Unter dem Titel „CLUB DER GROSSEN DICHTER“ stellt das Collegium Musicum der Universität Heidelberg Kompositionen in den Mittelpunkt, deren Inspirationsquelle in der Dichtkunst großer Poeten zu finden ist.
Das wohl bekannteste Werk des Abends, die Wilhelm Tell Ouvertüre von Rossini, geht auf Schillers gleichnamiges Drama zurück, die Symphonische Dichtung „Der Zauberlehrling“ von Dukas auf eine Ballade von Goethe.
Ebenso erklingen weltliche Kantaten wie das „Schicksalslied“ (Musik von Brahms, Text von Hölderlin), „Der Feuerreiter“ (Wolf/Mörike), „Die erste Walpurgisnacht“ (Mendelssohn/Goethe) sowie ein Hexenchor aus Verdis Macbeth nach Shakespeare.

Als Gesangssolisten sind Katharina Roß (Alt), Mark Adler (Tenor) und Michael Roman (Bariton) zu hören. Leitung: Universitätsmusikdirektor Michael Sekulla

Einen besonderen Part übernimmt der Schauspieler Marco Albrecht: seine Rezitation der vertonten Texte richtet den Blick und das Ohr auf den Ursprung aller Kompositionen des Abends, auf das gesprochene Wort, auf die Dichtung.

Copyright: Universität Heidelberg, Kommunikation und Marketing

Einlass: 15:30 Uhr

Tanzsektor Wiesloch

frei?frei.frei!

Ein Tanztheaterstück über weibliche Selbstbestimmung und innere Freiheit

In einer Welt, die ständig zwischen Fortschritt und Rückschritt schwankt, erzählen Körper, Bewegung und Stille die Geschichte von Frauen auf dem Weg zur Selbstbestimmung. Dieses Tanztheaterstück ist eine vielschichtige Reise – roh, ehrlich, poetisch. Es beleuchtet das Ringen um die eigene Stimme, die Kraft, Nein zu sagen, und die Sehnsucht, sich selbst zu begegnen.

Die Bühne wird zum Raum innerer und äußerer Konflikte: Konkurrenz unter Frauen, der ständige Vergleich mit Männern – hier wie weltweit. Der Tanz zeigt Momente der Anpassung, des Schwimmens mit dem Strom, aber auch den Drang auszubrechen, alles hinter sich zu lassen, Freiheit zu atmen.

Doch Selbstbestimmung ist kein geradliniger Weg. Rückschläge, alte Muster, Unsicherheiten gehören dazu. Umso stärker leuchtet das Bild der Solidarität: Frauen, die einander halten, stärken und erinnern, wer sie sind.

Ein Stück über Stärke, Wandel und den unaufhaltsamen Wunsch nach einem selbstbestimmten Leben.

Choreographie und Inszenierung:

Sabrina Fleischhacker

Tanzsektor Wiesloch ist Mitglied im Freien Theaterverein Heidelberg e.V.

Einlass 17:30 Uhr

Eintauchen in die “Anatomie des Glücks“

Das Glück des Menschen ist eng mit dem Körper verbunden. Wie eng, das zeigt die KÖRPERWELTEN Dauerausstellung in Heidelberg. Hier entwickelte der Anatom Gunther von Hagens an der Universität Heidelberg das Verfahren der Plastination, einer bahnbrechenden Methode zur Konservierung von Körpern.

Heute gehören die KÖRPERWELTEN zu den beliebtesten Ausstellungen der Welt. Rund um den Globus erkunden Wissbegierige die Geheimnisse des menschlichen Seins. Doch nicht nur die Anatomie des Körpers steht im Mittelpunkt – vielmehr geht es um eine Sensibilisierung und ein Verständnis für Bedeutung des Körpers in Bezug auf das eigene Glück. Die ausgestellten Plastinate schaffen ein neues Bewusstsein für einen verantwortungsvollen Umgang mit dem eigenen Körper und eine gesunde Lebensweise. Was bewegt uns? Was treibt uns an? Und wie funktioniert Glück überhaupt? All diese Fragen und noch viele mehr werden in der „Anatomie des Glücks“ beantwortet und ebenso viele wieder aufgeworfen. Der menschliche Körper hört nie auf, uns zu erstaunen und zu begeistern.

