Muss man Lebensträume, die einfach nicht wahr werden wollen, irgendwann auch mal loslassen?
Realistisch betrachtet ja, aber mit sowas wie Realismus hält sich Abdelkarim zum Glück nicht lange
auf. Mit seinem neuen Programm „Plan Z“ zeigt er uns, dass das Alphabet nicht ohne Grund ganze 26
Buchstaben hat. Da, wo Plan B kläglich scheitert, läuft sich Plan Z erst langsam warm. Vom Sixpack in
Expresszeit bis zum Weltfrieden für alle: Wenn sich Abdelkarim unserer Probleme annimmt, scheint
alles möglich, sogar für ihn. Der oft absurde Alltag mit seinen kleinen und großen Baustellen, die wir
alle in den Griff kriegen wollen, wird aufmerksam unter die Lupe genommen. Dabei legt die
marokkanische Friedenstaube den Finger in die Wunde, aber sie hat auch Pflaster dabei. 26 Stück. Ist
das jetzt Comedy oder Kabarett? Ganz ehrlich, wir wissen es nicht, aber es ist vor allem lustig, ehrlich,
gewohnt subtil und wenn es sein muss, auch mal voll auf die 12.
„Plan Z“ ist Abdelkarims viertes, abendfüllendes Soloprogramm, Start Oktober 2024. Seine letzte Tour
war vielerorts frühzeitig ausverkauft. Daher jetzt schnell Tickets sichern!

Abdelkarim ist beliebter Stammgast im TV: heute-show, Die Anstalt, Nuhr im Ersten, Amazons Lol,
Let´s Dance, u.v.m.. Seine Internet-Clips wie „Ok Ciao – Hallo?“ gingen millionenfach viral.
Der gebürtige Bielefelder und Wahl-Duisburger wurde vielfach ausgezeichnet, u.a. mit dem
Deutschen Fernsehpreis, der goldenen Kamera, dem bayerischen Kabarettpreis und dem Jurypreis
des Kleinkunstfestivals der Wühlmäuse.

Einlass: 19 Uhr

Komödie von Mary Chase, deutsch von Alfred Polgar

Elwood P. Dowd ist ein liebenswürdiger, friedfertiger Gentleman, der gerne Whisky trinkt und in jedem Menschen etwas Positives sieht. Sehr zum Leidwesen seiner Schwester Veta und der restlichen Ver-wandtschaft wird er jedoch stets von einem unsichtbar-sichtbaren Freund und Trinkgefährten begleitet – dem Hasen Harvey. Doch Harvey ist mehr als nur eine Einbildung: Er ist ein „Puka“, ein Geist in Tiergestalt. Zumindest behauptet das Elwood.
Die ständige Präsenz des 2,10 Meter großen weißen Hasen stellt die Geduld seiner Mitmenschen auf eine harte Probe. Manche glauben sogar, diesen selbst zu sehen. In ihrer Verzweiflung fasst Veta einen drastischen Entschluss: Sie will ihren geliebten Bruder in eine Heilanstalt einweisen lassen – in der Hoffnung, so endlich wieder ein „normales“ gesellschaftliches Leben führen zu können.
Doch Elwoods entwaffnende Freundlichkeit macht selbst vor den Mauern der Anstalt nicht Halt. Seine charmante Art verwirrt nicht nur das Personal, sondern bringt am Ende sogar den berühmten Chefpsychiater Dr. Chumley dazu, an seiner eigenen Wahrnehmung zu zweifeln…

Regie: Markus Veith, Dramaturgie / Co-Regie: Kirsten Annika Lange

Bühne: Judith Bayer

Gastspiel: TheaterProduktion Kirsten Lange, Köln

Einlass 16.00 Uhr

Nachdem Tabaluga die Vernunft im ersten Teil gefunden hat, begibt er sich nun auf eine weitere phantastische Reise.

