Das Kriminaldinner ‘Eine Leiche im Louvre‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Frankfurter Hof Seppche in Frankfurt stattfinden wird.

Wir befinden uns im Pariser Louvre im Jahre 1958. Valérie LaVoyante, seit vielen Jahren im Louvre als Kunsthistorikerin unverzichtbar, hat zu einem feierlichen Empfang geladen. Et voilà… Sie sind Teil dieser illustren, hochkarätigen und kunstverständigen Gesellschaft als La Voyante plötzlich die Bombe platzen lässt: Das Herzstück des Louvres, die weltberühmte „Mona Lisa“, ist nicht ganz echt. Eine Fälschung! Diese schockierende Nachricht wirft bei allen Anwesenden viele Fragen auf. Wo ist die Echte? Wer hat sie im Besitz und ist sie unversehrt?

Leider können nicht alle Anwesenden die Lösung dieser brennenden Fragen erleben, denn kurz nach der Enthüllung wird plötzlich eine Leiche gefunden! Es befindet sich ein kaltblütiger und entschlossener Mörder im Louvre - aber wer ist es? Die Pariser Polizei ist leider mehr als „verhindert“. Also ist es an Ihnen die Spuren zu deuten und den Mörder zu entlarven. Eine spannende Reise in die Vergangenheit und ein kniffliger Mordfall erwarten Sie!


Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Frankfurter Hof Seppche das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Ein letztes Mal gehen die Amigos auf Tour. Mit einer Träne im Knopfloch verabschieden sie sich von ihrem Publikum. Zwei Brüder, die auszogen, um ihren Traum und das Abenteuer Musik zu leben. Wie viele Kilome- ter sie in über 55 Jahren für Ihre Fans unterwegs waren, zählen Bernd und Karl-Heinz längst nicht mehr. Und immer wieder führte das Tour- leben sie europaweit in zahlreiche Konzerthallen, mit Liedern, die aus ihrem Leben erzählten. Noch einmal singen sie über Höhen und Tiefen, die auch das Publikum nur zu gut kennt. Am Mut zur eigenen Meinung hat es ihnen nie gefehlt – was ihnen wichtig ist, wird ausgesprochen oder in Musik verpackt. Zwei Schlagerlegenden verabschieden sich vom Discofox!

Als Gaststar begrüßen die Amigos Daniela Alfinito mit ihren neuesten Hits. Die Tochter von Bernd Ulrich ist von klein auf mit Musik groß ge- worden und geht längst eigene Wege. Der Erfolg gibt ihr recht. Genauso authentisch und bodenständig wie Vater und Onkel schwingt sie erfolg- reich mit ihrem Publikum auf einer Wellenlänge.

Saaleinlass: 14:30 Uhr

Das Label „legendär“ wird heutzutage inflationär verwendet, für die Producer-Supergroup Betty Ford Boys könnte jedoch kaum ein anderer Begriff besser passen: ihre Live-Shows sind berüchtigt, die Vinyl-Releases heiß begehrt und die Namen Brenk Sinatra, Dexter und Suff Daddy finden sich in den Producer Credits unzähliger hochkarätiger Albumproduktionen von Europa bis Übersee. Die Betty Ford Boys gingen immer ihren eigenen musikalischen Weg und wurden dadurch zu Wegbereitern der Beatszene im deutschsprachigen Raum. Nach einer rund 10-jährigen Band-Pause melden sich die Betty Ford Boys mit einem brandneuen Album zurück: „Trinity Park“ ist ein musikalischer Full Circle Moment – hier wird kompromisslose Soundästhetik mit klarer Handschrift zelebriert, ohne auf verstaubte Wiederholungen zurückzugreifen. Wie ein Roller Coaster brettert das Album zwischen unterschiedlichen Moods und Soundlandschaften durch: von bouncigen Westcoast-Baselines und Boombap-Nackenklatschern, souligen Trap-Tunes und pumpendem Ghetto-Tech bis hin zu sphärischen Kompositionen, die Erinnerungen an Library-Sounds aus den 70-er Jahren wecken, ist jeder Track eine Attraktion für sich. Um in der Bildsprache des Albumcovers zu bleiben – der dreiköpfige Beat-Zerberus namens Betty Ford Boys macht ein weiteres Mal klar, dass das Original nicht kopiert werde

Einlass: 18:00Uhr

Für nur wenige Wochen im Jahr finden sich sieben Aschaffenburger Sänger und Instrumentalisten mit diverser musikalischer Prägung zusammen, um mit sorgfältig ausgewählten Werken Grenzen zu überschreiten und gegen gut zementierte Genre-Vorurteile anzuspielen.

