MALOU LOVIS KÜNDIGT „SOFT SEASON TOUR“ AN

MIT NEUER SINGLE „WHEN I’M WITH YOU“ IM ESC-VORENTSCHEID

2026 ist noch jung, doch für Malou Lovis nimmt das Jahr schon ordentlich Tempo auf. Noch bevor Malou Lovis am 28. Februar mit ihrer aktuellen Single „when I’m with you“ im deutschen ESC-Vorentscheid antritt, kündigt die Künstlerin bereits ihre nächste eigene Headline-Tour, die „soft season tour 2026“, an.

Der exklusive Presale startet am Mi., 18. Februar um 10 Uhr auf eventim.de, der allgemeine Vorverkauf am Mo., 23. Februar um 10 Uhr.

Der Startpunkt: ihr Sieg bei The Voice of Germany im Team von Bill und Tom Kaulitz in 2023. Was folgte, war mehr als ein TV-Moment. Malou Lovis ging als Support mit Tokio Hotel auf Europa-Tour, spielte 18 Shows unter anderem in Paris, Mailand, Madrid, Warschau, London und Stockholm. Dazu kam mit „One More Day“ der gemeinsame Titelsong zum Kinofilm „Momo“.

Malou Lovis stellt klar, dass sie ihren eigenen Weg als Künstlerin geht: Mit eigenen Songs, dem Debütalbum „things i wrote down last night“, einer ersten, nahezu ausverkauften Clubtour im letzten Jahr mit Themen wie Selbstfindung, Liebe, Queerness und gesellschaftlichen Erwartungen.

Mit ihrer aktuellen Single setzt sie diesen Weg konsequent fort: „Meine Intention war es einen Song zu schreiben, der nicht unbedingt den üblichen ESC-Erwartungen entspricht, mit dem ich mich aber wohl fühle und identifizieren kann.“ Noch bevor sie „when I’m with you“ am 28. Februar beim ESC-Vorentscheid live präsentiert, kündigt Malou Lovis mit der „soft season tour 2026“ bereits ihre nächsten Konzerte für den Herbst an. Dieses Mal mit 7 Stopps Deutschland.

Einlass: 19:00Uhr

Mit "Am Grund" legt der Saxophonist und Komponist Gregor Schor ein Werk vor, das den Jazz zugleich in seiner Freiheit und in seiner Formstrenge ernst nimmt. Gregor Schor schreibt mit der Offenheit des Skizzierenden. Der Bleistift ersetzt den Taktstock: Die Linien sind klar gezogen, doch sie lassen Korrektur, Erweiterung und Spontaneität zu. So entstehen Stücke, die einerseits präzise gebaut, andererseits durchlässig für die Handschrift jedes Einzelnen sind.

Diese Band ist kein Orchester, das brav abliefert. Sie ist ein Werkzeugkasten, in dem zwischen chirurgischer Präzision und Vorschlaghammer alles liegt. "Am Grund" ist ein Jazzalbum, das in die Tiefe geht, aber nicht ins Dunkel, sondern dahin, wo sich Komposition und Improvisation, Individuum und Ensemble, Freiheit und Form begegnen.

Mit: Heinz-Dieter Sauerborn, Paul Scheugenpflug, Steffen Weber, Denis Gäbel, Roman Fritsch (Reeds), Felix Blum, János Löber, Marvin Frey, Jason Schneider (Trompeten), Jonathan Strieder, Jona Heckmann, Carla Köllner, Tobias Metzger (Posaunen), Lukas Roos (Gitarre), Nico Klöffer (Bass), Manuel Seng (Piano), Kevin Naßhan (Drums) sowie Gregor Schor und Vroni Frisch (conducting).

