Bach Konzertant
Suite Nr. 2 h-Moll, 5. Brandenburgisches Konzert,
Violinkonzert a-Moll, Cembalokonzert A-Dur
Dorothee Kunst, Traversflöte
Sabine Erdmann, Cembalo
Henning Vater, Barockvioline
Göttinger Barockorchester

Bachs kammermusikalisches Schaffen gehört insbesondere mit dem 5. Brandenburgischen Konzert zum Virtuosesten, was in der Barockzeit für das Tasteninstrument geschaffen wurde. Mit Sabine Erdmann (Berlin) hat das Göttinger Barockorchester eine der profiliertesten Cembalistinnen für dieses Werk gewonnen und als ebenbürtige Partner zu den weiteren Solist:innen ein erstklassiges Ensemble zusammengestellt, dass begeistern wird.

Operette von Oscar Straus
Libretto von Alfred Grünwald
nach Louis Verneuils le fauteuil 47
Fassung von Joerg Steve Mohr

Manon Cavallini weiß, was sie will – und wenn die
berühmte Sängerin etwas will, bekommt sie es auch.
Nicht weniger als sechs ihrer ehemaligen Gatten
oder Liebhaber lernen wir im Verlauf der Operette
kennen. Zurzeit hat sie einen jungen Verehrer, Raoul.
In diesen ist auch die junge Lucy verliebt; sie bittet
Manon, ihr zuliebe auf den begehrten Junggesellen
zu verzichten. Was Lucy nicht wissen kann (und auch
nicht soll): Manon ist ihre Mutter, und als solche zieht
sie nun sämtliche Strippen, um die Tochter glücklich
zu machen – ohne dabei selbst zu kurz zu kommen.

Spark - Die klassische Band
Be Baroque - Auf Tuchfühlung mit Bach, Vivaldi, Händel & Co.
Andrea Ritter · Blockflöte
Daniel Koschitzki · Blockflöte / Melodica
Stefan Balazsovics · Violine / Viola
Victor Plumettaz · Violoncello
Christian Fritz · Klavier

Spark spielt Barockmusik. Das mutet einfach an, ist aber hoch komplex. Denn wenn ein Ensemble wie Spark sich einer vergangenen Epoche nähert, dann kann dies nur mit einer frischen Perspektive, gewagten Neuausrichtungen und viel Experimentierfreude vonstattengehen. Nicht umsonst genießt die ECHO Klassik-prämierte Formation den Ruf, auf einzigartige Weise Alt und Neu, Tradition und Innovation, Vertrautes und Ungehörtes miteinander zu verbinden.

Abschlusskonzert mit dem European Union Baroque Orchestra
Tavernentänze – Telemann in Polen
Eine Entdeckung des polnischen Stils - Werke von Georg Philipp Telemann
Symphonie in D, Danse d’Polonie, Postillon – Badinage – Conclusion,
Concerto Polonois, Partie Polonois, Tance Polskie Ze Zbioru Siedmiogrodzkiego
European Union Baroque Orchestra
Judith Steenbrink, Leitung

Tvern Dances ist für neugierige Zuhörer, die Georg Philipp Telemann aus einem anderen Blickwinkel kennenlernen möchten. Nachdem Telemann sechs Monate am polnischen Hof von Graf Erdmann II. von Promnitz im heute Pszczyna verbracht hatte, schrieb er in seiner Autobiografie: „Als ich ankam, lernte ich sowohl die polnische Musik als auch die Musik der Hannaken kennen. Dies in all seiner barbarischen Schönheit. Wenn du alles aufschreiben würdest, was dort gespielt wurde, hättest du nach einer Woche genug Ideen für den Rest deines Lebens.“ An diesem Abend klingt Telemann folkloristisch, funkelnd, elegant, knackig und melancholisch.

