Einlass: 17:00 Uhr

Traditionell. Urig. Wie früher!

Auch im Jahr 2026 steigt der grandiose Offenburger Hexenball wieder in der Abtsberghalle in Zell-Weierbach. Für beste Stimmung sorgen wieder Tom Robin & Band sowie Baden Media DJ Frank Dickerhof. In der Abtsberghalle
können sich alle Kostümierten an der Fotowand ablichten lassen und nehmen so automatisch an der Kostümprämierung teil. Ob Pizzabäcker, Eisprinzessin oder Ninja Turtles – die einfallsreichsten drei Kostümvarianten werden prämiert und mit Preisen belohnt. Unsere Gäste können sich also am Schmutzigen Donnerstag, den 12. Februar 2026 wieder auf eine weitere Auflage des Hexenballs freuen.

Copyright: Offenburger Hexenzunft e.V.

Einlass: 20:00 Uhr

Bombargo ist eine in Kanada ansässige, international tourende Band, die einen vibrierenden Spritzer Soul über ihren unverwechselbaren "Vintage-Pop"-Sound legt. Bekannt dafür, mit Hymnen zum Mitsingen, Doppelbruder-Harmonien und einer kraftvollen Botschaft unvergleichliche Energie auf die Bühne zu bringen, die zusammen eine der fesselndsten Live-Shows aller Zeiten ausmachen! Frontmann Nathan Thoens leidenschaftliche Überzeugung und seine "Jagger-ähnlichen" Tanzbewegungen beeindruckten sogar den Milliardär und Musikindustrie-Ikone Sir Richard Branson mit den Worten: "Ich habe diese Art von Energie seit den Rolling Stones nicht mehr gesehen!" - und er muss es wissen, da er die Rolling Stones persönlich bei Virgin Records unter Vertrag genommen hat.

Die Band begann mit Leadsänger Nathan Thoen und Gitarrist Spencer Chilliak, nachdem sich die beiden spontan kennengelernt hatten und 16 Stunden zum Sasquatch Music Festival fuhren, wo sie sich dazu inspirieren ließen, eine Band zu gründen. Das Duo schrieb ihren ersten Song "Let It Grow" während ihrer allerersten Schreibsession und als Teil von Bombargos Debüt-EP "Back on Main", die später von SaskMusic in die "Top 10 Best Saskatchewan Albums of 2015" aufgenommen wurde. Dies inspirierte sie dazu, weiter zu schreiben, zu touren und ihr erstes Album mit dem Titel "We Are Bombargo" zu veröffentlichen. Seitdem hat sich die Gruppe zu einer 7-köpfigen Tourband entwickelt, zu der Nathans Bruder Anthony Thoen an der Gitarre, die Brüder Matt und Sammy Folkersen an den Tasten bzw. am Bass, Connor Newton am Saxophon und Niall Cubbon am Schlagzeug gehören.

Bombargo erhielt großen Beifall, als Popstar-Ikone Taylor Swift ihre Single "Mr. No Good" aus dem Jahr 2018 neben Mega-Künstlern wie Ed Sheeran, Camilla Cabello und Kendrick Lamar zu ihrer Spotify-Playlist mit dem Titel "Songs Taylor Loves" hinzufügte. Als einzige Band ohne Vertrag auf dieser starbesetzten Playlist wurden Bombargo in den CBC-Sendungen Q, NME, Exclaim, Fashion, Noisey, People und Billboard vorgestellt. Diesem Erfolg folgte die Veröffentlichung ihrer Single 'Oxygen', die Bombargo im Herbst 2019 zum ersten Mal in die kanadischen Hot AC Top 40 Charts katapultierte. Ende 2019 gab die Band auch ihr US-Tourdebüt mit ihrer 33 Termine umfassenden "North American Dream Tour", die mit Bombargo begann, die ausverkaufte Roughriders Labour Day Classic Half-Time Show vor über 33.000 Menschen spielte. Das US-Debüt der Band im Hotel Cafe in Hollywood, Kalifornien, sorgte für heftige Berichterstattung, einschließlich eines begeisterten Artikels im Billboard Magazine.

