DITO!: Kenne ich! Geht mir genauso! Ist mir auch schon passiert! Verliebtheit, Lebenslust, Lachen – aber manchmal auch Faulheit und Trübsinn oder die unvermeidbaren Fallstricke des Alltags verbinden alle Menschen. Das geht den A-cappella-Großmeistern von VIVA VOCE natürlich ganz genauso. Denn in mehr als 25 Jahren auf den Bühnen der Welt haben David Lugert, Basti Hupfer, Heiko Benjes und Andreas Kuch mit ihrem Publikum gemeinsam viel erlebt. DITO!
Nach dem riesigen Erfolg der Glücksbringer-Tournee kommen die 4 Sänger mit einer neuen Show: DITO! Darin besingen sie, was die Menschen verbindet: kleine Peinlichkeiten, zum Beispiel, die uns allen schon passiert sind. Und die sich doch einen Moment lang anfühlen wie das Ende der Welt und die Grundlage für nächtelanges Grübeln sind. VIVA VOCE bringt in dieser Show außerdem in einem ihrer berühmten Medleys die ganz großen Hits der A-cappella-Welt mit. Solidarisch helfen die hochklassigen Sänger natürlich auch bei den unerwarteten Herausforderungen eines jeden Konzerts: Klatscht man jetzt korrekterweise auf die 1 und die 3 oder auf die 2 und die 4 bei einem Song mit?
DITO! – das bedeutet auch, mit schwereren Gefühlen und Entscheidungen nicht alleine zu sein. Der warme Bass von Heiko Benjes macht auch Melancholie und Sehnsucht erträglich. David Lugerts Tenor bringt Popsongs genauso zum Schweben wie klassische Melodien. Basti Hupfer als stimmbegnadeter Bühnenkomödiant garantiert Humor und Leichtigkeit, Andi Kuch als lebendes Schlagzeug immer den richtigen Takt. Die perfekten Zutaten für Standing Ovations und begeistertes Publikum.  Lassen Sie sich einen Abend lang in den Arm nehmen von den unvergleichlichen Stimmen von VIVA VOCE. Präzise, brillant und immer mit einem kleinen Augenzwinkern garantieren die 4 Jungs einen Abend, der noch lange im Herzen des Publikums nachhallen wird. Und die Zuhörerinnen und Zuhörer vielleicht ein bisschen mutiger, ein bisschen heiterer und ein bisschen freundlicher in die Welt zurückschickt. Denn jetzt wissen sie ja: den anderen geht es ganz genauso! DITO!

In ihrem neuen Programm fackeln die Jungs von Gankino Circus ein musikalisches Feuerwerk ab – und zwar ohne Netz und doppelten Boden! Als Zündschnur dieser musikalischen Breitseite dient den vier meisterhaften Musikern, begnadeten Geschichtenerzählern und kauzigen Charakterköpfen wie immer der Humor: Da plaudern die westmittelfränkischen Weltmänner munter aus dem Nähkästchen, gewähren nie dagewesene Einblicke ins große Kleinkunst-Showbiz und berichten von den Turbulenzen, die es mit sich bringt, wenn man plötzlich von der Weltbühne zurück ins verschlafene Dorfidyll katapultiert und dort mit dem Gegenteil von Rock’n’Roll konfrontiert wird. Da tun sich Spannungsfelder auf, das kannst du dir nicht ausdenken! Und wie immer bei Gankino Circus gehen auch dieses Mal handgemachte Musik, ein hinreißend verqueres Bühnengeschehen und eine große Portion provinzieller Wahnsinn eine unberechenbare Melange ein.

Ermäßigter Eintritt für Schüler, Studenten, Azubis, Bufdis, FSJ/FÖJ-Leistende und Alg. II-Empfänger an der Abendkasse ab Veranstaltungsbeginn

