Das Geld liegt auf der Fensterbank, Marie
Glorreich Versieben
Die Gewinner des "GAUL VON NIEDERSACHSEN" 2024
Bei diesem Programm wird alles besser: Noch schönere Lieder und aberwitzigere Dialoge, kritischere Themen und überraschendere Pointen!
„110 Prozent!“, sagt Friedolin! „Na, klar!“, sagt Wiebke. Aber das mit den 110 Prozent gilt natürlich auch für die Kinder und die Meerschweinchen, die klimafreundliche Ernährung und die Kreidefarbe, mit der sie die Treppe streichen wollen. Außerdem sind die Tage bis KW 48 im Grunde schon durchgeplant und nicht zu vergessen: Achtsamkeit und Selbstliebe.
Ist das überhaupt zu schaffen? Nein, aber genau deswegen versuchen sie es. Wenn dieses Duo die Bühne betritt, dann immer mit dem hohen Anspruch, es glorreich zu versieben. Betonung auf glorreich! Und damit sind sie nicht allein. Glanzvolles Scheitern ist ja der evolutionäre Signature-Move des Menschen. Wir sind so gut in allem, dass wir dabei aus Versehen unseren Heimatplaneten kaputt gemacht haben. Ups.
Mit ihrer eigenen Mischung aus kabarettistischem Schlagabtausch, Witz, Sprachakrobatik, Improvisation und Musik, schaffen Das Geld liegt auf der Fensterbank, Marie erneut das Gesamtkleinkunstwerk, mit dem sie sich einen Namen gemacht haben. Und zwar einen ziemlich langen. Wer die Zwei noch nie live erlebt hat, sie nicht aus Die Anstalt oder ihrer SWR3-Comedy kennt, bekommt jetzt die Chance, es nicht schon wieder zu versieben!

Ganz pur mit nur zwei Akustikgitarren erschaffen Sönke Meinen und Philipp Wiechert in ihrem Duoprogramm
eine musikalische Welt, die die Nische „Gitarrenmusik“ in alle Richtungen öffnet und weit über rein technische Fähigkeiten am Instrument hinausgeht. Mal voller Energie, mal zerbrechlich und intim, bewegt sich ihre Musik sich zwischen virtuosem Fingerstyle, gefühlvollem Folk und mitreißender Filmmusik. Die Gitarren sind dabei Mittel zum Zweck, im Vordergrund steht schlicht und ergreifend handgemachte Musik voller Ideen, Farben und Emotionen.

Sönke Meinen und Philipp Wiechert lernten sich schon im Teenager-Alter auf einem Festival-Campingplatz kennen, nicht ahnend, dass die gemeinsame Liebe für die Gitarre der Grundstein für eine enge Freundschaft und stetige gegenseitige Inspiration werden würde. Es folgten ein gemeinsames Studium - und im Anschluss zunächst verschiedene Karrierewege:

Sönke Meinen erspielte sich als Sologitarrist und im Duo mit dem dänischen Violinisten Bjarke Falgren einen herausragenden Ruf in der internationalen Gitarrenszene. Er
ist Preisträger diverser internationaler Wettbewerbe. Gitarrenlegende Tommy Emmanuel nannte ihn „einen der kreativsten Gitarristen der aktuellen Gitarrenszene“

Philipp Wiechert etablierte sich als gefragter Theatermusiker und -komponist, unter anderem am staatstheater Hannover und dem Kellertheater Winterthur, sowie als Gitarrist der Sarah Lesch Band. Außerdem ist er regelmäßig mit Bassklarinettist Falk Breitkreuz im Duo auf Tour.

Ihre verschiedenen Einflüsse und Herangehensweisen sind für die beiden Musiker keinesfalls eine Barriere, sondern vielmehr die Grundlage für ihre stilistische Offenheit, den kontinuierlichen Blick über den Tellerrand und einen unverwechselbaren Duo-Sound. Dies wird insbesondere in ihrem aktuellen Album „COCOON“ deutlich. Sönke Meinens und Philipp Wiecherts Musik ist poetisch, kreativ und lebendig, voller energiegeladener Grooves und ergreifenden Melodien.

