Die BR- Brettl-Spitzen – LIVE auf Jubiläumstour

Endlich gibt es auch in Elsenfeld die Stars und Newcomer aus der erfolgreichen Sendung des BR Fernsehens live in einem einzigartigen Programm zu erleben. Die große Jubiläumstour 2025 der BR Brettl-Spitzen! Ein Feuerwerk der Unterhaltungskunst und das natürlich in absoluter Starbesetzung!

Die Brettl-Spitzen sind nicht nur das beliebteste Unterhaltungsformat des BR Fernsehens, sie spiegeln seit über einem Jahrzehnt fulminant ein aktuelles, musikalisches Lebensgefühl im Freistaat wider und zeigen dieses Gefühl in allen Facetten: traditionsbewusst und heimatverbunden, aber auch jung und unverbraucht sympathisch. Endlich gibt es die fernsehbekannten Künstler und Newcomer aus der erfolgreichen Sendung des Bayerischen Fernsehens live innerhalb der großen Jubiläumstour und in Starbesetzung auch in Elsenfeld zu erleben, präsentiert von BR Moderator Jürgen Kirner. Als dialektsicherer Garant für geniale Unterhaltung hat er die Volkssängertradition in Bayern neu belebt und zu einer ungeahnten Renaissance geführt. 

Natürlich spielt die Couplet AG komisch und satirisch auf – und auch solistisch glänzen Frontmann & Oberpfälzer mit Leib und Seele, Jürgen Kirner, sowie Bianca Bachmann, Bernhard Gruber und Bernhard  Filser. Sie feiern nicht nur ihr 30jähriges Bühnenjubiläum, sondern präsentieren als unübertroffene Wegbereiter der Volkssängerkabarettszene in Bayern ihre allerneueste Erfolgsnummern und Klassiker. Obendrein gibt es die musikalische und gesangliche Urgewalt von De Gschubstn zu genießen. Sie sind Garanten für allerbeste Unterhaltung und bringen jedes Brettl-Spitzen-Event in Sekundenschnelle zum Kochen. Die Bretter beben, wenn sie die Bühne entern. Die oberbayerischen Originale sind nicht nur unvergleichlich in ihrer Darstellung, sie geben dem Abend auch eine geniale Würze an Unterhaltungskunst und versetzen ihr Publikum in einen wahren Glückszustand. Mit ihren Couplets und Wirtshausliedern sind sie einzigartig und auch in Sachen Brettlkunst verzaubern sie ihr Publikum.

Als Stimmungsgarant gibt auch Bayerns bester Liedermacher Roland Hefter sein Debut im Bürgerzentrum in Elsenfeld. Er gehört wie keine Zweiter zur Brettl-Spitzen-Familie und garantiert geniale Unterhaltung vom Feinsten. Original und Unikum zugleich, bringt er in Elsenfeld seine allerneuesten Gassenhauer und YouTube-Erfolge aus der Erfolgssendung zu Gehör. Die unverzichtbaren jungen Brettl-Spitzen-Familienmitglieder Kühnhauser Klappstia sind ebenfalls live mit von der Partie. Sie gehören zu den renommierten Jungstar-Größen der großen musikalischen Brettl-Spitzen-Familie und entführen an diesem Abend obendrein in die fantastisch-musikalische Brettlkunst der Neuzeit. Ihre Bühnenpräsenz verzaubert das Publikum auf höchst humorvolle und absolut geniale Weise.

Gemeinsam garantieren sie einen unvergesslichen, überschäumenden Abend bei dem das Bürgerzentrum gerockt wird!  Sämtliche Künstler des Gastspiels in Elsenfeld sind nicht nur Stammgäste in den Brettl-Spitzen, mit ihrem Können sowie unvergleichlichen Bühnenpräsenz gelten sie auch als Glanzpunkte einer jeden Folge der erfolgreichen und quotenstarken Sendung im BR Fernsehen.  