Wertvolle Kompositionen aus Klassik und Pop, ergänzt durch Kunstwerke aus der  Liedermacherwerkstatt,  versprechen einen Abend voller beschwingt melancholischer Vielfalt.

Interpretiert werden: Paul Simon, Sting, Joni Mitchell, Billy Joel, Pippo Pollina, Werner Schmidbauer, Adele, W. Niedecken, Kettcar u.a.

Einlass: 19:00 Uhr

Histoire du soldat

Jón Vielhaber | Trompete/Kornett
Marc Gruber Horn
Norwin Hahn | Posaune
Nemorino Scheliga | Klarinette
Theo Plath | Fagott
Sha Katsouris | Violine
Maximilian Junghanns | Violine
Tamir Chuzhoy | Kontrabass
Raúl Flores Aloy | Schlagzeug
Peter Jordan | Sprecher

Francis Poulenc | Sonata für Trompete, Horn und Posaune
Richard Strauss / Franz Hasenöhrl | Till Eulenspiegel – einmal anders!
Igor Strawinsky | Die Geschichte vom Soldaten

Igor Strawinskys musikalische Parabel über einen Soldaten und dessen verhängnisvolles Tauschgeschäft mit dem Teufel entstand während des Ersten Weltkriegs, basierend auf zwei Geschichten aus einer russischen Märchensammlung von Alexander Afanassjew. Nun präsentieren Mitglieder des hr-Sinfonieorchesters und der Schauspieler Peter Jordan das Stück dort, wo es 1923 seine Deutsche Erstaufführung erlebte: in Frankfurt am Main.

Mit der ebenso kurzen wie reizvollen Sonate für Trompete, Horn und Posaune erklingt zuvor zu Beginn dieses Kammerkonzerts im hr-Sendesaal ein Frühwerk von Francis Poulenc, das die drei Blechblasinstrumente in lebendigen Dialog miteinander treten lässt und die für den französischen Komponisten schon in jungen Jahren so charakteristischen Züge von Eleganz und geistreichem Witz zeigt. Anschließend überrascht Franz Hasenöhrls Bearbeitung von Richard Strauss’ populärer Tondichtung »Till Eulenspiegels lustige Streiche« mit humorvoller Verfremdung: Das bekannte Werk für großes Sinfonieorchester erscheint in dieser 1954 geschaffenen Fassung in stark reduzierter Besetzung und zeitlich um die Hälfte gekürzt, aber mit mindestens ebenso viel augenzwinkernder Ironie wie das Original.

Konzertdauer: ca. 120 Minuten – inklusive Pause
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Igor Stravinsky’s musical parable about a soldier and his fateful bargain with the devil was composed during the First World War, based on two stories from a collection of Russian fairy tales by Alexander Afanasyev. Now, members of the Frankfurt Radio Symphony and the actor Peter Jordan are presenting the piece in the very place where it received its German premiere in 1923: in Frankfurt am Main.

The chamber concert in the Broadcasting Hall of the Hessischer Rundfunk opens with an early work by Francis Poulenc, his brief and charming Sonata for Trumpet, Horn and Trombone, that engages the three brass instruments in a lively dialogue, showcasing the elegance and witty humour so characteristic of the French composer even in his youth. This is followed by Franz Hasenöhrl’s arrangement of Richard Strauss’s popular tone poem »Till Eulenspiegel’s Merry Pranks«, which surprises with its playful alienation: in this version, created in 1954, the well-known work for large symphony orchestra appears with a greatly reduced instrumentation and cut in length by half, yet with at least as much tongue-in-cheek irony as the original.

