Gestatten: Cap San Diego

Unser Schiff wurde 1962 nach rund elfmonatiger Bauzeit in Dienst gestellt. Es war das letzte von insgesamt sechs baugleichen Stückgutfrachtern, die im Linienverkehr zwischen Europa und Südamerika verkehrten. Gefahren wurden südgehend u. a. Maschinen, Technik- und Chemieprodukte. Aus Südamerika kamen meist Rohkaffee, Kakao, Rindfleisch und Obst in Kühlräumen sowie Speiseöle in beheizbaren Tanks. Bananen hat die „Cap San Diego” übrigens nie transportiert.

Der Auftraggeber des Frachters war die Reederei Hamburg Süd, die damals zum Dr.-Oetker-Konzern gehörte. Alle Schiffe dieser Baureihe, »Klasse« genannt, waren nach einem geografischen »Kap San …« (oder »Capo San …«) benannt – unser Schiff nach der Westspitze Feuerlands, dem Kap San Diego.

Die „Cap San Diego” wurde auf der Deutschen Werft in Hamburg-Finkenwerder gebaut (wo heute das Airbus-Werk seinen Sitz hat). Sie und ihre CAP-SAN-Schwesterschiffe waren damals hochmodern: Vor Einführung der Container wurden Güter in Kisten, Säcken oder Fässern lose geladen. Dafür verfügt das Schiff u. a. über große Laderäume und über Masten mit Ladebäumen und zwei Wippkränen. Alle technischen Einrichtungen konnten komfortabel bedient werden. Die CAP-SAN-Schiffe waren nicht zuletzt deshalb bei den Mannschaften und auch den Hafenarbeitern als Arbeitsplatz begehrt.

Der Frachter konnte bis zu 10 000 Tonnen Ladung fahren – eine Menge, die im Stückgutbetrieb in rund sieben Tagen geladen wurde. Dieselbe Menge wird heute in Containern in maximal acht Stunden bewegt. Darum verwundert es kaum, dass die „Cap San Diego” schon wenige Jahre nach ihrer Indienststellung durch die beginnende Containerschifffahrt unrentabel wurde. Nach dem Verkauf des Schiffes Anfang der 1980er-Jahre drohte ihm 1986 sogar die Verschrottung in Asien. Buchstäblich im letzten Moment wurde die „Cap San Diego” durch das Engagement der Stadt Hamburg gerettet und liegt heute als waschechte »Hamburgerin« an der Überseebrücke vor der Elbphilharmonie.

Mehrmals im Jahr geht das Schiff auf Fahrt. Komm mit an Bord und erlebe, wenn die „Cap San Diego” zum Leben erwacht. Alle Bereiche des Schiffes stehen dir offen, von der Brücke bis zum Maschinenraum. Die Besatzung zeigt und erklärt dir gern alle Funktionen des größten fahrtüchtigen Museums-Frachters der Welt.

Nur bis 16 Uhr geöffnet

BLICK HINTER DIE KULISSEN – HANSEVIERTEL
Mitten in der Hamburger Innenstadt steckt ein echtes Stück Hamburg: das Hanseviertel. Und für unseren nächsten BLICK HINTER DIE KULISSEN öffnen sich dort ein paar Türen für uns, die sonst nicht unbedingt offenstehen.

Gemeinsam mit Center Manager Lars Sammann schauen wir genauer hin, hören Geschichten aus und über das Hanseviertel und entdecken den Ort noch einmal aus einer anderen Perspektive. Was genau Euch erwartet, verraten wir noch nicht komplett. Nur so viel: Ein guter Aperitif zum Start, ein kleiner kulinarischer Klassiker mit Scampi am legendären Hummerstand zum Abschluss und natürlich jede Menge Zeit für einen guten Schnack gehören dazu.

Mittwoch, 23. September 2026 | 18:00–21:00 Uhr
Hanseviertel Hamburg

Die Plätze sind begrenzt. Über die Anmeldung könnt Ihr Euch für einen Platz bewerben, anschließend entscheidet das Los, wer dabei ist.

Rein in den Lostopf. Den Rest zeigen wir Euch vor Ort.