Einlass: 19 Uhr

hn als Bestseller-Autor zu bezeichnen, wäre eine grobe Untertreibung. Zwar ist er einer der bekanntesten und amüsantesten deutschsprachigen Kolumnisten, wohl erreichte er mit Büchern wie "Der kleine Erziehungsberater", "Der weiße Neger Wumbaba", "Aua!" oder aktuell "Über die Heiterkeit in schwierigen Zeiten und die Frage, wie wichtig uns der Ernst des Lebens sein sollte" Millionenauflagen – in Wahrheit aber ist er viel mehr als nur ein erfolgreicher Autor. Axel Hacke ist ein Großmeister der stillen Beobachtung.

So widmet er sich mit Vorliebe normalen Begebenheiten, die eigentlich keiner Rede wert sind. Getreu dem Leitsatz des großen Journalisten Egon Erwin Kisch "Nichts ist erregender als die Wahrheit" versteht er es, selbstverständliche Geschehnisse wahrzunehmen und als das zu beschreiben, was sie bei genauem Hinsehen auch sind: kleine Sensationen des Alltags. So entwickelt sich auch diese – eigentlich kaum erwähnenswerte – Begegnung mit Gott zu einem unterhaltsamen Parforceritt durch alle Möglichkeiten und Unmöglichkeiten des täglichen Lebens. So auch hier. Zart und wuchtig schildert er ein alltägliches Erlebnis, wie es uns allen widerfahren könnte. Wir sitzen im Park, und plötzlich kommt Gott vorbeigeschlappt. Er setzt sich neben uns, und wir kommen ins Gespräch. Wir reden über dieses und jenes, über das Wetter, über Himbeeren und über Altglascontainer, über Gott und die Welt halt. Die Geschichte könnte hier enden – wäre sie nicht von Axel Hacke geschrieben. Denn wie zufällig – und bei Hacke kein Wunder – erscheinen zum Beispiel ein kleiner Büroelefant, eine rauchende Schlange, Menschen in Schubladen, eine übergroße Wespe, ein wunderschöner Schmetterling, um nur einige zu nennen. So erfahren wir eher beiläufig, was die Welt im Innersten zusammenhält („Das Große Egal“), dass Gott gerne Champagner trinkt und dass Gotts Versuch missglückte, mal eine Welt zu machen, die nur aus dreiundzwanzigjährigen Sekretärinnen besteht.

Am Ende sind alle wichtigen Fragen über Sinn, Zweck und Unterhaltungswert unseres Daseins weitgehend beantwortet. Bis auf eine: Kann sich ein Vegetarier wurstig fühlen?

Mit Christoph Maasch und Hans Richter
Regie: Rainer Ewerrien
Abbildung: Michael Sowa (Umschlaggestaltung des Buches im Kunstmann-Verlag)

Einlass 19 Uhr

Hieronymus – Rendezvous mit dem Baron Münchhausen

Willkommen in der Welt des größten Geschichtenerzählers aller Zeiten! „Hieronymus“ ist eine außergewöhnliche Outdoor-Comedy-Show, die das Publikum in die fantastische Welt des Baron Münchhausen entführt.
Begleiten Sie den charmanten Lügenbaron auf einem Spaziergang voller Wunder, unglaublicher Anekdoten und atemberaubender Abenteuer. Erleben Sie, wie er sich am eigenen Schopf aus dem Sumpf zieht, auf einer Kanonenkugel reitet und Töne aus einem eingefrorenen Posthorn auftauen. Doch was steckt hinter all den waghalsigen Geschichten? War wirklich alles erlogen – oder gibt es eine ganz andere Wahrheit?

Mit einem Augenzwinkern und viel Humor werden Sie in die Welt des 18. Jahrhunderts versetzt und begegnen einem Mann, der zwischen Realität und Fantasie jongliert wie kein Zweiter.
Ein unterhaltsamer Spaziergang für alle, die sich gerne verblüffen lassen und selbst ein wenig zum Münchhausen werden wollen. Denn seien wir ehrlich: Ein Quäntchen Wahrheit steckt in jeder guten Geschichte!

„Hieronymus – Ein Rendezvous mit dem Baron Münchhausen“ – Eine Show, die Sie garantiert nicht vergessen werden. Ob alles wahr ist? Entscheiden Sie selbst!

