Das Kriminal Dinner ‘Alpenkrimi‘ – ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Kulinarium an der Glems in Stuttgart stattfinden wird.

´Alpenkrimi´

Hüttentoni, Ihr Gastgeber, ist schockiert und einigermaßen ratlos. Wie konnte das denn passieren? Warum nur? Und, wer war es? Es haben sich doch außer Ihnen nur eine Handvoll Persönlichkeiten aus dem Tal zu einem Gipfeltreffen hier auf der Hütte eingefunden. Da ein plötzlicher Wetterumschwung in den Bergen nichts ungewöhnliches ist, kommt es, wie es kommen muss: Hüttentoni selbst wird mit Ihnen, den Gästen des heutigen Abends, diesen hinterhältigen Mordfall aufklären müssen, denn bei diesem Schneesturm, der aus heiterem Himmel eingesetzt hat, ist es dem Team der Mordkommission nicht möglich, mit dem Hubschrauber in den Bergen zu landen. Nur gut, dass es somit auch für den Mörder kein Entrinnen vom Tatort gibt. Oder besteht so womöglich noch die Gefahr für ein weiteres Verbrechen?

Das 3-Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Kulinarium an der Glems. Ab 19 Uhr wird das Krimi Dinner eröffnet, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

ROCK-BLUES FORCE OF NATURE SARI SCHORR STELLT
NEUES ALBUM AUF IHRER 2025 UNBREAKABLE TOUR VORGESTELLT

Nachdem sie als Headlinerin auf Festivals in ganz Europa aufgetreten ist und ein Album in den US-Billboard-Charts veröffentlicht hat, bereitet sich die renommierte Blues-Rock-Sängerin und Songwriterin Sari Schorr auf eine Welttournee vor, um ihr mit Spannung erwartetes neues Studioalbum vorzustellen. Saris viertes Studioalbum, das von Henning Gehrke (Udo Lindenberg) produziert wurde, soll im Frühjahr 2025 weltweit veröffentlicht werden.

Sari wird als „Naturgewalt“ gefeiert und vereint die feurige Leidenschaft von Janis Joplin, die emotionale Tiefe von Etta James und die dynamische Energie von Robert Plant mit einer Stimme, die sowohl rau als auch raffiniert ist. Sie ist dafür bekannt, die Grenzen des Blues-Rock-Genres zu erweitern, indem sie Elemente der rauen Intensität des Rock, des Reichtums des Soul und der zeitlosen Authentizität des Blues nahtlos miteinander verbindet und so einen Sound schafft, der sowohl innovativ als auch tief in der Tradition verwurzelt ist. Saris furchtlose Hingabe an Themen wie Gerechtigkeit, Resilienz, Gleichberechtigung und Selbstbestimmung haben ihren Ruf als transformative Künstlerin gefestigt, die Musik nutzt, um Veränderungen zu inspirieren und ihr Publikum weltweit zu stärken.

Zu den Höhepunkten in Saris Karriere gehört ihre jüngste Zusammenarbeit mit dem legendären Gitarristen Robin Trower an dem von der Kritik gefeierten Album Joyful Sky. Dieses bahnbrechende Projekt verbindet Trowers ikonische Gitarrenarbeit mit Saris gefühlvollem Gesang und schafft so ein mutiges und innovatives Album, das den modernen Bluesrock neu definiert. Das Album festigte ihren Status als eine der fesselndsten und furchtlosesten Künstlerinnen des Genres indem sie Platz 1 der Billboard Charts in den USA erreichten.

Saris Kunstfertigkeit hat das Publikum weltweit in ihren Bann gezogen und ihr einen Auftritt im renommierten WDR Rockpalast eingebracht, wo ihre elektrisierende Bühnenpräsenz Millionen von Zuschauern erreichte und ihren Status als bedeutende Künstlerin im Blues-Rock-Genre festigte. Ein weiterer Höhepunkt ihrer Karriere war ein herausragender Auftritt in der legendären Carnegie Hall, bei dem sie ihre außergewöhnliche Stimmgewalt und magnetische Energie auf einer der renommiertesten Bühnen der Welt unter Beweis stellte. Diese Meilensteine unterstreichen Saris Fähigkeit, Genres zu transzendieren und ein weltweites Publikum zu begeistern.

