Dave Davis ist wieder da – mit einem Knall der komödiantischen Extraklasse: »Konfetti für alle!«

Sein brandneues, abendfüllendes Humorwerk ist das Live-Rezept gegen eine Welt, die zunehmend fahl wirkt und nur noch Trübsal bläst. Der zweifache Prix-Pantheon-Preisträger und Träger des Deutschen Comedypreises sagt:

„Man kann den Wahnsinn der Welt nicht immer ändern, aber man kann ihn mit Konfetti bewerfen. Konfetti ist wie ein vom Leben gelochtes Manifest: Es erinnert uns daran, dass selbst im größten Durcheinander Leichtigkeit möglich ist.“

Recht hat er. Mit »Konfetti für alle!« defibrilliert Davis jedes Jammerflimmern und beweist einmal mehr, warum er der Ristretto des Kabaretts ist: kurzweilig, stark, schwarz.

Er jongliert mit herrlich absurden Geschichten, pointierten Liedern und der Freude am Schrägen – und beherrscht diese Register wie ein olympischer Clown mit Doktortitel. Die Realität wird so lange verbogen, bis selbst der letzte

Pessimist im Saal sein Grinsen nicht mehr verstecken kann. Kommen Sie zu »Konfetti für alle!« – denn: „Lachen braucht keine Rechtfertigung – nicht einmal Zähne.“

Foto: PROMO

Kassenöffnung um 19:00 Uhr

Im Jahr des Akkordeons entwickelte die künstlerische Leiterin des Theaterschifffes zusammen mit dem Akkordeonisten Timofey Sattarov die Idee, das Instrument in seiner Vielseitigkeit von herausragenden Akkordeonisten und dem Nachwuchs auf diesem Instrument vorzustellen und auch zu zeigen, welche Verbindungen die Orgel zum Akkordeon hat und wie geheimnisvoll und besonders die Accordina ist, ein von Akkordeonisten selten gespieltes Instrument.
Gefördert von der „Stiftung am Grunewald“ ist ein hochkarätiges Programm möglich geworden, bestehend aus Solokonzerten, einem Trio, einem Meisterkurs mit Nachwuchsstudenten, einem Nachwuchskonzert für Akkordeon und Orgel, in dem der jüngste Musiker und Preisträger zehn Jahre alt ist und einem großen Finale von vier Meisterakkordeonisten, das in dieser Formation einzigartig und noch nie dagewesen ist.

Fr 16.10. „Accordinas Odyssey“
19:30 Uhr Konzert für Accordina und Klavier
Timofey Sattarov (Accordina)
Katarina Sattarov (Klavier)

Sa 17.10. "Young Art"
17:00 Uhr Nachwuchskonzert für Akkordeon & Orgel
Lars Linke (Akkordeon)/ Rosa Amalia Krolkiewicz (Akkordeon)/ Leon Kutzleb (Akkordeon)/ Pascale Georges (Orgel) / Lilian Weimann (Violine) Leander Ebert (Kontrabass) Marcos Izquierdo Nakos (Akkordeon)

So 18.10. „Vier Akkordeons und ein Kontrabass“
19:30 Uhr großes Finale: vier MeisterakkordeonistInnen in einem Konzert
Maxim Shagaev (Akkordeon)/ Melanie Barth (Akkordeon)/ Tobias Morgenstern (Akkordeon)/ Timofey Sattarov (Akkordeon)/ Bernd Gesell (Kontrabass)

Abendkasse geöffnet ab 19:00 Uhr

Endlich wieder Salsa-Nacht in der Freiheit Fünfzehn!
Wir freuen uns riesig, euch zu einem Abend voller Lebensfreude, Rhythmus und lateinamerikanischer Leidenschaft einzuladen. Alle Freundinnen und Freunde des Paartanzes sind herzlich willkommen – ganz gleich, ob ihr erfahrene Tänzer*innen seid oder einfach Lust habt, euch zur Musik treiben zu lassen.

