Programm:

Primus inter pares: was macht eine:n gute:n Dirigent:in aus? Die Bochumer Symphoniker laden ein zur Masterclass unter der Leitung von Johannes Schlaefli, dem führenden Pädagogen für Dirigieren international, und bieten in Proben und Konzert den jungen Nachwuchstalenten einen musikalischen Partner und Klangkörper auf Augenhöhe an.
Herzliche Einladung zur erstmaligen Akademie - ein Einblick in die „Werkstatt“ der Maestri von heute und morgen.


Mitwirkende:

Bochumer Symphoniker
Teilnehmende der Dirigierakademie
Künstlerische Leitung: Johannes Schlaefli und Aurel Dawidiuk

In Zusammenarbeit mit dem Forum Dirigieren des Deutschen Musikrats und der Conducting Academy Johannes Schlaefli

Einlass ca. 1 Stunde vor Konzertbeginn

(S)HITSTORM
Die neue Show von Suchtpotenzial.
Mit den größten Hits von früher und dem geilen Scheiß von heute.

Endlich hat das Warten ein Ende. Suchtpotenzial spielen ihre größten Hits!
2 Frauen, 4 Programme und 12 Jahre Bandgeschichte an einem Abend.
Vom Frühwerk ‚Alkopop‘ bis ins ‚Bällebad‘, über virale Videos wie ‚Mett-Tourette‘,
‚Disney‘ oder ‚Klaus-Dieter‘, große Hymnen wie ‚Ficken für den Frieden‘ und
‚Genauso Scheisse‘, vom ‚Dosenbier‘ bis zur ‚Dumm-fickt-gut‘-Oper wird das Oeuvre
zelebriert und vor allem neu kommentiert.
Mit den legendär albernen Dialogen von Julia und Ariane wird das ruhmreiche und
grandiose Werk dramaturgisch neu eingeordnet ins Weltgeschehen.

Suchtpotenzial sind mal albern, mal aggro, aber immer ehrlich und laut.
Wer kritische Lieder singt, weiß oft nicht, ob es Morddrohungen oder Kabarettpreise
hagelt. Die Suchtis mussten auf die harte Tour lernen, dass sie sich auf einem
schmalen Grat zwischen Hit- und Shitstorm bewegen.

Hit me Suchti one more time!

Einlass: 19:00 Uhr

DIO alive – eine Hommage an Ronnie James Dio und seine legendären Jahre bei Rainbow und Black Sabbath.
2023 gegründet, hat sich die Band um den niederländischen Ausnahmesänger John “Jaycee” Cuijpers zum Ziel gesetzt, das Werk des 2010 verstorbenen Musikers aus seinen Schaffensphasen bei Rainbow und Black Sabbath ebenso wie den Solo-Alben zu neuem Leben zu erwecken. "Man on the Silver Mountain", "Holy Diver", "Heaven and Hell", "Stargazer" - die musikalische Zeitreise ist vielfältig und umfasst radiotaugliche Hits ebenso wie dramatische Epen und wunderschöne Balladen.
"Ronnie James Dio war zweifellos einer der bedeutendsten Sänger des Hardrock und Heavy Metal", sagt John Cuijpers. "Unser Anliegen ist es, seine zeitlose Musik und seine Leidenschaft mit dem Publikum zu teilen." Stimmlich beeindruckend nah am Original, verkörpert Cuijpers sein Idol auf der Bühne wie kaum ein anderer. An seiner Seite steht Gitarrenvirtuose Frank Pané, der bereits mit Ian Paice, Bobby Kimball und Dave Bickler die Bühne teilte.
Mit einer energiegeladenen Performance und einem respektvollen Blick auf Dios musikalisches Erbe verspricht DIO alive ein unvergessliches Konzerterlebnis mit einer eindeutigen Botschaft: Long live Rock’n’Roll!
John “Jaycee” Cuijpers – Vocals (Praying Mantis, Supersonic Revolution, Ayreon, Beyond the Rainbow)
Frank Pané – Guitar (Bonfire, Sainted Sinners)
Dominik Stotzem – Bass (Purple Rising, Enemy Inside)
Tom Wetzels – Drums (Van Hagar)
Andreas König – Keyboards (Purple Rising, Beyond the Rainbow)
Photocredit: David Hadarik

Einlass. 19:00 Uhr

Haben Sie sich jemals gefragt, wie es wäre, Gott zum Abendessen zu treffen? Aydin Isik hat es nicht nur geschafft, einen Termin mit dem Allmächtigen zu vereinbaren – er lädt Sie ein, live dabei zu sein! Gemeinsam mit Gott möchte der preisgekrönte Kabarettist die großen Fragen der Menschheit klären:

• Landen unsere Gebete auch mal im Spamordner?
• Was hält Gott eigentlich von Donald Trump?
• Warum werden wir immer dann krank, wenn unser Urlaub beginnt?
• Warum schmeckt ungesundes Essen besser, wenn Gott will, dass wir gesund leben?
• Warum wachsen Nasenhaare doppelt so schnell, sobald man 40 ist?
• Warum gibt’s heute keine göttlichen Wunder mehr?
• Warum gibt’s so viele unterschiedliche Religionen, wenn es nur einen Gott gibt?