Letzter Einlass: 17:00 Uhr

Hui Buh ist das einzige behördlich zugelassene Gespenst auf Schloss Burgeck. König Julius der 111. zieht dort ein, was Hui Buh gar nicht gefällt. Julius braucht dringend Hilfe, um den Schatz von Schloss Burgeck zu finden. Hui Buh wiederum braucht die Hilfe von Julius, um seine Spuklizenz zurückzubekommen. Also tun sich die beiden zusammen.

Bühnenfassung von Sebastian Niemann und Dirk Ahner nach Motiven von Eberhard Alexander-Burgh
© Rat Pack Filmproduktion GmbH /SONY MUSIC Enterainment Germany GmbH
Regie: Markus Muth

Einlass: 16:30 Uhr

Erleben Sie ein außergewöhnliches musikalisches Highlight! Das SAP Sinfonieorchester präsentiert mit „Forever young“ ein mitreißendes Crossover-Programm, das die größten Hits der 70er und 80er Jahre in sinfonischem Glanz erstrahlen lässt.

Freuen Sie sich auf unvergessliche Melodien von Alphaville, Whitney Houston, ABBA und die epischen Soundtracks großer Kinoerfolge wie Rocky und Flashdance.
Doch dies ist kein gewöhnliches Konzert – es erwartet Sie ein musikalisches Spezialitäten-Buffet der Extraklasse! Nicht „All you can eat“, sondern ein fein abgestimmtes Menü aus kraftvollen Stimmen der Solisten Kerstin Bauer und Sascha Kleinophorst, angerichtet vom musikalischen Leiter Markus Neumeyer.

Lassen Sie sich verzaubern von einem Abend voller Nostalgie, Leidenschaft und symphonischer Power!

Doch damit nicht genug: Genuss für alle Sinne! Lassen Sie sich rund um den Konzertabend von einer sommerlichen Weinprobe verführen. Erleben Sie erlesene Weine von ausgewählten erstklassigen Weingütern aus der Pfalz und Baden, die perfekt zur Stimmung des Abends passen, und genießen Sie die harmonische Verbindung von Musik und Wein.

Ob frische Weißweine, fruchtige Rosés oder elegante Rote – entdecken Sie eine Auswahl an edlen Tropfen, die das musikalische Erlebnis von „Forever young“ perfekt abrunden.

Ein Abend voller Klang, Geschmack und Emotionen – wir freuen uns auf Sie!
Foto: Thomas Bug

Einlass ab 18:00 Uhr

Programm

Peter Tchaikovsky (1840-1893)
Valse Sentimentale op.51

Frédéric Chopin (1810-1849)
Walzer a-Moll, Op. 34: Nr. 2

Camille Saint-Saëns (1835 –1921)
Danse Macabre, Op. 40

Florence Price (1887-1953)
Elfentanz

Béla Bartók (1881-1945)
Rumänische Volkstänze
1. Jocul cu bâta (Stabtanz). Allegro moderato
2. Brâul (Rundtanz). Allegro
3. Pe Loc (Stampftanz). Moderato
4. Bubiumeana (Kettentanz). Moderato
5. Poarga românesca (Rumänische Polka)
6. Schnell-Tanz - Maruntel (Allegro - Allegro vivace)

Johannes Brahms (1833-1897)
Ungarischer Tanz Nr. 5

Maurice Ravel (1875-1937)
Pièce en Forme de Habanera

José Elizondo (1972 - present)
Danzas Latinoamericanas 1. Otoño en Buenos Aires
2. Pan de azúcar
3. Atardecer Tapatío

Astor Piazzolla (1921 - 1992)
Le Grand Tango


Das in Boston ansässige „Duo Amie“ nimmt uns mit in eine Welt der Tänze. Dem „Valse Sentimentale“ Tschaikovskys, einem melancholischen und zugleich wunderbar romantischen Stück folgt Chopins zweiter Walzer aus Opus 34. Im Danse Macabre“ (Totentanz) von Saint-Saens begegnen wir dem für den Totentanz typischen düsteren Tanzmotiv. Elfentanz“, eine bezaubernde Komposition von Florence Price, Bela Bartoks „Rumänische Volkstänze“ und der vom Csárdás inspirierte „Ungarische Tanz Nr. 5“ sind von der Volksmusik beeinflusste Kompositionen.

