Frank Lüdecke: Träumt weiter!

Frank Lüdecke fragt in seinem neuen Kabarettprogramm „Träumt weiter!“, ob die Zuschauerinnen und Zuschauer betreutes Denken benötigen. Denn er hat so lange über diese Welt nachgedacht, dass er klarstellt, jeder könnte ganz bequem die durch dieses Nachdenken entstandene Meinung einfach getrost übernehmen. Das ist praktisch. Gerade in dieser verwirrenden, unübersichtlichen Zeit. In der viele verunsichert sind: Darf man heute noch mit Menschen reden, die eine andere Meinung vertreten? Und warum ist die richtige Meinung bei den anderen so selten anzutreffen? Die Politik macht es uns auch nicht einfach. Wenn die Regierung fast 30 verschiedene Sondervermögen hat – sind wir dann überhaupt noch verschuldet? Warum setzen wir wieder aufs Militär, wollen aber gleichzeitig die Bundesjugendspiele abschaffen? Und dann noch KI: Wer gewinnt den Wettlauf zwischen künstlicher Intelligenz und natürlicher Dummheit? Noch steht es nicht fest. Aber es gibt erste Anzeichen: Behörden sind nicht erreichbar, weil die Bürger keine Faxgeräte mehr besitzen. Schüler haben Mühe, Buchstaben zu entziffern, obwohl die Lehrer regelmäßig Lernzielkontrollgesprächsprotokolle schreiben. Was läuft da schief? Frank Lüdecke durchforstet unsere chaotische Lebenslandschaft gewohnt aktuell und überraschend. Der Träger diverser Kleinkunstpreise (Deutscher Kleinkunstpreis, Deutscher Kabarettpreis, Bayerischer Kabarettpreis, Kabarettpreise von NRW und Niedersachsen u.v.m.) sowie Leiter des Kabarett-Theaters Die Stachelschweine in Berlin scheut sich nicht, zwei kurzweilige Stunden lang Politik, Philosophie und Witz scharfsinnig miteinander zu verknüpfen. Musik gibt es auch, wie immer. Am Ende seiner Analyse hat er eine gute und eine schlechte Nachricht für Sie. Die schlechte: Er weiß es selbst nicht so genau. Die gute: Er bleibt trotz aller Widrigkeiten optimistisch. Und rät: „Träumt weiter!“.

Der Gutschein ist für alle VPR-Veranstaltungen bis 30.12.2026 nutzbar.

Sie erhalten einen Gutschein, gültig für Veranstaltungen in den Unterirdischen Welten; - VERANSTALTER: Veranstaltungs- und Partyservice Rösler.

Die Gutscheine sind einlösbar an der Abendkasse bei nicht ausverkauften Veranstaltungen.

Setzen Sie sich sicherheitshalber mit dem Veranstalter rechtzeitig in Verbindung , um ggf. eine Reservierung vorab zu vereinbaren. (Mail: info@vp-roesler; Tel: 0351-4054550)

Für RESTGUTHABEN auf einen Gutschein können vor Ort am Veranstaltungstag auch Getränke und Speisen an der Bar käuflich erworben werden.

Divadlo Continuo "Sensus Communis"
41. Internationales Pantomime Theater Festival

Ein Theater der Klänge, Objekte und Sinne

Gibt es Dinge, die wir nur durch Zuhören lernen können?
„Sensus Communis“ bewegt sich an der Schnittstelle von Lautpoesie, Klangpuppenspiel und Objekttheater. Der Titel verweist auf den „gesunden Menschenverstand“ – doch statt die Vernunft anzusprechen, erforscht die Inszenierung körperliche und sinnliche Formen der Wahrnehmung.

