Silvia Federici beschreibt, dass es vor der Ära der Hexenverfolgung in weiten Teilen Europas ein anderes Verständnis von Land, Gemeinschaft, Ahnenlinien, Besitz und Boden gab. Gemeinschaftliche Strukturen und geteiltes Land prägten das soziale Gefüge. Boden wurde nicht als reine private Ressource betrachtet, sondern als kommunale Verantwortung und geteiltes Gut einer Gemeinschaft. Die europäische Hexenverfolgung kann als ein Startschuss für eine Ära der Gewalt, Expansion und Verdrängung interpretiert werden.

BODEN arbeitet diese geschichtlichen Verkettungen auf und thematisiert die Konstruktion einer deutschen Nation, den damit einhergehenden Nationalstolz sowie die Erfindung einer abgegrenzten, nicht-deutschen, nicht-weißen Einheit, der das Recht auf eine Existenz auf deutschem Boden abgesprochen wird. Aus einer Schwarzen, deutschen Perspektive, begegnen die Künstlerinnen Sophie Yukiko und ZOE diesen Themen indem sie sich durch Voguing – einer Tanzform der queeren Ballroom Subkultur – dem Archetypen der Hexe annehmen.

Einlass: 17:30 Uhr

Willkommen in der Welt der Musicals!
Lassen Sie sich die Höhepunkte aus Tanz der Vampire, Cats oder dem Phantom der Oper und vielen weiteren Musicals schmecken!

Beim Musical Dinner werden Ihnen zu einem exquisiten Mehrgang-Menü, die absoluten Highlights der beliebtesten Musicals serviert.

Während Sie sich dieses musikalische Dinner schmecken lassen, sorgen die Musical Stars in stilechten Kostümen für die ganz besondere Würze.

Noch nie war Musical so nah!

Einlass: 16:00 Uhr

Das Weihnachtsoratorium von Johann Sebastian Bach (Kantaten I-III)

Erst, wenn der festliche Eingangschor "Jauchzet, frohlocket" von Bachs Weihnachtsoratorium erklingt, kommt bei so manchem Musikliebhaber Vorfreude auf Weihnachten auf. Die Kantorei Oberkassel bietet in diesem Konzert zusammen mit der Philharmonie Düsseldorf und Solisten die ersten drei Kantaten dieses beliebten Werkes dar.

Copyright: Iris Pukschitz

Einlass: 17:15 Uhr

Goethe meets Ruhrpott
Eine Koproduktion mit dem Schauspiel Essen
Dass wir erkennen, was die Welt (genauer gesagt: das Ruhrgebiet mit Industrievergangenheit und Strukturwandel und allem Pipapo) im Innersten zusammenhält …
Seit Generationen führt die Familie Faust in Essen-Eiberg die Kneipe “Zum kernigen Pudel“. Nun ist der alte Faust gestorben und Faust junior – Typ ewiger Student – soll den Laden übernehmen. Doch die Gaststätte hat wie das Ruhrgebiet ihre besten Tage schon lange hinter sich. Kaum noch Gäste, aber dafür jede Menge Schulden.
Soll er die Kneipe schließen, dem Revier den Rücken kehren und woanders einen Neustart wagen? Oder ist es woanders “auch scheisse”? Zwei Seelen wohnen, ach!, in seiner Brust.
Doch mit einer Kneipenschließung ist der ewige Stammgast Mephis Topheles überhaupt nicht einverstanden. Er hält lieber die guten, alten Zeiten des Ruhrpotts hoch und versucht mit allen (teuflischen) Mitteln einen möglichen Verkauf zu verhindern.
Als dann aber die schöne Grete Gützel und mit ihr Marthe Majowski die Kneipe betreten und Faust Junior ein Angebot machen, das er nicht ablehnen kann, ist es nicht nur um Henry geschehen …
“Der Ruhrfaust“, eine Ruhrgebietsadaption des Urfaust, ist ein Stück zwischen Vergangenheitsbewältigung, Orientierungslosigkeit und rosigen Zukunftsaussichten.

