Behält der Konflikt die Oberhand oder gewinnt die Liebe?

Sie gehört zum Schäferlauf wie der Metzgertanz, der Festzug oder der Bürgermeisterwalzer: „d’Schäferlies“.

Ohne das Theaterstück von Hans Reyhing wäre das Uracher Traditionsfest nicht denkbar. Seit 1923 gehört der volkstümliche Konflikt zwischen Ackerfurche und Schäferweide zum festen Bestandteil des Festes.

Einlass: 18:30 Uhr - Ticketumtausch/Rückgabe nicht möglich

Der Vorverkauf startet am 01.07.2025 um 10:30 Uhr

*Rollstuhlfahrer u. Gruppen ab 10 Personen wenden sich bitte direkt an unser Service Center (0711-227700).

ISTANBUL
Ein Theaterstück mit Musik von Sezen Aksu

Das Theaterstück erzählt in Szenen auf Deutsch und Liedern auf Türkisch eine bewegende Geschichte von der Suche nach Liebe und Glück. Im Zentrum des Geschehens steht Reinhold Weiser, der den Stuttgarter Arbeiter Klaus Gruber spielt. Auf der Suche nach Arbeit zieht es ihn aus der schwäbischen Heimat fort nach Istanbul, der pulsierenden Metropole am Bosporus. Denn das ist der überraschende Dreh des Stücks: Was wäre, wenn das Wirtschaftswunder nicht in Deutschland, sondern in der Türkei stattgefunden hätte?
Das deutsch-türkische Ensemble, die kraftvolle Liveband und die wunderbare Musik von Sezen Aksu, der Königin des türkischen Pop, begeistern Abend für Abend ein bunt gemischtes Publikum. „Auf dieses Stück scheint Stuttgart gewartet zu haben“, schrieb die Presse (GEA): „Ein Plädoyer für Toleranz und Freundschaft in unruhigen politischen Zeiten“ (LKZ).

Mit Ursula Berlinghof, Irfan Kars, Reinhold Weiser u.a.
Regie Murat Yeginer
Musikalische Ltg. Torsten Kindermann
Bühne und Kostüme Beate Zoff
Dramaturgie Annette Weinmann

Vorstellungen vom 18.07. - 27.07.2025
Altes Schauspielhaus

“Der schwarze Abt” nach Edgar Wallace ist eine spannende Krimi-Komödie, die auf dem englischen Anwesen Fossaway spielt. In der alten Abtei soll ein wertvoller Schatz versteckt sein und Lord Chelford ist fest entschlossen diesen zu finden. Doch das Anwesen wird von einem mysteriösen Gespenst, dem schwarzen Abt, heimgesucht, der seit Jahrhunderten dort sein Unwesen treibt.

Während Lord Chelford nach dem Schatz sucht, entfaltet sich ein Netz aus Intrigen und Geheimnissen. Seine Verlobte Leslie Gine fühlt sich mehr zu Chelfords Bruder hingezogen und ein zwielichtiger Anwaltsgehilfe versucht, seine eigenen Pläne durchzusetzen. Doch auf Fossaway ist nichts so, wie es scheint, denn immer mehr Bewohner des Anwesens sehen den schwarzen Abt…

Das Stück bietet eine Mischung aus Spaß, Romantik und Nervenkitzel. Perfekt für alle, die rätselhafte Geschichten und unerwartete Wendungen mögen.

Einlass: 19:30 Uhr

Das Magazin Spiegel nennt ihn einen "großartigen Erzähler“, der britische Independent vergleicht ihn mit Kafka und Kleist – die Rede ist von Bestsellerautor Ferdinand von Schirach.

In seinem neuen Theaterstück beschäftigt er sich mit dem Dilemma, dass in Fällen von sexueller Gewalt nahezu immer Aussage gegen Aussage steht. Im Februar 2024 schaute ein Millionenpublikum die Fernsehfassung dieses Gerichtsdramas.

