The Vitra Campus is a magnet for design and architecture enthusiasts. Few other places in the world can boast such a large number of contemporary architectural icons. Explore the Campus on a guided tour which features buildings by Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron and SANAA, und and learn more about the architects and their works.

The architecture tour lasts two hours and takes place mostly in the open air, while standing. Please take note of the weather and dress accordingly. We recommend packing a water bottle, and sun or rain protection, depending on the situation.

Please also be aware that the buildings presented during the guided tours are in use. Occasional restrictions may occur during the tours.

Blicken Sie hinter die Kulissen - bei einem geführten Rundgang durch die Produktionshalle von Frank Gehry erleben Sie einzelne Fertigungsschritte des Design Klassikers »Aluminium Chair«. Der 1958 von Charles & Ray Eames entwickelte Stuhl gilt als einer der bedeutendsten Möbelentwürfe des 20. Jahrhunderts. Abgerundet wird die Produktionsführung durch eine Vorstellung des Vitra Testcenters.

Bitte beachten Sie, dass die Führung auf dem Werksgelände stattfindet. Ein frühzeitiges Aussteigen aus der Tour ist nur in Notfällen möglich.

DE / EN / FR

Öffnungszeiten / Opening Hours / Horaires d´ouvertures: 10.00-18.00 (24.12. 10.00-14.00)
Ihr Ticket gilt den ganzen Tag / Your ticket is valid for the whole day / Votre billet est valable toute la journée

Er ließ Stühle von der Decke schweben und schuf organische Wohnlandschaften, die bis heute faszinieren: Der dänische Architekt und Designer Verner Panton (1926–1998) prägte das Design der Nachkriegszeit wie kaum ein anderer. Sein Geburtstag jährt sich 2026 zum 100. Mal. Aus diesem Anlass widmet das Vitra Design Museum ihm eine große Ausstellung im Vitra Schaudepot, die Pantons Schaffen in seiner ganzen Vielfalt zeigt – von ikonischen Entwürfen wie dem »Panton Chair« über Leuchten und Textildesigns bis hin zu seiner wenig bekannten Architektur. Eine begehbare Rekonstruktion der legendären »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, macht Pantons revolutionäres Raumverständnis und den Aufbruchsgeist jener Zeit unmittelbar erfahrbar. Die Ausstellungsgestaltung verwandelt seine skulpturalen, farbstarken Welten in ein immersives Erlebnis. Grundlage der Schau bildet die umfangreiche Verner Panton-Sammlung im Vitra Design Museum, die zu den bedeutendsten ihrer Art zählt und eine einzigartige Fülle von Objekten, Zeichnungen, Modellen und Archivalien umfasst. Die Werkschau, die in enger Zusammenarbeit mit der Verner Panton Design AG entsteht, lädt dazu ein, einen großen Designer neu zu entdecken – zwischen Pop, Utopie und organischen Farbwelten.

He made chairs float from the ceiling and created organic living landscapes that continue to fascinate us today: the Danish architect and designer Verner Panton (1926–1998) shaped post-war design like few others. To celebrate the centenary of his birth, the Vitra Design Museum will dedicate a major exhibition at the Vitra Schaudepot to Panton’s work. Showcasing the full breadth of his creative output – from iconic pieces like the »Panton Chair« to his lighting and textile designs – it will also feature several of his little-known architectural projects. A walk-in reconstruction of the legendary »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, brings Panton’s revolutionary understanding of space and the spirit of the era vividly to life. The exhibition design transforms his sculptural, colour-rich worlds into an immersive experience. The show is based on the extensive Verner Panton Collection at the Vitra Design Museum, which is one of the most important of its kind and comprises a unique wealth of objects, drawings, models and archival materials. The exhibition, created in close collaboration with Verner Panton Design AG, invites visitors to rediscover a visionary designer – between Pop, utopia, and organic worlds of colour.

Abb.: Verner Panton, »Fantasy Landscape«, Ansicht aus der Ausstellung »Visiona II«, Internationale Möbelmesse Köln, 1970 © Verner Panton Design AG

»The Process is the Design«

6 – 11 July 2026
Masters: Eliska Horcikova, Marion de Raucourt and Rafael Mateu Segui
Focus: Product development, craftsmanship, design strategy

Facts & Registration
Language: English
Location: Vitra Campus, Weil am Rhein
Participation is limited to 15 people per masterclass.

Fee per Masterclass: € 2.450,00
Early bird offer / limited availability: € 1.950,00 (2 per Masterclass)

Book your tickets here!
____________________________________________________________

A week in dialogue with leading creatives

There are places where creativity emerges almost naturally. Places where architecture, design history, and contemporary practice come together in a unique way. The Vitra Campus is one such place. In summer 2026, it will open its doors for the first time to the Vitra Design Museum’s new Masterclass programme, an invitation to anyone wishing to deepen their design practice and gain new perspectives.

The Vitra Campus: bring your creative skills to the next level

Surrounded by buildings designed by Frank Gehry, Zaha Hadid, and Tadao Ando, the Campus creates an atmosphere that enhances learning processes. The Masterclasses actively draw on this context:

• Exclusive access to collections, archives, and workshops
• Exchange with renowned international experts from museums, research, and practice
• Outdoor dinners and shared activities such as swimming in the Rhine

This close spatial and thematic proximity to all facets of design culture creates a learning environment that is unique worldwide.

What your Masterclass includes

1. Project work at the core
Each participant develops their own project, practice-oriented, focused, and individually mentored.