Als gefragte Künstlerin für Kooperationen lebt Sari von künstlerischem Wachstum durch spannende und erfinderische künstlerische Partnerschaften. In den letzten Jahren hat Sari mit Kiefer Sutherland, Walter Trout, Jim Cregan (Rod Stewart), The Sweet und Popa Chubby zusammengearbeitet und war zusammen mit Warren Haynes, Jimmy Barnes und Christine and the Queens beim Amnesty International Project „A Toast to Freedom“ zu sehen.

Tour-VA: Maximum Booking

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr / 24., 25. und 31.12. geschlossen

„Wir können die Welt nicht retten? Ja, wer denn sonst?“ – Hagen Rether serviert seinem
Publikum kein klassisches Kabarett, sondern ein assoziatives Spiel, ein Mitdenkangebot.
Konsequent verweigert er die Verengung komplexer Zusammenhänge und gesellschaftlicher
wie politischer Absurditäten auf bloße Pointen. Auch das Schlachten von Sündenböcken und
medialen Strohmännern sind seine Sache nicht, denn Verantwortung tragen schließlich nicht
allein „die da oben“. Rether verknüpft Aktuelles mit Vergessenem, Nahes mit Fernem, stellt
infrage, bestreitet, zweifelt. Er rüttelt an zentralen Glaubenssätzen, „Sachzwänge“ gibt er als
kollektive Fiktionen dem Gelächter preis. Mit überraschenden Vergleichen verführt er das
Publikum zum Perspektivwechsel – zu einem anderen Blick auf die Welt, in die Zukunft –
und in den Spiegel! Leidenschaftlich plädiert er für Aufklärung und Mitgefühl, gegen
Doppelmoral und konsumselige Wurstigkeit: Wandel ist möglich, wenn wir wollen – und
mitmachen!

Die Partys im Freundeskreis sind zu Kaffeekränzchen geschrumpft, die Kinder reden vom Ausziehen und der Gatte hat sich einen Bastelkeller eingerichtet. Biegt ihr Leben also langsam in die Zielgerade ein, in der das Restprogramm aus Lätzchen-häkeln-für-die-Enkel bestehen wird?
Im Gegenteil – für Maria Vollmer wird es jetzt erst interessant! Sie will auch weiterhin mithelfen, den Planeten zu retten und nebenbei dafür sorgen, dass Ehemann Rainer sich beim Heimwerken nicht selbst verstümmelt. Vor allem aber: Feiern, dass das Leben trotz aller Krisen bunt, fröhlich und ausgelassen bleibt!
Sie hat genug Lebenserfahrung, um zu wissen, wie man einen Tag in der Großstadt auch dann überlebt, wenn man sein Handy zuhause vergessen hat. Sie weiß, dass Nachbarn die großartigsten Menschen auf der Welt sind – solange man genug Grappa im Haus hat. Und dass frau wirklich keine Party mit Stripper buchen muss, um ein wenig Spaß zu haben. Andererseits ist das natürlich eine tolle Idee…

Einlass: 18:30 Uhr

Waiblingen - Zwischen Zahlenmagie, Selbstironie und musikalischen Feinheiten: Am Freitag, den 17. Oktober, gastiert der Mathematikprofessor und Kabarettist Timm Sigg mit seinem Soloprogramm „Die Leiden des jungen Professors – Tiefgründiges in h-Moll“ im Kulturhaus Schwanen in Waiblingen.
Der Abend beginnt um 20 Uhr – und verspricht kluge Unterhaltung für alle, die Freude an hintergründigem Humor, feinsinniger Beobachtung und musikalischer Wortgewandtheit haben.