Katharina Schlüter, eine erfolgreiche TV- Moderatorin, beschuldigt ihren ehemaligen Geliebten, den Unternehmer Dr. Christian Tiede, sie vergewaltigt zu haben. Zeugen gibt es für dieses Vergehen nicht, und so dreht sich im Strafprozess alles um die Frage der Glaubwürdigkeit. Sowohl für den Angeklagten als auch für die Klägerin steht viel auf dem Spiel: Die weitere private und berufliche Zukunft sowie die Reputation hängen maßgeblich davon ab, wessen Version das Gericht bestätigen wird.

Das Stück zeigt, wie kompliziert eine Urteilsfindung in solchen Fällen ist und wie eng sie mit gesellschaftlichen Werten und herrschenden Vorurteilen zusammenhängt. „Was soll man denken, wenn, nach Ausschöpfung aller Beweismittel, doch nur übrigbleibt: ´Sie sagt. Er sagt.´?", so Ferdinand von Schirach.

Nach „Terror“, „Tabu“ und „Gott“ steht nun erneut ein Stoff des Erfolgsautors auf unserem Spielplan – in einer erstklassigen Besetzung: u.a. mit den Publikumspreisträgern Sabine Fürst und Ralf Stech als ehemaliges Liebespaar.

Vorstellungen 13.6. bis 18.7.2025

Mit Sabine Christiane Dotzer, Selda Falke, Magdalena Flade, Sabine Fürst, Marius Hubel, Stefanie Klimkait, Maja Müller, Ralf Stech u.a.
Regie Martin Schulze
Bühne und Kostüme Ariane Scherpf
Video Christopher Bühler
Dramaturgie Susanne Schmitt

*Rollstuhlfahrer u. Gruppen ab 10 Personen wenden sich bitte direkt an unser Service Center (0711-227700).

ISTANBUL
Ein Theaterstück mit Musik von Sezen Aksu

Das Theaterstück erzählt in Szenen auf Deutsch und Liedern auf Türkisch eine bewegende Geschichte von der Suche nach Liebe und Glück. Im Zentrum des Geschehens steht Reinhold Weiser, der den Stuttgarter Arbeiter Klaus Gruber spielt. Auf der Suche nach Arbeit zieht es ihn aus der schwäbischen Heimat fort nach Istanbul, der pulsierenden Metropole am Bosporus. Denn das ist der überraschende Dreh des Stücks: Was wäre, wenn das Wirtschaftswunder nicht in Deutschland, sondern in der Türkei stattgefunden hätte?
Das deutsch-türkische Ensemble, die kraftvolle Liveband und die wunderbare Musik von Sezen Aksu, der Königin des türkischen Pop, begeistern Abend für Abend ein bunt gemischtes Publikum. „Auf dieses Stück scheint Stuttgart gewartet zu haben“, schrieb die Presse (GEA): „Ein Plädoyer für Toleranz und Freundschaft in unruhigen politischen Zeiten“ (LKZ).

Mit Ursula Berlinghof, Irfan Kars, Reinhold Weiser u.a.
Regie Murat Yeginer
Musikalische Ltg. Torsten Kindermann
Bühne und Kostüme Beate Zoff
Dramaturgie Annette Weinmann

Vorstellungen vom 18.07. - 27.07.2025
Altes Schauspielhaus

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr / 24., 25. und 31.12. geschlossen

„Fünfzehn Mann auf des toten Manns Kiste, ho ho ho und ‚ne Buddel voll Rum!“ Ein monotoner Gasthof, ein majestätisches Segelschiff und eine mysteriöse Insel – in der Luft der Geruch von Meer und Fisch und Schnaps und Freiheit.

