Konzert: Salut Salon „heimat“
Donnerstag, 03. Dezember 2026, 20.00 Uhr

Zwei Geigen, ein Cello, ein Klavier - und ein Übermaß an kreativer Energie: Salut Salon sind „Hamburgs charmantester KulturExport“ (Hamburger Abendblatt). Seit über 20 Jahren gastieren die vier Virtuosinnen mit ihren „Masterpieces of ‚classical ‘comedy“ (The New York Times) in den renommiertesten Konzerthäusern weltweit und begeistern ihr Publikum mit irrwitzigen Parforceritten zwischen Vivaldi und Vokalakrobatik, Tango und Tatort, Rap und Rachmaninov - „Wunderbar!“ (The Economic Times India).

Mit ihrem neuen Programm „heimat“ feiern Salut Salon ab 2025 zugleich das Finale einer Konzert-Trilogie: Auf „Liebe“ und „Träume“ folgt nun das nächste große, fast allumfassende Thema. Ein Wort, das einem ganz selbstverständlich über die Lippen geht. Und das trotzdem sofort die Frage aufwirft: Was genau ist das eigentlich? Ist Heimat ein Ort? Tradition? Ein Gefühl? Sind es die Menschen, die einen umgeben? Oder vielleicht Worte, Sprachen, Klänge? Auf jeden Fall ist Heimat ein sehr bewegendes Thema - besonders für die Musikerinnen von Salut Salon, die aus weit verstreuten Heimaten zwischen Hamburg und Estland, der Ukraine und den USA stammen und nun gemeinsam in allen Winkeln der Welt konzertieren. Auf all diesen Reisen hat das Quartett, mit offenen Ohren und feinem Gespür, Stücke verschiedenster Couleur gesammelt. Und genau die bringen sie jetzt, in unverkennbarer Salut Salon-Manier, auf die Bühne: Werke von Mozart, Saint-Saëns oder Copeland, Lieder aus Finnland, Frankreich und Ägypten, Unbekanntes, Berühmtes, eigene Kompositionen und, natürlich, wie in jedem ihrer Programme: Tango Nuevo von Astor Piazzolla. Stücke, in denen immer wieder, auf unterschiedlichste Weise, die Frage nach dem wundersamen Wesen dieses Wortes mitschwingt: Heimat - was ist das? Und mit der traumwandlerischen Selbstverständlichkeit, mit der die vier Musikerinnen diesen unglaublich vielgestaltigen Klangkosmos bändigen und in einen wunderbaren Konzert-Abend verwandeln, geben sie auch gleich ihre ganz eigene Antwort: Salut Salon sind in der Welt zu Hause - und ihre Heimat ist die Musik.

Copyright: GABO Quartett

Einlass 1 Stunde vor Beginn

Für Kinder ab 2 Jahren - 25 Minuten!

Es waren einmal drei Frauen, die wollten gerne Pfannkuchen essen. Sie gaben Eier, Mehl und Milch in eine Schüssel und rührten alles zu einem Teig zusammen. Als aber der Pfannkuchen dick und golden in der Pfanne brutzelte und den Dreien schon das Wasser im Munde zusammenlief, da erhob er sich, sprang aus der Pfanne und rollte Kantapper Kantapper die Straße entlang.
Eine wilde Verfolgungsjagd beginnt, in der alle Tiere des Waldes den Pfannkuchen fressen wollen, der sich aber erst von drei Kindern in den Korb nehmen lässt.

Das Märchen wendet sich mit viel Musik und bunten Bildern an Theateranfänger ab 2 Jahren.
Spielzeit 25 Minuten.

Ensemble:
Georg Veit

*Bitte beachten Sie: aufgrund der Räumlichkeiten sitzen bei uns die Langen im Casablanca auf Stühlen im hinteren Teil des Raumes, die Kurzen sind nah dran am Geschehen, nämlich direkt vor der Bühne auf extra ausgelegten gemütlichen Teppichen. Ein Erwachsenen Ticket für Ihre Kinder zu erwerben, damit diese einen eigenen Sitzplatz auf einem Stuhl haben, ist leider aufgrund der geringen Kapazität nicht möglich. Auf den Schoß dürfen die Kurzen aber natürlich immer.