Einlass: 19 Uhr

Lichtgirlanden und geschmückte Tannenbäume, der Duft von Pfefferkuchen und heißem Punsch verwandeln den stolzen Ehrenhof des Schlosses, die Galerie und die prächtige Allee zu einer märchengleichen Bühne für den vorweihnachtlichen Markt am Schloss Herrenhausen. Glühwein, Plätzchen, Kunsthandwerk, Weihnachtsschmuck, schöne Dinge für ein kuscheliges Zuhause und zahllose Geschenkideen – kurz alles, was Leib und Seele wärmt, erfreut hier große und kleine Besucher. Schon ab Mittwoch erwarten über 110 Aussteller die Besucher mit Ihrem liebevoll ausgewählten Sortiment.

Mi.: 13 bis 20 Uhr Do. 11 bis 20 Uhr Fr. & Sa.: 11 bis 21 Uhr So.: 11 bis 19 Uhr

Amüsante Kollision zweier Nachbarn als Multimedia-Show ab 4 Jahren
Das Theater United Puppets lädt in ein gläsernes Mietshaus ein, in dem das Publikum Mäuschen spielt. Die beiden Nachbarn wohnen Tür an Tür. Die Eine schon immer, der Andere zieht gerade ein. Sie kennen sich nicht. Aber heute werden sie sich mal so richtig kennenlernen: Fetzen fliegen, Türen knallen und am Ende werden die Wogen geglättet.
Eine turbulente, warmherzige Fabel über die Komik im Streit und die entwaffnende Kraft des Humors. Für kleine Streithähne, Friedensstifter und alle dazwischen ab 4 Jahren.

Spiel: Melanie Sowa, Markus Schabbing
Spieldauer: 55 Minuten

Einlass: 10:00 Uhr

Schauspiel-Monolog von Michel Decar
mit Gotthard Hauschild

Wer glaubte, dass in der Politik heutzutage nichts
mehr schockieren kann, irrt sich schnell – denn auf
einmal betritt eine scheinbar ausgestorbene Spezies
die Bühne: Rex Osterwald, wortgewandt und in
Talkshows gerne »T-Rex« genannt. Ihm scheint der
Honig nur so von seinen vermeintlichen Saurierzähnen
zu tropfen. Er ist kaltschnäuzig, aber trägt sein Herz
angeblich am rechten Fleck und scheint sich voller
Wärme um uns alle zu sorgen. Doch was steckt
hinter seinen lieblichen Anekdoten über Katzen und
seinen kleinen Sticheleien gegen die Medien und
die Politik? Und ist Rex Osterwald ein T-Rex oder
doch »nur« ein zähnefl etschender Politiker?

60minütige Theateraufführung + moderiertes Nachgespräch mit den Schauspielenden und Kobra e. V.

Wie frei bin ich wirklich?
Was bedeutet Freiheit - und was passiert, wenn sie einem genommen wird? „Zwischen Zwang und Freiheit“ ist eine künstlerische Auseinandersetzung mit den oft unsichtbaren, aber tiefgreifenden Mechanismen von Zwang und seiner Gegenspielerin, der Freiheit. Das Stück wirft einen vielschichtigen Blick auf Zwänge, Zwangsgedanken und Zwangslagen und geht der Frage nach, wie Befreiung aus diesen möglich wird. Es richtet sich an Menschen ab 16 Jahren, an Neugierige und alle die verstehen wollen, was hinter Begriffen wie Menschenhandel und Zwangsprostitution steckt. Im Anschluss an jede Vorstellung lädt das Theaterkollektiv Demontage zusammen mit Kobra e.V. zu einem moderierten Publikumsgespräch ein.
Das Theaterkollektiv Demontage versucht, politische Ideale und Kunst zu verbinden. Dabei beschäftigt es sich viel mit der künstlerischen Erforschung gesellschaftlicher Fragen.