Bombargo trat auf der Hauptbühne des Okeechobee Festivals 2020 in Florida vor über 40.000 Besuchern auf und schloss sich dem Okeechobee PoWow Super Jam an, um das Festival zu beenden. Im August 2020 landete die Band einen "exzellenten" Cameo-Auftritt im Hollywood-Blockbuster "Bill & Ted 3: Face The Music". Bombargos jüngstes Album "nebula." erreichte sein Kickstarter-Spendenziel in weniger als 7 Stunden und wurde im Juni 2022 veröffentlicht. Seitdem tourte die Band 2022 durch Amerika, um ihre 27 Termine umfassende "Goodtime Guarantee"-Headliner-Tour zu absolvieren, und war 2023 für ihre "Surfin' in The USA"-Tour zurück. Im April 2024 veröffentlichten Bombargo ihre neueste Single "Peices of My Heart" im Vorfeld ihrer "Peices of My Heart Tour" durch Nordamerika, bei der sie ihre eigenen Headliner-Termine, Festivals und Vorgruppen für Künstler wie Michael Franti und Spearhead, Trevor Hall, Stephen Marley und Citizen Cope spielten. Bombargo hat bis heute über 10 Millionen DSP-Streams gesammelt und über 1 Million Aufrufe auf YouTube erhalten. Es besteht kein Zweifel, dass Bombargo "The Goodtime Guarantee“ auch in den kommenden Jahren weiterverbreiten wird und sich auf das freut, was die Zukunft bringt.

Einlass ab 20:00

Bombargo ist eine in Kanada ansässige, international tourende Band, die einen vibrierenden Spritzer Soul über ihren unverwechselbaren "Vintage-Pop"-Sound legt. Bekannt dafür, mit Hymnen zum Mitsingen, Doppelbruder-Harmonien und einer kraftvollen Botschaft unvergleichliche Energie auf die Bühne zu bringen, die zusammen eine der fesselndsten Live-Shows aller Zeiten ausmachen! Frontmann Nathan Thoens leidenschaftliche Überzeugung und seine "Jagger-ähnlichen" Tanzbewegungen beeindruckten sogar den Milliardär und Musikindustrie-Ikone Sir Richard Branson mit den Worten: "Ich habe diese Art von Energie seit den Rolling Stones nicht mehr gesehen!" - und er muss es wissen, da er die Rolling Stones persönlich bei Virgin Records unter Vertrag genommen hat.
Die Band begann mit Leadsänger Nathan Thoen und Gitarrist Spencer Chilliak, nachdem sich die beiden spontan kennengelernt hatten und 16 Stunden zum Sasquatch Music Festival fuhren, wo sie sich dazu inspirieren ließen, eine Band zu gründen. Das Duo schrieb ihren ersten Song "Let It Grow" während ihrer allerersten Schreibsession und als Teil von Bombargos Debüt-EP "Back on Main", die später von SaskMusic in die "Top 10 Best Saskatchewan Albums of 2015" aufgenommen wurde. Dies inspirierte sie dazu, weiter zu schreiben, zu touren und ihr erstes Album mit dem Titel "We Are Bombargo" zu veröffentlichen. Seitdem hat sich die Gruppe zu einer 7-köpfigen Tourband entwickelt, zu der Nathans Bruder Anthony Thoen an der Gitarre, die Brüder Matt und Sammy Folkersen an den Tasten bzw. am Bass, Connor Newton am Saxophon und Niall Cubbon am Schlagzeug gehören.
Bombargo erhielt großen Beifall, als Popstar-Ikone Taylor Swift ihre Single "Mr. No Good" aus dem Jahr 2018 neben Mega-Künstlern wie Ed Sheeran, Camilla Cabello und Kendrick Lamar zu ihrer Spotify-Playlist mit dem Titel "Songs Taylor Loves" hinzufügte. Als einzige Band ohne Vertrag auf dieser starbesetzten Playlist wurden Bombargo in den CBC-Sendungen Q, NME, Exclaim, Fashion, Noisey, People und Billboard vorgestellt. Diesem Erfolg folgte die Veröffentlichung ihrer Single 'Oxygen', die Bombargo im Herbst 2019 zum ersten Mal in die kanadischen Hot AC Top 40 Charts katapultierte. Ende 2019 gab die Band auch ihr US-Tourdebüt mit ihrer 33 Termine umfassenden "North American Dream Tour", die mit Bombargo begann, die ausverkaufte Roughriders Labour Day Classic Half-Time Show vor über 33.000 Menschen spielte. Das US-Debüt der Band im Hotel Cafe in Hollywood, Kalifornien, sorgte für heftige Berichterstattung, einschließlich eines begeisterten Artikels im Billboard Magazine.
Bombargo trat auf der Hauptbühne des Okeechobee Festivals 2020 in Florida vor über 40.000 Besuchern auf und schloss sich dem Okeechobee PoWow Super Jam an, um das Festival zu beenden. Im August 2020 landete die Band einen "exzellenten" Cameo-Auftritt im Hollywood-Blockbuster "Bill & Ted 3: Face The Music". Bombargos jüngstes Album "nebula." erreichte sein Kickstarter-Spendenziel in weniger als 7 Stunden und wurde im Juni 2022 veröffentlicht. Seitdem tourte die Band 2022 durch Amerika, um ihre 27 Termine umfassende "Goodtime Guarantee"-Headliner-Tour zu absolvieren, und war 2023 für ihre "Surfin' in The USA"-Tour zurück. Im April 2024 veröffentlichten Bombargo ihre neueste Single "Peices of My Heart" im Vorfeld ihrer "Peices of My Heart Tour" durch Nordamerika, bei der sie ihre eigenen Headliner-Termine, Festivals und Vorgruppen für Künstler wie Michael Franti und Spearhead, Trevor Hall, Stephen Marley und Citizen Cope spielten. Bombargo hat bis heute über 10 Millionen DSP-Streams gesammelt und über 1 Million Aufrufe auf YouTube erhalten. Es besteht kein Zweifel, dass Bombargo "The Goodtime Guarantee“ auch in den kommenden Jahren weiterverbreiten wird und sich auf das freut, was die Zukunft bringt.