Jim Hawkins findet im Gasthof seiner Eltern zufällig eine geheimnis-volle Schatzkarte – und das Abenteuer seines Lebens beginnt.
Zusammen mit seinen Freunden begibt sich Jim auf eine gefährliche Reise. Denn sie sind nicht die Einzigen auf dem Segelschiff, die es auf den sagenumwobenen Goldschatz des berüchtigten Piratenkapitäns Flint abgesehen haben. Auch Flints halbe ehemalige Mannschaft hat auf dem Schiff angeheuert, unter ihnen der einbeinige Long John Silver mit seinem sprechenden Papagei. Das Meer ist weit weniger gefährlich als die Habgier der Männer an Bord.
Angekommen auf der Insel wird nach vielen Kämpfen und Ver-wicklungen der Schatz wirklich gefunden – allerdings auf eine Weise, mit der niemand gerechnet hat…

1880 zeichnete Robert Louis Stevenson beim Spielen mit seinem Stiefsohn eine Schatzkarte, die ihn so faszinierte, dass er von dieser Zeichnung ausgehend seinen weltberühmten Roman schrieb. Genauso liebevoll wie die Schatzkarte zeichnete Stevenson in seinem Klassiker Schauplätze und Figuren: den heldenhaften Jim Hawkins, den mit allen Wassern gewaschenen Long John Silver und all die anderen skurrilen und schrägen Gestalten.

Premiere 14. Juni 2025 | Spieldauer ca. 2h inkl. Pause
Bühnenfassung und Regie Christian Müller

Einlass: 19:00 Uhr

»Witziges, Skurriles, Bestaunenswertes und Artistisches auf kleinem Raum. Gerade mal zehn Zuschauer konnten pro Aufführung in dieses „Dingdarium“ hinein. Und die erlebten dort ein wahres Labyrinth, denn sehr geschickt haben die acht Akteure das Publikum von Winzraum zu Winzraum geschickt, mal links, mal rechts, mal zurück, mal nach vorne – kaum zu glauben wie vielgestaltig man Räume schaffen kann auf nur wenigen Quadratmetern.« (Stuttgarter Zeitung)
Dauer pro Durchgang: ca 50 Minuten
Nach Jahren des Sammelns und der Erforschung des bisher unentdeckten Lebens der Alltagsgegenstände erlauben wir uns, wie versprochen, voller Stolz, erstmals der Öffentlichkeit zu präsentieren: Die Wunderkammer der Dinge. Ein Kabinett der Kuriositäten und Absonderlichkeiten, das Ihnen Einblick gewährt ins intime Reich der Sachen. Sie werden es bedauern, nur ein menschliches Wesen zu sein und die Gegenstände um ihre Talente und ihre geheime Existenz beneiden. Doch keine Sorge – wir ermöglichen Ihnen endlich die Teilhabe an dieser verborgenen Wunderwelt. Befriedigen Sie Ihre Neugier, verlaufen Sie sich im Labyrinth des Zeltes und bringen Sie ihre Familie mit!

Äbtissin oder Magd - Entscheidungen machen Geschichte

von Tobias Ballnus und Tanja Frank

Feuer! Die Mühle in Heimingen brennt! Das für die Mühle zuständige Kloster hat aber kein Geld für einen Neubau der Mühle. So ist der Brand der Funke, der die lange unterdrückte Wut der Bauern entfacht. Denn die Felder sind karg und die Last von Steuern und Abgaben schwer. Die kluge Magd Margarete trägt der zurückgezogen lebenden Äbtissin Christina die Probleme der Heiminger vor. Wird die Äbtissin einen Weg finden den Bauern zu helfen? Oder bleibt den Verzweifelten nur der Aufstand gegen die Obrigkeit, um ihre Not zu lindern? Ist das schon ein Schritt der Bauern zu weit? Oder kann die Äbtissin sich gegen den übermächtigen Vogt durchsetzen? Entscheidungen müssen getroffen werden.