Was wäre wenn eine Hauskatze, die bei den intimsten Gesprächen der Menschen anwesend ist, die menschliche Sprache verstehen und sprechen könnte? Matou kann es und sie ist unter uns. Sie geht in ihren sieben Katzenleben durch mehrere Jahrhunderte der Weltgeschichte, trifft auf historische Persönlichkeiten und gibt uns Einsicht in deren Gedankenwelten. Ihr Blick auf die Menschen ist oft ein kritischer, manchmal ein lässig- amüsierter. Ein philosophischer Abend über das Menschsein aus Sicht einer Katze.

Kassenöffnung 18:30

MANFRED MANN´S EARTH BAND

Auch nach über einem halben Jahrhundert sind Manfred Mann und seine Earth Band noch immer nicht müde: neue Termine im Spätsommer 2025!

Seit der südafrikanische Keyboarder Manfred Mann seine Earth Band 1971 gründete ist nun mehr als ein halbes Jahrhundert vergangen. In dieser langen Bandgeschichte haben Manfred Mann und seine Earth Band einiges ausprobiert, so dass es schwer fällt diese Ausnahmeband in eine musikalische Schublade zu stecken: Blues Rock, Jazz Rock, Progressive Rock, Rhythm `n` Blues markieren einige wenige Eckpunkte des musikalischen Spannungsfeldes, in dem sich die Manfred Mann´s Earth Band bewegt.

Nach den ersten Alben folgte auch der Erfolg in den internationalen Charts, Songs wie „Blinded by the light“, „I came for you“ und „Davy´s is on the road again“ führten nicht nur zu kommerziellem Erfolg, sondern wurden zu Klassikern. So ist es wenig verwunderlich, dass die Band nicht nur Musikkennern ein Begriff ist.

Neben den Charterfolgen erspielte sich die Manfred Mann´s Earth Band den Ruf einer außergewöhnlichen Liveband. Seit ihrer Gründung hat sich die Band von den Clubs in die renommierten Hallen hochgespielt und geht auch heute noch regelmäßig auf Tour, um das Publikum live zu begeistern. Und, abgesehen von einer kurzen Bandpause, tut die Manfred Mann´s Earth Band seit gut 50 Jahren genau das: sie begeistert immer wieder ihr Publikum!

Neben Bandgründer Manfred Mann (Keyboard, Gesang) ist auch Gründungsmitglied Mick Rogers (Gitarre, Gesang) noch immer mit von der Partie. Komplettiert wird die legendäre Band durch Steve Kinch (Bass) und John Lingwood (Schlagzeug), seit 2011 ist Robert Hart (Gesang) die neue Stimme der Manfred Mann´s Earth Band.

Manfred Mann´s Earth Band – begeistert auch 2025 wieder live.

Einlass ab 19:00 Uhr

Das Konzert ist ausverkauft!

Ein galaktisches Ereignis rund um die „Die Jedi-Saga“. Von Fans für Fans!

Die Macht ist zurück – und sie war noch nie so persönlich erlebbar! Mit der spektakulären Ausstellung „The Fans Strike Back“ kommt das intergalaktische Heldenepos auf seiner Tour über New York, Las Vegas, London, Paris, Berlin, Frankfurt, Stuttgart und München nun auch nach Hamburg. Die einzigartige Hommage an eines der größten popkulturellen Phänomene unserer Zeit zog bereits über eine Million Fans in den Bann. Die interaktive Show präsentiert auf über 1000 Quadratmetern mehr als 700 originale Fan-Sammlerstücke wie Speeder, Fighter und Droiden, lebensgroße Figuren, detailgetreue Dioramen, ikonische Kostüme und Requisiten aus der weit, weit entfernten Galaxis.

Das Besondere: Alle Exponate wurden von passionierten Sammlerinnen und Sammlern aus aller Welt mit viel Kreativität und Leidenschaft zusammengetragen und lassen die Tiefe und Vielfalt des größten Weltraum-Epos in beeindruckender Weise spürbar werden. „Tu es, oder tu es nicht. Es gibt kein Versuchen!“ Dieses legendäre Yoda-Zitat war wohl der innere Antrieb der Fans.

