Bands, die alten Helden nacheifern, gibt es viele, doch nur wenige schaffen es, falls sie den musikalischen Vorgaben der Legenden überhaupt gerecht werden, auch eigene Akzente zu setzen. Die Briten Letz Zep gehören zu dieser verschwindend kleinen Minderheit, die Originalität mit Authentizität verbindet. Led Zeppelin selbst ziehen den Hut vor ihren Wiedergängern und laden sie zu offiziellen Fan-Events ein, falls Billy Kulke, Andy Gray und Co. nicht irgendwo auf der Welt Headliner-Gigs spielen, sei es im ausverkauften Pariser Olympia oder in der Heineken Arena Madrid, auf Festivals in Mexiko oder Venezuela. Die Gruppe ist längst genauso zum globalen Phänomen geworden wie ihre Vorbilder. Deren Plattenfirma Warner nennt Letz Zep die beste Band im Geiste von Page und Plant, Medien wie Rolling Stone, Classic Rock oder der französische Figaro widmen ihnen mehrseitige Features, und die BBC strahlt Mitschnitte ihrer Shows aus.
Letz Zep decken den gesamten Katalog von Led Zeppelin ab und erweitern ihr Repertoire fortwährend um zusätzliche Klassiker, beschränken sich also nicht nur auf die offensichtlichen Gassenhauer. Ihre Performance gibt somit einen umfassenden Eindruck des Schaffens der Rock-Ikonen und begeistert Unbedarfte wie Szene-Veteranen. Letz Zep sind keine Nostalgieveranstaltung, sondern eine musikalische Revolte gegen den Zahn der Zeit, ein herzzerreißender Aufschrei gegen das Vergessen, denn sie lassen aufleben und führen weiter, was die Wegweiser in Sachen Rock viel zu früh ruhenließen.
Nun schicken sich Letz Zep abermals an, Europa mit über zweistündigen Konzerten zu beehren und für ein Wiederhören vertrauter Musik mit anderen Ohren zu sorgen.

Einlass 19:00 Uhr

The Chain - Fleetwood Mac Tribute

Einlass: 19:00 Uhr

2027 gibt es die dritte Pop Night Weinheim. Dieses Mal in der besonderen
Atmosphäre der Studiobühne. Erneut mit herausragenden Nachwuchs-
Acts der Popakademie Baden-Württemberg und bei freiem Eintritt.
Maja Kemper verbindet melancholischen Indiefolkpop mit intimer Stimme
und schonungslos ehrlichen Texten. Aufgewachsen am Bodensee, entwickelt
die 20-jährige Musikerin einen eigenständigen Sound zwischen feinsinniger
Melancholie und tagebuchartiger Direktheit.
Die Mannheimer Band FAXEN verbindet deutschsprachigen Pop mit Humor
und Geschichten aus dem Alltag. Mit ihrem Song „The Länd“ gewann sie
die öffentliche Abstimmung zum offiziellen Jubiläumssong für 75 Jahre
Baden-Württemberg. 2027 begleitet der Titel die Feierlichkeiten – mit
augenzwinkernden Texten und jeder Menge Mitsingpotenzial.

Einlass ab 18.30 Uhr

Im Herbst 2007 begann alles mit einer klaren Vision: Die Faszination und Magie von Depeche Mode nicht nur zu covern, sondern sie mit höchstem musikalischem Anspruch und echter Live-Dynamik auf die Bühne zu bringen. Heute, 20 Jahre später, steht Depeche Reload für genau das – und noch viel mehr. Von Anfang an war es ihr Ziel, die perfekte Verbindung aus authentischem Studio-Sound und dem intensiven Live-Feeling ihrer großen Vorbilder zu erschaffen. Eine besondere Herausforderung, der sie sich bis heute konsequent stellen: Depeche Reload spielen komplett live – ohne programmierte Backing-Tracks. Ihr Motto gilt nach wie vor: „Wir sind wohl die EINZIGE D/M-Tribute-Band, die komplett live spielt – und sind live’er als Depeche Mode selbst!!!“ Was 2007 als Herzensprojekt begann, entwickelte sich schnell zu einer Erfolgsgeschichte. Bereits 2009 wurden sie als „Hessens beste Tribute Band“ ausgezeichnet – ein früher Meilenstein auf ihrem Weg. Doch der wahre Lohn waren und sind die unzähligen Konzerte, begeisterten Fans und unvergesslichen Abende voller Emotionen. Mit Hermann als charismatischem Frontmann steht seit zwei Jahrzehnten der perfekte „Clone“ auf der Bühne. Seine Performance ist verblüffend nah am Original – von Gestik und Mimik bis hin zu den markanten Tattoos am linken Arm. Wer die Augen schließt, fühlt sich mitten in ein echtes Depeche-Mode-Konzert versetzt. Auf Ihrer Jubiläums-Tour vereinen sie die größten Hits, ausgewählte Insiderstücke und persönliche Favoriten der Band – eine musikalische Reise durch 40 Jahre Synthie-Pop-Geschichte, präsentiert mit der Energie, Authentizität und Spielfreude, die Depeche Reload seit 20 Jahren auszeichnen.