Einlass ab 18:30 Uhr

EGOLAND
Kaufen Sie Milch von Kühen aus Bodenhaltung, auch wenn sie viel teurer ist? Lassen Sie an
der Kasse auch mal einen Nazi vor, weil er nur eine Flasche Brennspiritus hat? Teilen Sie
manchmal Ihren Parkplatz mit einem Smart? Dann sind Sie ein Altruist. Und das ist ja auch
gut, Mensch. Viel zu Viele sagen: „Wenn jeder an sich denkt, ist an alle gedacht“. Aber
wenn jeder an wen anders denkt, auch! Und doch: Immer mehr Menschen werden Meister
des Egoismus, sie haben den Ellenbogen raus. Haben Sie sich mal gefragt, wer das
überhaupt ist, Ihr Ego? Sie beide sollten sich mal genauer kennenlernen. Gehen Sie
zusammen mit Ihrem Ego zu Henning Schmidtke!

Einlass: 19:00 Uhr

Wie bleibe ich verbunden mit mir und der Welt, Niklaus Brantschen?
Transreligiöses Dialogforum, Soirée am Dom

Do 24. September 2026, 19:30–21:30 Uhr
Der Jesuit und Zen-Meister Niklaus
Brantschen, inzwischen neunundachtzig Jahre alt, kommt erneut ins Haus am Dom und präsentiert im Dialog
seine neueste transreligiöse Expedition in den Schamanismus. Mit Thomas Wagner führt er ein Gespräch über schamanische Impulse für unseren jeweiligen inneren Weg. Die promovierte Ethnologin Margrit Jütte und schamanische Expertin ergänzt das Männergespräch mit einigen schamanischen Einsichten aus ihrer Werkstatt.
· Pater Niklaus Brantschen SJ, Zug/ Schweiz, Autor von: »Du bist die WELT: Schamanische Weisheit auf der Spur«
· Dr. Margrit Jütte, Ethnologin und Expertin im Schamanismus, Leipzig
· Dr. Thomas Wagner, KARM
Kooperation:
· Pfarrstelle für interreligiösen Dialog der evangelischen Stadtkirche Frankfurt und Offenbach

9 € / 7 €

Regionale Krimis mit Bezug zu echten Schauplätzen: Dafür stehen die Autorinnen und Autoren der 3. Lesung im Rahmen der Reihe „Kultur in Altenstadt 2026“
Thorsten Fiedler ist Offenbacher mit Leib und Seele. Was liegt da näher, als Krimis aus seiner Stadt rund um den OFC zu schreiben? Und Humor hat er auch, wie seine Realsatiren („Scheißendreck Happens“, „Das
Leben ist kein Ponyschlecken“) zeigen.
Die aus Hammersbach stammende Autorin Tanja Bruske ist mit ihrer
Kinzigtal-Trilogie bekannt geworden: „Leuchte“, „Tod am Teufelsloch“ und „Fratzenstein“ sind in Marköbel, Steinau und Gelnhausen angesiedelt.
In ihrer Serie „Schlüssel der Zeit“ erzählt sie jeweils spannende historische Geschichten an Schauplätzen des Main-Kinzig-Kreises.
Auf einer alten Schreibmaschine begann der Friedberger Dominik Starck als Elfjähriger mit dem Schreiben. Bekannt ist er mittlerweile europaweit als freier Filmjournalist und Fachbuchautor. Zudem schreibt er Dreh- bücher. Seit 2021 schreibt er Krimis, die in Frankfurt und Umgebung angesiedelt sind.
Eine Veranstaltung der Reihe „Kultur in Altenstadt 2026“ der Gemeinde Altenstadt.

Copyright: Thorsten Fiedler, Tanja Bruske, Dominik Stark

Einlass: 18:30 Uhr

„Ich existiere nur, wenn ich schreibe“
Ingeborg Bachmann zum 100. Geburtstag
Fr 25. September 2026, 19:00–21:00 Uhr

Neue Perspektiven auf ein Werk, das sich nicht fassen lässt, und eine Autorin, die nach wie vor Rätsel aufgibt. „Zwei Menschen sind in mir“ – die neue Biographie deutet neue Quellen. Der Bruder Heinz Bachmann spricht über Prägungen in der Familie. Die Beziehungen der Autorin zu anderen Künstlern, zu ihren Lebenspartnern sowie ihre Nähe zur Musik verdeutlichen, wie untrennbar existentielle und künstlerische Suchbewegungen in Ingeborg Bachmanns Werk ineinandergreifen.