Timm Sigg, im Hauptberuf Professor für Mathematik an der Hochschule Stuttgart, tauscht für diesen Abend den Vorlesungssaal gegen die Bühne. Was 2014 mit ersten Auftritten am Klavier begann, hat sich zu einem abendfüllenden Soloprogramm entwickelt, mit dem Sigg das Publikum in Süddeutschland begeistert. Im Mittelpunkt stehen dabei die Charaktereigenschaften von Nerds – ihre Schrulligkeit, aber auch ihre liebenswerten Seiten. Sigg schafft es, mit der gleichen Leidenschaft über Zahlen zu singen, mit der andere über Liebesbeziehungen sprechen.

Sein Programm zeichnet sich durch eine gelungene Mischung aus Selbstironie und Wortwitz aus, die das Publikum zum Lachen und Nachdenken anregt. Die Badische Neueste Nachrichten attestierte ihm bereits: „Zwischen Nerds, Flöten und Klarinetten [...] Mit seinem Talent für Gag-Punktlandungen hätte er auch Profi-Comedian werden können.“
Erleben Sie einen unterhaltsamen und intelligenten Kabarettabend, der beweist, dass Mathematik und Humor bestens harmonieren können.

Einlass: 19 Uhr

Ein Sprichwort besagt, der Scherz sei das Loch, aus dem die Wahrheit pfeift. Und Quichotte setzt schonmal feixend sein Teekännchen auf, in der Hoffnung, es pfeife bald was das Zeug hält. Denn wenn es ein Gut gibt, das in vielerlei Hinsicht unter die Räder kommt, so ist das doch die Wahrheit. Genug davon, findet er, und legt die aufgehübschte Maske der gekünstelten Geselligkeit ab. Mit nagelneuen Songs und Geschichten im Gepäck und in bester Freestyle-Laune zieht Quichotte los, um die Fakeness das Fürchten zu lehren.
Zu Hilfe kommt ihm dabei sein Lieblingsbäcker, der ohnehin kein Blatt vor den Mund nimmt.
Dabei entsteht wieder einmal eine bunte und unterhaltsame Bühnenshow, bei der sich das Publikum auf eines immer verlassen kann: Hier ist alles echt.

Saalöffnung & Bewirtung ab 18.00 Uhr

Das Salzburger Javus Quartett erobert die europäischen Kammermusikreihen und macht dafür Halt im Andachtssaal in Winnenden. „Zwischen Licht und Schatten“, so heißt das geplante Programm des Streichquartetts. Der „Sonnenaufgang“ von Haydn wird am Konzertabend ebenso zu hören sein, wie Stücke von Gál und Beethoven.

Derzeit studiert das Ensemble bei Johannes Meissl (Artis Quartett) an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien sowie an der Universität der Künste Berlin bei Gregor Siegl (Artemis Quartett) und erhält Impulse durch die Arbeit mit den führenden Kammermusikprofessoren der Welt. Das Quartett wurde 2024 mit dem Musikpreis der Jürgen- Ponto Stiftung, 2022 mit dem „Hans Gal Preis", dem „Musica Juventutis Preis", dem „Zukunftsklang Award Stuttgart" sowie 2020 mit dem Publikumspreis des „lrene Steels Wilsing Wettbewerbs" im Rahmen des „Heidelberger Frühlings" ausgezeichnet. Bild: Theresa Pewal

Hier keine Tickets verfügbar

Wenn Heinrich Del Core in seinen roten Schuhen seine Alltagsgeschichten erzählt, dann möchte man
ausrufen: „Hör mir auf! Das ist doch nie und nimmer passiert, das hat er sich doch nur ausgedacht!“
Aber all diese Begebenheiten, über die wir so ungläubig und herzhaft lachen können, sind von ihm original selbst erlebt. Heinrich Del Core ist ein Magnet, der skurrile Alltagssituationen anzieht und die er uns dann mit seinem unnachahmlich knitzen Charme präsentiert.

Und jetzt ist es so weit. Heinrich wird Opa und viel wichtiger: seine Frau wird Oma! Darauf hat sie sich schon so lange gefreut!

