Die Weinverkostung beinhaltet die Verkostung von 8 sächsischen Weiß- und Rotweinen sowie einem Schaumwein. Dazu reiche ich Weißbrot und Käsewürfel.
Neben einer Vorstellung der einzelnen Weinsorten erhalten Sie auch einen Einblick in die Geschichte des sächsischen Weinanbaugebietes sowie Wissenswertes zur Weinherstellung.
Für die Weinverkostung dürfen Sie ca. 3 Stunden einplanen. Bitte "Junggesellenabschiede" extra anfragen. Möchten Sie vor der Verkostung in unserer Besenwirtschaft essen, so kommen Sie bitte entsprechend eher. Während der Verkostung ist keine Küche mehr möglich.

Speisen á la carte ist nur bis zum Beginn der Weinprobe möglich. Bitte reservieren Sie dafür extra.

Kabarettist und Comedian Michl Müller tanzt den „Limbo of Life“ Wie stellte einst der römische Politiker, Schriftsteller und Philosoph Cicero fest: „Keinem Nüchternen wird es einfallen zu tanzen, es sei denn, er wäre verrückt.“ Mehr als 2000 Jahre später wird diese Aussage nun erstmals widerlegt. Durch Michl Müller, Kabarettist, Comedian, Unterfranke und Fastnachts-Philosoph.

Mal schelmisch-witzig, mal schenkelklopfend laut, direkt und derb, dann wieder mit sanfteren und nachdenklicheren Tönen, bewegt sich Michl Müller gekonnt humorvoll durch die Höhen und Niederungen des Alltags. Beim Limbo-Tanzen ist Haltung und Geschicklichkeit gefragt. Die Stange ist waagrecht, der Rücken nach hinten gebeugt, Knie und Schultern dürfen den Boden nicht berühren. Wer unter der Stange durchkommen will, ohne sie zu berühren, benötigt Talent und Flexibilität.

Beim „Limbo of Life“ gilt das erst recht.

Großer Saal

Peter Kube trifft Don Quichotte

Ein Abend voller Witz, Fantasie und musikalischer Abenteuer: Schauspieler Peter Kube schlüpft in die Rolle des berühmten Ritters Don Quichotte und begibt sich gemeinsam mit der Elbland Philharmonie Sachsen auf eine ebenso irrwitzige wie berührende Reise. Als „Ritter von der traurigen Gestalt“ kämpft er gegen Windmühlen, stellt sich einem Heer von Schafen und schwärmt mit unerschütterlicher Hingabe für seine Dulcinea. Mit viel Humor, Charme und erzählerischem Talent führt Peter Kube durch die Geschichte – und lässt die Figur Don Quichotte auf ganz eigene Weise lebendig werden.

Begleitet wird dieses musikalische Abenteuer von Werken u. a. von Mendelssohn, Bizet, Minkus, Chapí, Johann Strauss (Vater) und Richard Strauss, die spanisches Flair, tänzerische Leichtigkeit und große Emotionen in den Konzertsaal bringen. Unter der Leitung von Carlos Domínguez-Nieto entsteht ein unterhaltsamer Abend zwischen Literatur, Musik und Theater – zum Schmunzeln, Staunen und Mitfiebern.

MODERATION: Peter Kube

DIRIGENT: Carlos Domínguez-Nieto

Einlass: 18:30

Jazz mit Punk-Attitüde, französischem Charme und einer ordentlichen Portion Glitzer

