die fröhlich musizierend über die südlichen Stadtplätze und Jahrmärkte zogen. So geschehen in den Anfängen von Quadro Nuevo.

Später verbrachte man Zeiten in Buenos Aires und Rio de Janeiro, probte tagelang in der flirrenden Mittagshitze, schwärmte abends aus, stürzte sich kopfüber in die Szene, begleitete Tänzer, berauschte sich an schwerem Wein, Caipirinha und frischer Brazilian Music direkt von der Quelle.

Heraus kam das neue Album HAPPY Deluxe.

Von hier ausgehend brechen die Virtuosen auf in improvisatorisches Neuland, mal hoch schwingend in schwirrende Lüfte, mal abtauchend in mediterran glitzernde Meere, mal chillig versponnen in Tagträumen und Nachtschwärmerei.

Quadro Nuevo erklärt diese klangliche Hommage an Glücksmomente:
„Unsere Musik entsteht seit jeher aus Erlebnissen und Begegnungen. Die Fröhlichkeit und Freundlichkeit vieler Menschen in Brasilien faszinierte uns. Sie färbte unsere Lieder.
So entstand auch der Titel des Albums. Uns ist dabei durchaus bewusst, dass die alltägliche Lebenswelt vieler Menschen alles andere als unbeschwert ist. Trotzdem – oder gerade deshalb – darf auch in Zeiten von Krisen und Kriegen die Musik eine positive Gegenwelt anbieten.“


Mulo Francel: saxes, clarinets, mandoline

Andreas Hinterseher: accordion, bandoneon, vibrandoneon, trumpet

D.D. Lowka: bass, percussion

Tim Collins: vibraphone

Einlass Foyer: 19:00 Uhr

Mit ihren traditionellen Adventskonzerten gastierte die SCHOLA HEIDELBERG schon seit vielen Jahren in der gesamten Region. Unter der Leitung von Ekkehard Windrich spannt das Ensemble einen weiten musikalischen Bogen über sechs Jahrhunderte – von der Renaissance bis in die Gegenwart.
Zu hören sein werden Werke von Heinrich Schütz, Johannes Brahms, C.P.E. Bach, Johann Schein, Morton Feldman und viele weitere mehr.
Das achtköpfige Vokalensemble wird dabei von Orgel und Violoncello begleitet.
„Das Programm lädt dazu ein, adventliche Erwartung in ihrer historischen, sprachlichen und spirituellen Vielfalt zu entdecken – ein eindrucksvolles Klangbild, das die zeitlose Wirkung biblischer Dichtung neu erfahrbar macht“, so Geschäftsführer Dominique Mayr.
Die beiden Ensembles des KlangForum Heidelberg sind dabei international gefragte Klangkörper, die allein in diesem Jahr Konzerte bei den Salzburger Festspielen, dem Radio France Festival in Montpellier, dem Musikfestival in Bern sowie dem Contemporary Music Festival in Huddersfield geben durften.

Einlass: 19:00 Uhr

Four Imaginary Boys - The Cure Tribute

Einlass: 19:00 Uhr

Christmas Around The World: Weihnachten neu hören. International. Mitreißend. Live.

Mit Christmas Around The World bringen Quintense ein neues Weihnachtsprogramm auf die Bühne, das eine Welt kaleidoskopischer Klangfarben und musikalischer Traditionen eröffnet.
Weihnachten klingt überall anders, und doch verbindet uns dieser Moment im Jahr über viele Landesgrenzen hinaus.

Quintense nehmen ihr Publikum mit auf eine Reise durch verschiedene Weihnachtskulturen: von nordisch-klar und fein leuchtend über britisch-elegant und jazzig bis hin zu warmen, melodischen Klängen aus Mitteleuropa und darüber hinaus.

Ihre fünf Stimmen verschmelzen zu mal sphärischen, mal kraftvollen Klängen, die das Weihnachtsfest auf verschiedenste Weise zelebrieren – und das auf höchstem musikalischem Niveau. Christmas Around The World ist ein Konzert für alle, die Weihnachten lieben. Und für alle, die seine Magie neu erleben und über den Tellerrand hinausblicken wollen.

Ein Abend, der fasziniert, begeistert und die Welt für einen Moment stillstehen lässt.

Quintense gelten seit nunmehr sechs Jahren international als “einer der vielversprechendsten Newcomer im Genre des Pop A Cappella”.
(Südwestpresse)

Seit Beginn ihres musikalischen Schaffens, welches seinen Ursprung an der Musikhochschule in Leipzig hatte, hat sich das Ensemble der Interpretation englischsprachiger, rein vokaler Pop-, Jazz- und Soulmusik verschrieben. Ihre Handschrift ist unverwechselbar – nicht zuletzt durch ihre eigenen Arrangements, zu großen Teilen aus der Feder von Basssänger Martin Lorenz.