Einlass: 19:30 Uhr

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr / 24., 25. und 31.12. geschlossen

Die lustigsten Wege zum schnellen Geld. „Geld regiert die Welt – aber wer bringt es zum Lachen?“, fragt Chin Meyer in seiner neuen Kabarett-Comedy Show „Cash Man!“ Die lustigsten Wege zum schnellen Geld.“ Bekannt für seinen scharfzüngigen Witz und sein untrügliches Gespür für die Absurditäten unserer Wirtschaft, zeigt Chin Meyer Ihnen die lustigsten Wege zum ganz schnellen Geld! Der „Cash Man“ deckt die komischen Seiten der Wirtschaft auf und zeigt, wie humorvoll und gleichzeitig erhellend das Thema Geld sein kann. Ob es um bizarre Investmentstrategien geht, die in der Theorie genial und in der Praxis katastrophal sind, oder um skurrile Finanzberater, die mehr Schein als Sein bieten – Meyer hat sie alle im Visier. Chin Meyer zeigt auf, wie absurd unsere Jagd nach dem schnellen Euro manchmal sein kann und lässt dabei kein Tabu unangetastet. Er präsentiert gesungene und getanzte Finanzprodukte und enttarnt die Lebenslügen nachhaltiger Kuschel-Investments, Von windigen Geschäfts¬männern bis zu den großen Blasen, die unsere Märkte prägen – beim Cash Man kommt jeder dran. Erheitern, um zu erweitern, sagt Chin Meyer sich und seinem Publikum. „Cash Man!“ ist nicht nur eine Show für Kabarett-Liebhaber, sondern für alle, die wissen, dass kein Geld der Welt ein Leben ohne Humor aufwiegt. Chin Meyer verspricht einen Abend voller Lacher, Erkenntnisse und vielleicht sogar ein paar nützliche Tipps, wie man das schnelle Geld besser nicht machen sollte. Bereiten Sie sich darauf vor, Ihre Finanzkenntnisse auf die lustigste Art und Weise aufzufrischen, die Sie je erlebt haben. Kommen Sie zu „Cash Man! Die lustigsten Wege zum schnellen Geld!“ und finden Sie heraus, warum Chin Meyer der unangefochtene Meister des Humor-Investments ist. Schnallen Sie sich an, es wird ein wilder Ritt durch die Welt des Geldes – mit mehr Lachen.
Foto: Michael Holz

Einlass: 18:30 Uhr

Schauer ist rar geworden auf deutschen Bühnen. Comedians und Kabarettisten bemühen sich ausschließlich um Affizierung des Zwerchfells, allenfalls mag es ihnen noch um den Hals zu tun sein, in dem einem das Lachen stecken bleibt bei allzu bitteren Späßen. Doch kaum einer bringt das Herz zum Rasen oder beherrscht noch die Kunst, daß es uns kalt den Rücken hinunter läuft …

Brunke und Krämer, Liederdichter und Sprachkomponisten ganz eigenen Ranges, sind angesichts einer allzu gleichförmigen Kleinkunstlandschaft schnell aufeinander aufmerksam geworden. Dass sie die Kräfte ihrer Sprachmagie an einem Abend bündeln, geschieht zu seltenen, aber denkwürdigen Gelegenheiten.

Was diesen Herrn nicht alles an Bildmacht, Detailfülle, Reim, Metrum, Diktion, musikalischem Ausdruck und Stimmgewalt zu Gebote steht, um in aller Genüsslichkeit und nur vor dem geistigen Auge des Zuschauers Szenarien zu entfalten, die schon vergessene Kammern der Seele aufschließen. Dazu bedarf es moderner Schauerballaden aus eigener Hexenküche, die nicht mehr von Fürsten, goldenen Bechern und Seehavarien berichten, sondern einem Grauen, das in iPods, Mietsgaragen, Kleiderschränken, Fahrgeschäften und Grundschulklassenzimmern auf uns wartet.

Anschnallen und Bügel schließen, das wird ein rasanter Ritt!

Einlass: 19:45 Uhr

Deutschlands liebster Franzose hat nun den Doppelpass - und er hat ein Programm daraus gemacht: In ALFONS - Jetzt noch deutscherer bringt er die Geschichte seiner Deutschwerdung auf die Bühne, von den sonnigen Kindheitstagen in Frankreich bis hin zum betörenden Grau deutscher Amtsstuben. Eine wunderbare, selbst für ALFONS -Kenner überraschende Mélange aus Theater, Kabarett und Chansons. Und ein Abend mit anhaltenden Nachwirkungen: Tränen in den Augen, Wärme im Herzen - und Kater in den Lachmuskeln.