Vor langer, langer Zeit lebten einst die Drachen und schützten mit der Wärme ihres Feuers die Welt vor der Kälte des Eises.
Doch mit der Zeit begann das Eis alles Lebendige zu vernichten. Arktos, ein schrecklicher Schneemann, hat das Bestreben die Welt mit Eis zu überziehen.
Der alte Drache Tyrion möchte seinen kleinen Sohn Tabaluga auf seine ihm vorherbestimmte Aufgabe die Welt zu schützen vorzubereiten. Doch dafür muss Tabaluga das Wahre Feuer finden, denn nur so kann der den Machenschaften von Arktos ein Ende setzen.
Tabaluga hat die Unterstützung eines Magiers und der Drache zieht nun los um das Feuer zu finden.
Tabaluga stellt sich vielen Gefahren, wie in Gestalt der Spinnenfrau Tarantula, und lernt auch schöne Dinge kennen.
So lernt Tabaluga, dass die Welt mit all dem Guten und dem Bösen wunderbar und wert ist gerettet zu werden.
Arktos will verhindern, dass Tabaluga seiner Bestimmung gerecht wird und erschafft aus purem Eis ein wunderschönes Wesen, das Mädchen Lilli.
Lillis einzige Aufgabe soll es sein Tabaluga von seiner Suche nach dem Wahren Feuer abzulenken.
Tabaluga verliebt sich wie von Arktos geplant in Lilli, doch dadurch lernt Tabaluga eine große und schöne Macht kennen: Die Liebe.

Tabaluga und Lilli ist ein großartiges Live-Familien-Erlebnis.
Mit viel Liebe zum Original werden Tabalugas Abenteuer wiederum in eine märchenhafte Musical-Fassung für die ganze Familie verwandelt.
Liebevolle Kostüme und innovative Bühnenbilder erwecken die Welt des kleinen Drachen zum Leben.
Die bekannten Hits u.a. von Peter Maffay bieten beste Musical-Unterhaltung für Jungs und Mädchen ab vier Jahren und für alle, die das Kind in sich noch einmal zum Leben erwecken wollen.


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Einlass 15:00 Uhr

Die Schlager sind zurück und mit ihnen wieder Julia Nikolajczyk und Thorsten Schäffer!
Unter dem Titel „Ich zähle täglich meine Sorgen“ entführen Sie die beiden Wuppertaler Musiker, diesmal gemeinsam mit dem Schlagzeuger Udo Kempen, wieder in die Welt der deutschen Schlager der 50er & 60er Jahre.
Lauschen Sie den Melodien von Caterina Valente, Peter Alexander noch einmal live und schunkeln Sie zu den unvergesslichen Hits von Gitte & Rex und vielen anderen.

Die Mezzosopranistin Julia Nikolajczyk und der Pianist Thorsten Schäffer trafen sich 2013 in Wuppertal.
Die musikalische Chemie passte und so begannen sie schnell gemeinsame Projekte zu entwickeln. Neben dem Pop- Projekt „Let my music speak“, wo beide Künstler ihre eigenen Pop- Kompositionen aus 2 Jahrzehnten auf die Bühne gebracht haben, gibt es mittlerweile zahlreiche Programme im Bereich Oper, Operette, Musical, in denen sie sich gleichermaßen zu Hause fühlen.
2016 entwickelten sie das Schlager-Programm „Komm ein bisschen mit nach Italien“, was direkt großen Erfolg feierte und so sorgten sie 2018 mit dem Nachfolger „Zwei auf einer Bank“ erneut dafür, dass viele Ohrwürmer nicht ausblieben.
Mit „Ich zähle täglich meine Sorgen“ möchte das Wuppertaler Duo auf Grund dieser großen Resonanz erneut eine Hommage an die Wirtschaftswunderzeit zum musikalischen Ausdruck bringen.
Besonders freuen Sie sich, dass diesmal Udo Kempen mit von der Partie ist und am Schlagzeug für den richtigen Groove sorgen wird.
Udo Kempen ist seit vielen Jahren in unterschiedlichsten Formationen unterwegs und in fast allen Genres zu Hause.
Egal ob Rock, Pop, Musical oder Schlager auf dem Programm steht, er ist ein einfühlsamer Begleiter, der für die richtige Stimmung sorgt.

Erleben Sie die drei Künstler mit Petticoat, Fliege und einem bunten Strauß voller
„Gute-Laune-Musik“, eigens arrangiert für Gesang, E-Piano und Schlagzeug!

Einlass: 16.30 Uhr

Dieses Programm, „Meister der Oper", vereint Streichquartette von W. A. Mozart, Hans Werner Henze und L.v. Beethoven. Alle drei Komponisten haben Bahnbrechendes sowohl im Genre Oper als auch im Bereich der Gattung Streichquartett vollbracht.