Besucher tauchen dank modernster Multimediatechnik und interaktiven Elementen regelrecht ein in das „Imperium“, erleben epische Raumschlachten zwischen fremden Galaxien, Licht und Dunkelheit, begegnen Darth Vader, Boba Fett oder Grogu „Baby Yoda“, stehen vor einer lebensgroßen Nachbildung eines Podracers, bestaunen eine R2-D2 Kollektion oder ein Arsenal an Lichtschwertern. Absolute Highlights sind zudem ein lebensgroßer X-WING Fighter, der als ikonischer Fotopoint für galaktische Erinnerungsbilder sorgt, sowie die interaktive Kommandobrücke eines Sternenzerstörers, auf der alle wichtigen Raumschiffe der Saga eindrucksvoll inszeniert werden.

„The Fans Strike Back“ – ein nostalgisches Erlebnis für langjährige Fans und ein spannender Einstieg für alle Sci-Fi-Fans oder die nächste Generation von Jedi-Rittern, Schmugglern und Droiden.

Die Darkthorn University öffnet ihre Türen… und ihr seid eingeladen!

Feiert mit uns und Bestsellerautorin Penny Juniper das große Finale der „Darkthorn Archives“-Trilogie: „Date a Devil“!
Noch vor offiziellem Release könnt ihr Penny und ihr neues Buch live bei uns in der Spitalerstraße erleben!

An diesem besonderen Abend reisen wir in die 1920er Jahre und tauchen ein in die Welt von Geheimagentin Piper Ashcroft und Professor Castor Centurion – der zu allem Übel auch noch ein mächtiger Vampir ist!

Freut euch auf witzige Anekdoten, persönliche Geschichten aus Pennys Autorinnenleben, exklusiven Behind-The-Scenes Content und wunderschöne Lesestellen! Es wird spicy, romantisch, düster – eine unwiderstehliche Kombination!
Also: Schnappt euch eure Book Bestie und seid dabei, wenn wir die Spooky Season gebührend einläuten!

Moderiert wird der Abend von Sarah Khurshid aus dem Team Thalia.

Musikalische Frühförderung für Kinder von 4,5 bis 6 Jahren mit ihren Eltern in Harburg

Einfache motorische Abläufe werden in Tänzen, Bewegungsliedern und der gemeinsamen Aktion zwischen Eltern, Kindern und der Gruppe eingeübt. So können die Kinder ohne Leistungserwartungen die eigene Stimme und ihren Körper entdecken. Rasseln, Trommeln und Glöckchen kommen dabei zum Einsatz.

Diese Karte gilt für folgende 7 Termine:
31. August | 07. September | 14. September | 21. September | 28. September | 05. Oktober | 12. Oktober

Kurs Tido | 4,5 - 6 Jahre | montags 16:30 - 17:15 Uhr

BACKSTAGE Festival 2026 »Zwischenräume«

Herzlich willkommen im Kopf-Wellness-Retreat, dem Wellness-Retreat für den Kopf. Hier wird Ihre Memory Ability von ausgebildeten Kopfknackern genau an den richtigen Stellen behandelt. Tiefenentspannung wird bei uns großgeschrieben. Kopfabschalten, Synapsen saunieren, Memory Mastering, Brain Energy Entering. Bei uns finden Sie mit Sicherheit die passende Behandlung für Ihr besseres Gedächtnis.

Von zertifizierten Erinnerungsspezialist:innen entwickelt, 99,9 % Zufriedenheitsgarantie - bestätigt von langjährigen Retreat-Gästen.

SPIEL
Maya Haude Batlle
Hema Böckelmann
Marie Buchholz
Maxim Cabac
Bennit Cikursch
Amanda Dänhardt
Hannes Ellermann
Moritz Kremson
Victoria Krüsmann
Anna Marthaler
Emilie Nöske
Filippo Pratesi
Danylo Smyrnov
Mathilda Stegmann