· Andrea Stoll, Biografin
· Heinz Bachmann, Autor
· Dr. Susanne Nordhofen, Autorin
· Prof. Dr. Joachim Valentin, Direktor Haus am Dom

9 € / 7 €

"Alt werden nur die anderen!"

Zum Inhalt:
Unbedarft und unwissend springt Claudia Jacobacci mitten hinein in die Menopause, genauer gesagt in die Perimenopause und kennt sich plötzlich nicht mehr aus mit sich und ihrem Leben. Dass diese Lebensphase im Leben einer Frau im wahrsten Sinne des Wortes keine „kalt“ lässt, das bringt die Schauspielerin in ihrem Soloprogramm „the hot years“ mit viel Lust und auch ein bißchen Frust auf die Bühne.

Von anfänglichen Zweifeln: „Menopause? Igittigitt! Ich krieg doch noch meine Tage!“ bis zum Entdecken neuer Möglichkeiten in dieser Lebensphase ist es eine Wegstrecke…eine GebrauchsSPUR mit Höhen und Tiefen.

So verlockend der ewige Frühling auch sein mag, er hat nur einen Mai! Und so startet sie durch auf der Achterbahn der Hormone in Richtung Spätsommer -natürlich immer der Sonne entgegen und mit einem Glas prickelnden Mineralwasser in der Hand... Willkommen in der Menopause!

Von & mit:
Claudia Jacobacci

Regie:
Katja Willebrand

Über die Künstlerin:
Claudia Jacobacci geboren und aufgewachsen in einem Vorort von Frankfurt und dann ab 2000 Langzeitbayerin, war Ensemblemitglied der Münchener Lach- und Schießgesellschaft. Sie wirkte ab 2008 in zahlreichen Stücken in dem von Michael Quast mitbegründeten „Barock am Main“- Ensemble in Frankfurt mit. Als Autorin und Darstellerin ist sie regelmäßig zu Gast auf Lesebühnen und in der freien Theaterszene. Mit ihrem eigenen Tanztheaterprojekt tourte sie durch Frankreich und Deutschland. Außerdem ist Claudia Jacobacci eine vielseitige Sprecherin, jetzt wieder in Frankfurt.

Ausverkauft. Restkarten sind unter Umständen an der Abendkasse verfügbar.

Herzlich willkommen am DFB-Campus - der Heimat des Deutschen Fussballs

Der DFB-Campus in Frankfurt am Main ist die Zentrale des Deutschen Fußball-Bundes. Seit Juni 2022 ist der Campus an der Kennedyallee die Heimat des DFB. Erstmals in seiner mehr als 125-jährigen Verbandsgeschichte betreibt der DFB eine eigene Sportinfrastruktur. Administration, Sport und Wissenschaft befinden sich unter einem Dach. Dadurch wird der DFB-Campus zu einem Ort der Begegnung und des Austausches für die Basis und den Spitzensport.

Ihr möchtet einen Blick hinter die Kulissen werfen? Hier erfahrt ihr, wie der Alltag von Mannschaften, Schiedsrichter*innen und Trainer*innen aussieht und die Koordination des nationalen Fußballs abläuft. Kommt vorbei und besucht unseren DFB-Campus.

Einlass: 15 Minuten vor Beginn

El Flecha Negra sind Botschafter eines modernen, grenzenlosen Mestizo-Sounds. Was 2014 als Straßenmusik-Projekt begann, füllt heute die Clubs und großen Festivalbühnen Europas. Mit ihrem neuen Album „Mucho Picante Caliente“ bringt das Quintett aus Chile, Brasilien, Peru und Deutschland eine vibrierende Mischung aus Cumbia, Reggae, Ska und Mestizo-Power auf die Bühne.
Ihre Musik verbindet klare Haltung mit ansteckender Lebensfreude: In ihren Texten treffen reale Geschichten über Migration und Identität auf Melodien voller Hoffnung und Leichtigkeit. Ein Konzert von ihnen fühlt sich an wie ein Abend unter Freunden: tanzen, feiern, mitsingen – und mit einer Energie nach Hause gehen, die noch lange nachhallt.