Für das Minguet Quartett ist es ein Herzensanliegen, den großen Komponisten und
Sohn des Landes NRW, Hans Werner Henze (1926-2012) zu seinem 100. Geburtstag zu ehren und ein breites Publikum für seine Musik zu begeistern.
Die bewusst gewählte Nähe zu den beiden berühmten Klassikern symbolisiert Henzes ebenbürtigen und bedeutenden Stellenwert für die Musik der Moderne.

Das Minguet Quartett - gegründet 1988 - zählt heute zu den international gefragten Streichquartetten und gastiert in allen großen Konzertsälen der Welt. Seine leidenschaftlichen und intelligenten Interpretationen sorgen für begeisterte Reaktionen – „denn die Klang- und Ausdrucksfreude, mit der das Ensemble die Werke zur Sprache bringt, belebt noch das kleinste Detail“ (Frankfurter Allgemeine Zeitung). Namenspatron ist Pablo Minguet, ein spanischer Philosoph des 18. Jahrhunderts, der sich in seinen Schriften darum bemühte, dem
breiten Volk Zugang zu den Schönen Künsten zu verschaffen. Das Minguet Quartett fühlt sich dieser Idee mehr denn je verpflichtet.

Im Urlaub freunden sich Peter und Debbie mit Elsa an: einer etwas skurrilen, aber unterhaltsamen Witwe aus Denver. Man verspricht, in Kontakt zu bleiben – denn wer tut das schon wirklich?
Als Elsa ein paar Monate später tatsächlich vor ihrer Haustür steht, versuchen Peter und Debbie online etwas über sie in Erfahrung zu bringen. Zu spät finden sie die Wahrheit über Elsa Jean Krakowski heraus: Denn Elsa soll eine Serienmörderin sein, der man bisher die Morde nur nicht nachweisen konnte. Doch wie wird man sie wieder los, ohne unhöflich zu erscheinen?

Eine Mords-Freundin ist eine turbulente, tiefschwarze Komödie über die Probleme unserer Zeit.

KOMÖDIE AM KURFÜRSTENDAMM BERLIN
SCHAUSPIEL VON AUTOR STEVEN MOFFAT
mit Marion Kracht, Stefan Kiefer, Jessica Ginkel, Mathias
Renneisen, Stefanie Darnesa, Gerhard Mohr u.a.

Hinweis: Aus Sicherheitsgründen (Freihaltung der Fluchtwege und Einhaltung der Brandschutzordnung) dürfen Jacken nicht mit in den Veranstaltungssaal genommen werden. Bitte geben Sie diese an der Garderobe ab. Speisen und Getränke sind im Saal nicht gestattet.

Bild: (c) Franziska Strauss

Hauseinlass: 19:00 Uhr

Ist Kaiser Klemens verrückt geworden? Er stolziert auf dem Schlossplatz in Unterhosen! Was ist geschehen?
Kaiser Klemens ist kleidersüchtig! Er glaubt, nur durch prächtige Kleider könne er sein Volk beeindrucken.
Zeremonienmeisterin und Finanzminister wissen keinen Rat. Das Land ist pleite und Kaiser Klemens kann
nicht mehr schlafen. Seine protzig-prächtigen Kleider verfolgen ihn bereits nachts im Traum. Schneiderin
Elsa und Weber Walter warten verzweifelt auf ihr Geld.- Doch Not macht erfinderisch! Und schon tauchen
im Palast zwei Experten für Magisch-Modische Majestätsgewänder auf. Sie versprechen besonders prächtige
Gewänder, die unsichtbar bleiben für Menschen die dumm sind, oder die für ihr Amt nicht taugen. Der
Kaiser ist begeistert …
Farbenprächtige Kostümkunst, märchenhafte Spannung und mitreißende Musik! Das Publikum sieht die
prächtigen Kleider im Traum der Majestät lebendig werden und erlebt, wie am Ende der kleidersüchtige,
unsichere Kaiser durch eine List und ein kleines Kind erlöst wird. Theatermärchen mit Kleidermagie, Witz
und Musik.