Was haben Polyamorie, chronische Schlaflosigkeit und ein gutes Pesto-Rezept gemeinsam? Sie alle liefern Stoff für die Musik von KNOBIL! Hinter diesem Namen steckt die Lausanner Kontrabassistin, Sängerin und Komponistin Louise Knobil, die mit ihrem Trio zu den aufregenden jungen Stimmen der Schweizer Jazzszene gehört. Ihre Musik ist ebenso eigenwillig wie mitreißend: eine ziemlich unwiderstehliche Mischung aus modernem Jazz, Post-Bop, französischem Chanson und einer gehörigen Portion Punk.
Mit virtuosem Kontrabassspiel, einer ausdrucksstarken Stimme und viel Sinn für Humor verwandelt Louise Knobil persönliche Erlebnisse und alltägliche Absurditäten in musikalische Geschichten. Mal verspielt und charmant, mal melancholisch, dann wieder frech und ungestüm. Ihre Einflüsse reichen von Esperanza Spalding und Charles Mingus bis zum französischen Schriftsteller, Jazztrompeter und Chansonnier Boris Vian. Doch statt sich an musikalischen Vorbildern abzuarbeiten, hat KNOBIL längst eine ganz eigene Klangsprache gefunden. Hier treffen raffinierte Jazzharmonien auf eingängige Melodien, lässiger Swing auf wilde Improvisationen und poetische Texte auf ungebremste Spielfreude.
An ihrer Seite stehen zwei musikalische Komplizen, die sie liebevoll ihre "Knodisciples" nennt: Chloé Marsigny sorgt mit Bassklarinette und elektronischen Effekten für warme, dunkle Klangfarben und überraschende Sounds, während Vincent Andreae am Schlagzeug das Geschehen mit rhythmischer Finesse und ordentlich Drive vorantreibt. Gemeinsam entwickelt das Trio einen erstaunlich facettenreichen Sound, der zwischen intimen Momenten, pulsierenden Grooves und ausgelassenen musikalischen Eskapaden pendelt.
Dass diese Mischung gerade live bestens funktioniert, hat KNOBIL längst auf renommierten Bühnen wie dem Montreux Jazz Festival und Jazz à Vienne bewiesen. Mit den EPs "Or Not Knobil" (2023) und "Knobisous" (2024) machte die Band auf sich aufmerksam. 2025 folgte mit "Knobilive in Cully Jazz" ein Livealbum, aufgenommen vor großem Publikum beim Schweizer Cully Jazz Festival. Die Aufnahme fängt ein, worauf es diesem Trio besonders ankommt: Spontaneität, musikalisches Risiko und die Lust, jeden Konzertabend zu einem einmaligen Erlebnis zu machen.
KNOBIL zeigt, wie frisch, unkonventionell und herrlich unangepasst Jazz heute klingen kann. Mit Ecken, Kanten, Witz und Glitzer – und garantiert ohne musikalische Langeweile!

Einlass 19 Uhr // Bitte nutzen Sie für Ihren Besuch bei uns möglichst öffentliche Verkehrsmittel. Danke!

2027 feiern Die Jungen Tenöre ihr 30-jähriges Bühnenjubiläum. Aus diesem besonderen Anlass gehen Ilja Martin, Carlos Sanchez und Matthias Eger mit ihrer erfolgreichen Konzertreihe "Unplugged – Crossover der Extraklasse" auf Jubiläumstournee.

Gemeinsam mit der Sopranistin Jasmin von Brünken präsentieren sie ein abwechslungsreiches Programm aus großen Opernarien, beliebten Melodien und mitreißenden Crossover-Hits bis hin zum Schlager. Ganz ohne technische Verstärkung, nur begleitet von einem Klavier, stehen die Stimmen und die emotionale Kraft der Musik im Mittelpunkt.

Freuen Sie sich auf ein außergewöhnliches Konzerterlebnis voller Leidenschaft, musikalischer Vielfalt und unvergesslicher Momente.

