Paul Sheldon ist ein berühmter Schriftsteller und hat großen Erfolg mit seinen romantischen „Misery“-Romanen, in denen eine glamouröse Serien-Heldin namens Misery Chastain im Mittelpunkt steht. Nachdem Paul in einem Schneesturm verunglückt, wird er von seiner größten Verehrerin, Annie Wilkes, gerettet und wacht, schwer verletzt, in ihrem Haus auf.
Annie ist zwar eine leidenschaftliche Verehrerin seiner „Misery“-Bücher. Doch statt Ruhe und Erholung zu finden, wird Paul von ihr terrorisiert, weil sie mit Pauls neustem, modernen Werk unzufrieden ist und vom Ende des letzten „Misery-Romans geschockt.
Sie zwingt ihn, ein neues Manuskript zu verfassen, das ihrer Lieblingsfigur „Misery Chastain“ eine erfreuliche Entwicklung geben soll.
Paul macht sich notgedrungen an die Arbeit, doch der abrupte Wechsel von Verehrung und Terror nimmt zu – bis zu seinem dramatischen Ende.

Es spielen. Ulrike Voges, Lars Rindelaub-Stienemeier, Bernd Steinhoff
Regie Ralf Klatt

ab 4 Jahren

Nach den Kinderbüchern von Sven Nordqvist

Was soll ein alter Pettersson machen wenn er überhaupt gar gar nicht mehr ausschlafen kann? In seinem eigenen Haus!

Es geht nicht anders, Findus muss ausziehen. Denn sein ständiges Poltern und Hopsen schon morgens um vier reißt Pettersson jedes Mal aus dem Schlaf.

Aber wohin soll Findus umziehen? In den Hühnerstall? In die Werkstatt? Oder vielleicht ins alte Plumpsklo? Pettersson wird auf jeden Fall das Richtige einfallen!

Bildnachweis: © Theater con Cuore

Urban Priol mit seinem immer aktuellen Kabarettprogramm "Im Fluss. Täglich quellfrisch, immer aktuell!".
Kabarett der Extraklasse live.

Einlass: 19:00 Uhr

Italienisches Temperament!
Von Film über Oper bis Musical: Musik zum Anschauen

Unter diesem verblüffenden Titel präsentieren die zwei Vollblutmusiker mit feurigem Temperament musikalische Werke, die visuelle Assoziationen und facettenreiche Fantasiebilder wecken. So führt zum Beispiel Nino Rotas Musik zum Film La Strada die Zuhörer mitten hinein in die Welt des italienischen Kinos, während Kompositionen von Verdi und Rossini die virtuose Eleganz und den lebendigen Esprit der Opernwelt entfalten. Eine Hommage an Morricones Edelwestern-Sound darf da ebenso wenig fehlen, wie legendäre Stücke von Gershwin und Bernstein – und vieles mehr. Zwischen Film-Musik, Opernparaphrasen und originellen Kompositionen schlägt das fantastische Duo eine Brücke zwischen Klassik und Moderne mit der Kraft der musikalischen Imagination: eben zum „Anschauen“. Genießen mit Augen und Ohren – dieses Konzert muss man gesehen haben!

Einlass: 18:30 Uhr

Stephan Schäfer, Gestalter zahlreicher Themen-Lesungen, nimmt uns mit auf eine Zeit-Reise an einen besonderen Ort: in das Haus Nr. 10 in der Krochmalna, einer Straße im Warschauer Judenviertel. Dies war in den ersten Jahrzehnten des 20.Jahrhunderts die größte jüdische und jiddischprachige Ansiedlung der Welt. Dort verbringt Isaac B. Singer (1904-91, Literatur-Nobelpreis 1978) den größten Teil seiner Kindheit. „Isaac B. Singer erzählt ruhig, fügt Bild an Bild, beschreibt Dinge und Zustände genau und freundlich, lässt einen Menschen nach dem anderen aus der Erinnerung auferstehen...mit jedem Satz wird dem Leser diese Welt von gestern vertrauter.“(SZ) In einem fein ausgehörten Dialog mit den Texten erklingt traditionelle Klezmer-Musik, gespielt von Alexander Pankov (Akkordeon), der als Gast bei namhaften Orchestern und auf bedeutenden Festivals zu den gefragtesten Solisten seines Faches gehört.