Einlass: 15:30 Uhr

von Carolin Jelden frei nach Hans Christian Andersen

Lilly ist Prinzessin und zum Ärger ihres Kindermädchens Albertine nicht so, wie man sich für gewöhn-lich eine Prinzessin vorstellt. Anstatt in einem Kleid aus feinster Seide und einer Glitzerkrone auf dem Kopf durch Ballsäle zu schreiten, schlagen sich die beiden nass und dreckig durchs Unterholz, da Lilly ohne das Wissen ihres königlichen Vaters an einer Schwertkampfmeisterschaft teilnehmen will. Doch dann kreuzen Räuber ihren Weg und so sehr sich Lilly auch zur Wehr setzt, stehen sie und Albertine am Ende dieser Begegnung ohne ihr Gepäck da. Da kommt es ihnen nur gelegen, dass sie an einem Schloss vorbeikommen. Was sie nicht ahnen ist, dass Prinz Lucas, der mit seinem Vater in diesem Schloss wohnt, auf Brautschau ist und alle bisher dagewesenen Prinzessinnen sein Herz nicht erobern konnten. Dornröschen gähnt ihm zu viel und bei Aschenputtel findet er es albern, dass sie ständig ihren Schuh verliert. Er möchte eine Prinzessin, mit der er auch mal über Schwertkämpfe reden kann, also so eine wie Lilly. Jetzt könnte man meinen, das Märchen sei mit der Ankunft von Lilly auf dem Schloss vorbei. Aber weit gefehlt, denn bis es zum Happy End kommt, geht es noch turbulent zu. Denn da muss erst noch der Hofzauberer, Meister Theobald, seine Zauberkräfte zurückerlangen, damit er den verzauberten Diener des Königs zurückverwandeln kann und dann müssen auch noch der strenge Sekretär und der König davon überzeugt werden, dass Lilly wirklich eine echte Prinzessin ist. Ja und dann, dann ist da noch diese Erbse, die Lilly so schlecht schlafen lässt.

„Lilly und die Erbse“ ist eine erfrischende Bearbeitung des Märchenklassikers „Die Prinzessin auf der Erbse“ von Hans Christian Andersen, die mit viel Witz und Energie zeigt, dass es „typisch Prinzessin“ nicht gibt.

Gastspiel: Burghofbühne Dinslaken

Einlass: 14 Uhr

von Carolin Jelden frei nach Hans Christian Andersen

Lilly ist Prinzessin und zum Ärger ihres Kindermädchens Albertine nicht so, wie man sich für gewöhn-lich eine Prinzessin vorstellt. Anstatt in einem Kleid aus feinster Seide und einer Glitzerkrone auf dem Kopf durch Ballsäle zu schreiten, schlagen sich die beiden nass und dreckig durchs Unterholz, da Lilly ohne das Wissen ihres königlichen Vaters an einer Schwertkampfmeisterschaft teilnehmen will. Doch dann kreuzen Räuber ihren Weg und so sehr sich Lilly auch zur Wehr setzt, stehen sie und Albertine am Ende dieser Begegnung ohne ihr Gepäck da. Da kommt es ihnen nur gelegen, dass sie an einem Schloss vorbeikommen. Was sie nicht ahnen ist, dass Prinz Lucas, der mit seinem Vater in diesem Schloss wohnt, auf Brautschau ist und alle bisher dagewesenen Prinzessinnen sein Herz nicht erobern konnten. Dornröschen gähnt ihm zu viel und bei Aschenputtel findet er es albern, dass sie ständig ihren Schuh verliert. Er möchte eine Prinzessin, mit der er auch mal über Schwertkämpfe reden kann, also so eine wie Lilly. Jetzt könnte man meinen, das Märchen sei mit der Ankunft von Lilly auf dem Schloss vorbei. Aber weit gefehlt, denn bis es zum Happy End kommt, geht es noch turbulent zu. Denn da muss erst noch der Hofzauberer, Meister Theobald, seine Zauberkräfte zurückerlangen, damit er den verzauberten Diener des Königs zurückverwandeln kann und dann müssen auch noch der strenge Sekretär und der König davon überzeugt werden, dass Lilly wirklich eine echte Prinzessin ist. Ja und dann, dann ist da noch diese Erbse, die Lilly so schlecht schlafen lässt.

„Lilly und die Erbse“ ist eine erfrischende Bearbeitung des Märchenklassikers „Die Prinzessin auf der Erbse“ von Hans Christian Andersen, die mit viel Witz und Energie zeigt, dass es „typisch Prinzessin“ nicht gibt.

