Jetzt wird nicht mehr gewartet, bis die Nacht da ist um tanzen zu gehen!
Tanz dich hinein in die Nacht mit DJ Louie Prima.Die Early Bird Party ist da, sei der frühe Vogel, der den Beat tanzt!

Der musikalische Schatzsucher DJ Louie Prima begeistert zweimal monatlich seine Gäste immer wieder mit neuen raffinierten Versionen bekannter Hits- wie auch mit verführerischen Soundperlen des Electro Swing und Global-Pop.

Überrraschung ist stets garantiert, wenn der erfahrende Pultmeister bereits zur früher Abendstunde zum Tanzen verführt.

Und selbst wenn Ihr nur bei einem guten Drink im gemütlichem ART Stalker entspannt das Wochenende einläuten möchtet, ist Louie Prima´s hörenswerter Soundcocktail dazu der perfekte Soundtrack.

Diese Partyreihe ist nicht nur was für Tanzwütige sondern auch was für richtige Musikfans!

http://www.louie-Prima.com
http://www.facebook.com/DJLouiePrima

19 Uhr bis 0.00 Uhr
Einlass: 19 Uhr
Ab 18 Jahren

Einzelticket: 10,-€
Gruppenticket ab 3 Personen ´8€ / Person
Jahresticket: 120€ (5€ pro Event + die Karte ist übertragbar)

Wenn du z.B. deinen Geburtstag feiern möchtest und du mehr als 20 Tickets benötigst schreib uns gerne eine Mail (bitte Personenanzahl angeben) mail@art-stalker.de

Tickets gibt es auch zu den Öffnungszeiten an der Bar im ART Stalker, hier fallen bei Barzahlung keine zusätzlichen online Gebühren an.

Wir reservieren bei Veranstaltungen keine Tische, bei uns ist freie Platzwahl!

ART Stalker - Kunst+Bar+Events - Kaiser - Friedrich - Str. 67, 10627 Berlin / art-stalker.de / mail@art-stalker.de / Büro 10 - 16 Uhr: 0163 7374 229 / Office (EN)10AM - 4PM: 0152 2644 2625 / Bar ab 19 Uhr: 030 - 220 529 60 / aktuelle Öffnungszeiten der Bar: DI - SA ab 19 Uhr

18:30

Do 10.7. Timeslots ab 20:00* Premiere
Fr 11.7. Timeslots ab 20:00*
Sa 12.7. Timeslots ab 20:00*
So 13.7. Timeslots ab 19:00*
*siehe http://www.schaubude.berlin

OutOfTheBox, Berlin/Hannover
Silicon Dreams

Objekttheaterperformance • in deutscher Lautsprache • 60-90 Minuten • solidarisch 25 €, regulär 18 €, ermäßigt 12 €

Ohne Mikrochips steht unsere Welt still: Sie steuern Smartphones, Fahrzeuge, Stromnetze, Kommunikationssysteme, Börsen und militärische Systeme. Mikrochips sind nicht nur technische Bauteile, sondern auch geopolitische Schlüsselfaktoren. Mit »Silicon Dreams« widmet sich OutOfTheBox dem Mikrochip als globalem Machtinstrument und als Motor regionaler Zukunftsstrategien. Was dabei oft übersehen wird: Die Mikrochip-Industrie hat in Ostdeutschland eine lange Geschichte. Bereits in der DDR wurde an eigener Mikroelektronik geforscht und produziert. Bis heute hat sich insbesondere in Sachsen eine hochspezialisierte Industrie gehalten, die im Zuge neuer Hightech-Ansiedlungen erneut in den Fokus internationaler Aufmerksamkeit rückt.
»Silicon Dreams« lädt das Publikum ein, in diese wenig bekannte Vergangenheit und eine mögliche digitale Zukunft einzutauchen. In einer Objekttheaterperformance trifft dokumentarisches Material auf eigens entwickelte Soft- und Hardware-Objekte. Zwischen historischen Fundstücken und spekulativen Szenarien entsteht ein vielschichtiger Raum, der die Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft des Mikrochips in Ostdeutschland miteinander verschränkt.
OutOfTheBox entwickelt spekulative Software und gestaltet performative Erfahrungsräume an der Schnittstelle von Theater, Medienkunst und Gamedesign.