Freut euch auf eine stimmungsvolle Mischung aus Salsa, Bachata, Merengue und Cha-Cha-Cha, die garantiert für kribbelnde Füße und gute Laune sorgt. Unsere großzügige Tanzfläche bietet reichlich Platz, um neue Figuren auszuprobieren, elegante Runden zu drehen oder einfach den Moment zu genießen.

Für ein angenehmes Ambiente und beste Stimmung ist selbstverständlich gesorgt. An der Bar könnt ihr euch mit einer Auswahl an frisch gemixten Drinks und anderen Getränken versorgen, die vor Ort erworben werden können und den Abend perfekt abrunden.

Kommt vorbei, tanzt, lacht und genießt einen unvergesslichen Abend in einzigartiger Atmosphäre.
Wir sehen uns auf der Tanzfläche!

Einlass & Beginn 19:00Uhr

Special im Rahmen von MONO:MONO


Der Cora Frost treibt in den Welten des Alltagslebens wie Barbarilla in ihren extraterrestrischen Extravaganzen. Frisch gepresst kehrt er aus verwegener Space & Earth Odyssee zurück zu uns. Im Reisegepäck: Romantic Power und ein neuer Monolog. Voller Faszination, Leuchten und Leben, das immer größer wird. Mit dabei ist auch KI, das Service-Tier auf dem Meer, das Geheimnis des Unaussprechlichen, superschnucklige Sonderangebote und unendliche Weiten!

„Barbarilla, sag doch mal, was ist da draußen noch außer Saufen und Raufen und Rauchen?“– „Ich? Ich singe nicht über das natürlichste Quellwasser. Ich bin Barbarilla. Ich bin Coconutmilk Coconuttree! Bin Kokosnuss Langlebigkeit Frühling. Seit jeher. Wenn Sie davon trinken, kann es kleine Mengen von Selbstwellen verursachen.“

Eingesperrt im Monologtunnel und ausgestattet mit 8 VIP High-End Wasser sind alle Unmöglichkeiten offen für ein neues Abenteuer. Wird sie explodieren wie ein Stern? Oder gerettet werden von einem Engel? Einem Raumschiff? Und wird die Erdbeere nochmal erscheinen und Barbarilla herausfordern?


VON UND MIT Cora Peter Frost KÜNSTLERISCHE MITARBEIT Nolundi Tschudi OUTSIDE EYE Florian Loycke VIDEO / TECHNISCHE MITARBEIT Martin Hauk KOPRODUKTION Monologfestival 2025 / TD Berlin

DER CORA FROST tourt als Singer-Songwriter und gründete neben seinen Engagements als Regisseur*in, Sänger, und Schauspieler u.a. in Sophiensælen, Ballhaus Ost, Martin Gropius Bau, Schauspielhaus Graz, Neuköllner Oper und bei Theater Thikwa verschiedene Gruppen und Bands. Seit 2004 arbeitet er verstärkt für das anarchistische Puppentheater das Helmi, die Punkoperngruppe Glanz & Krawall, die internationale Performance Gruppe La Fleur; er schreibt eigene Stücke, Bücher, Lieder, Performances, Filmmusik und arbeitet als Coach und Sänger.

Im Rahmen von MONO:MONO

Deutsch, englische Übertitel

Maureen sitzt seit über 25 Jahren im Gefängnis, zu lebenslänglich wegen Mordes verurteilt. Sie ist Künstlerin, malt, spielt Klavier, liebt Papaya, die blaue Stunde und die Sonnenuntergänge in Minnesota. Seit einigen Jahren führt sie eine Brieffreundschaft mit Markus, der Teil eines Theaterkollektivs ist. Als der Maureen fragte, ob sie zum Thema des Monologfestivals 2025 „I WANT TO BELIEVE“ Gedanken habe, schreibt sie prompt: „das klingt absolut fantastisch.“

Über ein Jahr hinweg folgt der Briefwechsel dem Austausch über Alltag und Schicksalsschläge im Leben von Markus und Maureen und der Spur der Fürsorge für jemanden, den man kaum kennt. Maureen beendet jeden ihrer Briefe mit „Take Care & Stay Safe“. Sie war bereits Protagonistin des Theaterabends DIE BRIEFFREUNDSCHAFT (2021). Das gemeinsame Nachdenken über Freiheit und Besitz via Brief mit in den USA inhaftierten Frauen wirft neue Perspektiven auf, die Selbstverständlichkeiten und Selbstbilder ins Wanken bringen und unseren Blick auf Werte in unvorhergesehene Richtung verrückt.