Veranstalter: Gemeinnütziges Kinder- und Erwachsenentheater Capitol Mannheim UG

Einlass 30 Minuten vor Beginn

Begebt euch auf eine spannende Reise durch die urbane Musik- und Tanzgeschichte!

„Die Zeitreise“ nimmt das Publikum mit auf eine künstlerische Entdeckungsreise von den 1930er Jahren bis in die Gegenwart und zeigt die Entwicklung der urbanen Musik- und Tanzkultur in all ihren Facetten. 

Unter der künstlerischen Leitung von Nadine Catalano, auch bekannt als LaDina – einer seit über 20 Jahren aktiven Tänzerin, Tanzlehrerin und prägenden Persönlichkeit der urbanen Szene – präsentieren über 40 Darsteller eine beeindruckende und vielseitige Bühnenperformance. Zahlreiche Kulturschaffende und Künstler der urbanen Szene, insbesondere bekannte Gesichter aus Mannheim, kommen hier zusammen und vermitteln zugleich kulturelle Bildung durch die authentische Darstellung der Kunstformen  – urbane Tänze und die Musikalische Entwicklung die diese Tanzarten geprägt haben.

Begleitet wird die Performance von Live-Musik, gespielt von in der Szene bekannten Musikern und Pop-Academy Absolventen. Gemeinsam mit bekannten Crews, urbanen Tanzschulen und der Verbindung verschiedener Generationen in städtischen Einrichtungen lassen sie alle Elemente und Stile lebendig werden. Rap-Pionier Toni L führt durch den Abend und verleiht dem Stück besondere Tiefe. 

Seit der Uraufführung 2011 begeistert „Die Zeitreise“ mit ausverkauften Vorstellungen. Seit dem wurde das Stück zweimal neu überarbeitet und an die heutige Zeit angepasst. Alle bekannten Gesichter der urbanen Szene sind weiterhin auf der Bühne vereint.

"Die Zeitreise" ist ein Programm für alle Generationen – von Kindern ab sechs Jahren über Jugendliche bis hin zu Erwachsenen und Senioren. Ein vielfältiges und bereicherndes Erlebnis, das die gemeinsame Leidenschaft für Tanz, Musik und kulturelle Bildung auf einzigartige Weise verbindet. 

Seid dabei, wenn die urbane Kultur lebendig wird und begebt euch mit auf die Reise durch unsere Zeit!

Einlass: 16:00 Uhr

Für Kinder ab 2 Jahren - 25 Minuten!

Es waren einmal drei Frauen, die wollten gerne Pfannkuchen essen. Sie gaben Eier, Mehl und Milch in eine Schüssel und rührten alles zu einem Teig zusammen. Als aber der Pfannkuchen dick und golden in der Pfanne brutzelte und den Dreien schon das Wasser im Munde zusammenlief, da erhob er sich, sprang aus der Pfanne und rollte Kantapper Kantapper die Straße entlang.
Eine wilde Verfolgungsjagd beginnt, in der alle Tiere des Waldes den Pfannkuchen fressen wollen, der sich aber erst von drei Kindern in den Korb nehmen lässt.

Das Märchen wendet sich mit viel Musik und bunten Bildern an Theateranfänger ab 2 Jahren.
Spielzeit 25 Minuten.

Ensemble:
Georg Veit

*Bitte beachten Sie: aufgrund der Räumlichkeiten sitzen bei uns die Langen im Casablanca auf Stühlen im hinteren Teil des Raumes, die Kurzen sind nah dran am Geschehen, nämlich direkt vor der Bühne auf extra ausgelegten gemütlichen Teppichen. Ein Erwachsenen Ticket für Ihre Kinder zu erwerben, damit diese einen eigenen Sitzplatz auf einem Stuhl haben, ist leider aufgrund der geringen Kapazität nicht möglich. Auf den Schoß dürfen die Kurzen aber natürlich immer.