30 Jahre Die Jungen Tenöre – feiern Sie mit uns eine Erfolgsgeschichte voller großer Stimmen und bewegender Musik.

Einlass: 18:30 Uhr

SIE MICH AUCH! - update 2026
Best of Philipp Schaller


Der Künstlerische Leiter der Herkuleskeule Philipp Schaller gehört seit vielen Jahren zu den meistgespielten Kabarettautoren des Landes. Nicht nur die Keule, sondern u.a. auch die Berliner Distel, Gisela Oechelhaeuser, Erik Lehmann, Michael Frowin, Ellen Schaller und viele andere Kabarettisten spielen allabendlich seine bitter-bösen Texte. Seit nunmehr sieben Jahren steht Schaller selbst auf der Bühne und erarbeitet sich seitdem eine wachsende Fangemeinde.
Er stellt lieber Fragen als die Zuschauer mit Moral zu nerven. Er schimpft nicht auf die da oben, er nimmt sich selbst ins Visier: Rücksichtslos und hochnotkomisch!
In seinem ersten Best-Of-Programm haut Philipp Schaller die ihm wichtigsten Texte raus, zeitlose und ganz aktuelle, gespielt und gelesen, von albern bis abgrundtief schwarz, hinterlistig bis makaber – nicht immer lustig, aber durchweg komisch.
Philipp Schaller spielt keine Figuren, er findet sein Material in sich selbst und macht sich so zum Spiegel unserer absurden Sehnsüchte, Eitelkeiten, Feigheiten und Doppelmoral. Er setzt sich bewusst zwischen alle Stühle, für ihn ist es der produktivste Ort, um in einer gespaltenen Gesellschaft noch zu Kompromissen zu finden. Die Ironie ist für ihn das Fortbewegungsmittel zwischen den ideologischen Schützengräben von rechts und links, Klimaaktivisten und Klimaleugnern, Gendersternchen und alten weißen Männern. Nur beim Thema Frieden oder Krieg, da gibt es keinen Platz zwischen den Stühlen - ein Thema, das Schallers Programme seit vielen Jahren begleitet.

"Leise flehen meine Glieder"
Ein längst schon Kult gewordenes Programm

Zwerchfellerschütternd und berührend zugleich gestehen drei Rentner, dass die Zukunft hinter ihnen liegt. Die Freiheit bestand immer aus Zwängen, das Glück hinterließ immer Wunden, der Kampf um die Liebe war Krampf, der Sex war strapaziös, die Ehe ein Missverständnis. Das Schönste war immer das Schlimmste. Ob es in zwanzig Jahren Rente erst ab 80 und dafür Arbeitslosigkeit ab 40 gibt, Benzinpreise teurer und Fernsehprogramme billiger werden – in ihrem Alter kann man sich nur noch nützlich machen, indem man das geforderte „sozialverträgliche Frühableben“ fordert. Bis sie ihre Kraft spüren: Wir sind 20 Millionen... Mal skurril komisch, mal leise melancholisch blicken in diesem mit Kritiker- und Zuschauerelogen bedachten Kabarettprogramm, das Wolfgang Schaller in Zusammenarbeit mit Peter Ensikat schrieb, Brigitte Heinrich, Michael Rümmler und Frank Weiland, begleitet von der Jens-Wagner-Band, auf aktuelle Probleme unserer Gesellschaft.

Regie: Matthias Nagatis

Travestie trifft Musiklegenden: Große Stars. Große Stimmen. Große Looks.

Die neue Tour von Magie der Travestie ist eine glamouröse Hommage an die größten Stars der
Musik- und Popgeschichte und an eine Kunstform, die seit Jahrzehnten für Glanz, Mut und
grenzenlose Kreativität steht.

„Die Nacht der Ikonen“ lädt das Publikum ein, Stars ganz nah zu erleben – jede Performance ist eine
Liebeserklärung an große Persönlichkeiten, verpackt in atemberaubende Looks, energiegeladene
Choreografien und emotionale Live-Momente.

Zwischen Glamour, Show und Popkultur entsteht ein Abend, der Grenzen verschwimmen lässt und
genau das feiert: Vielfalt, Ausdruck und die Freiheit, alles sein zu dürfen.


#gästeimhaus
#comedy

18:30 Uhr

Ein neues Best of der academixer – mit den schönsten, schärfsten und komischsten Fundstücken aus dem großen academixer-Fundus. Anke Geißler, Rebekka Köbernick und Ralf Bärwolff lassen beliebte Szenen und Figuren wieder aufleben und sorgen mit frischen Pointen für beste Kabarettunterhaltung. Am Musik: Christoph Schenker. Ein Abend zum Wiedersehen, Wiederentdecken und herzhaft Lachen!

Einlass Foyer 18:30, Einlass Saal 19:00

DIE GROSSE JOHANN STRAUSS REVUE

Das Wiener-Walzer-Orchester, gefeierte Solisten und ein bezauberndes Ballett entführen Sie in die phantastische Welt des Walzerkönigs Johann Strauss.