TEXT
Jonas Harms

KOSTÜM
Jule Köster

BÜHNE
Hannes Ellermann

LEITUNG
Lena Moszczynski
Marie Petzold

John Carroll Kirby ist ein umtriebiger Mensch. Stilistisch ist er genau so schwer zu umschreiben wie seine Karriere als Musiker selbst
Tief im Jazz verwurzelt, verbindet Kirby mit sein charakteristischen Sound verschiedene Genres und Stile: Funk, Fusion, New Age, Ambient, Elektro oder Exotica – you name it. Als gefragter Kollaborateur hat er zudem mit so klangvollen Namen wie Miley Cyrus, Frank Ocean, Harry Styles und Solange zusammengearbeitet. 2023 erhielt er gar eine Grammy-Nominierung in der Kategorie „Song des Jahres" für seinen Beitrag zu Steve Lacys Song Bad Habit.
Im Fokus steht aber seit 2020 seine Solokarriere: Seitdem veröffentlichte er bereits 8 Alben und kann dafür mittlerweile mit gleich zwei Libera Award-Nominierungen als Jazz-Album des Jahres aufwarten. Teils euphorische Rezensionen bekommt er regelmäßig von so geschmackssicheren Medien wie Pitchfork, The Fader oder der Los Angeles Times.
Auch als Filmkomponist ist Kirby tätig. So steuerte er beispielsweise den Soundtrack zu Cryptozoo bei, der beim Sundance Film Festival mit dem NEXT Innovator Award ausgezeichnet wurde. Zudem vertonte er The Luckiest Man in America mit Paul Walter Hauser und Walton Goggins in den Hauptrollen. Zuletzt lieferte seine Musik den Soundtrack zu dem Oscar-nominierten Kurzfilm Retirement Plan.
Am 24. September 2026 kommt John Carroll Kirby für ein Solo-Konzert in den resonanzraum. Gut: der resonanzraum befindet sich in unmittelbarer Nähe zum Synthesizer-Studio Hamburg von Frank Husemann und Sunny Vollherbst. Wer John Carroll Kirby bereits live erleben durfte ahnt, welch schöne Symbiose hieraus entstehen könnte.
Das Konzert ist die erste Kooperation der Konzertdirektion Palme und dem Überjazz Festival. Entsprechend wird das Konzert auch musikalisch mit Musik vom Plattenteller eingebettet – eine Art Überjazz-Satellit, gewissermaßen.

Einlass: 19 Uhr

Musikalische Frühförderung für Kinder von 6 bis 18 Monaten mit ihren Eltern in Harburg

Die Entdeckung der eigenen Stimme, die Entwicklung des Körperbewusstseins und zufriedene Babys stehen in diesem Eltern-Kind-Musikkurs an erster Stelle. Wir singen gemeinsam und entdecken bekannte und unbekannte Melodien und Lieder, die wir mit kleinen Instrumenten begleiten.

Diese Karte gilt für folgende 7 Termine:
31. August | 07. September | 14. September | 21. September | 28. September | 05. Oktober | 12. Oktober

Kurs Dore | 6 - 18 Monate | montags 14:00 - 14:30 Uhr

Der große Hafen, die käufliche Liebe und die Hoffnung auf die schnelle Mark haben auf dem Kiez nicht wenige auf die schiefe Bahn gebracht. Die Reeperbahn und ihre dunklen Seitenstraßen waren schon immer Schauplatz für Gewalt, Verbrechen und finstere Geschäfte.

Die historische Krimitour führt durch ein Jahrhundert hochkrimineller Ereignisse, an die sich so mancher gar nicht mehr erinnern kann – oder will. Erfahrt, wo der psychopathische Serienkiller Fritz Honka nach seinen Opfern Ausschau hielt, wandelt auf den Spuren der brutalen Zuhälterkriege der 1980er Jahre und hört von den üblen Machenschaften, mit denen gierige Immobilienhaie heutzutage das Viertel überziehen. Kenntnisreich geleitet Euch Euer Tourguide zu Tatorten und vermittelt einen erschreckend realen Blick auf exakt recherchierte Fälle.

Alle unsere Guides sind Anwohner*innen und haben ein großes Herz für den Stadtteil.

Bitte melde dich 15 Minuten vor Tourstart an der Rezeption am Sankt Pauli Office, Wohlwillstraße 1, an

Das Musikquiz mit Lutz Mühlhaus hat ein neues Zuhause: ab September treffen sich die Freunde des gepflegten Quizzens im Kultur Palast Harburg. Musiktitel werden kurz angespielt und dann erraten.