Veranstalter: Gemeinnütziges Kinder- und Erwachsenentheater Capitol Mannheim UG

Einlass 30 Minuten vor Beginn

Das zehnte Soloprogramm von Franz Kain
60 Jahre und kein bisschen leise, so könnte man Franz Kain treffend beschreiben. Der runde Geburtstag hat den „Spitzklicker“ eher nochmals befeuert ein weiteres Solo-Programm - es ist sein zehntes - auf die Bühne zu bringen. Er gehört zur Gruppe der alternden Menschen (51-60) und ist auf dem Sprung zur älteren Generation (61-75). Also gut, was will man machen – in jedem Fall die Kategorie „alte und sehr alte Menschen“ außen vorlassen und sich ganz auf die „Langlebigen“ (ab 100 Jahre) fokussieren. Dazu gehört das Leben auf der Bühne. Dort blüht der Ur-Woinemer auf – natürlich authentisch wie eh und je in Kurpfälzer Mundart.
Er ist guten Mutes beim Thema „Alt werden, aber dabei nicht altern“. Die 60iger sind schließlich die neuen 40iger. Er fühlt sich immer noch als toller Hecht - ganz nach dem Motto: weil ich so jung aussehe, kann es ja gar nicht sein, dass ich schon 60 bin! Was aber passiert diesen nun als ältere Generation eingestuften Menschen? Sie heißen plötzlich Jubilare, bekommen Fresskörbe mit Gutscheinen für Rollatoren, können ermäßigte Seniorentickets kaufen. Das kalte Grausen kommt Kain beim Angebot von „Ferienspielen für Senioren“ mit Holzschnitz-Workshops, Linolschnitten und Aqua-Spaß mit Schwimmnudel. Schließlich fühlt er sich immer noch als toller Hecht - auch im Nichtschwimmerbecken!
Immerhin hat Wasser - samt stets gepflegter SPA-Zeit - ihm ein Plus an Fitness gebracht. Baden und Schwimmen oder Aqua-Zumba bis hin zum Turmspringen vom Beckenrand. Was ist David Hasselhoff gegen Franz Kain, der bei der DLRG die neue Rettungsschwimmer-Einheit „Baywatch Woinemer Waidsee“ ins Leben gerufen hat.
Franz Kain ist bislang dem Alter sozusagen davongelaufen, denn Joggen verlängert das Leben um zig Jahre. Aber was ist - so die bange Frage - wenn der Allwetter-Jogger am Ende mehr Jahre an Lebenszeit verkeucht, als er dadurch an Lebensjahren hinzugewonnen hat? Ein tragisches menschliches Minusgeschäft. Franz Kain hat bessere Vor-schläge und dazu gehört garantiert: Lachen über sich selbst!

Copyright: Franz Kain

Einlass: 18:00 Uhr

Die Fab Four rocken weiter.

Sascha im Quadrat gibt es seit 2012 im Casino des Capitol Mannheim. Wie seit über einer Dekade üblich, werden sich auch 2026 Sascha Kleinophorst, Sascha Krebs, Frank Schäffer und Christof Brill einmal im Monat einen musikalischen Gast einladen. Gespielt wird, was Spaß macht. So treffen einzigartige Coverversionen bekannter Songs auf unvergleichlichen Humor.

Zu Gast im Mai: Christoph Melzer
Weitere Infos in Kürze

Einlass 1,5 Stunden vor Beginn

Kirsten Fuchs ist Meisterin im ernstgemeinten Quatsch. Sie kann sich in alle und alles rein- und wieder rausfühlen. Vom Kopf her ist Fuchs ein Herzmensch und das macht ihre Geschichten so menschlich, tröstlich und wahr. Sie schreibt so lustig über wirklich alles, als würde es gar nicht darumgehen, was passiert, sondern wie man es betrachtet. Sie sieht immer noch alles durch eine rosa verschmierte Brillemit Kratzer, aber jetzt ist eben noch ein Tinnitus dazugekommen, der „Kuckuck“ ruft.