Mit seinem scharfsinnigen Humor und tiefgründiger Satire serviert Aydın Işık ein köstliches Menü aus Lachen, Nachdenklichkeit und absurden Einsichten. Stellen Sie sich vor, wie weltliche Kabarettkunst auf göttliche Weisheit trifft – und erleben Sie eine Show, die so unvorhersehbar ist wie das Wetter.

"Mein Dinner mit Gott" ist nicht nur ein Kabarettabend, sondern eine Einladung, die Welt aus einer völlig neuen Perspektive zu betrachten. Egal, ob Sie gläubig sind, skeptisch oder einfach nur neugierig – bei diesem Abendessen ist jeder Platz mit Humor gedeckt.

Erleben Sie einen unvergesslichen Abend, bei dem die Grenzen zwischen Himmel und Erde verschwimmen.

Einlass: 19 Uhr

Programm:

Zart wiegt uns die Melodie hin und her und lässt uns träumen, sie flüstert ganz leise in unser Ohr. Ihre sanften Klänge tragen uns fort in eine Welt voll Ruhe und Geborgenheit – wo Töne wie Sterne funkeln und wir zur Ruhe kommen dürfen.


Mit Baby ins Konzert? Das geht! In unserem halbstündigen Konzertformat für Babys von 0 - 2 Jahren in stimmungsvoller Atmosphäre legen wir unser Augenmerk besonders auf das Anregen von auditiven, visuellen und haptischen Sinneseindrücken bei den Allerkleinsten.

Bitte beachten Sie: Jede Besucherin/ jeder Besucher des Konzertes benötigt eine Eintrittskarte!



Mitwirkende:

Ensemble der Bochumer Symphoniker
Katharina Flaig, Konzept und Gestaltung


Foto: © Bochumer Symphoniker

Hausöffnung ca. 30 Minuten vor Konzertbeginn

Programm:

Zart wiegt uns die Melodie hin und her und lässt uns träumen, sie flüstert ganz leise in unser Ohr. Ihre sanften Klänge tragen uns fort in eine Welt voll Ruhe und Geborgenheit – wo Töne wie Sterne funkeln und wir zur Ruhe kommen dürfen.


Mit Baby ins Konzert? Das geht! In unserem halbstündigen Konzertformat für Babys von 0 - 2 Jahren in stimmungsvoller Atmosphäre legen wir unser Augenmerk besonders auf das Anregen von auditiven, visuellen und haptischen Sinneseindrücken bei den Allerkleinsten.

Bitte beachten Sie: Jede Besucherin/ jeder Besucher des Konzertes benötigt eine Eintrittskarte!



Mitwirkende:

Ensemble der Bochumer Symphoniker
Katharina Flaig, Konzept und Gestaltung


Foto: © Bochumer Symphoniker

Hausöffnung ca. 30 Minuten vor Konzertbeginn

Einlass: 19:00 Uhr

Die Österreicherin Lisa Pauline Wagner ist eine der markantesten Stimmen der deutschsprachigen Poetry-Slam-Szene.
Als Autorin, Slammerin und Moderatorin steht die deutsche Poetry Slam Vize-Meisterin (2022) und Berliner Meisterin (2023) für Texte, die sprachliche Präzision mit klarer gesellschaftlicher Haltung verbinden. Ihre Auftritte sind geprägt von feinem Humor, politischer Schärfe und einer großen Nähe zum Publikum – persönlich, klug und unüberhörbar.

Seit vielen Jahren ist Lisa Pauline Wagner auf den großen und kleinen Bühnen Berlins und darüber hinaus zuhause. Ihre Texte verhandeln Fragen von Identität, Macht, Geschlechterrollen und sozialer Verantwortung, ohne dabei belehrend zu wirken. Vielmehr entfalten sie ihre Wirkung durch Beobachtungsgabe, pointierte Bilder und eine eindringliche Performance, die lange nachhallt.