2. Coaching by leading creatives
The Camper design team and landscape architect Bas Smets share first-hand insights into methods, decision-making processes, and design thinking.

3. Workshops, guided tours, walks, and discussions
Inspiring insights into architecture, collections, and design processes open up new perspectives and strengthen participants’ own creative approach.

4. Networking among peers
Shared dinners and discussion rounds facilitate exchange between professionals, students, and experienced design enthusiasts.

5. Final presentation at the Vitra Schaudepot
The completed projects are presented publicly and documented, accompanied by a certificate from the Vitra Design Museum.

6. Schedule
Mon-Tue: Research, expert discussions, theory; Wed-Fri: Project work; Saturday: Final presentation at the Vitra Schaudepot and presentation of certificates.


The Masterclasses 2026

Masterclass with Camper
»The Process is the Design«
6 – 11 July 2026

Eliska Horcikova (Innovation Senior Designer), Rafael Mateu Segui (Footwear Innovation Manager), Marion de Raucourt (Creative Culture and Archive Manager)

Camper combines material culture, product development and visual identity in a distinctive way. This masterclass is aimed at people who want to refine their design language and work at the intersection of craft, industry, and brand.

In »The Process is the Design«, Eliska Horcikova, Marion de Raucourt and Rafael Mateu Segui from the cult label Camper provide insight into a work- and process-oriented design methodology. The focus is on developing radical and unexpected solutions that arise from the interplay of material understanding, manufacturing processes and visual identity. Inspired by Camper's playful spirit of innovation, participants explore new approaches to product design using the example of shoe design. The masterclass with Camper teaches material-driven design processes, intuitive decision-making and innovative design strategy. You will benefit from the expertise of a company that combines iconic design with strategic vision and experience a creative work process that combines craftsmanship, experimentation and aesthetic reflection.

Who is the programme suitable for?

The Masterclasses are aimed at professionals, students, and design enthusiasts who:

• wish to deepen their design skills
• learn new methods
• build international networks
• further develop their practice at a professional level
• and immerse themselves in a week on the Vitra Campus

Facts & Registration

Participation requirements: Education or strong interest in design, no portfolio required
Language: English
Location: Vitra Campus, Weil am Rhein
Registration and booking at Vitra Design Museum Ticketshop
For further enquiries, we are happy to assist you at: +49 7621 702 3129 or events@design-museum.de
Fee: € 2.450,00
Early bird offer / limited availability: € 1.950,00

Participation is limited to 15 people per masterclass.

*Price includes the programme from Monday at 10:00 a.m. to Saturday at 1:30 p.m., including all materials, certificate and offers on campus, as well as catering: 3x lunch and 2x picnic on campus / 1x aperitif / 1x barbecue / water / closing aperitif on Saturday
Accommodation is not included and can be booked independently in the city of Basel at a discount at certain hotels. Please contact us for more information.

»The Process is the Design«

6. – 11. Juli 2026
Masters: Eliska Horcikova, Marion de Raucourt und Rafael Mateu Segui
Schwerpunkte: Produktentwicklung, Handwerk, Designstrategie

Eckdaten & Anmeldung
Sprache: Englisch
Ort: Vitra Campus, Weil am Rhein
Die Teilnahmeplätze sind auf 15 Personen pro Masterclass beschränkt

Kosten pro Masterclass: 2.450,00 €
Early Bird Tickets: 1.950,00 €

Jetzt hier Tickets sichern!
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Eine Woche im Dialog mit führenden Kreativen

Es gibt Orte, an denen Kreativität fast selbstverständlich entsteht. Orte, an denen Architektur, Designgeschichte und zeitgenössische Gestaltung auf einzigartige Weise zusammenkommen. Der Vitra Campus ist ein solcher Ort. Im Sommer 2026 öffnet er sein Umfeld erstmals für das neue Masterclass‑Programm des Vitra Design Museums – eine Einladung an alle, die ihre gestalterische Praxis vertiefen und in engen Austausch mit führenden Kreativen treten wollen.

Der Vitra Campus: Ein Umfeld, das Haltung formt

Zwischen Bauten von Frank Gehry, Zaha Hadid oder Tadao Ando entfaltet der Campus eine Atmosphäre, die Lernprozesse intensiviert. Die Masterclasses nutzen diesen Kontext aktiv:

• Exklusive Zugänge zu Sammlungen, Archiven und Werkstätten
• Einblicke in die Designentwicklung bei Vitra
• Austausch mit ExpertInnen aus Museum, Forschung und Praxis
• Gemeinsame Aktivitäten wie Outdoor Dinner und Erkundung der kulturellen Umgebung

Woraus Ihre Masterclass besteht:

1. Projektarbeit im Zentrum
Jede TeilnehmerIn entwickelt ein eigenes Projekt – praxisnah, fokussiert, individuell begleitet.

2. Coaching durch führende Kreative
DesignerInnen von Camper sowie Bas Smets vermitteln Methoden, Entscheidungsprozesse und Denkweisen aus erster Hand.

3. Workshops, Rundgänge, Gespräche
Inspirierende Einblicke in Architektur, Sammlungen und Designprozesse schaffen neue Perspektiven und stärken die eigene gestalterische Haltung.

4. Vernetzung auf Augenhöhe
Gemeinsame Dinner und Gesprächsrunden ermöglichen Austausch zwischen Professionals, Studierenden und erfahrenen DesignliebhaberInnen.