„Ihre Texte sind extrem witzig. Und schlau. Und voller  kleiner, fieser Wahrheiten über uns und die Welt.“ Marc-Uwe Kling

Kirsten Fuchs, 1977 in Karl-Marx-Stadt (heute Chemnitz) geboren, gewann 2003 den renommierten Literaturwettbewerb Open Mike. Zwei Jahre später veröffentlichte sie ihren vielgelobten Debütroman «Die Titanic und Herr Berg». Es folgten «Heile, heile» und «Mädchenmeute», für das sie den Deutschen Jugendliteraturpreis erhielt. Der Roman wurde zum Bestseller, 2021 erschien die Fortsetzung «Mädchenmeuterei». 2022 wurde Kirsten Fuchs mit dem W.-G.-Sebald-Literaturpreis ausgezeichnet.

Einlass: 19:00 Uhr

Bamboleo. Volare. Djobi Djoba. Baila Me.
Die legendären Welthits – live und so nah wie seit Jahren nicht mehr.

Mit der Historia Tour 2026 setzen die Gipsy Kings ein besonderes Zeichen:
Zum ersten Mal präsentiert die Band eine einmalige Club- & Hallentour in handverlesenen Venues – geschaffen für die heißeste Fiesta des Jahres. Begleitet wird die Tour vom Release des neuen Albums HISTORIA sowie einer aktuellen Band-Dokumentation auf Amazon Prime.

Angeführt von Tonino Baliardo, zweifachem Grammy-Gewinner, Gründer und Mastermind der Gipsy Kings, trifft die originale DNA der Band auf die moderne, feurige Energie der nächsten Generation der Baliardo-Familie.
Authentisch. Unverwechselbar.

Eine Nacht voller Latin- und Flamenco-Pop, die das Publikum direkt in den Sommer tanzen lässt.

Einlass: 19:00 Uhr

Die besten jungen Comedians der Nation

Es wird laut im Capitol! Denn BOOM – Der Comedy Club lädt seit über 10 Jahren die besten jungen Comedians der Nation ein, um das zu tun, was sie am besten können: Ihr Publikum zum Ausrasten bringen. So standen z.B. Chris Tall und Enissa Amani zu Beginn ihrer Karriere bei BOOM auf der Bühne.

Nach dem Amerikanischen Modell der Stand-Up Clubs gibt es kurze Sets, viele Gags und spannende bekannte Künstler ebenso wie hochkarätige Neuentdeckungen. Moderiert vom Master of Desaster Jens Wienand. Mindestens drei hochkarätige Gäste bringen die Wände zum Wackeln, und das Ganze zum absoluten Schnäppchenpreis. Und die Zuschauer sitzen im Casino ganz nah dran am Geschehen, sozusagen hautnah. Auch das ist BOOM. Denn bei Kleinkunst ist vieles klein, nur nicht die Kunst. Die Karten sind - wie es sich für einen Club gehört – streng limitiert. BOOM!

Veranstalter: Capitol Betriebs GmbH

Einlass 1,5 Stunden vor Beginn

VVK-Start am 26.02.26

Ein unvergesslicher Abend im Capitol Mannheim!

Erleben Sie das zeitlose Meisterwerk Cabaret – eine fesselnde Reise in die glitzernde, aber auch düstere Welt der 1930er Jahre.

Jens Daryousch Ravari inszeniert das Kultstück im Capitol Mannheim, mit Choreografie von Doris Marlis, musikalischer Leitung von Marcos Padotzke und spektakulären Kostümen von Sybille Gänßlen-Zeit, die den Cabaret Club in seiner ganzen prachtvollen Dekadenz erstrahlen lassen.

Seien Sie dabei, wenn die Lichter im legendären Cabaret Club aufleuchten und sich die Nacht in ein rauschendes Fest verwandelt – ein Musical voller Leidenschaft, gesellschaftlicher Widersprüche und mitreißender Musik.

Lassen Sie sich verzaubern. Lassen Sie sich entführen. Lassen Sie die Sorgen sein – und erleben Sie die Magie des Cabaret!

