Wenn sich Trompete und Orgel begegnen, trifft glänzender Blechbläserklang auf die strömende Klangvielfalt der Orgelpfeifen. Der Staatskapell-Solotrompeter Helmut Fuchs und Frauenkirchenkantor Matthias Grünert gestalten einen festlichen Sonntagnachmittag mit Musik, die Räume weitet und Himmel öffnet.
Geistliches Wort, Gebet und Segen Frauenkirchenpfarrerin Angelika Behnke

Künstlerbegegnung mit Matthias Grünert im Anschluss an das Konzert – mit Fassbieranstich im Augustiner

Einlass: 15:30

Auch in seinem neuen Programm zeigt er seine scharfe Zunge, Doppeldeutigkeit und vor allem Weltanschauung durch Weltanschauung.

Treffsicherer Spurensucher, scharfzüngiger Linksdenker und wortreicher Mundwerker, so feiern ihn die Kritiker. Und das Publikum feiert ihn ohnehin. Die Rede ist von Martin Buchholz, der vom studierten evangelischen Theologen zum Musiker wurde, zum Kabarettisten, Filmemacher und Fernsehjournalisten. Und der als erster westdeutscher Kabarettist nach der Wende allabendlich im Ost-Fernsehen zu erleben war, bevor er dann auch in den ARD-Sendungen „Nachschlag“ und „Scheibenwischer“ im Einsatz war. Martin Buchholz verschont dabei niemanden mit seinen doppeldeutigen Pointen. Buchholz, so schrieb beispielsweise die „tz“ aus München, gibt Nachhilfeunterricht in Weltanschauung, nach simpler Methode: er geht den Worten an die Wurzel, dreht und erweitert, wendet und wandelt sie spielerisch bis zu erhellendem Sinn und absurder Logik, Kalauer inklusive. Jeder verbale Schlag ein Treffer. In die Herkuleskeule kommt er mit seinem neuen Programm „Was ich noch sagen wollte“.

W. A. Mozart
Vorspiel zur Oper 'Die Zauberflöte' (KV 620)

J. M. Kraus
Symphonie c-Moll

L. van Beethoven
Symphonie Nr. 6 F-Dur op. 68 'Pastorale'

Collegium 1704

Václav Luks
Dirigent


Die „Pastorale“ nimmt im Kontext des Beethovenschen Symphonieschaffens eine außergewöhnliche Stellung ein. Ihre positive Stimmung und ihre bemerkenswerte Lautmalerei, die die Schönheit und Kraft der Natur zusammen mit einer idealistischen Darstellung des Lebens auf dem Dorf zelebrieren, machen sie zur ersten großen romantischen Symphonie.

Nur die Harten komm' in Garten!
Helm ab im Beet!

Hier geht es nicht um den Garten, sondern ums Ganze! Hier wird nicht nachgeplappert, warum »der Osten falsch wählt«, sondern gefragt, warum die anderen Parteien kaum einer mehr wählt. Ein Abend gegen Schwarz-Weiß, über den man lachen und streiten kann. Und hier sollte sich keiner vor Pointen sicher fühlen! Die Kabarettisten Birgit Schaller, Johanna Mucha, Philipp Schaller graben sich in die Untiefen der Meinungsmache. Woran noch glauben, wofür noch kämpfen? Baum pflanzen oder Bunker graben? Dieses Programm steht in der 65-jährigen Tradition der »KEULE«: Keine Belehrungen, sondern eigene Fragen! Zum Beispiel, warum Friedensdemos neuerdings rechts sein sollen.

Die Sächsische Zeitung nennt das einen gelungenen "Spagat zwischen kluger Differenzierung und bissiger Polemik", die Dresdner Neueste Nachrichten bezeichnet das als AfD-nah. So ist das eben verschieden und das Ensemble versucht, das in Zeiten medialer schwarz-weißer Weltanschauung, gelassen zu nehmen.

Eines ist sicher: Die Welt auslachen, sich selbst verspotten - das macht Kabarettisten und Zuschauern hörbar Vergnügen! Musikalische Rückendeckung geben Jens Wagner und Volker Fiebig, das Buch stammt aus der Feder von Philipp Schaller in Zusammenarbeit mit der Kabarettistin Ellen Schaller, die auch Regie führte. Es wird rockig, es wird satirisch, es wird heiß!