Gastspielförderung im Pavillon: Integrationsbeirat Mitte

Stückentwicklung und Uraufführung gefördert durch: SHannoverStiftung (Stiftung der Sparkasse Hannover), Bürgerstiftung Hannover, Niedersächsische Lotto-Sport-Stiftung, Kulturbüro Hannover, Integrationsbeirat Mitte, Stadtbezirksrat Linden-Limmer

Einlass: 19:00 Uhr

Amüsante Kollision zweier Nachbarn als Multimedia-Show ab 4 Jahren
Das Theater United Puppets lädt in ein gläsernes Mietshaus ein, in dem das Publikum Mäuschen spielt. Die beiden Nachbarn wohnen Tür an Tür. Die Eine schon immer, der Andere zieht gerade ein. Sie kennen sich nicht. Aber heute werden sie sich mal so richtig kennenlernen: Fetzen fliegen, Türen knallen und am Ende werden die Wogen geglättet.
Eine turbulente, warmherzige Fabel über die Komik im Streit und die entwaffnende Kraft des Humors. Für kleine Streithähne, Friedensstifter und alle dazwischen ab 4 Jahren.

Spiel: Melanie Sowa, Markus Schabbing
Spieldauer: 55 Minuten

Einlass: 15:00 Uhr

Göttinger Symphonie Orchester

Andreas Schüller – Leitung
Felix Klieser - Horn

Programm:

Ludwig van Beethoven (1770 – 1827)
Ouvertüre zu „Coriolan“ op. 62

Rolf Martinsson (1956 - )
Soundscape – A Walk in Colours für Horn und Orchester

I. Drammatico con espressivo
II. Molto tranquillo
III. Drammatico con espressivo - Animato

***

Wolfgang Amadeus Mozart (1756 – 1791)
Ouvertüre zu „Idomeneo“ KV366

Ludwig van Beethoven (1770 – 1827)
Symphonie Nr. 2 D-Dur op. 36

IV. Adagio molto - Allegro con brio
V. Larghetto
VI. Scherzo: Allegro - Trio
VII. Allegro molto

Biografie: Andreas Schüller

Der in Berlin geborene Dirigent studierte in seiner Heimatstadt Horn, Klavier und Dirigieren (u. a. bei Rolf Reuter und Sebastian Weigle). Nach ersten Stationen in der freien Opernszene und der Aufnahme in das Dirigentenforum des Deutschen Musikrats verfeinerte er sein Können durch Assistenzen – u. a. bei den Salzburger Festspielen, wo er von 2005 bis 2007 auch als Chordirektor tätig war.
Seit der Saison 2003/04 ist Schüller als Dirigent an der Wiener Volksoper verpflichtet und erarbeitete sich dort ein Repertoire von über 45 Opern, Operetten und Balletten. Weitere feste Engagements führten ihn als Kapellmeister an das Staatstheater Wiesbaden (2005–2006) und an die Leipziger Oper (2008–2011). Von 2013 bis 2020 prägte er als Chefdirigent die Staatsoperette Dresden und leitete 2016 die musikalische Eröffnung des Theaterneubaus. Von 2005 bis 2023 war er zudem musikalischer Leiter des Festival Retz. Seit der Saison 2022/23 ist Andreas Schüller Generalmusikdirektor am Theater Gießen.
Als Gastdirigent stand er am Pult renommierter Häuser und Klangkörper, darunter die Komische Oper Berlin, die Oper Köln, die Deutsche Oper am Rhein, das Concertgebouw Amsterdam (mit den Münchner Symphonikern), das MDR Sinfonieorchester, die Staatskapelle Dresden sowie das Kolumbianische Nationalorchester Bogotá. Ein besonderes Anliegen ist ihm die Nachwuchsförderung, u. a. durch seine jahrelange Arbeit mit dem Jungen Philharmonischen Orchester Niedersachsen (JPON) und der Jungen Sinfonie Berlin.