5. Abschlussausstellung im Vitra Schaudepot
Die erarbeiteten Projekte werden öffentlich präsentiert und dokumentiert – begleitet von einem Zertifikat des Vitra Design Museums.

6. Ablauf
Mo-Di: Recherche, ExpertInnengespräche, Theorie; Mi-Fr: Projektarbeit; Samstag: Abschlusspräsentation im Vitra Schaudepot und Überreichung Zertifikate.

Die Masterclasses 2026

Masterclass mit Camper
»The Process is the Design«
6. – 11. Juli 2026

Eliska Horcikova (Innovation Senior Designerin), Marion de Raucourt (Creative Culture und Archive Manager) und Rafael Mateu Segui (Footwear Innovation Manager)

Camper verbindet Materialkultur, Produktentwicklung und visuelle Identität auf unverwechselbare Weise. Diese Masterclass richtet sich an Personen, die ihre gestalterische Sprache schärfen und im Spannungsfeld zwischen Handwerk, Industrie und Marke arbeiten möchten.

Unter dem Titel »The Process is the Design« geben Eliska Horcikova, Marion de Raucourt und Rafael Mateu Seguivom Kultlabel Camper Einblick in eine arbeits‑ und prozessorientierte Gestaltungsmethodik. Im Fokus steht die Entwicklung radikaler und unerwarteter Lösungen, die aus dem Zusammenspiel von Materialverständnis, Fertigungsprozessen und visueller Identität entstehen. Inspiriert von Campers spielerischem Innovationsgeist erforschen die Teilnehmenden neue Wege der Produktgestaltung am Beispiel des Schuhdesigns. Die Masterclass mit Camper vermittelt materialgetriebene Designprozesse, intuitive Entscheidungsfindung und innovative Designstrategie. Sie profitieren von der Expertise eines Unternehmens, das ikonisches Design mit strategischer Vision verbindet und erleben einen kreativen Arbeitsprozess, der Handwerk, Experiment und ästhetische Reflexion vereint.


Für wen eignet sich das Programm?

Die Masterclasses richten sich an Professionals, Studierende sowie erfahrene Designinteressierte. Sie möchten:

• ihre gestalterischen Fähigkeiten vertiefen
• neue Methoden kennenlernen
• sich international vernetzen
• und Design auf einem professionellen Niveau weiterentwickeln

Eckdaten & Anmeldung

Teilnahmevoraussetzungen: Ausbildung oder sonstige Vorkenntnisse in Design, Architektur oder anderen Gestaltungsfeldern sind hilfreich; keine Mappe erforderlich
Sprache: Englisch
Ort: Vitra Campus, Weil am Rhein
Kosten: 2.450,00 €*
Early Bird Tickets: 1.950,00 €*
Die Teilnahmeplätze sind auf 15 Personen pro Masterclass beschränkt

Anmeldung und Buchung: Vitra Design Museum Ticketshop
Rückfragen / Beratung: +4976217023618 oder events@design-museum.de

*Preis umfasst das Programm ab Montag ab 10:00 Uhr bis Samstag um 13:30 Uhr inklusive aller Materialien, Zertifikat und Angebote auf dem Campus sowie Verpflegung: 3x Mittagessen und 2x Picknick auf dem Campus / 1x Apéro / 1x Barbecue / Wasser / Abschlussapéro am Samstag

Übernachtungen sind nicht inkludiert und können in der Stadt Basel mit einem Rabatt bei bestimmten Hotels selbstständig dazugebucht werden. Sprechen Sie uns an.

Short Architecture Tours 1h (EN)

(June – August)
Monday – Thursday, 3 pm, VitraHaus
Discover the Vitra Campus on this sixty-minute tour and learn about the story of the
Vitra company and its architecture campus in Weil am Rhein. Explore the Fire Station by
Zaha Hadid and venture into parts of the campus that are not usually open to the public:
the factory buildings by Frank Gehry, Nicholas Grimshaw, and Álvaro Siza. The tour is
rounded off with stops at the Geodesic Dome by Richard Buckminster Fuller and Jean
Prouvé’s petrol station.
€ 12 per person, reduced rate € 10 per person

DE / EN / FR

Öffnungszeiten / Opening Hours / Horaires d´ouvertures: 10.00-18.00 (24.12. 10.00-14.00)
Ihr Ticket gilt den ganzen Tag / Your ticket is valid for the whole day / Votre billet est valable toute la journée

Hella Jongerius: Whispering Things
14.03.2026 – 06.09.2026
Seit über 30 Jahren ist Hella Jongerius eine der prägendsten Persönlichkeiten des zeitgenössischen Designs. Ihre wegweisenden Arbeiten reichen von Textilien und Keramik über Möbel und Lampen bis hin zu skulpturalen Werken. Mit ihrem forschungsbasierten Gestaltungsansatz wurde Jongerius zum Vorbild für eine ganze Generation junger DesignerInnen. Die Ausstellung ist die erste Retrospektive über das Gesamtwerk der niederländischen Designerin, die unter anderem mit Maharam, KLM, Camper und Vitra zusammenarbeitete. Das Archiv ihres Designstudios JongeriusLab ist seit 2024 im Vitra Design Museum beheimatet. Die darin enthaltenen Objekte und Dokumente geben Einblicke in Jongerius‘ Arbeitsweise, ihr vielschichtiges Denken, ihre Leidenschaft für handwerkliche Prozesse und ihre intensive Auseinandersetzung mit Materialität und der Symbolik der Dinge. Dabei geht die Leidenschaft für Handwerk und Farbe stets mit einem klaren Bewusstsein für das große Ganze einher. Der Katalog zur Ausstellung umfasst auch eine Dokumentation des Jongerius-Archivs am Vitra Design Museum.