FSK ab 6 Jahren freigegeben

Der mürrische Lehrer Tom (Steve Coogan), ein waschechter Engländer, reist in den 1970er Jahren nach Buenos Aires, um an einem Jungeninternat Englisch zu unterrichten. Inmitten der Unruhen des Militärputsches sieht er sich mit rebellischen Schülern und einem herausfordernden Alltag konfrontiert. Doch eine unerwartete Begegnung verändert alles: Als er an der ölverschmutzten Küste Uruguays dem Pinguin Juan Salvador (Baba und Richard) das Leben rettet, weigert sich dieser hartnäckig, von seiner Seite zu weichen. Der Vogel zieht kurzerhand auf Toms Terrasse ein, wird zum treuen Begleiter und für die Schüler zur Vertrauensperson mit Flossen – denn Pinguine sind nicht nur niedlich, sondern auch großartige Zuhörer.

#Kino

Einlass 15:30 Uhr

Ein Vierteljahrhundert Jazz auf höchstem Niveau – das gehört gefeiert! Die Jazztage Dresden laden ein zu einem glanzvollen Jubiläumskonzert, das die Vielfalt, Leidenschaft und Strahlkraft dieses einzigartigen Festivals in einem Abend bündelt.

Seit 25 Jahren bringen die Jazztage Dresden nationale und internationale Stars, aufregende Neuentdeckungen und musikalische Grenzgänger auf die Bühnen der Stadt. Das Jubiläumskonzert versammelt herausragende Künstler*innen aus der Geschichte des Festivals – vertraute Gesichter und gefeierte Publikumslieblinge, die den künstlerischen Weg der Jazztage mitgeprägt haben.

Freuen Sie sich auf ein stilistisch facettenreiches Programm zwischen Modern Jazz, Soul, Funk, Swing und Weltmusik – ein musikalisches Feuerwerk, das Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft des Jazz in Dresden feiert.

Ein Abend voller Emotion, Überraschung und musikalischer Klasse – seien Sie dabei, wenn die Jazztage Dresden auf 25 Jahre zurückblicken und zugleich voller Energie in die Zukunft starten!

"9m² - 800 kalt"
Das große WG-Casting

Steffi, Marie und Hauke suchen einen neuen Mitbewohner. Ein Zimmer: Neun Quadratmeter! Der Preis: 800 kalt! Freuen Sie sich auf einen satirischen Parforceritt durch ein verrücktes Figuren-Panoptikum: BEATE LAAß, JOHANNA MUCHA und JENS EULENBERGER - drei ausgewiesene Fachkräfte im Komödienfach - schlüpfen in die Rollen der Bewohner und Bewerber - vom woken Sprachretter, der elternhassenden Erzieherin bis zum CO²-neutralen Panzerfahrer - vor der Spielwut dieses ausgesuchten Ensembles ist keiner sicher! Und wer das Traditionskabarett aus Dresden kennt, weiß: Es wird auch politisch, ohne Rücksicht auf Empfindlichkeiten von links bis rechts. Dafür steht nicht zuletzt das Inszenierungsteam PHILIPP SCHALLER (Buch) und ELLEN SCHALLER (Regie), mit »9m² - 800 kalt« bringen sie einmal mehr die Reizthemen unserer Zeit auf der Bühne zum tanzen. Die KEULE bleibt sich treu: Satirisch, streitbar, hochmusikalisch!

Rudy Giovannini, der an den Konservatorien von Bozen und Verona sowie bei Luciano Pavarottis Lehrer eine klassische Gesangsausbildung genossen hat, ist nach seinen Wechsel in die Unterhaltungsmusik längst zu einem Juwel am Himmel der leichten Muse geworden. Den Künstler in einem seiner Livekonzerte zu erleben, ist ein besonderer Musikgenuss und setzt neue Maßstäbe. Ein breiter Bogen von Klassik über Volkstümliches bis hin zum Schlager lässt keine Wünsche offen und begeister das Publikum jedes Mal aufs Neue. Mit seiner unverwechselbaren, klassisch ausgebildeten Stimme und seiner leibenswerten Persönlichkeit verleiht er der Unterhaltungsmusik eine neue Dimension.

Wer "Rudy" einmal erlebt hat, spürt mit welcher Hingabe und Leidenschaft er die Musik liebt: Sie ist für ihn nicht Beruf, sondern Berufung! WennRudy Giovannini auf der Bühne steht, nimmt er seine Gäste mit auf eine Reise in eine andere Welt - eine Welt voller Gefühle und Lebensfreude. Er verbreitet Zuversicht und macht Mut, wenn er singt "Schau nach vorn und nie zurück". Die Fähigkeit, Gefühle in Töne zu verwandeln, sowie seine lockere-humorvollen Moderationen sind einmalig und zeugen von Entertainer-Qualitäten. Seine auch in den offiziellen Charts erfolgreichen Alben und zahlreiche Preise und Ehrungen sind sichtbare Belege des Erfolgs. Die natürliche Herzlichkeit, Fröhlichkeit, positive Ausstrahlung und einzigartige Stimme machen Rudy Giovannini so besonders. Er ist ein großer Künstler ohne Allüren, ein Künstler zum "Anfassen", der den Kontakt zu seinem Publikum nicht scheut.