Das Leichte ist am schwersten
Geige, Steirische Harmonika, Gitarre und Tuba – vier virtuose Musiker weben ein dynamisches, kammermusikalisches Geflecht, das in einer Eleganz und Leichtigkeit aufblüht, die man im Zusammenhang mit Volksmusik so nicht erwartet hätte.
In den Improvisationen schimmert der Jazz, im makellosen Zusammenspiel die klassische Schulung und in den mannigfaltigen Anklängen der weite Horizont von vier Weltbürgern, die gleichzeitig ganz natürlich in ihrer Heimat verwurzelt sind. Diese Musik verweigert sich jeder einfachen Zuordnung und stiftet eine beglückende Hörverwirrung.

Maxjosephs Musik ist nicht nur eine Synthese von E- und U-Musik, von alt und neu, von Volksmusik und Klassik – sie ist eine Einladung zu einem Dialog, in dem Grenzen verschwimmen und dennoch bleibt man stets geerdet, verwurzelt in der Heimat.

„NAU“ heißt das aktuelle Album und Programm des Ensembles – Musik, die nicht nur in Bayern, sondern weit darüber hinaus gefehlt hat: leichtfüßig, charmant und mit außergewöhnlichen, frischen Ideen, die Klischees aufbrechen und Volksmusik in völlig neuer Weise interpretieren.

Maxjoseph sind:

Georg Unterholzner – Gitarre
Andreas Winkler – Steirische Harmonika
Nathanael Turban – Geige
Florian Mayrhofer – Tuba

Einlass: 18:30 Uhr

Kings Of Floyd: Eine unvergessliche Hommage an Pink Floyd kehrt zurück!
Die gefeierten Meister der Pink Floyd-Tribute-Band-Szene, Kings Of Floyd,
sind zurück und bringen erneut das legendäre Erbe der progressiven
Rockikonen auf die Bühnen. Mit ihrer unvergleichlichen musikalischen
Brillanz und einer mitreißenden Live-Performance versprechen sie ein
unvergessliches Erlebnis für alle Fans von Pink Floyd.
Kings Of Floyd sind bekannt für ihre atemberaubenden Reproduktionen der
zeitlosen Hits von Pink Floyd. Von "Comfortably Numb" über "Wish You
Were Here" bis hin zu "Another Brick in the Wall" begeistern sie das
Publikum. Die Bandmitglieder haben ihre Fähigkeiten und ihre Leidenschaft
für Pink Floyds Musik über Jahre hinweg verfeinert und sind heute als eine
der besten Pink Floyd-Tribute-Bands weltweit anerkannt.
Mit aufwändigen Bühnenbildern, faszinierenden Visuals und einer
beeindruckenden Lichtshow tauchen Kings Of Floyd das Publikum in die
einzigartige Atmosphäre.
Die Fans können sich auf eine musikalische Reise freuen, bei der sie in die
epischen Klänge und psychedelischen Welten der britischen Rocklegenden
eintauchen.
Kings Of Floyd sind nicht nur eine einfache Tribute-Band, sondern echte
Fans von Pink Floyd. Sie nehmen das Erbe der Band ernst und möchten den
Geist und die Magie von Pink Floyds Musik für neue Generationen am Leben
erhalten.
Durch ihre außergewöhnliche Darbietung vermitteln sie die einzigartige
musikalische Vision von Pink Floyd und lassen die Fans die emotionale Tiefe
und den künstlerischen Anspruch der Originalwerke spüren. Die
bevorstehende Tournee von Kings Of Floyd verspricht eine unvergessliche
Zeit für alle Pink Floyd-Fans zu werden. Die Band wird in den
renommiertesten Veranstaltungsorten auftreten und ihre musikalische
Meisterschaft mit den Zuschauern teilen.
Seien Sie bereit für eine mitreißende Performance, die Sie in die goldene Ära des progressiven Rocks zurückversetzt.

Einlass 19:00

Rene Sydow ist zum wiederholten mal bei Kultur Pur im Rathaus Bestwig. Der Kabarettist, Autor, Schauspieler und Poetry Slammer präsentiert sein neues Programm "Sie dürfen sich wieder setzen" Die Welt ist im Krisenmodus. Der Wahnsinn dräut von allen Seiten. Was kann man dagegen tun? Die Probleme gehen lassen oder sich gehenlassen? Sich widersetzen oder einfach wieder setzen? René Sydow, hingerissen von Sprache und hergerissen von den politischen Entwicklungen sucht in seinem neuen Programm nach Antworten auf die großen Fragen unserer Zeit: Was ist passiert? Wer ist schuld? Und wo ist mein Anwalt? Herausgekommen ist ein hochkomischer philosophischer Exkurs über den Irrsinn unserer Welt und die absurden Zusammenhänge von Politik und Leben, oder wie es andere nennen: feinstes Kabarett.