Die Ausstellung wird unterstützt durch den Globalen Sponsor Maharam, den Sponsor Camper und die IKEA Stiftung.

Hella Jongerius: Whispering Things
14.03.2026 – 06.09.2026
Hella Jongerius is among the most influential designers of the past decades. Since the start of her career in the 1990s, she has created groundbreaking works in many different disciplines, including textiles, ceramics, furniture, lighting, and sculpture. Jongerius’ research-driven approach has been a defining influence for an entire generation of young contemporary designers. The exhibition is the first retrospective of Jongerius’ oeuvre and will explore all phases of her work, including her famed collaborations with Maharam, KLM, Camper and Vitra. It is based on Jongerius’ studio archive, acquired by the Vitra Design Museum in 2024. The centre stage, though, goes to the methods of JongeriusLab – layering ideas, drawing connections, emphasising materiality, exposing process, and researching deeply, with a dedication to craft, colour, and cosmic thinking. The exhibition is accompanied by a major publication, including a documentation of the Jongerius archive at the Vitra Design Museum.

The exhibition is supported by Global Sponsor Maharam, Sponsor Camper, and the IKEA Stiftung.

Abb.: Keyvisual Hella Jongerius: Whispering Things © Vitra Design Museum Grafikdesign: Joost Grootens basierend auf dem Werk Falling Vases Paintings Hella Jongerius

DE / EN / FR

Öffnungszeiten / Opening Hours / Horaires d´ouvertures: 10.00-18.00 (24.12. 10.00-14.00)
Ihr Ticket gilt den ganzen Tag / Your ticket is valid for the whole day / Votre billet est valable toute la journée

Hella Jongerius: Whispering Things
14.03.2026 – 06.09.2026
Seit über 30 Jahren ist Hella Jongerius eine der prägendsten Persönlichkeiten des zeitgenössischen Designs. Ihre wegweisenden Arbeiten reichen von Textilien und Keramik über Möbel und Lampen bis hin zu skulpturalen Werken. Mit ihrem forschungsbasierten Gestaltungsansatz wurde Jongerius zum Vorbild für eine ganze Generation junger DesignerInnen. Die Ausstellung ist die erste Retrospektive über das Gesamtwerk der niederländischen Designerin, die unter anderem mit Maharam, KLM, Camper und Vitra zusammenarbeitete. Das Archiv ihres Designstudios JongeriusLab ist seit 2024 im Vitra Design Museum beheimatet. Die darin enthaltenen Objekte und Dokumente geben Einblicke in Jongerius‘ Arbeitsweise, ihr vielschichtiges Denken, ihre Leidenschaft für handwerkliche Prozesse und ihre intensive Auseinandersetzung mit Materialität und der Symbolik der Dinge. Dabei geht die Leidenschaft für Handwerk und Farbe stets mit einem klaren Bewusstsein für das große Ganze einher. Der Katalog zur Ausstellung umfasst auch eine Dokumentation des Jongerius-Archivs am Vitra Design Museum.

Die Ausstellung wird unterstützt durch den Globalen Sponsor Maharam, den Sponsor Camper und die IKEA Stiftung.

Hella Jongerius: Whispering Things
14.03.2026 – 06.09.2026
Hella Jongerius is among the most influential designers of the past decades. Since the start of her career in the 1990s, she has created groundbreaking works in many different disciplines, including textiles, ceramics, furniture, lighting, and sculpture. Jongerius’ research-driven approach has been a defining influence for an entire generation of young contemporary designers. The exhibition is the first retrospective of Jongerius’ oeuvre and will explore all phases of her work, including her famed collaborations with Maharam, KLM, Camper and Vitra. It is based on Jongerius’ studio archive, acquired by the Vitra Design Museum in 2024. The centre stage, though, goes to the methods of JongeriusLab – layering ideas, drawing connections, emphasising materiality, exposing process, and researching deeply, with a dedication to craft, colour, and cosmic thinking. The exhibition is accompanied by a major publication, including a documentation of the Jongerius archive at the Vitra Design Museum.

The exhibition is supported by Global Sponsor Maharam, Sponsor Camper, and the IKEA Stiftung.

Abb.: Keyvisual Hella Jongerius: Whispering Things © Vitra Design Museum Grafikdesign: Joost Grootens basierend auf dem Werk Falling Vases Paintings Hella Jongerius

The Vitra Campus is a magnet for design and architecture enthusiasts. Few other places in the world can boast such a large number of contemporary architectural icons. Explore the Campus on a guided tour which features buildings by Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron and SANAA, und and learn more about the architects and their works.

The architecture tour lasts two hours and takes place mostly in the open air, while standing. Please take note of the weather and dress accordingly. We recommend packing a water bottle, and sun or rain protection, depending on the situation.

Please also be aware that the buildings presented during the guided tours are in use. Occasional restrictions may occur during the tours.