In Zusammenarbeit mit der HARZ FIRE Biennale zum Thema: Kontinent Barock

In ihrem neuen Programm drehen Friedolin und Wiebke den Verstärker endgültig auf 110 Prozent – natürlich versehentlich. „Glorreich Versieben“ bietet noch schönere Lieder, noch schärfere Pointen und noch mehr liebevoll-chaotische Lebensbewältigung: von achtsamer Selbstoptimierung über klimafreundliche Meerschweinchen bis zu Kreidefarbe-Projekten, die längst überfällig sind.

Mit ihrer einzigartigen Mischung aus Kabarett, Witz, Sprachakrobatik, Improvisation und Musik feiern die beiden das glanzvolle Scheitern als menschlichen Signature-Move. Intelligent, herrlich absurd und treffsicher – genau so, wie man sie aus Die Anstalt oder SWR3 kennt.

Ein Abend, an dem man eigentlich nichts falsch machen kann. Außer, ihn zu verpassen.

Die QUEENZ OF PIANO nehmen ihr Publikum mit auf eine Reise durch den „Piano Cosmos“ – eine Klangwelt, in der Klassik und Pop aufeinandertreffen.
Mit beeindruckendem Können und viel Gefühl verbinden die beiden Pianistinnen bekannte Werke
der großen Meister mit modernen Beats und Sounds.

So trifft Bachs Musik auf die Rhythmen von Daft Punk, Beethovens „Für Elise“ erscheint in neuem Gewand und die „Mondscheinsonate“ verschmilzt mit der Filmmusik von
Hans Zimmer zu einem ganz besonderen Erlebnis.

Eigene Kompositionen und eine stimmungsvolle Lichtshow machen das Konzert zu einem Abend voller Energie, Emotionen und überraschender Momente.

Erleben Sie ein außergewöhnliches Konzert mit der Ludovico Einaudi Tribute bei Kerzenschein in [Název Města]!

Wir laden Sie herzlich ein, einen unvergesslichen Abend mit schöner Musik zu genießen. Die Melodien eines der besten Pianisten und Komponisten der Welt, Ludovico Einaudi, werden von dem führenden Pianisten Europas, Alexandr Stary, interpretiert.

Ludovico Einaudi ist bekannt für seine einfachen, aber unheimlich schönen minimalistischen Klavierwerke und seine beeindruckende Filmmusik. In fast drei Jahrzehnten seiner Tätigkeit hat er eine Reihe von Alben veröffentlicht, die die Charts anführten, die prestigeträchtigsten Konzertsäle der Welt ausverkauft und seine Musik wurde in vielen berühmten Filmen wie “Ziemlich beste Freunde”, “Doktor Schiwago”, “This Is England”, “Nomadland” und anderen gespielt.

Dieses einzigartige Konzert bietet mehr als nur Musik. Eine Symphonie funkelnder Kerzen wird den gesamten Raum erleuchten und dem Abend eine mystische und magische Atmosphäre verleihen. Jede Kerze trägt dazu bei, eine zauberhafte Umgebung zu schaffen, die das musikalische Erlebnis perfekt ergänzt.

Im Falle von Krankheit oder anderen Umständen wird ein Ersatzkünstler bereit sein, aufzutreten.

Verpassen Sie nicht diese besondere Gelegenheit, einen Abend voller Magie und Musik zu erleben. Wir freuen uns auf Ihr Kommen!

Einlass 18:00 Uhr

Ludwig van Beethoven (1770-1827)
Klavierkonzert Nr. 4 G-Dur op. 58

Robert Schumann (1810-1856)
Konzert-Allegro mit Introduktion op. 134

Felix Mendelssohn Bartholdy (1809-1847)
Klavierkonzert Nr. 2 d-Moll op. 40

Solist_innen der Goslarer Klaviertage und die tfn-Philharmonie

Der Vorverkauf für die Spielzeit 2026_27 beginnt am Montag, 10.08.2026 ab 10 Uhr.