Einlass: 19:00 Uhr

Nach seiner ersten eigenen Deutschlandtour kehrt Jonas Gavriil 2026 mit neuer Musik auf die Bühne zurück. Im Mittelpunkt steht sein Debütalbum „Viertel vor Acht“ – eine Sammlung persönlicher Songs über Aufbruch, Abschied und die Momente, die unser Leben verändern.

Jonas verbindet ehrliches Singer-Songwriter-Handwerk mit modernem Indie-Pop und schafft dabei einen Sound, der gleichermaßen berührt und mitreißt. Seine Konzerte leben von Kontrasten: intime Klavier- und Gitarrenmomente treffen auf große Refrains, treibende Rhythmen und eine Band, die jedem Song zusätzliche Energie verleiht. Zwischen leisen Gedanken und euphorischen Augenblicken entsteht eine Atmosphäre, die das Publikum vom ersten bis zum letzten Song mitnimmt.

Der Albumtitel „Viertel vor Acht“ steht sinnbildlich für den Moment kurz vor einer Entscheidung – für Vergänglichkeit, Neuanfänge und die Frage, wann der richtige Zeitpunkt ist, den nächsten Schritt zu gehen. Der gleichnamige Titelsong bildet das emotionale Zentrum des Albums und erzählt davon, loszulassen, um seinen eigenen Weg weiterzugehen. Viele Songs wurden bewusst mit echten Instrumenten eingespielt, um einen unmittelbaren, organischen Klang zu schaffen, der die Ehrlichkeit der Musik unterstreicht.

Einem breiten Publikum wurde Jonas Gavriil durch seinen Auftritt in der VOX-Erfolgsshow „The Piano“ bekannt. Dort überzeugte er mit seinem Songwriting, seinem virtuosen Klavierspiel und seiner natürlichen Bühnenpräsenz. Mark Forster entschied sich mit einem begeisterten „All In“ für ihn.

Live zeigt sich Jonas Gavriil von seiner intensivsten Seite. Gemeinsam mit seiner Band verwandelt er ruhige, emotionale Songs in mitreißende Konzertmomente voller Dynamik, Spielfreude und Nähe zum Publikum. Zwischen stillen Gänsehautmomenten und euphorischen Refrains entsteht eine Live-Show, die berührt, überrascht und lange nachklingt.

„Viertel vor Acht“ erscheint am 29. Mai 2026.
Die Tour bringt das Album genau dorthin,
wo seine Geschichten ihre größte
Wirkung entfalten – auf die Bühne.

Ehrlich. Intensiv. Mitreißend. Wir sehen uns auf Tour.

Einlass 1,5 Stunden vor Beginn

Schon seit vielen Jahren begeistern die Hemsbacher Gitarrenkonzerte ihr Publikum. Regelmäßig sind Top-Musikerinnen- und Musiker aus der ganzen Welt zu Gast.
Für dieses Konzert konnten Daniel Stelter (Deutschland) und Ryohei Shimoyama (Japan) gewonnen werden.

Einlass: 18:30

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass 1 Stunde vor Beginn

Seit drei Jahrzehnten ist die Soulband SOULFINGER fester Bestandteil des REX Musiktheaters –
zunächst im legendären REX in Lorsch, heute seit vielen Jahren erfolgreich im REX Bensheim.