Einlass: 15:10 Uhr

Original Prague Syncopated Orchestra
Back To The Roaring Twenties

Seit mehr als fünf Jahrzehnten gilt das Original Prague Syncopated Orchestra (O.P.S.O.) unter internationalen Fachkritikern als das stilistisch reinste und authentischste Ensemble für den frühen amerikanischen Hot Jazz, Blues und die Tanzmusik der 1920er und frühen 1930er Jahre. 1974 vom Trompeter Pavel Klikar gegründet, hat sich das tschechische Ausnahmeorchester der akribischen Rekonstruktion historischer Schellackaufnahmen verschrieben. Mit über 2500 absolvierten Konzerten in ganz Europa, Auftritten auf namhaften internationalen Jazzfestivals sowie Auszeichnungen wie dem Tschechischen Musikpreis blickt die Formation auf eine beispiellose Bandhistorie zurück.

Auf originalen Instrumenten jener Epoche und in historisch getreuer Spielweise erweckt das Ensemble das unerschöpfliche Repertoire der „Roaring Twenties“ zu neuem Leben. Die Zuhörer erwartet eine rhythmisch mitreißende Zeitreise in die Ära von Charleston, Black Bottom und Foxtrott. Das O.P.S.O. interpretiert zeitlose Standards wie „Body and Soul“, „After You’ve Gone“ oder „As Time Goes By“ so unverfälscht, wie sie vor hundert Jahren in den eleganten Ballrooms und legendären Jazzclubs der USA erklangen. Ein Abend voller sprühender Lebensfreude, stilvollem Charme und virtuoser Handwerkskunst.

Besetzung:
Michael Chomiszak, Trompete
Jan Pospíšil, Saxophon / Klarinette
Vojtěch Pospíšil, Saxophon / Klarinette
Matěj Šmíd, Posaune, Gesang
Jiří Gilík / Iva Blažková, Klavier
Tomáš Mika / Jan Brabec, Banjo
Pavel Jurečka, Sousaphon / Kontrabass

Einlass: 17 Uhr

Der kleine Prinz von Antoine de Saint-Exupéry

Der kleine Prinz und der Pilot, der mit seinem Flugzeug abgestürzt ist, treffen mitten in der Wüste aufeinander. Der kleine Prinz bittet den Piloten: Zeichne mir ein Schaf!
Bald stellt sich heraus, dass der kleine Prinz von einem fernen, kleinen Planeten stammt. Seine Reise führte ihn auch auf die Erde, doch vorher hatte er schon im Kosmos nach Freunden gesucht. Er besuchte den Laternenanzünder, den König, den Geschäftsmann und einen Geographen. Aber erst auf der Erde kann er echte Freundschaften schließen.

Ein Fuchs lässt sich von ihm zähmen und vertraut ihm ein großes Geheimnis an. Zusammen mit dem Piloten kann der kleine Prinz lachen, träumen und Sonnenuntergänge genießen. Bald wird ihm klar, dass er auf seinen Planeten zurückkehren muss, denn dort wartet seine kleine widerspenstige Freundin, eine Rose, auf ihn…

In der liebevoll ausgestatteten Inszenierung können Sie gemeinsam mit Ihren Kindern erleben, dass Liebe und Freundschaft stärker sind als Besitz, Reichtum und Macht.

Altersempfehlung: ab 5 Jahren
Spieldauer: 60 min, keine Pause

Einlass: 14.30 Uhr

Nutcracker Reimagined:
Ein musikalisches Märchen mit Werken von Rautavaara bis Sibelius.

Jung, dynamisch und visionär: Die Baltic Sea Philharmonic ist weltweit mit innovativen Konzertformaten auf Tour und sorgt regelmäßig für Begeisterung bei Publikum und Presse. Der „Baltic Spirit“ – das Gefühl,
gemeinsam einen Traum zu verwirklichen – ist für die jungen Musiker*innen immer wieder eine prägende
Erfahrung. Unter der Leitung des amerikanischmexikanischen Dirigenten Robert Treviño vereint das Orchester herausragende junge Musiker*innen aus der gesamten Ostseeregion. Mit „Nutcracker Reimagined“
entführt das Ensemble in eine Welt voller Zauber und Fantasie. Das mystisch-spirituelle Konzert für Vogelstimmen und Orchester „Cantus Arcticus“ des finnischen Komponisten Einojuhani Rautavaara verbindet sich mit noch geheim gehaltenen Auszügen klassischer Werke zu einem eindrucksvollen Gesamterlebnis.
Dramatisches Lichtdesign und eigens entworfene Konzertkleidung verschmelzen mit der Musik zu
einer mitreißenden Inszenierung. Dabei spielen alle Musiker*innen das gesamte Programm auswendig
und bewegen sich frei auf der Bühne – ein außergewöhnliches Konzerterlebnis!