Abendkassenzuschlag: Mgl: 1,50 € / Nmgl: 2,00 €

Fast jeder hatte schon einmal mit dem Finanzamt zu tun. Wer glaubt, die Welt von Steuererklärungen und Vorsteuerabzugsberechtigungen sei dröge, kennt DER FISKUS von Felicia Zeller nicht. Zellers rasante Komödie spielt in einem baufälligen Finanzamt. Das Team von Nele Neuer, vier Sachbearbeiterinnen und ein Sachbearbeiter, versuchen, mit dem bürokratischen Wahn des Alltags klarzukommen. Es geht um Dienstwege, um die eigene Karriere und Macht, bis man plötzlich in Cum-Ex-Geschäfte verwickelt wird… . Eine spannende Komödie mit viel Tiefgang und praktischem Nutzen, denn es gibt auch handfeste Tipps zum Steuersparen.
Felicia Zeller gilt als originelle Stimme der deutschen Gegenwartsliteratur, die mit sprachlicher Virtuosität und Witz gesellschaftliche Themen beleuchtet. Zu ihren bekanntesten Werken zählen die Theaterstücke „X-Freunde“ (Ausgezeichnet als bestes Theaterstück 2013) "Bier für Frauen", "Kaspar Häuser Meer" und „Gespräche mit Astronauten“. DER FISKUS wurde 2019 am Staatstheater Braunschweig uraufgeführt.

Regie: Laura Remmler
Bühne und Kostüme: Christina Wachendorff, Astrid Natho
Mit: Sophie Weikert, Anna Woll, Katja Schumann, Nicole Schneider

ein Nacheinlass ist leider nicht möglich

DITO!: Kenne ich! Geht mir genauso! Ist mir auch schon passiert! Verliebtheit, Lebenslust, Lachen – aber manchmal auch Faulheit und Trübsinn oder die unvermeidbaren Fallstricke des Alltags verbinden alle Menschen. Das geht den A-cappella-Großmeistern von VIVA VOCE natürlich ganz genauso. Denn in mehr als 25 Jahren auf den Bühnen der Welt haben David Lugert, Basti Hupfer, Heiko Benjes und Andreas Kuch mit ihrem Publikum gemeinsam viel erlebt. DITO!
Nach dem riesigen Erfolg der Glücksbringer-Tournee kommen die 4 Sänger mit einer neuen Show: DITO! Darin besingen sie, was die Menschen verbindet: kleine Peinlichkeiten, zum Beispiel, die uns allen schon passiert sind. Und die sich doch einen Moment lang anfühlen wie das Ende der Welt und die Grundlage für nächtelanges Grübeln sind. VIVA VOCE bringt in dieser Show außerdem in einem ihrer berühmten Medleys die ganz großen Hits der A-cappella-Welt mit. Solidarisch helfen die hochklassigen Sänger natürlich auch bei den unerwarteten Herausforderungen eines jeden Konzerts: Klatscht man jetzt korrekterweise auf die 1 und die 3 oder auf die 2 und die 4 bei einem Song mit?
DITO! – das bedeutet auch, mit schwereren Gefühlen und Entscheidungen nicht alleine zu sein. Der warme Bass von Heiko Benjes macht auch Melancholie und Sehnsucht erträglich. David Lugerts Tenor bringt Popsongs genauso zum Schweben wie klassische Melodien. Basti Hupfer als stimmbegnadeter Bühnenkomödiant garantiert Humor und Leichtigkeit, Andi Kuch als lebendes Schlagzeug immer den richtigen Takt. Die perfekten Zutaten für Standing Ovations und begeistertes Publikum.  Lassen Sie sich einen Abend lang in den Arm nehmen von den unvergleichlichen Stimmen von VIVA VOCE. Präzise, brillant und immer mit einem kleinen Augenzwinkern garantieren die 4 Jungs einen Abend, der noch lange im Herzen des Publikums nachhallen wird. Und die Zuhörerinnen und Zuhörer vielleicht ein bisschen mutiger, ein bisschen heiterer und ein bisschen freundlicher in die Welt zurückschickt. Denn jetzt wissen sie ja: den anderen geht es ganz genauso! DITO!

Unterhaltsam startet das neue Jahr! Frisch und voller Elan kam Mozart aus seiner zweiten Italienreise nach Hause und schrieb 1772 die drei Divertimenti, auch bekannt als „Salzburger Sinfonien“. Im Divertimento F-Dur paart er italienische Gesanglichkeit mit Salzburger Virtuosität.
Schön und lyrisch geht es weiter im 4. Klavierkonzert. Beethovens Komposition ist ein Werk der Reife aber auch der Revolution: beginnt doch das Klavier ohne Orchestervorspiel! Romantisch endet das Konzert mit Schumanns op. 52. Formal ähnelt es am Meisten einer Sinfonie nur ohne 2. Satz. Schumann fand selbst keine passende Bezeichnung, weswegen er sich für eine Auflistung der Satzbezeichnungen entschied.