Einlass: 14:00 Uhr

"9m² - 800 kalt"
Das große WG-Casting

Steffi, Marie und Hauke suchen einen neuen Mitbewohner. Ein Zimmer: Neun Quadratmeter! Der Preis: 800 kalt! Freuen Sie sich auf einen satirischen Parforceritt durch ein verrücktes Figuren-Panoptikum: BEATE LAAß, JOHANNA MUCHA und JENS EULENBERGER - drei ausgewiesene Fachkräfte im Komödienfach - schlüpfen in die Rollen der Bewohner und Bewerber - vom woken Sprachretter, der elternhassenden Erzieherin bis zum CO²-neutralen Panzerfahrer - vor der Spielwut dieses ausgesuchten Ensembles ist keiner sicher! Und wer das Traditionskabarett aus Dresden kennt, weiß: Es wird auch politisch, ohne Rücksicht auf Empfindlichkeiten von links bis rechts. Dafür steht nicht zuletzt das Inszenierungsteam PHILIPP SCHALLER (Buch) und ELLEN SCHALLER (Regie), mit »9m² - 800 kalt« bringen sie einmal mehr die Reizthemen unserer Zeit auf der Bühne zum tanzen. Die KEULE bleibt sich treu: Satirisch, streitbar, hochmusikalisch!

Uwe Steimle Tribute – Komme selbst? Ja natürlich verehrtes Publikum, da es an Huldigern, Verehrern und Nachahmern aller Art mangelt, übernimmt Steimle sich selbst. Attribute seines Schaffens? Scharfsinn, Geschichte in Geschichten und der Tritt nach oben. Das brachte ihm den Titel „Gefährlichster Kasper Deutschlands“. Na, das kann ja nur heiter werden. Warum? Wenn die Obrigkeit die Kasper köpft, liegen die Nerven blank.

eine Stund vorher

Glücklich oder schon verheiratet?
Ein Lachwerk über Lebenssinn und Doppelkinn. Vollgas-Humorist Matthias Machwerk ist auf der Suche nach dem Glück. Wo findet man es? Wie bleibt es? Und warum haben andere immer mehr davon? Machwerk erzählt über Parasiten, eigene Mitesser und andere Kinder. Er kalauert über Rollator-Rambos, Abführmittel und andere Dinge, die nach hinten gehen.
Freuen Sie sich auf rasanten Humor und Fragen wie: Machen Partner glücklich? Und wenn ja, wie viele? Versaut Geld den Charakter, auch wenn man keinen hat? Beglücken Sie sich mit „Geheimtipp“ Matthias Machwerk und lachen Sie sich zum Happy End, auch ohne Thai-Massage.

"HÜTTENKÄSE"

Dieses Programm ist längst Kult - und es gibt Zuschauer, die es sich deshalb auch ein viertes oder fünftes Mal anschauen. Worum geht‘s? Drei Aussteiger auf dem Jakobsweg, eingeschlossen bei Gewitter in einer Hütte. Ohne Handynetz, ohne WLAN, aber mit viel Zeit: eine kinderhassende Lehrerin, ein spleeniger Pfarrer und ein vermeintlich von seiner Krankenkasse auf Wanderschaft geschickter Mittvierziger. Auf der Suche nach dem Sinn des Lebens finden sie zunächst mal jede Menge verbaler Herausforderungen auf engstem Raum. Trägt man eigentlich eine Mitschuld, wenn man in einem Betrieb etwas produziert, das für Waffen gebraucht wird? Wie erzieht man Kinder eigentlich richtig, wenn sie zwar eine eigene Meinung haben dürfen, aber möglichst nicht widersprechen sollen? Und wie geht das überhaupt, dieses Miteinanderreden? Ein wunderbar aktuelles Kammerspiel mit Beate Laaß, Alexander Pluquett und Mario Grünewald aus der Feder von Philipp Schaller und Michael Frowin.