Treffpunkt: Schlosshof

Zum Inhalt:
"Anfang der 1930er Jahre - der Vorabend eines Zeitenumbruchs. Der Schatten der Nazi-Diktatur fällt auf eine wankelmütige Demokratie. Die junge Doris verlässt ihre provinzielle Heimat, um im pulsierenden Leben Berlins ihr Glück zu suchen. Von Beziehungen enttäuscht sinkt sie in eine Halbwelt herab; Liebe und Freundschaft findet sie dort, wo sie es am wenigsten vermutet. Als Lebenskünstlerin ist sie selbstbewusst und frech, manchmal ein wenig naiv, nicht selten philosophisch und vor allem immer anrührend."

Mit:
Nicole Klein

Regie:
Ulrich Sommer

Ein Gastspiel des Theater Curioso (Darmstadt)

Pressestimmen:
"Nicole Klein glänzt in diesem Solo und findet sich in die Rolle der Doris überzeugend und gestenreich ein. Sie füllt ihre Figur über eineinhalb Stunden mit temperamentvollem Spiel (...) Ulrich Sommer bringt das Stück flott auf die Bühne und macht die literarisch wertvolle Vorlage zum sinnlich-emotionalen Erlebnis." (Darmstädter Echo)

Foto: Christian Zuckermann

Der Rocker ist fast richtig alt. Zeit zurückzuschauen, was ihm im Leben so alles passiert ist. Also begibt er sich auf eine Zeitreise durch sein eigenes Leben. Als die Kinder noch klein, die Frau noch nett und er noch hübsch war. Gut, hübsch… lassen wir das.
Er steckt in einer Zeitmaschine und erzählt, wie sein Leben bis heute lief und das erklärt dann auch, warum er so geworden ist. Die besten Nummern von 2010 bis 2020 erzählt er auf neue Weise und doch bleibt alles gleich. Er ist der Depp, die Familie schämt sich schon immer für ihn, aber er gibt nicht auf.
Er erzählt vom Darmröntgen, vom Schüleraustausch, von der Thaimassage und wie es früher auf der Kerb war. Alles echte Geschichten, die niemand erleben will, doch der Rocker geht auf die Bühne und erzählt all das, was anderen Menschen unglaublich peinlich wäre, in der Hoffnung, dass es ihm hilft, das alles besser verarbeiten zu können.

Einlass: 19:00 Uhr

Stadelmann liest Höcke
– ein satirischer Diskurs kurz vor der Machtergreifung

Ingmar Stadelmann, gefeierter Stand-up-Comedian, sezierte in seinen bisherigen Bühnenprogrammen (u.a. „#humorphob“, „Fressefreiheit“, „Verschissmus“ und „Komm ihr klar?“), breit angelegt gesellschaftliche Phänomene. Nun nimmt er eine umstrittene Figur, die durch die politischen Landschaft trampelt, ins Visier: Björn Uwe Höcke.
Mit seinem satirischen Diskurs widmet sich Stadelmann ganz und gar den bizarren Verwerfungen und Versprechungen, den Worten und dem Werdegang des AfD-Chefs aus Thüringen.

Inmitten der gesellschaftlichen Explosionen verharren viele sprachlos in Schockstarre oder Gleichgültigkeit. Einzelne jedoch putzen sich heraus, um die Gunst der Stunde zu nutzen. Der Wolf im Schafspelz trägt jetzt Anzug. Einst Vertrauenslehrer strebt Björn Höcke zum nationalen Frontalunterricht. Aber auch ein Wolf findet eben manchmal seinen Jäger. Hier trifft der Populist auf Satiriker.

