Die Deutsche Ayşe
von Tuğsal Moğul

„Mama, mach mal die Kühlschranktür auf und jetzt die Tür vom Tiefkühlfach, nimm das ganze Fleisch und Eis da raus und stecke jetzt mal deinen Kopf da hinein und bleibe eine Minute in dieser Position: So kalt ist Deutschland. Keine Sonne, viel Regen, und alle Leute am Arbeiten.“

Drei türkische Frauen aus der ersten Einwanderergeneration. Sie kommen in ein fremdes Land, das so ganz anders ist, als ihre Vorstellungen davon waren. Sie wollen nicht lange bleiben, und stehen doch vor der Herausforderung, sich mit ihrer neuen Heimat anzufreunden. Wie schwer ist es, sich in ein anderes Land zu integrieren? Und was tut dieses Land dafür? „Die deutsche Ayşe“ ist ein szenischer Beitrag zur immer wieder aufflammenden Debatte um das Gelingen von Integration. Autor Tuğsal Moğul portraitiert in seinem Stück drei starke Frauen, deren Lebensläufe auf der Bühne für sich selbst sprechen.

Tuğsal Moğul wurde 1969 in Neubeckum geboren. In seinem am Theater Münster uraufgeführten und 2013 zum interkulturellen Festival „Made in Germany“ nach Stuttgart eingeladenen Stück montiert er eigene Erinnerungen und die von ihm mit Einwanderern geführten Interviews zu einer lebensfrohen Revue über die Anfänge der Migration in Deutschland.

„Ein zeitlos-aktuelles, sensibles Stück, das man nicht so schnell vergisst.“ – WDR

„Was das Stück so angenehm macht: Es bildet die Realität ab, fern von ideologischen, kulturellen oder religiösen Diskussionen. Es erzählt einfach von drei Menschen, die Gutes und Schlechtes hinter sich ließen um Schlechtes und Gutes anderswo zu erfahren“ – Ludwigsburger Kreiszeitung

Es spielen: Larissa Ivleva, Anne Osterloh, Katja Schmidt-Oehm und Yavuz Köroglu

Heimpremiere mit Carolin Wahl! Zum Erscheinen von “Crushing Souls” laden wir die Bestseller-Autorin in eine ganz besondere Location ein. Erlebt den ersten Band der Driven-Dreams Dilogie und taucht ein die Welt der Formel 1. Duncan und Fiona werden euer Herz erobern! Freut euch außerdem auf ein schönes Rahmenprogramm mit vielen Goodies.

Dschungelbuch
„Probier’s mal mit Gemütlichkeit, mit Ruhe und Gemütlichkeit …
Mit dem Dschungelbuch verwandeln wir dieses Jahr den Burggraben von Stettenfels in einen lebendigen Urwald. Affen schwingen von Baum zu Baum, Elefanten stampfen durch den Dschungel, und gefährliche Raubtiere wie Tiger und Schlange lauern im Schatten.
Dabei begleiten wir das Menschenkind Mowgli, bei seinen Abenteuern durch die Wildnis.
An seiner Seite stehen: der tollpatschige Bär Baloo und der liebenswerte Panther Bagheera. Sie lehren ihn nicht nur die gemütlichen Seiten des Lebens, sondern auch, was wahre Freundschaft bedeutet.
Doch Vorsicht! Plötzlich taucht Shir Khan auf, der gefährliche Tiger. Mowgli hat nur einen Ausweg: Er muss zurück in die Menschensiedlung. Und als wäre das nicht genug, wird Mowgli auch noch von einer Affenbande entführt. – Hoffentlich endet alles gut …

Das Dschungelbuch: Ein spannendes Theatererlebnis mit viel Musik für die ganze Familie.