Einlass ab 20:00

Restkarten an der Abendkasse

Unser Programm für die Kleinsten - einschließlich Kinogutschein

Treffpunkt 13.30 Uhr am Kino FORUM, Offenburg

Zunftball der Althistorischen Narrenzunft Offenburg

Sein Blick, seine Stimme, sein legendärer Hüftschwung: Elvis Presley gilt mit einer Milliarde verkaufter Tonträger als der größte Solokünstler aller Zeiten. „ELVIS – Das Musical“, die weltweit erfolgreichste Musical-Biografie über den „King“, ist gespickt mit all seinen großen Hits und eine einzigartige Zeitreise durch das Leben der Rock’n’Roll-Ikone. Seinen internationalen Durchbruch schaffte er 1956 mit der Single „Heartbreak Hotel“ und seiner ersten LP „Elvis Presley“ – sein erster großer Hit und das erste Rock’n’Roll-Album, das Platz 1 der Charts erklomm. 70 Jahre später bringt die Erfolgs-Produktion Elvis zurück auf die Bühne und geht 2026 erneut auf große Tournee durch Deutschland, Österreich und die Schweiz.
Elvis Aaron Presley, geboren am 8. Januar 1935 in Tupelo, Mississippi, wurde im Laufe seiner unvergleichlichen Karriere zum wichtigsten Vertreter der Rock- und Popkultur des 20. Jahrhunderts. Das Jahr 1956 gilt mit Presleys erster Hit-Single „Heartbreak Hotel“ und seinem Debütalbum „Elvis Presley“ als die Geburtsstunde des „King of Rock’n’Roll“. Sein letztes Konzert gab Presley im Juni 1977, ehe er nur kurze Zeit später am 16. August offiziell an einem plötzlichen Herzstillstand auf seinem Anwesen Graceland in Memphis, Tennessee, verstarb. Doch um seinen Tod ranken sich nach wie vor Legenden und Mythen, die Presley bis heute unvergessen machen. Für seine Fans lebt er immer noch – zumindest in ihren Herzen.