Einlass: 18:00 Uhr

Musikalische Frühförderung für Kinder von 1,5 bis 3 Jahren mit ihren Eltern in Harburg

Einfache motorische Abläufe werden in Tänzen, Bewegungsliedern und der gemeinsamen Aktion zwischen Eltern, Kindern und der Gruppe eingeübt. So können die Kinder ohne Leistungserwartungen die eigene Stimme und ihren Körper entdecken. Rasseln, Trommeln und Glöckchen kommen dabei zum Einsatz.

Diese Karte gilt für folgende 7 Termine:
31. August | 07. September | 14. September | 21. September | 28. September | 05. Oktober | 12. Oktober

Kurs Mifa | 1,5 - 3 Jahre | montags 14:45 - 15:15 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Musikalische Frühförderung für Kinder von 3 bis 4,5 Jahren mit ihren Eltern in Harburg

In diesem Alter ahmen die Kinder musikalische Muster immer genauer nach – jedes in seinem eigenen Tempo. Durch Tänze, Bewegungslieder und gemeinsames Musizieren üben sie einfache Bewegungen und entdecken ohne Leistungsdruck ihre Stimme und ihren Körper, zum Beispiel durch Body Percussion.

Diese Karte gilt für folgende 7 Termine:
31. August | 07. September | 14. September | 21. September | 28. September | 05. Oktober | 12. Oktober

Kurs Mifa | 3 - 4,5 Jahre | montags 15:30 - 16:15 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

»It’s Time to Get Old!« ist ein transmediales Theaterprojekt, das Dokumentartheater, Live-Videospielsteuerung, Publikumsinteraktion und improvisierten Sportkommentar verbindet.
Ausgangspunkt ist Fußball – eine Sportart, die meist mit Jugend, Kraft und Geschwindigkeit verbunden wird. Im Zentrum steht das Altern als reale, oft übersehene Erfahrung. Dutzende fußballbegeisterte Seniorinnen und Senioren werden zu virtuellen Spielfiguren in einem Videospiel und treten gegen ein
»Galaktisches All-Star-Team« an. Bewegungen alternder Körper werden in spielerische Choreografien übersetzt. Stadionklänge, Spielsound und Live-Kommentar verschmelzen zu einem immersiven Raum. Durch Echtzeit-Steuerung, Publikumsbeteiligung und improvisierte Kommentierung entsteht jede Aufführung als einzigartige Erzählung, die Lebenserfahrungen älterer Menschen sichtbar macht. Das Projekt stärkt die gesellschaftliche Sichtbarkeit älterer Menschen, hinterfragt Altersstereotype und fördert den generationenübergreifenden Dialog. Seine künstlerische Innovation liegt in der Echtzeit-Übertragung biometrischer Daten in digitale Avatare und dem Spannungsfeld zwischen Verletzlichkeit und Vitalität, Realität und Virtualität. Durch die Verbindung von Körperdaten und digitalem Spiel entsteht eine Metapher für Generationenkonflikte und neue Perspektiven auf Alter, Würde und Humor. Das Projekt richtet sich an ein generationenübergreifendes Publikum, Fußball und Gaming-Communities sowie die digitale Kultur.
Bread Trap Group (Shanghai) | Veranstalter: Deutscher Verein für Asiatische Kunst | gefördert durch: Behörde für Kultur und Medien Hamburg | Kooperationspartner: Hamburg Liaison Office China (Shanghai), YOUNG Theater Shanghai, CAISSA Touristic Group (Europe), fluxus² Hamburg

Hamburgs Nachwuchsfestival der Freien Darstellenden Künste zeigt vom 24.-27. September 2026 in Kooperation mit dem Treibstoff Festival Basel aufregende, berührende und bewegende Arbeiten aus Performance, Tanz, Multimedia, Sprechtheater und Installativer Kunst. Ergänzt durch ein umfangreiches Programm zum Austausch, für Inspiration und Impulse im FESTIVAL LAB. 

