Bestimmte ‚frühe Werke‘ tragen eine besondere Energie: Sie bewahren den Moment ihrer radikalen Erfindung. In GLA55 wendet sich Anne Teresa De Keersmaeker erstmals den Anfängen von Philip Glass zu – vier minimalistischen Kompositionen aus den Jahren 1969-70, geprägt vom Einfluss des indischen Sitarspielers und Komponisten Ravi Shankar und einer neuen Idee musikalischen Flusses jenseits fester Takte. Aus repetitiven Miniaturen entsteht ein tranceartiger, zugleich präziser und unvorhersehbarer Strom. Kreise, Spiralen, Ellipsen und die Lemniskate ∞ werden zu choreografischen Leitfiguren eines Stücks, das Bewegung als fortwährende Verwandlung begreift. Rosas bringt dafür sechs virtuose Tänzer*innen auf die Bühne, die in Kollaboration mit der Musik der Ensembles Ictus und Bl!ndman eine körperliche Praxis suchen, die alle Taktstriche auflöst.

Die orangene Gefahr
Was passiert, wenn durch den Anstieg des Meeresspiegels 17 Millionen orangefarbene Klimaflüchtlinge mit ihren Wohnwagen auf der linken Spur nach Deutschland rollen? Sind die Deutschen dann bereit, die so geliebten Holländer aufzunehmen?

„Die orangene Gefahr – Die Holländer kommen“ ist das erste deutschsprachige Programm des niederländischen Kabarettisten Patrick Nederkoorn. Die Premiere wurde im Frühjahr 2022 im Haus der Springmaus in Bonn gefeiert. Es ist eine amüsante und bitterböse Auseinandersetzung mit den Eigenarten unserer beiden Nationen und dem Thema Migration im Klimawandel. Das Programm wurde nominiert für den Prix Pantheon und gewann den Obernburger Mühlstein, den Komiker Jackpot, den Silbernen Reinheimer Satirelöwe und den Zweiten Preis der Tuttlinger Krähe.

Einlass: 18:00 Uhr

Berta, das Ei ist hart – Ein Loriot-Abend
mit Martin Brambach, Christine Sommer, Dietmar Loeffler

Wenn das Frühstücksei zu hart gerät oder der Fernseher streikt, werden aus harmlosen Szenen einer Ehe bei Loriot meisterhafte Studien menschlicher Komik. Vicco von Bülow hat wie kein Zweiter den deutschen Humor geprägt; Sätze wie „Berta, das Ei ist hart“, „Das Bild hängt schief“ und natürlich „Früher war mehr Lametta“ sind längst geflügelte Worte geworden. „Ach was?“, hört man Loriot fast schon sagen.

An diesem Abend erweckt ein hochkarätiges Trio Loriots köstlichste Dialoge zu neuem Leben: Die vielfach ausgezeichneten Schauspielgrößen Martin Brambach und Christine Sommer – beide gleichermaßen auf renommierten Theaterbühnen wie in zahlreichen Film- und Fernsehproduktionen zu Hause – widmen sich gemeinsam mit dem vielseitigen Musiker und Regisseur Dietmar Loeffler dem zeitlosen Werk des großen Humoristen.

Brambach, bekannt durch seinen Dresdner Tatort-Kommissar Schnabel sowie durch eine enorme Wandlungsfähigkeit und Preise wie den Deutschen Fernsehpreis, und Sommer, die ihr komödiantisches Talent bereits in Formaten wie „Kesslers Knigge“ bewies, harmonieren perfekt mit Loeffler, der den Abend musikalisch und dialogisch am Klavier abrundet. Freuen kann man sich auf ein unschlagbares Ensemble und eine humorvolle Hommage an die Unmöglicheit, dass Männer und Frauen jemals zusammenpassen.

Produktion: Renaissance-Theater Berlin

Dauer: ca. 2 Stunden, inkl. Pause

Einlass: 18:30 Uhr

Live in Germany - November 2026

Unsere Lieblings-Schweden Liar Thief Bandit sind zurück auf der Straße – mit frischen Songs und jeder Menge Rock'n'Roll im Gepäck!
Das fünfte Studioalbum des Malmöer Trios steht in den Startlöchern. Und du hast die Chance, die neuen Songs live zu hören, bevor sie offiziell erscheinen.
Freu dich auf ein druckvolles Set aus brandneuen Tracks, alten Lieblingssongs, ganz viel Gitarre und der einen oder anderen Überraschung. Laut, ehrlich und kompromisslos – genau so, wie man Liar Thief Bandit kennt.