Ingmar Stadelmann, bekannt als „Meister des bösen Wortes“ und virtuoser Stand-up-Comedian, knöpft sich in diesem satirischen Diskurs die hinterhältigen „Unterrichtsvorbereitungen“ des thüringischen AfD-Chefs, von dem nicht wenige sagen, er sei der wahre Kopf der Partei, genauer vor. Stadelmann setzt den queerbunten Rotstift an und zerpflückt in Buchform publizierte Gespräche sowie
öffentliche Reden Höckes. Was ist jetzt eigentlich so rechtsextrem an Herrn Höcke? Schließlich benutzt er im Fernsehen nicht das N-Wort, weiß sich auch sonst passabel zu artikulieren und ist brav gescheitelt. Was findet man inhaltlich, wenn die Pointe nicht „Bernd“ ist? Es sind diese offensichtlich faschistischen wie auch völkischen Ideen, von denen der allgemeine Deutsche 70 Jahre nichts mehr gehört hat. Oder sie ignoriert hat. Ingmar Stadelmann macht das getreu dem Motto: Antifaschismus kann auch Spaß machen! Befreien wir uns für diesen Abend mal von linker moralischer Überhöhung und gönnen uns politisch inkorrekte Pointen bis das Grundgesetz glüht.

Geht es Stadelmann ums Belehren? Bekehren? Nein. Die, die nicht mehr zu erreichen sind, sind nicht mehr zu erreichen. Keine Pointe. Aber die, die das Ganze sprachlos mit ansehen … ob aus Gleichgültigkeit oder Schreck, für die ist diese Show! Mit Humor auflösen, was als unerträglich gilt. Dafür hat jeder nach dieser Show genug Argumente. Kann am Ende also niemand mehr sagen:
„Wir haben von nichts gewusst!“

Foyer und Bar ab 18:00 Uhr geöffnet. Einlass in den Saal ab 18:30 Uhr.

Wie verhält sich unsere Gesellschaft, wenn alles den Bach run­tergeht? Soyfers Stück macht die Probe aufs Exempel und man glaubt, Der Weltuntergang, 1936 in Wien uraufgeführt, sei heu­te geschrieben. Dabei zieht der 24jährige Autor alle Register: Revue, absurdes Theater, Kabarett, Slapstick, Chanson, Mund­art und Volkstheater. Der Untergang ist Schwank und Alp­traum, voller Verzweiflung, aber vor allem voller Witz und anarchischem Humor und am Ende gibt es eine faustdicke Überraschung.

Und wenn Sie den Film „Don’t look up“ mit Leonardo DiCaprio, Jennifer Lawrence, Cate Blanchett und Meryl Streep gesehen haben – hier ist die Vorlage!

Es spielen Pirkko Cremer, Ulrike Kinbach, Sam Michelson, Michael Quast, Randi Rettel
Regie + Bühne Michael Quast Kostüme Sarah Groß Kompositionen Markus Neumeyer Regieassistenz Julia Fetter Kostümassistenz Salima Abardouch, Linda Endres (Praktikantin) Maskenbild Katja Reich Theatermaler Armin Reich Technische Leitung/Licht Bruno Briggmann Ton Dennis Lafferton Hospitanz Johannette Kilger (FSJK)

Gefördert von der Georg und Franziska Speyer’schen Hochschulstiftung und der Giersch Stiftung.

Dauer: ca. 75 Min., keine Pause

Foto Soyfer © Dokumentationsarchiv des Österreichischen Widerstandes

Einlass ab 16:00 Uhr

Edmund S., Ministerpräsident des ehemaligen Bayern, hat es schon immer gewusst: Bayern, das beste Bundesland von allen, legt sich mehr ins Zeug als alle anderen zusammen! Und was hat es davon? Es finanziert die anderen mit! Immer wieder hat er davon geträumt, Bayern selbständig zu machen. Bayern als das England der Bundesrepublik! Weg von Rest-Deutschland! Sense mit dem Föderalismus! „Bavaria first“. Der Traum wird Wahrheit. Zumindest als Illusion. Wer sitzt im Kabinett, wie ist das Verhältnis zu den befreundeten Staaten Österreich und Baden-Württemberg? Wird man am Ende des Abends und des Traumes sagen: Ach ja, das wäre schön! Oder doch vielmehr: Gott sei Dank nur ein Traum. Wolfgang Krebs ist wie immer ganz allein auf der Bühne, und zwar wie immer zusammen mit vielen Personen. Er zeigt, wie Edmunds Traum aussehen könnte. Wenn sich Bayern selbständig macht, um im Alleingang der Welt zu beweisen: BAVARIA FIRST!

Einlass: 17:00 Uhr

Endlich ist es so weit: Die Magic Monday Show kommt in die Käs!