Konzertende ca. 18:30 Uhr
KEINE PAUSE!

Konzerteinführung 20 Minuten vor Konzertbeginn im Saal

DIE VERANSTALTUNG IST AUSVERKAUFT!

Einlass: 19:00 Uhr

Antonio Vivaldi:
Die vier Jahreszeiten

Georg Friedrich Händel:
Wassermusik, Orchestersuite Nr. 1

Joseph Haydn:
Abschiedssinfonie

Die namhafte und auch in Deutschland sehr bekannte Tschechische Kammerphilharmonie, Prag präsentiert drei Highlights aus ihrem umfangreichen Repertoire – zwei Meisterwerke der Barockmusik (Antonio Vivaldis „Vier Jahreszeiten“ und Georg Friedrich Händels „Wassermusik“) und einen der wichtigsten Vertreter der Wiener Klassik (Joseph Haydn mit seiner „Abschiedssinfonie“). Die drei Stücke wurden sorgfältig ausgewählt und zusammengestellt, so dass sie eine sinnvolle Kombination, eine ansprechende Einheit bilden und den musikalischen Abend stilvoll abrunden.

Antonio Vivaldis wohl bekanntestes Werk ist „Die vier Jahreszeiten“. Der Komponist, selbst ein meisterhafter Geiger, hat vier Violinkonzerte miteinander verbunden – jedes Konzert beschreibt eine Jahreszeit. Vor allem werden Naturerscheinungen imitiert: Im Frühling ist es ein Gewirr verschieden zwitschernder Vogelarten. Im Sommer spürt man die schwere Hitze und das Warten auf etwas Abkühlung, dann ein heftiges Gewitter; dann das Summen von Bienen und Mückenschwärmen. Ein Trinklied und Jagdmotive beschreiben den Herbst. Wind, Regen, vielleicht auch Schneefall, dagegen das Aufwärmen am Kamin und zum Schluss ein Eisläufer machen die Gegensätze des Winters deutlich: das behagliche Leben im Haus und das raue Klima
draußen. Viele namhafte Komponisten (so auch Joseph Haydn) haben sich den vier Jahreszeiten gewidmet; die genialste musikalische Naturbeschreibung stammt jedoch von Antonio Vivaldi.

Um die Entstehung von Georg Friedrich Händels „Wassermusik“ ranken sich verschiedene Anekdoten: So soll der Komponist von Hannover (verwandt mit dem englischen Königshaus) nach London übergesiedelt sein und mit der Begleitmusik für eine königliche Lustfahrt auf der Themse seinen „Einstand“ bei seinem neuen Herrn, König Georg I., gegeben haben. Dies ist jedoch nur für die zweite Suite dokumentarisch belegt. Auf jeden Fall war Seine Königliche Hoheit so begeistert, dass er die „Wassermusik“ und einzelne Stücke daraus mehrmals wiederholen ließ.

Die „Abschiedssymphonie“ (Nr. 45) entstand während der Anstellung Joseph Haydns als Kapellmeister beim Fürsten Esterházy. Da die Musiker – bis auf wenige Ausnahmen – während der Spielzeit ohne Kontakt zu ihren Familien dort dienen mussten, sehnten sie den Urlaub herbei. Das merkte man auch ihrer Musik an: Sie wurde immer schleppender, schwerfälliger und müder, bis die Solisten – einer nach dem anderen – die Bühne verließen. Nicht das einzige Beispiel für Haydns unverwüstlichen und doch subtilen Humor.