Concert duration: about 120 minutes – including break

Hausöffnung: 17:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Entwarnung: Dies wird kein „Oha, zweite Lebenshälfte, ab jetzt bin ich Fachmann für alles!“-Programm. Schließlich ist der Stand-up Comedian, Moderator und Podcaster Markus Barth eher fürs hintersinnige Zweifeln als fürs stumpfsinnige Rausposaunen bekannt. Aber wenn dir die Welt im Minutentakt zuruft: „Sei erfolgreicher! Sei männlicher! Iss mehr Avocados! Hol dir Bitcoins! Sei ausgeglichener! Reg dich auf! Und kauf dir endlich nen verdammten Aifryer!“ muss es ja auch noch Leute geben, die mal sagen: „Weißte was? Nö!“ Und so feiert Markus Barth in seiner neuen Stand-up Liveshow alles, was ihm „Endlich egal“ ist - und regt sich nur da auf, wo es sich wirklich lohnt! Schlau, pointiert und und manchmal überraschend deep. Denn: „Eigentlich hat man als Mann ab einem gewissen Punkt doch nur noch eine einzige Aufgabe: Den inneren Mario Basler gut wegsperren!“

Foyer und Bar ab 16:00 Uhr geöffnet. Einlass in den Saal ab 16:30 Uhr.

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Hotel Jagdschloss Kranichstein in Darmstadt wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das COMEDY Kriminal Dinner – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem Kriminalstück:

“Testament à la Carte“ - eine Testament Eröffnung mit Biss!

Prof. Willliam Chattney ist tot. Er war ein berühmter Wissenschaftler. Bevor jedoch das Testament verlesen werden kann, muss das Leben des Verstorbenen mit Hilfe der Gäste rekonstruiert werden. Eigentlich kein Problem, wäre da nicht Detective Johnson. Er ermittelt, da es sich bei Chattneys ableben um ein Gewaltverbrechen handelt.

Wer hat Chattney wie getötet? Woran hat er geforscht? Und welches Geheimnis nahm er mit in´s Grab? Der Notar Mr. Green und sein treuer Assistent Manfred haben alle Hände voll zu tun: Sie kontrollieren die Überwachungskameras des Anwesens, lesen mit Hilfe von Herbert Wandschneider aus der Zukunft und Dr. Sten-Gelle vereint kosmische Energie mit Wissenschaft, nur um das Rätsel zu lösen. Am Ende ist es aber doch Extrem Norbert, der unterstützt vom Publikum, die Wende einleitet.

Die Schauspieler binden das Publikum immer wieder spontan durch ihre langjährige Erfahrung als Improvisations-Künstler in die Krimi-Geschichte mit ein. Gaumenfreuden und Unterhaltung, unvorhersehbare Entwicklungen und erstaunliche Wendungen wechseln sich ab.

Die beiden Darsteller bedienen sich vielfältiger Ausdrucksmittel, spielen gleich mehrere Charaktere und haben ein genaues Gespür für den Zuschauer. Ihre Spielfreude ist kaum zu bremsen und verzückt das Publikum. „Die prickelnde Ungewissheit und der Moment der Überraschung – sowohl im Publikum als auch auf der Bühne - das mache den Reiz aus“.

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Hotel Jagdschloss Kranichstein serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 17 Uhr, Einlass ist ab 16.30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Gutgelaunt im klimatisierten Theater in den Sonntag starten - mit einem leckeren Frühstücksbuffet und ausgesuchten Comedians.
Bernhard Westenberger und Hans-Jürgen Mock sind Ihre Gastgeber und mischen sich ins Programm und unter die Gäste. Die Namen der jeweiligen Gastkünstler finden Sie auf unserer homepage und bei den Terminen. Das Frühstück beginnt um 10 Uhr (Einlass 9.45 Uhr), der erste Showblock um 10.30 Uhr. Dann geht es im halbstündigen Wechsel bis 13 Uhr weiter.

Drei Paare – ein Abend. Das eine Paar ist frisch verliebt, das zweite hadert mit dem Alltag und das dritte mit sich als Paar. Kein Wunder, dass man da zum Pärchenabend lädt. Wie schön! Doch bekanntlich ist nichts so schön, als dass es nicht noch schöner werden könnte. So heizen nicht nur die Paardynamiken die Vorbereitungen herrlich an. Auch die gemeinsame Vergangenheit sorgt dafür, dass der Abend unweigerlich auf ein Desaster zusteuert. Aber mit gutem Rioja, versteht sich. Pärchenabend eben!

Stefani Kunkel und Julian W. König spielen wandlungsfähig alle drei Paare und legen die verschiedenen Stationen des Paarseins schonungslos-komisch offen.

Anne: Was machst du hier?
Georg: Wohnen.
Anne: Jetzt schon?
Georg: Ich konnte heute früher gehen.
Anne: Aha.