Und eines hat sich nie geändert:
Am 30. April heißt es traditionell „Mit Soul in den Mai“ – und das Haus bebt.

Unter dem Namen „Soulfinger – Exclusive“ erlebt man die Musiker mittlerweile nur noch hier.
Europaweit stehen sie sonst als „Sweet Soul Music Revue“, „The Sound of Classic Motown“,
„RESPECT – The Aretha Franklin Story“ oder weiteren Showformaten auf der Bühne.

Doch im REX haben Mastermind Klaus Gassmann und sein Team freie Hand,
stellen Jahr für Jahr neue Songs vor, holen Special Guests auf die Bühne
und machen jeden Abend zu einem einmaligen Soul-Feuerwerk.

Zum 30-jährigen Jubiläumskonzert darf man besonders gespannt sein –
welche Überraschungen, Gäste und musikalischen Highlights sich die Band dieses Mal einfallen lässt…

Einlass 19:00 Uhr

Spannende Interaktionen, musikalischer Reichtum und die Freude am gemeinsamen Konzert

verweben sich zu etwas ganz Neuem, bis jetzt noch nicht Gehörten. Sieben Musiker unterschiedlichster Couleur versprechen einen abwechslungsreichen Konzertabend auf höchstem Niveau!

So unterschiedlich die Persönlichkeiten, kulturellen Hintergründe und Spielweisen auch sein

mögen – die gemeinsame Sprache Musik schafft eine lebendige Verständigung, die sich nicht um

Grenzen und Trennendes schert.

Ein Fest der Klänge!

Sehen — Hören — Genießen

Einlass: 19:00 Uhr

Aus den tiefsten Eingeweiden von „Disgraceland“ tritt der King of Rock & Roll aus dem Jenseits hervor, stöpselt seine Gitarre ein und schnappt sich das Mikrofon – für die Band, die die 90er-Jahre für immer verändert hat. Elvis als Frontmann von Nirvana. Keine Kompromisse. Nur pures, elektrisiertes Chaos. Elvana verbindet die lässige Attitüde des Rockabilly mit der rohen Wucht des Grunge. Sie nehmen sich das Repertoire von Nirvana vor und verschmelzen es mit den Glanzmomenten aus dem Vermächtnis von Elvis Presley. Freut euch auf verzerrte Riffs, hüftschwingende Grooves, laute Gitarren, noch lautere Schreie und Mash-ups, die sich erst falsch anfühlen – nur um dann absolut perfekt zu wirken. Es riecht nach Cheeseburgern und „Teen Spirit“, Baby! Der „Guardian“ bezeichnete sie als „verblüffend brillant“, der „NME“ als „absolut verdammt episch“ und „Vice“ als „die einzige Band, für die es sich dieses Jahr wirklich zu begeistern lohnt“. Elvana haben sich den Ruf erarbeitet, eines der wildesten Live-Erlebnisse auf dem Planeten zu bieten. Sogar Billy Idol scherzte einmal: Wäre Elvis noch unter uns, würde er wahrscheinlich ohnehin Nirvana-Songs covern. Zwei Ikonen. Eine Bühne. Keine Regeln. Wer Elvana noch nicht gesehen hat, verpasst etwas. Wer sie schon kennt, weiß Bescheid – und checkt wahrscheinlich gerade schon die Tourdaten. Dumm und ansteckend. Im absolut besten Sinne.