Copyright: Great Performances Veranstaltungs UG

Einlass: 19:00 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt. Rückabwicklung über info@k-promotion.de

Kann man zwei Personen mit akustischen Gitarren eigentlich eine Rockband nennen?
Dass man das kann, beweisen EZIO. In Zeiten, in denen Songs von Loops, Samples und elektronischen Drumkits beherrscht werden, konzentrieren sich EZIO auf das Wesentliche und sind dabei unglaublich kraftvoll und innovativ. Auch nach 15 Alben
haben EZIO niemals aufgehört, sich musikalisch weiterzuentwickeln. "Das gefällt", sagen tausende Fans in Deutschland & England und honorierten den Jungbrunnen
EZIO mit ausverkauften Konzertsälen auf zahlreichen erfolgreichen Tourneen.
Gründe für diesen rasanten Erfolg waren neben EZIOs erfolgreichen Alben die unglaublichen Liveauftritte. Diese verdeutlichen ganz einfach, dass eine Rockband kein Schlagzeug braucht, um die Zuschauer in ihren Bann zu ziehen. Und so hat auch das Livekonzept von EZIO nichts mit introvertierten Singer/Songwriter-Shows zu tun, sondern eher mit zwei Rock'n'Roll Gitarristen, die auf ihren akustischen Gitarren so richtig Gas geben. Diese kraftvolle und aufregende Show wird ergänzt von traumhaften Balladen, Geschichten vom Verlangen oder unerfüllter Liebe und wird durch Ezio Lunedeis Stimme und Boogas virtuose Gitarrenkünste zu einem ganz besonderen, begeisternden Erlebnis.

Einlass: 18:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

In einer Bar, in der das Klirren der Gläser den Takt bestimmt und jeder Drink so hart wie die Fragen ist, müsst ihr beweisen, dass ihr nicht nur die Hits kennt, sondern auch die Geschichte hinter dem Groove. Schnallt euch an, schaltet die Verstärker auf Maximum und macht euch bereit für das Musikkneipenquiz im Pitcher. Knallharte Fragen treffen auf die Liveband mit exklusivem Content, den ihr sonst nirgendwo findet. Eure Mission: Tretet in mehreren Runden und verschiedensten Kategorien gegen die anderen Gruppen von 3-5 Mitspielern an und versucht das Siegerteam des Abends zu werden. Wir nehmen euch mit auf eine Reise durch die Musikgeschichte, über Rock- und Poplegenden bis hin zum Heißesten der lokalen Szene. Traut euch gerne auch als Einzelperson zu kommen, wir versuchen dann ein Team für euch zu finden - so könnt ihr auch neue nette Menschen kennenlernen. Wir freuen uns auf euch!
Einlass: 18 Uhr (Ankommen und bilden der Teams) Kick Off: 19 Uhr

Einlass: 18:00 Uhr

Dienstag, 15. Dezember 2026, 20 Uhr
Kulturforum Franziskanerkloster, Paterskirche

Alexander Gadjiev (Klavier)
Beethoven: Sonate C-Dur op. 53 („Waldstein“), Takemitsu: Rain Tree Sketch II, Debussy: L‘ ile joyeuse, Liszt: „“Les cloches de Genève“ & „Orage“ aus „Années de pèlerinage“ („Première année: Suisse“), Schumann: Sonate fis-moll op. 11

Beide Eltern von Alexander Gadjiev sind Klavierlehrer und Musiker, und auch seine Heimatregion, das italienisch-slowenische Grenzgebiet, bot dem jungen, mehrsprachigen Pianisten vielfältige kulturelle Anregungen. Als seine Heimatstadt Gorizia 2025 Kulturhauptstadt Europas wurde, war er ihr Kulturbotschafter. Der mehrfach ausgezeichnete Pianist (u. a. 2021 erster Preis Int. Klavierwettbewerb Sydney und zweiter Preis Int. Chopin-Wettbewerb) war von 2019 bis 2021 „BBC New Generation Artist“ und schloss ein Jahr später sein Studium bei Eldar Nebolsin in Berlin ab. Er spielte u. a. beim Verbier Festival, den Salzburger Festspielen und dem Klavier-Festival „La Roque d’Anthéron“, erhielt Einladungen aus Europa, Asien und den USA und veröffentlichte 2018 sein Debüt-Album mit Werken von Liszt und Schumann. 2021 folgte der Live-Mitschnitt vom internationalen Klavierwettbewerb in Sydney, ein Jahr später eine CD mit Kompositionen von Alexander & Nikolai Tcherepnin und Sergej Prokofjew.