Langeweile kommt jedenfalls keine Sekunde auf mit Schauspielern, die so überzeugend als überforderte Paare agieren, dass sich eingefleischte Singles fragen: Wie kann man sich so etwas antun?" Claudia Schülke, FAZ

"Ein kleines Kunststück für sich mit Blick auf das ausgeweidete Thema" Stefan Michalzik, FR

Einlass 19 Uhr

War das gelogen? Oder einfach nur genial erzählt?

Ein Rendezvous mit dem Baron Münchhausen
Der berühmteste Geschichtenerzähler aller Zeiten erwartet Sie persönlich.

Bei diesem außergewöhnlichen Outdoor-Erlebnis begegnen Sie keinem Schauspieler, sondern Baron Hieronymus von Münchhausen selbst. Gemeinsam spazieren Sie durch seine Welt – voller unglaublicher Abenteuer, überraschender Wendungen und Geschichten, bei denen Sie sich immer wieder dieselbe Frage stellen:

Kann das wirklich passiert sein?

Zwischen Wahrheit und Fantasie verschwimmen die Grenzen. Mit feinem Humor, viel Charme und jeder Menge Mitmachmomenten entsteht ein Sommerabend, bei dem das Publikum Teil der Geschichte wird.

Denn bei Münchhausen gilt eine einfache Regel:
Nicht alles glauben. Aber alles genießen.

„Kay ist Münchhausen – und selbst ein Phänomen.“
Dr. Claudia Erler, Leiterin des Münchhausen-Museums Bodenwerder

Treffpunkt: Trapezteich

War das gelogen? Oder einfach nur genial erzählt?

Ein Rendezvous mit dem Baron Münchhausen
Der berühmteste Geschichtenerzähler aller Zeiten erwartet Sie persönlich.

Bei diesem außergewöhnlichen Outdoor-Erlebnis begegnen Sie keinem Schauspieler, sondern Baron Hieronymus von Münchhausen selbst. Gemeinsam spazieren Sie durch seine Welt – voller unglaublicher Abenteuer, überraschender Wendungen und Geschichten, bei denen Sie sich immer wieder dieselbe Frage stellen:

Kann das wirklich passiert sein?

Zwischen Wahrheit und Fantasie verschwimmen die Grenzen. Mit feinem Humor, viel Charme und jeder Menge Mitmachmomenten entsteht ein Sommerabend, bei dem das Publikum Teil der Geschichte wird.

Denn bei Münchhausen gilt eine einfache Regel:
Nicht alles glauben. Aber alles genießen.

„Kay ist Münchhausen – und selbst ein Phänomen.“
Dr. Claudia Erler, Leiterin des Münchhausen-Museums Bodenwerder

Treffpunkt: Trapezteich

Die portugiesische Prinzessin und spätere spanische Königin Maria Bárbara de Bragança wurde von Domenico Scarlatti (1685 – 1757) zu einer virtuosen Cembalistin und hervorragenden Komponistin ausgebildet. Über 38 Jahre bis zu seinem Lebensende hielt diese intensive künstlerische Beziehung zwischen den beiden an. Es finden sich begeisterte zeitgenössische Äußerungen über Kompositionen der Königin – und dennoch: Trotz intensiver Suche bleiben alle ihre Werke verschollen. Man kann aber davon ausgehen, dass sie, die Scarlattis Unterricht und die unglaubliche Produktion von 555 Sonaten großzügig bezahlte, auch an der einen oder anderen Sonate mit Ideen oder sogar mehr beteiligt war.

Auch beim Oeuvre von Ludwig van Beethoven, der vor 200 Jahren gestorben ist, spielen Frauen eine nicht zu unterschätzende Rolle – zehrte er doch in hohem Maße von seinen unglücklichen Verliebtheiten. Seine Gefühle verarbeitete er in einigen seiner schönsten Werke, wie zum Beispiel der Pastorale-Sonate op. 28 oder der Sonate op. 109.

Christoph Ullrich unterhält nicht nur durch sein brillantes Klavierspiel, sondern auch durch kenntnisreiche und humorvolle Erläuterungen zu den Stücken. Für Furore in der Klassikwelt sorgt er derzeit mit der weltweit ersten Gesamteinspielung sämtlicher Sonaten von Scarlatti.

Einlass ab 16:30 Uhr

Endlich ist es so weit: Die Magic Monday Show kommt in die Käs!

