Kulinarischer Genuss und drei verschiedene Showakte: Den Gästen im Schloss Villa Ludwigshöhe in Edenkoben wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert: Das Burlesque Dinner - das ist ein köstliches 3-Gänge-Menü mit der passenden Musik und beeindruckenden Licht-und Tontechnik wird für das richtige Ambiente und gute Laune gesorgt.

Welcome to „Burlesque Dinner“! Doch was steht auf dem Menü?

Diese Dinnershow bietet ein Unterhaltungstheater der Extraklasse, bei der die sinnliche Verführungskunst voller Eleganz, Weiblichkeit und Provokation serviert und mit deftigen Witzen und viel nackter Haut gewürzt wird.

Die Reise des Abends wird Sie ins frühe 20. Jahrhundert und damit zum Ursprung der Burlesque-Kunst führen. Lassen Sie sich neue Welten aufzeigen und genießen Sie eine humorvolle und glamouröse Show, bei der die talentierten Künstlerinnen mit den geheimen Wünschen und Fantasien der Zuschauer spielen. Schon das Ausziehen der Handschuhe kann dabei zur erotischen Attraktion werden. Bei dieser Kunstform feiern wir alle Menschen und alle Körperformen mit allen Ihren Unterschieden.

Im Wechsel mit drei verschiedenen Showakten wird ein exzellentes 3-Gänge-Menü serviert, das den Abend perfekt abrundet und das Burlesque Dinner zu etwas ganz Besonderem macht.

Sie sind auf den Geschmack des Burlesque Dinners gekommen? Dann scheuen Sie sich nicht und lassen Sie uns gemeinsam durch Klatschen und Jubeln für ausgelassene Stimmung und einen erinnerungswürdigen Abend sorgen, bei dem Ihnen ordentlich eingeheizt wird.

Sichern Sie sich jetzt Ihr Ticket!

Das verführerische 3-Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Schloss Villa Ludwigshöhe serviert und kreiert. Die Dinnershow startet um 19:00 Uhr, Einlass ist ab 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Burlesque Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort verraten

DIE ODYSSEE

EIN ABENTEUER ÜBER HEIMAT, IRRWEGE UND DAS, WAS BLEIBT.

Zehn Jahre Krieg liegen hinter ihm.
Odysseus will nur noch eines:
nach Hause. Zurück nach Ithaka,
zurück zu Penelope.

Doch zwischen ihm und seiner Heimat
liegt das Meer – und eine Reise voller
Verlockungen, Ungeheuer, Götter und
falscher Wege.

Aus der Heimfahrt wird eine zehnjährige
Irrfahrt. Und von allen, die aufbrechen,
wird nur einer zurückkehren.

VIKTORIA MINA KASPRIK & SEBASTIAN KREUTZ

Regie: Philip Stemann · Ausstattung: Merle Smalla
Nach einer Textfassung von Sarah Kohrs

Einlass: 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn - kein Einlass nach Vorstellungsbeginn

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Gasthaus Löwenthor in Gondelsheim wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Der letzte Joint der Marie Juana - Ein Hippie Krimi´

Das Jahr 1999 neigt sich dem Ende zu. Die Althippies Sabine und Michi noch immer in der Flowerpower-Ära gefangen.
Langsam sehnen sie sich nach Veränderung – sie sind reif für die Insel. Die Einladung zur großen Millenniums-Party "HIGH END" auf der winzigen Insel Hellegraskog kommt da gerade recht. Diese Insel im Besitz des Strandkorb-Tycoon Tim le Ary dient als Austragungsort eines Retreats zur "Öffnung" anlässlich des 30. Jubiläums von Woodstock. Der Geist der 70er Jahre wird beschworen und die bunt gemischten Teilnehmer, vom Alt-68er Hippie bis zu den 90is Partygirls, tauchen tief in die noch nicht ganz vergessene Welt ein. Mit und im Gras wird beherzt und substanziell an sich gearbeitet.

Doch dann geschieht das Unfassbare - ein Mord inmitten der Atmosphäre von Liebe, Frieden und Glückseligkeit. Eine leblose Gestalt liegt im weißen Sand. Wer hat Marie Juana über die Klippe gestoßen?

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Gasthaus Löwenthor serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 17 Uhr, Einlass ist ab 16.30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Verbrechen in einer vernetzten Welt
Themenführung für Jugendliche & Erwachsene

Ob Standortdaten vom Smartphone, gelöschte Chatverläufe oder die Logfiles einer Smart-Home-Kamera – digitale Forensik macht das Unsichtbare sichtbar. Mit Jochen Ziegler, Technischer Oberamtsrat (Kriminalpolizei Karlsruhe).