Seit achtzehn Jahren regelmäßig ausverkauft – längst hat die Frankfurter Zauber-Comedy Show Kultstatus erreicht. Nun beglückt das eingespielte Chaos-Ensemble das Publikum der Käs mit seinen Sensationen vom unteren Ende des Showgeschäfts.

Vier Typen voller Hoffnung: Monsieur Brezelberger, der fast echte Franzose, der modisch und stilistisch nie ganz über die Tragik seines eigenen Glimmersakkos hinausgekommen ist, Heinz, der sich in hemmungsloser Selbstüberschätzung nicht als Muttersöhnchen sieht, sondern als Titan der Kartenkunst und leidenschaftlichen Herzensbrecher, Trucker Hermann, seines Zeichens Meister der Elektrotechnik und der geschliffenen Publikumsbeschimpfung. Und mittendrin Moderator Herr Schmid (in Armani), dessen größter Trick es ist, aus all dem am Ende doch immer so etwas wie eine Show zustande zu bringen.

Die Magic Monday Show, das ist weltmeisterliche Zauberkunst, grandiose Improvisation und Edel-Trash auf höchstem Niveau. Mit elektronischen Mitteln verfeinert.

Einlass in Foyer und Bar 18:00; Einlass in den Saal 18:30

Endlich ist es so weit: Die Magic Monday Show kommt in die Käs!

Seit achtzehn Jahren regelmäßig ausverkauft – längst hat die Frankfurter Zauber-Comedy Show Kultstatus erreicht. Nun beglückt das eingespielte Chaos-Ensemble das Publikum der Käs mit seinen Sensationen vom unteren Ende des Showgeschäfts.

Vier Typen voller Hoffnung: Monsieur Brezelberger, der fast echte Franzose, der modisch und stilistisch nie ganz über die Tragik seines eigenen Glimmersakkos hinausgekommen ist, Heinz, der sich in hemmungsloser Selbstüberschätzung nicht als Muttersöhnchen sieht, sondern als Titan der Kartenkunst und leidenschaftlichen Herzensbrecher, Trucker Hermann, seines Zeichens Meister der Elektrotechnik und der geschliffenen Publikumsbeschimpfung. Und mittendrin Moderator Herr Schmid (in Armani), dessen größter Trick es ist, aus all dem am Ende doch immer so etwas wie eine Show zustande zu bringen.

Die Magic Monday Show, das ist weltmeisterliche Zauberkunst, grandiose Improvisation und Edel-Trash auf höchstem Niveau. Mit elektronischen Mitteln verfeinert.

Einlass in Foyer und Bar 18:00; Einlass in den Saal 18:30

Eine Produktion von paradiesmedial

„So gesehen ist drinnen draußen“ ist das Motto, das Ingrid Lausund, die viele als Autorin vom „Tatortreiniger“ kennen, ihrer Komödie TÜR AUF, TÜR ZU gegeben hat. Und diese steile These exerziert das Stück nun in immer wieder neuen Versuchen durch: Ist drinnen wirklich irgendwie auch draußen oder fühlt sich Draußensein für diejenigen, die wirklich draußen sind, nicht doch ganz anders an als Drinnensein? Am eigenen Leib erfährt es Anneliez, die – das sei ihr verziehen – den Absprung verpasst und nun draußen darauf wartet, dass sich die Tür für sie wieder öffnet. Während andere reinspazieren, rausmarschieren, sich im Krankenwagen wegtransportieren, während Männer, Hunde, Pferde und sogar ein George-Cloony-Imitat die Tür als Öffner ausprobieren, bleibt für sie die Tür verschlossen. Auch der Chor, der da ist, um eben all diese anderen zu spielen, hat keine Antwort auf die Frage, wieso das eigentlich so ist. Doch Anneliez hat bald eine Vermutung. Aber sich das einzugestehen, nein, das würde ja bedeuten, dass …

TÜR AUF, TÜR ZU ist eine Tür-auf-Tür-zu-Komödie über alles und nichts, und dabei eine wunderbare Allegorie über die Erwartungen, Anforderungen und Grausamkeiten (an Frauen) in der (Arbeits-)Welt. Und ganz nebenbei ist das Stück eine Liebeserklärung an das Theater – denn in Lausunds Sprache und Figuren steckt so viel Witz, dass man sich förmlich reinsetzen kann. Hadihadihadiho!