Der zweite Teil des Abends ist der lateinamerikanischen Musik gewidmet und startet mit Maurice Ravels „Pièce en Forme de Habanera“. Dieser Komposition folgen die „Danzas Latinoamericanas“, einer Suite des mexikanischen Komponisten José Elizondo. Dem leidenschaftlichen argentinischen Tango des ersten Satzes folgen vom Bossa Nova geprägte Melodien. Die lebensfrohe Musik des dritten Satzes ist inspiriert vom mexikanischen Jarabe Volkstanz und dem Klang der Mariachi-Musik. Den Abschluss des Konzerts bildet „Le Grand Tango“, Astor Piazzollas einzige originale Komposition für Cello und Klavier.


Duo Amie (www.duoamie.org) ist ein in Boston ansässiges Cello/Klavier-Duo mit aktivem Auftrittsplan und Internetpräsenz, welches sich der Aufgabe widmet, unterschiedliche Menschen mit seinen musikalischen Programmen zu inspirieren und zusammenzubringen, sowie die Fantasie durch musikalischen Ausdruck und visuell-thematische Elemente anzuregen. Die Musikerinnen unterstützen gemeinnützige Organisationen durch die Vorbereitung und Aufführung von Benefizkonzerten. Duo Amie ist auf Spotify, Apple Music, Amazon Music, SoundCloud und YouTube zu hören.

Julie Reimann ist Absolventin des Curtis Institute of Music und der Stanford University. Als Cellistin hat sie bei Aldo Parisot, David Soyer, Sherill Roberts und Jenny Langham studiert, als Kammermusikerin bei zahlreichen Mentoren, darunter Felix Galimir, Karen Tuttle, Gary Graffman und Arnold Steinhardt. Julie ist in allen Regionen der Vereinigten Staaten, in Kanada, Brasilien und Europa aufgetreten und hat eine Reihe von Wettbewerben gewonnen, darunter die Goldmedaille (New Haven Youth Symphony Young Artists Competition) und den 1. Preis (Connecticut Chamber Orchestra Young Artists Competition), und wurde zu Konzerten an der Nationale Academie de Violoncelle, dem Banff Music Festival, den Rencontres Musicales d'Evian, dem Musicorda Music Festival und dem Norfolk Chamber Music Festival eingeladen. Als Solistin und Mitwirkende in Musikprojekten ist sie
an verschiedenen Orten der Ostküste der Vereinigten Staaten und darüber hinaus tätig, mit der Longwood Symphony, dem Waltham Symphony Orchestra (bei dem sie auch als Hauptcellistin tätig war) und dem Menotomy Chamber Orchestra trat sie als Solistin auf, mit der Boston Civic Symphony (als Hauptcellistin), dem Brockton Symphony Orchestra (als Hauptcellistin), dem Apollo Ensemble (als Hauptcellistin), dem Boston Music Institute, dem Lyra Music Festival, der Orpheus Academy of Music, als Mitglied der Ellipsis Chamber Players und des Eleuthera Trios sowie des Duo Amie.