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

Komödie von Florian Zeller

Die Wahrheit - Von den Vorteilen, sie zu verschweigen, und den Nachteilen, sie zu sagen (La vérité)

Zwei Paare, seit Jahren befreundet. Nur betrügt Vincent seinen Freund Paul mit dessen Frau Alice. Und belügt aus Liebe seine Frau Sophie. Aber was wissen Alice, Sophie und Paul? Ein raffiniertes Spiel von Lüge und Wahrheit.

„Wenn die Leute aufhören, sich zu belügen, gäbe es kein einziges Paar mehr auf Erden. In gewisser Hinsicht wäre das das Ende der Zivilisation.“ Darum meidet Vincent die Wahrheit, denn er hat seit Monaten ein Verhältnis mit Alice, der Frau seines besten Freundes Paul. Die bekommt jedoch mit den Lügen zusehends Schuldgefühle. Als Paul den Verdacht äußert, dass Alice ihn betrügt, beginnt Vincent, zu zweifeln. Hat Alice doch geplaudert? Und ahnt seine Frau Sophie etwas?

Florian Zeller hat mit Die Wahrheit eine hinreißende, hinterhältige Komödie geschrieben, die mit pointierten Dialogen und überraschenden Wendungen die Handlung vorantreibt. Wenn man glaubt, die Wahrheit zu kennen, wird sie unvermittelt auf den Kopf gestellt. Bis zum Schluss!

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Altersempfehlung: ab 14 Jahren

Michl Müller in Bewegung Kabarettist und Comedian Michl Müller tanzt den „Limbo of Life“ Wie stellte einst der römische Politiker, Schriftsteller und Philosoph Cicero fest: „Keinem Nüchternen wird es einfallen zu tanzen, es sei denn, er wäre verrückt.“

Mehr als 2000 Jahre später wird diese Aussage nun erstmals widerlegt. Durch Michl Müller, Kabarettist, Comedian, Unterfranke und Fastnachts-Philosoph.

Ausgerechnet am 1. April 2027 - und das ist kein Aprilscherz - kommt er mit seinem Bühnen-Programm „Limbo of Life“ nochmal auf "Leos Bühne mit Biss ..." in die Jugendstilfesthalle nach Philippsburg. Hier beweist der mehrfach ausgezeichnete Künstler und Musiker, dass das ganze Leben ein Tanz ist, der sich überraschenderweise nüchtern und ohne größere Anfälle von Wahnsinn meistern lässt.
Mal schelmisch-witzig, mal schenkelklopfend laut, direkt und derb, dann wieder mit sanfteren und nachdenklicheren Tönen, bewegt sich Michl Müller gekonnt humorvoll durch die Höhen und Niederungen des Alltags.

Beim Limbo-Tanzen ist Haltung und Geschicklichkeit gefragt. Die Stange ist waagrecht, der Rücken nach hinten gebeugt, Knie und Schultern dürfen den Boden nicht berühren. Wer unter der Stange durchkommen will, ohne sie zu berühren, benötigt Talent und Flexibilität. Beim „Limbo of Life“ gilt das erst recht. Michl Müller tanzt den „Limbo of Life“ mit einem bunten Repertoire an Witzen, Anekdoten, spontanen Einfällen und akrobatischen Musik-Einlagen. Ein wahrhaft bewegendes Kabarettund Comedy-Erlebnis, das sogar philosophische Zitate revolutioniert.

Hingehen, anschauen, mitlachen.

Kassenöffnung 19:00 Uhr | Saaleinlass 19:30 Uhr

Erleben Sie die Hits der unvergleichlichen schwedischen Kultband ABBA,
mit rund 400 Millionen verkauften Tonträgern eine der erfolgreichsten Bands aller Zeiten!

Begleitet von einem exquisiten Mehr Gang Menü entführen wie Sie in die Zeit der
Schlaghosen und Plateauschuhe.

In stilechten Kostümen lassen unsere Künstler die Disco-Ära mit Hits wie “Dancing Queen”
und “Mamma Mia” u.v.a. wieder aufleben.

Werden Sie Teil eines unvergesslichen Abends, hautnah mit Anni-Frid, Björn, Benni und Agnetha
und begeben Sie sich auf eine Reise in die musikalische Welt von ABBA.