Stehen Quintense auf der Bühne, ziehen sie ihr Publikum unmittelbar in den Bann. Mit groovigen Vocal Licks, tighter Beatbox, warmen Basslines, knackigen Backing-Gesängen und fesselnden Solostimmen übertragen sie ihre Leidenschaft für Musik auf alle Menschen um sie herum.

So unterschiedlich sie alle sind – Sabrina Häckel mit ihrem erdig-leichten Sopran, Katrin Enkemeier mit ihrem warm-jazzigen Alt, Stefan Intemann mit seinem cremig-berührenden Tenor, Jonas Enseleit mit tighter Beatbox und kernig-prägnanten Bariton und Martin Lorenz mit seinen charmant-vollmundigen Bässen – verschmelzen sie zu einem gemeinsamen Klangkörper wie kaum ein anderes Ensemble.

Sie nehmen ihr Publikum auch in ihren Moderationen mit in ihre Welt, die ab von der Musik durch eine tiefe Freundschaft geprägt ist.

Quintense haben die Mission, ihr Publikum glücklich zu machen: Durch professionelle musikalische Qualität, nahbare Moderationen und nicht zuletzt durch ein erfahrenes Sounddesign.

Saaleinlass: 19:30 Uhr

Schwungvoll und atemberaubend!

The Original USA Gospel Singers & Band reißen das Publikum mit!
Über 25 Jahre Tourneeerfahrung und mehr als eine Million Besucher kann die Gospel-Gruppe
bereits vorweisen! Und die Erfolgs-Story geht weiter.
Nicht nur in der ehrwürdigen Scala in Mailand erfreuten sie das Publikum, sondern auch den
Papst beim Weihnachtskonzert im Vatikan.

Die afroamerikanische Gospel-Gruppe mit Live-Band bringt das ursprüngliche Gefühl der
schwarzen Gospel-Kultur authentisch nahe und erzählt deren Geschichte. Von der Entstehung
bis zur heutigen Zeit, von Mahalia Jackson bis James Cleveland. Das Ensemble umfasst
ausgewählte Spitzensänger, hervorragende Solisten und Musiker, die in einem zweistündigen
Programm all das bieten, was Gospel so schön macht: Emotionalität, Religiosität und pure
Lebensfreude.

Das Ziel jeder Vorstellung der Original USA Gospel Singers ist es, Menschen durch die
immense, spirituelle Kraft der einzelnen Songs einander näher zu bringen. Wichtiger
Bestandteil jeder Show ist die aktive Teilnahme des Publikums. Hand in Hand erleben die
Zuschauer die Kraft der echten Gospel-Musik. Die Emotionen, die dabei geweckt werden,
machen den Abend zu einem unvergesslichen Erlebnis.

Einlass ab 18:30 Uhr

Südtiroler Weihnacht – Festliche Klänge mit Bozen Brass und Clara Sattler

Wenn der Winter die Berge in ein weißes Kleid hüllt und die ersten Schneeflocken tanzen, beginnt die magische Zeit der Weihnacht. Mit ihrem festlichen Programm „Südtiroler Weihnacht“ entführen Bozen Brass und die herausragende Sängerin Clara Sattler das Publikum auf eine musikalische Reise voller Emotionen, Tradition und virtuoser Spielfreude.

Die sechs Ausnahmemusiker aus Südtirol verstehen es meisterhaft, ihre Blechblasinstrumente zum Klingen zu bringen – mal feierlich und majestätisch, mal besinnlich und zart, aber immer mit Leidenschaft und musikalischem Feingefühl. Ergänzt durch die warme, ausdrucksstarke Stimme von Clara Sattler entfaltet sich ein noch intensiveres Konzerterlebnis, das die Herzen berührt. Das Repertoire reicht von traditionellen alpenländischen Weihnachtsliedern über barocke und klassische Meisterwerke bis hin zu modernen Arrangements mit jazzigen und swingenden Elementen.

Doch Bozen Brass steht nicht nur für höchste musikalische Qualität, sondern auch für Charme, Humor und eine mitreißende Bühnenpräsenz. Mit ihren kreativen Arrangements und ihrem unverwechselbaren Stil schaffen sie es, das Publikum zu begeistern und den Geist der Weihnacht spürbar zu machen.

Lassen Sie sich verzaubern von emotionalen Melodien, klanglicher Brillanz und der einzigartigen Atmosphäre einer Südtiroler Weihnacht. Erleben Sie die Magie der Weihnacht mit Bozen Brass & Clara Sattler!

Foto: Georg Hochkofler

Einlass ab 19:30 Uhr

Einlass Foyer: 17:00 Uhr

Double Headliner: Mystic Prophecy & Iron Savior
Special Guest: Generation Steel

Zwei deutsche Metal-Institutionen.
Zwei Jubiläen.
100% epischer Teutonenstahl.

Die HEAVY METAL MANIA Tour ’26 bringt euch ein Double-Headliner-Paket der Extraklasse:
Mystic Prophecy & Iron Savior – geballte Power, hymnische Refrains, kompromisslose Riffs ... Heavy/Power Metal vom Allerfeinsten!
Mit von der Partie sind "Special Guest" Generation Steel, einer der vielversprechendsten deutschen Traditional Metal-Acts.