In diesem interaktiven Stück entscheiden die Zuschauenden und verändern so der Lauf der Geschichte: Sucht die Magd Kompromisse oder ruft sie zum bewaffneten Widerstand? Ändert die Äbtissin ihre Haltung oder hält sie daran fest? Dreiunddreißig mögliche Szenen und vier Bühnen eröffnen alternative Versionen des Bauernaufstands, der vor 500 Jahren vor den Toren Böblingens blutig niedergeschlagen wurde.

Durch das Freilichtspektakel auf dem Böblinger Marktplatz wird erlebbar, wie unser individuelles und kollektives Handeln die Gesellschaft prägt und wie relevant moralische Entscheidungen bis heute sind.

Regie: Tobias Ballnus

Copyright: Kunstschule Böblingen

Einlass: 19 Uhr

»Witziges, Skurriles, Bestaunenswertes und Artistisches auf kleinem Raum. Gerade mal zehn Zuschauer konnten pro Aufführung in dieses „Dingdarium“ hinein. Und die erlebten dort ein wahres Labyrinth, denn sehr geschickt haben die acht Akteure das Publikum von Winzraum zu Winzraum geschickt, mal links, mal rechts, mal zurück, mal nach vorne – kaum zu glauben wie vielgestaltig man Räume schaffen kann auf nur wenigen Quadratmetern.« (Stuttgarter Zeitung)
Dauer pro Durchgang: ca 50 Minuten
Nach Jahren des Sammelns und der Erforschung des bisher unentdeckten Lebens der Alltagsgegenstände erlauben wir uns, wie versprochen, voller Stolz, erstmals der Öffentlichkeit zu präsentieren: Die Wunderkammer der Dinge. Ein Kabinett der Kuriositäten und Absonderlichkeiten, das Ihnen Einblick gewährt ins intime Reich der Sachen. Sie werden es bedauern, nur ein menschliches Wesen zu sein und die Gegenstände um ihre Talente und ihre geheime Existenz beneiden. Doch keine Sorge – wir ermöglichen Ihnen endlich die Teilhabe an dieser verborgenen Wunderwelt. Befriedigen Sie Ihre Neugier, verlaufen Sie sich im Labyrinth des Zeltes und bringen Sie ihre Familie mit!

»Witziges, Skurriles, Bestaunenswertes und Artistisches auf kleinem Raum. Gerade mal zehn Zuschauer konnten pro Aufführung in dieses „Dingdarium“ hinein. Und die erlebten dort ein wahres Labyrinth, denn sehr geschickt haben die acht Akteure das Publikum von Winzraum zu Winzraum geschickt, mal links, mal rechts, mal zurück, mal nach vorne – kaum zu glauben wie vielgestaltig man Räume schaffen kann auf nur wenigen Quadratmetern.« (Stuttgarter Zeitung)
Dauer pro Durchgang: ca 50 Minuten
Nach Jahren des Sammelns und der Erforschung des bisher unentdeckten Lebens der Alltagsgegenstände erlauben wir uns, wie versprochen, voller Stolz, erstmals der Öffentlichkeit zu präsentieren: Die Wunderkammer der Dinge. Ein Kabinett der Kuriositäten und Absonderlichkeiten, das Ihnen Einblick gewährt ins intime Reich der Sachen. Sie werden es bedauern, nur ein menschliches Wesen zu sein und die Gegenstände um ihre Talente und ihre geheime Existenz beneiden. Doch keine Sorge – wir ermöglichen Ihnen endlich die Teilhabe an dieser verborgenen Wunderwelt. Befriedigen Sie Ihre Neugier, verlaufen Sie sich im Labyrinth des Zeltes und bringen Sie ihre Familie mit!