Einlass: 19:00 Uhr

Nach einer achtjährigen Pause vom Musikgeschäft kehrt der gefeierte Gitarrist und Singer-Songwriter Ryan McGarvey eindrucksvoll und lang ersehnt zurück: Sein neues Album „Up From The Ashes“ erschien am 31. Mai 2026. „Up From The Ashes“ markiert einen tiefgreifenden persönlichen und künstlerischen Neuanfang, nachdem McGarvey durch ein verheerendes und unerwartetes Ereignis in seinem Leben gezwungen war, die Musik ruhen zu lassen. Nun kehrt er mit neuer Zielstrebigkeit und kreativem Feuer zurück und präsentiert ein Album, das sowohl den Kampf als auch den Triumph seines Weges zurück ins Leben einfängt. Das in den Rio Grande Studios in Albuquerque, New Mexico, aufgenommene Album wurde von Grammy-Preisträger Ken Riley co-produziert und tontechnisch betreut; das Mastering übernahm Brian Lucey in den Magic Garden Studios. Dies garantiert ein erstklassiges Klangerlebnis, das der emotionalen Tiefe und Intensität der Platte gerecht wird. Das Album besticht durch eine beeindruckende Besetzung, darunter der legendäre Bassist Tony Franklin, der auf drei herausragenden Titeln zu hören ist: „In The Graveyard“, „Nothing Worth Living For“ und einer von Led Zeppelin inspirierten Version von „When The Levee Breaks“. Weitere Mitwirkende sind Logan Miles Nix (Schlagzeug), Artha Meadors (Bass) und Brant Leeper (Keyboards), die dem Projekt Tiefe und Energie verleihen. Die erste Single des Albums, „Back To Life“ (veröffentlicht am 13. März 2026), hat bereits breite Anerkennung gefunden, begeisterte Kritiken erhalten und bei Fans weltweit für Aufsehen gesorgt. Die Resonanz zeugt von einer starken Nachfrage nach McGarveys Rückkehr und unterstreicht seinen Status als dynamische Kraft im modernen Blues-Rock. Zur Feier der Veröffentlichung veranstaltet McGarvey am 31. Mai 2026 in Albuquerque, New Mexico, eine offizielle Comeback- und CD-Release-Party. Weitere Tourdaten für die USA sind derzeit in Planung; zudem ist für Dezember 2026 eine mit Spannung erwartete Rückkehr nach Europa vorgesehen. „Up From The Ashes“ ist mehr als nur ein neues Album – es ist ein Bekenntnis zur Widerstandskraft, ein Wiederaufleben des künstlerischen Geistes und ein Zeugnis der beständigen Verbindung zwischen McGarvey und seiner weltweiten Fangemeinde.

Einlass: 19:00 Uhr

Im Vereinsheim lassen außergewöhnliche Künstler einen einmaligen gemeinsamen Sound entstehen. Zu jeder Ausgabe werden wechselnde Gastmusiker eingeladen, die ihre eigenen Songs gemeinsam mit den Vereinsheim-Musikern und dem Visual Artist auf die Bühne bringen. Das Vereinsheim ist ein Ort, der sich immer wieder verwandelt, durch die Musik, durch tausende von Farbexplosionen. Nur an diesem Abend gibt es diese einzigartige Konstellation, nur in diesem Moment dieses stimmungsvolle, ganz persönliche Konzerterlebnis.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Manchmal reicht ein Abend, um etwas in Bewegung zu bringen.
Dieser Abend ist kein klassisches Konzert. Es ist ein gemeinsames Erleben. Dieser Abend lädt dich ein, bei dir anzukommen.
Es geht um das Menschsein in all seinen Farben. Um innere Prozesse, um Heilung, um Vertrauen in das Leben & um die einfache Wahrheit, dass du nicht alleine bist.

Zwischen Musik und Geschichten voller Liebe entsteht eine Atmosphäre, in der Nähe spürbar wird.
Eine Atmosphäre, in der Musik, Worte und Energie miteinander wirken & ein Raum entsteht, in dem Gefühle willkommen sind.
Wir tanzen, meditieren, lachen und fühlen gemeinsam. Und natürlich gibt es Musik.
Du erlebst Songs, die Mut machen, wenn das Leben herausfordert. Musik, die heilt, und Texte, die dich erinnern.

Viele erleben hier das erste Mal, wie Musik nicht nur unterhält, sondern stärkt, tröstet und neue Perspektiven öffnet.
Die Vision hinter diesem Abend ist ein Wir. Ein Miteinander im Zeichen des Guten.
Ein Zusammenkommen von Menschen, die sich vielleicht fremd sind und sich doch auf einer tieferen Ebene begegnen. Genau dort entstehen Verbindungen, die bleiben und weit über den Abend hinaus wirken.
Komm vorbei und erlebe einen Abend, der dich tief bewegen wird.

PREISE:

Regulär:
Dein Ticket für einen gemeinsamen Abend.