Ellyses Kuan, gebürtig aus Hongkong, hat einen Abschluss in Klavierspiel von der Eastman School of Music. Zu ihren wichtigsten Lehrern gehören Barry Snyder, Dr. Siu-Wan Chair Fang und Paul Odette. Sie wurde ausgewählt, Hongkong beim internationalen Kirishima-Musikfestival in Japan zu vertreten. Als Solistin und Mitwirkende gab sie zahlreiche Konzerte in Vereinigten Staaten und ist in Toronto, Japan, London sowie Hongkong aufgetreten. Im Jahr 2017 trat sie beim 42. Annual Classical Music Festival auf Schloss Esterhazy in Österreich auf. Ellyses begeistert sich auch für Kammermusik, organisiert Hauskonzerte im Rahmen der Alida House Concert Series und tritt als Partnerin des Lyra Music Festival, des Geigers Adrian Anantawan und des Duo Amie auf. Sie ist außerdem Gründerin und Musikdirektorin der EKS Music School (Quincy, MA), deren Schwerpunkt auf dem Aufbau einer Gemeinschaft, der Förderung des Bewusstseins für darstellende Künste und der
Unterstützung junger Musiker aus der Region liegt. Ellyses hat mehrere Preise und
Anerkennungen für ihre Lehre und ihre musikalischen Beiträge erhalten, darunter den Steinway & Sons Top Music Teacher Award und den Teacher of the Year Award von der Massachusetts Music Teacher Association. Dazu ist sie ehemalige Präsidentin der Massachusetts Music Teacher Association und wurde eingeladen, bei verschiedenen Musikveranstaltungen und Konferenzen vorzutragen.

Einlass: 18:30 Uhr

Freilichttheater von Nora Khuon & Markus Bothe

England hungert! Die Gefängnisse sind überfüllt! Richard Löwenherz, König von England, führt im Ausland Kreuzzüge an. Stellvertreter Prinz John nutzt seine Macht, die Steuern zu erhöhen, um sich daran zu bereichern.

Als das Mädchen Robin von Locksley die Steuern nicht bezahlen kann, muss sie vor der Sheriffin von Nottingham – Prinz Johns getreuer Handlangerin – fliehen. Im Sherwood Forest will sie sich verstecken. Aber im Wald wimmelt es von Vogelfreien, also verkleidet sie sich als Junge – Robin Hood – und schart gleichgesinnte Rebell*innen um sich.

Obwohl Robin Hood mutig, klug, tollkühn, schnell und der beste Bogenschütze weit und breit ist, bleibt immer die Gefahr, als Mädchen enttarnt zu werden. Tatsächlich lässt sich das Geheimnis nicht lange wahren...

Altersempfehlung: ab 6 Jahren

Freilichttheater/Komödie von William Shakespeare

Am Anfang ein Schiffsuntergang! Viola kann sich ans Ufer Illyriens retten. Sie verkleidet sich als junger Mann. Aus Viola wird Cesario, der sich als Diener des Grafen Orsino anstellen lässt. Aber Viola/ Cesario verliebt sich in Orsino. Orsino wiederum liebt Olivia, die ihn seit Monaten abweist.

Dafür interessiert sich Olivia sehr für Cesario/Viola. Als auch Sebastian, Violas Zwillingsbruder, in Illyrien strandet, ist das Chaos perfekt...

Altersempfehlung: ab 13 Jahren

Uraufführung — Chen Shih-Hui : Trio Bassi , 2025

Franz Schubert : Gesang der Geister über den Wassern D. 538 , für 4 Männerstimmen, Text von J.W.v.Goethe (1779) , 1817

SCHOLA HEIDELBERG
ensemble aisthesis
Leitung: Walter Nußbaum

Das Projekt verbindet auf ästhetisch-philosophischer und künstlerischer Ebene Werke der Literatur und Musik verschiedener Jahrhunderte zu einem philosophisch-transkulturellen Diskurs.

Die miteinander kombinierten Werke der taiwanesisch-amerikanischen Komponistin Shih-Hui Chen (*1962) und des österreichischen Komponisten Franz Schubert (1797-1828) beziehen sich gleichermaßen auf literarische Vorlagen:

Chen auf Gedichte von Li-Bai (aka "Li Tai-Po") 701-762, Su-shi 1037-1101 und Zhang Jiuling, 673?-740 über einen Wasserfall am legendären chinesischen Kulturberg Lu Shan, Schuberts "Gesang der Geister über den Wassern" auf Johann Wolfgang von Goethes gleichnamiges sechsstrophiges Gedicht von 1779, inspiriert durch den Staubbachfall im schweizerischen Lauterbrunnen.