Dirk Mommertz (Klavier)
Andreas Weiss (Leitung)

Programm:
Wolfgang Amadeus Mozart: Divertimento F-Dur KV 138
Robert Schumann: Ouvertüre, Scherzo und Finale E-Dur op. 52
Ludwig van Beethoven: 4. Klavierkonzert G-Dur op. 58

Kabarettist und Comedian Michl Müller tanzt den „Limbo of Life“

Wie stellte einst der römische Politiker, Schriftsteller und Philosoph Cicero fest: „Keinem Nüchternen wird es einfallen zu tanzen, es sei denn, er wäre verrückt.“ Mehr als 2000 Jahre später wird diese Aussage nun erstmals widerlegt. Durch Michl Müller, Kabarettist, Comedian, Unterfranke und Fastnachts-Philosoph. 2024 startet sein neues Bühnen-Programm „Limbo of Life“. In dem beweist der mehrfach ausgezeichnete Künstler und Musiker, dass das ganze Leben ein Tanz ist, der sich
überraschenderweise nüchtern und ohne größere Anfälle von Wahnsinn meistern lässt.

Mal schelmisch-witzig, mal schenkelklopfend laut, direkt und derb, dann wieder mit sanfteren und nachdenklicheren Tönen, bewegt sich Michl Müller gekonnt humorvoll durch die Höhen und Niederungen des Alltags. Beim Limbo-Tanzen ist Haltung und Geschicklichkeit gefragt. Die Stange ist waagrecht, der Rücken nach hinten gebeugt, Knie und Schultern dürfen den  Boden nicht berühren. Wer unter der Stange durchkommen will, ohne sie zu berühren, benötigt Talent und Flexibilität. Beim „Limbo of Life“ gilt das erst recht.

Einlass: 19:00 Uhr

Überhäuft mit Kulturpreisen marodieren die Bayreuther Pioniere der komischen Vokalkunst seit 1990 raubend und brandschatzend durch die Musikgeschichte nicht nur des Abendlandes – und entlocken dem Publikum nie geahnte Begeisterungs- und Entsetzensschreie. Nun folgt die brandneue A Cappella-Comedy Show: „ZUKUNFTSMUSIK“, in der die Jungs sich in der digitalen Welt verlaufen haben und verzweifelt nach einem Upgrade suchen. Eine Revue, die niemals hätte passieren dürfen, mit Highlights aus über 35 Jahren A-Cappella-Piraterie und nagelneuem Material. Auch in dieser Show beweist Six Pack selbstironisch, wie gut man brillante Gesangsarrangements mit hanebüchenen Schnapsideen in Einklang bringt.

Abendkassenzuschlag: Mgl: 1,50 € / Nmgl: 2,00 €

Foto: Lars Kienle

Unterhaltsam startet das neue Jahr! Frisch und voller Elan kam Mozart aus seiner zweiten Italienreise nach Hause und schrieb 1772 die drei Divertimenti, auch bekannt als „Salzburger Sinfonien“. Im Divertimento F-Dur paart er italienische Gesanglichkeit mit Salzburger Virtuosität.
Schön und lyrisch geht es weiter im 4. Klavierkonzert. Beethovens Komposition ist ein Werk der Reife aber auch der Revolution: beginnt doch das Klavier ohne Orchestervorspiel! Romantisch endet das Konzert mit Schumanns op. 52. Formal ähnelt es am Meisten einer Sinfonie nur ohne 2. Satz. Schumann fand selbst keine passende Bezeichnung, weswegen er sich für eine Auflistung der Satzbezeichnungen entschied.

Das Ansbacher Kammerorchester öffnet für alle Interessierten die Generalprobe für einen Blick hinter die Kulissen.

Dirk Mommertz (Klavier)
Andreas Weiss (Leitung)

Programm:
Wolfgang Amadeus Mozart: Divertimento F-Dur KV 138
Robert Schumann: Ouvertüre, Scherzo und Finale E-Dur op. 52
Ludwig van Beethoven: 4. Klavierkonzert G-Dur op. 58

CARA ist eine multinationale Celtic-Folk- Band mit Mitgliedern aus Irland, Schottland und Deutschland. Sie kreieren ihren eigenen Sound, bei dem die Stimmen der beiden Sängerinnen Gudrun Walther und Kim Edgar im Zentrum stehen. Die Songs wechseln sich ab mit rasanten Instrumentalstücken, die vom virtuosen Zusammenspiel von Gudrun Walthers Fiddle und Uilleann Pipes, dem irischen Dudelsack, leben. Der wird gespielt von Cara-Neuzugang Simon Pfisterer, der dieses außergewöhnliche Instrument an der Universität in Limerick studiert hat. Die ausgefallenen Arrangements der Band tragen die Handschrift von Jürgen Treyz, Gitarrist, Produzent und musikalisches Mastermind der Band. Abgerundet durch die charmant-humorvolle Präsentation garantiert ein Abend mit Cara höchsten musikalischen Genuss und beste Unterhaltung. Mehrere Irish Music Awards, Tourneen und umjubelte Konzerte in den USA, Australien, Irland, Schottland, Dänemark, Deutschland, Frankreich, Benelux, Österreich, Italien und der Schweiz belegen die Erfolgsgeschichte der Band.