Die Kapelle auf dem Waldfriedhof ist ein besonderer Ort für konzentriertes Hören. Für die Musik von FJARILL könnte es bei den Wedeler Musiktagen kaum einen passenderen Rahmen geben.
Das schwedisch-südafrikanische Duo aus Sängerin und Pianistin Aino Löwenmark sowie Geigerin, Gitarristin und Sängerin Hanmari Spiegel hat über fast zwei Jahrzehnte eine eigene musikalische Sprache zwischen Folk, Kammermusik und mehrsprachigem Songwriting entwickelt.
Mit Walden, ihrem zehnten Album, kommen FJARILL zu den Wedeler Musiktagen. In Liedern auf Englisch, Deutsch, Schwedisch und Afrikaans werden biografische Linien zwischen Schweden, Südafrika und Hamburg hörbar. Zwei Stimmen, Geige, Gitarre und Klavier schaffen eine Musik von klanglicher Feinheit, Offenheit und genauer Aufmerksamkeit für Zwischentöne.
FJARILL ist seit Jahren vor allem als Live-Ensemble präsent. Gerade im direkten Konzert entfaltet diese Musik ihre besondere Wirkung: nicht durch große Effekte, sondern durch Nähe, Konzentration und die Selbstverständlichkeit, mit der Stimmen und Instrumente in immer neue Beziehungen treten.
In der Kapelle begegnet diese Musik dem Publikum in unmittelbarer Nähe — ein intensives Hörerlebnis, das genau an diesem Ort entstehen kann.

Copyright : Anne de Wolff

Einlass: 19:00 Uhr

ggf. sind noch Tickets an der Abendkasse erhältlich.

Gestatten: Cap San Diego

Unser Schiff wurde 1962 nach rund elfmonatiger Bauzeit in Dienst gestellt. Es war das letzte von insgesamt sechs baugleichen Stückgutfrachtern, die im Linienverkehr zwischen Europa und Südamerika verkehrten. Gefahren wurden südgehend u. a. Maschinen, Technik- und Chemieprodukte. Aus Südamerika kamen meist Rohkaffee, Kakao, Rindfleisch und Obst in Kühlräumen sowie Speiseöle in beheizbaren Tanks. Bananen hat die „Cap San Diego” übrigens nie transportiert.

Der Auftraggeber des Frachters war die Reederei Hamburg Süd, die damals zum Dr.-Oetker-Konzern gehörte. Alle Schiffe dieser Baureihe, »Klasse« genannt, waren nach einem geografischen »Kap San …« (oder »Capo San …«) benannt – unser Schiff nach der Westspitze Feuerlands, dem Kap San Diego.

Die „Cap San Diego” wurde auf der Deutschen Werft in Hamburg-Finkenwerder gebaut (wo heute das Airbus-Werk seinen Sitz hat). Sie und ihre CAP-SAN-Schwesterschiffe waren damals hochmodern: Vor Einführung der Container wurden Güter in Kisten, Säcken oder Fässern lose geladen. Dafür verfügt das Schiff u. a. über große Laderäume und über Masten mit Ladebäumen und zwei Wippkränen. Alle technischen Einrichtungen konnten komfortabel bedient werden. Die CAP-SAN-Schiffe waren nicht zuletzt deshalb bei den Mannschaften und auch den Hafenarbeitern als Arbeitsplatz begehrt.

Der Frachter konnte bis zu 10 000 Tonnen Ladung fahren – eine Menge, die im Stückgutbetrieb in rund sieben Tagen geladen wurde. Dieselbe Menge wird heute in Containern in maximal acht Stunden bewegt. Darum verwundert es kaum, dass die „Cap San Diego” schon wenige Jahre nach ihrer Indienststellung durch die beginnende Containerschifffahrt unrentabel wurde. Nach dem Verkauf des Schiffes Anfang der 1980er-Jahre drohte ihm 1986 sogar die Verschrottung in Asien. Buchstäblich im letzten Moment wurde die „Cap San Diego” durch das Engagement der Stadt Hamburg gerettet und liegt heute als waschechte »Hamburgerin« an der Überseebrücke vor der Elbphilharmonie.

Mehrmals im Jahr geht das Schiff auf Fahrt. Komm mit an Bord und erlebe, wenn die „Cap San Diego” zum Leben erwacht. Alle Bereiche des Schiffes stehen dir offen, von der Brücke bis zum Maschinenraum. Die Besatzung zeigt und erklärt dir gern alle Funktionen des größten fahrtüchtigen Museums-Frachters der Welt.