Lisa Pauline Wagner ist eines der Aushängeschilder des Kultur-Kollektivs und Poesie-Startups „Kiezpoeten“. Sie steht für zeitgenössische Spoken-Word-Kunst, die Haltung zeigt, unterhält und berührt – und für eine Berliner Szene, die politisch, vielfältig und literarisch relevant ist.

Tickets auf Kiezpoeten.com/stagecat

Programm:

Zart wiegt uns die Melodie hin und her und lässt uns träumen, sie flüstert ganz leise in unser Ohr. Ihre sanften Klänge tragen uns fort in eine Welt voll Ruhe und Geborgenheit – wo Töne wie Sterne funkeln und wir zur Ruhe kommen dürfen.


Mit Baby ins Konzert? Das geht! In unserem halbstündigen Konzertformat für Babys von 0 - 2 Jahren in stimmungsvoller Atmosphäre legen wir unser Augenmerk besonders auf das Anregen von auditiven, visuellen und haptischen Sinneseindrücken bei den Allerkleinsten.

Bitte beachten Sie: Jede Besucherin/ jeder Besucher des Konzertes benötigt eine Eintrittskarte!



Mitwirkende:

Ensemble der Bochumer Symphoniker
Katharina Flaig, Konzept und Gestaltung


Foto: © Bochumer Symphoniker

Hausöffnung ca. 30 Minuten vor Konzertbeginn

Programm:

Tango Argentino – getanztes Weltkulturerbe
Konzert und Tanzveranstaltung mit Live-Musik und DJ

Mitwirkende:

Terzetto Non Tipico:
Marko Genero, Viola
Suye Shao, Kontrabass
Dmitri Solodukha, Klavier
Walter Reetz, DJ

18.00 Uhr Schnupper-Workshop zum Kennenlernen der Tango-Grundlagen (Zutritt mit Tangomania-Ticket)

Bitte beachten Sie, dass die Veranstaltung nicht bestuhlt ist.

Foto Terzetto Non Tipico: © Dmitri Solodukha

Schnupper-Workshop um 18.00 Uhr, Einlass ab 17.30 Uhr

VANITAS - ein Tribut an eine der ganz großen Punkrock-Nummern aus Düsseldorf:
BROILERS
Vor ein paar Jahren noch, wusste nur der eingefleischte Kenner, dass mit
BROILERS kein Haufen knuspriger Hähnchen angepriesen wird, sondern eine
vortrefflich authentische Mischung aus SKA und Punk geboten wird. Nachdem die
letzten drei Alben alle auf Nummero Uno in den deutschen Charts landeten, sind
sie der bunte Hund in der grauen Stadt und rocken die größten Festivals der
Republik.
VANITAS bringen euch die Songs der BROILERS zurück auf die Clubbühnen der
Republik. Von der allerersten EP bis zur aktuellen Platte „Puro Amor“ bietet das Set von
VANITAS alles, ALLES was das Herz eines BROILERS-Fans begehrt / höher schlagen
lässt. Und wie das grosse Vorbild legt sich die Bande auf den Brettern, die die Welt
bedeuten, voll ins Zeug und lässt der Stimmung und dem Schweiss stets freien Lauf.
Authentisch wird die Punkrockshow mit Klavier vollendet und heiss serviert. Dazu
fehlt nur noch ein kühles Blondes und dann kann die Hütte auch schon abgerissen
werden!
VANITAS - the tribute to BROILERS
BEEN THERE – DONE THAT!

Einlass 18:00 Uhr

LaLeLu
„Urlaub vom Hirn“

Mit ihrem neuen Programm liefern Hamburgs Kult-Vokalartisten die dringend benötigte mentale Auszeit für überlastete Synapsen. Nach ihrem 30-jährigen Bühnenjubiläum schicken die vier Stimmakrobaten ihr Publikum auf eine musikalisch brillante Reise in die geistige Entspannung. Mit absurden Songs, treffsicheren Parodien und satirischen Seitenhieben verwandeln sie die Bühne in ein All-Inclusive-Resort der guten Laune.
Der Alltag ist komplex, die Nachrichten sind düster – LaLeLu bietet die perfekte analoge Lösung: zwei Stunden therapeutische Comedy ohne Stecker und ohne Empfang. Sanna, Tobi, Jan und Frank widmen sich mit gnadenlosem Humor den Absurditäten unserer Zeit. Ob Pop-Ohrwurm, Jazz-Klassiker oder Schlager-Parodie – hier wird hemmungslos gesungen, gespottet und gelacht.

Längst gehört das Quartett zu den besten und unterhaltsamsten A-cappella-Formationen Deutschlands. Mit „Urlaub vom Hirn“ beweisen sie einmal mehr, dass sie keinerlei Instrumente brauchen, um den Saal zum Kochen zu bringen und das Zwerchfell virtuos zu aktivieren. Ein herrlich befreiender Abend, der den Kopf ausschaltet.