KONZEPT / UMSETZUNG Lara-Joy Bues / Katarina Eckold / Markus Schäfer / Markus Schmans STIMME Laura Naumann MIT DANK AN Maureen PRODUKTION Markus&Markus Theaterkollektiv KOPRODUKTION Monologfestival 2025 / TD Berlin

DAS MARKUS&MARKUS THEATERKOLLEKTIV wurde 2011 von Studierenden der Szenischen Künste in Hildesheim gegründet. Zusammen steht das Kollektiv für eine ureigene Form dokumentarischen Theaters und leidenschaftliche Investigation. Die Arbeiten zeichnen sich aus durch eine intensive Recherche - eingefangen auf einer Videoebene, die elementarer Baustein der Inszenierungen ist. Der Theaterkontext ist dabei für den Zugriff auf die Realität entscheidend. Im NOVEMBER 2026 feiert ein dritter Theaterabend, der auf diesen Brieffreundschaften beruht, an den Sophiensælen Premiere.

TRIGGER Tod / Sterben / Gefängnis

Im Rahmen von MONO:MONO

Deutsch, englische Übertitel

Was glaubt ihr, in welchem Land ihr lebt? Karl-Konrad weiß die Antwort und die ist anders als erwartet: Der Schlüssel ist Angela Merkel. Denn ihre großen Momente in den letzten 35 Jahren waren auch unsere großen Momente. Im Osten, wie im Westen. Doch wie zum Herrgott ist sie als protestantische Pfarrerstochter, als Frau aus dem Osten zur mächtigsten Politikerin der Welt geworden? Und was hat sie aus uns gemacht?

Karl-Konrad ist gekommen, um über Angela Merkel zu sprechen. Es geht ihm um die Deutungshoheit. War er nicht einer der Fischer, die Angela Merkel in den 90er Jahren in Stralsund besuchte, kurz bevor diese ihre Arbeit aufgeben mussten? Hat er nicht den Artikel für die FAZ diktiert, der den Pfälzer Helmut Kohl und schließlich auch den Schwaben Schäuble stürzen sollte?

Vom gesellschaftlichen Rand aus, vom Osten aus, lässt Autorin Juliane Hendes ihren fiktiven Protagonisten den Weg „unseres Landes“ ins Jetzt und Hier beschreiben. Sie wirft dabei zugleich die Frage auf, wie Identität und politischer Alltag sich so verweben, dass sie nicht mehr voneinander zu trennen sind. Für uns alle bleibt nach dem großen Zapfenstreich und der Enthüllung ihres Gemäldes fürs Kanzleramt eine letzte Frage: Und was machen wir jetzt?


MIT Jaëla Probst TEXT / REGIE Juliane Hendes BÜHNE / KOSTÜM Romy Rexheuser FOTOKÜNSTLER Tim Hillemacher OUTSIDE EYE Janette Mickan PRODUKTIONSLEITUNG Hannah Winkler KOPRODUKTION Monologfestival 2025 / TD Berlin GEFÖRDERT DURCH Heinz und Heide Dürr Stiftung

Juliane Hendes und Romy Rexheuser sind in der Transformationszeit der 90er/00er Jahre im geografischen Osten dieses Landes aufgewachsen. Sie verbindet eine andauernde Auseinandersetzung über Herkunft und (ostdeutsche) Heimat und daraus resultierende Fragestellungen bezüglich der eigenen politischen Haltung. Tim Hillemacher ist ein Fotokünstler aus Düsseldorf. Seine Kamera fängt vor allem Menschen in bewegter Umgebung ein und wirft dadurch Fragen nach der Beeinflussung des Menschen durch seine Umwelt auf.