„Willkommen, Bienvenue, Welcome…“

Cast
Jennifer Siemann Sally Bowles
Andrea Pagani Conférencier
Susan Horn Fräulein Schneider
Sascha Stead Clifford Bradshaw
Tina Podstawa Fräulein Franzi Kost
Tilman Madaus Herr Schultz
Tim Stolberg Ernst Ludwig
Felicitas Hadzik Rosie
Isabel Thouw Lulu
Katharina Meissner Helga
Daniel Höhr, Tobias Kraus, Niklas Hofmann Matrosen

Band
Marcos Padotzke Musikalische Leitung, Arrangements, Klavier
Julius Luchterhandt Stell. musikalische Assistenz, Klavier
Katharina Gross Kontrabass
Mischa Becker Schlagzeug
Thilo Zirr Banjo, Gitarre
Irina Kawerina Akkordeon
Michael Toursel Reed 1
Carl Krämer Reed 2
Simon Moeren Trompete
Jonas Jung Posaune, Tuba

Kreativteam
Jens Daryousch Ravari Regie
Marcos Padotzke Musikalische Leitung, Arrangements
Doris Marlis Choreografie
Sybille Gänßlen-Zeit Kostümbild
Daniela Werner Maske
Michel Honold Bühnenbild & Lichtdesign
Paul Hermann Bühnenbild & Lichtdesign
Julius Luchterhandt Stellv. musikalischer Leiter
Robert Bruchim Regieassistent
Sabrina Sauer Kostümbild Assistenz

Wir empfehlen den Besuch der Veranstaltung ab 16 Jahre.


Buch von Joe Masteroff
nach dem Stück "Ich bin eine Kamera" von John van Druten und Erzählungen von Christopher Isherwood
Gesangstexte von Fred Ebb
Musik von John Kander
Deutsch von Robert Gilbert
in der reduzierten Orchesterfassung von Chris Walker

Veranstalter: Gemeinnütziges Kinder- und Erwachsenentheater Capitol Mannheim UG



*VRN-Kombiticket gültig für diese Veranstaltung:
Geltungsdauer
2 Fahrten, eine hin und eine zurück, für eine Person am Veranstaltungstag bis 3 Uhr des Folgetages (bitte achten Sie auf die Hinweise auf dem Kombi-Ticket)

Geltungsbereich
gilt im gesamten VRN-Verbundgebiet in allen Bussen und Bahnen (DB: RE, RB und S-Bahn) jeweils 2. Klasse und in den Übergangsbereichen zu den benachbarten Verbünden KVV und HNV

Kultur stiften - Capitol stützen

Beim Besuch dieser Veranstaltung
unterstützen Sie die Arbeit des
Kinder- und Erwachsenentheaters
im Capitol mit 1 Euro.

Einlass 1 Stunde vor Beginn

HELENE BOCKHORST | LEBEFRAU

Comedy & Tragedy

Das neue Programm von Helene Bockhorst ist eine Ode an das Leben.

Schwarzer Humor trifft auf bunte Outfits und Albernheiten, wenn sie sich den
unbequemen Fragen stellt: Warum ist ein Mann, der es sich gut gehen lässt, ein Lebemann, eine Frau dagegen einfach nur eine Schlampe? Sollte man Familientraditionen unbedingt fortführen, auch wenn es sich um Depressionen und ungesunde Bewältigungsmuster handelt? Was kann ich für eine bessere Welt tun - ohne mir dabei allzu große Umstände zu machen? Und bin ich wenigstens einer der interessanteren Fälle für meine Therapeutin?

In ihrer offenen und ehrlichen Art nimmt sie das Publikum mit auf eine emotionale Achterbahnfahrt, in der humorvolle Alltagsbeobachtungen genauso ihren Platz finden wie lebensverändernde Erfahrungen. Zwischen den Zeilen geht es um die Frage, wie man sich auch in schwierigen Zeiten Leichtigkeit und Hoffnung bewahrt.

Ein Programm über Trauma, Depression, Resilienz - und darüber, dass man immer einen Grund zum Lachen finden kann, auch wenn das Leben mal nicht so läuft, wie man es sich wünscht.


Kurzvita
Helene Bockhorst (*1987) ist Comedienne und Autorin. Im Januar 2018 gewann sie den Hamburger Comedy Pokal - als erste (und bis heute einzige) Frau in der Geschichte des Wettbewerbs. Es folgten zahlreiche TV-Auftritte z.B. bei Happy Hour, Pussy Terror TV, Quatsch Comedy Club, Mario Barth & Friends, Mitternachtsspitzen, Genial daneben, Olafs Klub, Nuhr im Ersten und ZDF Comedy Sommer. Ihre ersten drei Soloprogramme - “Die fabelhafte Welt der Therapie”, “Die Bekenntnisse der Hochstaplerin Helene Bockhorst” und “NIMM MICH ernst” - liefen erfolgreich in Kleinkunsttheatern im gesamten deutsch-sprachigen Raum und wurden teilweise fürs TV aufgezeichnet.

