FRANKFURTER BUCHMESSE EHRENGAST TSCHECHIEN AUSSTELLUNG
„Mich zwingt nichts als die Liebe“ Božena Nêmcová
Literatur aus Tschechien von Božena Nêmcová bis Radka Denemarková
3.10.–26.11.2026
Die Ausstellung als Dialog zwischen Božena Nêmcová als erster bedeutender Schriftstellerin und öffentlicher Intellektuellen und Radka Denemarková, einer markanten zeitgenössischen Autorin, die sich mit den politischen, sozialen und geschlechtsspezifischen Fragen der Gegenwart auseinandersetzt – beides Autorinnen, die mit ihren Werken gesellschaftliche Normen,
politischen Druck und kulturelle Stereotypen überwunden haben. Vier Themenbereiche lassen sich quer durch die tschechische Literatur verfolgen: Nationalismus und Patriarchat, Widerstand gegen autoritäre Regime, Mehrsprachigkeit und sprachliche Experimente sowie die Themen Gewalt, Trauma und Zeugnis. Das Projekt zeigt somit nicht nur die Stärke der weiblichen literarischen Tradition, sondern auch den Dialog mit männlichen Persönlichkeiten der tschechischen Kultur.


· Radka Denemarková, Schriftstellerin
· Libuše Heczková, Literaturhistorikerin Karlsuniversität, Kuratorin
· Martin Krafl, Programmdirektor Ehrengast Tschechien
· Michal Stehlík, Direktor des Denkmals für nationale Literatur, Kurator
· Lisa Straßberger, Moderation, Kuratorin

Sprache: deutsch, englisch

Kooperation:
· Ehrengastprogramm Frankfurter Buchmesse
· Museum of Czech Literature
Eintritt frei

Eintritt frei.

Sängerin NI-KA und Pianist Jona Heckmann präsentieren zusammen mit 'Die Fabrik', SOIL - eine Konzertreihe für alle, die mehr wollen als Schema F. Regelmäßig verwandelt sich der hervorragend klingende Konzertsaal St. Bonifatius in eine intime Konzert-Venue, wo sich Genregrenzen auflösen und gemeinsamer Puls entsteht.

Jede Ausgabe bringt neue Gastkünstler:innen mit und verknüpft ihre Einflüsse mit der Energie der aufstrebenden Frankfurter Szene. Zwischen Neo-Soul, Hip-Hop, Jazz und experimenteller Musik.
Mit SOIL möchten die Initiatoren der Neo-Soul Szene weiter Raum zum wachsen geben, einen Raum wo Neues entsteht, Platz zum ausprobieren, einladen und immer auf Augenhöhe mit dem Publikum.

Special Feature:
Kera Mono schreibt Lieder, die wie kleine Spiegel funktionieren: Sie zeigen Gedanken, Zweifel, Verletzlichkeit – und immer wieder die Liebe in all ihren Facetten. Mit südindischen Wurzeln, in Deutschland aufgewachsen, verarbeitet sie in ihrer Musik auch die Suche nach Identität und Selbst.
Ihr Sound ist Indie im besten Sinne – grenzenlos offen. Elemente aus Soul, Reggae und Pop verweben sich zu einer warmen, organischen Mischung. Ihre Stimme ist mal sanft umarmend, mal klar und direkt.
In ihren Texten begegnen sich Selbstreflexion und Leichtigkeit, Melancholie und Humor. Sie singt über Trennungsschmerz ohne Kitsch, über Selbstfindung ohne Pathos, und über das, was bleibt, wenn man aufhört, sich zu entschuldigen.
Live erschafft Kera Mono eine fast Wohnzimmer-artige Atmosphäre – intim, ehrlich, verbindend. Ihr Publikum fühlt sich nicht nur als Zuhörer, sondern als Teil eines Gesprächs, das auch nach dem letzten Ton weiterklingt.

Die Hosts:
NI-KA, die als spannendste Newcomerin ihres Genres gilt, verbindet in ihrer Musik elegante Soul-Melodien mit urbanem Tiefgang. Die Wahl-Frankfurterin ist mittlerweile weit über die lokale Szene hinaus bekannt, nicht zuletzt mit einem eigenen Programm zusammen mit der HR-BigBand.