Seit fünundzwanzig Jahren regelmäßig ausverkauft – längst hat die Frankfurter Zauber-Comedy Show Kultstatus erreicht. Nun beglückt das eingespielte Chaos-Ensemble das Publikum der Käs mit seinen Sensationen vom unteren Ende des Showgeschäfts.

Vier Typen voller Hoffnung: Monsieur Brezelberger, der fast echte Franzose, der modisch und stilistisch nie ganz über die Tragik seines eigenen Glimmersakkos hinausgekommen ist, Heinz, der sich in hemmungsloser Selbstüberschätzung nicht als Muttersöhnchen sieht, sondern als Titan der Kartenkunst und leidenschaftlichen Herzensbrecher, Trucker Hermann, seines Zeichens Meister der Elektrotechnik und der geschliffenen Publikumsbeschimpfung. Und mittendrin Moderator Herr Schmid (in Armani), dessen größter Trick es ist, aus all dem am Ende doch immer so etwas wie eine Show zustande zu bringen.

Die Magic Monday Show, das ist weltmeisterliche Zauberkunst, grandiose Improvisation und Edel-Trash auf höchstem Niveau. Mit elektronischen Mitteln verfeinert.

Einlass in Foyer und Bar 18:00; Einlass in den Saal 18:30

Shuteen Erdenebaatar

Shuteen Erdenebaatar (Klavier)
Nils Kugelmann (Bass)
Amir Bresler (Schlagzeug)
Jan Prax (Saxophon)

Die Pianistin und Komponistin Shuteen Erdenebaatar machte 2023 mit ihrem international gefeierten Debütalbum RISING SUN auf sich aufmerksam. In ihrer Musik verbindet sie ihre klassische Ausbildung mit der Freiheit des Jazz und ihr mongolisches musikalisches Erbe mit europäischen Einflüssen. Ihre Kompositionen zeichnen sich durch melodische Klarheit, differenzierte Harmonik, komplexe rhythmische Strukturen und viel Raum für Improvisation aus. Für ihre Arbeit wurde sie unter anderem mit dem Deutschen Jazzpreis und dem mongolischen Kulturpreis „Mungun Mod“ ausgezeichnet.

Mit BRIGHT FOLK entwickelt Erdenebaatar ihre musikalische Arbeit weiter. Gemeinsam mit dem Saxofonisten Simon Comté, dem Bassisten Nils Kugelmann und dem Schlagzeuger Amir Bresler bildet sie ein international besetztes Quartett. Die unterschiedlichen musikalischen Hintergründe der vier Musiker prägen den Ensembleklang und sorgen für ein vielseitiges Zusammenspiel zwischen Komposition und Improvisation.

Nach einer intensiven Tourphase in den vergangenen zwei Jahren präsentiert Erdenebaatar ein Programm, das von persönlichen Erfahrungen, Erinnerungen und Veränderungen geprägt ist. Ihre Kompositionen verbinden lyrische Passagen mit rhythmischer Energie und lassen dabei viel Raum für die Interaktion der Musiker. BRIGHT FOLK steht damit für einen modernen, eigenständigen Jazz, der unterschiedliche musikalische Einflüsse selbstverständlich miteinander verbindet.

Er ist schnell, schlagfertig – und gnadenlos wissenshungrig: Quiz-Champion Sebastian Klussmann zündet die nächste Stufe der Allgemeinbildung und lädt zu einer mitreißenden Live-Show ein, die Köpfe rauchen lässt. Der zweifache Quiz-Europameister und gefeierte „Jäger“ aus der ARD-Erfolgsshow „Gefragt – Gejagt“ zeigt, wie Wissen wirklich hängen bleibt – und stellt sein Publikum danach selbst auf die Probe.

Ob Karriere, Small Talk oder große Bühne des Lebens: Wer mehr weiß, kommt weiter. Klussmann weiß genau, wovon er spricht. In der ersten Hälfte seiner Show liefert er einen pointierten, humorvollen Rundumschlag zum Thema Lernen. Wie speichert man Informationen blitzschnell? Wie bleibt man fokussiert? Und warum ist breite Allgemeinbildung ausgerechnet im Zeitalter von Künstlicher Intelligenz ein echter Gamechanger? Mit Witz, Tempo und interaktiven Elementen macht Klussmann aus grauer Theorie pures Entertainment.