Einlass 19:00 Uhr

Viel zu lange ist es schon her, im Spätsommer sind sie nun wieder da!
NEUROTICFISH spielen exklusiv für Euch im Rhein-Main-Gebiet, sowie dem süddeutschen Raum in 2026.
Neuroticfish wurde Anfang der 90er Jahre als Alter Ego von Sascha Mario Klein geboren. Inspiriert und beeinflusst vom Sound von Skinny Puppy, Nine Inch Nails und Depeche Mode experimentierte Neuroticfish mit Elementen von Industrial, EBM und Pop, um eine neue Mischung aus elektronischer Musik zu schaffen.
Neuroticfish schuf "Music For A Paranormal Life", ein Klangkonzept, das das Leben jenseits der Normalität beobachtet. Dieses Konzept analysiert Neurosen, Paranoia und emotionale Abhängigkeiten und deren Auswirkungen, um die Grundlage für den neuen Klang zu schaffen. Ein Sound, der naive Pop-Melodien mit harten Industrial Noises und Trance- und Techno-Elementen kombiniert.

Einlass: 19:00 Uhr

Tom Gregory geht auf große Europa-Tour!

Was passiert, wenn britische Ehrlichkeit auf unwiderstehliche Melodien trifft? Der Singer-Songwriter Tom Gregory liefert die Antwort. Mit Songs, die gleichzeitig Herzschmerz und Hoffnung transportieren, gehört er längst zu den spannendsten Popstimmen Europas.

Geboren 1995 in Blackpool, England, erbte Tom Gregory durch die CD-Sammlung seines Vaters früh die Liebe zur Musik - und begann schon als Teenager, eigene Songs in seinem Kinderzimmer zu schreiben. Erste Bühnenerfahrung sammelte er mit 17 bei „The Voice UK“, bevor er sich in der BBC-Serie „The A Word“ als Schauspieler ausprobierte. Doch schon bald zog es ihn zur Musik.

In Hamburg fand Gregory mit Kontor Records sein musikalisches Zuhause. Seine Debüt-Single „Run To You“ wurde 2017 zum Überraschungserfolg und zählt heute über 30 Millionen Streams. Nach dem Radiohit „Fingertips“ gelang ihm 2020 mit der VIZE-Kollaboration „Never Let Me Down“ der endgültige Durchbruch: Über 200 Millionen Streams sowie mehrfache Gold- und Platin-Auszeichnungen machten den Song zu einem der größten europäischen Pop-Erfolge des Jahres.

Mit seinem Debüt-Album „Heaven in a World So Cold“ (2020) und dem Nachfolger „Things I Can’t Say Out Loud (2021) festigte Gregory seinen Ruf als einer authentischsten Songwriter seiner Generation. Seine Musik erzählt von verpasster Liebe, Selbstzweifel und der Suche nach Zugehörigkeit – ehrlich, direkt und immer getragen von seiner markanten Stimme.

Ob auf Festival-Bühnen, bei intimen Club-Shows oder als Support von Größen wie Jessie J und will.i.am. – Tom Gregory überzeugt sein Publikum in Sekundenschnelle mit seiner Energie, Nahbarkeit und britischem Charme. Im Herbst 2026 kehrt Tom Gregory auf die Bühnen Europas zurück. Die „Dance With Me Tour“ ist nicht nur eine Einladung zum Tanzen, sondern auch zum Mitfühlen und Träumen. Neben zahlreichen europäischen Terminen stehen auch sieben Deutschland-Shows an!

Einlass: 18:00Uhr

ANCHORS & HEARTS gehen 2026 auf Campfire Chronicles Tour!

Leute, mit den neuen Songs „Ghosts“ und „Terrified“ haben wir das nächste Kapitel aufgeschlagen – und das wollen wir gemeinsam mit euch feiern! Mit der „Campfire Chronicles Tour 2026“ kommen wir in acht Städte, wo wir sowohl die neuen Songs als auch Tracks der vorherigen Alben mitbringen. Feuchte Decken und stickige Luft sind vorprogrammiert. Lieben wir!