Einlass ist frühestens 30 Minuten vor der Veranstaltung

… das sind 6 Musiker und unser Mann am Mischpult (Wolle). Die Besetzung mit Schlagzeug (Thorsten), Keyboard (Andy), Bass (Nico), Leadgitarre (Volker), Rhythmus-Gitarre (Andi) und Gesang (Kaddah und Andi) verspricht abwechslungsreiche Arrangements und Songs. Das alles handgemacht und live! Die Jungs gehen mit Ihrer Frontfrau Kaddah auf Streifzug durch die letzten Jahrzehnte der Musikgeschichte und haben eine abwechslungsreiche Setliste voller Klassiker, kleiner Schätze und Überraschungen zusammengestellt.

Von der Ballade bis zum Rocksong der letzten 30 Jahre ist alles dabei, um die Stimmung zum Kochen
zu bringen. Gemeinsam über 100 Jahre Banderfahrung und viel Freude an Musik sind die Basis für tolle Stunden und eine Menge Gelegenheit zum Mitsingen und gemeinsam feiern.

Einlass 18.30 Uhr

Petticoat und Minirock
Eine Schlagerette der 50/60er Jahre

von Hilke Bultmann und Klaus-Peter Nigey

Kommen Sie an Bord unseres Ausflugsschiffes! Erleben Sie eine Zeitreise durch die 50er und 60er Jahre mit Hits von Caterina Valente bis Udo Jürgens.

Das Schlager-Musical mit Klassikern wie „Capri-Fischer“, „Sugar Baby“ und „Ganz Paris träumt von der Liebe“ feierte bereits an zahlreichen Theatern große Erfolge. Wir entführen Sie in die Ära des Wirtschaftswunders, schwingender Petticoats, Miniröcken und Rock ´n´ Roll.

Die Geschichte erzählt humorvoll von zwei Generationen: den Älteren, die an Traditionen festhalten, und den Jungen, die mit neuen Ideen den Wandel einleiten. Aber alle haben denselben Traum von einem schöneren und besseren Leben.

Auf dem Schiff treffen Sie Familie Krautkrämer, die sich endlich etwas leisten möchte, einen Geschäftsmann mit einer geheimen Affäre und eine aufstrebende Schlagersängerin, die von der großen Karriere träumt. Doch als sie sich 10 Jahre später auf einem Kreuzfahrtschiff erneut begegnen, wird klar, dass das Leben oft andere Wege nimmt …

Freuen Sie sich auf einen nostalgischen Abend mit Schlagern wie „Wunder gibt es immer wieder“, „Für mich soll’s rote Rosen regnen“ und „Downtown“, die zum Mitsingen und Mittanzen einladen!

Aufführungsrechte bei: S. Fischer Verlag GmbH, Theater & Medien, Frankfurt am Main Weitere Vorstellungen:
19.07. – 23.07. – 25.07. – 26.07. – 30.07. – 01.08. – 02.08. – 06.08. – 08.08. – 09.08. – 15.08., 16.08. – 17.08.

Einlass: 19.30 Uhr

Der Begriff „Klimawandel“ geht durch alle Medien, weltweit, und ist im Bewusstsein aller Menschen rund um den Globus.
Karina Wasitschek hat dieses Thema ganz aktuell in einem Stück für eine junge Schauspielerin festgehalten. Die Protagonistin – eine Klimaaktivistin – lässt ihren Fragen und Reflektionen über das Verhalten der Menschen freien Lauf, denn es ist ihr ein dringendes Bedürfnis, ihre Ansichten über die Dynamik des Klimawandels mitzuteilen. Dieser entwickelt sich immer mehr zu einer Katastrophe, die die Menschen zum Handeln zwingt. Die Protagonistin zeigt ihre persönliche Auseinandersetzung mit diesem Lebensumstand und thematisiert ihre Überforderung, als einzelner Mensch etwas ausrichten zu können. Sie bezieht Stellung auf ihrer Suche nach Lösungswegen und gibt damit diesem Stück auch eine Zukunftsperspektive, frei nach dem Motto „Nichts ist unmöglich“.