Gastspiel: Burghofbühne Dinslaken

Einlass: 9 Uhr

Niek Baar (Violine)
Ben Kim (Klavier)

Mit einem zauberhaften Programm sind der preisgekrönte Geiger Niek Baar und sein Klavierpartner Ben Kim zu erleben: César Francks Sonate A-Dur gehört zu den schönsten Violinsonaten überhaupt, Francis Poulencs
raffiniertes Werk schlägt den Bogen zur Moderne, die in Anton Weberns minimalistischer Klangsprache gipfelt. In der Fantasie C-Dur von Franz Schubert liegen Glück und Schmerz nahe beieinander – wie so oft bei ihm.

Programm:

Francis Poulenc (1899–1963)
Sonate für Violine und Klavier FP 119

César Franck (1822–1890)
Sonate für Violine und Klavier

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Anton Webern (1883–1945)
Vier Stücke für Violine und Klavier op. 7

Franz Schubert (1797–1828)
Fantasie für Violine und Klavier


Foto © Neda Navaee

Hinweis: Aus Sicherheitsgründen (Freihaltung der Fluchtwege und Einhaltung der Brandschutzordnung) dürfen Jacken nicht mit in den Veranstaltungssaal genommen werden. Bitte geben Sie diese an der Garderobe ab. Speisen und Getränke sind im Saal und auf dem Balkon nicht gestattet.
Bitte beachten: der Zugang zum Balkon ist nicht barrierefrei.

Hauseinlass 18:45 Uhr, Konzerteinführung "Das Dritte Ohr" 19:00 Uhr

Darf man heute sagen, was man denkt? Natürlich Ja! Es geht nur darum, wie man es ausdrückt Allenthalben ist
das Niveau gestiegen und mit einem einfachen Sie Armleuchter! ist es nicht mehr getan. Man braucht passende
Worte an die richtige Adresse, ohne Unbeteiligte zu beleidigen, hier ein positives Beispiel: Gut, dass Sie da sind und nicht hier“. Eher unglücklich ist die Übersetzung von „dumme Gans“ als „Federvich mit Handicap“.
Wir reden gegenwärtig immer weniger miteinander, dafür umso intensiver aneinander vorbei: In Behörden, Versicherungen und Sparkassen geht kein Mensch mehr ans Telefon. Dort sitzt eine künstliche Intelligenz und hilft mir zu überlegen, was ich denn gefragt haben könnte. Andersherum rufen Mitarbeitende dieser Einrichtungen mich nur an, wenn ihnen etwas fehlt: ein Vertragsabschluss, eine statistische Auskunft oder weil sie vergessen haben, wo ihr Auto steht. Völlig aus der Mode gekommen sind die schnelle Erledigung, die ergebnisoffene Diskussion und der vergnügte, unblutige Schlagabtausch.
ANKA ZINK ist die Erfinderin von Comedy mit Relevanz.
Anscheinend ist Konfrontation in unseren Tagen unerwünscht. Anka Zink macht sich nichts daraus und teilt aus: zum Beispiel Tipps, wie wir unsere Würde erhalten können, ohne gleich eine radikale Partei zu wählen. Als Vertreterin einer konstruktiven Lebenshaltung segelt sie hart am Wind des Zeitgeistes und kreuzt manchmal dagegen. Augenzwinkernd begegnet sie menschlichen Schwächen mit Nachsicht. Nicht nur denen der
anderen, auch den eigenen. Gemäß ihrem Motto: Zink, Thing Positiv!‘ schenkt sie uns eine Perspektive, die heißt: Statt sich krank zu ärgern, lieber Kaputtlachen! Anka Zink, Soziologin mit Herz, rückt die vermeintlichen Einzeltragödien in einen systemischen Zusammenhang. Viel Vergnügen!