Lassen Sie sich mitreißen von den berauschenden Klängen weltberühmter Walzer, Märsche und Polkas, die unter der virtuosen Leitung des charismatischen energiegeladenen Stehgeigers zum Leben erweckt werden, und erleben Sie eine musikalische Reise voller Leidenschaft und Emotionen.

Die Musiker des Wiener-Walzer-Orchesters, die weltweit bereits auf vielen Bühnen gastiert haben, spielen für Sie die schönsten Melodien des großen Meisters der Operette wie „An der schönen blauen Donau“, den „Kaiser- Walzer“ oder „Wiener Blut“.

Unterstützt wird das Orchester dabei von den großartigen Stimmen der Solisten. Zu den Walzerklängen tanzt das Ballett mit
anmutigen Choreographien und unterstreicht den Zauber und die Einzigartigkeit dieser Musik. Lassen Sie sich von der Inszenierung voller Witz und Charme begeistern, und genießen Sie ein unvergessliches Erlebnis.

Einlass: 14:30 Uhr

Mit dem »Liebestrank«, uraufgeführt 1832 in Mailand, konnte
der italienische Komponist Donizetti einen seiner größten
Erfolge feiern. Noch ehe der schüchterne Bauer Nemorino der
belesenen und standesstolzen Gutsherrin Adina seine Liebe
gestehen kann, sieht er sich durch den Sergeanten Belcore mit
einem Konkurrenten konfrontiert und setzt daraufhin auf die
Wirkung eines Liebestrankes, den er bei dem durchreisenden
Wunderdoktor Dulcamara erwirbt. Der einfache Wein, den ihm
der geschäftstüchtige Dulcamara verkauft, steigert Nemorinos
Selbstbewusstsein auf eine Weise, die tatsächlich Adinas
Aufmerksamkeit erregt: Zum ersten Mal in ihrem Leben fühlt sie
sich wirklich geliebt.

"Leise flehen meine Glieder"
Ein längst schon Kult gewordenes Programm

Zwerchfellerschütternd und berührend zugleich gestehen drei Rentner, dass die Zukunft hinter ihnen liegt. Die Freiheit bestand immer aus Zwängen, das Glück hinterließ immer Wunden, der Kampf um die Liebe war Krampf, der Sex war strapaziös, die Ehe ein Missverständnis. Das Schönste war immer das Schlimmste. Ob es in zwanzig Jahren Rente erst ab 80 und dafür Arbeitslosigkeit ab 40 gibt, Benzinpreise teurer und Fernsehprogramme billiger werden – in ihrem Alter kann man sich nur noch nützlich machen, indem man das geforderte „sozialverträgliche Frühableben“ fordert. Bis sie ihre Kraft spüren: Wir sind 20 Millionen... Mal skurril komisch, mal leise melancholisch blicken in diesem mit Kritiker- und Zuschauerelogen bedachten Kabarettprogramm, das Wolfgang Schaller in Zusammenarbeit mit Peter Ensikat schrieb, Brigitte Heinrich, Michael Rümmler und Frank Weiland, begleitet von der Jens-Wagner-Band, auf aktuelle Probleme unserer Gesellschaft.

Regie: Matthias Nagatis

Im Jahr 2013 auf YouTube gestartet, hat sich SING KINDERLIEDER mit 3,9 Millionen Abonnenten und über 5 Milliarden Klicks längst zu einem der beliebtesten Kinder-Angebote entwickelt.

In Verbindung mit zeitgemäßen Arrangements bekannter und neuer Kinderlieder, erzählen die wundervoll animierten Videos schöne und leicht verständliche Geschichten, die den Inhalt des Textes veranschaulichen.

SING KINDERLIEDER steht für kindgerechte, medienpädagogisch wertvolle Unterhaltung und leistet einen wichPgen Beitrag für die musikalische Früherziehung von Kindern.

Begleitet durch interakPve VideoanimaPonen, führt der sympathische Publikumsmagnet KALLE KLANG als Bühnenfigur und Sänger die Kinder durch ein unvergessliches erstes Konzerterlebnis, das herzlich zum Mitmachen, Mitsingen und MiWanzen ihrer Lieblingslieder einlädt.