Besuchen Sie auch die Künstler-Homepage für zusätzliche Informationen.

So buchen Sie Ihre Tickets für „Klavier extra“
Zunächst nur im Abo:
Buchen Sie ein Abo - und genießen Sie 6 Klavier-Konzerte!
So bekommen Sie Ihr Abo:
Die Abos gibt es ab dem 11. Juli 2026 ausschließlich an der Kasse in der Tourist-Information, Orsaystraße 3 a, 47906 Kempen, Telefon: 02152 917 4120, E-Mail: kartenverkauf@kempen.de

Sie können Ihr Abo auch schriftlich oder telefonisch bestellen. Aber bitte beachten Sie: Wer persönlich an der Kasse erscheint, wird zuerst bedient.

Preise für das Abo (6 Konzerte):
Kategorie A: 130 Euro (ermäßigt 67 Euro)
Kategorie B: 101 Euro (ermäßigt 52 Euro)
Kategorie C: 77 Euro (ermäßigt 40 Euro)
Kategorie D: 58 Euro (ermäßigt 31 Euro)

Einzelkarten kaufen
Preise für Einzelkarten:
Die Karten kosten zwischen 12 und 27 Euro, inklusive Ticketgebühr. Der Einzelkarten-Verkauf für diese Veranstaltung startet voraussichtlich am 5. September 2026.
So kaufen Sie Einzelkarten:
Direkt an der Kasse in der Tourist-Information, Orsaystraße 3a, 47906 Kempen, Telefon: 02152 917 4120, E-Mail: kartenverkauf@kempen.de
ODER
bequem online im Kulturszene-Kempen-Shop (zzgl. Gebühren)

Mit Unterstützung durch den Verein Kempen Klassik e.V.

Einlass ca. 30 Minuten vor Konzertbeginn.

Der satirische Jahresrückblick

ONKeL fISCH blickt zurück
Der satirische Jahresrückblick mit dem Wichtigsten Witzigsten aus 2025

Zum zehnten Mal geht das Satire-Duo ONKeL fISCH mit seiner furiosen Jahresrücksblicksshow auf lange Tour durch die Theater der Republik.

2025 – Wer hat noch nicht, wer will das schon?

Bei den Bundestagswahlen ging erstaunlich viel mit „rechten“ Dingen zu, aber das Ampelnachfolge-Kabinett macht nach eigener objektiver Aussage alles besser.

Im Weißen Haus zu Washington regiert die blonde Anti-Barbie. Seine Scheinheiligkeit Donald der Viertel-vor-Zwölfte und sein Milliardärs-Kurschatten machen Politik dem feinen Holzhammer der Diplomatie.
Immerhin soll es irgendwo „Künstliche“ Intelligenz geben, aber die braucht scheinbar noch Nachhilfestunden. Und die geben die künstlerischen Intelligenzen von ONKeL fISCH.

Das ganze Jahr prasselt Schlagzeile auf Schlagzeile auf uns ein. Das Nachrichten Dauerfeuer kennt scheinbar keine Pause – ONKeL fISCH helfen beim Durchatmen mit einer gut geölten Humormassage nebst Satire-Wellness. So macht das gemeinsame Zurückblicken einfach Spaß. Ganz nach dem Motto: Aufregen?! Auf Regen folgt Sonnenschein.

ONKeL fISCH präsentieren 365 Tage in 120 atemlosen Minuten: Hier wird nach Herzenslust gespottet, gelobt, geschimpft, gesungen und getanzt. Action-Kabarett direkt aus den kreativen Köpfen zweier preisgekrönter und erfahrener „Meister der Kleinkunst“
(Main Echo).

Einlass: 19:00 Uhr