Kurze Architekturführungen 1 Std. (DE)
(Juni – August)
Montag – Donnerstag, 14 Uhr, VitraHaus

Der einstündige Rundgang gibt einen Überblick über die Geschichte der Firma Vitra und
die Entstehung des Vitra Campus in Weil am Rhein, auf dem Bauten von weltweit
renommierten ArchitektInnen stehen. Die Führung umfasst neben dem Feuerwehrhaus
von Zaha Hadid auch Teile des nicht öffentlichen Vitra Campus wie die
Produktionshallen von Frank Gehry, Nicholas Grimshaw und Álvaro Siza. Der Kuppelbau
von Richard Buckminster Fuller und die Petrol Station von Jean Prouvé sind ebenfalls
Teil der Besichtigung.
12,00 € pro Person, ermäßigt 10,00 € pro Person

DE / EN / FR

Öffnungszeiten / Opening Hours / Horaires d´ouvertures: 10.00-18.00 (24.12. 10.00-14.00)
Ihr Ticket gilt den ganzen Tag / Your ticket is valid for the whole day / Votre billet est valable toute la journée

Er ließ Stühle von der Decke schweben und schuf organische Wohnlandschaften, die bis heute faszinieren: Der dänische Architekt und Designer Verner Panton (1926–1998) prägte das Design der Nachkriegszeit wie kaum ein anderer. Sein Geburtstag jährt sich 2026 zum 100. Mal. Aus diesem Anlass widmet das Vitra Design Museum ihm eine große Ausstellung im Vitra Schaudepot, die Pantons Schaffen in seiner ganzen Vielfalt zeigt – von ikonischen Entwürfen wie dem »Panton Chair« über Leuchten und Textildesigns bis hin zu seiner wenig bekannten Architektur. Eine begehbare Rekonstruktion der legendären »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, macht Pantons revolutionäres Raumverständnis und den Aufbruchsgeist jener Zeit unmittelbar erfahrbar. Die Ausstellungsgestaltung verwandelt seine skulpturalen, farbstarken Welten in ein immersives Erlebnis. Grundlage der Schau bildet die umfangreiche Verner Panton-Sammlung im Vitra Design Museum, die zu den bedeutendsten ihrer Art zählt und eine einzigartige Fülle von Objekten, Zeichnungen, Modellen und Archivalien umfasst. Die Werkschau, die in enger Zusammenarbeit mit der Verner Panton Design AG entsteht, lädt dazu ein, einen großen Designer neu zu entdecken – zwischen Pop, Utopie und organischen Farbwelten.

He made chairs float from the ceiling and created organic living landscapes that continue to fascinate us today: the Danish architect and designer Verner Panton (1926–1998) shaped post-war design like few others. To celebrate the centenary of his birth, the Vitra Design Museum will dedicate a major exhibition at the Vitra Schaudepot to Panton’s work. Showcasing the full breadth of his creative output – from iconic pieces like the »Panton Chair« to his lighting and textile designs – it will also feature several of his little-known architectural projects. A walk-in reconstruction of the legendary »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, brings Panton’s revolutionary understanding of space and the spirit of the era vividly to life. The exhibition design transforms his sculptural, colour-rich worlds into an immersive experience. The show is based on the extensive Verner Panton Collection at the Vitra Design Museum, which is one of the most important of its kind and comprises a unique wealth of objects, drawings, models and archival materials. The exhibition, created in close collaboration with Verner Panton Design AG, invites visitors to rediscover a visionary designer – between Pop, utopia, and organic worlds of colour.

Abb.: Verner Panton, »Fantasy Landscape«, Ansicht aus der Ausstellung »Visiona II«, Internationale Möbelmesse Köln, 1970 © Verner Panton Design AG

Der Vitra Campus ist ein Magnet für Design- und ArchitekturliebhaberInnen. An kaum einem anderen Ort weltweit finden sich so viele Ikonen zeitgenössischer Architektur wie auf dem Vitra Campus. Erleben Sie den Campus auf einer Führung, die u.a. die Bauten von Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron und SANAA umfasst, und erfahren Sie Hintergründe zu ArchitektInnen und Bauwerken.

Die Architekturführung dauert zwei Stunden und findet zum größten Teil unter freiem Himmel im Stehen statt. Bitte beachten sie das Wetter und kleiden sich dementsprechend. Wir empfehlen, je nach Situation eine Wasserflache, Sonnen- oder Regenschutz einzupacken.

Bitte beachten Sie, dass die in den Führungen vorgestellten Gebäude und Räume genutzt werden. Es ist daher mit gelegentlichen Einschränkungen bei den Besichtigungen zu rechnen.

Treffpunkt: VitraHaus

Dieser Termin ist ausverkauft.

»The Process is the Design«

6 – 11 July 2026
Masters: Eliska Horcikova, Marion de Raucourt and Rafael Mateu Segui
Focus: Product development, craftsmanship, design strategy

Facts & Registration
Language: English
Location: Vitra Campus, Weil am Rhein
Participation is limited to 15 people per masterclass.

Fee per Masterclass: € 2.450,00
Early bird offer / limited availability: € 1.950,00 (2 per Masterclass)

Book your tickets here!
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A week in dialogue with leading creatives

There are places where creativity emerges almost naturally. Places where architecture, design history, and contemporary practice come together in a unique way. The Vitra Campus is one such place. In summer 2026, it will open its doors for the first time to the Vitra Design Museum’s new Masterclass programme, an invitation to anyone wishing to deepen their design practice and gain new perspectives.

The Vitra Campus: bring your creative skills to the next level

Surrounded by buildings designed by Frank Gehry, Zaha Hadid, and Tadao Ando, the Campus creates an atmosphere that enhances learning processes. The Masterclasses actively draw on this context:

• Exclusive access to collections, archives, and workshops
• Exchange with renowned international experts from museums, research, and practice
• Outdoor dinners and shared activities such as swimming in the Rhine

This close spatial and thematic proximity to all facets of design culture creates a learning environment that is unique worldwide.