Biografie: Felix Klieser

Felix Klieser ist ein außergewöhnlicher Künstler. Mit fünf Jahren nahm er seinen ersten Hornunterricht und wurde mit 13 Jahren Jungstudent an der Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover.
Schon früh erhielt er bedeutende Auszeichnungen, darunter 2014 den ECHO Klassik als Nachwuchskünstler des Jahres sowie den Musikpreis des Verbands der Deutschen Konzertdirektionen. Im selben Jahr erschien seine Lebensgeschichte „Fußnoten – Ein Hornist ohne Arme erobert die Welt“. 2016 wurde ihm der Leonard Bernstein Award des Schleswig-Holstein Musik Festival verliehen.
Zu den Höhepunkten seiner internationalen Karriere zählen sein Debüt beim Ravenna Festival 2022 auf Einladung von Maestro Riccardo Muti sowie sein fulminantes Debüt bei den BBC Proms in der Royal Albert Hall 2023. Er konzertierte mit renommierten Orchestern wie dem Royal Philharmonic Orchestra, dem Concertgebouw Amsterdam, dem National Arts Centre Orchestra Ottawa sowie in bedeutenden Sälen wie der Berliner Philharmonie, der Kölner Philharmonie und dem Wiener Konzerthaus. Zudem widmet er sich intensiv der Kammermusik auf weltweiten Tourneen.
Seine Diskografie umfasst unter anderem die Einspielung der gesamten Mozart-Hornkonzerte mit der Camerata Salzburg (Top 10 der deutschen Klassik-Charts) sowie das Debütalbum Reveries und das Album Beyond Words, das digital große Erfolge feierte.
Seit 2018 leitet Felix Klieser eine eigene Hornklasse an der Musikhochschule Münster und gibt sein Wissen in Meisterkursen weiter. Auf Social Media gewährt er nahbare Einblicke in seinen Künstleralltag – stets begleitet von seinem Horn „Alex“, das auf Instagram und Facebook ein schmunzelndes Eigenleben führt.

19:00

Amüsante Kollision zweier Nachbarn als Multimedia-Show ab 4 Jahren
Das Theater United Puppets lädt in ein gläsernes Mietshaus ein, in dem das Publikum Mäuschen spielt. Die beiden Nachbarn wohnen Tür an Tür. Die Eine schon immer, der Andere zieht gerade ein. Sie kennen sich nicht. Aber heute werden sie sich mal so richtig kennenlernen: Fetzen fliegen, Türen knallen und am Ende werden die Wogen geglättet.
Eine turbulente, warmherzige Fabel über die Komik im Streit und die entwaffnende Kraft des Humors. Für kleine Streithähne, Friedensstifter und alle dazwischen ab 4 Jahren.

Spiel: Melanie Sowa, Markus Schabbing
Spieldauer: 55 Minuten

Einlass: 10:00 Uhr

Amüsante Kollision zweier Nachbarn als Multimedia-Show ab 4 Jahren
Das Theater United Puppets lädt in ein gläsernes Mietshaus ein, in dem das Publikum Mäuschen spielt. Die beiden Nachbarn wohnen Tür an Tür. Die Eine schon immer, der Andere zieht gerade ein. Sie kennen sich nicht. Aber heute werden sie sich mal so richtig kennenlernen: Fetzen fliegen, Türen knallen und am Ende werden die Wogen geglättet.
Eine turbulente, warmherzige Fabel über die Komik im Streit und die entwaffnende Kraft des Humors. Für kleine Streithähne, Friedensstifter und alle dazwischen ab 4 Jahren.