Zusätzliche Ebene der Veranstaltung ist die Einbeziehung mehrerer früher Versionen desselben Goethe-Textes, die in verschiedenen Besetzungen (vom Fragment eines Kunstliedes für Bariton und Klavier über Quartette für Männerstimmen mit und ohne Begleitung bis hin zur ungewöhnlichen Endfassung[1] für vier tiefe Streichinstrumente und 8 Männerstimmen D 714 von 1821 führen, in dieser Besetzung einem Solitär des Konzertrepertoires).

I've done some research and have been considering writing my piece influenced by Schubert’s setting of Goethe’s text. The imagery and meaning in Goethe's text remind me of three Chinese poems inspired by the waterfall in Mount Lu. Like Goethe's muse, the Staubbach Falls, these poems convey a deep, spiritual connection to nature that transcends time and cultural boundaries. (Shih-Hui Chen, 05.11.2024)

Copyright: KlangForum Heidelberg e.V.

Einlass: 18:30 Uhr

Kinderstück nach Michael Ende
geeignet ab 3 Jahren

Eine Kinder-spielen-für-Kinder Produktion nach der Vorlesegeschichte des berühmten Kinderbuchautors Michael Ende.

Die Geschichte handelt vom großen Drachen, der auf keinen Fall „lind“ sein will, und vom zarten Schmetterling, der doch so gar nicht „schmettert“. Was kann man da nur tun?

1 Stunde vor Beginn

Bad Dürkheim ist seit über 100 Jahren Mineralheil- und noch länger Solbad, und das haben wir den Solequellen zu verdanken, die seit langer Zeit genutzt werden. Das „Weiße Gold“ Bad Dürkheims hat schon vor 2.500 Jahren die Kelten angelockt. Jahrhundertelang produzierte man in den Salinen Salz und verbrauchte dabei Unmengen an Holz. Bis im 18. Jahrhundert mit den Gradierwerken die Revolution in der Salzherstellung gelang: Monumentale, bis zu 750 m lange Bauten gradierten die Sole. Im nächsten Jahrhundert, als die Zeit der Salzgewinnung vorbei war, wurden die Gradierbauten zu Freiluft-Inhalatorien, und das Solbad Bad Dürkheim durfte Gäste aus aller Welt begrüßen. Heute ist der Kurpark mit seinen elf Brücken und Wasserspielen schöner denn je und der ideale Ort, um mit den Gästeführern in die mondänen alten Zeiten einzutauchen. Beim Rundgang um den Dürkheimer Gradierbau lernen Sie seine wechselvolle und dramatische Geschichte kennen, vom Industriebauwerk zu einem der größten Freiluftinhalatorien Deutschlands, überschattet von zwei Brandkatastrophen. Im Anschluss an die Führung können Sie gerne mit dem Ticket den Gradierbau betreten und sich dort aufhalten.

Dauer: ca. 1 Stunden
Treffpunkt: vor der Tourist Information
Haltestelle: Wurstmarktplatz (Stadtbus oder Mobility-on-Demand "MoD")

Bei dieser Führung durch das größte Fass der Welt erfahren Sie die Geschichte und Anekdoten rund um dieses weltweit einzigartige Bauwerk und kommen dorthin, wo die wenigsten hin kommen*: In den inneren, spektakulären Teil des Fasses, wo die Wände rund sind und man tatsächlich das Gefühl hat, in einem gigantischen Fass zu sein.
• Wer kam wann auf diese verrückte Idee?
• Wo kam das viele Holz her?
• Wie kam der Wein hinein und hinaus?
• Was ist das letzte Geheimnis des Fasses, das der Erbauer mit ins Grab genommen hat?
All diese Fragen werden beantwortet – und am Ende gehören Sie zu den Eingeweihten des berühmten Dürkheimer Riesenfasses und stoßen darauf an – mit einem Glas Sekt oder einem alkoholfreien Getränk.