Mit: Birte Sieling, Christoph Maasch, Sebastian Huther
Regie: Hannah Schassner
Bühne & Kostüm: Team
Outside-Eye: N. N.
Technik: N.N. & Linus Koenig
Verlag: Suhrkamp Verlag Berlin 2012

Gefördert durch das Kulturamt der Stadt Frankfurt am Main. das Hessische Ministerium für Wissenschaft und Kunst sowie die Naspa Stiftung. In Kooperation mit dem Stalburg Theater und Landungsbrücken Frankfurt.

Einlass: 19.00 Uhr

Sebastian Lehmann steht schon lange auf Bühnen rum. Manchmal sitzt er auch. Vor allem aber
liest er dabei lustige Geschichten vor. Die besten davon hat er jetzt für diesen einzigartigen Abend
zusammengestellt: Telefonate mit seinen Eltern in Freiburg natürlich. Und die witzigsten Google-
Übersetzungen der größten Hits der 80er, 90er und von heute. Dazu die schönsten Geschichten
aus dem Leben mit neuem Mitbewohner (Kind). Das alles wird abgerundet mit neuesten Texten,
die erst vor Kurzem das Licht der Bühnenwelt erblickt haben.
Sebastian Lehmann ist seit 10 Jahren mit Soloprogrammen unterwegs. Mit seinen Eltern in seiner
Heimatstadt Freiburg telefoniert er häufig und erzählt davon auf SWR3 und RBB radioeins. Er hat
den Kleinkunstpreis Baden-Württemberg gewonnen, zahlreiche Bücher geschrieben und ist
Mitglied der Lesebühne "Lesedüne" in Berlin

Drei alte, weiße Cis-Männer, gefangen in den Körpern alter weißer Cis-Männer: die TITANIC BoyGroup ist zurück, fresh, agil und woke wie eh und je. Die »Supergruppe der Satireszene« (Süddeutsche Zeitung) hat Corona, Krieg und Olaf Scholz so gerade noch überlebt, nun bittet sie zum großen Weckruf mit Nachschlag und Sahne. Live und ohne Beatmungsgeräte bespielen die drei ehemaligen Chefredakteure MdEP Martin Sonneborn (Grimme-Preis), Thomas Gsella (Robert-Gernhardt-Preis) und Oliver Maria Schmitt (Henri-Nannen-Preis) endlich wieder die Bühnen von Zürich bis Hamburg und Berlin (bei Polen) und sorgen für ausverkaufte Hallen, ohnmächtige Omas und jede Menge Herzchenlikes. Die drei sind längst Legende: Sie wurden vom Papst verklagt, dem Bundespräsidenten und der FIFA, sie eroberten Parlamente und überlebten Terroranschläge, wurden ausgebuht, bejubelt und gefeiert.

Einlass: 19:00 Uhr

Anne Folger wurde in Weimar geboren und lebt in Kirchzarten. Das macht aber nichts. Sie reist überall hin, wo Wünsche offen sind, sammelt Regentropfen auf Fahrgastformularen und Bonuspünktchen auf Tagträume. 
Ist achtsam geteilt durch acht einsam? Hält Gurkensaft die Träume frisch oder darf man sich direkt verzehren? Wo findet man echte Talismänner? Je nach Ausgangslage springt Frau Folger als Rechtsbeistand Pour Adeline ein, komponiert Musik die Fahrstühle lieben würden und trennt sich konsequent von schlechter Laune. Ihr Motto: Egal wo das Leben stattfindet, es will gespielt werden!

Wer die preisgekrönte Entertainerin mit der feinen Beobachtungsgabe schon mal live auf der Bühne erlebt hat, weiß, dass ihre Abende immer eine abwechslungsreiche Mischung aus Kabarett, Geschichten, eigenen Songs, Stand-up und grandiosen Kompositionen sind. Blitzgescheit, charmant, frech und hintergründig. Mit Kunst im Herzen, Musik im Bauch, Schalk im Nacken und scharfer Zunge ist dieser Abend vor allem eines: Spielversprechend!

