EIN BALLETT WIE EIN ZAUBERTRICK

Der Nussknacker ist längst mehr als ein Ballett - er ist ein Popkultur-Phänomen
mit Seele. Tschaikowskis Musik erklingt zur Weihnachtszeit überall, aber live auf der
Bühne entfaltet sie ihre volle Magie. Die Geschichte von Klara, die mit einem lebendig
gewordenen Nussknacker ins Reich der Zuckerfee reist, ist fantasievoll, wild und
herzerwärmend. Ein Abenteuer für alle Sinne.

EIN KLASSIKER MIT GESCHICHTE

Uraufgeführt 1892 in St. Petersburg, war Der Nussknacker zunächst kein großer
Erfolg. Doch im Laufe des 20. Jahrhunderts wurde er zur festen Größe im Kulturkalender
- besonders in der Adventszeit. Die Choreografie lebt von Überraschung, das Bühnenbild
von Poesie. Und jedes Detail ist ein kleines Stück Weihnachtstradition.

VON THEATERLOGEN BIS TIKTOK

Was früher klassisch galt, ist heute Trend: Der Nussknacker ist beliebter denn je.
Familien, Ballettfans, Social-Media-Creators - alle wollen Teil dieser magischen Welt
sein. Grand Classic Ballet bringt ihn in einer liebevollen Inszenierung auf die Bühne, die
modernen Glanz mit klassischer Eleganz verbindet.

Weitere Einblicke gibt es auf Instagram: @grandclassicballet

Einlass 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Roman Borisov
Beethoven | Medtner | Schubert | Godowsky | Skrjabin

Roman Borisov ist das charismatische Ausnahmetalent der klassischen Klavierwelt, das nach dem Gewinn des Kissinger "KlavierOlymps" 2022 nun von Berlin aus die europäischen Elite-Konzerthäuser im Sturm erobert. Mit gerade einmal 25 Jahren, einer atemberaubender Reife und unbestechlicher Vision haucht er großen Werken der Klavierliteratur neues Leben ein.

Programm
Werke von Ludwig van Beethoven (Sonate "Pathétique"), Nikolai Medtner ("Vergessene Weisen"), Franz Schubert (Impromptus), Leopold Godowsky (Auszüge aus der "Renaissance"-Suite) und Alexander Skrjabin (Impromptu op. 12 Nr. 2 und op. 10 Nr. 2; Fantasie in h-Moll op. 28)

Einlass: 19:00 Uhr

Früher war ich jünger - Wenn Happy und Birthday getrennte Wege gehen

Früher war mehr Lametta – und vor allem war man jünger. In seinem neuen Live-Programm nimmt Comedian und Wohlfühl-Influencer Johannes Flöck sein Publikum mit auf eine ebenso humorvolle wie entspannte Reise durch die Stolperfallen des modernen Alltags – zwischen Selbstoptimierung, Achtsamkeitswahn und der leisen Erkenntnis von Johannes Flöck: „Ich kann jetzt nicht mehr so, wie ich will, ich muss jetzt das wollen, was ich kann.“

Mit feinem Humor, pointierten Alltagsbeobachtungen und fast philosophischen Denkanstößen erzählt Flöck vom Älterwerden ohne Altersstarrsinn, vom E-Bike-Boom der Boomer, neuen Ernährungstrends, aktiver Entspannung und der Kunst, das Leben nicht ständig verbessern zu wollen. Statt höher, schneller, weiter heißt es bei ihm: bewusster, entspannter – und vor allem lustiger.

Ein Programm zum Mitlachen, Durchatmen und Wiedererkennen – ehrlich, warmherzig und herrlich komisch.

Foto: Robert Recker

Einlass ab 19:30 Uhr

Start des Turniertages: ab 10 Uhr (Änderungen vorbehalten)
An der Tageskasse sind die Preise etwas höher.