Klang, ein selbstverständlicher Teil unseres Alltags, erhält eine mythische Dimension: Er wird zum Gegenstand der Erkundung, trägt Erinnerungen und wird zur Quelle des Erzählens.
Mit elektronischen und analogen Technologien entwickelt Continuo eine besondere Form des körperlichen Spiels und Puppentheaters. Aus dem Klangpuppenspiel entsteht zunehmend ein faszinierendes Objekttheater über zwei rätselhafte Wesen, die die Mechanismen von Dingen untersuchen, deren ursprüngliche Funktion längst verloren gegangen ist. Was bleibt, sind melancholische Spuren einer vergangenen Welt.
Divadlo Continuo
Das internationale freie Theaterensemble Divadlo Continuo wird von Regisseur und künstlerischem Leiter Pavel Štourač geführt. Pavel und Helena Štourač begannen ihre Zusammenarbeit 1990 an der Akademie der Darstellenden Künste in Prag. Seit 1995 ist die Gruppe im südböhmischen Dorf Malovice beheimatet.
Continuos Arbeiten lassen sich kaum einem einzelnen Genre zuordnen. Bewegung, Live-Musik, Puppen, physisches Theater, Akrobatik, Tanz und eine starke visuelle Sprache verbinden sich zu einer unverwechselbaren Theaterpoetik.

Dauer: 60 Minuten, ohne Pause
Altersempfehlung: ab 12 Jahren

Das Festival bietet seinem Publikum ein breitgefächertes Spektrum des modernen Bewegungstheaters mit Elementen aus klassischer Pantomime, Theater, Tanz, Maskenspiel, Objekttheater und Artistik. Künstler aus Frankreich, Tschechien, Russland und Deutschland sind im Programm.
Alle Veranstaltungen finden im Theaterhaus Rudi, Fechnerstraße 2a, 01139 Dresden statt.

Einlass 18.30 Uhr

Mit ihrer rauchigen, kraftvollen Stimme und einer Bühnenpräsenz, die unmittelbar unter die Haut geht, zählt Sari Schorr zu den eindrucksvollsten Stimmen des modernen Blues-Rock.

Die New Yorker Sängerin hat sich in den vergangenen Jahren international einen Namen gemacht – mit einer Mischung aus kompromissloser Energie, emotionaler Tiefe und musikalischer Authentizität.

Spätestens seit ihrem vielbeachteten Debütalbum A Force of Nature gilt Schorr als eine der großen Stimmen des Genres. Es folgten internationale Tourneen, Auftritte bei renommierten Festivals sowie Chart-Erfolge mit ihren Veröffentlichungen. Kritiker und Publikum feiern gleichermaßen ihre Fähigkeit, klassischen Blues- und Rocktraditionen eine zeitgemäße, persönliche Handschrift zu verleihen.

Mit ihrem aktuellen Programm „Running Wild“ bringt Sari Schorr genau diese explosive Mischung auf die Bühne: kraftvoller Blues-Rock, leidenschaftliche Balladen und Songs voller Intensität. Ihre Band liefert dazu den passenden, druckvollen Sound – roh, dynamisch und voller Spielfreude.

Wenn Sari Schorr singt, wird jede Bühne zum emotionalen Erlebnis: authentisch, energiegeladen und mitreißend. Ein Konzertabend, der Blues-Rock in seiner ganzen Leidenschaft erlebbar macht und das Publikum von der ersten bis zur letzten Minute in seinen Bann zieht.

Fr 20.11.2026 | 20 Uhr | Großer Saal
Portraitkonzert Jörg Widmann
Staatskapelle Dresden
Musik/Gespräch

Eintritt: 24/16 €
Dauer: ca. 2 Std. mit Pause
Sprache: n.n.

Der musikalische Universalist Jörg Widmann ist einer der bemerkenswertesten und vielseitigsten Künstler seiner Generation, der als Klarinettist, Dirigent und Komponist viele Talente vereint. Am 13. November 2026 wird er als aktueller Capell-Compositeur und Capell-Virtuos der Sächsischen Staatskapelle Dresden in einem besonderen Konzert mit den jungen Mitgliedern der Giuseppe-Sinopoli-Akademie der Sächsischen Staatskapelle Dresden im Großen Saal im Festspielhaus Hellerau portraitiert.

Wenn Marc Marshall die Bühne betritt, beginnt eine musikalische Reise voller Emotionen,
Leidenschaft und unvergesslicher Momente.

Seine neue Tournee vereint zeitlose Evergreens, klassische Meisterwerke und die schönsten Hits vergangener und aktueller Jahrzehnte zu einem außergewöhnlichen Konzerterlebnis.

Mit seiner einzigartigen, wandelbaren Baritonstimme verleiht Marc Marshall jedem Lied eine besondere Tiefe. Gefühlvolle Eigenkompositionen, berührende Unplugged-Momente und eindrucksvolle Interpretationen bekannter Songs schaffen Augenblicke, die lange nachklingen. Seine Konzerte sind mehr als Musik – sie sind Begegnungen, die Herzen öffnen und Menschen verbinden.

