Das Kriminal Dinner ‘Sherlock Holmes und die vergiftete Maultäschlesupp‘ – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall im Botanico Finkenrech in Eppelborn.

‘Sherlock Holmes und die vergiftete Maultäschlesupp‘

Ja, Sie haben richtig gelesen, den berühmten Meisterdetektiv Sherlock Holmes und meine Wenigkeit, Dr. Watson, hat es ins schwäbische Ländle verschlagen. Zugegebenermaßen nicht ganz freiwillig. Doch konnte unser Genie die Einladung einer alten Bekannten, der Baronin von Zuckerberg, zu einem Galadinner nicht schon wieder abschlagen. Nun speisen wir also hier just zu der Zeit im Nebenraum des Restaurants, in dem Sie an diesem Abend ein köstliches 3-Gänge-Menü genießen.

Auf der Flucht vor seiner Tischnachbarin, der endlos plaudernden Baronin, verpasst der Detektiv nur knapp den vermeintlichen Mord am Gatten der Gastgeberin, dem Baron von Zuckerberg.

Gut, seine gesundheitliche Verfassung war nicht mehr die Beste. Aber so plötzlich vornüber in die Maultäschlesupp zu fallen ist auch im Schwabenland nicht die feine englische Art zu sterben. Für Sherlock Holmes jedoch ist der bis dahin tödlich langweilige Abend gerettet.

Ein Krimi steht an, ein äußerst kniffliger Fall zudem, denn die Untersuchungsergebnisse schließen scheinbar jegliche Einwirkung von Gift aus. Die Befragung der Zeugen, des Gerichtsmediziners und einiger der Dinnergäste lässt so manches Unschuldslämmle im Saal verdächtig erscheinen.
Eifrig und bester Laune kurbelt der berühmte Detektiv seine kleinen grauen Zellen an. Schon greift "Schwäbische Schläue" um sich, doch führt den Meister so schnell kein falscher Häuslebauer hinters Licht. Für ihn liegt die Lösung des Falls natürlich alsbald klar auf der Hand. Wie immer lässt er uns jedoch noch eine Weile im Dunkeln tappen bevor der Mörder virtuos überführt wird.

Möglicherweise haben aber auch Sie bald die Lösung parat, denn Sie haben an diesem Abend ja auch noch ein Wörtle mitzureden.

Das 3-Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Botanico Finkenrech. Ab 19 Uhr wird das Krimi Dinner eröffnet, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Nebel wabert durch die finsteren Straßen des East End. Ein schriller Schrei zerreißt die Stille! Ein Messer blitzt! Eine dunkle Gestalt verschwindet in der Nacht. Jack the Ripper hat wieder zugeschlagen!
London, 1888. Sie sind Zuschauer bei der gerichtlichen Untersuchung der Ripper-Morde. Die geheimnisvolle Alexandrina Kent beschuldigt Inspektor Abberline, der Mörder zu sein. Sie begleiten Mrs. Kent bei ihrer Beweisführung in die skandalöse Show des magischen Houdinus, in die schreckliche Irrenanstalt von Dr. Hydy und auf einen unheimlichen Friedhof, auf dem Leichendiebe ihr Unwesen treiben. Kann der Ripper heute Abend tatsächlich enttarnt werden? Oder wird die Wahrheit niemals ans Licht kommen?
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

Joseph Haydn
Streichquartett F-Dur op. 77 Nr. 2 Hob. III:82

Caroline Shaw
»Entr’acte« für Streichquartett

Peter Tschaikowsky
Streichquartett Nr. 1 D-Dur op. 11

Sumin Jo und Theresa Jensen, Violine
Benjamin Rivinius, Viola
Min-Jung Suh, Violoncello

Eigentlich fing alles damit an, dass wir Lust hatten, das erste Quartett von Tschaikowsky gemeinsam kennenzulernen. Das Stück strahlt für mich noch so eine Leichtigkeit aus, die man in seinen späteren Werken, kaum noch findet. Dazu kam Haydns letztes Quartett, das op. 77 Nr. 2 mit seinem wunderschönen Variationssatz – dieses einfache, versöhnliche Thema berührt mich einfach jedes Mal. Zwischen den beiden Quartetten wollten wir dann noch etwas Neues, Verbindendes: Shaw hat »Entr’acte« geschrieben, nachdem sie genau dieses Haydn- Quartett gehört hat und fasziniert war von dem magischen Moment, wenn man im Trio plötzlich in eine völlig andere Tonart eintaucht, wie durch den Spiegel von Alice im Wunderland.
Theresa Jensen, Violine