Spiel: Melanie Sowa, Markus Schabbing
Spieldauer: 55 Minuten

Einlass: 08.30 Uhr

Die Autorin Julia Reymers ist Lehrerin an einer Gesamtschule, Autorin und Literaturvermittlerin. Als „Frau Booktok“ spricht sie auf TikTok unkonventionell über klassische und moderne Literatur, toxische Netzrealitäten und New Adult. Dabei setzt sie sich dafür ein, dass dieses Genre endlich die ernsthafte literarische Auseinandersetzung bekommt, die es verdient. Ihre Veröffentlichungen handeln von starken Frauen, die sich selbst verwirklichen.

In The Waves We Ride erzählt Reymers von Mai, die nach einem viralen TikTok-Video von Hass überflutet wird. Nachdem dieser bis in ihren Klassenraum vorgedrungen ist, entschließt sich die junge Frau, Social Media aus ihrem Leben zu verbannen.

Als ein Stipendium in Kalifornien ihr einen Neustart verspricht, hat dies jedoch einen Haken: Mia soll im Rahmen eines Umweltprojekts erneut auf TikTok viral gehen. Und ihr Teampartner ist ausgerechnet der Mann, der sie bei ihrer Ankunft öffentlich bloßgestellt hat. Mia wird schließlich vor die Entscheidung gestellt: Soll sie weiter schweigen oder endlich ihre Stimme zurückerobern?

Einlass: 19:00

Ab in den TOURLAUB!” ist das Motto der neuen Bühnenshow von REIS AGAINST THE SPÜLMACHINE. Im vierten Konzertprogramm des Musik-Comedy-Duos dreht sich alles um das Thema Urlaub. “Wir haben eine Urlaubs-Playlist im Gepäck, mit der wir unser Publikum zu einem zweistündigen Kurzurlaub einladen.“ Das Duo aus Buxtehude und Oldenburg ist seit vielen Jahren deutschlandweit bekannt und beliebt für seine mitreißende Bühnenshow und ihre Welthits mit Witz - brilliant-lustige Song-Parodien mit Ohrwurmgarantie. In Hannover gab es dafür 2020 den Publikumspreis "sPEZIALiST". Ob AC/DC oder Blümchen, ob Ballade oder Rocksong - Philipp Kasburg und Hanke Blendermann beweisen musikalische Bandbreite und bewegen sich mit zweistimmigen Arrangements und interaktivem Entertainment stilsicher durch alle Genres. Dabei präsentieren die studierten Musiker unerwartet-ulkige Texte: Die Beach Boys fahren “Saufen an nem See” und Westernhagen lebt “Villenlos” auf der Straße. TOURLAUB hat viel neues Material zu bieten, aber auch beliebte Evergreens wie der millionenfach geklickte Hit „Hast Du Saufen mal probiert?“ werden auf dieser Reise nicht fehlen: “Bei uns gibt es 5-Sterne-Unterhaltung - All Inclusive. TOURLAUB ist der ideale Wohlfühlort für alle, die einfach mal wieder völlig losgelöst, unbeschwert und in Gemeinschaft feiern und lachen wollen.” REIS AGAINST THE SPÜLMACHINE gehören einfach auf die Bühne. Denn ein Konzert der beiden gilt als ein unvergessliches Happening, das Zuschauende am Ende des Abends glücklich und mit dem Wunsch nach Wiederholung verlassen. Warum? Weil sie Menschen durch Musik und Humor verbinden, sich und ihr Publikum nicht allzu ernst nehmen, dabei aber nie unfair werden.