Ihr musikalischer Weggefährte und Bandleader in vielen weitern spannenden Projekten Jona Heckmann, Jazzpianist, Arrangeur und Komponist, ist u.a. Gründer des Urban Art Orchestra – einer Formation aus Rhythmusgruppe, Bläsersatz und Streichquartett. Gemeinsam haben sie auf NI-KAs Debütalbum “Anni” einen eigenständigen Sound geschaffen.

Einlass: 19:30

CARA begeistern weltweit mit einzigartigen Interpretationen keltischer Musik, fest verwurzelt in der irischen und schottischen Tradition. Mit innovativen Arrangements traditioneller Stücke und vielfach gefeierten Eigenkompositionen schaffen sie einen unverwechselbaren Sound.
Vom Opener bis zur Zugabe setzen CARA in ihren Konzerten Glanzpunkte, nicht zuletzt durch die packenden Soli, die jedes Bandmitglied beisteuert, und überraschen das Publikum mit immer neuen Klängen. Abgerundet durch die charmant-humorvolle Präsentation garantiert ein Abend mit Cara höchsten musikalischen Genuss und beste Unterhaltung. Tourneen und umjubelte Konzerte in den USA, Australien, Irland, Schottland, Dänemark, Deutschland, Frankreich, Benelux, Österreich, Italien und der Schweiz belegen die Erfolgsgeschichte der Band.
Die multinationale Besetzung aus irischen, schottischen und deutschen Musiker:innen hat sich in den über 23 Jahren Bandgeschichte zwar verändert, doch eines ist geblieben: die enge Freundschaft als Herzstück dieser musikalischen Zusammenarbeit - ganz im Sinne des irischen Wortes „cara“, das „Freund“ bedeutet.

Mit ihrem aktuellen Album Our Ship Is Ready reagieren CARA auf die Herausforderungen unserer Zeit mit einer reflektierten, hoffnungsvollen und lebensbejahenden Perspektive. Themen wie Emigration, Liebe, Verlust und Klimawandel finden darin ebenso Raum wie die bemerkenswerte Kraft traditioneller Musik, selbst in schwierigen Zeiten Hoffnung zu schenken - als Brücke zwischen dem Bewusstsein für komplexe Realitäten und dem Mut zum Handeln.

Einlass 19 Uhr

Wild genießen - natürlich, aromatisch, besonders
Entdecken Sie die faszinierende Welt der Wildküche mit unseren Genussexperten im Bistro. Lernen Sie, wie man hochwertiges Wildfleisch richtig auswählt, vorbereitet und in köstliche Gerichte verwandelt. Probieren Sie sich durch zartes Reh und kräftiges Wildschwein begleitet von einem passenden Rotwein.

Inklusivleistungen: Wild Tasting, ein Glas Rotwein 0,1 l, Wasser

Bitte beachten Sie: Auf dieser Veranstaltung werden alkoholische Getränke ausgeschenkt.

Einlass: 16:15 | Ende: 18:30

Das Münsteraner Metalcore Powerhouse bringt ihr neues Album im Herbst auf die Bühne

Mit ihrem kommenden Album LETTERS TO MY FUTURE SELF, das am 01. Mai 2026 erscheint, schlagen AVALANCHE EFFECT ein neues Kapitel auf und bringen dieses im Herbst 2026 auch live auf die Bühne. Unter dem Titel LETTERS TO MY FUTURE SELF TOUR 2026 spielt die Münsteraner Nu-Metalcore-Band acht ausgewählte Shows in Deutschland und präsentiert ihr neues Material erstmals im Rahmen einer eigenen Headline Tour. Den Auftakt bildet die bereits ausverkaufte Record-Release-Show am 02. Mai 2026 im Café Sputnik in Münster, bevor es im Herbst weiter nach Frankfurt, Hamburg, Köln, Hannover, Berlin, München und Bochum geht. Inhaltlich knüpft die Tour an das an, wofür LETTERS TO MY FUTURE SELF steht: ein musikalischer Weg durch Zweifel, innere Kämpfe, Selbstreflexion und den Wunsch, sich trotz aller Brüche weiterzuentwickeln. Die Songs erzählen von Identität, Verlust, Ho nung und der Entscheidung, sich dem eigenen Inneren zu stellen, statt davor wegzulaufen. Musikalisch stehen AVALANCHE EFFECT für einen modernen Metalcore-Sound, der atmosphärische Dichte mit Härte, Melodie und emotionaler Direktheit verbindet.