Eine eindrucksvolle Hommage an den „King of Rock’n‘Roll“
Emotional, stimmgewaltig und mitreißend: Bei „ELVIS – Das Musical“ können die Zuschauer das Idol einer ganzen Generation an verschiedenen Stationen seines Lebens noch einmal hautnah erleben. Von der ersten Studioaufnahme als Geschenk für seine Mutter, über die Anfänge mit Sam Philipps beim regionalen Label Sun Records und der ersten veröffentlichten Single „That’s All Right“ 1954, dem Wechsel zum nationalen RCA-Label und dem internationalen Durchbruch 1956 mit „Heartbreak Hotel“, dem Debütalbum „Elvis Presley“ und seinem Manager „Colonel“ Tom Parker bis hin zum Konzert der Superlative „Aloha from Hawaii“ 1973 in der Honolulu International Center Arena, das als erstes Konzert eines Solokünstlers via Satellit in über 40 Länder der Erde übertragen wurde und in den USA eine höhere Einschaltquote erreichte, als wenige Jahre zuvor die erste Mondlandung.
Das zweieinhalbstündige Live-Spektakel begeisterte bereits über eine Million Zuschauer, bringt die Magie rund um die Rock’n’Roll-Ikone zurück auf die Bühne und präsentiert dabei Elvis Presleys gesamtes musikalisches Repertoire live – von Gospel über Blues bis hin zu hemmungslosem Rock’n’Roll – und lässt sein Leben eindrucksvoll Revue passieren.
Der „beste Elvis-Darsteller seit Elvis“ und die siebenköpfige „Las Vegas Showband“
Mit Grahame Patrick hat die Hommage an den „King“ den „weltweit besten Elvis-Darsteller seit Elvis“ in den Reihen. Wenn er im weltberühmten weißen Overall und in anderen originalgetreuen Outfits ins Scheinwerferlicht tritt, könnte man meinen, Elvis Presley leibhaftig auf der Bühne zu sehen. Grahame Patrick glänzt außerdem durch eine beeindruckend große stimmliche Nähe zum Original, die er im Laufe der Show immer wieder beweist.
Begleitet wird er dabei von erstklassigen Sängern, Schauspielern, Showgirls sowie von der siebenköpfige „Las Vegas Showband“, die ein unvergessliches Musik-Erlebnis gestalten – und natürlich werden alle Hits live interpretiert: Von „Love Me Tender“ über „Jailhouse Rock“ bis hin zu „Suspicious Minds“, aber auch Gospel-Songs wie „Why me, Lord?“ und „How Great Thou Art“, dessen Live-Version in Memphis 1974 mit einem Grammy-Award ausgezeichnet wurde. Aufwändige Choreografien, Spielszenen sowie Originalfilmsequenzen führen durch Elvis’ Leben und runden das Show-Spektakel wunderbar ab.
Weggefährten und Zeitzeugen machen die Show einzigartig
Seine Einzigartigkeit erhält „ELVIS – Das Musical“ neben den herausragenden Protagonisten auch durch die Einbindung von echten Zeitzeugen und Weggefährten. Ed Enoch, Leiter des legendären „The Stamps Quartet“, war von 1971 bis 1977 bei über 1.000 Konzerten mit Elvis auf Tour und sang auf seiner Beerdigung. Ebenso oft stand er bereits im Rahmen von „ELVIS – Das Musical“ an der Seite von Grahame Patrick auf der Bühne. Das Stamps Quartet ist das älteste professionelle Gospel-Quartett in der Geschichte der Vereinigten Staaten, das immer noch aktiv ist. Auch 2026 wird Ed Enoch die Show wieder mit seinen „Stamps“ live unterstützen. Ebenfalls mit dabei ist originales Film- und Fotomaterial von Elvis‘ früherem Tour-Manager und Konzertfotografen Ed Bonja (†). Er unterstützte den Produzenten Bernhard Kurz neben seinen Elvis-Fotografien und - Aufnahmen bereits bei der Entstehung des Musicals mit seinem Insiderwissen.

Einlass: 19:00 Uhr

Der französisch-rumänische Autor Eugene Ionesco schrieb DER KÖNIG STIRBT 1962 während einer Krankheit, die er fürchtete, nicht zu überstehen. Aber auch eine Kindheitserinnerung diente ihm als Inspiration. So dachte der Autor als Kind, dass er Krankheit und Tod durch den eigenen Willen überwinden könne. Schon seit Jahrhunderten herrscht dieser König über sein Reich. Doch von seiner Macht ist nichts mehr übrig. Sein Palast zerfällt, alles beginnt sich aufzulösen. Die Welt ist zerstört, die ganze Menschheit ist auf einige Greise geschrumpft. Und eines wird gleich zu Beginn des Stücks klargestellt: Am Ende der Vorstellung wird er sterben müssen. Klingt nach großem Drama. Jedoch handelt es sich hierbei um eine großartige Groteske über das Ende der Welt und die Verletzlichkeit des Lebens. Ein Stück, erfrischend herausfordernd, voller skurriler Überraschungen und dumpf-schöner Ironie. Die neueste Produktion von Offenburgs ältestem Off- Theater thig, inszeniert vom Regieduo HARRIET HOPE. Zu sehen in der Reithalle. Seien Sie dabei, wenn der König stirbt! DER KÖNIG STIRBT ein - ein groteskes Drama von Eugene Ionesco über Machtverlust, Vergänglichkeit und die Angst vor dem Tod. Skurril, ironisch und tiefgründig- geschrieben 1962 inmitten persönlicher Krankheit. Erleben Sie die letzten Stunden eines Königs in einer Welt, die sich auflöst.