„Schön, wie das zufällige Zusammentreffen einer Nähmaschine und eines Regenschirms auf einem
Seziertisch“ – so lautet das Zitat des Dichters Lautréamont, das die Surrealist:innen später aufgriffen. Bei unserem nächsten zwischen/ding lassen wir den Tesa-Spender-Dino auf die iPhone-Ladekabel-Schlange treffen. Ein Origamikranich nimmt Kurs auf die Blümchentasse aus Omas Service. Schon bei unseren letzten Treffen im Zeichen der Dinge haben wir uns damit beschäftigt, unseren Mitbringseln Leben einzuhauchen. Zuerst, indem wir sie zu selbstgezeichneten Comicfiguren werden, dann, indem wir sie in Foto-Lovestories einander begegnen lassen haben. Diesmal werden wir Stop-Motion-Filme produzieren. Das alles geschieht schon mit Blick auf die nächste Ausgabe der zwischen/töne, unserer großen literaturlabor-Gala. Diejenigen, die schon wissen, was das ist, sind genauso herzlich willkommen, wie alle, die es gerne erfahren möchten. Vorkenntnisse sind nicht nötig. Mitzubringen ist nichts als der Wunsch, der vermeintlich toten Materie in kreativer Atmosphäre zum Kriechen, aufrechten Gehen, Fliegen zu verhelfen – und als Begleitung irgendein Ding.

Mit Unterstützung der Förderinitiative Kulturkessel

Fünf Dienstmädchen erzählen in Isobel McArthurs Theateradaption die Geschichte um Lizzy, Darcy, Jane & Co. Liebe, Geld, Selbstbestimmung: Jane Austens Kultroman mag 200 Jahre alt sein, seine Themen sind es nicht. Mrs. Bennet hat fünf Töchter. Das Problem: Sie sind unverheiratet. Dank der von weisen Männern erdachten Erbschaftsregeln ist „sich einen standesgemäßen Junggesellen zu angeln“, die einzige Möglichkeit, die Existenz der Familie zu sichern. Jane Austens berühmter Roman als irrwitzige Pop-Komödie mit Musik, augenzwinkernd erzählt von fünf Frauen in achtzehn Rollen.

"Es gibt hier ein kleines Problem mit emotionaler Verdrängung. Also wundern Sie sich nicht, wenn ab und zu jemand aus heiterem Himmel anfängt zu singen", wird gleich zu Anfang schonend auf die besonderen Umstände des beengten Lebens in der Kleinstadt eingestimmt. Aber plötzliche Karaoke-Einlagen sind nicht das Einzige, was Isobel McArthurs gefeierte Neufassung von Jane Austens Meisterwerk ungewöhnlich und einzigartig macht. Hoch modern und dabei überraschend werktreu gibt McArthur denen eine Stimme, die – obwohl unverzichtbar – meist unerwähnt bleiben. In einer wahren Tour de Force verkörpern fünf Dienstmädchen nicht nur die sarkastische Elizabeth Bennet und den schnöseligen Mr. Darcy, sondern nahezu das gesamte Personal des Romans. Inmitten von Slapstick, Popsongs und einer ganz altmodischen Liebesgeschichte entsteht dabei eine Erzählung von weiblicher Selbstbestimmung und ökonomischer Abhängigkeit, die uns so weit entfernt gar nicht vorkommt.

Deutsche Übersetzung: Silke Pfeiffer
Inszenierung: Florian Dehmel
Bühnenbild: Stephen Crane
Kostüme: Renáta Balogh
Musikalische Leitung: Sebastian Huber
Mit Juliane Braig | Anuschka Herbst | Natalja Maas | Stefani Matkovic | Cathrin Zellmer

Ein gewisser Herr Faust, ein Wissenschaftler, verzweifelt an den Grenzen der Erkenntnismöglichkeiten. Was die Welt und das Universum zusammenhält, will sich ihm nicht erschließen. Dem Burnout nahe offenbart sich ihm sein Alter Ego in Form eines gewissen Herrn Mephisto. Dieser soll ihm die vergnüglichen Seiten der Existenz zugänglich machen, um neuen Lebenssinn zu finden. Auf dem nun folgenden Egotrip von Faust mutiert das Modell einer ›Weltmaschine‹ in seinem Laboratorium zur virtuellen ›Wunschmaschine‹ seiner Träume. Es spielen Martina Göpel und Andreas Weiner.