Es spielt: Esrah Ugurlu
Regie & Dramaturgie: Katja Schmidt-Oehm und Brigitte Luik
Bühnenbild und Kostüme: Gudrun Schretzmeier

Grundgesetz für die Bundesrepublik Deutschland Artikel 20a:„Der Staat schützt auch in Verantwortung für die künftigen Generationen die natürlichen Lebensgrundlagen und die Tiere im Rahmen der verfassungsmäßigen Ordnung.“

Lettlands offizieller Slogan lautet »das Land, das singt« und das spiegelt sich in der vielfältigen Volksmusik wider. Diesem Motto hat sich auch die aus Riga stammende A-cappella-Gruppe Latvian Voices verschrieben
und nimmt die Zuhörenden mit auf eine Reise in ihre Heimat – mit lettischen Volksliedern in eigenen Arrangements.

Die vier Sängerinnen und ein Sänger bringen aber auch Selbstkomponiertes sowie bekannte Pop- und Jazzsongs auf die Bühne. Darunter sind viele zeitlose Liebeslieder aus aller Welt unter anderem von Paul McCartney, Stevie Wonder oder Annie Lennox zu finden, deren Melodien in neuem Gewand erklingen. Der Verbindung von Liebe und Musik gehen Latvian Voices in ihrem Programm auf den Grund und zeigen dabei ihre ganze stimmliche Bandbreite. Lassen Sie sich von den engelhaften Stimmen in die Welt der lettischen Klänge entführen und genießen sie diese in der einzigartigen Atmosphäre des Kreuzganggartens.

Ein Kammerkonzert der besonderen Art findet am Freitag, den 18. Juli 2025 um 19.30 Uhr im malerischen Ambiente des Wasserschlosses Bad Rappenau statt. Hören Sie das in Boston ansässige „Duo Amie“, bestehend aus Julie Reimann, Cello und Ellyses Kuan, Piano, und freuen Sie sich auf eine Welt der Tänze von hochkarätigen Komponisten.

Dem „Valse Sentimentale“ Tschaikovskys, einem melancholischen und zugleich wunderbar romantischen Stück folgt Chopins zweiter Walzer aus Opus 34. Im „Danse Macabre“ (Totentanz) von Camille Saint-Saëns begegnen wir dem für den Totentanz typischen düsteren Tanzmotiv.

Florence Price bezaubernde Komposition „Elfentanz“, Bela Bartoks „Rumänische Volkstänze“ und der vom ungarischen Volkstanz Csárdás inspirierte „Ungarische Tanz Nr. 5“ von Johannes Brahms sind von der Volksmusik beeinflusste Kompositionen.

Der zweite Teil des Abends ist der lateinamerikanischen Musik gewidmet und startet mit Maurice Ravels „Pièce en Forme de Habanera“. Dieser Komposition folgen die „Danzas Latinoamericanas“, eine Suite des mexikanischen Komponisten José Elizondo. Dem leidenschaftlichen argentinischen Tango des ersten Satzes folgen vom Bossa Nova geprägte Melodien.
Die lebensfrohe Musik des dritten Satzes ist inspiriert vom mexikanischen Jarabe Volkstanz und dem Klang der Mariachi-Musik. Den Abschluss des Konzerts bildet „Le Grand Tango“, Astor Piazzollas einzige originale Komposition für Cello und Klavier.

Die Cellistin Julie Reimann ist Absolventin des Curtis Institute of Music und der Stanford University. Sie ist in allen Regionen der Vereinigten Staaten, in Kanada, Brasilien und Europa aufgetreten und hat eine Reihe von Wettbewerben gewonnen. Als Hauptcellistin sowie Solistin trat sie gemeinsam mit zahlreichen Orchestern auf und wirkte in den unterschiedlichsten Musikprojekten mit.