Mit der LETTERS TO MY FUTURE SELF TOUR 2026 setzen AVALANCHE EFFECT den nächsten wichtigen Schritt: weg von einzelnen Momenten, hin zu einer klaren künstlerischen Vision. Die Tour ist nicht nur die Live-Fortsetzung des Albums, sondern auch ein Statement einer Band, die ihren Sound, ihre Themen und ihre Identität immer weiter schärft.


Pic: Benita Diekmann

Einlass: 19:00Uhr

Jemand mußte Josef K. verleumdet haben ...

So beginnt der alptraumartige, absurde Roman, dessen Protagonist Herr K. sich durch ein Labyrinth undurchsichtiger Verhältnisse bewegt und sich anonymen Mächten ausgeliefert sieht.

Der Bankprokurist Josef K. wird am Morgen seines 30. Geburtstages verhaftet, ohne sich einer Schuld bewusst zu sein. Trotz seiner Festnahme darf sich K. noch frei bewegen und weiter seiner Arbeit nachgehen. Vergeblich versucht er herauszufinden, weshalb er angeklagt wurde und wie er sich verteidigen könnte. Dabei stößt er auf ein für ihn nicht greifbares Gericht, dessen Kanzleien sich auf den Dachböden großer ärmlicher Mietskasernen befinden. Die Frauen, die mit der Gerichtswelt in Verbindung stehen und die K. als „Helferinnen“ zu werben versucht, üben eine erotische Anziehungskraft auf ihn aus.
Josef K. versucht verzweifelt, Zugang zum Gericht zu finden, doch auch dies gelingt ihm nicht. Er beschäftigt sich immer öfter mit seinem Prozess, obwohl er anfangs das Gegenteil beabsichtigte. Er gerät dabei immer weiter in ein albtraumhaftes Labyrinth einer surrealen Bürokratie. Immer tiefer dringt er in die Welt des Gerichts ein. Gleichzeitig dringt jedoch auch das Gericht immer mehr in Josef K.s Leben ein. Ob tatsächlich ein irgendwie gearteter Prozess heimlich voranschreitet, bleibt sowohl dem Leser als auch Josef K. verborgen. Gleiches gilt für das Urteil: K. erfährt es nicht, aber er empfindet selbst, dass seine Zeit abgelaufen ist. Josef K. fügt sich einem nicht greifbaren, mysteriösen Urteilsspruch, ohne jemals zu erfahren, weshalb er angeklagt war und ob es tatsächlich dazu das Urteil eines Gerichtes gibt. Am Vorabend seines 31. Geburtstages wird Josef K. von zwei Herren abgeholt und in einem Steinbruch „wie ein Hund“ erstochen.

(Quelle Wikipedia)

Das System Netanjahu
Do 29. Oktober 2026, 19:30–21:30 Uhr
Soiree am Dom

Niemand hat die Politik Israels und des Nahen Ostens in den letzten Jahrzehnten so geprägt wie Benjamin Netanjahu. Ein Abend über seine Herkunft, seinen Werdegang, seine Netzwerke. Entlang wichtiger Stationen von Netanjahus politischem Aufstieg schildert Joseph Croitoru einen Mann, der sich von Anfang an engen
Beziehungen zu einflussreichen pro-israelischen Kreisen in den USA verdankte. In Archiven bislang unentdeckte Unterlagen und Briefe sind Schlüssel zu Ideologie und Strategien des israelischen Ministerpräsidenten.

· Joseph Croitoru, Historiker, Autor
9 € / 7 €

"Alt werden nur die anderen!"

Zum Inhalt:
Unbedarft und unwissend springt Claudia Jacobacci mitten hinein in die Menopause, genauer gesagt in die Perimenopause und kennt sich plötzlich nicht mehr aus mit sich und ihrem Leben. Dass diese Lebensphase im Leben einer Frau im wahrsten Sinne des Wortes keine „kalt“ lässt, das bringt die Schauspielerin in ihrem Soloprogramm „the hot years“ mit viel Lust und auch ein bißchen Frust auf die Bühne.

Von anfänglichen Zweifeln: „Menopause? Igittigitt! Ich krieg doch noch meine Tage!“ bis zum Entdecken neuer Möglichkeiten in dieser Lebensphase ist es eine Wegstrecke…eine GebrauchsSPUR mit Höhen und Tiefen.