WARUM - WOHIN
Im ›Urfaust‹ legte Goethe die wichtigsten Grundlagen für sein universales Weltgedicht, das er erst nach sechzig Jahren zum Abschluss brachte. Obwohl ursprünglich nicht für die Bühne bestimmt und obwohl über den ›Faust‹ seit seinem Erscheinen unzählige Interpretationen entstanden, die einander nicht selten widersprechen, hat sich der ›Faust‹ einen dauernden Platz als theatralisches Kunstwerk erobert.

Jeder kennt sie: die Müdigkeit in der Beziehung. Wenn man nach zehn Jahren ratlos in das Gesicht des Partners schaut und sich klar wird: „Vor der Ehe wollte ich ewig leben“. Fast jeder hatte mal so seine Träume von einem glücklichen und erfüllten Dasein. Und was ist davon übrig? Mit 25 heiratet man den Menschen, der einem den Verstand wegbu… - und mit 50 stellt man fest: Es ist ihm gelungen.

Aber ist die Ehe trotz hoher Scheidungsraten wirklich überholt? Sind Single-Leben, Abendabschlussgefährten und Fremdgehportale im Netz eine tragfähige Alternative?
Kann man das alte Institut der Ehe nicht modernisieren? Für Männer ist es heute z.B. nicht wichtig, dass eine Frau kochen kann, sondern dass sie keinen guten Anwalt kennt. Der Mann weiß inzwischen ohnehin: Wer oben liegt, muss spülen. Wichtig ist heute nur noch, dass die Beziehung ausgeglichen ist:
Einer hat recht, der andere ist der Ehemann.

Die Ehe hat doch auch ihre guten Seiten. Man kommt nach Hause und hat immer dieselbe Bezugsperson, die einen ablehnt. Eine Ehe muss auch nicht langweilig sein. Man kann auch Lebensversicherungen aufeinander abschließen, dann hat sie die tolle Spannung wer gewinnt. Es müssen eben ein paar Regeln eingehalten werden. Die wichtigste lautet: Treue. Viele Menschen können das nicht. Warum eigentlich nicht? Bei Tieren funktioniert das doch auch. Pinguine sind sich ein Leben lang treu – aber die sehen halt auch alle gleich aus…

Stephan Bauer geht mit gutem Beispiel voran, ist (nochmal) vor den Traualtar getreten, getreu dem Motto: „Heiraten ist Dummheit aus Vernunft“. Warum auch nicht? „Wir sind 5 Jahre zusammen, streiten viel, haben wenig Sex - dann können wir es auch offiziell machen.“

Stephan Bauers neues Programm ist wie immer ein pointenpraller Mega-Spaß!

Frei ab 18, aber auch eine offene Abrechnung mit der Single-Gesellschaft, erodierenden Werten und dem Gefühl von „alles geht“.

Regie: Walter Muffler

Einlass: 19:45 Uhr

“Der schwarze Abt” nach Edgar Wallace ist eine spannende Krimi-Komödie, die auf dem englischen Anwesen Fossaway spielt. In der alten Abtei soll ein wertvoller Schatz versteckt sein und Lord Chelford ist fest entschlossen diesen zu finden. Doch das Anwesen wird von einem mysteriösen Gespenst, dem schwarzen Abt, heimgesucht, der seit Jahrhunderten dort sein Unwesen treibt.

Während Lord Chelford nach dem Schatz sucht, entfaltet sich ein Netz aus Intrigen und Geheimnissen. Seine Verlobte Leslie Gine fühlt sich mehr zu Chelfords Bruder hingezogen und ein zwielichtiger Anwaltsgehilfe versucht, seine eigenen Pläne durchzusetzen. Doch auf Fossaway ist nichts so, wie es scheint, denn immer mehr Bewohner des Anwesens sehen den schwarzen Abt…

Das Stück bietet eine Mischung aus Spaß, Romantik und Nervenkitzel. Perfekt für alle, die rätselhafte Geschichten und unerwartete Wendungen mögen.