Hoboken Division legt die Basis für eine Kombination aus Garagenrock, Krautrock und Delta Blues, die sich ständig weiterentwickelt und die Mystik der Mississipi-Musik mit der Hypnose von Suicide vereint.

Beeinflusst von RL Burnside und Velvet Underground, aber auch von den Kills oder Yeah Yeah Yeahs, hat die Band ihren einzigartigen und charakteristischen Sound entwickelt.

Seit 2015 touren sie in Frankreich und Europa und zeigen die gleiche Leidenschaft und Begeisterung für die Underground-Musikszene.

Ihre Shows spiegeln ihr Bekenntnis zur Authentizität und ihr Engagement für ihre
Musik und ihre Texte wider. Sie bringen einen rauen, kraftvollen Ausbruch, angetrieben von einer warmen Stimme, die auf einem Highway der Verzerrung startet.

20:00

Der französisch-rumänische Autor Eugene Ionesco schrieb DER KÖNIG STIRBT 1962 während einer Krankheit, die er fürchtete, nicht zu überstehen. Aber auch eine Kindheitserinnerung diente ihm als Inspiration. So dachte der Autor als Kind, dass er Krankheit und Tod durch den eigenen Willen überwinden könne. Schon seit Jahrhunderten herrscht dieser König über sein Reich. Doch von seiner Macht ist nichts mehr übrig. Sein Palast zerfällt, alles beginnt sich aufzulösen. Die Welt ist zerstört, die ganze Menschheit ist auf einige Greise geschrumpft. Und eines wird gleich zu Beginn des Stücks klargestellt: Am Ende der Vorstellung wird er sterben müssen. Klingt nach großem Drama. Jedoch handelt es sich hierbei um eine großartige Groteske über das Ende der Welt und die Verletzlichkeit des Lebens. Ein Stück, erfrischend herausfordernd, voller skurriler Überraschungen und dumpf-schöner Ironie. Die neueste Produktion von Offenburgs ältestem Off- Theater thig, inszeniert vom Regieduo HARRIET HOPE. Zu sehen in der Reithalle. Seien Sie dabei, wenn der König stirbt! DER KÖNIG STIRBT ein - ein groteskes Drama von Eugene Ionesco über Machtverlust, Vergänglichkeit und die Angst vor dem Tod. Skurril, ironisch und tiefgründig- geschrieben 1962 inmitten persönlicher Krankheit. Erleben Sie die letzten Stunden eines Königs in einer Welt, die sich auflöst.

TRIBUTE FÜR DEN SCHILLERNDEN CHAMPION DER MUSIKGESCHICHTE

DIE STIMME
DAS GEFÜHL
DIE LEIDENSCHAFT!

Freddie Mercury war einer der schillerndsten Rocksänger und Persönlichkeiten der Musikgeschichte.

Weltweit füllte er die grössten Stadien der Welt und begeisterte mit seinen Kompositionen aus Rock und Theatralik. Wie kaum eine andere Figur in der Rock ‘n’ Roll Geschichte steht Freddie Mercury der Sänger der Band Queen für Extravaganz und den ganz grossen Auftritt.

Privat lebte er ein Leben auf der Überholspur und war für seinen ausschweifenden und dekadenten Lebensstil bekannt. Trotz seiner HIV Erkrankung stand der Sänger bis kurz vor seinem Tod im Studio. Songs wie „Bohemian Rhapsody“ und „We are the Champions“ machten Mercury unsterblich.

DIE LEGENDE ZUM LEBEN ERWECKEN

Die Stimme - Das Gefühl - Die Leidenschaft ist das Motto der grandiosen 90 minütigen Rock & Music Show mit allen Hits von Mercury und Queen.

Die Legende lebt.

Die perfekt eingespielten Musiker erwecken die Legende zu leben, feiern die 1970er und 1980er und schlüpfen mit einzigartiger Authentizität in die Rolle von Mercury und den Queen. Man hat den Eindruck Freddie Mercury und Queen leibhaftig nochmals im Wembley Stadion 1986 zu erleben.

“Alles was ich tue, ist etwas vorgaukeln. Ich gehe raus auf die Bühne, ich schauspielere. Ich meine, ich habe sogar diesen Song, da schlüpfe ich in viele Rollen. Es geht da ja um diesen Typen, der allen etwas vormacht in Sachen Liebe. Aber ich hatte da schon mehr so meine Bühnenperson im Kopf. Es ist alles nur Schein - alles nur Spass.”
Freddie Mercury in einem seiner letzten Interviews.