Nur bis 16 Uhr geöffnet

Komödie von Ray Cooney
Regie: Nils Engelhardt

Staatsaffäre am seidenen Faden: Wenn die Wahrheit „Außer Kontrolle“ gerät

Was macht ein ehrenwerter Staatsminister, wenn das geplante Liebesabenteuer mit der Sekretärin
der Opposition ein jähes und vor allem lebloses Ende findet? Für Richard Hill beginnt in einer
luxuriösen Suite des Westminster Hotels ein Albtraum, der seine politische Karriere und sein
Privatleben in den Abgrund zu reißen droht. Statt prickelnder Erotik erwartet das ungleiche Paar
nämlich eine handfeste Überraschung: Ein vermeintlicher Einbrecher steckt leblos im defekten
Schiebefenster der Suite fest. Die Polizei zu rufen, ist für den Minister keine Option, schließlich würde
die Anwesenheit der Sekretärin einen Skandal auslösen, den keine Regierung übersteht.

In dieser moralischen Sackgasse erweist sich Richards loyaler, aber chronisch überforderter Sekretär
George West als das letzte, wenn auch instabilste Rettungsboot. George wird kurzerhand zum
Krisenmanager ernannt und muss fortan Rollen einnehmen, für die er weder das Talent noch die
Nerven besitzt. Was folgt, ist eine meisterhaft konstruierte Eskalation: Um den Toten – der sich
zudem als erstaunlich mobil erweist – und die Affäre zu vertuschen, wird ein Lügengeflecht gewoben,
das so komplex ist, dass die Protagonisten bald selbst den Überblick verlieren.

Martin Betz als Richard Hill (Staatsminister in der Regierung)
Eckart Northoff als Hotelmanager
Joachim Kümmerlehn als der Kellner vom Hotel
Antje Stark als Jane Cooper
Nils Engelhardt als der Körper
Sven Mallon als George West (Sekretär von Richard Hill)
Luca Riegler als Ronnie Cooper (der Mann von Jane Cooper)
Jasmin El-Salib als Pamela Hill (die Frau von Richard Hill)
Britta Lewerenz als Schwester Foster

Große Freiheit, Davidwache, Hans-Albers-Platz, Herbertstraße, Spielbudenplatz und Kneipenstopp. Reeperbahn und Szeneviertel. Der Kiez hat viel zu bieten: Ausgehtipps, Geschichte, Geschichten und Anekdoten. Wir kennen uns aus, denn alle unsere Guides sind Anwohner:innen aus St. Pauli.

Unsere Tour ist historisch fundiert, original, ungeschminkt und individuell. Sie verkleidet sich nicht, sondern ist 100% authentisch! Der Kiez ist Hamburgs berühmt-berüchtigtes Ausgeh- und zugleich Rotlichtviertel. Wir zeigen euch diesen spannenden Teil St. Paulis.

Auf dem Kiez prallen Welten aufeinander: Rotlicht auf Nobelhotels, alternative Lebensweisen auf Partykultur, Punk- auf Popmusik, Vorstädter auf Hamburger, Touristen auf alte St. Paulianer. Hier geht es bunt und wild zu. Die spannende 400-jährige Geschichte St. Paulis hat genauso ihren Platz in unserer Kieztour wie der Blick auf sozialpolitische Entwicklungen der Gegenwart. Und es wird nicht nur geredet, sondern auch mal — ganz kieztypisch — getrunken, in einer urigen Kiezkneipe, die uns am Herzen liegt.

Wer kann euch den Stadtteil und den Kiez am besten näher bringen? Die Antwort kann nur lauten: Leute von hier! Daher werden alle St. Pauli Kieztouren von Anwohner*innen geführt. Eines haben wir alle gemeinsam: Wir lieben diesen Stadtteil und wollen das einmalige Flair mit euch teilen. Selbstverständlich haben wir auch eine Menge Geheimtipps auf Lager.

Wir führen euch zu den aus Funk und Fernsehen bekannten Landmarken, die das Klischee der sündigsten Meile der Welt mit Ballermannflair befeuern. Aber genauso erzählen wir von den Ecken, die für uns das heutige, lebens- und liebenswerte St. Pauli ausmachen. Kleine Sensationen und große Geschichten.

Bitte melde dich 15 Minuten vor Tourstart an der Rezeption am Sankt Pauli Office, Wohlwillstraße 1, an