Einlass: 18:30 Uhr

"Wir sind bereit, zu schweben durch die Zeit" -
AND ONE's "BÄGTUSE RUTS"-Tour 2027

Seit mehr als 30 Jahren sind sie die unumstrittene Speerspitze des deutschen Synthpop. Mit mittlerweile über 1,4 Millionen monatlichen Hörern auf Spotify und unzähligen Tourneen in großen, ausverkauften
Hallen tun AND ONE wieder einmal genau das, was die Fans von ihnen erwarten: nämlich das Gegenteil!
Statt höher, schneller, weiter steigt Commander Steve Naghavi mit seiner Crew diesmal in eine Zeitmaschine und begibt sich zusammen mit der treuen Fangemeinde auf eine musikalische Reise zurück in die Jahre 1991 bis 1998. „BÄGTUSE RUTS“, so das konsequente Motto, führt bundesweit durch 31 deutsche Clubs mit limitierter Kapazität. Wie damals halt. Und bei der Gelegenheit gibt es auch gleich ein paar Tracks aus dem lang erwarteten 2027er-Album „Studio Deutschland“, die vielleicht nicht ganz zufällig das Motto der Tour abrunden sollen.

Einlass: 19:00 Uhr

Coldplay haben mit mehr als 80 Millionen verkauften Alben und unzähligen Nummer 1 Hits längst weltweiten Kultstatus erreicht und begeistern seit dem Ende der 90er Jahre Generationen von Popmusik-Liebhabern.

Goldplay.live ist Europas gefragteste Coldplay Tribute Show. Unterstützt durch eine farbenfrohe akzentuierte Lightshow, Bühnendekorationen und einem brillantem Sound zelebriert die Coldplay Tribute Band seit über einem Jahrzehnt mit Hingabe die zeitlose Musik Ihrer Vorbilder.

Die überzeugende Performance von Goldplay.live spielt dabei eine tragende Rolle, denn viel näher kann man an Coldplay kaum herankommen!

Ein Abend mit Goldplay.live verspricht wie beim Original ein fulminantes Konzert Erlebnis! Goldplay.live - Take part in a colourful show experience...

Dirk Hoppe - lead vocals, piano and acoustic guitar

Markus Schmidt - e-guitar and backing vocals

Willy Wagner - bass guitar and backing vocals

Martin Werner - drums

Einlass 19:00 Uhr

„Es ist mir ein Plaisir“ – mit diesen Worten begann ein Abend in St. Petersburg im Jahr 1893. Fünf Herren mittleren Alter betreten den erstmals mit elektrischem Licht erleuchteten Salon von Herrn Belaiev. Eingeladen sind Freunde und einige wenige Bekannte. Man staunt nicht schlecht als Herr Viktor Ewald, bekannt als Cellist mit einer Tuba und vier weiteren Herrn mit ähnlichen anmutenden Instrumenten, wenn auch bedeutend kleiner, erscheint. Die fünf Herren nehmen Platz und stimmen ihre Instrumente. Eine noch nie gehörte Musik erklingt. Ein wunderbarer Abend sei es gewesen erzählt man sich noch lange … erstaunt über diese neuartigen Instrumente und deren ungewohnte Klänge!

Dieses Projekt stellt ein ganz neues Klangexperiment dar, so hatte man Blechbläser noch nie gehört.
Die besondere Literatur verlangt eine ganz andere Klangkultur, die Musiker verwenden teils ganz andere Instrumente, um diesen feinen kammermusikalischen Klang zu erzeugen. Die Trompeten spielen anstelle der sonst üblichen Instrumente auf viel schlankeren und im Klang weicheren Kornetten. Die Posaune wird durch ein Euphonium ersetzt. Die Tuba spielt konsequent mit einer schlanken F. Tuba, ja sogar das Horn verwendet leisere sanftere Spielweisen mit einem B-Horn. Solche Klänge in kleinen Räumen von Blechbläsern hört man sehr selten, ein sehr exklusiver Abend mit viel Feinsinn und subtilem Humor.

Programm

Edvard Grieg (1843-1907): aus der Holberg Suite: Präludium
Giacomo Rossini (1792-1864): Wilhelm Tell Ouverture
Viktor Ewald (1860-1935): Quintett Nr. 1
Claude Debussy (1862-1918): La Fille au Cheveux de Lin / Gollywogg´s Cakewalk / General Lavin – excentric
Eric Satie (1866-1925): Je te veux
Fritz Kreisler (1875-1926): Liebesleid
Joseph Horovitz (1926-2022): Music Hall Suite / Soubrette Song / Trick-Cyclists / Les Girls
Scott Joplin (1868-1917): Gladiolus Rag
J.P. Sousa (1854-1932): Washington Post March
Lew Pollack (1895-1946): Thats a Plenty

Die Werke wurden von SonusBrassEnsemble bearbeitet.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Lärmer gehen 2027 endlich wieder auf große Reise und präsentieren ihr brandneues und von den Fans langersehntes Album „Wir sind am Leben!"