Besetzung: Sanna Nyman, Tobias Hanf, Jan Melzer, Frank Valet

Einlass: 19:00 Uhr

Ob in der Dusche, im Auto, unter der Bettdecke oder im Stadion: Singen befreit und vereint Körper und Geist. Singen ist magisch! Deshalb laden WDR 4 und Guildo Horn zum großen Mitsing-Konzert „WDR 4 sing(t) mit Guildo“ ein. Gemeinsam mit seiner Kombo „Die Orthopädischen Strümpfe“ verspricht der vielleicht größte Zeremonienmeister der Musikszene eine schrill schräge Mitsingreise durch die Jahrzehnte, bei der Erinnerungen geweckt und Stimmbänder in kollektive Ekstase versetzt werden.

Die größten WDR 4 Lieblingshits aus den 60er, 70er und 80er Jahren stehen im Gesangsbuch des Meisters und warten darauf, live und mit Hingabe angestimmt zu werden. Von “Hey Jude” über “YMCA” und “Waterloo” bis “(I’ve Had) The Time Of My Life” gibt eine bunte Mitsingreise durch drei Jahrzehnte Popmusik.

„Ich brenne darauf, mit Euch Bruststimme an Bruststimme unsere Lieblingshits zum Leuchten zu bringen. Und gelobe beim Naschwerk meiner Frau Mama, Euch ein gestrenger und kompetenter, aber vor allem geduldiger und warmherziger Chorleiter zu sein!“, verspricht Meister Guildo seinen künftigen Chor-Mitgliedern. Und wer ihn kennt, weiß, dass damit ein einzigartiger Abend garantiert ist.

Einlass: 19:00 Uhr

Schauspiel nach dem Kinderbuch von Marc-Uwe Kling; für Kinder ab 4 Jahren

Rheinisches Landestheater Neuss

Ein Klugscheißerchen? Was soll das denn sein? Das fragen sich Tina und Theo, als sie beim Spielen auf dem Dachboden einem kleinen, türkisen Männchen begegnen, das wirklich alles besser weiß. Dabei sind Tina und Theo eigentlich schon Expert:innen auf dem Gebiet des Klugscheißens, wie ihre Eltern immer wieder behaupten, doch das Klugscheißerchen übertrifft die beiden in jeglicher Hinsicht deutlich. Zum Glück sind Tina und Theo dennoch ziemlich gute Besserwisser:innen, denn nur wirkliche Klugscheißer:innen sind auch in der Lage, das kleine Wesen auf dem Dachboden zu sehen. Überzeugt, dass ihre Eltern auch echte Klugscheißer:innen sind, laufen die beiden aufgeregt zu ihnen, um ihnen das Klugscheißerchen zu zeigen. Ob die Erwachsenen das Klugscheißerchen wohl auch sehen können?

Dauer: 45 min, keine Pause

Marc-Uwe Kling singt Lieder und erzählt Geschichten. Seine »Känguru«-Erzählungen wurden 2010 mit dem Deutschen Radiopreis und 2013 mit dem Deutschen Hörbuchpreis ausgezeichnet. Seinen Durchbuch als Autor für Kinder erzielte er mit dem Bilderbuch »Das Neinhorn« und setzt diesen Erfolg nun mit seinem Kinderbuch »Das Klugscheißerchen« fort.

© Foto: Christine Tritschler

Einlass: 14:30 Uhr

Programm
Leoš Janáˇcek Streichquartett Nr. 1 „The Kreutzer Sonata“
Erwin Schulhoff Fünf Stücke für Streicher
Béla Bartók „Kleine Klavierstücke Nr. 6, 7 & 8“ aus dem „Mikrokosmos“ (Fassung für Streicher)
George Gershwin „Three Preludes“ (Fassung für Streicher)
Fred Raymond „Ich hab das Fräulein Helen baden sehn“
Irving Cohn „Ausgerechnet Bananen“
Richard Fall „Was machst Du mit dem Knie, lieber Hans?“
Austin Egen „Ich hab mich am Rhein in ein Mädel verliebt“
Teodoro Cottrau „Santa Lucia“
Kurt Weill „Moon of Alabama“
Oscar Straus Walzerintermezzo aus „Ein Walzertraum“
James P. Johnson The Charleston
Vincent Youmans „Tea For Two“
Franz Lehár „Dein ist mein ganzes Herz“ aus „Das Land des
Lächelns“