*Der normale Restaurantbetrieb findet zu einem großen Teil in der „Bütt“ statt, dem angebauten Teil des Fasses. In den oberen, repräsentativen, eigentlichen Bereich des Fasses gelangt man nur als Gast eines größeren Banketts oder als Teilnehmer dieser Fassführung.

Dauer: ca. 45 Minuten
Treffpunkt: vor der Tourist Information
Haltestelle: Wurstmarktplatz (Stadtbus oder Mobility-on-Demand "MoD")

KÖRPERWELTEN – Anatomie des Glücks

Der Körper als Ort des Glücks
Die große Liebe, ein sorgenfreies Leben, wahre Freundschaft ... wir alle streben nach Glück. Aber haben Sie sich schon mal gefragt, wie Glück eigentlich entsteht? Warum es für unser Leben so wichtig ist und wir nicht genug davon bekommen können? Oder warum wir uns das Glück nicht dauerhaft bewahren können?

Wie jede Handlung, Wahrnehmung oder Empfindung ist auch das Glücksgefühl ein Ergebnis bestimmter Prozesse in unserem Körper. Im Heidelberger KÖRPERWELTEN Museum können Sie an echten anatomischen Präparaten entdecken, was genau unter Ihrer Haut steckt und welche Strukturen an der Entstehung des Glücksgefühls beteiligt sind. Dabei werden Sie viel Interessantes über Ihre Organfunktionen und rund um das Thema Gesundheit erfahren. Und Sie werden überrascht sein, wie vielseitig sich positive oder negative Emotionen auf den gesamten Körper auswirken. Denn alles, was wir erleben, empfinden und mit unserem Körper tun oder auch nicht tun, wirkt früher oder später auf ihn zurück.

Eine Ausstellung, die Ihren Blick auf Sie selbst verändern wird.

Letzter Einlass: 17:00 Uhr

Eintauchen in die “Anatomie des Glücks“

Das Glück des Menschen ist eng mit dem Körper verbunden. Wie eng, das zeigt die KÖRPERWELTEN Dauerausstellung in Heidelberg. Hier entwickelte der Anatom Gunther von Hagens an der Universität Heidelberg das Verfahren der Plastination, einer bahnbrechenden Methode zur Konservierung von Körpern.

Heute gehören die KÖRPERWELTEN zu den beliebtesten Ausstellungen der Welt. Rund um den Globus erkunden Wissbegierige die Geheimnisse des menschlichen Seins. Doch nicht nur die Anatomie des Körpers steht im Mittelpunkt – vielmehr geht es um eine Sensibilisierung und ein Verständnis für Bedeutung des Körpers in Bezug auf das eigene Glück. Die ausgestellten Plastinate schaffen ein neues Bewusstsein für einen verantwortungsvollen Umgang mit dem eigenen Körper und eine gesunde Lebensweise. Was bewegt uns? Was treibt uns an? Und wie funktioniert Glück überhaupt? All diese Fragen und noch viele mehr werden in der „Anatomie des Glücks“ beantwortet und ebenso viele wieder aufgeworfen. Der menschliche Körper hört nie auf, uns zu erstaunen und zu begeistern.

Letzter Einlass: 17:00 Uhr

Johann Sebastian Bach (1685-1750):
und Komponistinnen um und nach Bach

Einlass 19.45 Uhr

Eintauchen in die “Anatomie des Glücks“

Das Glück des Menschen ist eng mit dem Körper verbunden. Wie eng, das zeigt die KÖRPERWELTEN Dauerausstellung in Heidelberg. Hier entwickelte der Anatom Gunther von Hagens an der Universität Heidelberg das Verfahren der Plastination, einer bahnbrechenden Methode zur Konservierung von Körpern.