„The Spirit of Freddie Mercury“ bietet eine ausgefallene Bühnenshow mit Ledershorts, barocken Kostümen und Fantasieuniformen ergänzt durch Tänzer und internationale Top-Sängerinnen.

Stilimitationen der Weltklasse und Queen Sensation, eine der besten Queentribute Bands der Welt, erwecken den Künstler, Sänger und Menschen “Freddie Mercury” zum Leben!!!

“Als wir anfingen lebte Mercury in einem schier unüberwindbaren Zwiespalt, auf der einen Seite der schüchterne Junge Farrokh Bulsara, auf der anderen Seite schlummerte in ihm schon das, was er später das extrovertierte Monster nannte, der Freddie Mercury, den wir später alle kannten.”
Roger Taylor, Drummer von Queen
in der Mercury-Biographie von Lesley Anne Jones.

Einlass: 19:00 Uhr

Svea Schildknecht, Sopran,
Friedemann A. Treiber, Violine,
Oliver Jacobs, Sprecher,
Gerhard Möhringer-Gross, Moderation

Nach der Teil-Aufführung im Juni - sozusagen als „Preview“ - nun die Gesamtaufführung der „Kafka-Fragmente“ von György Kurtag, dem 1926 geborenen Grandseigneur der zeitgenössischen Musik, der am 19. Februar seinen 100. Geburtstag feiern kann.
Seine „Kafka-Fragmente“ sind eine fantastische Miniaturen-Sammlung vertonter Tagebuchsätze, Briefzitate und Notizen Franz Kafkas. „In vier Abteilungen werden vierzig Erkenntnisfragmente, Spontaneindrücke, Sinnfragen, Gefühlslandschaften, seelische Explosionen und Implosionen in Töne
gebracht – mit einem Sopran, dessen Ambitus durch zwei Oktaven geht, und einer Geige, an die spieltechnisch die höchsten Anforderungen gestellt werden. Manche der Fragmente umfassen nur wenige Sekunden, andere können sich auf fast acht Minuten steigern, und überall lässt die Intensität keinen Augenblick nach …“ (NDR).
Und zwischen den Abteilungen: drei kleine Erzählungen Kafkas.

Lesung im Foyer der Reithalle mit John Wesley Zielmann

Merkwürdige Dinge ereignen sich im Leben des Studenten Nathanael: er glaubt, den Mann, dessen alchemistische Experimente einst den Tod seines Vaters verursachten, wiedergesehen zu haben. Olimpia, die Tochter seines Dozenten, übt eine merkwürdige Faszination auf ihn aus. Und über allem schwebt die Angst vor dem Sandmann, einem Monster, das Kindern die Augen ausreißt. Getrennt von seiner Verlobten Clara und seinem Freund Lothar droht Nathanael den Verstand zu verlieren…

Der Schauspieler John Wesley Zielmann rezitiert die berühmte Erzählung DER SANDMANN von E.T.A. Hoffmann während der Cellist Patrick Reerink die Lesung musikalisch begleitet und der Graphic Novel Künstler Reinhard Kleist live Zeichnungen aufs Papier wirft, die auf eine Leinwand übertragen werden. Hier treffen also gesprochenes Wort, musikalischer Klang und bildende Kunst aufeinander und hauchen gemeinsam der 1816 erschienenen Erzählung Leben ein.

Diese Veranstaltung können Sie auch mit einem Preisvorteil von 20 % im Rahmen des Reithallenpaketes buchen. Das Reithallen-Paket mit allen teilnehmenden Veranstaltungen können Sie
im Suchfeld bei Reservix aufrufen oder auf unserer Website kulturbuero.offenburg.de im Angebot Abonnements.

The Best of Hans Zimmer
in Concert
Großes Orchester, Solisten & Chor der Cinema Festival Symphonics
Künstl. Leitung: Stephen Ellery