Seit Jahrzehnten zählt Marc Marshall zu den herausragenden Stimmen Deutschlands. Mit seiner natürlichen Ausstrahlung, seinem feinen Humor und seiner authentischen Nähe zum Publikum gelingt es ihm immer wieder, eine Atmosphäre voller Wärme und Verbundenheit zu schaffen. Musikalische Exzellenz trifft dabei auf charmante Unterhaltung – eine Kombination, die regelmäßig mit Standing Ovations gefeiert wird.

Die Presse bezeichnet ihn als "Meister der Töne" – und wer ihn live erlebt, versteht warum. Wo seine Stimme erklingt, entstehen Gänsehautmomente. Sie erzählt Geschichten, weckt Erinnerungen und berührt Menschen auf eine Weise, die selten geworden ist.

Erleben Sie einen Abend voller Musik, Emotionen und magischer Augenblicke.

Einlass: 18:30 Uhr

Der schlummernde Riese erwacht durch den Ruf seines heiligen Geistes `Uisge Beatha´ – hier besser bekannt als Whiskey. Das wachsende Bedürfnis den brennenden Durst zu stillen, hat eine Welle der Begeisterung entfacht und nach und nach tauchen neue Namen inmitten der alten und berühmten Marken auf.

Im Preis enthalten ist ein reichhaltiges Büffet (Warm und Kalt) und die Verkostung 6 edler Whiskeys.

Bildrechte: Kulturhaus Freital

Kleiner Saal

Mit: Vanesa Soares (Mezzosopran), Lucie Ceralová (Alt), Hana Berger (Klavier), Anna Farářová (Fagott), Matthieu Caullet (Flöte), Sophie Rougemont (Oboe), Yining Bian (Klarinette), Julian Fischer (Horn), Eva Jamníková (Violine), Ada Šmídová (Violine), Eva Pawolka (Viola), Julia Starczewska (Violoncello)

Werke von Antonín Dvořák und Jaroslav Beneš

Konzertdauer: ca. 70 Minuten ohne Pause

Seit 25 Jahren bringt das Stipendienprogramm der Brücke|Most-Stiftung junge Musikerinnen und Musiker aus Tschechien und Deutschland zusammen. Aus vielen Begegnungen sind Freundschaften, künstlerische Partnerschaften und gemeinsame Projekte entstanden. Dieses Jubiläum wird mit einem Konzert gefeiert, das den Geist des Programms eindrucksvoll widerspiegelt.

Unter dem Titel »Echt tschechisch« stehen ehemalige und aktuelle Stipendiatinnen gemeinsam mit Studierenden der Hochschule für Musik Carl Maria von Weber Dresden auf der Bühne. Auf dem Programm stehen Antonín Dvořáks »Klänge aus Mähren« op. 32 sowie das berühmte Klavierquintett A-Dur op. 81, ergänzt durch die Uraufführung einer Serenade für Bläserquintett des tschechischen Komponisten Jaroslav Beneš.

Ein Konzert voller musikalischer Begegnungen, das Tradition und Gegenwart, Erfahrung und Aufbruch miteinander verbindet – und zugleich 25 Jahre lebendigen deutsch-tschechischen Kulturaustausch feiert.

In Kooperation mit der Brücke|Most-Stiftung und der Hochschule für Musik Carl Maria von Weber Dresden.

Einlass 18:30 Uhr

41. Internationales Pantomime Theater Festival
11. bis 15. November 2026

Das Festival bietet seinem Publikum ein breitgefächertes Spektrum des modernen Bewegungstheaters mit Elementen aus klassischer Pantomime, Theater, Tanz, Maskenspiel, Objekttheater und Artistik. Künstler aus Frankreich, Tschechien, Russland und Deutschland sind im Programm.
Alle Veranstaltungen finden im Theaterhaus Rudi, Fechnerstraße 2a, 01139 Dresden statt.

Pablo Nani "The Letter"
41. Internationales Pantomime Theater Festival

THE LETTER ist ein international gefeierter Klassiker der Clownerie und eine dänische Show für Menschen jeden Alters.