Ermäßigter Eintritt für Schüler, Studenten, Azubis, Bufdis, FSJ/FÖJ-Leistende und Alg. II-Empfänger an der Abendkasse ab Veranstaltungsbeginn

Abendkassenzuschlag: Mgl: 1,50 € / Nmgl: 2,00 €

Die symphonische Welt von Hans Zimmer mit Musik aus James Bond, Der König der Löwen, Fluch der Karibik, Gladiator, The Dark Knight, Inception, Interstellar, Top Gun, Dune und mehr!

Berlin / Los Angeles – „The Music of Hans Zimmer & Others“ ist ein unvergessliches Konzert- und audiovisuelles Erlebnis für alle Altersgruppen, Filmbegeisterte, Musikliebhaber und Familien. Die Musik wird vom Hollywood Film Orchestra in einer beeindruckenden Show mit Lichtinstallationen, Laserprojektionen und ausgewählten Filmausschnitten dargeboten. Star-Solisten aus der Original-Broadway-Produktion werden Ausschnitte aus „Der König der Löwen“, Zimmers beliebtestem Kassenschlager, darbieten.

Kein anderer Komponist hat die Filmwelt in den letzten zwei Jahrzehnten so sehr beeinflusst wie der Oscar-, Globe- und Emmy-Preisträger Hans Zimmer mit seinen atemberaubenden Kompositionen für Filme wie „James Bond“, „The Lion King“, „Pirates of the Caribbean“, „Gladiator“, „The Dark Knight“, „Man of Steel“, „Inception“ und „Interstellar“.

Der gefeierte deutsche Komponist Hans Zimmer, der die Filmmusik zu mehr als 200 Filmen geschrieben hat, gewann seinen zweiten Oscar für „Dune“ (2022), nachdem er seinen ersten Academy Award für „Der König der Löwen“ (1994) erhalten hatte.

Hans Zimmer bezeichnete Ennio Morricone als sein Idol und Vorbild, aus dessen Repertoire Ausschnitte aus „Zwei glorreiche Halunken“ und „Spiel mir das Lied vom Tod“ zu hören sein werden. Zimmer folgte Morricones Beispiel, die Filmmusik vor – statt nach – den Dreharbeiten zu komponieren und prägte das gesamte Werk. So veränderte er beispielsweise den Anfang von Ridley Scotts „Gladiator“, woraufhin der weltberühmte Regisseur in das Studio von Hans Zimmer zog.

Einlass: 19:30 Uhr

El Mago Masin hat sich getrennt. Von seinem El. Was von dem Comedian bleibt sind seine langen Haare, seine Gitarre und sein schräger Humor – es ist also gut möglich, dass er sich einfach ins Publikum setzt, um aus dessen Sicht ein Lied zu singen. Eigentlich wollte Mago Masin sein neues Programm „Abenteuer Dackelfabrik“ nennen, was ihm nach „Endstation Zierfischzucht“ und "Operation Eselsohr" nur konsequent erschien. Aber jetzt heißt die Show „Kleinkunstflieger“, was nicht weniger konsequent ist. Mago Masin ist die personifizierte Verwirrtheit, der den Lichtschalter nicht findet, er ist ein Wortakrobat, der immer nochmal einen Kniff, einen Dreher, ein Überraschungsmoment in seine Lieder bringt. Und vor allem ist er ein Improvisationsmeister. Wer raus will aus dem Alltag, der komme vorbei, schnalle sich an und hebe ab mit Mago Masin und seinem neuen „Kleinkunstflieger“.