Einlass: 19:15 Uhr

„JA, WIE?! Tacheles und Wurstsalat“
Ja, wie?!
Wo kriege ich Wissen her, wenn ich keins habe?
Warum komme ich mir im Baumarkt überflüssig und verloren vor? Wer kann mich da rausholen?
Warum ist das intelligente Leben zu schlau für mich?
Warum hängt immer alles miteinander zusammen?
Und warum eigentlich immer ich?!
Man steht manchmal da und hört sich selbst sagen: „Ja, wie?!“ Weil man alles nicht weiß.
Da hilft nur eins: Tacheles. Und Wurstsalat. Und beides serviere ich euch und Ihnen sehr gerne. In meinem neuen Programm. Ein Programm über mich und alle anderen. Denn ich vermute, dass meine Probleme auch eure Probleme sind. Und wenn nicht, dann habt ihr Glück. Was auch nicht schlecht ist. Aber das Programm möchte jetzt gespielt werden. Weil es fertig ist, genau wie ich. Denn ich habe es ja geschrieben. Das Programm. Nicht das Leben. Das wäre ja zu schön. Und jetzt kommt gucken - oder Sie.
Und dann gibt’s Tacheles und Wurstsalat.
Kai Magnus Sting, der angesagte Humorheld aus Duisburg, geht mit seinem neuen Soloprogramm „JA, WIE?! TACHELES UND WURSTSALAT“ auf Tour. Kai Magnus ist anders als alles, was es in Deutschland gibt. Hinter dem Aussehen eines Bruders von Heinz Erhardt verbirgt sich ein Ruhrgebiets-Tarantino: schnell, witzig, spontan, skurril, absurd und unfassbar lustig. Wer Kai Magnus Sting mit seinem unverwechselbaren Charme und seiner einzigartigen Performance einmal erlebt hat, weiß, dass nur wenige Menschen lustiger und eigener sind als er.
Kai Magnus Sting: ein krawattentragender Humoravantgardist. Absolut sehenswert!

Einlass: 19 Uhr

Altes Land
Nach dem Roman von Dörte Hansen
Bühnenfassung von Julia Bardosch und Cornelia Ehlers

Dörte Hansens Roman wurde mehrfach ausgezeichnet und war der Jahresbestseller 2015. Die norddeutsche Geschichte ist berührend und humorvoll zugleich.

Zwei Frauen mit einem bewegten Leben, beide auf der Flucht und auf der Suche nach einem Zuhause, einer Familie: Vera Eckhoff floh als kleines Mädchen mit ihrer Mutter zu Fuß aus Ostpreußen. Sie strandeten auf einem Hof im "Alten Land", wo sie wenig willkommen waren. Zwischen Apfel- und Kirschbäumen, bei rauem Klima und inmitten misstrauischer Dorfbewohner arbeiteten Mutter und Tochter hart auf dem alten Hof südlich der Elbe. Als ihre Mutter sie irgendwann für ein besseres Leben in Hamburg verließ, blieb Vera allein zurück in ihrem neuen Zuhause, das ihr immer fremd bleiben sollte. Nach vielen Jahren stehen plötzlich wieder zwei Heimatsuchende vor der Tür des alten Reetdachhauses: Veras Nichte Anne mit ihrem kleinen Sohn Leon, die das Leben in Hamburg-Ottensen hinter sich lassen wollen oder auch müssen.

Dörte Hansens Roman wurde mehrfach ausgezeichnet und war der Jahresbestseller 2015. Die norddeutsche Geschichte ist berührend und humorvoll zugleich.

Gastspiel: Umbreit Entertainment, Ohnsorg Theater, Hamburg

Um 19:15 Uhr findet im Foyer eine Einführung in das Stück statt.

Einlass: 19 Uhr / um 19:15 Uhr findet im Foyer eine Einführung in das Stück statt

Hart an der Grenze des politisch Korrekten geht es zu, wenn Gastgeber Wilfried Schmickler und Gernot Voltz alias Herr Heuser prominente Gäste einladen, um gemeinsam die Ereignisse des vergangenen Monats satirisch Revue passieren zu lassen.

Kabarett aus dem Sacklager der alten Viller Mühle. Übrigens auch ganz hart an der Grenze zu unseren niederländischen Nachbarn, in Goch-Kessel am Niederrhein.

Hart an der Grenze ist eine Kabarettserie in Gemeinschaftsproduktion des WDR-Radio, Heinz Bömler und Bruno Schmitz.