So verlockend der ewige Frühling auch sein mag, er hat nur einen Mai! Und so startet sie durch auf der Achterbahn der Hormone in Richtung Spätsommer -natürlich immer der Sonne entgegen und mit einem Glas prickelnden Mineralwasser in der Hand... Willkommen in der Menopause!

Von & mit:
Claudia Jacobacci

Regie:
Katja Willebrand

Über die Künstlerin:
Claudia Jacobacci geboren und aufgewachsen in einem Vorort von Frankfurt und dann ab 2000 Langzeitbayerin, war Ensemblemitglied der Münchener Lach- und Schießgesellschaft. Sie wirkte ab 2008 in zahlreichen Stücken in dem von Michael Quast mitbegründeten „Barock am Main“- Ensemble in Frankfurt mit. Als Autorin und Darstellerin ist sie regelmäßig zu Gast auf Lesebühnen und in der freien Theaterszene. Mit ihrem eigenen Tanztheaterprojekt tourte sie durch Frankreich und Deutschland. Außerdem ist Claudia Jacobacci eine vielseitige Sprecherin, jetzt wieder in Frankfurt.

Einlass: 19 Uhr / Sitzplatz / Freie Platzwahl

Klavierabend mit Filippo Gorini

Programm: „The Mind will have its Freedom“

György Kurtág (* 1926): Aus: „Játékok“ („Spiele“)
Franz Schubert (1797-1828): Vier Impromptus, D 899
Pause
Ludwig van Beethoven (1770-1827): Sonate B-Dur, op. 106 „Hammerklavier-Sonate“

Filippo Gorini gehört zu den markanten Pianisten seiner Generation. Seine Musikalität führte ihn in bedeutende Konzertsäle Europas und darüber hinaus, darunter das Teatro alla Scala in Mailand, das Concertgebouw Amsterdam, das Konzerthaus Berlin und die Fondation Louis Vuitton in Paris. Zudem trat er mit Orchestern wie dem Orchestra di Santa Cecilia in Rom, dem Mozarteumorchester Salzburg, dem Flanders Symphony Orchestra, der Gyeonggi Philharmonic in Seoul und der Opera Nacional de Chile auf und arbeitete mit Dirigenten wie Daniele Gatti, Hartmut Haenchen und Junichi Hirokami zusammen.

Zu den Höhepunkten der Saison 2024–25 zählten sein Recital-Debüt in der Carnegie Hall, eine Residenz im Wiener Konzerthaus sowie Konzerte mit dem Orchestre National de Lille und dem Nagoya Philharmonic. In der folgenden Saison übernimmt er weitere Residenzen in Kapstadt, Hongkong und Portland und kehrt für Recitals in die Wigmore Hall und an die Scala zurück.

Ein zentrales Projekt ist „Sonata for 7 Cities“, das bis 2027 läuft. Es verbindet Konzerte, Vermittlungsarbeit und Unterricht in mehreren Städten weltweit und umfasst Uraufführungen neuer Klavierwerke, die eigens für Gorini komponiert wurden. Das Projekt wird zudem filmisch dokumentiert und durch Live-Alben begleitet.

Gorini wurde unter anderem mit dem Premio Abbiati (2022), dem Borletti-Buitoni Trust Award (2020) und dem ersten Preis beim Telekom-Beethoven-Wettbewerb Bonn (2015) ausgezeichnet. Seine Aufnahmen mit Werken von Beethoven und Bach erhielten internationale Kritikerpreise. Neben seiner Solokarriere ist er als Kammermusiker, Pädagoge und engagierter Interpret zeitgenössischer Musik tätig.

Foto: Simon Pauly

TRAUERZENTRUM ST. MICHAEL
Ulli Böhmelmann »Vom Werden und Vergehen 2«
7.10.–22.11.2026

Ausstellung anlässlich der Eröffnung des Trauerzentrums St. Michael
Butzbacher Straße 45
60389 Frankfurt am Main

Eintritt frei.