Ermäßigter Eintritt für Schüler, Studenten, Azubis, Bufdis, FSJ/FÖJ-Leistende und Alg. II-Empfänger an der Abendkasse ab Veranstaltungsbeginn

Abendkassenzuschlag: Mgl: 1,50 € / Nmgl: 2,00 €

Foto: Arne Marenda

Wie keine andere Band stand QUEEN mit ihrem charismatischen Frontmann Freddie Mercury für großartiges Entertainment und unglaubliche Bühnenpräsenz. Im November 1991 verließ Freddie Mercury die Bühne des Lebens und hinterließ ein grandioses, musikalisches Erbe. THE MAGIC OF QUEEN greift dieses Erbe seit vielen Jahren erfolgreich auf und bringt es auf die Konzertbühnen zurück. Die Band lässt in einer grandiosen Bühnenshow den unvergesslichen Spirit der legendären Queen-Konzerte wieder aufleben und zelebriert eine einzigartige musikalische Verneigung vor einer der größten Rockbands aller Zeiten. Am Mikrofon steht einer der „herausragendsten Queen-Interpreten Europas“: Ausnahmesänger MARKUS ENGELSTAEDTER. Mit seiner vier Oktaven umfassenden Stimme und seiner mitreißenden Bühnenpräsenz präsentiert er mit THE MAGIC OF QUEEN das Werk von Mercury & Co. mit Emotion, Musikalität und

Abendkassenzuschlag: Mgl: 1,50 € / Nmgl: 2,00 €

Foto: Christian Simmerl

Sie gilt als eine der einflusslosesten Künstlerinnen ihrer Generation … und hat sich einen Namen gemacht als „das No-Hit-Wonder aus dem Bayerischen Wald“:

Die furchtlose KARIN RABHANSL macht dunkelbunte Liedermacherei auf Hochdeutsch und Niederbayerisch und wenn’s pressiert auch mal auf Englisch.

Das Stichwort heißt: MUNDART RIOT!
Solo nur mit Stimme, Gitarre und Loop-Station funktioniert der vogelwilde Rabhansl-Stilmix auf Theater- und Kleinkunstbühnen ebenso wie auf Freiluft-Festivals, zündet im Szeneclub auf St. Pauli gleichermaßen wie im legendären Musikgasthaus von Hubbi in Bad Endorf.

Von Zeit zu Zeit ist die Bajuwarin auch mit ihrer Rockband unterwegs, dann werden die E-Gitarren laut gedreht und es erklingen dieselben Lieder, nur eben voll unter Strom.

Ob im Full-Band-Rockformat oder solo im klassischen Liedermacher-Setting: Rabhansls Texte sind tendenziell finster – und gerne kleine Milieustudien.

Es geht um Sieger und Verlierer, Monster und Superhelden, um Einsamkeit, Abschiede, verratene Träume, Tod & Teufel, um den Ritt des Lebens und darüber, dass die Welt kein per se guter oder schlechter, sondern oft einfach nur ein heikler Ort ist – seltsam und schön und zugleich doch voller Falltüren und Untiefen.

Einlass: 18:30 Uhr

Das Chiemgauer Volkstheater begeistert seit fast 100 Jahren ganze Generationen. Unter der Leitung von Bernd Helfrich ist es seit vielen Jahren auch fester Bestandteil unseres Jahresprogramms. Und das neue Stück "A bisserl was geht allerweil" verspricht beste Unterhaltung direkt aus dem Lokalpolitikleben gegriffen.
Im Bauausschuss geht‘s hoch her: Bürgermeister Huber möchte auf das Filetgrundstück der Gemeinde in Amigo-Manier eine Spielhalle bauen, von der „grünen“ Gemeinderätin kommt ein Bauantrag besonderer Art, auch dem Feuerwehrkommandanten „brennt“ etwas unter den Nägeln, ein Vorschlag ist absurder als der andere… und dann lässt ein besonderer Tee die Sitzung völlig aus dem Ruder laufen und alleHemmungen fallen. Doch über allemwacht Facility-Managerin Uschi und bringt alles wieder ins Lot,denn „a bisserl was geht allerweil“.