FFO: Danko Jones, Gluecifer, The Hellacopters


Saturday’s Heroes sind eine hymnische Punkrockband aus Ostschweden. Mit viel Energie, mitreißenden Melodien und einer großen Liebe zum amerikanischen Punkrock hat sich die Band seit mehr als 15 Jahren einen Platz in der europäischen Szene erobert.

Saturday's Heroes sind bekannt für ihre leidenschaftlichen Live-Shows und begeistern sowohl in verschwitzten, vollgepackten Clubs als auch auf großen Festivalbühnen, wo sie immer alles geben, um die Menschen durch Musik zusammenzubringen.


Im Laufe der Jahre tourten sie ausgiebig durch Europa und bauten sich durch unermüdliche Spielfreude, ehrliche Texte und einen Sound, der Punkrock-Grit mit hymnischen Hooks verbindet, eine treue Fangemeinde auf.

Die Band hat mehrere Alben und EPs veröffentlicht, wobei ihr aktuelles Album „Wanderlust & Hardships“ ihre bisher stärksten Songwriting-Fähigkeiten zeigt und in der Presse mehrfach 10/10 Punkte einheimsen konnte.

Mit neuer Musik, die 2026 erscheinen wird, sind Saturday's Heroes bereit, ihre musikalische Vision auf die Bühnen dieser Welt zu bringen.

"A truly outstanding album – smart punk rock with heart, hooks, and unstoppable energy. Think Millencolin meets Bouncing Souls."
Ox Fanzine

Einlass: 19.00 Uhr

Sonntag, 29. November 2026, 18 Uhr
Kulturforum Franziskanerkloster, Paterskirche

VOCES8
„In Dulci Jubilo“ – Advent in England und Deutschland
Werke von u. a. Praetorius, Mendelssohn Bartholdy, Britten und Howells sowie eine Auswahl an Jazz- & Pop-Arrangements

Sie sind wieder da! Vielen wird ihr fulminanter Auftritt am Nikolaustag 2018 noch in bester Erinnerung sein. Auch bei ihrem heutigen Konzert, nun bereits am 1. Advent, haben die drei Damen und fünf Herren aus dem Mutterland des kultivierten Chorgesangs Besinnlich-Vorweihnachtliches im Reisegepäck, und natürlich, passend dazu, einige begeisternde Jazz- und Pop-Perlen in umwerfenden Arrangements. Über Mangel an Erfolg braucht sich das Oktett nach wie vor nicht zu beklagen: VOCES8 ist die weltweit meistgestreamte klassische Vokalgruppe. Da heißt es „Rechtzeitig Karten sichern“ – und dann entspannen gemäß der volksmündlichen Weisheit „Vorfreude ist die schönste Freude!“

Besuchen Sie auch die Künstler-Homepage für zusätzliche Informationen.

So buchen Sie Ihre Tickets für „Musica antica e viva“
Zunächst nur im Abo:
Buchen Sie ein Abo - und genießen Sie 6 Musica antica e viva-Konzerte in der schönen Paterskirche!
So bekommen Sie Ihr Abo:
Die Abos gibt es ab dem 11. Juli 2026 ausschließlich an der Kasse in der Tourist-Information, Orsaystraße 3 a, 47906 Kempen, Telefon: 02152 917 4120, E-Mail: kartenverkauf@kempen.de

Sie können Ihr Abo auch schriftlich oder telefonisch bestellen. Aber bitte beachten Sie: Wer persönlich an der Kasse erscheint, wird zuerst bedient.