Wie immer werden wir auch wieder Special Guests dabei haben - seid gespannt!

Einlass: 18:00Uhr

Es ist wieder Zeit, das Gehirn auf Touren zu bringen! Das Pub Quiz kehrt zurück! Stellt euer Wissen in Teams von 1-4 Personen auf die Probe: Von kniffligen Allgemeinwissensfragen bis zu herrlichen unnützem Fun-Wissen ist alles dabei. Mitmachen lohnt sich doppelt – denn nicht nur das Köpfchen wird gefordert, auch der Spaß kommt garantiert nicht zu kurz.
Das Quiz bringt Menschen zusammen, sorgt für reichlich Gesprächsstoff und eine ordentliche Portion gesellige Stimmung im Pub.

Einlass: 18:30 Uhr

Die Veranstaltung ist ausverkauft. Es gibt keine Tickets an der Abendkasse.

Summerfeeling…with a Latin Taste…
Unter dem Himmel von Südfrankreich kreuzten sich die musikalischen Wege von Meike Garden & Joselo González. Das Ergebnis ist eine reiche Mischung aus Latin und europäischen Klängen, wie ein köstlicher Cocktail!
Meike Garden – Sängerin, Pianistin und Entertainerin startete schon in sehr jungen Jahren ihre Karriere beim Eurovision Song Contest (Duo Maxi & Chris Garden). Es folgten zahlreiche TV-Auftritte. Die studierte Musical-Darstellerin und mehrfache Rock Pop Preisträgerin hat sich inzwischen als Interpretin am Piano mit eigenen Konzertprogrammen etabliert.
Mit dem gebürtigen Chilenen Joselo González (Stimme, Gitarre und Songwriting) verknüpft sich die gemeinsame Leidenschaft, die Magie der Musik mit dem Publikum zu teilen. Beide sind auf europaweiten Bühnen zuhause.

Einlass 19 Uhr, Beginn 20 Uhr

STRANGE KIND OF WOMEN – The Classic Deep Purple Years
The World‘s Only Female Rockband with their Hommage to DEEP PURPLE

Als ROCK-KLASSIKER von DEEP PURPLE wie HIGHWAY STAR, SPEED KING, CHILD IN TIME, BURRN oder das legendäre SMOKE ON THE WATER die Hardrock-Szene in den 70er Jahren entstanden liessen, waren diese 5 Musikerinnen noch gar nicht geboren!!!
Die gut 1 ½ stündige Bühnen-Performance mit ihrem leidenschaftlichen,energiegeladenen Temperament vermittelt einen authentischen Eindruck des Schaffens der Rock-Ikonen und überzeugt Unbedarfte wie Szene-Veteranen gleichermaßen. Nur wenige Bands schaffen es, ihren Vorbildern in Show und Sound tatsächlich nahe zu kommen. Darauf wurde auch Ian Paice, der legendäre Schlagzeuger von Deep Purple und das aktuell einzig verbliebene Gründungsmitglied von Deep Purple, aufmerksam und ist seitdem so sehr begeistert, dass er sogar auf einem gemeinsamen Konzert in Graz mit Ihnen spielte. Danach sagte er: „Es macht wirklich viel Spaß mit ihnen zu spielen. Sie machen einen wirklich tollen Job, haben einen großartigen Sound und geben alles. Ich habe es sehr genossen mit Ihnen zu spielen.“
Die Besetzung von „Strange Kind Of Women – The Classic Deep Purple Years“ bilden fünf professionelle, international agierende Musikerinnen. Als Frontfrauen agieren, die in Italien Bewunderung und Berühmtheit genießen: Seit Herbst 2023 ist die in London lebende Leadsängerin RONNIE die Stimme der Band und mit Gitarristin Eliana Cargnelutti (die neue Hoffnung des italienischen Blues Rocks) in der ersten Reihe. Begleitet werden sie von Chiara Cotugno am Schlagzeug, Margherita Gruden an den Keyboards und Elettra Pizzale am Bass.