Unter der Regie von Bernd Helfrich spielen:
Uschi Riemschneider  (Putzfrau Mona Freiberg)
Hans Huber (Bürgermeister Andreas Kern)
Franz Schwarz (Gemeinderat Peter Fritsch)
Kristina Helfrich (Gemeinderätin Dr. Gabriele Angelbauer-Lüders)
Alois Frey (Gemeinderat Andreas Löscher)
Simona Mai (Gemeinderätin Frau Grünberger)
Flo Bauer (Bauamtsleiter Schmidt)

Die Familiengeschichte des weltberühmten „Piano Man“ ist spannend und bewegend wie ein Roman, denn in ihr spiegelt sich die dramatische Geschichte des 20. Jahrhunderts – es geht um Leben und Tod, Krieg und Frieden, Erfolg und Niederlagen, Rock and Roll.
Der Nürnberger Journalist und Autor Steffen Radlmaier hat diese dramatische Geschichte ausgegraben und in seinen erfolgreichen Büchern „Joel-Story“ und „Billy & The Joels“ dokumentiert, bei dem Gesprächskonzert präsentiert er sie mit Live-Musik: Die bekannten Sänger Stefan Angele und John Marshall interpretieren die schönsten Songs von Billy Joel, begleitet von dem Keyboard-Spezialisten Werner Kandzora und anderen bekannten Musikern aus der Nürnberger Szene. Zu erleben ist eine Hommage der besonderen Art.
Billy Joels Familie stammt aus Franken. Sein Großvater, ein jüdischer Nürnberger Unternehmer, musste aus Nazi-Deutschland fliehen und landete nach einer abenteuerlichen Flucht in New York. Dort wurde 1949 sein Enkel geboren, der als Billy Joel weltberühmt wurde. Die Liste seiner zeitlosen Hits ist lang und reicht von „Piano Man“ über „Just the Way you Are“ und „New York State of Mind“ bis hin zu „River of Dreams“ und „My Life“. Eine ganze Reihe dieser Evergreens ist bei dem Gesprächskonzert zu hören.

Steffen Radlmaier präsentiert die Billy-Joel-Story
mit
 Stefan Angele (voc), 
John Marshall (voc)
, Werner Kandzora (key), 
Marin Alic (b), 
Roli Müller (git)
, Markus Rießbeck (sax)
, Markus Grill (dr)

Einlass: 19:00 Uhr

Johnny & The Yooahoos ist eine aus dem Münchner Umland stammende Bluegrass Band. Indiefolk, Americana, Retrobluegrass oder doch das altbekannte eigene Ding... was macht denn diese Kapelle nun für einen Sound?
 
Eines machen diese Vier auf jeden Fall, und das ist Spaß: dreistimmiger Gesang, Banjo, Mandoline, Gitarre, Kontrabass und gelegentliche Ausflüge in genrefremde Klangsphären. Und mit dieser Mixtur reihen sie sich ein, zwischen Großstadtdunst und ländlicher Idylle, vielen Tönen und unabdingbarer Rawness, Vergangenheitsnostalgie und dem Blick nach vorne oder auch ins Jetzt. Und am Allerliebsten tun sie das live.
Deswegen: Kommet, höret und staunet, wenn Johnny & The Yooahoos aufspielen!

Das Team Odenwald bringt nicht nur ein frisches Programm voller Lieblingsmusik für die gute Laune mit, sondern trainiert auch die Stimmbänder aller Rudelsängerinnen und Rudelsänger und lässt die trüben Gedanken schnell verschwinden. Rockklassiker treffen auf Schlager und Chansons und Radio-Hits auf Kinderlieder – das stets neuentworfene Programm überrascht, berührt und bezaubert. Die bunte Liedermischung sorgt bei allen Teilnehmern für gute Laune, frischt Erinnerungen an die Entstehungszeit der Welthits auf und macht Lust auf mehr.

Abendkassenzuschlag: Mgl: 1,50 € / Nmgl: 2,00 €

Dass bestimmte Musikrichtungen für die Zither nicht spielbar sind, hält Arthur Rosenbauer für ein Gerücht. Der Liedermacher und Weltmusiker haucht dem Instrument den Blues ein. Was er auch auf den großen fränkischen Bühnen wie der Comödie Fürth oder Wannerbühne am Dutzendteich in Nürnberg schon wiederholt bewiesen hat.

In der fränkischen Musikszene führt kein Weg an ihm vorbei. Seine kritisch-witzigen, hintersinnigen Texte in deutsch-fränkischer Mundart untermalt er unter anderem mit der Zither, die im Bluesbereich aufgrund der Saitenlage noch ein Schattendasein führt.

Doch Arthur Rosenbauer ist ein wahrer Multiinstrumentalist, der neben der Zither auch Gitarre, Blues-Harp, Drehleier auch eine chinesische Guzheng spielt. Volles Haus bei den Bluestagen in Roth mit Rock, Blues und Jazz auf der Zither. Ein Experiment das bereits dort zu 100% erfolgreich war und das garantiert ohne Landler.

Einlass: 19:00 Uhr