Preise für das Abo (6 Konzerte):
Kategorie A: 188 Euro (ermäßigt 95 Euro)
Kategorie B: 145 Euro (ermäßigt 74 Euro)
Kategorie C: 106 Euro (ermäßigt 55 Euro)
Kategorie D: 73 Euro (ermäßigt 38 Euro)

Einzelkarten kaufen
Preise für Einzelkarten:
Die Karten kosten zwischen 15 und 39 Euro, inklusive Ticketgebühr. Der Einzelkarten-Verkauf für diese Veranstaltung startet voraussichtlich am 5. September 2026.
So kaufen Sie Einzelkarten:
Direkt an der Kasse in der Tourist-Information, Orsaystraße 3a, 47906 Kempen, Telefon: 02152 917 4120, E-Mail: kartenverkauf@kempen.de
ODER
bequem online im Kulturszene-Kempen-Shop (zzgl. Gebühren)

Mit Unterstützung durch den Verein Kempen Klassik e.V.

Einlass ca. 30 Minuten vor Konzertbeginn.

Im Abo ab 11.7.26 Kasse Tourist Information, Orsaystraße 3a. Einzelkarten ab 5.9.26: ab 11 Uhr Kasse & ab 14 Uhr online.

Weckt den Weihnachtsmann! Das Beste zur Weihnachtszeit von VOLKER ROSIN
Das ist ja kaum zu glauben: Die Weihnachtszeit ist da und der Weihnachtsmann schläft immer noch. Da gilt es schnell zu handeln. Volker Rosin hat seine schönsten Lieder im Gepäck, um gemeinsam mit allen Kindern den Rauschbarträger zu wecken. Beim Singen, Springen und Tanzen gibt es kein Halten mehr und es geht fröhlich durch die Winter- und Weihnachtszeit. Bekanntes und unbekanntes ist zu hören – und ein paar Überraschungen sind natürlich auch dabei. Da werden „24 Türchen“ geöffnet, der „Weihnachtsstern“ besungen und es wird kräftig mit der „Schneefrau“ getanzt. „Nikolaus und Nikoletta“ zeigen den Kindern ein lustiges Fingerspiel und alle fahren mit der „Weihnachtsbahn“ durchs verschneite Winter-Wunderland. Ob der Weihnachtsmann vom Gesang der Kinder wirklich wach wird? In der Ferne hört man auf jeden Fall sein kräftiges „Ho ho ho“!
Zum Finale wird traditionell das Lied „Feliz Navidad“ in deutscher und spanischer Sprache gesungen - und spätestens dann können auch die Eltern fröhlich mit einstimmen. Vor und auf der Bühne entwickelt sich ein fröhliches Miteinander - und Rosins Ohrwürmer bleiben auch nach dem Konzert noch lange im Ohr - und helfen so mit, das Warten auf das Fest zu verkürzen.
Mit seinen 40 Jahren Bühnenerfahrung konnte er bereits mehrere Generationen musikalisch begeistern. Dafür erhielt er jüngst den ehrwürdigen Musikautorenpreis der GEMA in der Kategorie „Textdichter Kinderlied“. Mehr als 6 Millionen Tonträger belegen seinen Erfolg bei seinem jungen Publikum und machen ihn zu einem der erfolgreichsten Kinderkünstler Deutschlands. Dazu ist er als „König der Kinderdisco“ der meistgespielte Musiker in Europas Kinderdiscos. Seine TV-Sendung „Tanzalarm“ ist die erfolgreichste Eigenproduktion im KiKa und eine Grundschule in Düsseldorf hat sich sogar nach dem sympathischen Kinderliedermacher in „Volker-Rosin-Schule“ benannt.
Doch trotz seines immensen Erfolges: Der direkte Kontakt zum Publikum ist ihm immer das Wichtigste geblieben. In seinen Konzerten bedeutet „live“ immer auch lebendig. Die positive Ausstrahlung des gelernten Sozialpädagogen ist ein Garant für pädagogisch anspruchsvolle Unterhaltung und auch bei seinen Weihnachts-konzerten beginnt der Spaß sofort beim ersten Lied. Es wird mit Tempo und Esprit moderiert, gewitzelt und kleine Geschichten zur Winter- und Weihnachtszeit erzählt. Einige Kinder dürfen sogar auf die Bühne, um am Kindermikrofon zu singen und zu tanzen.
Weckt den Weihnachtsmann – ein unterhaltsames Familienprogramm mit den schönsten Weihnachts- und Winterhits von Volker Rosin.
Dass er nach seinem Konzert noch ausgiebig für Autogrammwünsche und Fotos inmitten seiner kleinen Fans zu finden ist, ist für ihn selbstverständlich.