Einlass: 17:30 Uhr

Sei dabei beim exklusiven Romantasy Talk mit den beliebten Autorinnen Becca S. Hale, Aylin Sarembe und Kristina Quills – moderiert von athousandlivesx!

Freu dich auf einen spannenden Abend mit folgenden Highlights:
* Vorstellung der Autorinnen und ihrer faszinierenden Bücher
*Einblick in die Geschichten hinter den Büchern
*Interaktive Frage- und offene Runde mit zwei beliebten "Booktok"-Spielen, die für viel Spaß sorgen
* Und das Beste: Ihr habt genügend Zeit zum Shoppen, euch eure Bücher signieren zu lassen.

Verpasse nicht dieses besondere Event für alle Romantasy-Fans! Wir freuen uns auf dich!

Als Lyn die schockierende Wahrheit über Blazeʼ wahre Identität erfährt, ist die Flucht bereits unmöglich – sie befindet sich tief im Schattenreich, gefangen in den Klauen des düsteren Thronerben selbst. Widerwillig begleitet sie Blaze und seine Armee zum königlichen Hof von Nyxia. Aber je tiefer sie in das dunkle Reich vordringen, desto mehr wird Lyn mit bitteren Wahrheiten konfrontiert, die nicht nur ihre eigene Zukunft, sondern das Schicksal zweier Königreiche auf ewig verändern könnten. Während sie sich gegen die Dunkelheit zur Wehr setzt, kann sie die Gefühle, die Blaze noch immer in ihr entfacht, nicht ignorieren. In ihrem Innern tobt ein erbitterter Kampf zwischen Herz und Verstand. Doch dann offenbart sich eine uralte Prophezeiung – und Lyns Rolle darin ist gefährlicher als alles, was sie je erlebt hat.
»Kingdom of Shadow« ist Band 2 der Kingdom-Reihe. Die Bücher bauen inhaltlich aufeinander auf und sollten für das bestmögliche Leseerlebnis in ihrer chronologischen Reihenfolge gelesen werden.

Becca S. Hale kommt aus einem beschaulichen Dorf im Süden Deutschlands. Ihr Herz schlägt für romantische Geschichten und fantastische Welten. Das Schreiben ist für Becca ein Zuhause – ein Ort, an dem sie ihren kreativen Drang ausleben und sich verlieren kann. Wenn sie nicht gerade an einer neuen Geschichte arbeitet, findet man sie vor dem Klavier, mit einem guten Buch oder Pinsel und Papier in der Hand. Copyright Autorinnen Foto: Privat

Erbin eines Dämonenhotels und Oberhaupt eines Wicca-Clans. Zwei Titel, denen sich Aurelia stellen muss, nachdem ihr Vater kaltblütig ermordet wurde. Auf mysteriöse Weise wird Aurelia kurz darauf unzertrennlich mit ihrem Erzfeind Noah verbunden. Noah, ihr Kindheitsfreund und ausgerechnet Dämonenjäger. Der Mann, den sie hassen sollte – der sie jedoch komplett um den Verstand bringt. Gefangen in dieser tödlichen Verbindung sind die beiden gezwungen, zusammenzuarbeiten, um einen Fluch zu brechen und ihre Heimatstadt New Orleans vor der vollkommenen Finsternis zu retten.