Bei "Dracula" sind Sie mittendrin in einer ebenso aberwitzigen wie schaurig-komischen Geschichte. Geführt von Draculas Gehilfen Renfield besuchen Sie den Vampirgrafen auf seinem Schloss, reisen mit ihm nach London in den vornehmen Royals Club und in das verrufene Nachtlokal „Rote Höhle“. Sie lernen den jungen Immobilienmakler Jonathan Harker kennen, unterziehen sich den Vampirproben von Sadie van Helsing und bangen um die schöne Mina. Denn auf die hat Dracula ein Auge geworfen. Ein guter Rat: Passen Sie auf Ihre Hälse auf…
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

Mit dem Format 90+6 wird Fußball als Sportart Nummer eins in Deutschland und der Welt und ganz speziell in Frankfurt nach allen Regeln der Kunst seziert, in Texten, Tönen, Bildern. Unterhaltsam, kritisch und aus ganzem Herzen. Großes Theater! Ganz klar, dass dieses Thema eine Volksbühne beschäftigen muss.
Zwei Halbzeiten plus Verlängerung, Pausenbier steht bereit.

Mitten im Geschehen: hr-Sportreporterin Martina Knief. Ihre Stimme kennt jeder, der schon mal die Bundesligakonferenz am Samstag Nachmittag gehört hat oder Übertragungen von der Frauen-WM in Australien/Neuseeland, von der Fußball-EM bei uns oder von der Olympiade in Paris. Sie ist DIE Expertin für Frauenfußball – und nun bei uns auf der Bühne.
An der Seitenlinie: Matthias Thoma, Leiter des Eintracht Museums im Stadion und Ideengeber in Sachen Vereinsgeschichte und -gegenwart.
Ebenfalls mit dabei: Michael Quast, Gastgeber und Rezitator.

Wir stellen Sie ihnen die Gäste unserer nächsten Veranstaltung am 29.10.2026 schnellstmöglich vor.

Bei der vergangenen 90+6-Veranstaltung am 5. Februar 2026 waren unter anderem zu Gast:
Den Oberbürgermeister Mike Josef, die Fußballpionierin Heidi Herbst und den Zeichner und Eintrachtfan Philip Waechter. Am Klavier: Markus Neumeyer.
Weitere Gäste werden noch bekannt gegeben.

„Ein spannendes Experiment, das überraschend gut funktioniert. (…) Das Programm ist so kurzweilig, dass man die Zeit vergisst.“ (F.A.Z. 5.11.22)

Am 10.09.2025 waren dabei:
Henni Nachtsheim, Mathias Beck, Monika Staab und Musik vom Duo „Welthits auf Hessisch“!
...dass uns Hesse des Herz uffgeht!

Jetzt Mitglied im Eintracht Frankfurt-Fanclub Fliegende Volksbühne werden!
Beitrittserklärung über: efc@volksbuehne.net / Ansprechpartner: Uwe Berndt
EFC-Mitglieder erhalten bei unseren 90+6-Veranstaltungen einen ermäßigten Eintritt.

Einlass ab 18:30 Uhr

Danko Jones im Herbst 2026 erneut auf Tour in Deutschland

Danko Jones, das kanadische Power-Trio, ist seit über 25 Jahren ein Leuchtturm des reinen, unverfälschten Rock'n'Roll, welches sich besonders durch gefeierte Live-Shows eine weltweite Fanbase aufgebaut hat.

1996 fanden sich Danko Jones (Gesang), John Calabrese (Bass) und Michael Caricari (Schlagzeug) in Toronto zusammen, um Rock lebendig zu halten. Seitdem sind sie unaufhaltsam: Nachdem sie durch unzählige Konzerte ihre ersten Fans fanden, veröffentlichten sie 2002 ihr Debüt-Album “Born a Lion”, das ihren energiereichen Stil zwischen Hard-Rock und Punk prägte.

In 20 Jahren spielten sich Danko Jones über 10 Alben hinweg in die Herzen ihrer Fans und in den Olymp des Rock’n’Roll - inklusive einiger Gold- und Platin-Auszeichnungen, über 100 Millionen Streams und 6 Nominierungen bei den Juno-Awards.

Während es diverse Wechsel am Schlagzeug gab, blieben Danko Jones und John Calabrese die beiden konstanten Mitglieder - seit 2013 haben sie in Rich Knox ihren neuen Drummer gefunden, der sich perfekt in die Dynamik einfügt. Das bewiesen sie auch mit ihrem 2025 veröffentlichten zwölften Studio-Album “Leo Rising” - ihr bisher mitreißendstes Werk gefüllt mit knallhartem Action-Rock!