Einlass: 19:30 Uhr

Die Musik von Phil Collins und Genesis gehört seit Jahrzehnten zum Soundtrack mehrerer Generationen. Die Tribute-Band „Easy Lover“ widmet sich genau diesem einzigartigen musikalischen Erbe und bringt die größten Collins & Genesis Klassiker mit großer musikalischer Präzision live auf die Bühne.

Zehn Musiker lassen die größten Hits von Phil Collins und Genesis in einer zweistündigen Show wieder aufleben. Das Ensemble bietet eine originalgetreue und sorgfältig ausgearbeitete Interpretation der Titel, die die Jahrzehnte überdauert haben: „In The Air Tonight“, „Sussudio“, „You Can't Hurry Love“, „Abacab“ und viele andere.

Charakteristische Sounds und eine energiegeladene Performance sorgen für ein Konzerterlebnis, das den Spirit der Originale aufleben lässt. Unterstützt von einer dynamischen Bläsersektion, Backgroundsängerinnen und aufwendiger Lichttechnik entfaltet die Show eine atemberaubende Dynamik.

„Easy Lover“ begeistert nicht nur eingefleischte Genesis- und Phil-Collins-Fans, sondern auch ein Publikum, das diese Musik live neu entdecken möchte. Jeder Song weckt Erinnerungen und jede Show lebt von echter Spielfreude.

Nikolaj Rimskij-Korsakow
»Die Legende von der unsichtbaren Stadt Kitesch«, Suite in vier Bildern

Béla Bartók
Violinkonzert Nr. 2

Igor Strawinsky
»Le sacre du printemps«


Deutsche Radio Philharmonie
Josep Pons, Dirigent
Ermir Abeshi Violine

»Alte weise Männer sitzen im Kreis und schauen dem Todestanz eines jungen Mädchens zu, das geopfert werden soll, um den Gott des Frühlings gnädig zu stimmen« – so Strawinsky selbst über sein Skandal-Ballett »Sacre«. Darin beschwört er ein archaisches russisches Ritual: Opfer, Naturgewalt, entfesselte Rhythmen. Auch Rimskij-Korsakow lockte der »Reiz des Alten«: Er entführt in die mythische Welt von Kitesch, wo sich eine Stadt im See verbirgt und Natur zum schützenden Gegenreich wird. Bartóks Violinkonzert verlegt diese Kräfte ins Innere: Die Geige durchmisst eine seelische Landschaft zwischen Aufbegehren, Verletzlichkeit und leuchtender Weite.


Konzerteinführung 10.15 Uhr


Direktübertragung auf SR kultur im Radio.


Bild- und Tonaufnahmen sind nicht gestattet!
Nacheinlass nach Ermessen des Saalpersonals.

Einlass: 10:00

DE
Es ist wieder soweit - der Champions-League-Sieger der Männer wird gesucht!
Die vier besten Teams Europas kämpfen um den prestigeträchtigen Titel.

Zum vierten Mal findet dieses Event in der Saarbrücker Saarlandhalle statt - erlebe die Top-Stars des europäischen und internationalen Tischtennis-Sports hautnah.

Los geht es am 08. Mai mit den beiden Halbfinals, bevor am 09. Mai das Finale gespielt wird.

EN
It's that time again- the Champions League winner in men's table tennis will be crowned!
The four best teams in Europe will battle it out for the prestigious title.

For the fourth time, this event will take place at the Saarlandhalle in Saarbrücken - experience the top stars of European and international table tennis up close.

The action kicks off on May 8th with the two semifinals, before the final is played on May 9th.

FR
C'est le moment tant attendu ! Le vainqueur de la Ligue des Champions de tennis de table masculin sera couronné !

Les quatre meilleures équipes d'Europe s'affronteront pour remporter ce titre prestigieux.

Pour la quatrième fois, cet événement se déroulera à la Saarlandhalle de Sarrebruck. Venez admirer de près les plus grandes stars du tennis de table européen et international.

Les hostilités débuteront le 8 mai avec les deux demi-finales, avant la finale qui se jouera le 9 mai.

Einlass: 2 Stunden vor Beginn

Ein Leben in Liedern - von der Wiege bis zum letzten Schnaps.

Eine augenzwinkernde und musikalische Reise durch alle Lebensphasen voller Leidenschaft, Schmerz und Liebesfreud.

Dieses Musikprogramm ist eine rasante, augenzwinkernde Reise durch sämtliche Lebensphasen – Chaotisch ehrlich, überdreht, sentimental und komisch.
Susan Ebrahimi und Tommy Leidinger führen als charismatisches Protagonisten-Duo durch Höhen, Tiefen und Seitenwege des ganz normalen Wahnsinns namens „Leben“. Sie singen, spielen, lieben, streiten, und versöhnen sich - manchmal mit Anlauf, manchmal mit einem Glas Schnaps in der Hand.

Los geht’s mit einem instrumentalen Opening, das schon klarmacht: Hier wird nichts beschönigt, höchstens besungen. Die Kindheit ist bunt, naiv und summt zwischen Biene Maya und dem Gefühl, dass die Welt tatsächlich noch in Ordnung sein könnte. In der Jugend wird es dann romantisch, sehnsüchtig. Laternen, Parkbänke, große Träume und rote Rosen inklusive.

In der Such- und Vorhochzeitsphase wird geflirtet, gewünscht, gefordert und verzweifelt - Die „Liebe ein seltsames Spiel“ und Cowboys offenbar eine ernsthafte Option. Nach der Hochzeit folgt das volle Programm: Italien-Sehnsucht, Ehepaar-Realität, und das eine oder andere ganz in Weiß geträumte Missverständnis.

Während der Ehe wird abgerechnet - pointiert, bissig und mit viel Humor. Ideale bröckeln, Haare verschwinden, Schnaps und Müdigkeit regiert den Morgen und die Frage nach moralischer Flexibilität steht plötzlich im Raum.

Nach der Pause kracht es: Trennung, Scheidung, Abschied. Mal bitter, mal schwarzhumorig, mal erschreckend zärtlich. Doch wo etwas endet, beginnt auch etwas Neues. In der Sehnsuchts- und Findungsphase wird geweint, gehofft, losgelassen - und langsam wieder nach vorne geschaut.

Dann: Freiheit. Selbstbewusst, laut, sexy und lebenshungrig. Neue Liebe, neues Leben, alles wollen, alles fühlen. Und schließlich die Altphase: gelassen, weise, liebevoll und mit einem Augenzwinkern. Was bleibt, ist die Liebe. Und vielleicht ein letzter Schnaps.

Ein musikalisches Kaleidoskop voller Evergreens, Ironie und Herz - getragen von zwei starken Bühnenpersönlichkeiten, die wissen: Das Leben ist zu kurz für falsche Töne, aber perfekt für ein gutes Lied und ein gutes Glas Schnaps. Prost!

Einlass: 17:30

»Written on Skin«
Oper in 3 Akten in englischer Sprache mit deutschen Übertiteln
Musik: George Benjamin, Text: Martin Crimp


Deutsche Radio Philharmonie
George Benjamin, Dirigent
Georgia Jarman, Agnès
Mark Stone, Protector
Elmar Hauser, Angel 1
Cecelia Hall, Angel 2
James Way, Angel 3

Ein mittelalterliches Ehedrama, erzählt von drei Engeln, mit scharfem Blick auf die Gegenwart: In »Written on Skin« wird Reinheit zur Obsession, Macht zur Gewalt und Liebe zur Gefahr. Im Zentrum stehen der Protector, wohlhabend und besessen von Kontrolle, seine Frau Agnès, reduziert auf einen »stillen, gehorsamen Körper«, und der Junge, ein Buchmaler, der das Ideal des Protectors auf kostbare Haut (»on Skin«) schreiben soll. Was als Verherrlichung beginnt, kippt. Agnès entdeckt Begehren, Eigenwillen – und Freiheit. Die Engel kommentieren das Geschehen zunächst hämisch, verwandeln sich dann aber selbst in Figuren der Handlung. Beobachtung wird Beteiligung, Moral zerfällt. »Written on Skin« ist eine schonungslose Studie über toxische Macht, sexualisierte Gewalt und Besitzdenken. Es gibt keine Held:innen, keine Erlösung.


Konzerteinführung 10.15 Uhr


Bild- und Tonaufnahmen sind nicht gestattet!
Nacheinlass nach Ermessen des Saalpersonals.

Einlass: 10:00

DE
Es ist wieder soweit - der Champions-League-Sieger der Männer wird gesucht!
Die vier besten Teams Europas kämpfen um den prestigeträchtigen Titel.

Zum vierten Mal findet dieses Event in der Saarbrücker Saarlandhalle statt - erlebe die Top-Stars des europäischen und internationalen Tischtennis-Sports hautnah.

Los geht es am 08. Mai mit den beiden Halbfinals, bevor am 09. Mai das Finale gespielt wird.

EN
It's that time again- the Champions League winner in men's table tennis will be crowned!
The four best teams in Europe will battle it out for the prestigious title.

For the fourth time, this event will take place at the Saarlandhalle in Saarbrücken - experience the top stars of European and international table tennis up close.

The action kicks off on May 8th with the two semifinals, before the final is played on May 9th.

FR
C'est le moment tant attendu ! Le vainqueur de la Ligue des Champions de tennis de table masculin sera couronné !

Les quatre meilleures équipes d'Europe s'affronteront pour remporter ce titre prestigieux.

Pour la quatrième fois, cet événement se déroulera à la Saarlandhalle de Sarrebruck. Venez admirer de près les plus grandes stars du tennis de table européen et international.

Les hostilités débuteront le 8 mai avec les deux demi-finales, avant la finale qui se jouera le 9 mai.

Einlass: 2 Stunden vor Beginn

Wenn es um progressiven Rock geht und um einen Garanten für großartige Live-Erlebnisse, fällt ganz schnell der Name „Saga“. Die kanadischen Edelrocker präsentieren 2027 live ihre "The Generations Tour".

Die Mischung aus Synthie-Klängen und Rock ist das perfekte Zusammenspiel von Gitarre und Keyboard. Die dazugehörigen markanten Grooves markieren den unverwechselbaren eigenen Saga-Sound. Die Band ist aktuell angesagter denn je. Saga-Frontmann Michael Sadler: „Es scheint, dass wir in den letzten Jahren eine Art Renaissance widerfahren haben, dass unsere Musik auf einmal von vielen wieder neu entdeckt und gewürdigt wird. Wahrscheinlich liegt es daran, dass wir live noch nie so gut waren.“ Saga haben überall große und treue Fangemeinden. Kein Wunder, nicht viele Bands verfügen über Klassiker wie etwa „Wind Him Up“, „Don’t Be Late“, „The Flyer“ oder „Humble Stance“ – alles Titel, die längst Kultcharakter besitzen und Teil der DNA vieler Rockfans sind.

Die Baker Street Gesellschaft der magischen Phänomene trifft sich monatlich, um Ihren Gästen einen fesselnden Abend voll atemberaubender und interaktiver Magie zu präsentieren, und jene, die meinen, bereits alles gesehen zu haben, wieder an kleine Wunder glauben zu lassen. Erlebt magische Tricksereien, Gedankenlesen und Fingerfertigkeiten direkt vor euren Augen und erhaltet die Chance, in den illustren Kreis der Gesellschaft der magischen Phänomene aufgenommen zu werden, wenn ihr euch als würdig erweist.

Kein Abend ist hier wie der Andere, denn zu jeder Show begrüßt der bekannte saarländische Zauberkünstler Kalibo einen magischen Gaststar, der mit ihm gemeinsam das Publikum verblüfft und dem mysteriösen Charme der Salonmagie neues Leben einhaucht.

Ohne Spiegel, Netz und doppelten Boden – denn in dieser Show sind die Gäste nicht nur Zuschauer, sondern stellen fest, dass Magie manchmal eben doch zum Greifen nah ist.

Haltet euer Ticket bereit, werdet Teil dieses außergewöhnlichen und exklusiven Erlebnisses und lasst euch entführen in die geheimnisvolle Welt der Baker Street...

Einlass: 19:00 Uhr

Arthur Honegger
Sinfonie Nr. 3 »Liturgique«

Franz Liszt
Klavierkonzert Nr. 1 Es-Dur

Robert Schumann
Sinfonie Nr. 4 d-Moll op. 120


Deutsche Radio Philharmonie
Mario Venzago, Dirigent
Nelson Goerner, Klavier

Menschen mit Musik aufzurütteln, das war Arthur Honeggers erklärtes Ziel. Seine »Symphonie liturgique« ist eine musikalische Antwort auf die Schrecken des Zweiten Weltkriegs. Er verstand sie als Ausdruck der »Auflehnung des modernen Menschen gegen die Flut der Barbarei, der Dummheit und des Leidens« sowie der Suche nach Frieden. Jedem der drei Sätze sind Worte der Totenmesse vorangestellt: »Dies irae«, »De profundis clamavi« und »Dona nobis pacem«. Doch braucht es überhaupt einzelne Sätze? – Diese Frage stellen Franz Liszt und Robert Schumann im 1. Klavierkonzert und der 4. Sinfonie: Beide Werke verschmelzen ihre je vier Sätze zu einem großen musikalischen Strom ohne Pausen.


Konzerteinführung 10.15 Uhr


Direktübertragung auf SR kultur im Radio.


Bild- und Tonaufnahmen sind nicht gestattet!
Nacheinlass nach Ermessen des Saalpersonals.

Einlass: 10:00

Ludwig van Beethoven
Streichquartett Nr. 11 f-Moll op. 95 »Quartetto serioso«

Franz Schubert
»Frühlingstraum« D 911 Nr. 11, arrangiert für Streichquartett von Jakob Encke
»Ständchen« D 957 Nr. 4, arrangiert für Streichquartett von Jakob Encke

Jörg Widmann
Oktett für Klarinette, Fagott, Horn, zwei Violinen, Viola, Violoncello und Kontrabass

Lea Hänsel, Klarinette
Lena Nagai, Fagott
Benoît Gausse, Horn
Theresa Jensen und Sung-Yun Wang, Violine
Irmelin Thomsen, Viola
Valentin Staemmler, Violoncello
Lukas Rudolph, Kontrabass

Jörg Widmann setzte sein Oktett als Creative Partner der DRP vor zwei Jahren auf das Programm unserer Ensemblekonzerte. Damals musste es leider ausfallen, jetzt wollen wir es unbedingt nachholen. Mit Beethovens »Quartetto serioso« in Mahlers Fassung für Streichorchester, begann meine Tätigkeit vor 30 Jahren im damaligen RSO Saarbrücken – jetzt freue ich mich auf die eigentliche Form.
Irmelin Thomsen, Viola

Einlass: 19:30 Uhr

Jörg Widmann
»Con brio«, Konzertouvertüre für Orchester
»Freie Stücke« für Kammerorchester

Ludwig van Beethoven
Sinfonie Nr. 7 A-Dur op. 92


Deutsche Radio Philharmonie
Jörg Widmann, Dirigent
Roland Kunz, Moderation

»Ohne Beethoven würde es mein ›Con brio‹ gar nicht geben«, so Jörg Widmann. Mit seiner Ouvertüre »Con brio« sucht er die Nähe zu Beethoven – genauer zur 7. Sinfonie, der »Apotheose des Tanzes«, und stellt sich die Aufgabe, einen ähnlichen »Furor und rhythmisches Drängen« zu entfachen. Auch die »Freien Stücke« kreisen um Bewegung – jedoch aus anderer Perspektive. Jedes Stück richtet den Fokus auf ein klangliches Phänomen: eine Geste, eine Textur, einen Impuls. Der Zyklus wächst organisch, denn jeder Schluss beeinflusst den Anfang des folgenden Stücks.

Direktübertragung auf SR kultur im Radio

Bild- und Tonaufnahmen sind nicht gestattet!
Nacheinlass nach Ermessen des Saalpersonals.

Einlass: 19:00

Alle zwei Jahre ist die Internationale Saarbrücker Kompositionswerkstatt ein Experimentierfeld für die junge Komponist:innengeneration. Betreut von den Neue Musik-Experten Manuel Nawri und Arnulf Herrmann lernen die jungen Komponist:innen den Umgang mit einem professionellen Orchester und feilen an ihren Werken für das Abschlusskonzert. Im Rahmen dieses Konzertes wird auch der Théodore Gouvy-Kompositionspreis der Deutschen Radio Philharmonie vergeben, der den Auftrag für ein Orchesterwerk beinhaltet.

Die teilnehmenden Komponist:innen werden zu einem späteren Zeitpunkt bekannt gegeben

Deutsche Radio Philharmonie
Manuel Nawri, Dirigent
Arnulf Herrmann, Künstlerische Gesamtleitung
Christian Bachmann, Moderation


Direktübertragung auf SR kultur im Radio

Bild- und Tonaufnahmen sind nicht gestattet!
Nacheinlass nach Ermessen des Saalpersonals.

Einlass: 19:00

Alexandre Tansman
Streichtrio Nr. 2

Grażyna Bacewicz
Streichquartett Nr. 4

Witold Maliszewski
Streichquartett Nr. 2 C-Dur op. 6

Margarete Adorf und Shoko Murakami, Violine
Justyna Sikorska, Viola
Min-Jung Suh, Violoncello

Dieses Programm stellt polnische Komponist:innen ins Zentrum, die gerade erst entdeckt werden: Maliszewski schreibt spätromantisch üppig, sein Quartett ist fast ein Geigenkonzert. Tansman dagegen ist ein früher Neoklassizist, sein Trio ist toll – rhythmisch klar, voller Humor, aber auch knallhart zu spielen. Grażyna Bacewicz begleitet mich seit dem Studium. Ihre Musik ist unverwechselbar, kraftvoll, virtuos und voller Volksmusik. Sie schreibt fantastisch für Streicher! Maliszewski, Tansman und Bacewicz liegen zeitlich nah beieinander und sind doch grundverschieden. Gerade diese Kontraste faszinieren mich.
Justyna Sikorska, Viola

Einlass: 19:30 Uhr

Manche Leute denken immer noch, A-cappella sei eine staubige Domäne für fade Musikdarbietungen ohne Wumms. Die haben ihre Rechnung ohne MAYBEBOP gemacht! Rund 25 Jahre nach ihrer Gründung sind sie unverbrauchter denn je und unterlaufen genüsslich jede Erwartungshaltung.
Was diese Band seit einem Vierteljahrhundert hauptberuflich treibt,
ist weit mehr als bloße vokale Akrobatik. Es ist eine Auseinandersetzung mit der Essenz musikalischen Ausdrucks, destilliert auf das rein Menschliche: die Stimme. Die Ergebnisse sind eigene, deutschsprachige Kompositionen, die sich elegant zwischen scharfzüngiger Satire, tiefgründiger Reflexion,
berührender Empathie und absurder Komik bewegen.
MAYBEBOP ist intellektuell agil und politisch unmissverständlich.
Sie stehen für Toleranz und Offenheit, ihre Texte sind eine klare Absage an jegliche Form des Populismus. Ihr erklärtes Anliegen ist es, das Soziale und Gute nicht nur zu besingen, sondern es aktiv zu befeuern. Dabei ist ihr Idealismus angenehm bodenständig und fest in der Realität verankert. Allein schon ihr grundsympathischer, selbstironischer Umgang miteinander ist Balsam für jede
Publikums-Seele.
MAYBEBOP sperrt sich gegen festgefahrene Programmabläufe.
Die Setlist setzt sich jeden Abend neu zusammen, das Publikum bestimmt mit, was gesungen wird: Brandneue Songs treffen auf gefeierte Klassiker, Interaktion trifft auf Spontanität, Neugier trifft auf Risikolust. Jeder Konzertabend gleicht einer Wundertüte, feiert die Magie des Augenblicks und damit nicht weniger als das Leben an sich.
Warum MAYBEBOP so unangestrengt spontan sein können? Ganz einfach: Sie haben geübt! Jeder gesungene Ton ist präzise kalibriert. Der Sound ist eine audiophile Meisterleistung, die das Unsichtbare hörbar macht. Das Lichtdesign ist eine dramaturgische Erweiterung des musikalischen Diskurses. Die Videoshow setzt Highlights und wird zum visuellen Echo der pointierten Texte.
MAYBEBOP kitzelt das Hirn, berührt die Seele und schmeichelt dem Herzen. Nie lässt sich vorhersehen, was die Vier auf Lager haben. Nur im Wesentlichen kann man sich sicher sein, was man bekommt:
Vier Typen. Vier Mikrofone. Sonst nichts.

Copyright: Sven Sindt

Einlass: 19:00 Uhr