HAUSPRODUKTION / LESUNG mit Musik

THOMAS MANN: MARIO UND DER ZAUBERER
Ein tragisches Reiseerlebnis

Besetzung:
CARL MARTIN SPENGLER
MARTINO DESSI (Gitarre)
Regie: ALINA GAUSE
Bühnenbild: ALINA GAUSE, TATJANA HAJDUKOVA
Musikalische Leitung: MARTINO DESSI
Kostümbild: TATJANA HAJDUKOVA

PREMIERE war am Samstag, 25.10.2025, 19:30 Uhr, THEATER IM PALAIS Berlin

Dauer: ca. 1h 45Min. (T1: 55 Min. / P: 15 Min. / T2: 35Min.)

Thomas Manns berühmte Novelle aus dem Jahr 1930 wurde gleich nach ihrer Erscheinung als politische Parabel zum aufkommenden Faschismus in Europa gelesen.
Denn die Geschichte wirft Fragen nach der Manipulierbarkeit des Individuums innerhalb einer Gruppe auf und führt vor Augen, wie verführbar Menschen sind. Ein guter Grund für unser Theater, diese Lesung in das Programm aufzunehmen.

In der Novelle nimmt der Zauberer Cipolla die Rolle des autoritären Verführers ein, der sein Publikum im fiktiven italienischen Badeort Torre di Venere durch gekonnte Hypnose dazu bringt, ein völlig irrationales Verhalten an den Tag zu legen.
Erzählt wird die Geschichte aus der Perspektive eines deutschen Touristen, der seinen Urlaub zusammen mit seiner Familie im besagten Badeort verbringt.

Unsere Lesung wird durch traditionelle italienische Musik eingerahmt, gespielt vom sardischen Gitarristen Martino Dessi.

© Leserechte: S. Fischer Verlag GmbH, Frankfurt am Main

Einlass Abendkasse / Theaterbar ab 60 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Ein äußerst unterhaltsamer Bar-Abend
das sind junge Künstler, die mit Leidenschaft auf der Bühne stehen und dem Publikum einen äußerst unterhaltsamen BAR-Abend bescheren. Bei coolen Drinks aus der Flamingobar kann man StandUp-Comedy, Songs und Poetry genießen.

Ob du Young Hearts schon kennst oder zum ersten Mal dabei bist: Dieser Abend ist eine Einladung, den Alltag draußen zu lassen und dich auf ein intensives Live-Erlebnis einzulassen. Warmes Licht, interessante Gespräche, starke Künstler und Künstlerinnen – und das Gefühl, genau am richtigen Ort zu sein.

Dieses Mal warten Beiträge in den Bereichen Deutscher Soul, Stand up Comedy und Schauspiel auf euch.

Einlass 19 Uhr

Ahoi zur großen Schlagerparty auf dem Schiff!

Leinen los und tanzen wie nie zuvor! Erlebe einen unvergesslichen Abend voller Musik, Spaß und guter Laune auf unserem einzigartigen Schlagerparty-Schiff der Stern- und Kreis.

Freue dich auf stimmungsvolle Schlagerhits, die das gesamte Schiff zum Beben bringen! Tanze zu den besten Melodien von legendären Künstlern und lass dich von der fantastischen Atmosphäre mitreißen.

Pack deine Freunde ein und erlebe eine Nacht voller unvergesslicher Erinnerungen.

Coole Drinks, heiße Beats, leckere Snacks. Stern- und Kreisschifffahrt – Wo das Leben eine einzige Schlagerparty ist!