Einlass ist um 14:30 Uhr, Beginn 15 Uhr.

Einlass: 14:30 Uhr

15:50 Uhr

Einlass: 18:00 Uhr

"Weltklassik am Klavier - Don Juan und die Wanderer-Fantasie!"

Wolfgang Amadeus Mozart
Sonate Nr. 19 D-Dur KV 576
I. Allegro
II. Adagio
III. Allegretto

Franz Schubert
Wanderer-Fantasie C-Dur D 760 op. 15

- Pause -

Felix Mendelssohn-Bartholdy
Rondo Capriccioso op. 14

Milij Balakirev
Die Lerche

Franz Liszt
Réminiscences de Don Juan S. 418

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

„Conni – Das Musical!“: Die Mitmach-Musicalproduktion!
Live auf Tour!
Ab 3 Jahren.

Das Cocomico-Musical „Conni – Das Musical!“ geht auf große Tournee!
Conni hat Geburtstag, und da hat sie so einiges vor: Spielen, toben, tanzen, singen, mit ihren
Freunden die weltbeste Schokotorte „Conni-Super-Selber-Spezial!“ backen, und mit ihrem Teddy
und ihrem lieben Kater Mau kuscheln ... und dann ist Conni: Endlich groß! Groß genug, um
endlich auch in die Schule zu kommen. Connis Eltern und Connis beste Freunde stehen ihr zur
Seite und sind schon ganz aufgeregt. An Connis Geburtstag wird bestimmt alles klappen, und der
super tollen Geburtstagsfete steht nichts im Wege. Oder...?
Für Conni, ihre Familie, ihre Freunde und all ihre kleinen und großen Zuschauer wird es in diesem
Musical-Geburtstags-Abenteuer nie langweilig. Es ist immer etwas los, und Conni hat viel Rückhalt
durch all ihre vielen Zuschauer, von ihren Freunden auf der Bühne und im Publikum, von Mama
und Papa Klawitter, und auch von ihrem Teddy und ihrem geliebten Kater Mau!
Frei nach dem Motto „Was Conni kann – das könnt ihr auch!“ werden die Musicalbesucher zum
Teil der Inszenierung und können Conni und ihren Freunden helfen, Connis Musical-Geburtstag
zu einem vollen Erfolg werden zu lassen.
Heraus kommt ein Musicalspaß für Jung und Alt, zum Mitmachen, Mitlachen und Miterleben, mit
vielen tollen Songs und ganz viel Charme! Und das Musical bringt die kleinen und großen
Zuschauer wirklich in Bewegung!
„Conni - Das Musical“: einzigartig und besonders, exklusiv vom Cocomico Theater, durchgeführt
von Kammeroper Köln, auf großer Tournee!
Conni zählt zu den beliebtesten Kinderbuchfiguren und begeistert seit über drei Jahrzehnten
Kinder ab drei Jahren. Für ihre jungen Leser*innen ist Conni eine Art „beste Freundin“, die genau
wie sie die verschiedensten Situationen des Alltags meistert. Weit über zweihundert verschiedene
Conni-Bücher sind in den vergangenen vielen Jahren erschienen. Conni ist zudem ein
Dauerbrenner im Fernsehen und auch im Kino!
Die Cocomico-Conni-Musicals begeisterten weit über 800.000 kleine und große Besucher! Die
Presse jubelt: „Großes Theater für kleine Leute!“ - „Riesenapplaus von begeisterten Kids!“

Dauer: ca. 100 Minuten inkl. Pause

Einlass ab 14:00 Uhr

La Petite Détective in 3D-Projektion

Video-Mapping: Staunen und Rätseln

Seien Sie dabei, wenn ein spannendes Krimi-Abenteuer beim Immersiven Dinner beginnt! Tauchen Sie ein in die Welt von Sherly Baker, der kleinsten Detektivin der Welt – einer Ermittlerin mit messerscharfer Auffassungsgabe. Erleben Sie eine einzigartige Kombination aus Krimigeschichte, Interaktivität und kulinarischem Genuss.
Hinweise in Projektionen: Tisch und Teller werden zur Leinwand