Nach der Pause heißt es dann: Bühne frei fürs Publikum! Beim großen Live-Quiz fordert Sebastian Klussmann seine Gäste heraus – mit cleveren, überraschenden und garantiert unterhaltsamen Fragen. Gespielt wird im Team, ganz im Stil eines Kneipenquiz. Spannung, Spaß und ehrgeiziger Wettkampf inklusive. Das Gewinnerteam kassiert einen Preis – alle anderen nehmen etwas noch Wertvolleres mit nach Hause: mehr Wissen und einen verdammt guten Abend.
Kurz gesagt: Diese Show ist kein Vortrag. Sie ist ein Hirn-Turbo.

Einlass 19:00 Uhr

Karten an allen Reservix-Vorverkaufsstellen und an der Abendkasse

Es ist eine großartige Welle der Freude am gemeinsamen Singen und der guten Laune, die unsere Region und weit darüber hinaus überrollt. Das Singen im Rudel ist das erfolgreiche Format der geselligen Mitsingabende der Republik, das jährlich zigtausende Fans in Musikclubs, Kultureinrichtungen, Bürgerhäuser und Theater lockt.
Tom Jet begleitet das Rudel auf der Gitarre, und um es gleich vorwegzunehmen: Tom´s »Rudel SingSang« hat so gar nichts mit Karaoke zu tun! Sein beliebtes Musikformat sorgt seit Jahren für viele ausverkaufte Häuser, insbesondere in der Metropolregion Rhein Main, aber auch bis in den hohen Norden oder den bayrischen Süden der Republik.
Es ist eine Art gigantischer Chorprobe für alle, die ganz einfach gerne singen. Singen im Rudel mit Tom Jet ist ein Riesenspaß für Jung und Alt. Wir singen die schönsten Songs und viele Hits – alle gemeinsam!
Im Rudel zu singen ist von einer Idee zu einer Bewegung geworden! Immer mehr Menschen wollen bei diesem großartigen Konzept mitmachen: In lockerer Atmosphäre treffen sich Jung und Alt zum gemeinsamen Singen. Live begleitet von einem Top-Musiker (manchmal auch zwei oder drei Musiker), die das Publikum in Ekstase treiben: Seid mit dabei, singt aus voller Brust, tanzt und jubelt mit. Niemand braucht Scheu zu haben, denn alle machen mit! Der Text wird per Beamer auf die Leinwand projiziert und ab geht´s: im Rudel singen, der Spaß für alle Generationen. Kein Chorprobenzwang, keine sakrale Strenge, kein Dirigent, sondern nur pure Freude am Singen.
Tom singt so ziemlich alles mit euch, was Musikfreunden Spaß macht: Gassenhauer von A bis Z, von gestern bis heute, mit Liedern von ABBA, Beatles, Comedian Harmonists, Grönemeyer, Rühmann, Udo Jürgens, Reinhard May, Nena, NDW, von Titelmelodien bis zu Volksliedern aus der Mundorgel …

Einlass: 18:30 Uhr

Dienstag, 6. April, Beginn 20 Uhr, Einlass 19 Uhr
Bluesgetränkter Rock’n’Roll, der an Intensität schwer zu überbieten ist

Einlass 19:00 Uhr

Karten an der Abendkasse oder im lokalen Vorverkauf - kein Postversand mehr möglich.

Marlene Dietrich
Irgendwo auf der Welt gibt’s ein kleines bisschen Glück

Eine musikalisch - literarische Hommage mit Texten von Erich Maria Remarque
und Musik von F. Holaender, J. Brel, P.Seeger uva.

Mit
Ingrid El Sigai (Gesang, Rezitation)
Markus Neumeyer (Klavier, Arrangements)
Tobias Rüger (Saxophon)