2022 bekam sie den Kleinkunstpreis Baden-Württemberg verliehen.

“LEBEFRAU” ist ihr viertes abendfüllendes Soloprogramm.

Copyright: Thommy Mardo

Einlass: 19:30 Uhr

Geschüttelt oder gerührt? – Chemische Wirkstoffe auf dem Weg vom Labor in die Großproduktion

Medikamente wirken oft wie kleine Wunder – und hinter jedem steckt richtig viel Chemie und Technik. Im Labor lassen sich Wirkstoffe in winzigen Mengen herstellen, doch wenn daraus Millionen Tabletten werden sollen, fängt die echte Herausforderung an. Plötzlich ist etwas so Einfaches wie „Rühren“ gar nicht mehr so simpel – bei hunderten Tonnen wird aus einem Löffel im Becherglas ein gigantischer Hightech-Rührwerk-Test. Also: geschüttelt oder gerührt? Genau diese Frage kann mit entscheiden, ob und wie aus einer Laboridee ein Medikament für die ganze Welt werden kann.

Mit Prof. Dr. Thorsten Röder (Technische Hochschule Mannheim)

Die TECHNOarena Late Shift bietet Technik-Fans die Gelegenheit zum persönlichen und interaktiven Austausch mit Forschenden über Zukunftstechnologien, die gerade entwickelt werden.

Einlass ab 16:30 Uhr

Vielsaitig, virtuos und stilsicher

In seinem neuen Programm unternimmt der Saitenvirtuose Adax Dörsam einen faszinierenden Streifzug durch die Welt der Gitarren.

Er bringt eine Saz aus dem Orient, eine Gürteltiergitarre aus Bolivien, die nur 3 mal gebaute Harfencister aus dem Salzkammergut, eine historischen E-Gitarre Saturn 63 und die spanische Gitarre zum Klingen.
Ein kurzweiliges Programm mit verschmitzt unterhaltsamen und meditativen Phasen.

Vielsaitig, virtuos und stilsicher führt er den Zuhörer durch verschiedenste musikalische Welten.

Adax Dörsam bietet nicht nur exzellente Musik, sondern auch humorvolle Anekdoten und interessante Fakten.
Mit amüsanten Anekdoten zur adaxianischen Musikwelt unterhält er locker sein Publikum.

Ein unterhaltsames Konzert nicht nur für Gitarristen!

Adax Dörsam ist live und im Studio ein gefragter Mann:
Rolf Zuckowski, Tony Marshall, Xavier Naidoo, De-Phazz, Lou Bega, Manuela, Edward Simoni, Bad Boys Blue, Clemens Bittlinger, Pe Werner, JOANA und Lydie Auvray nutzten seine Gitarrenkünste.


„Seine stärksten Stücke klingen wie Songs ohne Worte. Dabei ist unser Saitenspringer alles andere als wortfaul. Seine Geschichten erzählt er nicht nur auf der Gitarre.“
Tom Schroeder, SWR

„Sein Spiel ist so prickelnd wie eine kühle Limonade im Hochsommer“
Rolf Zuckowski

Foto: Th.Veigel

Einlass 1,5 Stunden vor Beginn

Reckless Roses - Guns N' Roses Tribute

Einlass: 19:00 Uhr

Endlich ist das Erfolgsprogramm zurück!

Jeannette Friedrich, Bernd Nauwartat und Dieter Scheithe kommen wieder mit ihrem Erfolgsprogramm „Valente & Alexander“ ins Casino!