Duo Grycholtik
Aleksandra Grycholtik Cembalo Alexander Grycholtik Cembalo

Die Cembalisten Aleksandra und Alexander Grychtolik versetzen ihre Konzerthörer*innen virtuell in das berühmte Leipziger Kaffeehaus Zimmermann, wo Johann Sebastian Bach ab
1729 über viele Jahre hinweg seine wöchentlichen Kaffeehauskonzerte zusammen mit dem
Collegium Musicum durchführte. Zu exemplarischer Musik dieser Kaffeehaus-Konzerte für ein
und zwei Cembali von J. S. Bach, seinen Söhnen und prominenten Zeitgenoss*innen werden
auf einer großen Leinwand Computersimulationen der einstigen Kaffeehausräume gezeigt.
Die Visualisierungen basieren auf überlieferten Bauplänen des einstigen Gebäudes und
ermöglichen eine einmalige Synthese aus Musik und virtueller Architektur.


Foto: Sandra Neumann, Guido Werner

Bestimmte ‚frühe Werke‘ tragen eine besondere Energie: Sie bewahren den Moment ihrer radikalen Erfindung. In GLA55 wendet sich Anne Teresa De Keersmaeker erstmals den Anfängen von Philip Glass zu – vier minimalistischen Kompositionen aus den Jahren 1969-70, geprägt vom Einfluss des indischen Sitarspielers und Komponisten Ravi Shankar und einer neuen Idee musikalischen Flusses jenseits fester Takte. Aus repetitiven Miniaturen entsteht ein tranceartiger, zugleich präziser und unvorhersehbarer Strom. Kreise, Spiralen, Ellipsen und die Lemniskate ∞ werden zu choreografischen Leitfiguren eines Stücks, das Bewegung als fortwährende Verwandlung begreift. Rosas bringt dafür sechs virtuose Tänzer*innen auf die Bühne, die in Kollaboration mit der Musik der Ensembles Ictus und Bl!ndman eine körperliche Praxis suchen, die alle Taktstriche auflöst.

Ein Motor springt an. Ein letzter Blick in den Rückspiegel. Voraus die Straße, flirrend in der Hitze, bis zum Horizont. Felder, Fabriken, Umspannwerke ziehen vorbei – es ist eines der ältesten Motive des Kinos: Bewegung als Freiheit, die Straße als Versprechen, das Auto als Gefährte.
Das nö theater nähert sich diesen Versprechen auf zwei Wegen gleichzeitig: dokumentarisch und poetisch, faktisch und verträumt. Es geht um das Auto – um seine Herkunft, was es verspricht, was es verlangt. Road Movies stellt die Realität einer Industrie im Umbruch – leerstehende Werkshallen, hunderttausend gefährdete Arbeitsplätze, eine Branche auf der Suche nach ihrer eigenen Richtung – neben die Bilder eines Filmgenres, das von genau diesem Zustand schon immer erzählt hat: Bewegung als Fluchtpunkt, die Straße als Selbstsuche, das Ankommen als offene Frage.
Was bleibt von diesen Bildern, wenn die Motoren verstummen? Wahre Freiheit, so scheint es, findet nur noch im Roadmovie statt: wilde Verfolgungsjagden, brachiale Blechschäden, quietschende Reifen – der Sprung über die Klippe.
Ein Theaterabend zwischen Kinomythos und Autokrise, zwischen dem Traum von der offenen Straße und der Frage, was von ihm geblieben ist – und vielleicht ist die Klippe nur der Anfang: also Vollgas in die Utopie, oder wenigstens bis zur nächsten Ampel.

Produktion: nö theater
Schauspiel: Lucia Schulz, Michelle Wiesemes, Asim Odobaŝić & Felix Höfner | Musik: Philipp Ullrich | Regie: Janosch Roloff | Dramaturgie: Stefan Rogge | Licht und Technik: Chiara Tess-Krogull | Kostüm: Marie-Theres Jestädt | Video: Moritz Spang | Produktionsleitung: Asta Nechajute | Assistenz: Julia Knorst | Fotografie: Stefan Rogge | Grafik: Jule Schacht | Musikalische Unterstützung: Ulrike Bauer

Gefördert durch: Kulturamt der Stadt Köln , Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes NRW, Förderverein nö theater e.V.

Einlass: 19:00

Auch an der Tageskasse können Tickets erworben werden!

Kennste, kennste? Schubladen? Diese eckigen Dinger voller Vorurteile und Klischees? Kennste? Lennard Rosar möchte sie abschaffen. Zumindest in den Köpfen.

Und so schaut er lieber Shopping Queen als Bundesliga, bügelt leidenschaftlich seine Wäsche zu Heavy Metal und fragt sich dabei, ob sein Blick auf die Menschen nicht selbst voller Vorurteile ist. Aber wie kann man vorurteilsfrei durch die Welt gehen? Wo doch alles immer schneller in Einsen und Nullen eingeteilt wird? Systemhure vs. Corona-Leugner, Klimakleber vs. Autolobby, Links vs. Rechts. Kann man auf die unzähligen Schubladen im Kopf wirklich verzichten? Huh!

„Der 31-jährige, stark tätowierte Mann mit dem Vollbart und den vielen Ringen an den wohl manikürten Fingern passt in kein Metier. Mit satirischen Erzählungen aus dem alltäglichen Leben und poetischen Kurzgeschichten, weist der Kölner spielerisch und äußerst humorvoll auf heutige Gesellschaftsprobleme hin und liefert dabei auch Denkanstöße für Veränderungen.“ So könnte das Feuilleton über ihn schreiben.

In seinem ersten Programm „Schildmaid“ überdenkt Lennard nicht nur diverse Klischees, er stellt auch simple Fragen an sein eigenes Konsum-Ich und erarbeitet für all die vielen Befindlichkeiten von Ulla und Otto Normalverbraucher Lösungsansätze: Von Rating-Systemen für irreführende Werbeslogans, gratis Scooter-Konzerten auf den Dächern aller Atheist*innen in direkter Nachbarschaft zu aktiven Kirchtürmen bis hin zur Legalisierung von Elektroschockgeräten am Arbeitsplatz ist alles dabei. Darüber hinaus geht es aber natürlich auch um Sexismus: Wo beginnt Gleichberechtigung und wo hört sie vor allem wieder auf? Brauchen wir wirklich erst katholische Priesterinnen die Messdienerinnen sittenwidrig anfassen, um das Patriachart zu stürzen? Viele Fragen, ein großer Haufen absurder Ideen und dazwischen immer wieder ein kämpferisches Huh!

Lennard ist aktuell Teil der 1Live Generation Gag, war zuletzt in der Quatsch Comedy Show auf ProSieben zu sehen, gewann bereits die ersten kleineren Kabarett-Preise, und ist regelmäßiger Gast bei Formaten wie dem Quatsch Comedy Club, Nightwash und Komische Nacht.

Einlass: 19:15 Uhr

Riccardo Doppio ist ein Ausnahmekünstler. Vollblutitaliener mit Musik in jeder Zelle seines Körpers.
Das ursprünglich im Programm angekündigte Konzert der Power House Band musste aufgrund eines Krankheitsfalles verlegt werden. Wir konnten für diesen Abend aber gewinnen:
Riccardo Doppio
Wieder zu Gast beim Theater im Walzwerk – ich, Riccardo Doppio, lade euch herzlich zu einem Abend voller Emotionen und italienischem Flair ein. Wir entführen wir euch auf eine musikalische Reise, die die Vielseitigkeit und Leidenschaft meiner Musik in den Vordergrund stellt.
Von den sanften Tönen Sardiniens bis hin zu den lebhaften Rhythmen, die das moderne Italien prägen, bietet jedes Lied ein Fenster in meine Seele. Die Kombination verspricht eine einzigartige weihnachtliche Atmosphäre, in der jeder Ton eine Geschichte erzählt und jedes Lied eine Brücke zwischen den Kulturen baut.
Lasst euch verzaubern von einem Abend, der mehr ist als ein Konzert – es ist eine Feier des Lebens, der Liebe und der Musik, die uns alle vereint. Freut euch auf eine Show, die nicht nur eure Ohren, sondern auch eure Herzen berühren wird.
Grazie mille, dass ihr Teil dieser Reise seid. Ich freue mich darauf, diese besonderen Momente mit euch zu teilen. Bis bald ein Abend, den ihr nicht verpassen dürft.

Wenn aus vielen einzelnen Stimmen eine gemeinsame wird: Unter dem Motto „Gemeinsam laut!“ laden die Kulturabteilung und die Gleichstellungsbeauftragte der Stadt Frechen zu einem besonderen Mitsingkonzert in den Stadtsaal Frechen ein.