Bitte beachte, dass der Kauf eines Tickets keinen Sitzplatzanspruch beinhaltet – schließlich geht es bei unserer Party darum, gemeinsam zu feiern und die Tanzfläche zu erobern! An Bord erwarten dich einige Sitzplätze, Stehtische und reichlich Platz zum Tanzen!

ab ca. 18:00 Uhr

Im Rahmen von MONO:MONO

Deutsch, englische Übertitel

Maureen sitzt seit über 25 Jahren im Gefängnis, zu lebenslänglich wegen Mordes verurteilt. Sie ist Künstlerin, malt, spielt Klavier, liebt Papaya, die blaue Stunde und die Sonnenuntergänge in Minnesota. Seit einigen Jahren führt sie eine Brieffreundschaft mit Markus, der Teil eines Theaterkollektivs ist. Als der Maureen fragte, ob sie zum Thema des Monologfestivals 2025 „I WANT TO BELIEVE“ Gedanken habe, schreibt sie prompt: „das klingt absolut fantastisch.“

Über ein Jahr hinweg folgt der Briefwechsel dem Austausch über Alltag und Schicksalsschläge im Leben von Markus und Maureen und der Spur der Fürsorge für jemanden, den man kaum kennt. Maureen beendet jeden ihrer Briefe mit „Take Care & Stay Safe“. Sie war bereits Protagonistin des Theaterabends DIE BRIEFFREUNDSCHAFT (2021). Das gemeinsame Nachdenken über Freiheit und Besitz via Brief mit in den USA inhaftierten Frauen wirft neue Perspektiven auf, die Selbstverständlichkeiten und Selbstbilder ins Wanken bringen und unseren Blick auf Werte in unvorhergesehene Richtung verrückt.


KONZEPT / UMSETZUNG Lara-Joy Bues / Katarina Eckold / Markus Schäfer / Markus Schmans STIMME Laura Naumann MIT DANK AN Maureen PRODUKTION Markus&Markus Theaterkollektiv KOPRODUKTION Monologfestival 2025 / TD Berlin

DAS MARKUS&MARKUS THEATERKOLLEKTIV wurde 2011 von Studierenden der Szenischen Künste in Hildesheim gegründet. Zusammen steht das Kollektiv für eine ureigene Form dokumentarischen Theaters und leidenschaftliche Investigation. Die Arbeiten zeichnen sich aus durch eine intensive Recherche - eingefangen auf einer Videoebene, die elementarer Baustein der Inszenierungen ist. Der Theaterkontext ist dabei für den Zugriff auf die Realität entscheidend. Im NOVEMBER 2026 feiert ein dritter Theaterabend, der auf diesen Brieffreundschaften beruht, an den Sophiensælen Premiere.

TRIGGER Tod / Sterben / Gefängnis

Einlass ab 19:00 Uhr

Drei Neuköllner Originale, eine viel zu kleine Rente und ein gewagter Plan.
Im ihrem neuen Stück wagen sich die RIXDORFER PERLEN mitten hinein in den Berliner Bürokratie-Dschungel. Mit Witz, Musik und Herz erzählen sie vom Kampf um die Würde im Alter, von echter Freundschaft und der Frage, was ein Leben voller Arbeit heute noch wert ist.

Einlass 19:00 Uhr (Saal)

Im Rahmen von MONO:MONO

Deutsch, englische Übertitel

Wir sind nicht allein. Ein Alien wurde gesichtet. Es scheint auf der Suche nach seiner Heimat und Kontakt zu anderen seiner Art zu sein. Rätselhafte Ereignisse und eine Spur der Verwüstung folgen. Eine FBI-Agentin nimmt sich des Falls an und ermittelt im Widerstreit zwischen Wissenschaft und Paranormalem. Doch während sie dem Wesen nachforscht, das die Gesellschaft zu verändern droht, wird dieses plötzlich selbst zur Beobachterin. Ein Theaterabend zwischen Akte X und der Angst vor dem Fremden - voller Mystery, Action und Humor.