Im Gepäck: Die eigenen Streaming-Hits („Die Welt ist farbenfroh“, „Abgeholt“) sowie die bekanntesten Kinderlieder-Klassiker in modernen Versionen („Backe, backe, Kuchen“). Unterstützung bekommt KALLE KLANG von den frei Flohtönen – virtuelle Sidekicks, die Quatsch machen und gut drauf sind.

Hinter KALLE KLANG steht Tobias Hebbelmann: zweifacher Vater, studierter Musiker und Pädagoge aus Köln. Mit jahrelanger Bühnenerfahrung (u. a. Leitung von inklusiven Chorprojekten) garanPert er ein pädagogisch wertvolles und musikalisch anspruchsvolles Live-Erlebnis.

Einlass: 10:00 Uhr

Martin Kohlstedt
Special Unseated Clubshows featuring Aline Patschke on Drums

Der Neoklassik längst entwachsen, der elektronischen Musik seit Jahren zugewandt. Mit einem Ohr am Soundtrack, sinfonische Formen, die durch Synthese gebrochen und durch Improvisation zusammengehalten werden: Martin Kohlstedt zählt zur globalen Speerspitze der Artists, die es schaffen für die Einflüsse aus unterschiedlichen Welten eine gemeinsame Form zu finden und daraus einen lebendigen Körper zu bilden – als multidimensionaler Filmsoundtrack, immersives Albumerlebnis: oder spektakuläres Konzert.

Erstmals in seiner Karriere spielt Martin Kohlstedt nun unbestuhlte Club-Konzerte. Als Ausnahme von der Regel, als Ereignis. In ausgewählten Clubs, mit begrenzter Kapazität, mit viel Druck und mit besonderer Begleitung.

Aline Patschke studiert seit 2020 Schlagzeug an der HMT Leipzig. Sie schreibt eigene Musik und spielt in diversen Band- und Soloprojekten. Die Multiinstrumentalistin arbeitet an der Schnittstelle von Musik, Theater und Performance. Ihre Offenheit für Experimente und transdisziplinäres Arbeiten machen Aline Patschke nicht nur zu einer der spannendsten Schlagzeuger*innen ihrer Generation, sondern auch zur idealen Gesprächspartnerin auf der Bühne für Martin Kohlstedts modulare Improvisationen.

Live im April 2027 für 6 exklusive Termine in Deutschland und Belgien. Jetzt Tickets sichern.

martinkohlstedt.com

Einlass: 19:00 Uhr

Klaus Florian Vogt, einer der bedeutendsten Sänger unserer Zeit, interpretiert erstmals Schuberts Winterreise. Dazu hat sich der renommierte Wagner-Tenor die Richard-Wagner-Stätten Graupa ausgesucht.

Einlass: 14:30 Uhr

"Leise flehen meine Glieder"
Ein längst schon Kult gewordenes Programm

Zwerchfellerschütternd und berührend zugleich gestehen drei Rentner, dass die Zukunft hinter ihnen liegt. Die Freiheit bestand immer aus Zwängen, das Glück hinterließ immer Wunden, der Kampf um die Liebe war Krampf, der Sex war strapaziös, die Ehe ein Missverständnis. Das Schönste war immer das Schlimmste. Ob es in zwanzig Jahren Rente erst ab 80 und dafür Arbeitslosigkeit ab 40 gibt, Benzinpreise teurer und Fernsehprogramme billiger werden – in ihrem Alter kann man sich nur noch nützlich machen, indem man das geforderte „sozialverträgliche Frühableben“ fordert. Bis sie ihre Kraft spüren: Wir sind 20 Millionen... Mal skurril komisch, mal leise melancholisch blicken in diesem mit Kritiker- und Zuschauerelogen bedachten Kabarettprogramm, das Wolfgang Schaller in Zusammenarbeit mit Peter Ensikat schrieb, Brigitte Heinrich, Michael Rümmler und Frank Weiland, begleitet von der Jens-Wagner-Band, auf aktuelle Probleme unserer Gesellschaft.

Regie: Matthias Nagatis