Einlass: 18:45 Uhr

Einlass: 19.30 Uhr

Was für Zeiten. Sicher können die Liebeslyrik und Alltagsironie von Ulla Meinecke keine besseren Zeiten hervorzaubern, aber für ein paar Stunden vergessen und aufatmen lassen. Auch in ihrem neuen Programm kann sich ihr Publikum auf Liebeslieder, wie man sie so noch nicht gehört hat, auf gesungene Gedichte - ohne Kitsch, aber mit Tiefgang, freuen. Ulla Meinecke ist die Meisterin der treffenden Worte. Ihre Geschichten sind Bilder des Alltäglichen, die auf unvergleichliche Weise dem Besonderen nachgehen. Die Texte der selbsternannten „Hardcore-Romantikerin“ handeln von dem einen großen Thema–von der wahren Liebe; von zarten Anfängen, kleinen Fluchten, großen Dramen und starken Abgängen. Freuen Sie sich auf einen Abend mit spannenden und humorvollen Erkenntnissen und musikalischen Ausflügen zusammen mit dem Reinmar Henschke. Selbstverständlich werden dabei auch alle Hits von Ulla Meinecke zu Gehör gebracht–und viele neue ebenso. Weit mehr als eine Million Tonträger hat Ulla Meinecke von ihren Alben verkauft. Ulla Meinecke ist Komponistin, Liedpoetin und war schon Rock – und Popsängerin als von den Genres in Deutschland noch kaum die Rede war.

Über den Mut, das eigene Schicksal zu ändern: Im Musical-Highlight „Aladin“ taucht das Publikum ein in eine Welt voller Abenteuer und Magie. Eigens komponierte Musicalhits, jede Menge Spannung und noch mehr Humor versprechen beste Live-Unterhaltung für die ganze Familie!

1001 Nacht im neuen Glanz
Das für seine fantasievollen Familienmusicals bekannte Theater Liberi präsentiert die berühmte Geschichte aus 1001 Nacht in einer temporeichen und modernen Version. Bestens ausgebildete Musicaldarsteller zeigen die abwechslungsreichen Facetten der beliebten Charaktere in diesem Märchen rund um Mut, Selbstbestimmung und Freundschaft. Fantastische Lichteffekte, edle Kostüme sowie eindrucksvolle Musik und Choreografien erschaffen dabei die perfekte Kulisse für die geheimnisvolle Welt von Aladin, Yasmin und Dschinni.

Ein Abenteuer voller Magie
Aladin führt ein Leben als einfacher Straßenjunge, bis sein Leben schlagartig auf den Kopf gestellt wird: Gerade erst hat er Prinzessin Yasmin kennengelernt, die mit allen Mitteln versucht, ihr Volk vor dem bösen Zauberer Dschafar zu schützen, da wird er selbst in dessen fiese Machenschaften verwickelt. Denn Dschafar will endlich den Sultan loswerden und die Macht mit Hilfe einer sagenumwobenen Lampe an sich reißen. Ausgerechnet Aladin soll ihm dabei helfen, doch das Vorhaben geht schief und Aladin sitzt in einer Höhle fest. Auf der Suche nach einem Ausweg entdeckt er das Geheimnis der Wunderlampe und befreit den mächtigen Dschinni, der sich schnell als echter Freund herausstellt. Aladins Probleme scheinen auf einen Schlag gelöst, denn wo ein Dschinni, da auch drei Wünsche. Doch Magie allein wird nicht reichen, um Yasmin zu helfen und Dschafars finstere Pläne zu durchkreuzen…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 18:30 Uhr

Das Kriminal Grusel Dinner - das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminal-Grusel Fall, das im Restaurant ART in Wesel stattfinden wird.

Das Kriminal Grusel Dinner

„Bonsoir et bienvenue im ,Hôtel mystique‘. Einst war unser traditionsreiches Haus eine der ersten Adressen in Paris. Doch diese Zeiten sind lange vorbei. Mittlerweile traut sich kaum noch jemand her. Die Leute sagen, bei uns gehe es nicht mit rechten Dingen zu...“

Im Hôtel Mystique übernachten schon lange keine Gäste mehr – zumindest nicht freiwillig! Zu viele düstere Dinge sind in dem früher so schmucken Etablissement passiert. Umso mehr freuen sich die wenigen, verbliebenen Angestellten des Hauses über den überraschenden Besuch.

Erleben Sie unsere neueste schaurig-schöne Dinnershow, mit einer mystischen Mischung aus Theater, Zauberei und einer gruselig-amüsanten Handlung - eben absolut kein gewöhnliches Kriminaldinner. Gänsehaut ist hier genauso garantiert, wie die ein oder andere Leiche…

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Restaurant ART das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Grusel-Spaß sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen