Euch erwartet wilder Heavy Metal, eine große Portion Spaß und eine Menge Bier.

Brot spielt in verschiedenen Kulturen seit Generationen eine wichtige Rolle. In Europa ist Brot tief in der Kultur der Gastfreundschaft verwurzelt und auch in Nigeria nimmt Brot einen besonderen Platz in den Herzen von Familien ein. Es gibt eine Vielzahl von Brotsorten: vom Früchtebrot über Bananenbrot und Kokosnussbrot bis hin zum beliebten Agege-Brot. Kininso Koncepts geht der Frage nach: Wer isst welches Brot am liebsten? Und: Stimmt es, dass in Deutschland bevorzugt herzhaftes, dunkles Brot gegessen wird und in Nigeria lieber weiches und weißes? Das ist der Ausgangspunkt einer spannenden künstlerischen Reise. Denn die Redewendung „Brot und Butter“ hat in Nigeria eine
besondere Bedeutung und symbolisiert Einheit und Harmonie und Ausdruck gegenseitiger Solidarität.

Joshua Alabi und seine Theatergruppe Kininso Koncepts, die vielen von zwei KUSS-Festivals bekannt sein werden, wo sie einmal SANDSCAPE und einmal KOLOFU für Menschen ab 2 Jahren zeigten, kommen als „Artists in Residence“ ans HLTM und arbeiten mit Ensemblemitgliedern für alle Menschen ab 7 Jahren, die sich nach BROT UND BUTTER sehnen.

Musik für eine bessere Welt – komponiert von Majid Montazer, interpretiert von Giora Feidman
Mit ihrem neuen Konzertprogramm “For a Better World” schlagen Giora Feidman und der iranische Komponist Majid Montazer ein weiteres bedeutendes Kapitel ihrer künstlerischen Zusammenarbeit auf. Nach den Erfolgsprogrammen “Friendship” und “Revolution of Love” führen sie ihre musikalische Botschaft fort: ein leidenschaftliches Plädoyer für Frieden, Menschlichkeit und Hoffnung.
Mehr als 150.000 Konzertbesucher haben die bisherigen Programme erlebt – ein beeindruckender Beleg für die emotionale Kraft und internationale Strahlkraft dieser außergewöhnlichen Vision.

Einlass: 18:00 Uhr

Es war einmal ein Palast, ein schöner, glänzender, voller Versprechungen, alles blühte. Doch jetzt bleibt nur noch der Blick vom Balkon auf den Garten Eden, der langsam verfällt. Die Drohung steht im Raum: ein Wettlauf gegen die Zeit. Aber es herrscht Aufruhr. Alle stehen auf. Gemeinsam. Alles wird zum Punk, alles wird zum Widerstand! KAPUTT! (MACHEN ODER SEIN?) (Arbeitstitel) ist ein langes Gedicht, in dem eine Stimme spricht und ein Chor konfrontiert, es ist ein längst überfälliger Aufschrei in einer Welt, die bereits brennt, in der aber auch der Funke der Hoffnung entzündet wurde, in der auch die Suche nach zukünftigen Erzählungen begonnen hat: dies ist ein neuer Anfang, ein Neubeginn, ein Re-Start.

Das Stück wurde im Rahmen des „Future Narratives for Planet Earth“ Open Call am Hessischen Landestheater Marburg ausgewählt. „Future Narratives for Planet Earth“ ist ein mehrjähriges
EU-Projekt mit diversen Partnerorganisationen in Europa. Die Uraufführung findet am Hessischen Landestheater Marburg statt und das Stück wird 2026 außerdem auch in Leuven, Belgien, und
in Graz, Österreich, auf Tournee gehen.

Für alle Menschen ab 12 Jahren, die neugierig sind auf Zukunftserzählungen und Visionen für die Welt.

Foto: Daniel Dittus

Während andere Leute Spaß haben, verzweifelt Hinnerk an sich selbst und versucht irgendwie etwas Positives aus seinem Unglück zu ziehen. Und dabei guckt man ihm extrem gerne zu. Und vielleicht singt er ja auch noch was.

Es war einmal ein Palast, ein schöner, glänzender, voller Versprechungen, alles blühte. Doch jetzt bleibt nur noch der Blick vom Balkon auf den Garten Eden, der langsam verfällt. Die Drohung steht im Raum: ein Wettlauf gegen die Zeit. Aber es herrscht Aufruhr. Alle stehen auf. Gemeinsam. Alles wird zum Punk, alles wird zum Widerstand! KAPUTT! (MACHEN ODER SEIN?) (Arbeitstitel) ist ein langes Gedicht, in dem eine Stimme spricht und ein Chor konfrontiert, es ist ein längst überfälliger Aufschrei in einer Welt, die bereits brennt, in der aber auch der Funke der Hoffnung entzündet wurde, in der auch die Suche nach zukünftigen Erzählungen begonnen hat: dies ist ein neuer Anfang, ein Neubeginn, ein Re-Start.

Das Stück wurde im Rahmen des „Future Narratives for Planet Earth“ Open Call am Hessischen Landestheater Marburg ausgewählt. „Future Narratives for Planet Earth“ ist ein mehrjähriges
EU-Projekt mit diversen Partnerorganisationen in Europa. Die Uraufführung findet am Hessischen Landestheater Marburg statt und das Stück wird 2026 außerdem auch in Leuven, Belgien, und
in Graz, Österreich, auf Tournee gehen.

Für alle Menschen ab 12 Jahren, die neugierig sind auf Zukunftserzählungen und Visionen für die Welt.

«Make Democracy Great Again!» ist ein lustiges, bissiges und aufrüttelndes Plädoyer für die Rettung der Demokratie. Sarah Bosetti gibt Politiker*innen Kommunikationsnachhilfe, erfindet die schönsten Fake News, schreibt reflektierte Demoplakate und zeigt, wieso es ein Privileg ist, vom Sofa aufstehen zu dürfen.

Foto: NPGrecords

Ida Nielsens Musik lässt sich am besten als eine Mischung aus Old-School-Funk und Hip-Hop mit Weltmusik-Einflüssen, eingängigen Melodien und viel Bass beschreiben. Zusammen mit ihrer Band „The Funkbots“ liefert sie eine energiegeladene Funk-Show voller guter Vibes, tighten Grooves und subtilen Anspielungen auf ihren ehemaligen Arbeitgeber und Lehrer Prince.

Waren Sie schon einmal dafür verantwortlich, dass etwas kaputt gegangen ist und nicht nur der Gegenstand, sondern auch eine Beziehung einen großen Schaden daran genommen hat? Die gemeinsame Welt ist daran zerbrochen. Das 1808 in Weimar uraufgeführte Stück rekonstruiert eine Tatnacht, in der ein Mensch einen Krug zerbrochen hat. Und vermutlich basiert dies sogar auf einem historischen Faktum. In einem Gerichtssaal treffen sich alle Beteiligten, tauchen in die Geschehnisse
der letzten Nacht ein und führen uns vor, wie versucht wird, sich aus der Verantwortung zu ziehen. Und vor unseren Augen entsteht ein Universum an möglichen Vergangenheiten. Wie ist es geschehen, dass in der Nacht der Krug zerbrochen ist? Die Geschichte um den Dorfrichter Adam ist ernst, sehr ernst. Hat er Eve erpresst, hat er sie vergewaltigt und will er sich selbst frei davon sprechen? Will er bei allen Indizien, welche gegen ihn von Beginn an vorliegen, tatsächlich sich selbst richten? Dieses Paradestück des Gerichtsdramas ist ein bitteres „Lustspiel“. DER ZERBROCHENE KRUG kann als ein Sinnbild für ein zerbrochenes Leben stehen.

Für alle Menschen ab 14 Jahren, die Sorge tragen, dass Gerichte korrumpiert werden, der Egoismus siegt und Menschen um ihr Recht betrogen werden.

Kein Nacheinlass!

Konstantin Wecker
Der Liebe zuliebe – ein literarisch–musikalischer Abend

Mal streitbar, mal besinnlich, mal sanft – immer leidenschaftlich: So kennt und liebt das Publikum
den Poeten und Musiker Konstantin Wecker. Er ist nicht nur ein begnadeter Liedermacher,
sondern auch eine wichtige Stimme einer ganzen Generation. Ein unbeugsamer Mahner und
Kämpfer gegen Krieg und Faschismus. Mit seinen Liedern und Texten tritt er seit vielen
Jahrzehnten ein für Gerechtigkeit und Frieden und ein achtsameres, liebevolleres Miteinander.
Mit seinem neuen Buch Der Liebe zuliebe (bene! / Droemer Knaur)– zieht Konstantin Wecker die
Bilanz seines Lebens.

Der Liebe zuliebe – ein Buch über eine lebenslange Suche: nach Sinn, nach dem „mehr als alles“,
nach dem großen Geheimnis, nach Liebe, nach Wegen zum inneren und äußeren Frieden. Die
Liebe ist für Wecker der Schlüssel dafür, dass das Leben gelingen kann. Und dass die Welt eine
andere, eine bessere wird.

Konstantin Wecker klammert in seinem neuen Buch auch die düsteren Zeiten nicht aus:
Depression, Schwermut, Alkoholsucht, Drogenrausch, zahlreiche Abstürze, Wahnvorstellungen,
Wut, Traurigkeit. Er schreibt über eine jahrzehntelange Suche und eine Wende am Abgrund.

Ein bewegendes Buch aus der Feder eines der größten Songpoeten unserer Zeit, der
zehntausenden von Fans immer wieder Mut macht, an das Gute zu glauben und für das Gute
einzutreten.

„Ich wollte endlich der werden, den ich in meinen Liedern besinge: der Zärtliche, der Friedfertige, der
Liebende, der Hörende. Einer, der weiß, was wesentlich ist.

Das tägliche Meditieren, die Menschen, die mich unterstützt haben, die vielen guten Gespräche, die
Musik, wunderbare Texte alter Mystiker – sie haben mir gut getan. Ohne die Rückbesinnung auf die
Kraft der Spiritualität hätte ich es vermutlich nicht geschafft, einen neuen Weg einzuschlagen.
Dieses Buch habe ich geschrieben, um alle, die mit ähnlichen Problemen und der Frage nach dem
Sinn unseres Daseins ringen, einzuladen, sich selbst auf den Weg zu einem erfüllteren Leben zu
machen. Vielleicht ist dieses Buch im fortgeschrittenen Alter meines irdischen Lebens auch so eine
Art erstes Vermächtnis geworden … Nüchtern schaue ich auf den Grund des Seins und habe dabei
selbstverständlich Lust und Freude auf Neues und noch so viel mehr. Dankbar habe ich zu Beginn
meinem schon lange verstorbenen Vater einen Brief geschrieben.“
Konstantin Wecker

Mit seinem neuen Bühnenprogramm wird Konstantin Wecker gemeinsam mit Jo Barnikel
(Flügel, Keyboard) und Fany Kammerlander (Cello) sein neues Buch auf spannende Weise mit
seinem musikalischen Werk verknüpfen und Der Liebe zuliebe zu einem einzigartigen Erlebnis
machen; voller Musik, Poesie, Mystik – und Liebe.

Einlass: 19.00 Uhr

Giuseppe Martucci, Klavierkonzert Nr. 2 B-Dur op. 66 (1884/1885)
Johannes Brahms, Sinfonie Nr. 2 D-Dur op. 73 (1877)

Bild :: Giuseppe Albanese © Francesco Bondi

Einführungsvortrag 19h · Pause mit Catering

Noch heute fasziniert die Legende vom kühnen Outlaw, der von den Reichen stiehlt und die Beute unter denen verteilt, die es brauchen. Robin Hood, für vogelfrei erklärt und damit ohne Schutz, lebt in Gemeinschaft mit dem Wald fernab der Stadt. Dort herrscht das Gesetz des Tyrannenherrschers, der das Volk ausbeutet. Dem entgegen entschließt sich Robin Hood, die Güter neu zu verteilen und immer mehr schließen sich ihm an. Ausgestoßene, die entschlossen für Freiheit eintreten, werden für die einen zu Vorkämpfenden für soziale Gerechtigkeit und für die anderen zum Dorn im Auge. Immer wieder entwischen sie dem Sheriff und seinen Gehilfen. Klug und talentiert weichen sie aus, tarnen sich. Doch im Angesicht der Fülle von Herrschenden reicht es da allein Held*in zu sein? Oder rücken an die Seite Robin Hoods und der freundlichen Gefährt*innen weitere Kompliz*innen, Freund*innen und Superheld*innen, die sich gemeinsam auf den Weg machen (müssen), all die Schlachten der Ungerechtigkeit im Wald nahe des Schlosses zu schlagen?

Mit viel Musik und Abenteuerlust heißen wir alle Menschen ab 13 Jahren willkommen, die das Spektakel um Freiheit und Gerechtigkeitauf der Schlossparkbühne unter freiem Himmel miterleben
wollen.

Einlass: 19.30 Uhr

Der berühmte Dr. Stern ist ein Spezialist für Zwangsstörungen. Die Personen, die sich in seinem Wartezimmer treffen, mussten monatelang auf eine Beratung warten.
Doch der bedeutende Therapeut ist durch die Launen des Flugverkehrs am Flughafen gestrandet und kommt nicht rechtzeitig in seine Praxis zur Sprechstunde.
Bedingt durch das Warten auf Dr. Stern lernen die Patienten sich und ihre Probleme allmählich kennen und versuchen es sogar schließlich in einer eigenen Gruppentherapie
… unterbrochen von den unkontrollierbaren Zwangsstörungen der anderen.
Neben aller Komik ist das temporeiche Stück ein unterhaltsames Plädoyer dafür, seine eigene Befindlichkeit nicht allzu ernst zu nehmen und vor allem anderen Menschen mit Nachsicht zu begegnen.
TOC TOC ist eine Komödie des französischen Autors Laurent Baffie, wurde 2010 von Julián Quintanilla ins Spanische übersetzt und war ein Kassenschlager in Spanien, wo sie acht Spielzeiten und mehr als 1500 Aufführungen erlebte, in Argentinien, wo es neun Jahre lang lief und von mehr als 1,7 Millionen Menschen gesehen wurde, und in Mexiko, wo mehr als 1000 Aufführungen stattfanden. 2017 wurde das Stück in der Regie von Vicente Villanueva verfilmt.
Darstellende:
Ewa Biermann, Monika Escher, Anna Lena Franz, Kathrin Finck, Herbert Helmbrecht, Norbert Rechlin .

Der berühmte Dr. Stern ist ein Spezialist für Zwangsstörungen. Die Personen, die sich in seinem Wartezimmer treffen, mussten monatelang auf eine Beratung warten.
Doch der bedeutende Therapeut ist durch die Launen des Flugverkehrs am Flughafen gestrandet und kommt nicht rechtzeitig in seine Praxis zur Sprechstunde.
Bedingt durch das Warten auf Dr. Stern lernen die Patienten sich und ihre Probleme allmählich kennen und versuchen es sogar schließlich in einer eigenen Gruppentherapie
… unterbrochen von den unkontrollierbaren Zwangsstörungen der anderen.
Neben aller Komik ist das temporeiche Stück ein unterhaltsames Plädoyer dafür, seine eigene Befindlichkeit nicht allzu ernst zu nehmen und vor allem anderen Menschen mit Nachsicht zu begegnen.
TOC TOC ist eine Komödie des französischen Autors Laurent Baffie, wurde 2010 von Julián Quintanilla ins Spanische übersetzt und war ein Kassenschlager in Spanien, wo sie acht Spielzeiten und mehr als 1500 Aufführungen erlebte, in Argentinien, wo es neun Jahre lang lief und von mehr als 1,7 Millionen Menschen gesehen wurde, und in Mexiko, wo mehr als 1000 Aufführungen stattfanden. 2017 wurde das Stück in der Regie von Vicente Villanueva verfilmt.
Darstellende:
Ewa Biermann, Monika Escher, Anna Lena Franz, Kathrin Finck, Herbert Helmbrecht, Norbert Rechlin .

Der berühmte Dr. Stern ist ein Spezialist für Zwangsstörungen. Die Personen, die sich in seinem Wartezimmer treffen, mussten monatelang auf eine Beratung warten.
Doch der bedeutende Therapeut ist durch die Launen des Flugverkehrs am Flughafen gestrandet und kommt nicht rechtzeitig in seine Praxis zur Sprechstunde.
Bedingt durch das Warten auf Dr. Stern lernen die Patienten sich und ihre Probleme allmählich kennen und versuchen es sogar schließlich in einer eigenen Gruppentherapie
… unterbrochen von den unkontrollierbaren Zwangsstörungen der anderen.
Neben aller Komik ist das temporeiche Stück ein unterhaltsames Plädoyer dafür, seine eigene Befindlichkeit nicht allzu ernst zu nehmen und vor allem anderen Menschen mit Nachsicht zu begegnen.
TOC TOC ist eine Komödie des französischen Autors Laurent Baffie, wurde 2010 von Julián Quintanilla ins Spanische übersetzt und war ein Kassenschlager in Spanien, wo sie acht Spielzeiten und mehr als 1500 Aufführungen erlebte, in Argentinien, wo es neun Jahre lang lief und von mehr als 1,7 Millionen Menschen gesehen wurde, und in Mexiko, wo mehr als 1000 Aufführungen stattfanden. 2017 wurde das Stück in der Regie von Vicente Villanueva verfilmt.
Darstellende:
Ewa Biermann, Monika Escher, Anna Lena Franz, Kathrin Finck, Herbert Helmbrecht, Norbert Rechlin .