Wem gehört diese Geschichte? Wessen Blick erzeugt Realität? Das Doris Crea Kollektiv begibt sich in diesem Monolog ins Science-Fiction-Genre, um die Praxis des Otherings aus mindestens zwei Perspektiven auszuhebeln. Sie spielen dafür mit Vorurteilen und Projektionen und in den Winkeln des totalen Beobachtens. Während die erzählende Agentin an die Grenze der eigenen Wahrnehmung und Wahrheit stößt, wird ein Alien mal Zeugin, mal Verdächtige und starrt schließlich ungläubig zurück. Der Dialog der Blicke erkundet das, was wir als fremd empfinden. Denn das wahre Unbekannte liegt meistens nicht irgendwo da draußen, sondern fast immer in uns selbst.


PERFORMANCE / TEXT Mariann Yar REGIE Leonard Michael Dick DRAMATURGIE & PRODUKTION Alessa Maria Karešin MUSIK Andrej Agranovski KONZEPT / KÜNSTLERISCHE LEITUNG Doris Crea Kollektiv AUSSTATTUNG / VIDEO / FOTOS Cornelius Reitmayr LICHT Sofia Krylova DRAMATURGISCHE BERATUNG Lars Werner OBJEKT- UND FIGURENSPIEL BERATUNG Cosima Krupskin ASSISTENZ Annalena Steiner KOPRODUKTION Monologfestival 2025 / TD Berlin

Das DORIS CREA KOLLEKTIV (Andrej Agranovski, Leonard Dick, Alessa Maria Karešin und Mariann Yar) verbindet in seinen Arbeiten individuelle und kollektive Erfahrungen sowohl auf Theaterbühnen als auch im musealen Raum – in Form von Musik, Video, Performance und Installation - um lebensnahe Figuren und kontrastreiche Bilder zu erschaffen. Mit einem starken Fokus auf Themen wie soziale Gerechtigkeit und Identität nutzen sie Mittel der Tragikomik, um komplexe gesellschaftliche Dynamiken zu erforschen.

ab ca. 18:00 Uhr

Abschlusskonzert: lautten compagney Berlin & Asya Fateyeva am 17. Oktober 2026 in der Kreuzkirche Königs Wusterhausen

Beginn der Schlossführung um 17:30 Uhr

Asya Fateyeva – Saxophon
lautten compagney Berlin
Wolfgang Katschner – Leitung

Dancing Queen
ABBA & Jean-Philippe Rameau
You’re in the mood for dance, and when you get the chance: You are a dancing queen!

Diese zwei absoluten Giganten der Europäischen Musikgeschichte zu verbinden, scheint verwegen: Jean-Philippe Rameau (1683 – 1764) und ABBA (1972 –)! Schon beim zweiten Hinhören finden sich jedoch unzählige Gemeinsamkeiten. Die Originalität und Eingängigkeit ihrer Melodien, die rhythmische Beschwingtheit sowie beider uneingeschränkter Popularität. Unter dem Titel DANCING QUEEN schlägt die lautten compagney gemeinsam mit Asya Fateyeva am Saxophon eine Brücke von der Gegenwart in die Zeit, als weniger die Queens und vielmehr die Kings auf der Tanzfläche anzutreffen waren. ABBAs Musik wird dabei wie schon bei anderen epochenübergreifenden Projekten des Berliner Ensembles bearbeitet und auf Instrumenten der Barockzeit gespielt. Die Musiken werden mitunter so verschmolzen, dass kaum noch zu erkennen ist, was aus der Feder des hochbarocken Franzosen und was aus der Werkstatt des schwedischen Popquartetts stammt. Für dieses Programm wurde die lautten compagney 2025 mit dem OPUS Klassik als Ensemble des Jahres ausgezeichnet.