Einlass: 19:00 Uhr

Andreas Langsch ist Sänger, Pianist, Musicaldarsteller, Singer-Songwriter und Kabarettist in einer Person. Genau diese kreative Vielfalt spürt man in jeder Minute seines Auftritts. Mit seinem neuen Programm „Zu schön, um falsch zu sein“ verleiht er dem Klavierkabarett eine frische, verspielte und zugleich tiefgründige Note.
„Zu schön, um falsch zu sein“ – das ist der Cocktail am Meer mit der Sonne im Gesicht. Das bist du, wenn der Spiegel dich anlächelt und selbst deine Falten dir freundlich zuzwinkern. Das ist das Strahlen in den Augen deines Kindes, wenn es zum ersten Mal „Papa“ sagt. Das ist der Zettel mit der kleinen Liebesbotschaft deiner Partnerin, den sie für dich in der Brotbox versteckt hat. Und das sind die vielen kleinen Glücksmomente im Alltag, die dein Herz hüpfen lassen: das ersehnte Paket, das endlich ankommt und das du voller Vorfreude aufreißt, oder dein Lieblingssong im Radio genau in dem Moment, in dem du dein Auto startest. Kurze Augenblicke, die uns daran erinnern, dass das Leben manchmal einfach zu schön ist, um falsch zu sein.
Mit viel Charme, Humor und musikalischem Storytelling besingt Andreas Langsch das Leben und nimmt uns mit auf eine Reise durch die großen und kleinen Fragen unserer Zeit: Wie frei macht uns eigentlich finanzielle Freiheit? Warum klingt die Welt so oft schlimmer, als sie wirklich ist? Und wie verändert sich unser Blick auf das Leben, wenn man plötzlich Vater wird?
„Zu schön, um falsch zu sein“ ist eine Einladung zum Lachen, zum Nachdenken, zum Staunen – und manchmal sogar zum Mitsummen. Virtuos am Klavier, pointiert im Wort und nahbar im Spiel schafft Andreas Langsch ein Kabarett, das so lebendig ist wie das Leben selbst. Beflügelnd eben.
Preise:
•
Bielefelder Kabarettpreis 2023 (Jurypreis + Publikumspreis)
•
St. Ingberter Pfanne 2023 (Jurypreis + Publikumspreis)
•
Reinheimer Satirelöwe 2024 (1. Platz Satirelöwe in GOLD + Publikumspreis)
•
"Act des Jahres 2024" (Berlin, WABE, Arno Zillmers Open Mic)
•
Tuttlinger Krähe 2025 (Publikumspreis + 2. Jurypreis)
•
Song-Slam Hamburg 4/2025 (1. Preis)

Einlass: 19:00 Uhr

Lichtgirlanden und geschmückte Tannenbäume, der Duft von Pfefferkuchen und heißem Punsch verwandeln den stolzen Ehrenhof des Schlosses, die Galerie und die prächtige Allee zu einer märchengleichen Bühne für den vorweihnachtlichen Markt am Schloss Herrenhausen. Glühwein, Plätzchen, Kunsthandwerk, Weihnachtsschmuck, schöne Dinge für ein kuscheliges Zuhause und zahllose Geschenkideen – kurz alles, was Leib und Seele wärmt, erfreut hier große und kleine Besucher. Schon ab Mittwoch erwarten über 110 Aussteller die Besucher mit Ihrem liebevoll ausgewählten Sortiment.

Mi.: 13 bis 20 Uhr Do. 11 bis 20 Uhr Fr. & Sa.: 11 bis 21 Uhr So.: 11 bis 19 Uhr

Amüsante Kollision zweier Nachbarn als Multimedia-Show ab 4 Jahren
Das Theater United Puppets lädt in ein gläsernes Mietshaus ein, in dem das Publikum Mäuschen spielt. Die beiden Nachbarn wohnen Tür an Tür. Die Eine schon immer, der Andere zieht gerade ein. Sie kennen sich nicht. Aber heute werden sie sich mal so richtig kennenlernen: Fetzen fliegen, Türen knallen und am Ende werden die Wogen geglättet.
Eine turbulente, warmherzige Fabel über die Komik im Streit und die entwaffnende Kraft des Humors. Für kleine Streithähne, Friedensstifter und alle dazwischen ab 4 Jahren.