Zeitreise auf Zollverein: Was hörten die Kumpel 1927, bevor sie
zur Schicht in die Zechen einfuhren? Welche Ohrwürmer begleiteten die Menschen durch den Tag – aus Cafés, Varietés, Theatern und den ersten Radioprogrammen? Schlager, Operette, Broadway-Melodien und die Klänge der musikalischen Moderne prägten das Lebensgefühl einer Zeit zwischen Aufbruch, Unterhaltung und Experiment. Chefdirigent Johannes Klumpp und das FKO reisen gemeinsam mit Bariton Sebastian Seitz 100
Jahre zurück in eine Zeit, als das Radio erst wenige Jahre alt war. Alles war neu und aufregend, aus den Lautsprechern klang ein scheppernder Mix aus Unterhaltungsmusik und Operetten, aus
neuen Hits aus Amerika und Klassik. In dieses musikalische Kaleidoskop taucht das Konzert vor der historischen Kulisse der Zeche ein und spiegelt das Lebensgefühl der Goldenen Zwanziger. Von Schlagern wie „Ausgerechnet Bananen“ und „Ich hab das Fräulein Helen baden sehn“ über Streichquartette von
Schulhoff und Janáˇcek bis zu Musical-Melodien und Arrangements von Klaviermusik: Ein Abend zwischen Revue und Konzertsaal, Tanzlokal und frühem Rundfunk – abgerundet durch die optional zubuchbare, köstliche „Brotdose für unter Tage“ aus Olaf Meiers Weinlokal und Bistro „Le Chat Noir“.

Nach der Erfolgstour "Kulturschock" startet Abdel Boudii ab 2026 mit brandneuen Shows zu seinem neuen Soloprogramm „Hause geht!“ wieder durch!
Der gefeierte Comedian Abdel Boudii, der mit seinem ersten Soloprogramm "Kulturschock" deutschlandweit für ausverkaufte Häuser und tobendes Publikum sorgte, lässt seine Fans nicht länger auf Nachschub warten.
Ab 2026 ist er mit seinem neuen Stand-up-Programm „Hause geht!“ auf Tour!
Nachdem "Kulturschock" das Publikum mit einer einzigartigen Mischung aus Stand-up-Comedy, treffsicheren Parodien und scharfsinnigen Alltagsbeobachtungen begeisterte, dürfen sich die Fans nun auf frische Pointen und neue Geschichten aus der Welt des Berliners mit syrischen Wurzeln freuen. Abdel Boudii, der für seine enorme Wandlungsfähigkeit und sein Talent, diverse Akzente und Charaktere meisterhaft zu imitieren, bekannt ist, hat sich seit seinem Raketenstart vom Uber-Fahrer zum Comedy-
Star im Jahr 2020 rasant in die Herzen des Publikums gespielt. Seine Fähigkeit, kulturelle Eigenheiten humorvoll aufzuspießen und dabei stets eine Verbindung zum Publikum aufzubauen, macht jeden seiner Auftritte zu einem unvergesslichen Erlebnis.
Fans können sich sicher sein, dass Abdel Boudii seinem Stil treu bleiben und erneut mit viel Charme, Energie und einer gehörigen Portion Selbstironie die Bühnen erobern wird.

Einlass: 19:00 Uhr

Wortwitz, ausdrucksstarke Körpersprache und eine Mimik, die zum Brüllen komisch ist: Frieda Braun läuft in „Jetzt oder nie!“ zur bekannten Hochform auf.

Mühelos schlägt sie dabei den Bogen von einer geplatzten England-Reise über eifrige Rasenmäher-Roboter bis hin zu Flipper, dem klugen Delfin.

Lakritz: stark bleiben oder schwach werden?

Mit vollem Körpereinsatz schildert „das Erdmännchen auf Ecstasy“, wie Marie vor einer Dose Lakritz die Fassung verliert, warum der spanische Herpes Mia das Essen verdirbt und auf welche Weise Sprühstärke das Liebesleben zum Knistern bringt.

Frieda Braun besticht durch ihre umwerfend bildreichen Erzählungen. Es vergeht kaum eine Minute, in der das Publikum nicht lachen muss. Gerburg Jahnke nannte Frieda „eine der besten Geschichten-Erzählerinnen Deutschlands“.

Alltägliche Situationen kippen ins Komische

Die Nähe zum Leben, das urkomische Umsetzen alltäglicher Situationen und schließlich das Kippen in oft völlig unerwartete Wendungen sind es, die Frieda Brauns Erfolg ausmachen.

Bei der Entwicklung ihrer Programme steht ihr der belgische Kabarettist, Bewegungskünstler und Clown Joseph Collard kongenial zur Seite.