Der berühmte Dr. Stern ist ein Spezialist für Zwangsstörungen. Die Personen, die sich in seinem Wartezimmer treffen, mussten monatelang auf eine Beratung warten.
Doch der bedeutende Therapeut ist durch die Launen des Flugverkehrs am Flughafen gestrandet und kommt nicht rechtzeitig in seine Praxis zur Sprechstunde.
Bedingt durch das Warten auf Dr. Stern lernen die Patienten sich und ihre Probleme allmählich kennen und versuchen es sogar schließlich in einer eigenen Gruppentherapie
… unterbrochen von den unkontrollierbaren Zwangsstörungen der anderen.
Neben aller Komik ist das temporeiche Stück ein unterhaltsames Plädoyer dafür, seine eigene Befindlichkeit nicht allzu ernst zu nehmen und vor allem anderen Menschen mit Nachsicht zu begegnen.
TOC TOC ist eine Komödie des französischen Autors Laurent Baffie, wurde 2010 von Julián Quintanilla ins Spanische übersetzt und war ein Kassenschlager in Spanien, wo sie acht Spielzeiten und mehr als 1500 Aufführungen erlebte, in Argentinien, wo es neun Jahre lang lief und von mehr als 1,7 Millionen Menschen gesehen wurde, und in Mexiko, wo mehr als 1000 Aufführungen stattfanden. 2017 wurde das Stück in der Regie von Vicente Villanueva verfilmt.
Darstellende:
Ewa Biermann, Monika Escher, Anna Lena Franz, Kathrin Finck, Herbert Helmbrecht, Norbert Rechlin .

Noch heute fasziniert die Legende vom kühnen Outlaw, der von den Reichen stiehlt und die Beute unter denen verteilt, die es brauchen. Robin Hood, für vogelfrei erklärt und damit ohne Schutz, lebt in Gemeinschaft mit dem Wald fernab der Stadt. Dort herrscht das Gesetz des Tyrannenherrschers, der das Volk ausbeutet. Dem entgegen entschließt sich Robin Hood, die Güter neu zu verteilen und immer mehr schließen sich ihm an. Ausgestoßene, die entschlossen für Freiheit eintreten, werden für die einen zu Vorkämpfenden für soziale Gerechtigkeit und für die anderen zum Dorn im Auge. Immer wieder entwischen sie dem Sheriff und seinen Gehilfen. Klug und talentiert weichen sie aus, tarnen sich. Doch im Angesicht der Fülle von Herrschenden reicht es da allein Held*in zu sein? Oder rücken an die Seite Robin Hoods und der freundlichen Gefährt*innen weitere Kompliz*innen, Freund*innen und Superheld*innen, die sich gemeinsam auf den Weg machen (müssen), all die Schlachten der Ungerechtigkeit im Wald nahe des Schlosses zu schlagen?

Mit viel Musik und Abenteuerlust heißen wir alle Menschen ab 13 Jahren willkommen, die das Spektakel um Freiheit und Gerechtigkeitauf der Schlossparkbühne unter freiem Himmel miterleben
wollen.

Um 18 Uhr findet im Fürstensaal der Einführungs­vortrag von Musik­wissenschaftler PD Dr. Michael Braun zu Bartók und Bach statt.

Der aus St. Petersburg stammende Sergey Malov spielt Vio­line, Barockvioline, Viola und Violon­cello da spalla – das Instrument, auf dem Bach wahrscheinlich seine Cello­suiten selbst gespielt hat – sowie Clavichord. Auf der Violine gewann er Preise beim Paganini Wettbewerb in Genua, beim Mozart Wettbewerb in Salzburg, beim Heifetz Wettbewerb in Vilnius und beim Michael Hill Wettbewerb in Auckland. Mit der Bratsche war er Preisträger des ARD Wettbewerbs sowie der Tokyo Viola Competition. Mit stilistischer Tiefe und mitreißender Bühnenpräsenz begeistert Sergey Malov jedes Publikum.

Programm
Werke von J. S. Bach (1685–1750), Solosonate für Violine Sz. 117 und andere Werke von Béla Bartók (1881–1945)

Copyright: Julia Wesely

Einlass: 18:30 Uhr