Einlass: 19:00 Uhr

Endlich ist es da, das neue Programm von Johannes Flöck: „Frühblüher und Spätzünder“ – ein humoristisches Feuerwerk, das Sie nicht verpassen sollten!
Johannes Flöck, die „Creme de la Flöck“ des deutschen Humors, präsentiert auf vielfachen Wunsch seine besten Geistesblitze und charmantesten Anekdoten. „Mein Kopf macht mir mittlerweile Vorschläge, die kann mein Körper nicht mehr erfüllen.“
Johannes lädt Sie ein zu den Glanzlichtern seines Lebens, von den ersten humoristischen Gehversuchen bis zu seinen aktuellen, viral gefeierten Nummern – alles frisch und neu humoriert. Egal ob Sie Johannes schon einmal live erlebt haben oder nicht, dieser Abend wird Sie mit einem Lächeln nach Hause schicken.
Ein Wohlfühl-Abend mit Lachmuskel Workout!

Wir kommen
Das brandneue Programm!

Das beste Comedyduo des Universums holt aus zum nächsten Streich!
Und ja! Es wird noch lustiger als jemals zuvor. Wer geglaubt hat, der Gipfel humoristischen Wahnsinns sei nach 25 Jahren MUNDSTUHL bereits erreicht, wird mit dem brandneuen Programm WIR KOMMEN eines Besseren belehrt.
So frisch und abwechslungsreich, so durchgeknallt und schnell, als hätten sich die beiden symphatischen Echopreisträger eine Adrenalinspritze ins vegetative Humorzentrum gedrückt. In bester Mundstuhlmanier geben sich auf der Bühne liebgewonnene aber auch nagelneue Charaktere die Klinke in die Hand.

Einlass: 19:00 Uhr

Das KIKERIKI THEATER wurde von Roland Hotz 1979 als Amateur-Puppentheater in Darmstadt gegründet. 1980 war die erste öffentliche Vorstellung für Kinder und 1984 hatte das erste abendfüllende Erwachsenenprogramm in Darmstadt Premiere. 1992 machte ein Teil der Gruppe das Puppenspiel zum Beruf und nach dreizehn Jahren Wanderschaft wurde 1993 ein eigenes kleines Theater in Darmstadt eröffnet.
Die Zielsetzung des KIKERIKI THEATERS ist es, die alte Volkskunst des Puppenspiels darzubieten und als festen Bestandteil im vielfältigen Kulturangebot unserer Gesellschaft zu erhalten. Gleichsam liegt es uns ebenso am Herzen den Menschen Freude zu bereiten und ihnen ein Lachen zu schenken. Wir stehen für Frohsinn, Leichtsinn und Unsinn, aber niemals für das Sinnlose, denn darin sehen selbst wir keinen Sinn. Das Spiel des KIKERIKI THEATERS entsteht aus der Lust, dem Volk auf ́s Maul zu schauen und beim Wiederkäuen kein Blatt vor den Mund zu nehmen. Mit Vorliebe werden die kleinen Probleme des Lebens, die Tücken des Alltags und all die menschlichen Schwächen mal schwer-, mal leichtverdaulich dargeboten.
Zum eigenwilligen Stil des KIKERIKI THEATERS gehört aber auch ein liebevoll ironischer Umgang mit der spezifischen Mund- und Lebensart der Südhessen. Das KIKERIKI THEATER ist ein Theater für das Volk, jedoch nicht volkstümlich mit abgestandenem Heimatmief, sondern mit ehrlichem, frischem Stallgeruch und somit ein Volkstheater im wahrsten Sinne.
Die Spieler des KIKERIKI-Ensembles verstehen sich bei ihren Abendprogrammen nicht als Schaspieler, nicht als Kabarettisten und möglicherweise noch nicht einmal als Puppenspieler. Vielmehr sehen sie sich als Komödianten, Gaukler und Narren, die in ihren Aufführungen, losgelöst von jeglichem Bildungs- oder Erziehungsauftrag, dem Alltäglichen mit Ironie trotzen. Das Puppenspiel
ist eine Theaterform der vollkommenen Unwirklichkeit, denn die Puppe ist kein verkleideter Schauspieler; sie tut nicht so als ob, „sie ist was sie ist“: wahrhaftig unwahr. Somit ist ihre Einfachheit und Durchschaubarkeit ehrlich und nah. Diese Offenheit macht die alte Volks- kunst des Puppenspiels gerade in unserer heutigen hochtechnisierten, digitalen Welt zu einem wertvollen Kontrapunkt. Im komödiantischen Spiel des KIKERIKI THEATERS ist die Puppe aber auch immer eine dreidimensionale Karikatur und mit Lust werden gerade die weniger angenehmen Zeitgenossen bis zur Irrwitzigkeit überzeichnet.
Das Lachen
ist wie wir glauben, allerdings nicht nur ein Ausdruck der Freude, sondern auch ein sehr sinn- volles Überdruckventil, das ebenso lebensnotwendig ist wie der Humor, der in unserem Hirn- kasten als eine Art Schutzsicherung fungiert, um uns vor den Einschlägen des Lebens zu be- wahren. Zudem ist Lachen tatsächlich gesund. Das Herz schlägt schneller, das Blut wird mit mehr Sauerstoff versorgt, die Blutgefäße entspannen sich und verbessern den Blutdurchfluss, das Zwerchfell hüpft und massiert die inneren Organe, der Verdaungsprozess wird angeregt, das Hirn schüttet die Glückshormone Dopamin und Endorphine aus und reduziert die Stress- hormone Kortisol und Adrenalin. Der Körper produziert mehr Antikörper zur Immunabwehr, die Atemluft stürmt mit über 100 Stundenkilometern aus dem Mund, und über 80 Muskeln werden angespannt und wieder gelockert. Doch Lachen ist noch mehr. Es ist Kraft, Trost und ein kulturenübergreifendes Zeichen der Friedfertigkeit. Im Buddhismus spielt die Kraft des Lachens schon seit Jahrhunderten eine entscheidende Rolle, und nicht umsonst werden welt- weit Lachseminare angeboten und Clownsdoktoren ausgebildet um kranke Kinderseelen zu heilen.