Seit der Premiere 1992 wurde das Stück in über 40 Ländern aufgeführt – von Grönland bis China, von Spanien bis Japan. Allein auf der Bühne und mit wenigen Requisiten, die in einen Koffer passen, präsentiert Paolo Nani 15 Szenen, die auf derselben Geschichte basieren und dennoch völlig unterschiedlich erzählt werden.

Die Geschichte wird rückwärts, als Western, Stummfilm, Horrorfilm oder Zirkusnummer erzählt – mit Überraschungen, Slapstick und schwarzem Humor. Und das alles ohne ein einziges Wort.
Mit großer Präzision, rasantem Tempo und unzähligen kleinen Details entwickelt Paolo Nani eine brillante, visuelle Komödie, die von der ersten bis zur letzten Minute für Lachen sorgt.

Paolo Nani
Paolo Nani ist Schauspieler, Regisseur und Trainer am Paolo Nani Teater in Vordingborg und arbeitet zudem als Produzent und Agent in Italien und Frankreich. Er gastierte unter anderem fünfmal beim Köln Comedy Festival und viermal beim London International Mime Festival.
1990 kam er nach Dänemark. Bereits zwei Jahre später entstand THE LETTER, produziert in Zusammenarbeit mit Cantabile 2.
Sein präziser und zugleich spielerischer Umgang mit Theatersprache macht seine Inszenierungen universell verständlich – gestern, heute und morgen.

Dauer: 70 Minuten, ohne Pause
Altersempfehlung: ab 10 Jahren

Das Festival bietet seinem Publikum ein breitgefächertes Spektrum des modernen Bewegungstheaters mit Elementen aus klassischer Pantomime, Theater, Tanz, Maskenspiel, Objekttheater und Artistik. Künstler aus Frankreich, Tschechien, Russland und Deutschland sind im Programm.
Alle Veranstaltungen finden im Theaterhaus Rudi, Fechnerstraße 2a, 01139 Dresden statt.

Enlass 17.30 Uhr

Mit „Pianosphere“ präsentiert Peter Bence ein Konzerterlebnis, das die klanglichen Möglichkeiten des Flügels neu definiert. Der ungarische Ausnahmepianist, der mit seinem Guinness-Weltrekord als „schnellster Pianist“ weltweit für Aufsehen sorgte, verbindet in diesem Programm virtuose Spieltechnik mit innovativen Arrangements und einer unverwechselbaren Bühnenenergie.

Bekannt für seine millionenfach geklickten Interpretationen von Künstlern wie Michael Jackson, Queen oder Sia, erschafft Bence in „Pianosphere“ eine faszinierende Klangwelt, in der Klassik, Pop und Filmmusik zu einem mitreißenden Ganzen verschmelzen. Dabei nutzt er den Flügel nicht nur als Tasteninstrument, sondern als vollständigen Klangkörper – inklusive perkussiver Effekte und überraschender Soundelemente.

„Pianosphere“ steht für eine musikalische Reise durch bekannte Melodien und neue Klangdimensionen: kraftvoll, emotional und voller Dynamik. Das Publikum erwartet ein intensives Live-Erlebnis, das technische Brillanz mit unmittelbarer Nähe verbindet und die Grenzen traditioneller Klavierkonzerte eindrucksvoll erweitert.

Freuen Sie sich auf einen außergewöhnlichen Konzertabend bei den Jazztagen Dresden, der die Vielseitigkeit des Klaviers in den Mittelpunkt stellt und Peter Bence als einen der innovativsten Pianisten unserer Zeit erlebbar macht.

Das Stück „Radikal jung“ untersucht anhand aktueller Beispiele die Mechanismen hinter dem Rechtsruck in der heranwachsenden Generation. Es zeigt, wie sich eine schrittweise Radikalisierung junger Menschen vollzieht und welche Erzählungen dabei eine Rolle spielen. Welche Akteur*innen sind mit welchen Inhalten und Aktivitäten präsent? Wie weit sind rechte Positionen unter Jugendlichen bereits normalisiert und welche Gründe gibt es dafür? Und wie reagieren Politik, Gesellschaft, Schule und Familie darauf?