Belcanto-Konzert mit den Teilnehmern des internationalen Gesangskurses von Emma Kirkby
Musikalische Leitung: Howard William

Ludwig van Beethoven (1770-1827): Klavierkonzert Nr. 4 G-Dur op. 58
Robert Schumann (1810-1856): Konzert-Allegro mit Introduktion op. 134
Felix Mendelssohn Bartholdy (1809-1847): Klavierkonzert Nr. 2 d-Moll op. 40

Dirigent _ Sergei Kiselev
Mit _ Solist_innen der Goslarer Klaviertage, tfn_philharmonie

die spielzeit 2026/2027 ist ab dem 10.08.2026 buchbar

Faszinierende Einblicke in die Rechtsmedizin
Blutspuren-Tour 2026
25.09.2025 in Lamspringe
Der Berliner Rechtsmediziner Philipp Möller und True-Crime-Talker Dr. Tino Grosche kommen am
25. September nach Lamspringe. Tauchen Sie ein in die faszinierende Welt der Rechtsmedizin.
Ob der erweiterte Suizid, Mord aus Rache, sadistische Taten oder der gewaltsame Tod des
Ehepartners; immer wieder rekonstruiert die Rechtsmedizin den Tathergang und liefert Erklärungen
zur Todesursache.
Welche Methoden dafür eingesetzt werden, welche Fähigkeiten und Kenntnisse die Rechtsmedizin
nutzt, erklärt Philipp Möller live beim „Lamspringer September“.
Wie erkennt man Gewalt, wenn es keine sichtbaren Spuren gibt? Wann entscheiden medizinische
Fakten über Schuld oder Unschuld vor Gericht? Der Forensiker liefert spannende fachliche
Einsichten und Geschichten aus dem Alltag der Rechtsmedizin – der Schnittstelle von Medizin,
Recht und Polizeiarbeit.
Philipp Möller arbeitet seit 10 Jahren in der Berliner Rechtsmedizin. Er untersuchte den Fall der Ku
´damm-Raser oder das Gewaltverbrechen eines Politikers. Der Facharzt liefert Einblicke in wahre
Verbrechen und absurde Fälle. True-Crime-Talker Dr. Tino Grosche blickte mit zahlreichen
Ermittlern, Staatsanwälten, Rechtsmedizinern, Gefängnisärzten und Anstaltsleitern hinter die
Kulissen brutaler Verbrechen.
Für True-Crime-Fans ist dieses Event ein absolutes Muss. Denn die Realität ist spannender als jeder
Krimi. Lassen Sie sich dieses True-Crime-Duo nicht entgehen. Sichern Sie sich jetzt ihre Tickets.

Hier keine Tickets verfügbar

Wer schon einmal den Zürich-Krimi gesehen hat, der weiß: Die Stimme von Christian Kohlund bleibt in Erinnerung, löst bei dem ein oder anderen etwas aus.
„Lebensblues“ heißt das Programm und soll vor allem „Spaß machen und Emotionen auslösen“. Christian Kohlund erzählt Anekdoten, liest humorvolle Texte über’s Schauspiel, die Liebe und „andere Katastrophen“. Ina Paule Klink schreibt persönliche Lieder, singt und lässt sich von dem Gitarristen Wayne Jackson begleiten.

„Lebensblues“ ist ein Gefühl – eines, das nicht nur deprimierten Menschen vorbehalten ist oder für Resignation und Lebensmüdigkeit steht. Blues ist melancholisch, inspirierend, voller Emotionen und kann positive Gefühle auslösen. Der Name ist also Programm.

Jean Philippe Rameau
L'Egyptienne
Antonio Vivaldi
"La notte" Flötenkonzert g-Moll RV 104
Carl Philipp Emanuel Bach
Flötenkonzert d Moll
Jean-Philippe Rameau
Acante et Céphise, Ouverture
Felix Mendelssohn Bartholdy
4. Sinfonie A-Dur op. 90 (»Italienische«)

Der Verkaufsstart beginnt am 01.08.2026.