Caterina Valente und Peter Alexander, das Traumpaar des Schlagers in den 50er Jahren des letzten Jahrhunderts. Der wohl letzte große deutschsprachige Entertainer Peter Alexander verstarb 2011. 2024 mussten sich die Fans nun auch von Caterina Valente verabschieden. Als großer Bewunderer des verstorbenen Sängers und Schauspielers möchte Bernd Nauwartat seinem Idol an diesem Abend Tribut zollen. Er kommt aber nicht allein. Charmant durch den Abend begleitet ihn seine langjährige Kollegin Jeannette Friedrich, die in Gestalt von Caterina Valente das Konzert komplettiert. Zwei Weltstars zu Gast im Casino, freuen Sie sich auf eine Show der Superlative mit den schönsten Schlagern und den bekanntesten Duetten von Peter Alexander und Caterina Valente.


Veranstalter: Capitol Betriebs GmbH

Einlass 1,5 Stunden vor Beginn

Das aktuelle Programm - immer noch zu jedem Lied eine persönliche Geschichte

Nach dem riesigen Erfolg seiner Konzertreihe „Einfach ich“ kommt der Musical- und Balladensänger mit seinem Nachfolgekonzert ins Rampenlicht zurück. Es gibt noch so viel mehr zu erzählen über das ereignisreiche Leben von Bernd Nauwartat.

Seien Sie gespannt, mit welchen Liedern er dieses Mal seine Geschichten mit seiner sanften Stimme zum Ausdruck bringen wird. So viel steht sicherlich fest: es wird kein Auge trocken bleiben.

Zu jedem seiner Lieder erzählt er seine eigene Geschichte, die er an diesem Abend gerne mit seinem Publikum teilen möchte. In gewohnter Manier, ganz intim, nur vom Piano und ein wenig Percussions (Gerd Nemet) begleitet, interpretiert Bernd Nauwartat seine Liedauswahl auf seine unvergleichliche Art und Weise.

Ausdrucksstark und sehr gefühlvoll in seiner Stimme und dies ebenso spielerisch wie gefühlvoll von Dieter Scheithe am Piano begleitet, kommen an diesem Abend die Liebhaber von träumerischer und romantischer Musik voll auf ihre Kosten.

Copyright: Fotostudio Schwetasch

Veranstalter: Capitol Betriebs GmbH

Einlass 1,5 Stunden vor Beginn

Die raffinierten Kompositionen des Multi-Instrumentalisten, Produzenten, Arrangeurs und Komponisten Sly5thAve sind geprägt von seinem Bekenntnis zu HipHop und seinem tiefen Verständnis für Soul und Jazz. Mit einer treuen Underground-Fangemeinde wird er von Jarobi White (A Tribe Called Quest), Gilles Peterson, NPR, Jazz Times und anderen unterstützt. Ansehen hat er sich durch seine Zusammenarbeit mit hochgelobten Musikern wie Prince, Questlove, Stevie Wonder, Gladys Knight, Taylor Swift, Janelle Monae, Freddie Gibbs und Quantic verschafft.
Mit der Veröffentlichung von „The Invisible Man: An Orchestral Tribute To Dr. Dre”, das von der Kritik hoch gelobt wurde, hat Sly5thAve seine Fähigkeiten als Produzent und kollaborativer Musiker unter Beweis gestellt, im arbeiten mit u.a. mit Denitia, Marlon Craft, Thalma de Freitas, Numonics, Ghost Note, Roberto Verástegui, Steven Bamidele, Ash Walker, Miranda Joan oder JSWISS. Mit seinen orchestralen Arrangements, Jazz-Improvisationen und HipHop-Produktionen ist sein aktuelles Album „Liberation“ ein gelungenes Werk voller Mut, musikalischer Überzeugung und Größe. Es ist Sly5thAves erstes Album mit eigenen orchestralen Arrangements und präsentiert die Musikalität seiner Ghost Note-Bandkollegen – angeführt vom mehrfachen Grammy-Gewinner-Duo Robert „Sput“ Searight und Nate Werth von Snarky Puppy.

Einlass: 19:00 Uhr

Rebel Monster ist eine der ersten Volbeat Tribute Bands europaweit!