Einlass: 19.15 Uhr

Original Swiss-Made:
Exquisites Quintett spielt von Beethoven bis Musical
Wie das berühmte Schweizer Taschenmesser ist Geneva Brass ein Kammermusikensemble mit vielen Talenten. Sein herzlicher, ausdrucksvoller Klang eignet sich gleichermaßen für die ziselierten Töne einer Bach-Fuge, das sanfte Murmeln Cosma’s Ballade oder die traditionelle Melodie eines Alphorns. Es weiß, wie man kraftvoll einer Orgel, einer Big-Band oder einer Harmonie die Replik gibt, aber auch, wie man ganz sanft einen Chor, eine Panflöte und sogar eine Harfe begleitet. Aber auch mit anderen Disziplinen wie Geschichte oder Naturwissenschaften verbindet sich das Ensemble gerne. Ganz zu schweigen von den Kindern, für die es bereits zwei Veranstaltungen kreiert hat.

Geneva Brass ist ein leidenschaftlicher Verfechter der Schweizer Kultur und nimmt regelmäßig Werke von Schweizer Komponisten wie Richard Dubugnon, Jean-François Michel, Étienne Crausaz und Daniel Schnyder in sein Programm auf. Zur Erweiterung seines Repertoires gibt es regelmäßig neue Stücke in Auftrag.

Dem Ensemble liegt daran, dieses originelle Repertoire auf seinen zahlreichen internationalen Tourneen zu präsentieren, und es gilt dadurch als einer der führenden Schweizer Botschafter der Kammermusik für Blechblasinstrumente. Es wurde insbesondere zu den Festivals Cervantino (Mexiko), SliderAsia (Hongkong), Jeju International Wind Ensemble Festival (Südkorea) und Brassurround (Spanien) eingeladen.

Das Quintett, das sich auf jedem Terrain wohl fühlt, hat unter verschiedenen Umständen gespielt: auf einer Gondel auf dem unterirdischen See Sankt-Leonard, mit den Beinen im Genfersee in der Genfer Badeanstalt Bains des Pâquis, in südafrikanischen Slums, auf der Chinesischen Mauer, aber auch in den schönsten Konzertsälen, wie der Victoria Hall in Genf.

Das 2001 gegründete Geneva Brass vereint Musiker, die alle einen Master-Abschluss der Musikhochschule Genf besitzen. Regelmäßig zur Schubertiade von Espace 2 eingeladen, hat es drei CDs aufgenommen, die es gut beschreiben: eklektisch. Sie wurden von Kritikern besonders gelobt.

Wir freuen uns, im Rahmen dieses Konzertes auch die Bundespreisträgerinnen und Bundespreisträger des Wettbewerbs „Jugend musiziert“ begrüßen zu dürfen.

Foto: Glauser

Einlass: 18:30 Uhr

The Jeremy Days waren Ende der Achtziger Jahre eine der wenigen Bands aus Deutschland, die es in einer Zeit auf MTV schafften, als das noch den ganz großen Acts vorbehalten war. Mit „Brand New Toy“ hatten sie eine Art Evergreen gelandet, der bis heute gerne im Radio gespielt wird.

Ihre Mischung aus britischem Pop und amerikanischem Art-Rock brachte sie in zehn Jahren und fünf Alben mit Produzentenlegenden wie Clive Langer, Alan Winstanley (u.a. für Madness, Elvis Costello) und Fred Maher (u.a. für Lou Reed, Lloyd Cole) zusammen und durch die großen Clubs der Republik, UK-Tour inklusive. Am Ende hatten sie 1995 über eine halbe Millionen Platten verkauft.

Niemand hatte mehr an eine Reunion zu glauben gewagt, als The Jeremy Days nach 24 Jahren Funkstille 2019 plötzlich auf der Bühne des ausverkauften Hamburger Docks standen und sich durch einen berauschenden Konzertabend »für die Geschichtsbücher der Popmusik« spielten, wie es das NDR Fernsehen kommentierte. Die Band um Sänger Dirk Darmstaedter war zurück. Würde sie bleiben?