Die Veranstaltung findet im Rahmen der Aktionen rund um den Internationalen Tag gegen Gewalt an Frauen statt und verbindet eine klare gesellschaftliche Botschaft mit einem Abend voller Musik, Gemeinschaft und Lebensfreude.

Denn gemeinsam laut zu sein bedeutet an diesem Abend gleich zweierlei: gemeinsam die eigene Stimme zu erheben und gemeinsam deutlich zu machen, dass Gewalt gegen Frauen keinen Platz in unserer Gesellschaft hat.
Für den musikalischen Teil des Abends sorgt die Band „Cover Me“. Auf dem Programm steht eine Reise durch die jüngere Musikgeschichte mit Ohrwürmern, Evergreens, Pop- und Rocksongs sowie bekannten Hits, bei denen ausdrücklich mitgesungen werden darf. Dabei spielt es keine Rolle, ob die eigene Stimme bühnentauglich ist oder normalerweise nur unter der Dusche zum Einsatz kommt: im Mittelpunkt stehen die Freude am gemeinsamen Singen und das gesellige Miteinander.

Begleitet wird das Konzert von einem Informationsangebot im Foyer des Stadtsaals. Dort ist die Wanderausstellung „NUR JA HEISST JA“ der Frauenberatungsstelle Rhein-Erft zu sehen. Ergänzend dazu wird es Informationstische mit Materialien zu lokalen sowie überregionalen Hilfs- und Beratungsangeboten geben.

So verbindet „Gemeinsam laut!“ einen unterhaltsamen Konzertabend mit einem wichtigen Anliegen: Mut machen, Hoffnung stärken, Gemeinschaft erleben und gemeinsam Haltung zeigen.

Es handelt sich um ein Steh-Konzert.

Das Konzert wird unterstützt von der GVG Rhein-Erft GmbH.

Einlass: 18:30 Uhr

Lieber gud improvisiert als perfekt vorbereitet

Gude Leude laden ein zu einem besinnlichen Weihnachtsabend. Aber wird es wirklich
so besinnlich? Denn während draußen der Schnee leise rieselt, geht es auf der Bühne rund: Bei Gude Leude – Gude Weihnacht feiern wir einen völlig improvisierten Heiligabend, bei dem keiner so genau weiß, wie er endet.

Der Baum ist geschmückt, die Geschenke sind bereit, die Familie sitzt beisammen – eigentlich könnte alles so harmonisch sein. Wenn da nicht die wilden Regie Anweisungen aus dem Publikum wären. Wie bei einem furchtbaren Geschenk unterm Tannenbaum heißt es jetzt: Improvisieren. Und auf einmal finden sich eure lustigsten Weihnachtsanekdoten, die besten Sprüche vom Onkel Klaus und eure Lieblingsweihnachtslieder auf der Bühne wieder.

Doch zwischen all dem Chaos und Besinnlichkeitspanik wissen wir doch ganz genau: Diese Weihnacht wird gud!

Foto: Marvin Ruppert

Einlass: 19.30 Uhr

Über ungleiche Schicksale und einen Telefonmast, der Wünsche erfüllt. »Wolkenberührpunkt« ist ein Roman über zwei auf den ersten Blick sehr unterschiedliche Männer und die eine Frage: Findet das Glück uns erst dann, wenn wir aufhören, jemand sein zu wollen? Christoph Kramers zweites Buch ist ein sensibles Porträt über das, was nur zwischen den Zeilen steht – was unser Leben aber wirklich ausmacht.

Erleben sie Bestseller-Autor und Fußballlegende Christoph Kramer hautnah. Gewinne Einblicke hinter die Kulissen, in die Gedanken des Autors und trefft ihn anschließend um euer Buch signieren zu lassen.
Wir freuen uns auf euch!