"HÜTTENKÄSE"

Dieses Programm ist längst Kult - und es gibt Zuschauer, die es sich deshalb auch ein viertes oder fünftes Mal anschauen. Worum geht‘s? Drei Aussteiger auf dem Jakobsweg, eingeschlossen bei Gewitter in einer Hütte. Ohne Handynetz, ohne WLAN, aber mit viel Zeit: eine kinderhassende Lehrerin, ein spleeniger Pfarrer und ein vermeintlich von seiner Krankenkasse auf Wanderschaft geschickter Mittvierziger. Auf der Suche nach dem Sinn des Lebens finden sie zunächst mal jede Menge verbaler Herausforderungen auf engstem Raum. Trägt man eigentlich eine Mitschuld, wenn man in einem Betrieb etwas produziert, das für Waffen gebraucht wird? Wie erzieht man Kinder eigentlich richtig, wenn sie zwar eine eigene Meinung haben dürfen, aber möglichst nicht widersprechen sollen? Und wie geht das überhaupt, dieses Miteinanderreden? Ein wunderbar aktuelles Kammerspiel mit Beate Laaß, Alexander Pluquett und Mario Grünewald aus der Feder von Philipp Schaller und Michael Frowin.

Musik: Jens Wagner und Volker Fiebig / Regie: Mario Grünewald

Foto: Robert Jentzsch

Was hören wir wirklich – und was bildet sich nur in unserer Vorstellung? Unter dem Titel »Klang zwischen Schein und Sein« laden die preisgekrönte Klarinettistin Anna Paulová, der Pianist Matouš Zukal und der Vibraphonist Štěpán Hon zu einem außergewöhnlichen Kammerkonzert ins Schloss Klippenstein ein. Die seltene Besetzung eröffnet faszinierende Klangwelten zwischen Transparenz, Wärme und überraschenden Farben.

Im Mittelpunkt steht »Calmness II« der tschechischen Komponistin Darja Kukal Moiseeva, ein international ausgezeichnetes Werk, das Raum für Stille, Konzentration und bewusstes Zuhören schafft. Ergänzt wird das Programm durch Kompositionen von Johannes Brahms, Robert Schumann, Karel Husa, Martin Kux-Král und Bohuslav Martinů, die romantische Klangfülle mit modernen Ausdrucksformen verbinden.

Ein Konzertabend voller musikalischer Entdeckungen – zwischen deutscher und tschechischer Musiktradition, zwischen Bekanntem und Neuem und ganz im Sinne des Festivalmottos »ECHT?«.

***
Werke von Brahms, Husa, Kukal Moiseeva, Schumann, Kux-Král und Martinů

Konzertdauer: ca. 90 Minuten mit Pause
***

Mit freundlicher Unterstützung des Kulturministeriums der Tschechischen Republik.

Einlass: 16:30 Uhr

Manche Melodien begleiten uns ein Leben lang. Sie wecken Erinnerungen, erzählen Geschichten und zaubern uns manchmal schon nach den ersten Tönen ein Lächeln ins Gesicht. Seit 30 Jahren ist die Musik die Leidenschaft des Akkordeonorchesters "Harmony Dreams". Drei Jahrzehnte voller gemeinsamer Erlebnisse, großer Bühnenmomente, musikalischer Herausforderungen und vor allem: voller Freude am gemeinsamen Musizieren. Jetzt ist es Zeit, diesen besonderen Moment zu feiern.
Am Samstag, den 14. November 2026, um 19:00 Uhr öffnet der RöderSaal Großröhrsdorf seine Türen für ein ganz besonderes Jubiläumskonzert. Das Jugendorchester und das Erwachsenenorchester bringen an diesem Abend die ganze, faszinierende Vielfalt des Akkordeons auf die Bühne. Bekannte Melodien treffen auf besondere Arrangements und lassen musikalische Leidenschaft lebendig werden. Dabei wird eines ganz besonders deutlich: Akkordeon, Instrument des Jahres 2026, kann viel mehr als nur Tradition! Freuen Sie sich auf Musik, die überrascht, berührt und mitreißt.

Rock trifft auf Klassik
Tango auf Shanty
Swing auf Rock'n'Roll
Pop auf Musical und Filmmelodien

Doch wer die "Harmony Dreams" kennt, weiß, das Akkordeon spielt an diesem Abend nicht allein. Bass, Drums, Piano, Gesang und weitere Instrumente geben dem Orchester zusätzlich Farbe, Kraft und Dynamik. So entsteht ein Sound, der mal gefühlvoll, mal kraftvoll und rockig, mal schwungvoll und überraschend daherkommt - und dabei immer eines bleibt: Der unverwechselbare Sound der „Harmony Dreams".