Programm
Benny Andersson (*1946) / Björn Ulvaeus (*1945)
Gimme! Gimme! Gimme! (A Man After Midnight)

Jean-Philippe Rameau (1683 – 1764)
Contredanse en rondeau
aus: Les Boréades RCT 31

Benny Andersson / Björn Ulvaeus
Voulez-Vous

Jean-Philippe Rameau
Ouverture aus: Naïs RCT 49

Benny Andersson / Björn Ulvaeus / Stig Anderson (1931 – 1997)
Mamma Mia

Jean-Philippe Rameau
La Cupis. Rondement
aus: Pièces de clavecin en concerts: Cinquième Concert RCT 11 Nr. 2

Deuxième Entrée
aus: Les Indes Galantes RCT 44

Benny Andersson / Björn Ulvaeus
Thank you for the Music

Jean-Philippe Rameau
Premier et deuxième Rigaudon
Premier et deuxième Tambourin aus: Les Indes Galantes RCT 44

Benny Andersson / Björn Ulvaeus
Take a Chance on Me

Jean-Philippe Rameau
Chœur „Chantons sur la musette“
Aria „Rossignols amoureux“
Chaconne aus: Hippolyte et Aricie RCT 43

Les Tendres Plaintes – Rondeau
aus: Pièces de Clavessin RCT 3 Nr. 1

Benny Andersson / Björn Ulvaeus / Stig Anderson
Dancing Queen

Jean-Philippe Rameau
Première et deuxième Gavotte
aus: Hippolyte et Aricie RCT 43

Benny Andersson / Björn Ulvaeus – Lay all your love on me
& Jean-Philippe Rameau – Loure Grave aus: Les Fêtes d’Hébé RCT 41

Benny Andersson / Björn Ulvaeus / Stig Anderson
SOS

Jean-Philippe Rameau
Entrée de Polymnie aus: Les Boréades RCT 31

Benny Andersson / Björn Ulvaeus / Stig Anderson
Waterloo

Jean-Philippe Rameau
Les Sauvages – Rondeau – Duo et chœur „Forêts paisibles”
aus: Les Indes Galantes RCT 44

Benny Andersson / Björn Ulvaeus – Money, Money, Money
& Jean-Philippe Rameau – Tambourin aus: Les Fêtes d’Hébé RCT 41

Arrangements ABBA: Bo Wiget

– Änderungen vorbehalten –

FotoCredit: Robert Paul Kothe

Einlass ab 18:30 Uhr

DER THEATERREINIGER
Wo Theater gespielt wird, entsteht zwangsläufig Energie. Existentielle Emotionen werden durch die Schauspieler*innen in den Bühnenraum geblasen; die Zuschauenden nehmen diese energetische Veränderung wahr und honorieren die Darbietung mit Applaus. Anschließend verlassen alle Beteiligten den Saal, aber welche Energie verharrt im Bühnenraum! Der humoristische Kurzfilm gibt Einblick in den Arbeitsalltag von Volker Schnabel. Er hat sich vor kurzem selbständig gemacht und betreibt bodenständige energetische Reinigung von Bühnenräumen.

VON & MIT David Simon DANK AN Monologfestival / TD Berlin

DAVID SIMON, geboren in Flensburg, studierte in Leipzig an der Hochschule für Musik und Theater Schauspiel. Es folgten Engagements am Schauspiel Leipzig (ehemals Centraltheater), Schauspiel Essen, Thalia Theater Hamburg, Theaterhaus Jena, Staatstheater Braunschweig, Theater Oberhausen, Staatsschauspiel Hannover, so wie am Ballhaus Ost und am HAU Berlin. 2026 erscheint die ZDF-Serie DAS MANKO, die er mit dem gleichnamigen Kollektiv entwickelt, geschrieben und gedreht hat.


FEMALE GAZE NEUTRAL DENSITY FILTER
Frauen über 40 werden angeblich weniger wahrgenommen: strukturell, politisch, sexuell. Um sich auf diesen nahenden Lebensabschnitt vorzubereiten, trifft hannsjana eine Gruppe von Frauen, die ihre Unsichtbarkeit geschickt zum eigenen Vorteil nutzt – egoistisch, enthemmt oder einfach nur kriminell. Für den Kurzfilm im Mockumentary Stil wenden die Dokumentarfilmerinnen einen female gaze neutral density filter an, um diese Frauen zu porträtieren und das subversive Potenzial der Unsichtbarkeit zu erkunden.