Mächtig. Schön. Atemberaubend. So lässt sich die Musik des zweifachen Oscar-Gewinners Hans Zimmer beschreiben. Seine berühmtesten Melodien, von der heldenhaften Power eines „Gladiator“ bis hin zu den tief berührenden Harmonien des „Der König der Löwen", vom melancholischen „Rain Man“ bis zum nervenaufreibenden „Inception“, demonstrieren eindrucksvoll Zimmers Gabe, die Zuhörer direkt ins Herz der Filmgeschichten zu führen.
Zimmers Sinn für epische Erzählung und sein feines Gespür für die emotionale Tiefe jeder Szene haben ihm einen festen Platz in den Herzen von Musikliebhabern und Kinogängern gesichert. Seine Musik ist weit mehr als eine Ansammlung schöner Melodien – sie ist eine universelle Sprache, die berührt, inspiriert und verbindet.
„The Best of Hans Zimmer in Concert“ ist eine Hommage an den meisterhaften Filmkomponisten, dessen Werk für Emotion und Gänsehaut steht. Das Ensemble aus Solisten, Chor und großem Orchester der Cinema Festival Symphonics interpretiert meisterhaft die Welt der unvergesslichen Kompositionen, die seit Jahren Kinosäle zum Beben und Herzen zum Klopfen bringen.
Von der imposanten Intensität der „Fluch der Karibik“ bis hin zur futuristischen Tonwelt von „Inception“ bieten das große Orchester, die Solisten und der Chor ein unverzichtbares Erlebnis für Fans der Filmmusik. Epik und dramatisch, wenn die ersten Noten von “The Dark Night” den Raum erfüllen. Spannung und Action durchströmen den Saal, wenn die kraftvollen Klänge von „Mission Impossible“ die Zuhörer in ihren Bann ziehen.
Jeder Ton, der durch den Konzertsaal schwingt, lässt die Gäste in Welten der Filmmusik eintauchen. Die epischen und dramatischen Kompositionen werden durch eine atemberaubende Kulisse aus synchronisierten Leinwand-Animationen und Lichteffekten verstärkt.
„The Best of Hans Zimmer in Concert“ ist ein einzigartiges Erlebnis voller gewaltiger Momente, die lange in Erinnerung bleiben. Ein echtes Spektakel, das die musikalischen Triumphe Hans Zimmers auf beeindruckende und leidenschaftliche Weise ins Rampenlicht rückt.

Ice Breaker Abend der GeoTHERM 2026 – Das Geothermie Get-Together
Am Mittwoch, den 25. Februar 2026, lädt die GeoTHERM zu einem neuen Veranstaltungsformat ein: dem Ice Breaker Abend in der Oberrheinhalle. In unmittelbarer Nähe zur Schwarzwaldregion gelegen, bietet diese Veranstaltung die perfekte Gelegenheit, den Auftakt der Messe in entspannter Atmosphäre zu genießen und neue Kontakte zu knüpfen.
Einlass ab 18.00 Uhr, Beginn 18.30 Uhr / Ende um 22.30 Uhr
Der Zugang zur Oberrheinhalle erfolgt über das Innengelände.
Der Ice Breaker Abend kombiniert fachlichen Austausch mit kulinarischem Genuss: Freuen Sie sich auf ein exklusives Dreigänge-Menü, das die Schwarzwälder Spezialitäten in den Mittelpunkt stellt. Abgerundet wird das Menü durch eine Auswahl erlesener Weine aus der Ortenau, die die Vielfalt und Qualität der Region widerspiegeln.
Diese besondere Mischung aus regionalem Flair und internationalem Fachpublikum schafft den idealen Rahmen, um bekannte Gesichter wiederzutreffen, neue Kontakte zu knüpfen und den Messeauftakt genussvoll zu gestalten.
Im Ticket zum Ice Breaker Abend sind Getränke sowie das Dreigänge-Menü mit Schwarzwälder Spezialitäten enthalten.
Für die Teilnahme ist ein gesondertes Ticket erforderlich. Ohne Ticket ist kein Einlass möglich. Die Buchung erfolgt nach Verfügbarkeit der Plätze.
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GeoTHERM 2026 Ice Breaker Evening – The Geothermal Get-Together
On Wednesday, February 25, 2026, GeoTHERM invites you to a new event format: the Ice Breaker Evening at the Oberrheinhalle. Nestled near the picturesque Black Forest region, this gathering offers the perfect setting to kick off the trade fair in a relaxed, inspiring atmosphere and connect with industry peers.
Doors open at 6:00 PM, event starts at 6:30 PM / ends at 10:30 PM
Access to the Oberrheinhalle is via the inner courtyard.
The Ice Breaker Evening blends professional networking with a true taste of the Black Forest. Guests will enjoy an exclusive three-course menu featuring regional specialties, paired with a selection of fine wines from the Ortenau region, renowned for their exceptional quality and distinctive character. From rich, traditional flavors to modern interpretations of local classics, every dish reflects the culinary heritage of the region.
The combination of authentic Black Forest ambiance and an international audience creates an ideal environment to meet new contacts, reconnect with familiar faces, and start the trade fair with memorable conversations and exceptional flavors.
Tickets for the Ice Breaker Evening include drinks and the three-course menu highlighting Black Forest specialties.
A separate ticket is required for attendance. Entry is only permitted with a valid ticket. Availability is limited, so early booking is recommended.