Heute gehören die KÖRPERWELTEN zu den beliebtesten Ausstellungen der Welt. Rund um den Globus erkunden Wissbegierige die Geheimnisse des menschlichen Seins. Doch nicht nur die Anatomie des Körpers steht im Mittelpunkt – vielmehr geht es um eine Sensibilisierung und ein Verständnis für Bedeutung des Körpers in Bezug auf das eigene Glück. Die ausgestellten Plastinate schaffen ein neues Bewusstsein für einen verantwortungsvollen Umgang mit dem eigenen Körper und eine gesunde Lebensweise. Was bewegt uns? Was treibt uns an? Und wie funktioniert Glück überhaupt? All diese Fragen und noch viele mehr werden in der „Anatomie des Glücks“ beantwortet und ebenso viele wieder aufgeworfen. Der menschliche Körper hört nie auf, uns zu erstaunen und zu begeistern.

Letzter Einlass: 17:00 Uhr

La porte à côté von Fabrice Roger-Lacan

Deutsch von Pamela Knaack

Sie ist Psychologin, die eigentlich selbst Unterstützung bräuchte. Er verkauft Joghurt und dröhnt sich gerne mit klassischer Musik zu. Sie wohnen auf demselben Stockwerk – und hassen sich inbrünstig. Jede flüchtige Begegnung artet in eine beherzte Diskussion voller Anschuldigungen und Unterstellungen aus, bei der auch schon mal die Türen knallen. Doch wie all die anderen einsamen Seelen der Stadt machen sich auch diese beiden heimlich im Internet auf die Suche nach der Liebe. Sie oder er sollte auf jeden Fall das Gegenteil von diesem bekloppten Nachbarn sein, so viel ist sicher! Als sie schließlich glauben, ihren Seelenverwandten gefunden zu haben, können sie nicht anders, als dieses romantische Glück sofort dem Nachbarn unter die Nase zu reiben. Natürlich nur um die wechselseitige Abneigung zu bekräftigen und sich gegenseitig eins auszuwischen ... oder?

Einlass 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn.

KÖRPERWELTEN – Anatomie des Glücks

Der Körper als Ort des Glücks
Die große Liebe, ein sorgenfreies Leben, wahre Freundschaft ... wir alle streben nach Glück. Aber haben Sie sich schon mal gefragt, wie Glück eigentlich entsteht? Warum es für unser Leben so wichtig ist und wir nicht genug davon bekommen können? Oder warum wir uns das Glück nicht dauerhaft bewahren können?

Wie jede Handlung, Wahrnehmung oder Empfindung ist auch das Glücksgefühl ein Ergebnis bestimmter Prozesse in unserem Körper. Im Heidelberger KÖRPERWELTEN Museum können Sie an echten anatomischen Präparaten entdecken, was genau unter Ihrer Haut steckt und welche Strukturen an der Entstehung des Glücksgefühls beteiligt sind. Dabei werden Sie viel Interessantes über Ihre Organfunktionen und rund um das Thema Gesundheit erfahren. Und Sie werden überrascht sein, wie vielseitig sich positive oder negative Emotionen auf den gesamten Körper auswirken. Denn alles, was wir erleben, empfinden und mit unserem Körper tun oder auch nicht tun, wirkt früher oder später auf ihn zurück.

Eine Ausstellung, die Ihren Blick auf Sie selbst verändern wird.

Letzter Einlass: 17:00 Uhr

Weinfreunde und Weinentdecker aufgepasst! Jeden Dienstag um 16:00 Uhr (ausgenommen Feiertage) begrüßen wir Sie im Weingut Mesel zur gemeinsamen Weinprobe in zwangloser, familiärer Atmosphäre bei uns am Winzerhof am Neuberg. Aus unseren über 30 Weinen verschiedenster Rebsorten und Geschmacksrichtungen bekommen Sie 6 Proben und eine unterhaltsame und informative Begleitung mit kleiner Betriebsführung. Zum Abschluss bieten wir Ihnen auch gerne eine Spezialität aus unserer Brennerei zur Verkostung an. Wir freuen uns auf Ihren Besuch!

Dauer: ca. 1 Stunde
Treffpunkt: Weingut Mesel, Am Neuberg 8, 67098 Bad Dürkheim
Preis: 18,00 Euro pro Person