Am 25. März 2022 erschien tatsächlich das energiegeladene neue Album „Beauty in Broken“. Es ist die erste Neuveröffentlichung der Gruppe seit 1995 und schaffte es bis auf Platz 21 der deutschen Albumcharts!

Nach einer ausgiebigen Deutschlandtour im Herbst 2023 wird die Band als ‘the Jeremy Days acoustic group' für ausgewählte 'unplugged' Shows zusammenkommen. Klassische jdays-Songs, Stücke des neuen Albums und ausgewählte 'Deepcuts’ in entspannter, akustischer Form, dazu Geschichten und Anekdoten aus 35 Jahren Bandgeschichte.

Einlass 19:00

Nicht von dieser Welt!
Seit seiner Gründung bereichert das Sinfonieorchester der Musikschule Hochsauerlandkreis das kulturelle Leben im Sauerland – als Ort, an dem musikalische Leidenschaft, künstlerischer Anspruch und Gemeinschaft zusammenfinden. Über viele Jahre prägte Georg Scheuerlein das Ensemble mit seiner musikalischen Handschrift und seinem pädagogischen Engagement. Heute führt Marcos Kopf diese Tradition fort und setzt mit frischen Impulsen neue Akzente.

Im Orchester musizieren Lehrkräfte der Musikschule gemeinsam mit musikbegeisterten Menschen aus der Region. Dieses Zusammenspiel von Erfahrung, Präzision und Leidenschaft verleiht dem Klangkörper seine besondere Lebendigkeit. Das Repertoire reicht von großen sinfonischen Werken über Filmmusik bis zu genreübergreifenden Projekten mit Chor und Solist:innen.

Bemerkenswert ist die Existenz eines solchen Orchesters in einer ländlichen Region wie dem Hochsauerlandkreis – ein eindrucksvolles Beispiel dafür, welch hohe musikalische Qualität und kulturelle Vielfalt auch abseits der großen Städte entstehen kann.

Einlass: 14:00 Uhr

Barbara Ruscher, die aus dem TV durch „NUHR im Ersten“ und „Ladies Night“ bekannte preisgekrönte Comedyqueen, analysiert messerscharf und unfassbar lustig aus weiblicher Sicht, wie es bei Freunden ankommt, wenn man keinen Alkohol mehr trinkt und warum Kinder heute nach dem Abi nicht mehr ausziehen.
Sie sucht nach Erklärungen für den Trend „Heißluftfritteuse“, dringt tief in die Psyche von Männern mit Laubbläsern ein und erforscht musikalisch die Dynamik von nervigen WhatsApp-Gruppen. Barbara Ruscher überzeugt durch souveräne Stand-up-Comedy und Knaller-Songs. Sie rappt überzeugend über ihr E-Bike „21 Gänge, geiler Akku im Gestänge“ und kann selbst den Wechseljahren Positives abgewinnen.
Freuen Sie sich auf großartiges Entertainment und intelligente Unterhaltung vom Feinsten – satirisch bissig und vor allem eins: unfassbar lustig!

© Yvonne Voermans-Eiserfey

Einlass: 19:30 Uhr

Bach, Brahms, Beethoven und der König des Tango

Der künstlerische Nachwuchs liegt uns immer am Herzen. Wir freuen uns, auch in diesem Jahr im Rahmen unserer Reihe „Blechbläserensemble Deutscher Musikhochschulen stellen sich vor“ Gäste aus Essen mit einem mitreißenden Programm begrüßen zu können: das Ensemble der Folkwang Universität der Künste unter Leitung von Prof. Chris Houlding.

Blechbläser haben an der Folkwang Universität Essen eine lange Tradition. Folkwang Brass ist in ganz Deutschland, besonders in NRW bestens bekannt. Ihr besonderer Stolz sind ein breit gefächertes Repertoire und ihre abwechslungsreichen Programme, die immer einen Sinn für gute Unterhaltung haben. Neben den „drei großen Bs“ Bach, Brahms, Beethoven gibt es auch Tango à la Piazzolla und mehr. Sie dürfen gespannt sein: Auf einen Abend mit großartigen Kompositionen und wunderbarer Musik.

Einlass: 18:30 Uhr