Begeben Sie sich auf eine Reise ins viktorianische England, wo ein rätselhafter Mord nur durch Ihren Scharfsinn aufgeklärt werden kann. Hinweise erscheinen direkt auf Ihrem Tisch, während beeindruckende Video-Mapping-Projektionen Sie in die düstere Welt der Verdächtigen entführen. Werden Sie selbst zum Ermittler und helfen Sie La Petite Détective Sherly bei ihrer Spurensuche, um den mysteriösen Mordfall zu lösen.
Eintauchen, Miträtseln, Genießen: Das immersive Krimidinner

Das Immersive 3D-Dinner bietet Unterhaltung und Nervenkitzel auf höchstem Niveau. Genießen Sie köstliche Speisen, während Sie sich immer tiefer in den Kriminalfall verstricken. Wer wird den Mord aufklären? Freuen Sie sich auf ein außergewöhnliches Erlebnis, das Ihre Erwartungen übertreffen und Ihnen noch lange in Erinnerung bleiben wird!

Einlass: 16:30 Uhr / Gänge Menü und Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Ein Abend mit Ferdinand von Schirach:
„Der stille Freund“ ab 2026 auf Premieren-Tournee

Ab Herbst 2026 geht Ferdinand von Schirach mit seinem neuen Programm „Der stille Freund“ auf Tournee durch Deutschland, Österreich und die Schweiz. Es erzählt von den Triumphen des Menschen und seinem Scheitern. Von Freundschaft, Hoffnung, der griechischen Stoa und dem Tod. Das Programm wird dabei eine ganz eigenständige Form haben, angelehnt an das gleichnamige Buch. Es wird aber so nur auf der Bühne zu erleben sein.
Der Spiegel nannte Ferdinand von Schirach einen »großartigen Erzähler«, die New York Times einen »außergewöhnlichen Stilisten«, der Independent verglich ihn mit Kafka und Kleist, die Financial Times mit Raymond Carver, und der Daily Telegraph schrieb, er sei »eine der markantesten Stimmen der europäischen Literatur«. Seine Bücher wurden vielfach verfilmt und zu millionenfach verkauften internationalen Bestsellern. Sie erschienen in mehr als vierzig Ländern. Seine Theaterstücke Terror und Gott zählen weltweit zu den erfolgreichsten und meistdiskutierten Dramen der Gegenwart.

Einlass: 19.00 Uhr

Eine Konzertreihe zum 30-jährigen Jubiläum eines globalen Kultphänomens

Mit Resident Evil – Symphony of Legacy entsteht 2026 eine Konzertreihe, die weit mehr ist als
ein klassisches Filmmusik-Event: Sie ist eine musikalische Zeitreise durch eines der
einflussreichsten Horror-Universen der Popkultur – erstmals vereint aus Videospiel- und
Filmwelt. Diese Konzerttour lässt den Mythos Resident Evil auf eindrucksvolle Weise neu
auferstehen – live, intensiv und absolut fesselnd.

Seit drei Jahrzehnten prägt Resident Evil das Genre wie kaum eine andere Marke. Resident Evil hat
sich nicht nur als ikonische Videospielreihe etabliert, sondern zählt zu den kommerziell
erfolgreichsten Entertainment-Marken weltweit. Seit dem Debüt im Jahr 1996 wurden über
170 Millionen Spiele weltweit verkauft, womit Resident Evil als meistverkaufte SurvivalHorror-Reihe der Videospielgeschichte gilt und zugleich Capcoms erfolgreichste Marke im
Software-Bereich ist. Ein herausragendes Beispiel für den anhaltenden Erfolg ist Resident Evil 4
(Remake, 2023): Der Titel überschritt kürzlich die Marke von mehr als 10 Millionen verkauften
Einheiten weltweit und ist damit der am schnellsten verkaufte Teil der gesamten Reihe. Diese
Zahlen stehen stellvertretend für eine weltweit aktive Spielerschaft von mehreren zehn
Millionen Menschen, die Resident Evil über Generationen hinweg begleitet hat.