Spiel: Melanie Sowa, Markus Schabbing
Spieldauer: 55 Minuten

Einlass: 08.30 Uhr

Wenn Jazz zur Sprache wird, die jeder versteht

„Eine neue Hoffnung des deutschen Jazz“, erkannte mdr kultur, was der Deutschlandfunk noch steigerte: „Eine Band, die abheben wird, wie eine Rakete.“

Kein Wunder, dass diese Combo zu den Preisträgern des HI FIVE Jazz Award 2025 gehörte.
Da ist schlicht der Wille zu spielen und seinen Ausdruck zu finden, sich durch künstlerisches Arbeiten zu bekennen.
In der Musik des Trios geht es darum, Eindrücke der Gegenwart jenseits von Worten zu
vermitteln und emotionale Erfahrungen hervorzurufen, die über den greifbaren Moment hinausgehen – auf eine völlig natürliche Weise.

Neben zahlreichen Auszeichnungen, wie dem "Förderpreis der Deutschen Jazzunion" (2019), dem "Mitteldeutschen Deutschen Jazzpreis" (2020), dem 1. Platz beim "Jungen
Münchner Jazzpreis" (2021) oder dem 1. Platz beim "Internationalen Biberacher Jazzpreis" (2022), hat die Band im vergangenen Jahr ihr hochgelobtes drittes Album „Eigengrau“ veröffentlicht.

Das Fachmagazin Jazz thing bezeichnet Meissner heute schon als „Der Shootingstar unter den jungen deutschen Jazzpianisten“.

Einlass 19.30 Uhr

60minütige Theateraufführung + moderiertes Nachgespräch mit den Schauspielenden und Kobra e. V.

Wie frei bin ich wirklich?
Was bedeutet Freiheit - und was passiert, wenn sie einem genommen wird? „Zwischen Zwang und Freiheit“ ist eine künstlerische Auseinandersetzung mit den oft unsichtbaren, aber tiefgreifenden Mechanismen von Zwang und seiner Gegenspielerin, der Freiheit. Das Stück wirft einen vielschichtigen Blick auf Zwänge, Zwangsgedanken und Zwangslagen und geht der Frage nach, wie Befreiung aus diesen möglich wird. Es richtet sich an Menschen ab 16 Jahren, an Neugierige und alle die verstehen wollen, was hinter Begriffen wie Menschenhandel und Zwangsprostitution steckt. Im Anschluss an jede Vorstellung lädt das Theaterkollektiv Demontage zusammen mit Kobra e.V. zu einem moderierten Publikumsgespräch ein.
Das Theaterkollektiv Demontage versucht, politische Ideale und Kunst zu verbinden. Dabei beschäftigt es sich viel mit der künstlerischen Erforschung gesellschaftlicher Fragen.

Gastspielförderung im Pavillon: Integrationsbeirat Mitte

Stückentwicklung und Uraufführung gefördert durch: SHannoverStiftung (Stiftung der Sparkasse Hannover), Bürgerstiftung Hannover, Niedersächsische Lotto-Sport-Stiftung, Kulturbüro Hannover, Integrationsbeirat Mitte, Stadtbezirksrat Linden-Limmer

Einlass: 19:00 Uhr

Bei "Die Mumie" sind Sie mittendrin in einer ebenso aberwitzigen wie schaurig-komischen Geschichte.