Die beste Musik aus den Filmen zu Der Herr der Ringe, Der Hobbit und Die ringe der Macht in einem Konzert mit einem Special Guest aus den Filmen, dem Orchester und dem Chor des Auenlandes sowie Oscar-prämierter Musik von Ed Sheeran, Howard Shore, Annie Lennox, Enya und weiteren Komponisten.

OXFORD – Die Hobbits kommen! Die musikalische Welt der Hobbits und Elben aus J.R.R. Tolkiens „Der Herr der Ringe” und „Der Hobbit” wird in einem Konzert mit Filmorchester, Chor und Star-Solisten präsentiert. Das Publikum und alle Freunde von „Der Herr der Ringe“ dürfen sich auf eine zweistündige Abendvorstellung mit Stargästen und einzigartiger Musik, die von den düsteren Klängen von Mordor und dem schrillen Angriff der schwarzen Reiter bis hin zu den wunderschönen lyrischen Melodien der Elben reicht, freuen.

Einlass ab 1 Stunde vor Beginn

Erleben Sie die Hits der unvergleichlichen schwedischen Kultband ABBA,
mit rund 400 Millionen verkauften Tonträgern eine der erfolgreichsten Bands aller Zeiten!

Begleitet von einem exquisiten Mehr Gang Menü entführen wie Sie in die Zeit der
Schlaghosen und Plateauschuhe.

In stilechten Kostümen lassen unsere Künstler die Disco-Ära mit Hits wie “Dancing Queen”
und “Mamma Mia” u.v.a. wieder aufleben.

Werden Sie Teil eines unvergesslichen Abends, hautnah mit Anni-Frid, Björn, Benni und Agnetha
und begeben Sie sich auf eine Reise in die musikalische Welt von ABBA.

Einlass: 18:30 Uhr

Die symphonische Welt von Hans Zimmer mit Musik aus James Bond, Der König der Löwen, Fluch der Karibik, Gladiator, The Dark Knight, Inception, Interstellar, Top Gun, Dune und mehr!

Berlin / Los Angeles – „The Music of Hans Zimmer & Others“ ist ein unvergessliches Konzert- und audiovisuelles Erlebnis für alle Altersgruppen, Filmbegeisterte, Musikliebhaber und Familien. Die Musik wird vom Hollywood Film Orchestra in einer beeindruckenden Show mit Lichtinstallationen, Laserprojektionen und ausgewählten Filmausschnitten dargeboten. Star-Solisten aus der Original-Broadway-Produktion werden Ausschnitte aus „Der König der Löwen“, Zimmers beliebtestem Kassenschlager, darbieten.

Kein anderer Komponist hat die Filmwelt in den letzten zwei Jahrzehnten so sehr beeinflusst wie der Oscar-, Globe- und Emmy-Preisträger Hans Zimmer mit seinen atemberaubenden Kompositionen für Filme wie „James Bond“, „The Lion King“, „Pirates of the Caribbean“, „Gladiator“, „The Dark Knight“, „Man of Steel“, „Inception“ und „Interstellar“.

Der gefeierte deutsche Komponist Hans Zimmer, der die Filmmusik zu mehr als 200 Filmen geschrieben hat, gewann seinen zweiten Oscar für „Dune“ (2022), nachdem er seinen ersten Academy Award für „Der König der Löwen“ (1994) erhalten hatte.

Hans Zimmer bezeichnete Ennio Morricone als sein Idol und Vorbild, aus dessen Repertoire Ausschnitte aus „Zwei glorreiche Halunken“ und „Spiel mir das Lied vom Tod“ zu hören sein werden. Zimmer folgte Morricones Beispiel, die Filmmusik vor – statt nach – den Dreharbeiten zu komponieren und prägte das gesamte Werk. So veränderte er beispielsweise den Anfang von Ridley Scotts „Gladiator“, woraufhin der weltberühmte Regisseur in das Studio von Hans Zimmer zog.