Aylin Sarembe wurde 1995 in der Nähe von Stuttgart geboren, wo sie auch heute noch mit ihrem brasilianischen Mann, Kind und Puggle-Rüden lebt. Sie ist hoffnungsvolle Romantikerin mit einer Leidenschaft für den gewissen magischen Funken. Diesen hat sie bereits im Jugendalter in ihre Geschichten fließen lassen. Heute verbringt sie jede freie Minute mit ihrer Familie und damit, Bücher zu lesen und zu schreiben. Copyright Autor*innen Foto: Verena Friedel Fotografie

Wie weit würdest du gehen, um den Mann, den du liebst zu retten?
Valery hätte nie gedacht, dass ihr Weg sie nach Nawia führen würde. Doch als Morena ihr ein unheilvolles Ultimatum stellt, bleibt ihr keine Wahl, als dem Ruf der Göttin zu folgen.
Während Valery tiefer in die Welt der toten Seelen absteigt, kommen Offenbarungen ans Licht, die weitaus furchterregender sind als die Reise selbst.
Gefangen in der Welt, in der ihre schlimmsten Albträume zum Leben erwachen, steht sie vor der größten Herausforderung ihres Lebens: Kann sie den Mann, den sie liebt, retten, ohne sich selbst zu verlieren?

Kristina Quills wurde 1993 in Kyiv geboren und lebt in der Heimat ihrer Wahl – Baden-Württemberg. Sie liebt Sitcoms, Fantasy Romane mit schönen Love Stories sowie das Schreiben in kleinen gemütlichen Cafés. Sie reist gerne und lässt sich für Kulturen und Mythologien anderer Länder begeistern, was sich auch in ihren Büchern widerspiegelt. Auf ihrem Instagram und TikTok Account @kristinaquills.books hält sie ihre Community über aktuelle Buchprojekte auf dem Laufenden. Copyright Autorinnen Foto: Privat

Einlass: 18:30

Programm:

„Alhambra Inspirationen“
Werke von Albéniz, Granados, Tárrega und de Falla u.a.

Die Krise ist vorbei! Also meine Beziehungskrise. Zum Glück. Endlich Single, Juhuu! Endlich allein. Nur das Alleinsein habe ich mir anders vorgestellt. Nämlich weniger allein. Meine Freund:innen sind auf einmal nicht mehr erreichbar, obwohl sie ständig online sind. Sogar die Stadt hat sich von heute auf morgen irgendwie weggesperrt. Wie soll man sich selbst lieben, wenn man nirgends hingehen kann? Aber wer braucht das alles schon. Jede Krise ist eine Chance! Jetzt habe ich viel mehr Zeit für die wichtigen Dinge im Leben. Für mich? – Für meine Karriere! Zum Beispiel erfolgreiche Start-ups gründen. Denn nichts ist so sexy wie der Erfolg. Selbstliebe ist auch leichter, wenn man sich selbst geil findet. Erfolg ist geil, und erfolgreich sein, war nie so leicht wie heute – denn alles ist digital. Niemand muss mehr raus gehen!
Romeo Kaltenbrunner sucht in seinem Debüt-Programm nach Liebe und Anerkennung, läuft jedoch Gefahr, sich selbst auf der Suche zu verlieren. In SELBSTLIEBE erzählt der Newcomer von der großen Sehnsucht seiner Generation in alltäglichen und humorvollen Geschichten. Wollen wir nicht alle einfach wo dazugehören?

Die Veranstaltung ist Teil unserer unregelmäßigen Reihe „Wiener Blut“. Bereits von 2004 bis 2013 hat die Rosenau gemeinsam mit dem Theater Rampe, Theaterhaus, Literaturhaus und Laboratorium jährlich das Festival „Wiener Woche“ durchgeführt. Die Idee war, für eine Woche den Blick nach Wien/Österreich zu richten und gezielt von dort Kabarettisten, Literaten, Autoren und Theaterproduktionen nach Stuttgart einzuladen. Die Reihe „Wiener Blut“ nimmt diese Idee nun wieder auf. Über das Jahr werden verschiedene österreichische Kabarettisten ihre Programme in der Rosenau präsentieren: Gesellschaftliches, Politisches und Zwischenmenschliches wird kabarettistisch-unterhaltend auf die Bühne gebracht! Und alles etwas bissiger, böser, ironischer, verquerter und oft poetischer als aus deutschen Landen.

Saalöffnung & Bewirtung ab 18.00 Uhr