What your Masterclass includes

1. Project work at the core
Each participant develops their own project, practice-oriented, focused, and individually mentored.

2. Coaching by leading creatives
The Camper design team and landscape architect Bas Smets share first-hand insights into methods, decision-making processes, and design thinking.

3. Workshops, guided tours, walks, and discussions
Inspiring insights into architecture, collections, and design processes open up new perspectives and strengthen participants’ own creative approach.

4. Networking among peers
Shared dinners and discussion rounds facilitate exchange between professionals, students, and experienced design enthusiasts.

5. Final presentation at the Vitra Schaudepot
The completed projects are presented publicly and documented, accompanied by a certificate from the Vitra Design Museum.

6. Schedule
Mon-Tue: Research, expert discussions, theory; Wed-Fri: Project work; Saturday: Final presentation at the Vitra Schaudepot and presentation of certificates.


The Masterclasses 2026

Masterclass with Camper
»The Process is the Design«
6 – 11 July 2026

Eliska Horcikova (Innovation Senior Designer), Rafael Mateu Segui (Footwear Innovation Manager), Marion de Raucourt (Creative Culture and Archive Manager)

Camper combines material culture, product development and visual identity in a distinctive way. This masterclass is aimed at people who want to refine their design language and work at the intersection of craft, industry, and brand.

In »The Process is the Design«, Eliska Horcikova, Marion de Raucourt and Rafael Mateu Segui from the cult label Camper provide insight into a work- and process-oriented design methodology. The focus is on developing radical and unexpected solutions that arise from the interplay of material understanding, manufacturing processes and visual identity. Inspired by Camper's playful spirit of innovation, participants explore new approaches to product design using the example of shoe design. The masterclass with Camper teaches material-driven design processes, intuitive decision-making and innovative design strategy. You will benefit from the expertise of a company that combines iconic design with strategic vision and experience a creative work process that combines craftsmanship, experimentation and aesthetic reflection.

Who is the programme suitable for?

The Masterclasses are aimed at professionals, students, and design enthusiasts who:

• wish to deepen their design skills
• learn new methods
• build international networks
• further develop their practice at a professional level
• and immerse themselves in a week on the Vitra Campus

Facts & Registration

Participation requirements: Education or strong interest in design, no portfolio required
Language: English
Location: Vitra Campus, Weil am Rhein
Registration and booking at Vitra Design Museum Ticketshop
For further enquiries, we are happy to assist you at: +49 7621 702 3129 or events@design-museum.de
Fee: € 2.450,00
Early bird offer / limited availability: € 1.950,00

Participation is limited to 15 people per masterclass.

*Price includes the programme from Monday at 10:00 a.m. to Saturday at 1:30 p.m., including all materials, certificate and offers on campus, as well as catering: 3x lunch and 2x picnic on campus / 1x aperitif / 1x barbecue / water / closing aperitif on Saturday
Accommodation is not included and can be booked independently in the city of Basel at a discount at certain hotels. Please contact us for more information.

»The Process is the Design«

6. – 11. Juli 2026
Masters: Eliska Horcikova, Marion de Raucourt und Rafael Mateu Segui
Schwerpunkte: Produktentwicklung, Handwerk, Designstrategie

Eckdaten & Anmeldung
Sprache: Englisch
Ort: Vitra Campus, Weil am Rhein
Die Teilnahmeplätze sind auf 15 Personen pro Masterclass beschränkt

Kosten pro Masterclass: 2.450,00 €
Early Bird Tickets: 1.950,00 €

Jetzt hier Tickets sichern!
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Eine Woche im Dialog mit führenden Kreativen

Es gibt Orte, an denen Kreativität fast selbstverständlich entsteht. Orte, an denen Architektur, Designgeschichte und zeitgenössische Gestaltung auf einzigartige Weise zusammenkommen. Der Vitra Campus ist ein solcher Ort. Im Sommer 2026 öffnet er sein Umfeld erstmals für das neue Masterclass‑Programm des Vitra Design Museums – eine Einladung an alle, die ihre gestalterische Praxis vertiefen und in engen Austausch mit führenden Kreativen treten wollen.

Der Vitra Campus: Ein Umfeld, das Haltung formt

Zwischen Bauten von Frank Gehry, Zaha Hadid oder Tadao Ando entfaltet der Campus eine Atmosphäre, die Lernprozesse intensiviert. Die Masterclasses nutzen diesen Kontext aktiv:

• Exklusive Zugänge zu Sammlungen, Archiven und Werkstätten
• Einblicke in die Designentwicklung bei Vitra
• Austausch mit ExpertInnen aus Museum, Forschung und Praxis
• Gemeinsame Aktivitäten wie Outdoor Dinner und Erkundung der kulturellen Umgebung

Woraus Ihre Masterclass besteht:

1. Projektarbeit im Zentrum
Jede TeilnehmerIn entwickelt ein eigenes Projekt – praxisnah, fokussiert, individuell begleitet.

2. Coaching durch führende Kreative
DesignerInnen von Camper sowie Bas Smets vermitteln Methoden, Entscheidungsprozesse und Denkweisen aus erster Hand.

3. Workshops, Rundgänge, Gespräche
Inspirierende Einblicke in Architektur, Sammlungen und Designprozesse schaffen neue Perspektiven und stärken die eigene gestalterische Haltung.