Einlass ab 1 Stunde vor Beginn

Bundesjugendorchester
mit Cornelius Meister (Leitung)

Arvo Pärt | Fratres für Streichorchester und Percussion
Sergej Rachmaninow | Sinfonische Tänze op. 45
Dmitri Schostakowitsch | Sinfonie Nr. 5 in d-Moll op. 47

Einlass: 18 Uhr

Schauspiel von Stefano Massini

Ab 1942 leitet Robert Oppenheimer das Manhattan Project. Die Aufgabe: Kernspaltung militärisch nutzbar machen. Kann so der Weltkrieg beendet werden?

New York, 1938: vier brillante, jüdische Wissenschaftler aus Ungarn beschäftigen sich mit der militärischen Nutzung von Uran.

1942 schließen sie sich mit Robert Oppenheimer zusammen und planen das bislang Undenkbare: den Bau einer Atombombe, um das Ende des Krieges herbeizuführen. Die Wissenschaftler arbeiten gegen eine tickende Uhr, denn von Tag zu Tag sterben Menschen in Europa. Und keiner weiß, ob die Deutschen nicht auch daran forschen.

Komplex und vielschichtig zeigt Manhattan Project die Verbindung von Wissenschaft und Vernichtungswaffen. In epischem Stil schreibt Stefano Massini eine wütende und beunruhigende Ballade über wissenschaftlichen Ehrgeiz, moralische Zweifel und wie ein sich spaltendes Uran-Teilchen die Welt verändert.

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Altersempfehlung: ab 14 Jahren

Eine Reise in eines der ursprünglichsten und geheimnisvollsten Länder unserer Erde: Bhutan, das Königreich im Himalaya. In seiner eindrucksvollen Live-Film-Reportage entführt Stefan Erdmann das Publikum in eine Welt fernab des Alltags – geprägt von gewaltigen Landschaften, tief verwurzeltem Glauben und berührenden Begegnungen. Über Wochen reist er mit aufwendiger Kameraausrüstung durch das Land und erhält seltene Einblicke in das Leben der Menschen. Eindrucksvolle Klosterburgen, abgelegene Täler und die stille Kraft des Himalaya prägen seine Bilder – ebenso wie die Begegnungen mit den Menschen, die Bhutan zu einem besonderen Ort machen.

Mit ruhigen Kamerafahrten, stimmungsvoller Musik und persönlichen Kommentaren entsteht ein intensives Filmerlebnis, das tief berührt. Immer wieder stellt sich dabei die Frage, die Bhutan weltweit bekannt gemacht hat: Was bedeutet Glück? Und was können wir davon lernen?

Bhutan ist das einzige Land der Welt, in dem das „Bruttonationalglück“ als Staatsziel gilt – und in dem Spiritualität und Alltag untrennbar miteinander verbunden sind. Gebetsmühlen, Klöster und jahrhundertealte Traditionen prägen das Leben ebenso wie eine beeindruckende Naturkulisse mit über 7000 Meter hohen Gipfeln.

„Bhutan 26° 28° N“ ist ein außergewöhnlicher Live-Filmvortrag über ein Land, das berührt, inspiriert und lange nachwirkt.

Stefan Erdmann, Jahrgang ‘66, ist freischaffender Filmemacher und hat bereits durch seine mehrteilige und weltweit veröffentlichte Natur-Dokumentation „Island 63° 66° N“ seinen ganz eigenen Weg gefunden, ein Land darzustellen. Fernab von der Machart kommerzieller Filmproduktionen schafft er es, durch seine eigene und sehr ruhige Bildsprache und Kameraführung, Mensch, Tier und Natur auf intensivste und authentische Art und Weise darzustellen.

Einlass ab 15:00 Uhr

Einlass Foyer 19:00 Uhr

Keine Sorge, das ist hier nicht irgendeine Feelgoodscheiße oder so. Nein, der diesem
Programm zugrundeliegende Optimismus ist hart erkämpft – den Widrigkeiten der
Realität zum Trotz sozusagen. Und die daraus resultierende Show ist in all ihrem
Facettenreichtum sowohl federleicht als auch tiefgehend. Sie bewegt sich zwischen Standup Comedy, Musik, Freestyle-Rap und einem gewissen Lieblingsbäcker, der mal wieder zu
satirischer Hochform aufläuft.
Und weil das ganze Spektakel nicht nur für das Publikum, sondern auch den Protagonisten
jedes Mal ein einzigartiges Erlebnis ist, sagt Quichotte: „Der Tag kann laufen, wie er will.
Am Abend stehe ich auf der Bühne und dann bin ich auf jeden Fall… guter Dinge!
Außerdem fehlt mir für Pessimismus das Geld.“

Einlass Foyer: 19:00 Uhr