Ausverkauft

Bestimmte ‚frühe Werke‘ tragen eine besondere Energie: Sie bewahren den Moment ihrer radikalen Erfindung. In GLA55 wendet sich Anne Teresa De Keersmaeker erstmals den Anfängen von Philip Glass zu – vier minimalistischen Kompositionen aus den Jahren 1969-70, geprägt vom Einfluss des indischen Sitarspielers und Komponisten Ravi Shankar und einer neuen Idee musikalischen Flusses jenseits fester Takte. Aus repetitiven Miniaturen entsteht ein tranceartiger, zugleich präziser und unvorhersehbarer Strom. Kreise, Spiralen, Ellipsen und die Lemniskate ∞ werden zu choreografischen Leitfiguren eines Stücks, das Bewegung als fortwährende Verwandlung begreift. Rosas bringt dafür sechs virtuose Tänzer*innen auf die Bühne, die in Kollaboration mit der Musik der Ensembles Ictus und Bl!ndman eine körperliche Praxis suchen, die alle Taktstriche auflöst.

Wer kennt das nicht: Man hört Story of My Life und plötzlich hat man Gefühle. So ist das: Social Distortion ist für viele mehr Lebensbegleiter als Band. Mike Ness, Schiebermütze, Gold Top, und Songs, die sich anfühlen als wären sie für einen selbst geschrieben worden. 99 To Life haben genau das verinnerlicht. Eine Band, die diesen Sound lebt und liebt. Ball and Chain, Prison Bound, Don't Drag Me Down, Making Believe – live gespielt, laut und ohne Netz. Ein Abend für alle, die die Texte auswendig kennen, das Glas voll haben wollen und sich sowieso schon zu lange nicht mehr so richtig haben gehen lassen. Wird Zeit.

Einlass: 18:00 Uhr

Berta, das Ei ist hart – Ein Loriot-Abend
mit Martin Brambach, Christine Sommer, Dietmar Loeffler

Wenn das Frühstücksei zu hart gerät oder der Fernseher streikt, werden aus harmlosen Szenen einer Ehe bei Loriot meisterhafte Studien menschlicher Komik. Vicco von Bülow hat wie kein Zweiter den deutschen Humor geprägt; Sätze wie „Berta, das Ei ist hart“, „Das Bild hängt schief“ und natürlich „Früher war mehr Lametta“ sind längst geflügelte Worte geworden. „Ach was?“, hört man Loriot fast schon sagen.

An diesem Abend erweckt ein hochkarätiges Trio Loriots köstlichste Dialoge zu neuem Leben: Die vielfach ausgezeichneten Schauspielgrößen Martin Brambach und Christine Sommer – beide gleichermaßen auf renommierten Theaterbühnen wie in zahlreichen Film- und Fernsehproduktionen zu Hause – widmen sich gemeinsam mit dem vielseitigen Musiker und Regisseur Dietmar Loeffler dem zeitlosen Werk des großen Humoristen.

Brambach, bekannt durch seinen Dresdner Tatort-Kommissar Schnabel sowie durch eine enorme Wandlungsfähigkeit und Preise wie den Deutschen Fernsehpreis, und Sommer, die ihr komödiantisches Talent bereits in Formaten wie „Kesslers Knigge“ bewies, harmonieren perfekt mit Loeffler, der den Abend musikalisch und dialogisch am Klavier abrundet. Freuen kann man sich auf ein unschlagbares Ensemble und eine humorvolle Hommage an die Unmöglicheit, dass Männer und Frauen jemals zusammenpassen.

Produktion: Renaissance-Theater Berlin

Dauer: ca. 2 Stunden, inkl. Pause

Einlass: 18:30 Uhr

Im Gepäck hat Leonard das Kinderbuch „MUTICH! – Mut hat viele Gesichter“ aus dem Jupitermond Verlag. Acht berührende und inspirierende Geschichten für Kinder ab 6 Jahren erzählen davon, wie unterschiedlich Mut aussehen kann: an sich selbst zu glauben, über sich hinauszuwachsen, für andere einzustehen oder den eigenen Weg zu gehen.

Leonard Conrads nimmt euch mit auf eine besondere Vorlesereise, die Mut macht und zeigt: In jedem von uns steckt ein bisschen MUTICH!

Hinter dem besonderen Buchprojekt stehen starke Partner: der Jupitermond Verlag und die FLYERALARM Kids Foundation setzen sich gemeinsam mit Cancel Cancer für krebskranke Kinder ein. Sämtliche Erlöse aus dem Buchprojekt kommen betroffenen Kindern zugute.