Unterstützerpreis:
Bei jedem Konzert verschenken wir Tickets an Menschen, die gerade kein Geld dafür haben. Mit dem Unterstützerpreis hilfst du uns dabei, genau das weiterhin möglich zu machen.

Herzenspreis:
Du möchtest noch ein bisschen mehr beitragen? Mit dem Herzenspreis unterstützt du nicht nur kostenlose Tickets für Menschen, die sie brauchen. Du hilfst uns auch dabei, SEOM unabhängig weiterzuführen und diese besonderen Konzerte möglich zu machen.

Egal, welchen Preis du wählst: Das Konzert ist für alle dasselbe. Es gibt keine besseren Plätze und keine besonderen Vorteile. Jeder gibt einfach das, was für ihn gerade möglich und richtig ist.

Hinweis für Familien:
Die Konzerte beinhalten auch ruhige, meditative Momente und feinfühlige Passagen. Um allen ein stimmiges Erleben zu ermöglichen, empfehlen wir, Kinder ab etwa fünf Jahren mitzubringen. Bitte achtet eigenverantwortlich auf passenden Gehörschutz, da die Musik phasenweise laut sein kann. Unser Team unterstützt euch dabei gerne. Danke für eure Achtsamkeit.

Foto: Seelenportraits

Einlass: 17 Uhr

Im Vereinsheim lassen außergewöhnliche Künstler einen einmaligen gemeinsamen Sound entstehen. Zu jeder Ausgabe werden wechselnde Gastmusiker eingeladen, die ihre eigenen Songs gemeinsam mit den Vereinsheim-Musikern und dem Visual Artist auf die Bühne bringen. Das Vereinsheim ist ein Ort, der sich immer wieder verwandelt, durch die Musik, durch tausende von Farbexplosionen. Nur an diesem Abend gibt es diese einzigartige Konstellation, nur in diesem Moment dieses stimmungsvolle, ganz persönliche Konzerterlebnis.

Einlass: 17:00 Uhr

Curtis Stigers, der international gefeierte Sänger, Songwriter und Saxofonist, geht 2025 mit seinem neuen Studio Album ›Songs From My Kitchen Vol 1‹ auf Release Tour. Das Album erscheint Ende März. Inspiration dafür war seine beliebte Livestream-Serie ›Songs From My Kitchen‹. Entstanden in den pandemischen Jahre, begeisterte Curtis Stigers seit März 2021 seine Fans wöchentlich mit intimen Wohnzimmerkonzerten direkt aus seiner Küche. In mittlerweile 36 Episoden präsentiert er sich locker und nahbar – begleitet von seiner akustischen Gitarren, seiner unverwechselbaren Stimme und Saxofon-Soli. Dabei interpretiert er neben eigenen Songs auch Klassiker aus Pop und Blues, gewürzt mit humorvollen Anekdoten und persönlichen Einblicken. Diese intime Atmosphäre macht das Konzerterlebnis zu etwas besonderem. Die kommenden Shows bieten die Gelegenheit, die neuen Songs aus ›Songs From My Kitchen Vol 1‹ sowie seine zeitlosen Hits live zu erleben. Curtis Stigers ist eine bemerkenswerte Persönlichkeit in der Welt der Musik. Mit einer beeindruckenden Karriere, die sich über Jahrzehnte erstreckt, ist er sowohl in den USA als auch international bekannt. Seine warme, samtige Stimme und seine außergewöhnlichen musikalischen Fähigkeiten haben ihm einen festen Platz in der Musikszene verschafft. In den 30 Jahren seiner Karriere hat Sänger, Songwriter und Saxofonist Curtis Stigers nicht nur Millionen von Alben verkauft, sondern auch Hits hervorgebracht, die man heute noch im Ohr hat. ›I Wonder Why‹, ›Never Saw A Miracle‹ oder ›This Life‹ (aus ›Sons of Anarchy‹) sind nur ein paar davon. Nach seinem letzten Album ›This Life‹ (2022), das Neu-Interpretationen seiner Hits als Thema hatte, freuen wir uns auf die kommende Tour mit den neuen Songs im Gepäck. Unterstützt von exzellenten Mitmusikern wird er das neue musikalische Kapitel live präsentieren. »Eine einzigartige Mischung aus Instinkt und Cleverness.« - New York Times

Einlass: 19:00 Uhr