Nach einer Reihe kolossaler Pleiten träumt der Hollywoodregisseur Jack Arnold von einem grandiosen Comeback. Seinen neuen Horrorstreifen „Die Mumie“ will er deshalb ganz authentisch in einer echten Pyramide drehen. Mit üppigen Schmiergeldern sichert er sich die Drehgenehmigung – und landet an einem Ort des Schreckens. Seit Jahrhunderten hat keine Menschenseele diese Pyramide mehr betreten, und das aus gutem Grund. Bald muss sich Arnold nicht nur mit der kapriziösen Diva Daisy Donald und seinem unfähigen Filmteam herumschlagen, sondern auch mit einem unheimlichen Fluch und einem Wesen, das nur auf eine Gelegenheit zur Wiederkehr gewartet hat …

Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

»Ich mache Content, also bin ich.« (frei nach Descartes)

Gott schuf den Menschen und der Mensch schuf Content. Was eben noch ein Foto war, ist jetzt schon Content. Aufstehen, duschen, Content machen. Oder umgekehrt. Und dann nochmal von vorne. Das leben ist ein langer ruhiger Fluss, bis oben hin voll mit Content.

In seinem vierten Soloprogramm "Das bisschen Content" stellt Friedemann Weise den Content in den Mittelpunkt. Und damit hat er es sich wieder mal leicht gemacht. Denn alles ist Content. Seine Lieder, seine Witze, seine Moves, seine Geschichten. Doch Content wirft auch Fragen auf: Was ist der Plural von Content? Wenn jemand im Wald Content erstellt, aber niemand schaut zu, ist es dann Content? Kann man von Content schwanger werden? Was hat Content, das ich nicht habe? Und vor allem: Wie lange kann man ohne Content überleben?

Wie sagte schon Hans, die kleine Haselnuss? Erst wenn der letzte Mensch Content macht, werdet Ihr merken, dass Kleinkunst manchmal auch nicht schlecht ist. Und bis dahin gilt: Content darf alles und Friedemann Weise erst recht!

Friedemann Weise ist Satiriker, Autor, Liedermacher, Kabarettist und Comedian. Er ist deutschlandweit unbekannt durch seine Auftritte bei der heute show und seine regelmäßigen Radio-Beiträge auf WDR2, WDR5, und NDR-Info. Friedemann Weise ist mehrfach preisgekrönt und tourt ganzjährig durch Germany. Manchmal nur mit seinem Mini-Klon Friedemännchen, manchmal auch mit professioneller Klavierbegleitung.

Einlass: 19:00 Uhr

Musiktheater-Solo von und mit Tobias Hieronimi nach Gioachino Rossini
Uraufführung, das Faktotum in frisch frisierter, frei verfönter, fragwürdig frecher Fassung.

Eine Landesbühne plant ein Gastspiel von Rossinis der barbier von sevilla. Doch das Schicksal hat einen Stau parat, der die ganze Truppe festhält. Während das Publikum ungeduldig im Theater sitzt,
übernimmt der bereits anwesende Dramaturg das Zepter. Mit Charme und Witz gibt er eine Einführung in die Oper und hält die Spannung hoch. Als die Zeit weiter verstreicht und der Bus nicht in Sicht ist, fasst er einen mutigen Entschluss: Unterstützt von einer leidgeprüften, ebenfalls todesmutigen Person am Klavier spielt und singt er kurzerhand die Oper allein.
Gioachino Rossinis Meisterwerk, eine der bekanntesten und meistgespielten Opern der Welt, wird in dieser Version zu einem ganz besonderen Erlebnis. Die Geschichte von Figaro, dem geschickten Barbier, der mit List und Tücke das Liebesglück von Graf Almaviva und Rosina schmiedet, wird hier in einer erfrischend neuen Form erzählt. Diese »kurz geschorene« Fassung bringt nicht nur einige von
Rossinis Welthits und den Esprit der Originalhandlung auf die Bühne, sondern auch eine gehörige Portion Humor und Improvisation.
Erleben Sie einen einzigartigen Soloabend mit Tobias Hieronimi, der mit Vielseitigkeit und Charisma
in alle Rollen schlüpft. Mit nervenstarker pianistischer Unterstützung wird dieser Abend zu einem unvergesslichen Erlebnis, wo Klassik auf Spontaneität trifft und der barbier von sevilla in einem neuen Licht erstrahlt.