Oper in vier Akten von Gioachino Rossini
Libretto von Étienne de Jouy und Hippolyte Bis
nach dem Schauspiel wilhelm tell von Friedrich Schiller
in französischer Sprache
mit Übertiteln in einfacher Sprache

Die Schweizer Berggebiete Uri, Schwyz und Unterwalden
ächzen unter dem Joch der Habsburgerherrschaft, ver-
körpert in der Person des tyrannischen Landvogts Gessler.
Die Unterdrückten schließen auf dem Rütli einen Bund
und wählen Wilhelm Tell zu ihrem Anführer. Als Gessler
die Bevölkerung zwingt, sich vor seinem Hut zu verneigen,
weigert sich Tell. Zur Strafe muss er einen Apfel vom
Kopf seines Sohnes schießen. Das gelingt, aber dennoch
lässt der Vogt ihn verhaften. Tell gelingt die Flucht,
und der Aufstand gegen die Fremdherrschaft beginnt.
Selbst die Habsburgerprinzessin Mathilde schlägt sich,
entsetzt über Gesslers Regime, auf die Seite der Eid-
genoss_innen. Tell erschießt den Vogt, und die Urschweiz
erhält ihre Unabhängigkeit.

Der Vorverkauf beginnt ab dem 10.08.26 um 10 Uhr.

Hochstapeln kann befreiend sein. Zumindest für eine Weile. Nach dem Erfolg von »22 Bahnen«, »Windstärke 17« und »Die Assistentin« wendet sich Caroline Wahl in 1999 Meter über dem Meer (Rowohlt 2026) einer neuen Figur zu: einer jungen Frau, die hoch hinaus will. Von Bali über Berlin nach St. Moritz: Mit knallorange gefärbtem Haar taucht sie ein in die Welt der Reichen und Schönen und gibt sich als Künstlerin aus. Das Spiel mit ihren Identitäten gelingt erstaunlich gut. Wäre da nicht dieser Mann mit den eisblauen Augen, der alles ins Wanken bringt. Ein Wiedersehen mit Literaturherbst Publikumsliebling Caroline Wahl.

Einlass 18:30 Uhr

Konzertförderung Deutscher Musikrat

Über den Dächern von Paris
Einladung zu einem Streifzug durch die französische Musik zwischen Spätromantik und Moderne – eine Klangreise über die Dächer von Paris, wo Raffinesse, Ausdruckstiefe und stilistische Vielfalt aufeinandertreffen.
Große Klassiker und kleine Schätze eröffnen den Blick auf ein Paris der Gegensätze: verträumt und doch pulsierend, zart aber voller Energie.

Théodore Dubois
Ballade

Maurice Ravel
Sonate für Violine und Klavier Nr. 2 G-Dur

Gabriel Fauré
Berceuse op. 16

Maurice Ravel
Tzigane

Lili Boulanger
Deux Morceaux

César Franck
Sonate für Violine und Klavier A-Dur

buchbar ab 01.08.2026

Gioachino Rossini: Ouvertüre zu “Wilhelm Tell”
Matthew Hindson: „Rock Star“ Konzert für verstärktes Violoncello und Orchester
Wolfgang Amadeus Mozart: Symphonie Nr. 41 C-Dur K. 551 „Jupiter-Symphonie“

Was für ein vielseitiges Programm hören wir unter der Leitung des japanischen Dirigenten Ryusuke Numajiri! Los geht’s rasant: Die vielleicht am schnellsten „trappelnde“ klassische Musik entstammt der Ouvertüre zu Rossinis Oper über den Helden Wilhelm Tell – fast so, als reite ein „lonely ranger“ durch den Wilden Westen. Heldenhaft ist auch der Titel „Rock Star“ der Uraufführung, für die der Australier Matthew Hindson, in der GSO-Saison 2024/25 Composer in Focus, sorgt; Hindsons Landsmann, der Cellist Benett Tsai, spielt dieses Konzert für verstärktes Cello und Orchester. Und mit dem Planeten Jupiter schließt die erste Sonntagsmatinee überirdisch: Passt der höchste Gott der Römer als Namensgeber doch perfekt, schließlich überdauerte Mozarts letzte Symphonie die Jahrhunderte mühelos

Musiktheater-Solo von und mit Tobias Hieronimi nach Gioachino Rossini
Uraufführung, das Faktotum in frisch frisierter, frei verfönter, fragwürdig frecher Fassung.