4. Vernetzung auf Augenhöhe
Gemeinsame Dinner und Gesprächsrunden ermöglichen Austausch zwischen Professionals, Studierenden und erfahrenen DesignliebhaberInnen.

5. Abschlussausstellung im Vitra Schaudepot
Die erarbeiteten Projekte werden öffentlich präsentiert und dokumentiert – begleitet von einem Zertifikat des Vitra Design Museums.

6. Ablauf
Mo-Di: Recherche, ExpertInnengespräche, Theorie; Mi-Fr: Projektarbeit; Samstag: Abschlusspräsentation im Vitra Schaudepot und Überreichung Zertifikate.

Die Masterclasses 2026

Masterclass mit Camper
»The Process is the Design«
6. – 11. Juli 2026

Eliska Horcikova (Innovation Senior Designerin), Marion de Raucourt (Creative Culture und Archive Manager) und Rafael Mateu Segui (Footwear Innovation Manager)

Camper verbindet Materialkultur, Produktentwicklung und visuelle Identität auf unverwechselbare Weise. Diese Masterclass richtet sich an Personen, die ihre gestalterische Sprache schärfen und im Spannungsfeld zwischen Handwerk, Industrie und Marke arbeiten möchten.

Unter dem Titel »The Process is the Design« geben Eliska Horcikova, Marion de Raucourt und Rafael Mateu Seguivom Kultlabel Camper Einblick in eine arbeits‑ und prozessorientierte Gestaltungsmethodik. Im Fokus steht die Entwicklung radikaler und unerwarteter Lösungen, die aus dem Zusammenspiel von Materialverständnis, Fertigungsprozessen und visueller Identität entstehen. Inspiriert von Campers spielerischem Innovationsgeist erforschen die Teilnehmenden neue Wege der Produktgestaltung am Beispiel des Schuhdesigns. Die Masterclass mit Camper vermittelt materialgetriebene Designprozesse, intuitive Entscheidungsfindung und innovative Designstrategie. Sie profitieren von der Expertise eines Unternehmens, das ikonisches Design mit strategischer Vision verbindet und erleben einen kreativen Arbeitsprozess, der Handwerk, Experiment und ästhetische Reflexion vereint.


Für wen eignet sich das Programm?

Die Masterclasses richten sich an Professionals, Studierende sowie erfahrene Designinteressierte. Sie möchten:

• ihre gestalterischen Fähigkeiten vertiefen
• neue Methoden kennenlernen
• sich international vernetzen
• und Design auf einem professionellen Niveau weiterentwickeln

Eckdaten & Anmeldung

Teilnahmevoraussetzungen: Ausbildung oder sonstige Vorkenntnisse in Design, Architektur oder anderen Gestaltungsfeldern sind hilfreich; keine Mappe erforderlich
Sprache: Englisch
Ort: Vitra Campus, Weil am Rhein
Kosten: 2.450,00 €*
Early Bird Tickets: 1.950,00 €*
Die Teilnahmeplätze sind auf 15 Personen pro Masterclass beschränkt

Anmeldung und Buchung: Vitra Design Museum Ticketshop
Rückfragen / Beratung: +4976217023618 oder events@design-museum.de

*Preis umfasst das Programm ab Montag ab 10:00 Uhr bis Samstag um 13:30 Uhr inklusive aller Materialien, Zertifikat und Angebote auf dem Campus sowie Verpflegung: 3x Mittagessen und 2x Picknick auf dem Campus / 1x Apéro / 1x Barbecue / Wasser / Abschlussapéro am Samstag

Übernachtungen sind nicht inkludiert und können in der Stadt Basel mit einem Rabatt bei bestimmten Hotels selbstständig dazugebucht werden. Sprechen Sie uns an.

Short Architecture Tours 1h (EN)

(June – August)
Monday – Thursday, 3 pm, VitraHaus
Discover the Vitra Campus on this sixty-minute tour and learn about the story of the
Vitra company and its architecture campus in Weil am Rhein. Explore the Fire Station by
Zaha Hadid and venture into parts of the campus that are not usually open to the public:
the factory buildings by Frank Gehry, Nicholas Grimshaw, and Álvaro Siza. The tour is
rounded off with stops at the Geodesic Dome by Richard Buckminster Fuller and Jean
Prouvé’s petrol station.
€ 12 per person, reduced rate € 10 per person

Camper: Designing a Company
TALK (EN)
Donnerstag, 9. Juli 2026
18:30 Uhr, Vitra Schaudepot

Im Rahmen der Ausstellung »Hella Jongerius: Whispering Things« laden wir zu einem Gespräch über den spanischen Kult-Schuhhersteller Camper und seine Unternehmensgeschichte sowie innovativen Designprozesse ein. Bereits 1975 gründete der aus einer Schuhmacherfamilie stammende Lorenzo Fluxa auf Mallorca sein Unternehmen, um der wachsenden Nachfrage nach einem neuen, frischen Stil in der Schuhmode zu begegnen. Daraus entwickelte sich eine eigenständige Marke, die Vielfalt und Kontraste verbindet und heute international
Anerkennung findet. Für Camper bedeutet Design weit mehr als die Gestaltung einzelner Produkte, es prägt die Identität des gesamten Unternehmens.

Durch das Programm »Camper Together« entstehen seit vielen Jahren exklusive Kooperationen mit führenden DesignerInnen und KünstlerInnen, die nicht nur Produkte, sondern auch einzigartige Store-Konzepte entwickeln. Diese Partnerschaften sind zum Markenzeichen von Camper geworden und zeigen, wie kreative Zusammenarbeit Innovation vorantreibt. Eine dieser besonderen Kooperationen verband Camper 2009 mit Hella Jongerius, die als Art Director eine umfassende Farbpalette und ein System entwickelte, das auch auf andere Kollektionen angewendet werden kann.