Dieser Abend will deshalb nichts anderes als eine Geschichte erzählen. Mit den Worten eines großen Schriftstellers wird ein Ausschnitt aus dem Leben der faszinierenden Künstlerin dargestellt. Erich Maria Remarque hatte Ende der 30er-Jahre ein Verhältnis mit Marlene und verarbeitet in seinem Buch „Arc de Triomphe“ diese für ihn unglücklich verlaufende Liebe. So ist die Hauptfigur Joan Madou keine andere als Marlene Dietrich und der in Paris lebende Immigrant Ravic ist Remarque. Subjektive Beschreibungen eines Mannes, der Marlene sehr gut kannte und liebte. Zu diesen Ausschnitten erklingen Lieder, die Marlene Dietrich gesungen hat, die sie wie zum Beispiel „Ich bin die fesche Lola“ oder „Lili Marleen“ auch berühmt gemacht haben. Außerdem werden Chansons gespielt, die sie nicht gesungen hat, die aber etwas mit ihr, ihrer Art zu leben , den Menschen, die sie liebten, verehrten und auch von ihr geliebt wurden, zu tun haben.
Die Arrangements, die Markus Neumeyer zu diesem Abend geschrieben hat, sollen an den Sound der 20er und 30er-Jahre erinnern. Gleichsam werden bestimmte Lieder mit Klang- und Songtechniken der modernen Avantgarde und Popularmusik versehen. Quasi als roter Faden erklingt das Thema des Liedes „Wenn ich mir was wünschen dürfte“ hintergründig in vielen Songs des Abends.

Einlass: 19 Uhr

Kraftpaket

Alain Altinoglu | Dirigent
Bastian Korff | Moderation

Ludwig van Beethoven | Sinfonie Nr. 5 c-Moll op. 67

Ikonisch – dieses Wort gab es zu Beethovens Zeit zwar noch nicht, aber den ikonischen Beginn schlechthin für eine Sinfonie zu entwerfen ist ihm trotzdem gelungen. Auch wer sich noch so entschieden von der Klassik fernhalten möchte, am prägnanten Vier-Ton-Motiv von Beethovens Fünfter kommt keiner vorbei.
Und diese Sinfonie löst ein, was ihr Anfang verspricht. Sie dauert keine halbe Stunde, aber eine halbe Stunde die Luft anhalten ist schwer genug – und zum Atmen kommt man kaum, so energiegeladen, so kraftstrotzend ist diese Musik. »Schicksalssinfonie« wurde sie genannt, weil Beethoven gesagt haben soll, das Schicksal würde so an die Tür pochen. Echt? Egal. Was er definitiv wirklich gesagt hat, hat mit der Wucht der drei Posaunen zu tun, die hier zum ersten Mal in einer Sinfonie eingesetzt werden. »Die Sinfonie ist mit 3 Posaunen und flautino – zwar nicht 3 Pauken, wird aber mehr Lärm als 6 Pauken und zwar bessern Lärm machen.« Besserer Lärm geht nicht, da hatte er völlig recht.

Für Lehrkräfte werden über das Netzwerk »Musik und Schule« für jedes Konzert Unterrichtsmaterialien zur Vor- und Nachbereitung der Konzertbesuche zur Verfügung gestellt. Weitere Informationen finden Sie unter hr-sinfonieorchester.de/education/netzwerk

Eine Veranstaltung des hr-Sinfonieorchesters und der Alten Oper Frankfurt

Projektpartner: Stiftung Giersch

Konzertdauer: ca. 100 Minuten – keine Pause!

Für Jugendliche ab 14 Jahren. Tickets für Erwachsene nur in Begleitung eines Jugendlichen im Verhältnis 1:1.
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Iconic – this word did not yet exist in Beethoven's time, but he nevertheless succeeded in creating the iconic beginning par excellence for a symphony. Even those who want to steer well clear of classical music cannot ignore the striking four-note motif of Beethoven's »Fifth«.

And this symphony delivers on what its beginning promises. It lasts less than half an hour, but holding your breath for half an hour is hard enough – and you can hardly breathe, so energetic and powerful is this music. It was called the »Fate Symphony« because Beethoven is said to have said that fate was knocking at the door. Really? It doesn't matter. What he definitely did say has to do with the power of the three trombones, which are used here for the first time in a symphony. “The symphony is with 3 trombones and flautino – not 3 timpani, but it will make more noise than 6 timpani, and better noise at that.” You can't get better noise than that, he's absolutely right.

Concert duration: about 100 minutes – without a break!

For young people aged 14 and over. Adult tickets are only available when accompanied by a young person on a 1:1 basis.

Hausöffnung: 18:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Mittwoch, 7. April, Beginn 19 Uhr, Einlass 18.30 Uhr
Right, Left & Centre Tour 2027 – legendäre schottische Hardrock-Band mit einem Querschnitt aus
ihrer fünf Jahrzehnte umfassenden Karriere, inkl. all ihrer großen Hits

Einlass 18:30 Uhr