„Unerhörter Tiefgang, der immer wieder ins Fahrwasser des normalen Alltags zurückfindet. Eine wunderschöne Hommage an Freundschaft und menschliche Integrität.“
Die Oberbadische

„Alfons erzeugt einen Sog, dem sich sein Publikum nicht entzieht.“
Thüringer Allgemeine

„Ein begnadeter Geschichtenerzähler“
Die Welt

BayerischerKabarettpreis 2019
Deutscher Kleinkunstpreis 2020

Für diese Veranstaltung ist kein VVK mehr möglich - Infos / Tickets unter 0711 - 4020720

Erleben Sie die Hits der unvergleichlichen schwedischen Kultband ABBA,
mit rund 400 Millionen verkauften Tonträgern eine der erfolgreichsten Bands aller Zeiten!

Begleitet von einem exquisiten Mehr Gang Menü entführen wie Sie in die Zeit der
Schlaghosen und Plateauschuhe.

In stilechten Kostümen lassen unsere Künstler die Disco-Ära mit Hits wie “Dancing Queen”
und “Mamma Mia” u.v.a. wieder aufleben.

Werden Sie Teil eines unvergesslichen Abends, hautnah mit Anni-Frid, Björn, Benni und Agnetha
und begeben Sie sich auf eine Reise in die musikalische Welt von ABBA.

Einlass: 18:30 Uhr

Piano Cosmos – Classical Music for the Next Generation
Im schier unendlichen Piano Cosmos sprengen die Queenz of Piano die Grenzen zwischen
klassischer Klaviermusik und der elektrisierenden Atmosphäre eines Popkonzerts. Mit
virtuoser Präzision und tiefem musikalischen Verständnis verbinden die beiden Pianistinnen
Klassik mit energiegeladenen Beats, E-Musik mit U-Musik und Hochkultur mit Popkultur.
Ihr unverwechselbarer Sound entsteht durch die Kombination von Klaviermusik mit
Synthesizern, sphärischen Klängen und Minimal-Beats – eine Symbiose, die das
Klavierkonzert ins 21. Jahrhundert hebt.
In ihrem Programm trifft Bach auf die pulsierenden Rhythmen von Daft Punks
Aerodynamic, während Ludwig van Beethovens Für Elise in einem völlig neuen,
atmosphärischen Klanggewand erstrahlt. Die Mondscheinsonate entführt das Publikum in
kosmische Klangwelten, indem sie mit den epischen Elementen aus Hans Zimmers
Soundtrack zu Interstellar verschmilzt.
Das Duo rundet das Programm mit eigenen Kompositionen ab, die ihre musikalische
Bandbreite eindrucksvoll demonstrieren.
Im Mai 2025 erscheint das neue Album bei EDEL KULTUR. Parallel dazu startet die ReleaseTour in über 40 Städte

Wenn ein Cowboy sein Pferd sattelt und nach Westen reitet, wenn eine Astronautin in ihr Raumschiff steigt und ins All startet, wenn sich jemand in die Fremde aufmacht, erklingt seit alter Zeit der Gruß „Vaya con dios!“.

LOS SANTOS brechen für ihre siebte Mission wieder auf ins Unbekannte, auf einen Flug an die letzte Grenze. In fremden Welten, wo Zeitreisen zum Alltag gehören, wo ein einsamer Mond auf Prärieplaneten scheint, wo Roboter das Vieh hüten und am Lagerfeuer singen, locken neue Lieder, neue Klänge und neue Rhythmen. Dort erklingen Comet-Cumbia und Cowboy-Cha-Cha, Space-Ska und Apocalypso, dort kollidieren Asteroiden und Akkordeone, Güiros und Gitarren, die USS Enterprise und die Ponderosa.