Pianistin Ellyses Kuan, gebürtig aus Hongkong, hat einen Abschluss in Klavierspiel der Eastman School of Music. Als Solistin und Mitwirkende gab sie zahlreiche Konzerte in den Vereinigten Staaten und ist in Toronto, Japan, London sowie Hongkong aufgetreten. Sie ist Gründerin und Musikdirektorin der EKS Music School in Quincy, Massachusetts und hat mehrere Preise für ihre Lehrtätigkeit und ihre musikalischen Beiträge erhalten.

Einlass: 19:00 Uhr

CAVEMAN von Rob Becker

Männer sind Jäger und Frauen sind Sammlerinnen. Eine Tatsache, die die menschliche Evolution bis heute nicht hat ändern können. Die Kult-Comedy begeistert Publikum und Kritiker rund um den Globus. Ein MUSS für alle, die eine Beziehung führen, führten oder führen wollen!

CAVEMAN wirft einen ganz eigenen Blick auf die Beziehung zwischen Mann und Frau. Im „magischen Unterwäschekreis“ begegnet Tom, der sympathische Held im Beziehungsdickicht, seinem Urahn aus der Steinzeit, der ihn an Jahrtausende alter Weisheit teilhaben lässt: Männer sind Jäger und Frauen sind Sammlerinnen. Eine Tatsache, die die menschliche Evolution bis heute nicht hat ändern können. Was der Durchschnitts-mann schon immer vermutet hat, weiß Tom nun aus erster Hand und fragt sich: „Warum betrachten wir Frauen und Männer nicht einfach als völlig unterschiedliche Kulturen? Mit verschiedenen Sprachen, verschiedenen Verhaltensweisen und verschiedener Herkunft?“ Von dieser Erkenntnis beflügelt, analysiert Tom das befremdliche Universum der Sammlerinnen: Diese geheimnisvolle Welt von besten Freundinnen, Einkaufen und Sex. Mit immensem Mitteilungsbedürfnis und trockenem Humor und ironischen Blick beobachtet Tom auch die Lebensweise des Jägers. Er enthüllt, welche Erfüllung „Rumsitzen, ohne zu reden“ bedeuten kann, warum Männer durch das Fernsehprogramm zappen müssen und dass eine Unterhaltung unter Jägern mit den Worten „Lass uns in den Keller gehen, Sachen bohren“ beginnt und gleichzeitig endet.

Der Amerikaner Rob Becker schrieb mit CAVEMAN das erfolgreichste Solo-Stück in der Geschichte des Broadways. Nachdem CAVEMAN in den Vereinigten Staaten von einem Millionen-Publikum bejubelt wurde, feiert der moderne Höhlenmann weltweite Erfolge. In Deutschland startete das Stück im Jahr 2000 in der Regie von Esther Schweins und der Übersetzung von Kristian Bader.

Caveman: Martin Luding // Regie: Esther Schweins // Original: Rob Becker // Übersetzung: Kristian Bader

Eine Theater Mogul Produktion.

Kai Podack, bekannt durch die A-cappella-Gruppe Füenf, wird gemeinsam mit seiner hochkarätig besetzten Bigband die größten Hits der 80er Jahre auf die Bühne bringen.

Insgesamt 20 Musiker, darunter Dozenten, Professoren, Solokünstler und Musiker berühmter Staracts, vereinen ihr außergewöhnliches Können, um die musikalischen Schätze eines unvergesslichen
Jahrzehnts zu zelebrieren. Von den zeitlosen Melodien Chicagos über die unvergesslichen Hits von Phil Collins, Kool & the Gang und Earth, Wind & Fire bis hin zu den mitreißenden Songs der Bee Gees – hier bleiben garantiert keine Füße still!

Freuen Sie sich auf einen Abend voller Energie, Virtuosität und Nostalgie mit einem Sänger, der immer wieder aufs Neue zu beeindrucken weiß.