Einlass: 18.30 Uhr - Freie Sitzplatzwahl

Nosie Katzmann (Komponist, Produzent und Musiker) war in den 1990er Jahren mit mehreren Eurodance-Projekten wie Culture Beat oder Captain Hollywood Project erfolgreich. Für sie schrieb er Hits wie "Mr. Vain" oder "More and More" und viele andere. Seine Lieder wurden von DJ Bobo (Love is all around), Jam & Spoon (Right in the Night, Find Me) oder Scooter (Break It Up) gesungen.
In dieser Show „Calling Mr. Vain“ erzählte er fesselnd aus seinem musikalischen Werdegang, den After-Show-Partys mit Guns´n´Roses, warum er nicht Backstage mit ging zum Michael Jackson Konzert, den Misserfolgen und Erfolgen. Seine Devise war stets "niemals aufgeben" und "immer an sich, die eigenen Titel und an die Projekte glauben". Aus seiner Feder stammen über 40 Welthits. Er ist der Komponist hinter zahllosen weltweit bekannten Musikgruppen und Solisten. Er schrieb Musikgeschichte, hatte "Nummer 1 Titel" auf allen Kontinenten, Millionen verkaufte CDs weltweit, dutzende Gold- und Platinauszeichungen – die Karriere des Hitsongschreibers Nosie Katzmann ist ein einziger Superlativ! Er ist aber stets bescheiden geblieben.
Am Klavier wird er virtuos begleitet von Daniel Helfrich (Pianist, Sänger, Kabarettist, Komponist, Moderator), der seit über 35 Jahren als Musiker und Entertainer auf den Bühnen Deutschlands zuhause ist. Mit seiner unbeschreiblichen Musikalität und seinem Improvisationstalent am Klavier und Nosie an der Gitarre wird das ein unvergesslicher Abend, in dem das Publikum in Erinnerungen an die großen Hits ihrer Jugendzeit schwelgen wird.

Einlass: 19:00 Uhr