Es gibt Menschen, die sind einfach zu nett für diese Welt. Jens Heinrich Claassen ist so einer. Er bedankt sich ständig, entschuldigt sich, wenn er zu viel Entschuldigung gesagt hat, und trägt mit einem Lächeln die Bürde des Reichtums. Ja, richtig gelesen: Claassen ist reich – und zwar so richtig. Aber Reichtum allein macht bekanntlich nicht glücklich, zumindest nicht, wenn man ihn wie Jens Heinrich mit trockener Selbstironie und einer Vorliebe für ehrliche, kleine Momente des Lebens betrachtet.
In „Keine Ursache“ erzählt Jens Heinrich Claassen von den wirklich wichtigen Dingen: dem Überleben in einer Gesellschaft, in der Höflichkeit ein Relikt aus vergangenen Tagen zu sein scheint. Und natürlich vom Leben als Single. Hier wird’s persönlich: Jens Heinrich würde nämlich lieber heute als morgen seine Traumfrau finden, doch der Weg dahin ist mit Tücken gepflastert. Tinder-Swipes, charmant-uncharmante erste Dates und die ein oder andere melancholische Klaviermelodie begleiten ihn dabei.
Zwischen seinen Geschichten setzt er sich ans Klavier, als wäre es das Natürlichste der Welt, aus den absurden Alltagssituationen spontan ein Lied zu zaubern. Es ist diese Mischung aus Leichtigkeit und tiefsinnigem Humor, die „Keine Ursache“ zu einem Abend macht, bei dem man sich herzlich amüsiert und gleichzeitig wundert, warum man über diese Themen nicht selbst schon längst gelacht hat.
Wer einen Abend voller unerwarteter Pointen, eingängiger Melodien und einem
sympathischen Komiker in Bestform erleben will, sollte sich diese Show auf keinen Fall entgehen lassen. „Keine Ursache“ – das Leben könnte so einfach sein. Also: keine Ursache - aber eine klare Empfehlung!

Jens Heinrich Claassen reist seit 2004 als Komiker durch die Lande. Er ist
Publikumsliebling auf den Kreuzfahrtschiffen der AIDA Flotte, ein gern gesehener Gast im
Quatsch Comedy Club und ein gefragter Moderator. Neben TV Auftritten hat er auch einige unbedeutende Kleinkunstpreise gewonnen. 2025 wird Claassen mit dem Hannoveraner Spezialisten ausgezeichnet.
Höhepunkte seiner bisherigen Karriere waren Auftritte in den Berliner Wühlmäusen, dem Hamburger Schmidt Theater und dem Düsseldorfer Kom(m)ödchen.

Copyright: Jens Heinrich Claassen

Einlass: 19:00

Absurditäten des vorweihnachtlichen Alltags. Genießen Sie mit Frank Sauer einen liebevollaugenzwinkernden Blick auf die schönste Jahreszeit
Vivaldi kannte nur 4 Jahreszeiten. Mittlerweile ist Karneval als fünfte Jahreszeit dazugekommen,und die sechste ist natürlich: die klingelingende Weihnachtszeit. Und die beginnt, wenn die ersten
Zimtsterne am Himmel duften, wenn der Kurs der Tannenbaumaktie nach oben klettert, die
Kerzengießer nicht mehr nachkommen und die Rentiere am Firmament mit den Hufen scharren.
Dann schüttet der Körper allein bei dem Gedanken an die kommenden Feiertage nicht Adrenalin
aus, sondern Glühwein.
Da darf natürlich Frank Sauers süßes Klingelprogramm nicht fehlen. Denn glöckchenhelles Lachen
ist nicht nur die beste Medizin, sondern macht auch fast so glücklich wie Schokoladenherzen. Und
so schlendert Frank Sauer mit einem Grinsen im Auge und Kekskrümeln im Mundwinkel beseelt
lächelnd durch die schönste Zeit des Jahres, verrät Ihnen sein persönliches Gänsebraten-Rezept,
schaut amüsiert dem Weihnachtsmann unter den Mantel und über die Schulter, verrät
ausgefallene Geschenkideen oder Psycho-Tipps fürs Familientreffen, und präsentiert
Wissenswertes, Ulkiges, Schräges und Rührendes rund um die Weihnachtszeit. Das alles wie
immer mit der Sauer-typischen Portion Geisteswitz und einem untrüglichen Gespür für die