Eine Landesbühne plant ein Gastspiel von Rossinis der barbier von sevilla. Doch das Schicksal hat einen Stau parat, der die ganze Truppe festhält. Während das Publikum ungeduldig im Theater sitzt,
übernimmt der bereits anwesende Dramaturg das Zepter. Mit Charme und Witz gibt er eine Einführung in die Oper und hält die Spannung hoch. Als die Zeit weiter verstreicht und der Bus nicht in Sicht ist, fasst er einen mutigen Entschluss: Unterstützt von einer leidgeprüften, ebenfalls todesmutigen Person am Klavier spielt und singt er kurzerhand die Oper allein.
Gioachino Rossinis Meisterwerk, eine der bekanntesten und meistgespielten Opern der Welt, wird in dieser Version zu einem ganz besonderen Erlebnis. Die Geschichte von Figaro, dem geschickten Barbier, der mit List und Tücke das Liebesglück von Graf Almaviva und Rosina schmiedet, wird hier in einer erfrischend neuen Form erzählt. Diese »kurz geschorene« Fassung bringt nicht nur einige von
Rossinis Welthits und den Esprit der Originalhandlung auf die Bühne, sondern auch eine gehörige Portion Humor und Improvisation.
Erleben Sie einen einzigartigen Soloabend mit Tobias Hieronimi, der mit Vielseitigkeit und Charisma
in alle Rollen schlüpft. Mit nervenstarker pianistischer Unterstützung wird dieser Abend zu einem unvergesslichen Erlebnis, wo Klassik auf Spontaneität trifft und der barbier von sevilla in einem neuen Licht erstrahlt.

Der Vorverkauf beginnt ab dem 10.08.26, 10 Uhr

Alma Deutscher (*2005)
Suite aus der Oper cinderella
Auszüge aus dem Ballett die euterpides (europäische
Erstaufführung, Weltpremiere der Orchesterfassung)
»Sirenenklänge« Walzer
Pjotr Iljitsch Tschaikowski (1840-1893)
Sinfonie Nr. 5 e-Moll op. 64
Alma Deutscher gilt als eines der bemerkenswertesten
Ausnahmetalente unserer Zeit. Bereits im Alter von sechs
Jahren komponierte sie ihre erste Klaviersonate, nur ein
Jahr später vollendete sie eine kurze Oper. Seither ist sie
als Komponistin, Pianistin sowie Geigerin gleichermaßen
erfolgreich und hat ihr künstlerisches Spektrum in den
letzten Jahren noch auf das Dirigieren ausgeweitet.
Mit cinderella schuf Deutscher im Alter von elf Jahren ihr
erstes großes Bühnenwerk, das 2016 in Wien uraufgeführt
und von Publikum und Presse mit großer Begeisterung
aufgenommen wurde. In ihrer Interpretation erscheint die
Titelfigur nicht als passive Figur, sondern als schöpferischer
Geist und Komponistin. Die nun präsentierte Suite
verdichtet die Atmosphäre der Oper und gewährt Einblicke
in das Werk, das in dieser Spielzeit vollständig zur
Aufführung
kommt. Weitere Facetten ihres Schaffens
zeigen Auszüge aus dem Ballett die euterpides, die hier
erstmals in einer Orchesterfassung zu erleben sind.
»Sirenenklänge« verbindet ihre Wiener Klangerfahrungen
mit der Tradition des Wiener Walzers.
Im zweiten Teil des Abends steht Tschaikowskis Sinfonie Nr. 5
auf dem Programm. Ihr von einem »Schicksalsmotiv«
durchzogener Verlauf führt von innerer Zerrissenheit zu
triumphaler Entfaltung. Für Alma Deutscher eröffnet die
Begegnung mit diesem Schlüsselwerk der Romantik einen
besonderen Dialog zwischen ihrer eigenen Tonsprache und
der großen sinfonischen Tradition.

Der Vorverkauf beginnt ab dem 10.08.26 um 10 Uhr.