Hinweise zur Barrierefreiheit: Informationen zur baulichen Barrierefreiheit des Spielorts finden Sie hier: https://schaubude.berlin/de/barrierefreiheit/

Konzept, Künstlerische Leitung: OutOfTheBox (Susanne Schuster, Ricardo Gehn)
Leitung Soft- und Hardware: Ricardo Gehn
Gamedesign, Mitarbeit Soft-& Hardware: Anton Kurt Krause
Dramaturgie, Kommunikation: Tina Ebert
Dramaturgie, Produktion: Merle Mühlhausen
Mitarbeit Ausstattung: Neïtah Janzing
Produktionsleitung: Susanne Schuster
Koproduktion mit: LOFFT – DAS THEATER. Gefördert von der Stadt Leipzig, Kulturamt
Kooperation mit: GoetheEXIL Hannover, Schaubude Berlin, Theaterhaus Hildesheim
Gefördert von: Fonds Darstellende Künste aus Mitteln des Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien, Berliner Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt, Niedersächsisches Ministerium für Wissenschaft und Kultur, Stiftung Niedersachsen, Kulturamt der Stadt Leipzig
Dank an: die Interviewpartner*innen und den LAFT Niedersachsen

http://outofthebox-now.de
outofthebox_performance




Thu 10.7. Timeslots ab 20:00 Premiere
Fri 11.7. Timeslots ab 20:00
Sat 12.7. Timeslots ab 20:00
Sun 13.7. Timeslots ab 19:00

OutOfTheBox, Berlin/Hannover
Silicon Dreams

Object theater performance • in German spoken Language • 60-90 Minutes • Supporter €25, Regular €18, Discounted €12

Without microchips, our world would stand still: they control smartphones, vehicles, power grids, communication systems, stock exchanges and military systems. Microchips are not only technical components, but also key geopolitical factors. With “Silicon Dreams”, OutOfTheBox focuses on the microchip as a global instrument of power and a driver of regional strategies for the future. What is often overlooked: The microchip industry has a long history in East Germany. Research and production of microelectronics was already underway in the GDR. A highly specialized industry has survived to this day, particularly in Saxony, which is once again becoming the focus of international attention in the wake of new high-tech settlements.
“Silicon Dreams” invites the audience to immerse themselves in this little-known past and a possible digital future. In an object theater performance, documentary material meets specially developed software and hardware objects. Between historical finds and speculative scenarios, a multi-layered space is created that interweaves the past, present and future of the microchip in East Germany.
OutOfTheBox develops speculative software and creates performative experiential spaces at the interface of theater, media art and game design.

Notes on accessibility: Information about the accessibility of the venue in structural terms can be found here: https://schaubude.berlin/en/barrierefreiheit/

Concept, Artistic Direction: OutOfTheBox (Susanne Schuster, Ricardo Gehn)
Soft- and hardware management: Ricardo Gehn
Game design, collaboration on soft-& hardware: Anton Kurt Krause
Dramaturgy, communication: Tina Ebert
Dramaturgy, Production: Merle Mühlhausen
Collaboration scenography: Neïtah Janzing
Production management: Susanne Schuster
Co-production with: LOFFT – DAS THEATER. Gefördert von der Stadt Leipzig, Kulturamt
Cooperation with: LOFFT – DAS THEATER
Cooperation with: GoetheEXIL Hannover, Schaubude Berlin, Theaterhaus Hildesheim
Funded by: Fonds Darstellende Künste aus Mitteln des Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien, Berliner Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt, Niedersächsisches Ministerium für Wissenschaft und Kultur, Stiftung Niedersachsen, Kulturamt der Stadt Leipzig
Thanks to: the interview partners and LAFT Niedersachsen

http://outofthebox-now.de
outofthebox_performance

19:00 Uhr

Auch dieses Jahr schrieb der Berliner Senat Stipendien für die nicht auf Deutsch schreibenden Autor·innen Berlins aus – aus 241 Bewerbungen wurden 12 Stipendiat∙innen ausgewählt, die ihre Texte nun im LCB präsentieren. Ausgezeichnet wurden der ägyptische Autor Ahmed Awny, der afghanische Schriftsteller Taqi Akhlaqi, die auf Englisch schreibende cross-disciplinary artist Francesca Aisha Iwa d'Ath, der auf Englisch schreibende Autor Joey Morris Bahlsen, die chilenische Schriftstellerin Patricia Cerda, die georgische Autorin Lela Chilingarishvili, der jüdisch-kanadische Bühnenautor Jonathan Garfinkel, die indonesische Autorin Nelden Djakababa Gericke, der russische Lyriker Aljoscha Prokopev, die türkische Lyrikerin İpek Seyalıoğlu und und die auf Englisch schreibende Autorin Ripu Daman Singh. Ahmed Awny und Raphaëlle Red, die ebenfalls ein Stipendium bekamen, können leider nicht teilnehmen. Ausführliche Informationen zu den Autor·innen und Texte im Original sowie in deutscher und englischer Übersetzung finden Sie vor der Veranstaltung als VOOO-Atelier auf http://www.VOOO.space.