Besonders die Konzerte prägten ihren Ruf von Beginn an: Die elektrisierende Chemie zwischen den drei Bandmitgliedern, harte Gitarrenriffs und ein energiegeladenes Publikum machen Danko Jones zu einer der besten Live-Bands ihrer Generation. Beweisen durften sie das schon auf Tour mit Legenden wie Guns N’Roses, The Rolling Stones und Volbeat und auf großen internationalen Festivalbühnen beim Hurricane und Southside, Wacken oder Reading und Leeds.

Die letzte Tour inklusive Zusatzshows war restlos ausverkauft. Nun legen Danko Jones nach und kommen im Herbst 2026 für eine Handvoll Konzerte erneut nach Deutschland. Begleitet werden die Kanadier von den Split Dogs, einer ebenso energischen Band aus Bristol. Die Split Dogs stehen seit ihrer Gründung vor sechs Jahren für strikten Punk Rock, den sie aber hin und wieder mit einer Prise Heavy Metal und auch Glam Rock würzen. Ihr aktuelles Album „Here To Destroy“ eignet sich wunderbar als Appetizer für hungrige Danko Jones Fans.

Präsentiert wird die Tour von VISIONS, Rock Hard, SLAM und laut.de.

Einlass: 19:00Uhr

AUSVERKAUFT!

Es war einmal (2003), in einer zwielichtigen Ecke der Welt, in einem Land Namens Bosnien und Herzegowina, wo eine Gruppe von Freunden beschloss, eine Band zu gründen. Aber dies war keine gewöhnliche Band und sie wurde auch nicht unter gewöhnlichen Umständen gegründet. Neben den lokalen Einflüssen aus dem Balkan, kamen musikalische Einflüsse aus der ganzen Welt dazu: Ska, Punk, Reggae, Elektronik, Hip-Hop. Jedoch gab es keine Musikindustrie, wenige Konzerte und keinen Raum für kulturellen oder politischen Ausdruck unter der neuen Generation von eingefahrenen Jugendlichen. Tatsächlich litt die gesamte Region unter einer tiefen moralischen und wirtschaftlichen Stagnation (Lustlosigkeit) der Nachkriegszeit. Aus diesem Umfeld heraus wurde Dubioza Kolektiv geboren, und zwar nicht im Stillen, sondern mit großem Geschrei, indem sie No-Go-Themen in den Vordergrund brachten und forderten somit, gehört zu werden. Auf diese Weise haben sie ein Phänomen geschaffen.

Ihre Geschichte hat gezeigt: Diese Jungs hören nicht auf, bis sie ihre Ziele erreicht haben. Wenn Sie auf der Suche sind nach Macho-Gehabe, Geld- und Ego-Gehabe, werden Sie es hier nicht finden - keine MTV-Gangster, keine Stripperinnen oder Klunker, keine Firmensponsoren aus der internationalen Modeindustrie. Vielmehr nehmen sie traditionelle musikalische Formen auf und bereichern sie mit ihrer einzigartigen Aussicht, die auf einer positiven Ebene vermittelt wird, welche einen wie ein frischer Windstoß trifft.

Wenn Sie offen für diese Erfahrung sind, könnte es auch Ihr Leben verändern.

Einlass: 19:30 Uhr

Sie können selbstverständlich das Menü und das Show-Ticket unabhängig voneinander buchen. Bitte kontaktieren Sie bei nicht vorhandenen Preisstufen den Verkauf des Tigerpalastes unter 069 / 9200220.

Einlass ab 21:30 Uhr

Das neue Programm des hessischen Comedian Maddin Schneider ist wie ein sonntägliches Überraschungs-Menue: Es enthält köstliche Comedy - Leckerbissen in verschiedenen Variationen für jeden Geschmack! Maddin serviert Gesprochenes, Gelesenes und Gesungenes.
Wie gewohnt zieht Maddin dabei alle mimischen Register, wodurch Standups, Texte aus seinen Büchern oder hessische Swing Songs eine besondere Würze bekommen. Natürlich ist es sein Hauptanliegen, sein Publikum in Lachekstase zu bringen. Aber auch manch tiefsinnige Botschaft oder Erkenntnis wird in locker-leichtem Hessisch kredenzt.