Die anhaltende Bedeutung von Resident Evil für das Survival-Horror-Genre spiegelt sich auch in
aktuellen Auszeichnungen wider. Die Reihe gilt bis heute als stilprägend und setzt regelmäßig
neue Maßstäbe in Atmosphäre, Spieldesign und audiovisueller Inszenierung. Diese kreative und
technische Stärke wurde zuletzt auf der gamescom 2025 eindrucksvoll bestätigt: Mit „Resident
Evil Requiem“ dominierte Capcom die Preisverleihung und erhielt unter anderem
Auszeichnungen in den Kategorien Best Visuals, Best Audio, Most Epic sowie Best Sony
PlayStation Game.

Die mystischen Soundtracks der Spiele – von unheilvoller Stille über beklemmende AmbientFlächen bis hin zu orchestralen Ausbrüchen – haben Generationen von Spielern begleitet und das
emotionale Erleben interaktiver Geschichten neu definiert. Parallel dazu machten Kinofilme die
Marke mit monumentalen, düsteren Filmmusiken zu einem globalen Leinwandereignis. Resident
Evil wird zu einem globalen Phänomen. Die Live-Action- und Animationsfilme zählen zu den
kommerziell erfolgreichsten Videospielverfilmungen aller Zeiten: Die Filme erzielten
zusammen über 1,2 Milliarden US-Dollar weltweites Einspielergebnis. Allein Resident Evil: The
Final Chapter aus 2016 spielte rund 312 Millionen US-Dollar ein. Damit etablierte sich Resident
Evil auch jenseits der Spiele als fest verankertes Horror-Universum in der internationalen
Popkultur.

Symphony of Legacy führt diese beiden Welten erstmals in einer dramaturgisch kuratierten
Konzertreihe zusammen. Ein großes Sinfonieorchester interpretiert die markantesten
musikalischen Motive aus Spielen und Filmen live – präzise arrangiert, atmosphärisch verdichtet
und dramaturgisch miteinander verwoben. Begleitet wird das Konzert von ausgewählten visuellen
Elementen, die das Publikum tief in die düstere Ästhetik von Resident Evil eintauchen lassen,
ohne den musikalischen Fokus zu verlieren.
Das Ergebnis ist ein immersives Live-Erlebnis, das Horror, Nostalgie und sinfonische Wucht
verbindet – und dabei eine Brücke schlägt zwischen Gaming-Kultur, Filmkunst und klassischer
Konzerttradition. Resident Evil – Symphony of Legacy richtet sich gleichermaßen an langjährige
Fans und Musikliebhaber, die erleben möchten, wie kraftvoll, emotional und zeitlos diese Musik
ist.

Diese Konzertreihe feiert nicht nur ein Jubiläum – sie macht hörbar, warum Resident Evil seit 30
Jahren nichts von seiner Faszination verloren hat.. Das sollten Sie nicht verpassen!

Einlass: 19:00 Uhr

In seinem vierten Bühnenprogramm „Cancel Culture“ analysiert Salim Samatou auf humorvolle Art die Geschichte der „Cancel Culture“. Dabei deckt er die Doppelmoral der „Canceler“ auf und geht den entscheidenden Fragen auf den Grund wie: Welche Berufe genießen Cancel-Immunität?“, „Wie sah Cancel Culture in der Steinzeit aus?“ und „Gibt es Cancel Culture auch im Tierreich?“

Diese und weitere Fragen beantwortet Samatou in einem wahnwitzigen, temporeichen und zum Nachdenken anregenden Abend, welcher garantiert kein Auge trocken lässt. Mit seiner entwaffnenden Ehrlichkeit und seiner Schlagfertigkeit lässt er alle Tabus und Grenzen hinter sich.

Salim Samatou hat bereits den RTL Comedy Grand Prix gewonnen und ist Teil von Rebell Comedy, mit denen er im Netflix-Special "Raus ausm Zoo" zu sehen ist. Außerdem hat er ein eigenes Special bei Sky. Er arbeitete bereits mit Comedy Central, dem WDR und SWR zusammen. In dem wöchentlichen Podcast "Vitamin X" tauscht er sich mit Alain Frei und Marvin Endres über brisante Themen unserer Gesellschaft aus und eröffnet mit seinen Sichtweisen neue Perspektiven.

Einlass: 19 Uhr