In diesem Gespräch gewähren VertreterInnen von Camper einen Blick hinter die Kulissen ihrer Designprozesse und erzählen von der Unternehmensgeschichte, der Philosophie hinter »Camper Together« und den vielfältigen Kollaborationen mit DesignerInnen und KünstlerInnen.

Freier Eintritt.

Camper: Designing a Company
TALK (EN)
Thursday, 9 July 2026
6.30 pm, Vitra Schaudepot

Join us for a lively conversation about the Spanish cult shoe brand Camper, its history, and its innovative design development at an event accompanying the exhibition »Hella Jongerius: Whispering Things«. Shoemaking is a family tradition for Lorenzo Fluxa, and when he founded his own footwear company in Mallorca in 1975, it was to meet the demand for a fresh style. The radically idiosyncratic brand he created soon achieved international renown. At Camper, design means far more than product development – it defines the entire company.

The programme »Camper Together« was launched to foster collaborations with leading designers and artists to develop products and create unique concept stores. The partnerships established within this programme distinguish the Camper brand and demonstrate how creative collaboration drives innovation. When Hella Jongerius took on the role of art director in 2009, she developed a comprehensive colour scale in a system that can be used for other collections as well.

Find out more about the Camper legacy as Camper staff talk about the company’s design process and its history, discuss the philosophy underpinning the »Camper Together« programme, and reveal what it is like working together with renowned designers and artists.

Free admission

Take a look behind the scenes of the production on the Vitra Campus. Experience different steps of the manufacturing process of the Aluminium Chair on a guided tour through the production hall by Frank Gehry. The chair developed by Charles and Ray Eames in 1958 is considered one of the greatest furniture designs of the 20th century. Vitra has been producing this timeless classic over a period of decades in the same superior quality. The tour is followed by an introduction to Vitra’s Test Centre.

Informationen folgen

DE / EN / FR

Öffnungszeiten / Opening Hours / Horaires d´ouvertures: 10.00-18.00 (24.12. 10.00-14.00)
Ihr Ticket gilt den ganzen Tag / Your ticket is valid for the whole day / Votre billet est valable toute la journée

Er ließ Stühle von der Decke schweben und schuf organische Wohnlandschaften, die bis heute faszinieren: Der dänische Architekt und Designer Verner Panton (1926–1998) prägte das Design der Nachkriegszeit wie kaum ein anderer. Sein Geburtstag jährt sich 2026 zum 100. Mal. Aus diesem Anlass widmet das Vitra Design Museum ihm eine große Ausstellung im Vitra Schaudepot, die Pantons Schaffen in seiner ganzen Vielfalt zeigt – von ikonischen Entwürfen wie dem »Panton Chair« über Leuchten und Textildesigns bis hin zu seiner wenig bekannten Architektur. Eine begehbare Rekonstruktion der legendären »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, macht Pantons revolutionäres Raumverständnis und den Aufbruchsgeist jener Zeit unmittelbar erfahrbar. Die Ausstellungsgestaltung verwandelt seine skulpturalen, farbstarken Welten in ein immersives Erlebnis. Grundlage der Schau bildet die umfangreiche Verner Panton-Sammlung im Vitra Design Museum, die zu den bedeutendsten ihrer Art zählt und eine einzigartige Fülle von Objekten, Zeichnungen, Modellen und Archivalien umfasst. Die Werkschau, die in enger Zusammenarbeit mit der Verner Panton Design AG entsteht, lädt dazu ein, einen großen Designer neu zu entdecken – zwischen Pop, Utopie und organischen Farbwelten.

He made chairs float from the ceiling and created organic living landscapes that continue to fascinate us today: the Danish architect and designer Verner Panton (1926–1998) shaped post-war design like few others. To celebrate the centenary of his birth, the Vitra Design Museum will dedicate a major exhibition at the Vitra Schaudepot to Panton’s work. Showcasing the full breadth of his creative output – from iconic pieces like the »Panton Chair« to his lighting and textile designs – it will also feature several of his little-known architectural projects. A walk-in reconstruction of the legendary »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, brings Panton’s revolutionary understanding of space and the spirit of the era vividly to life. The exhibition design transforms his sculptural, colour-rich worlds into an immersive experience. The show is based on the extensive Verner Panton Collection at the Vitra Design Museum, which is one of the most important of its kind and comprises a unique wealth of objects, drawings, models and archival materials. The exhibition, created in close collaboration with Verner Panton Design AG, invites visitors to rediscover a visionary designer – between Pop, utopia, and organic worlds of colour.

Abb.: Verner Panton, »Fantasy Landscape«, Ansicht aus der Ausstellung »Visiona II«, Internationale Möbelmesse Köln, 1970 © Verner Panton Design AG

The Vitra Campus is a magnet for design and architecture enthusiasts. Few other places in the world can boast such a large number of contemporary architectural icons. Explore the Campus on a guided tour which features buildings by Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron and SANAA, und and learn more about the architects and their works.

The architecture tour lasts two hours and takes place mostly in the open air, while standing. Please take note of the weather and dress accordingly. We recommend packing a water bottle, and sun or rain protection, depending on the situation.

Please also be aware that the buildings presented during the guided tours are in use. Occasional restrictions may occur during the tours.