Einlass: 19:00 Uhr

Eigentlich ist Matthias Walz total nett. Nur wenn ihn etwas aufregt, kann er schon einmal böse werden. Und es gibt vieles, das ihn aufregt. Vor allem in der Politik. Als Star von „Fastnacht in Franken“, der quotenstärksten Sendung aller dritten Programme in Deutschland, liest Matthias Walz regelmäßig der versammelten Politprominenz die Leviten. Das Ergebnis ist kollektive Schnappatmung: Bei den Politikern, weil sie gute Miene zum bösen Spiel machen müssen. Und beim restlichen Publikum, weil es vor Lachen fast vom Stuhl fällt.

Lässig am Klavier lümmelnd, bringt der Mann im grünen Anzug seine genialischen Gedankengänge musikalisch auf den Punkt und bringt sein Publikum mit Witz, Charme und Verstand zum Lachen – und manchmal sogar zum Nachdenken. Kein menschlicher Abgrund ist ihm dabei fremd, keine Wahrheit zu direkt. Seine feinsinnige Beobachtungsgabe und scharfzüngige Eloquenz können nur in seiner fundierten Ausbildung begründet liegen – einer langjährigen autodidaktischen Lehrzeit in der Wirtshauskultur, liebevoll untermalt von Hochschulstudien der Informatik, Physik und Linguistik.

Ein Wanderer zwischen den Welten ist er also, der Matthias Walz. Und ein Entertainer mit Haltung. Deshalb kann es durchaus sein, dass dem ein oder anderen das Lachen auch mal im Halse stecken bleibt. Denn Matthias Walz möchte sein wie der Nikolaus: Man freut sich auf ihn, hat aber immer auch ein bisschen Angst, was da wohl auf einen zukommt. Aber um Sie zu beruhigen: Genauso geht es Matthias Walz auch mit Ihnen. Und Sie sind ja auch nicht wirklich böse. Oder?

Einlass: 19:00 Uhr

Eventuell sind noch Karten an den örtlichen Vorverkaufsstellen oder der Abendkasse erhältlich

Comedy meets Magic! In seinem Programm "Magier des Monats" zeigt Marc Weide, warum er nicht nur zaubern, sondern auch begeistern kann.
Mit verblüffenden Tricks, schlagfertigem Humor und jeder Menge Überraschungen sorgt er für einen Abend voller Staunen und Lachen.

Mit 13 gewinnt er die ersten Zauberwettbewerbe, mit 16 wird er jüngstes Mitglied im magischen Zirkel und wenig später wird er bereits als einer „der besten Zauberer Deutschlands“ bezeichnet. Im Jahr 2018 macht er dieser Bezeichnung alle Ehre, als er den ersten Platz bei der Weltmeisterschaft der Zauberkunst in der Sparte Salon Magie erhält und zum „Magier des Jahres 2018“ durch den Magischen Zirkel e.V. gekürt wird.

Marc Weide geht es weniger um spektakuläre Großillusionen, als um das Staunen seines Publikums, das ihm aus nächster Nähe auf die Finger schauen kann. Sein bester Trick ist der, mit dem er ein Lächeln in das Gesicht seiner Zuschauer zaubert. Dabei kommt es auf seine magische Ausstrahlung mindestens genauso an, wie auf die Fingerfertigkeit beim Manipulieren. Er schafft es, die Energie und den Spaß, den er bei seinen Auftritten selbst hat, auch auf das Publikum zu übertragen.

Einlass 19 Uhr

Sie können selbstverständlich das Menü und das Show-Ticket unabhängig voneinander buchen. Bitte kontaktieren Sie bei nicht vorhandenen Preisstufen den Verkauf des Tigerpalastes unter 069 / 9200220.

Einlass ab 21:30 Uhr

Sie können selbstverständlich das Menü und das Show-Ticket unabhängig voneinander buchen. Bitte kontaktieren Sie bei nicht vorhandenen Preisstufen den Verkauf des Tigerpalastes unter 069 / 9200220.

Einlass ab 18:00 Uhr