Einlass: 18:00 Uhr

Weihnacht
Was wäre Weihnachten ohne Musik? Und was wäre, wenn die schönsten Weihnachtslieder einmal ganz anders klingen?
Mit amarcord kommt eines der renommiertesten Vokalensembles der Welt zu uns. In seinem Weihnachtsprogramm nimmt das Leipziger Quintett das Publikum mit auf eine musikalische Reise rund um den Globus: Weihnachtslieder aus verschiedenen Ländern und Konzinenten treffen auf raffinierte Close-Harmony-Arrangements, jazzige Rhythmen und überraschende musikalische Wendungen.
Fünf Stimmen – mehr braucht es nicht. Mal warm und innig, mal temperamentvoll und mit einem Augenzwinkern lassen die Sänger einen außergewöhnlich farbenreichen Klang entstehen. Vertraute Melodien bekommen neue Facetten, unbekannte Lieder erzählen von anderen Weihnachtstraditionen – und plötzlich klingt Weihnachten ganz neu.
amarcord wurde 1992 von ehemaligen Mitgliedern des Leipziger Thomanerchores gegründet und gehört heute zu den international führenden Vokalensembles. In zahlreichen Konzerten in mehr als 50 Ländern haben die fünf Sänger ihr Publikum begeistert. Ihr Repertoire reicht von mittelalterlicher Musik und Renaissance über Romantik und zeitgenössische Musik bis zu Volkslied, Jazz und Pop.
Zahlreiche internationale Auszeichnungen unterstreichen ihre außergewöhnliche musikalische Qualität. 2026 wurde amarcord erneut mit dem International Classical Music Award (ICMA) ausgezeichnet. Hinzu kommen unter anderem zwei ECHO-Klassik-Preise und zahlreiche weitere internationale Auszeichnungen.
„Weihnacht“ mit amarcord ist ein Konzert für alle, die sich auf Weihnachten freuen – auf vertraute Klänge, neue Entdeckungen, festliche Momente und ein bisschen musikalische Überraschung.
Ein Abend zum Zuhören, Genießen und Einstimmen auf Weihnachten.

Einlass: 16:30 Uhr

JOE BAUSCH – BEGEGNUNG MIT DEM BÖSEN

Joe Bausch zählt zu den eindrucksvollsten Referenten, wenn es um die Psychologie des Menschen, die Hintergründe von Verbrechen und den professionellen Umgang mit schwierigen Persönlichkeiten geht.

Über drei Jahrzehnte war er als Arzt und Leitender Regierungsmedizinaldirektor in der Justizvollzugsanstalt Werl tätig und hat dort tiefe Einblicke in die Denkweisen, Motive und inneren Konflikte von Straftätern gewonnen.

Bekannt wurde er einem Millionenpublikum als Rechtsmediziner Dr. Joseph Roth im Kölner Tatort.

In seinen Vorträgen verbindet Joe Bausch medizinische Expertise, psychologisches Feingefühl und persönliche Erfahrungen zu einer fesselnden Mischung aus Wissen, Prävention und Humor – stets authentisch, klar und nahbar.

Ein fesselnder Vortrag eines absoluten Insiders!

Einlass: 17:00 Uhr

Die raffinierten Kompositionen des Multi-Instrumentalisten, Produzenten, Arrangeurs und Komponisten Sly5thAve sind geprägt von seinem Bekenntnis zu HipHop und seinem tiefen Verständnis für Soul und Jazz. Mit einer treuen Underground-Fangemeinde wird er von Jarobi White (A Tribe Called Quest), Gilles Peterson, NPR, Jazz Times und anderen unterstützt. Ansehen hat er sich durch seine Zusammenarbeit mit hochgelobten Musikern wie Prince, Questlove, Stevie Wonder, Gladys Knight, Taylor Swift, Janelle Monae, Freddie Gibbs und Quantic verschafft.
Mit der Veröffentlichung von „The Invisible Man: An Orchestral Tribute To Dr. Dre”, das von der Kritik hoch gelobt wurde, hat Sly5thAve seine Fähigkeiten als Produzent und kollaborativer Musiker unter Beweis gestellt, im arbeiten mit u.a. mit Denitia, Marlon Craft, Thalma de Freitas, Numonics, Ghost Note, Roberto Verástegui, Steven Bamidele, Ash Walker, Miranda Joan oder JSWISS. Mit seinen orchestralen Arrangements, Jazz-Improvisationen und HipHop-Produktionen ist sein aktuelles Album „Liberation“ ein gelungenes Werk voller Mut, musikalischer Überzeugung und Größe. Es ist Sly5thAves erstes Album mit eigenen orchestralen Arrangements und präsentiert die Musikalität seiner Ghost Note-Bandkollegen – angeführt vom mehrfachen Grammy-Gewinner-Duo Robert „Sput“ Searight und Nate Werth von Snarky Puppy.

Einlass: 19:00 Uhr