TRIGGER Sexismus, Altersdiskriminierung, Nacktheit, sexualisierte Gewalt

VON hannsjana MIT Gisella Besch / Lara Rodriguez Cruz / Elke Janning / Niki Lippok / Eva Löbau / Eliane Lopes do Nascimento / Regina Markwirth / Ruth Offermann / Jana Respondek / Marion Siemann / Kerstin Wilde / Elke Braun / Laura Chelebet / Nikolin Chelebet / Alice Dürkop / Henrike Faltermaier / Joel Friedrich / Lukas Fuchsgruber/ Till Geschke / Heidi Hasper / Ingrid Meinow / Andreas Nerone / Renate Nerone / Stefan Offermann / Gagik Sarkisjan / Helga Scheib-Port / Rotraud Schreiber / Britt Schlünz / Leni Malu Schnerch / Sönke Toni Schnerch / Katharina Siemann / Uwe Siemann / David Wagner / Marie Weich / Elke Weidemann / Hanno Weineck / Henning Weineck / Jana Weineck / Paul Weineck / Leticia Lopes Sass / Helga Woch / Eric Wolf KOPRODUKTION Monologfestival 2025 / TD Berlin

HANNSJANA ist ein Künstlerinnenkollektiv und produziert seit 2011 gemeinsam Performances, Audio-Touren und Videoarbeiten. Dabei setzen sie sich stets humorvoll, feministisch und wissenschaftlich mit komplexen Themen und vielschichtigen Orten auseinander. Ihre Arbeiten waren zuletzt beim Impulse Festival, auf dem steirischen herbst, im Theater Thikwa und auf dem Festival OSTEN zu sehen.

DAUER Doppel-Kurzfilm-Special ca. 30 Minuten

Nach 900 Aufführungen der Asyl-Monologe, Asyl-Dialoge, NSU-Monologe und Mittelmeer-Monologe, nun das neue Theaterstück von Autor und Regisseur Michael Ruf.

Dürren, Überschwemmungen, Stürme. Unbewohnbare Zonen und Verteilungskämpfe breiten sich aus. Das Zeitfenster, das noch zum Handeln bleibt, wird immer kleiner. Die Klima-Monologe erzählen von den weltweiten Kämpfen verschiedenster Menschen gegen den Klimawandel. Sie geben Einblick, wie Menschen in unterschiedlichen Regionen der Welt ganz konkret die Folgen des Klimawandels in ihren eigenen Biografien spüren.

Die Akteur*innen müssen immer wieder existenzielle Entscheidungen treffen: zwischen zu Hause bleiben oder weggehen, zwischen Ernteausfällen auf dem Land oder dem Leben als Tagelöhner in der Stadt, zwischen Sicherheit und Identität, zwischen Hunger und Risiko.

Die Klima-Monologe sind dokumentarisches Theater. Michael Ruf führt Interviews, die mehrere Stunden, teils mehrere Tage dauern. Diese Interviews werden dann lediglich gekürzt und verdichtet. Es wird dabei nichts hinzu erfunden und die sprachliche Ausdrucksweise wird beibehalten. Wortgetreues, menschennahes Theater.

Im Anschluss an jede Vorführung finden Publikumsgespräche statt.

Einlass ab 18:45 Uhr (Studio)

FOTO: foto charlotte 25

Was ist Fakt und was ist Fake? Laut "Bild" wurde jetzt eine KI
im Fitnessstudio gesehen, sie trainierte ihre Algorithmen.
Was versteht man unter "Gelegenheitsverkehr"? Hat es mit Sex
zu tun, oder mit Taxis und Mietwagen? Fragen über Fragen
denen sich BELLA LIERE und ANDREAS ZIEGER in ihrem neuen
Programm des Potsdamer Kabaretts stellen. Und sie kommen
zu folgender Erkenntnis: Würden Fakes, Halbwahrheiten und
Politikerlügen leuchten, wäre die Erde heller als die Sonne.
Positiv gesehen, wäre damit das Energieproblem gelöst!
Kommen Sie und denken Sie mit, in der Zweier WG von
Liere und Zieger ist auch noch ein Platz für Sie frei!