Nahrung finden, Feuer machen, einen Unterschlupf bauen – auch Tina und Heinz wollen das lernen, wenn auch aus unterschiedlichen Gründen, und finden sich irgendwo im Wald wieder. Doch schon bald läuft nichts mehr nach Plan: Die beiden verlieren den Anschluss an ihre Gruppe und sind plötzlich wirklich auf sich allein gestellt. Was dann folgt, ist ein skurriles Abenteuer, bei dem Igel, Wespen und Klopapier eine wichtige Rolle spielen.

Nahrung finden, Feuer machen, einen Unterschlupf bauen – auch Tina und Heinz wollen das lernen, wenn auch aus unterschiedlichen Gründen, und finden sich irgendwo im Wald wieder. Doch schon bald läuft nichts mehr nach Plan: Die beiden verlieren den Anschluss an ihre Gruppe und sind plötzlich wirklich auf sich allein gestellt. Was dann folgt, ist ein skurriles Abenteuer, bei dem Igel, Wespen und Klopapier eine wichtige Rolle spielen.

Solistin: Antonia Krebber, Violoncello / Leitung: Marko Letonja

Programm: Felix Mendelssohn Bartholdy – Die Hebriden. Ouvertüre, op. 26, Camille Saint-Saëns –
Violoncellokonzert Nr. 1 in a-Moll, op. 33, Robert Schumann – Sinfonie Nr. 1 in B-Dur, op. 38 Ob Philharmonisches Konzert oder Oper, Cross-Over-Projekt oder Kammermusik, Benefizoder Familienkonzert – durch ihr vielfältiges künstlerisches Engagement bilden die Bremer Philharmoniker die tragende Säule des nordwestdeutschen Musiklebens. Mit ihrer über zweihundertjährigen Geschichte sind sie eines der weltweit traditionsreichsten Orchester. Antonia Krebber (Jg. 1997) erhielt bereits mit vier Jahren am Konservatorium „Georg Friedrich Händel“ in Halle (Saale) ihren ersten Cellounterricht. Neben ihrem Studium in Hamburg und Oslo spielte sie mehrfach als Stimmführerin in der Jungen Deutschen Philharmonie, dort engagierte sie sich zudem als Gruppensprecherin.

© CASPAR SESSLER

Foyer-Einlass ab 18:30 Uhr

Nahrung finden, Feuer machen, einen Unterschlupf bauen – auch Tina und Heinz wollen das lernen, wenn auch aus unterschiedlichen Gründen, und finden sich irgendwo im Wald wieder. Doch schon bald läuft nichts mehr nach Plan: Die beiden verlieren den Anschluss an ihre Gruppe und sind plötzlich wirklich auf sich allein gestellt. Was dann folgt, ist ein skurriles Abenteuer, bei dem Igel, Wespen und Klopapier eine wichtige Rolle spielen.

David Lübke singt Lieder, die den Aufbruch feiern. Die dem Geheimnisvollen nachspüren. Und die sich nachts tröstend zu uns legen. Ganz pur, ohne Filter. Der Liedermacher sucht nicht nach Coolness, sondern nach Nähe. Deswegen reist er mit seiner Gitarre durchs Land, direkt zu den Leuten, und erzählt seine Geschichten. Wild und zart. Zeitlos und verbindend. Er klopft an Türen und öffnet Herzen. Ein moderner Vagabund, der einfühlsam und kritisch auf unsere Zeit blickt.

Auf seinem dritten Album „Wo der Mond die Erde küsst‟ holt David alle ab. Die Liebenden und politisch Stabilen, die Unrastigen und Hoffenden. Schön und schlicht rollt seine Musik heran. Lieder, die kein Alter kennen. Die jede und jeder versteht. Die sich sanft auflehnen gegen das Unrecht. Und die vor allem in uns immer wieder diesen Funken entfachen, beherzt und eigensinnig aufzubrechen.

Sein Erweckungserlebnis hatte er, als er mit 16 Jahren erstmals all seine Ikonen hörte: Bob Dylan, Joan Baez, Pete Seeger, Joni Mitchell, Cat Stevens. „Das hat mich total berührt. Ich habe mir direkt eine Gitarre gekauft und angefangen, erste Lieder zu schreiben. ‟ Letztlich ist er ein Romantiker, wie wir ihn dieser Tage dringend brauchen.

Einlass: 19:00 Uhr

Vor den Mauern Thebens tobt Bürgerkrieg: Die Brüder Polyneikes und Eteokles bekämpfen einander bis aufs Blut. Kreon, Eteokles’ erster Berater, versucht verzweifelt, mit harter Hand die Ordnung aufrechtzuerhalten und plant, seinen Sohn Haimon als Statthalter, vielleicht sogar als Thronfolger aufzubauen. Doch Haimon spürt, dass er in der Welt seines Vaters keinen Platz hat. Während seine Altersgenossen in den Krieg ziehen, wachsen in ihm die Zweifel: an der Gewalt, an den Erwartungen, an den starren Männlichkeitsbildern, denen er nicht entspricht.

Da tritt Antigone in sein Leben – rebellisch und unbeugsam. Sie steht für alles, wonach Haimon sich sehnt: ein Leben nach eigenen Werten und die Weigerung, Unrecht als Schicksal hinzunehmen. Wird Haimon sich dem zerstörerischen System seines Vaters beugen oder für seine Überzeugungen bis zur letzten Konsequenz einstehen…?

Ensemblemitglied Friedrich Steinlein (*1992) erzählt in seiner Neuinterpretation der antiken Figur eine intensive Coming-of-Age-Geschichte über einen jungen Mann im Widerstand gegen eine gewaltsame Ordnung. HAIMON verhandelt die Widersprüche zwischen den Generationen, die Suche nach Selbstbestimmung – und den Mut, in einer unbarmherzigen Welt Menschlichkeit zu bewahren.

Einlass: 19:00 Uhr

Anlage auf Maximum. Denn HGich.T, die Speerspitze der elektronischen
Hauruck-Konzepte, werden uns auf ihrer 30 JAHRE TOUR das Fell über die
Ohren ziehen. Also was? Genau, husch, husch zu HGich.T – und mal schön
den Alltag in die Tonne kloppen.
Da braucht es keine schnippischen Marketingtricks – hier sind
Kenner*Innen am Werk. „Das mit der Authentizität habe ich auch gleich
gemerkt. Schade, dass die nie in Wacken spielen“, beklagt ein junger
Mann mit großem Monster-T-Shirt. „HGich.T – das ist Club-Kultur zum
Anfassen“, schwärmt eine OBS-Rektorin aus Sindelfingen. „Recht hat sie“,
unterstreicht eine Reisegruppe usbekischer Verhaltensforscher*Innen, die
sich allesamt für eine fleischlose Ernährung sowie anschließenden
Reeperbahnbesuch entscheiden.
Abschließend sei angemerkt, dass sowohl Album als auch Tour weniger als
Abschluss, sondern vielmehr als fortgesetzte Maßnahme im Dienste der
allgemeinen Verwirrung zu begreifen sind. Oder wie Tripmeister Eder es
formuliert hätte: „Hurra, Hurra, die Außerirdischen sind da – alle
fangen an zu lachen!“

Einlass: 19:00 Uhr