Ersatztermin für den 28. März 2026

Weit über 200 Shows im In- und Ausland sprechen für sich:

Es gibt wohl kaum einen Musikfan, dem VOLBEAT nicht schon längst ein Begriff wäre. Kaum einer anderen Band der letzten Dekade ist es gelungen, einen derart eigenen und neuen Stil zu kreieren und dabei ebenfalls kommerziell erfolgreich zu sein. Darüber hinaus beweisen sie bei jedem Event, dass sie mit ihrer Musik verschiedenste Gruppen von musikbegeisterten Fans zusammenführen können. So sieht man bei Liveshows nicht nur Besucher aller Altersgruppen, ebenso teilen sich Metalfans, Rockabillies, Biker und Anhänger verschiedenster anderer Genres einträchtig den Platz vor der Bühne. Und das ist es, um was es gehen sollte: Der Spaß an der Musik!

REBEL MONSTER hat es sich zur Aufgabe gemacht, genau dieses Gefühl zum Publikum zu transportieren. Die authentische Interpretation der Songs ist dabei ein wichtiger Aspekt, größte Schwerpunkte sind darüber hinaus aber die Bühnenperformance und die Spielfreude, wie Sie VOLBEAT ausmacht und aus der Masse anderer Bands heraushebt. Zu diesem Zweck haben sich hier vier Musiker zusammengefunden, die allesamt über mehrjährige Erfahrung auf der Bühne und im Studio verfügen und bereits in mehreren Bands zusammen gespielt haben.

Als erste Volbeat Tributeband in Deutschland mit über 100 Shows sind die Referenzen und Rezensionen mehr als überzeugend und sprechen für sich selbst.

Copyright: Gabi Henke Photography

Veranstalter: ROM Entertainment Company UG

Einlass 1 Stunde vor Beginn

ENGIN sind zurück – das deutsch-türkische Indie-Phänomen geht 2026 mit seinem neuen Album Sag Mir Almanya auf Tour und bringt seinen unverwechselbaren Sound aus treibenden Rhythmen, anatolischen Psychedelic-Vibes und deutschem Indie auf die Bühnen Europas.

Nach zahlreichen ausverkauften Clubshows in Deutschland und der Türkei schlägt die Band nun ein neues Kapitel auf: Auf ihrer bislang größten internationalen Tour erobern ENGIN größere Clubbühnen in ganz Europa. Mit dabei sind mehrsprachige Songs, die Brücken schlagen, Menschen verbinden und jeden zum Tanzen bringen – egal ob in Berlin, Amsterdam, Istanbul, Wien oder Erfurt.

Live entfalten ENGIN ihre volle Wucht: eine mitreißende Performance, die an die rohe Spielfreude und Originalität großer Acts der 70er erinnert, dabei aber einen frischen, zeitgenössischen Vibe versprüht und eine klare Haltung transportiert. Ihr Sound schafft mühelos den Spagat zwischen Nostalgie und Jetztzeit und öffnet Räume für Begegnung, Energie und Gemeinschaft.

Präsentiert von ORIS, UNTOLDENCY & DIFFUS

Einlass: 19:00 Uhr

Güldür Güldür ekibi birbirinden eglenceli skecleri ve sürprizleriyle izleyenlere unutulmaz bir aksam yasatacak. Günlük hayatin siradan konularina farkli bir bakis acisi ile yaklasan Güldür Güldür, aileden aska, söhretten teknolojiye, futboldan arkadasliga, bircok konuya yine kendi mizah anlayislari ile yeni yaklasimlar ve cözümler getirecek.

Güldür Güldür Show, ein Klassiker unter den türkischen Live Comedy Shows, startet seine 2024 Europa Tournee. Die Bühnenshow ist über alle Altersgrenzen hinweg beliebt und wird unter der Leitung des Theaterhauses BKM (Besiktas Kültür Merkezi) produziert.
Mit vielen humorvollen Sketchen und Überraschungen verspricht diese Show seinen Zuschauern einen unvergesslichen Abend zu erleben.
Die Künstler bedienen sich hierbei alltäglicher Geschehnisse und behandeln diese aus ganz neuen Perspektiven. Familie, Liebe, Freundschaft, Sport, Technik und viele weitere Themen rücken unter dem Humorverständnis der Schauspieler in ein ganz neues Licht.

Einlass:19:30 Uhr