#Konzert
#GästeimHaus

Einlass: 18:00 Uhr

"HÜTTENKÄSE"

Dieses Programm ist längst Kult - und es gibt Zuschauer, die es sich deshalb auch ein viertes oder fünftes Mal anschauen. Worum geht‘s? Drei Aussteiger auf dem Jakobsweg, eingeschlossen bei Gewitter in einer Hütte. Ohne Handynetz, ohne WLAN, aber mit viel Zeit: eine kinderhassende Lehrerin, ein spleeniger Pfarrer und ein vermeintlich von seiner Krankenkasse auf Wanderschaft geschickter Mittvierziger. Auf der Suche nach dem Sinn des Lebens finden sie zunächst mal jede Menge verbaler Herausforderungen auf engstem Raum. Trägt man eigentlich eine Mitschuld, wenn man in einem Betrieb etwas produziert, das für Waffen gebraucht wird? Wie erzieht man Kinder eigentlich richtig, wenn sie zwar eine eigene Meinung haben dürfen, aber möglichst nicht widersprechen sollen? Und wie geht das überhaupt, dieses Miteinanderreden? Ein wunderbar aktuelles Kammerspiel mit Beate Laaß, Alexander Pluquett und Mario Grünewald aus der Feder von Philipp Schaller und Michael Frowin.

Musik: Jens Wagner und Volker Fiebig / Regie: Mario Grünewald

Foto: Robert Jentzsch

Der Kuppelaufstieg ist räumlich und organisatorisch von der Besichtigung der Kirche getrennt. Wir weisen darauf hin, dass die Bauweise der Frauenkirche von den heutigen Bauvorgaben abweicht. Aufgrund der Gefahren ist der Kuppelaufstieg für Kinder bis 12 Jahre nur in Begleitung von volljährigen Aufsichtspersonen erlaubt. Wir empfehlen, den Kuppelaufstieg nur in gutem Gesundheitszustand anzutreten: nicht, wenn Sie unter Höhen- und/oder Platzangst, Einschränkungen des Bewegungsapparates, Erkrankungen der Atemwege oder Sehbehinderung leiden und nur mit festem Schuhwerk. Alkoholisierten Personen ist der Kuppelaufstieg untersagt. Rauchen und der Umgang mit offenem Feuer sind sowohl auf dem Weg zur Aussichtsplattform als auch auf der Aussichtsplattform selbst verboten. Es ist strengstens untersagt, Gegenstände von der Aussichtsplattform zu werfen. Den Anweisungen des Aufsichtspersonals und des Kirchenführers ist unbedingt Folge zu leisten. Eltern haften für ihre Kinder. Der Kuppelaufstieg erfolgt auf eigene Gefahr. Der Kuppelaufstieg ist witterungsabhängig. Bei Vereisung auf der Aussichtsplattform oder einer Windstärke über 6 ist der Aufstieg nicht möglich.

Treffpunkt: Eingang G (nordöstlicher Eingang) der Frauenkirche.
Wir bitten um Verständnis, dass die Teilnahme an der Führung bei Verspätung nicht garantiert werden kann.
Bitte bringen Sie Ihr Ticket mit und zeigen es dem Kirchenführer zum Beginn der Führung.
Veranstalter der Führungen ist die Kuppelaufstieg Frauenkirche Dresden GmbH. Diese ist Ihr Vertragspartner bei der Abwicklung der Führungen. Die Stiftung Frauenkirche und die Kuppelaufstieg Frauenkirche Dresden GmbH übernehmen keine Haftung für mögliche Schäden.

Wir bitten um Verständnis, dass die Teilnahme bei Verspätung nicht garantiert werden kann.

41. Internationales Pantomime Theater Festival
11. bis 15. November 2026

Das Festival bietet seinem Publikum ein breitgefächertes Spektrum des modernen Bewegungstheaters mit Elementen aus klassischer Pantomime, Theater, Tanz, Maskenspiel, Objekttheater und Artistik. Künstler aus Frankreich, Tschechien, Russland und Deutschland sind im Programm.
Alle Veranstaltungen finden im Theaterhaus Rudi, Fechnerstraße 2a, 01139 Dresden statt.