Einlass: 18:00 h

Abendempfang der GeoTHERM 2026- Das Geothermie Networking- Dinner

Schnell ausgebucht ist stets der Abendempfang der GeoTHERM, der am Donnerstag, den 26. Februar 2026 auf vielfachen Wunsch wieder in der Oberrheinhalle stattfindet.

Einlass ab 18.00 Uhr, Beginn 18.30 Uhr. / Ende des Abendempfang um 0:30 Uhr.

Der Zugang zur Oberrheinhalle erfolgt über das Innengelände

Schon traditionell findet im Rahmen des Abendempfang die Verleihung des „Ruggero Bertani European Geothermal Innovation Award“ statt.

Nutzen Sie den Abendempfang zum Netzwerken unter Branchenkennern.

Im Ticket zum Abendempfang sind Getränke, ein Dreigänge Menü, sowie ein Mitternachtssnack enthalten.


Für die Teilnahme am Abendempfang ist ein gesondertes Ticket erforderlich. Ohne Ticket ist kein Einlass zur Abendveranstaltung möglich.

Buchung der Tickets nach Verfügbarkeit der Plätze.

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GeoTHERM 2026 Evening Reception – The Geothermal Networking Dinner

The GeoTHERM evening reception is always quickly booked out. Due to popular demand, it will once again take place in the Oberrheinhalle on Thursday, February 26, 2026.

Admission from 6:00 p.m., start at 6:30 p.m. / End of the evening reception at 0:30 a.m.

Access to the Oberrheinhalle is via the inner grounds.

It has become a tradition for the evening reception to include the presentation of the “Ruggero Bertani European Geothermal Innovation Award.”

Take advantage of the evening reception to network with industry experts.

The ticket for the evening reception includes drinks, a three-course meal, and a midnight snack.

A separate ticket is required to attend the evening reception. Admission to the evening event is not possible without a ticket.

Tickets can be booked subject to availability.

Einlass: 18:00 h

Eine atemberaubende Nachwuchsstimme: Als Kind einer Opernsängerin und eines Dirigenten schreibt Alma Naidu schon erste Stücke fürs Klavier. Durchläuft dann eine klassische Gesangsausbildung, singt erfolgreich in Musicals. Sie schnuppert in die Filmmusik hinein, absolviert obendrauf ein Jazzstudium, bekommt Stimmbildung bei Norma Winstone, wird von Wolfgang Haffner gefördert. All das lässt sich in ihren Songs herauslauschen: Viele sind von einer effektvollen Dramaturgie getragen, haben ungewöhnliche Modulationen, wechseln von wohliger Popsphäre in den Neo-Soul, zu einem Hauch von Barock. Naidus Texte schöpfen aus dem Gefühlsleben, aber auch aus aktuellen Themen wie der Gleichberechtigung im Jazzgeschäft. Die SZ jubelt: "Eines der größten Gesangstalente der Republik".

Diese Veranstaltung können Sie auch mit einem Preisvorteil von 20 % im Rahmen des Reithallenpaketes buchen. Das Reithallen-Paket mit allen teilnehmenden Veranstaltungen können Sie
im Suchfeld bei Reservix aufrufen oder auf unserer Website kulturbuero.offenburg.de im Angebot Abonnements.

Gwen Dolyn macht Musik für alle, die sich nicht für ihre Gefühle entschuldigen wollen. Auf ihrem Debütalbum X-RATED feelings trifft rohe Ehrlichkeit auf Grunge, Indie, NDW und Electro-Pop. Produziert von Max Rieger und Thomas Zehnle, erzählt die Berliner Musikerin Geschichten von Lust, Schmerz und Selbstzweifeln – ungeschönt, laut und direkt ins Herz.

20:00

Reggae-Vibes und pure Festivalstimmung - und das im Winter!
Beim Reggae Band Contest 2026 treten 3 talentierte Nachwuchsbands in den Genres Reggae, Ska und Dancehall gegeneinander an. Die Siegerband sichert sich einen Auftritt beim Black Forest On Fire-Festival (31.07.-02.08.26) in Berghaupten, das für sein einzigartiges Ambiente und seinen gemeinnützigen Charakter bekannt ist. Alle Erlöse fließen in soziale und kulturelle Projekte.
Wer den Contest gewinnt, entscheidet das Publikum.

Einlass ab 19.00 Uhr