Künstler: Taqi Akhlaqi, Francesca Aisha Iwa d'Ath, Joey Morris Bahlsen, Patricia Cerda, Lela Chilingarishvili, Jonathan Garfinkel, Nelden Djakababa Gericke, Aljoscha Prokopev, İpek Seyalıoğlu und Ripu Daman Singh, Gesprächspartner∙innen: Maha El Hissy, Lea Hübner, Tali Konas, Henrieke Markert, Ekaterina Tewes und Menekşe Toprak

Einlass: 18:00 Uhr

Lässt sich Musik vermessen? Ist ihre Wirkung planbar? Kann sie unser politisches Bewusstsein verändern? Die Kulturbeauftragten der DDR glaubten: ja! Vor 66 Jahren veranstalteten sie die „erste Tanzmusik-Konferenz“ in der Lausitzer Industriemetropole Lauchhammer - um den Sound des Sozialismus neu zu erfinden ...

Janette Mickan (Berliner Theaterkollektiv LUNATIKS) und Lothar Berndorff (Ein Hit ist ein Hit) haben die verschollenen geglaubten Akten dieser absurd anmutenden Konferenz im Archiv der Akademie der Künste Berlin gesichtet, ausgewertet und in ein Theaterstück über den Zusammenhang von politischem Bewusstsein und Populärkultur verwandelt. 2025 kommen die LAUCHHAMMER FILES erstmals auf die Bühne. In einer doku-fiktionalen Rekonstruktion treffen die historischen Figuren auf die Realität von heute. Eine Live-Band stimmt dazu den Sound von Lauchhammer an und prüft dessen Funktionalität im direkten Austausch mit dem Publikum.

DIE LAUCHHAMMER FILES wagen das Gedankenexperiment: Was könnte eine solche Konferenz heute auslösen? Und welche Verantwortung tragen Künstler*innen in einer Demokratie, die unter Druck steht? Eine beschwingte Studie über Pop, Politik und Wirkkraft von Musik.

Diese zweite Zusammenarbeit der Autorin und Regisseurin Janette Mickan und des Autors und Historikers Lothar Berndorff schließt an eine Produktion über den bundesdeutschen Schlager der 50er Jahre und die Entstehung der westdeutschen Musikindustrie an, die 2022 am „Heimathafen Berlin“ Premiere hatte.

SPIEL Christine Rollar / Judith Florence Ehrhardt / Johannes Moss / Thomas Pasieka SPIEL FILM Lorenz Liebold PRODUKTION FILM filmgestalten (Manuel Kinzer) KEYS Karl Neukauf BASS Paula Wünsch SCHLAGZEUG Gunnar Berndorff GITARRE Hans Rohe KONZEPTION / TEXT / REGIE Janette Mickan KONZEPTION / TEXT / MUSIKDIREKTION Lothar Berndorff BÜHNE / GRAFIK Dunja Berndorff KOSTÜM Kathrin Mickan LICHTDESIGN David Ojala OUTSIDE-EYE / END-REGIE Hanna Müller PRODUKTIONSLEITUNG Julia zur Lippe ASSISTENZ Philipp Hardy-Lau MASKE Luisa Liebe PRODUKTION LUNATIKS / Berndorff-Mickan Ltd KOPRODUKTION TD Berlin FÖRDERUNG Gefördert durch den Hauptstadtkulturfonds / Fonds Darstellende Künste - Rechercheförderung 2024

LUNATIKS ist ein 2002 gegründete Theaterlabel aus Berlin. Gegenstand sind aktuelle gesellschaftliche Phänomene, historische Stoffe und immer wieder die packenden Biographien von Menschen. Ausgangspunkt für die entstehenden Theaterformate sind umfangreiche kollektiv organisierte Recherchen sowie Gespräche mit Beteiligten und Expert*innen. LUNATIKS suchen mit einer Schwarmdramaturgie nach sich verdichtenden Stoffen und erschließen über verschiedene Zugänge und immer neue Kollaborationen Themen und Methoden fürs Theater. http://www.lunatiks.de

DR. LOTHAR BERNDORFF arbeitet als freier Historiker in Berlin schwerpunktmäßig über die Wechselbeziehungen zwischen Kunst, Musik und Stadt. Zu seinen Projekten gehören u. a. die pop-historische Showreihe „Ein Hit ist ein Hit“ und das Kunstprojekt „Institute for Lost Places of Amusement „(ILPA). Mit verschiedenen Künstler*innen der Bereiche bildende und performative Kunst, Musik und Wissenschaft veranstaltete er u. a. die Bowienale zur Berlinale, das Corona-Projekt „Museum of Live Music“ (MOLM) im Haus der Statistik oder die „Hansa Heroes“ im Meistersaal.