Einlass 19:00 Uhr

Herzlich Willkommen zum Line-Dance-Abend im Kurhaus Bad Rappenau mit dem beliebten und erfahrenen Musiker Old H.A.G. aus Schwaigern.
Sein Repertoire umfasst mehr als 500 Lieder aus den Bereichen der Country-, Western- und Bluegrass-Musik der letzten 50 Jahren.
Vorbeikommen, tanzen, Freunde treffen und eine gute Zeit haben!

Foto: Pixabay

Einlass ab 17:00 Uhr

25 Jahre EURE MÜTTER – und nur wer live mitfeiert, ist wirklich dabei!

Mit „Perlen vor die Säue“ präsentieren die drei Herren mit den schwarzen Hosen die ultimative Comedy-Show.
25 Jahre in Vorbereitung, jetzt endlich auf der Bühne: Das BEST OF von EURE MÜTTER!

Schon seit der Jahrtausendwende haut das legendäre Trio eine Show nach der anderen raus. Vollkommen irre, wie viele unvergessliche Songs und Sketche das Comedy-Dream-Team Andi Kraus, Don Svezia und Matze Weinmann dabei in zweieinhalb Dekaden auf die Bühne gebracht hat. Schon immer steht ihre langjährige Freundschaft als unsichtbare Superkraft hinter jeder Pointe. Nach mehreren tausend Auftritten im In- und Ausland vor vielen zigtausend Zuschauern und über 70 Millionen Klicks auf YouTube stopfen sie die absoluten Highlights ihres bisherigen Schaffens nun in dieses BEST OF.

Kartenumtausch oder Rückgabe nicht möglich!

Marketa Bednarova, Marketa


Was genau bedeutet „Country“? Wer sich dabei weite, offene Landschaften vorstellt, sitzt schon mal ganz richtig im Sattel. Denn Country hat viele Facetten, von der stimmungsvollen Ballade bis hin zu ausgelassenen Rhythmen, bei denen die Saloontür schwingt. Marketa beherrscht alle Tonlagen, mit ihr geht es im Galopp über die Prärie, wir kommen logischerweise in Nashville vorbei, treffen aber auch auf Bekannte diesseits des Atlantiks. Schließlich hat die aus Tschechien stammende, in Füssen lebende Singer-Songwriterin in den Original-USA ebenso leidenschaftlich Musik gemacht wie in Europa, sie hat mit etlichen Größen von Country & Co. zusammengearbeitet, darunter Todd Wolfe (Lead-Gitarrist von Sheryl Crow), Larry Rolens (Steel-Gitarrist bei den Bellamy Brothers), Phil Vassar, Gretchen Wilson oder Jonny Hill. Sie ist von Bühne zu Bühne gereist, hat sich unterwegs die Taschen vollgepackt mit Country, na klar, sowie mit Rock und Pop und Irish Folk und Blues. Doch Marketa wäre nicht Marketa ohne ihren persönlichen, authentischen Stil, sie spielt Country-Klassiker und Eigenes. Eine Westerngitarre, die großartige Stimme, dazu das Cajon: Mehr braucht diese Lady nicht, um ihre Ausstrahlung zu entfalten. Kein Wunder also, dass sie seit Jahren im bayerischen „Pullman City“ aka Eging am See ein- und ausreitet, wo sie sich bereits mehrfach den Country Music Award geholt hat. Mei – The West is the Best!

Marketa solo
Gesang, Gitarre, Slide Gitarre, Perkussion (u.a. Cajon)

Marketa +
Neben Soloauftritten ist Marketa mit mehreren Duos und mit ihrer Band ROOTS 'N' ROSES musikalisch aktiv.

„Zwei stimmgewaltige Frauen … begeistern über 100 Besucher in Scharnitz (Garmisch-Partenkirchener Tagblatt / BLICK NACH TIROL über das Duo „Marketa & Caro“)

„(…) die ganze Bandbreite ihres Könnens – von der Führungsstimme über gesangliche Begleitung, vom Gitarrenspiel bis hin zum unbändigen Spaß am Musizieren – Marketa war hervorragend präsent auf der Bühne (…) Stimmung machen, das ist es, was sie wollen.“ (Schongauer Nachrichten über das Duo Marketa & Steve C.)

Einlass:18:00 Uhr