Einlass 18.30 Uhr

Nach dem Tod von Marianne Weiland versammelt sich eine bunt zusammengewürfelte Gruppe von Hinterbliebenen zur Testamentseröffnung. Die Notarin Dr. Klarer übernimmt die heikle Aufgabe, den letzten Willen der Verstorbenen zu verkünden. Doch das Testament enthält eine überraschende Bedingung, die die Erbangelegenheiten kompliziert und die Spannungen zwischen den Anwesenden verstärkt.
Während die Nerven blank liegen und der Kampf ums Erbe entbrennt, muss auch Notarin Dr. Klarer ihre eigenen Herausforderungen meistern, da ihre Kinder allein zu Hause sind.

Copyright: Besigheimer Studiobühne e.V.

Einlass: 19:00 Uhr

nach dem Roman von Umberto Eco, Stückfassung Claus J. Frankl, Verlag der Autoren

In einem Benediktiner-Kloster am Apennin ereignet sich eine Serie geheimnisvoller Morde. Der Franziskaner William von Baskerville und sein Gehilfe, der junge Benediktinermönch Adson von Melk, haben im wahrsten Sinne des Wortes Blut gerochen und dringen auf der Suche nach dem Mörder immer tiefer in die dunklen Geheimnisse der Abtei ein, bis sie schließlich auf die Fährte der verschwundenen Komödientheorie des Aristoteles gelangen...

Claus J. Frankl hat Umberto Ecos berühmten Roman über die kriminellen Machenschaften innerhalb einer mittelalterlichen Klostergemeinschaft zu einer opulenten Bühnenfassung umgearbeitet. Die Dramatisierung hält sich eng an das Original und stellt die dramaturgisch interessanten Höhepunkte geschickt heraus. Dabei hat Frankl großen Wert auf eine differenzierte Darstellung zwischenmenschlicher Beziehungen gelegt, die subtil, komisch und teilweise auch bedrohlich den Ton des Stückes bestimmen.

Einlass ab 19:30 Uhr

Das Kulturhaus Schwanen setzt auch im Sommer 2025 die Open Air Reihe auf der Schwaneninsel fort und präsentiert am Freitag, den 18. Juli um 20 Uhr die österreichische Indie-Pop Künstlerin Alicia Edelweiss mit ihrem neuen Album „FURIE“ live auf der Schwaneninsel.
Der Abend wird von der Stuttgarter Avantgarde-Pop-Electronica-Künstlerin KiTZ eröffnet.

Alicia Edelweiss begeistert mit poetischen Texten, cineastischen Klängen und einer einzigartigen Mischung aus Musik und Performance. Ihr Debütalbum „When I’m enlightened, everything will be better“ (2019) machte sie zu einer der spannendsten Stimmen der österreichischen Indie-Szene.

Mit „FURIE“ (VÖ 25.04.2025) entfesselt die Musikerin nun Emotionen und nimmt ihr Publikum mit auf eine musikalische Reise, die Instinkte, Intuition und ungezähmte Gefühle thematisiert. In Begleitung ihrer Band präsentiert Alicia Edelweiss neben ihrem neuen Album auch Highlights ihres bisherigen Repertoires.

KiTZ, die Stuttgarter Sängerin, Songwriterin und bildende Künstlerin Anna Illenberger, eröffnet den Abend mit einem 30-minütigen Set. Ihre Popminiaturen zeichnen sich durch einen experimentellen Ansatz aus, der Pop-Elemente mit Klanginstallationen verbindet. Die Musik von KiTZ ist emotional und introspektiv, mit Texten, die assoziative Bilder und Stimmungen erzeugen.

Frauenchor St. Zlata Meglenska Skopje
Leitung Letka Dimovska-Polizova

Der Kammerchor aus Nordmazedonien präsentiert als offizieller Kulturbotschafter des Landes eine exquisite Repertoireauswahl. Orthodoxe Hymnen, geistliche Gesänge, traditionelle Lieder und Folklore versprechen ein abwechslungsreiches Klangerlebnis aus dem Südosten Europas. Benannt ist der Chor nach der von vielen orthodoxen Christen verehrten Heiligen Zlata von Meglen (heute Grysi in Griechenland). Der Chor wurde 1996 gegründet und ist nahezu in allen namhaften Kathedralen, Konzertsälen und Opernhäusern Europas aufgetreten. Auch in den USA und Australien war der Frauenchor bereits zu hören. Wir freuen uns daher sehr, diese außergewöhnliche Sangeskunst in Öhringen präsentieren zu können.

Konzert #20
Karten € 26 erm. 23
In Kooperation mit dem Kirchenmusikfestival Schwäbisch Gmünd

Foto: Hartmut Hientzsch

Einlass: 17:30 Uhr

Nach dem Tod von Marianne Weiland versammelt sich eine bunt zusammengewürfelte Gruppe von Hinterbliebenen zur Testamentseröffnung. Die Notarin Dr. Klarer übernimmt die heikle Aufgabe, den letzten Willen der Verstorbenen zu verkünden. Doch das Testament enthält eine überraschende Bedingung, die die Erbangelegenheiten kompliziert und die Spannungen zwischen den Anwesenden verstärkt.
Während die Nerven blank liegen und der Kampf ums Erbe entbrennt, muss auch Notarin Dr. Klarer ihre eigenen Herausforderungen meistern, da ihre Kinder allein zu Hause sind.

Copyright: Besigheimer Studiobühne e.V.

Einlass: 19:00 Uhr

Dschungelbuch
„Probier’s mal mit Gemütlichkeit, mit Ruhe und Gemütlichkeit …
Mit dem Dschungelbuch verwandeln wir dieses Jahr den Burggraben von Stettenfels in einen lebendigen Urwald. Affen schwingen von Baum zu Baum, Elefanten stampfen durch den Dschungel, und gefährliche Raubtiere wie Tiger und Schlange lauern im Schatten.
Dabei begleiten wir das Menschenkind Mowgli, bei seinen Abenteuern durch die Wildnis.
An seiner Seite stehen: der tollpatschige Bär Baloo und der liebenswerte Panther Bagheera. Sie lehren ihn nicht nur die gemütlichen Seiten des Lebens, sondern auch, was wahre Freundschaft bedeutet.
Doch Vorsicht! Plötzlich taucht Shir Khan auf, der gefährliche Tiger. Mowgli hat nur einen Ausweg: Er muss zurück in die Menschensiedlung. Und als wäre das nicht genug, wird Mowgli auch noch von einer Affenbande entführt. – Hoffentlich endet alles gut …

Das Dschungelbuch: Ein spannendes Theatererlebnis mit viel Musik für die ganze Familie.

Einlass ist frühestens 30 Minuten vor der Veranstaltung

Sollte die Veranstaltung ausverkauft sein, gibt es nur noch Karten, die an der Abendkasse zurückgegeben werden.

nach dem Roman von Umberto Eco, Stückfassung Claus J. Frankl, Verlag der Autoren

In einem Benediktiner-Kloster am Apennin ereignet sich eine Serie geheimnisvoller Morde. Der Franziskaner William von Baskerville und sein Gehilfe, der junge Benediktinermönch Adson von Melk, haben im wahrsten Sinne des Wortes Blut gerochen und dringen auf der Suche nach dem Mörder immer tiefer in die dunklen Geheimnisse der Abtei ein, bis sie schließlich auf die Fährte der verschwundenen Komödientheorie des Aristoteles gelangen...

Claus J. Frankl hat Umberto Ecos berühmten Roman über die kriminellen Machenschaften innerhalb einer mittelalterlichen Klostergemeinschaft zu einer opulenten Bühnenfassung umgearbeitet. Die Dramatisierung hält sich eng an das Original und stellt die dramaturgisch interessanten Höhepunkte geschickt heraus. Dabei hat Frankl großen Wert auf eine differenzierte Darstellung zwischenmenschlicher Beziehungen gelegt, die subtil, komisch und teilweise auch bedrohlich den Ton des Stückes bestimmen.

Einlass ab 19:30 Uhr