Musik: Jens Wagner und Volker Fiebig / Regie: Mario Grünewald

Foto: Robert Jentzsch

Sitar, Piano, Drums – das Trio mit ganz eigenem musikalischen Kosmos

Seit fast 20 Jahren beweist das PULSAR TRIO, dass drei Instrumente, die auf den ersten Blick kaum zusammenpassen, eine ziemlich aufregende Kombination ergeben können. Indische Sitar, Klavier und Schlagzeug verschmelzen zu einem unverwechselbaren Sound zwischen Jazz, indischer Musiktradition, Minimal Music und elektronischen Grooves. Mal virtuos und mitreißend, mal verspielt und überraschend lyrisch – aber immer voller musikalischer Ideen und mit einem bemerkenswerten Gespür für eingängige Melodien.
Matyas Wolter entlockt seiner Sitar schillernde Melodien und rasante Tonfolgen, Beate Wein erweitert das Geschehen am Klavier und an den Synthesizern um raffinierte Harmonien, während Aaron Christ mit seinem ebenso präzisen wie fantasievollen Schlagzeugspiel alles zusammenhält und ständig neue rhythmische Impulse setzt. Was dabei entsteht, ist weit mehr als eine ungewöhnliche Mischung verschiedener Musiktraditionen: Das Potsdamer Trio hat über die Jahre eine ganz eigene musikalische Sprache entwickelt, in der komplexe Rhythmen ganz selbstverständlich grooven und auch die kühnsten Experimente erstaunlich zugänglich bleiben.
Mit dem neuen Album "don chi chi" präsentiert die Band frisches Material, das ihre ganze Vielseitigkeit zeigt. Da trifft die nordindische Raga-Tradition auf Funk- und Soul-Anleihen, die Sitar liefert sich lebhafte Dialoge mit warmen Synthesizerklängen, und zwischen hochenergetischen Passagen finden sich immer wieder wunderschön ausgearbeitete, ruhige Momente. Namensgeber des Albums ist übrigens ein kleiner Sitar-Hamster, der bereits 2007 als Tour-Maskottchen am Mikrofonständer baumelte und nun nach fast zwei Jahrzehnten ein überraschendes Comeback als Coverstar feiert.
Dass diese außergewöhnliche Besetzung auch live bestens funktioniert, hat das PULSAR TRIO längst auf internationalen Bühnen bewiesen – vom Fusion Festival über die Leverkusener Jazztage bis zum legendären Glastonbury Festival. Jetzt bringen die drei ihren unverwechselbaren Mix aus virtuoser Spielfreude, raffinierten Kompositionen und unwiderstehlichen Grooves zusammen mit dem neuen Album in die Tonne.

Einlass 19 Uhr // Bitte nutzen Sie für Ihren Besuch bei uns möglichst öffentliche Verkehrsmittel. Danke!

Wenn drei prägende Stimmen der deutschsprachigen Liedermacherszene aufeinandertreffen, entsteht ein Abend voller Tiefgang, Haltung und musikalischer Intensität.

ELF – Eisbrenner, Lüül, Fischer-Rodrian präsentieren mit „Lyrischer Einspruch“ ein Programm, das poetische Sprachkraft und klangliche Vielfalt eindrucksvoll vereint.

Tino Eisbrenner, einst gefeierter Frontmann der Kultband Jessica und heute international gereister Songpoet, trifft auf Lüül – Krautrock-Pionier (Agitation Free), Weggefährte von Nico und unverwechselbare Stimme der Berliner Szene. Komplettiert wird das Trio durch Jens Fischer-Rodrian, vielseitiger Musiker, Lyriker und Produzent mit feinem Gespür für musikalische Grenzgänge.

Gemeinsam entfalten sie ein facettenreiches Klangspektrum zwischen Liedermacher, Folk, Rock und Chanson. „Lyrischer Einspruch“ ist dabei mehr als ein Konzert: ein künstlerisches Statement, das sich einmischt, hinterfragt und berührt – mal leise und nachdenklich, mal kraftvoll und aufrüttelnd.

Ein Abend für alle, die Musik mit Haltung und poetischer Tiefe erleben möchten – intensiv, authentisch und hochaktuell.

Das große WG-Casting - Die Keule zieht wieder ins Gewächshaus im Gartenbau Rülcker! Nach dem restlos ausverkauften Erfolg im vergangenen Sommer gibt’s wieder fünf Wochen Kabarett zwischen Fuchsien und Engelstrompeten: Die KEULE zieht ins Gewächshaus im Gartenbau Rülcker!

Einlass: 19:30 Uhr

"Leise flehen meine Glieder"
Ein längst schon Kult gewordenes Programm

Zwerchfellerschütternd und berührend zugleich gestehen drei Rentner, dass die Zukunft hinter ihnen liegt. Die Freiheit bestand immer aus Zwängen, das Glück hinterließ immer Wunden, der Kampf um die Liebe war Krampf, der Sex war strapaziös, die Ehe ein Missverständnis. Das Schönste war immer das Schlimmste. Ob es in zwanzig Jahren Rente erst ab 80 und dafür Arbeitslosigkeit ab 40 gibt, Benzinpreise teurer und Fernsehprogramme billiger werden – in ihrem Alter kann man sich nur noch nützlich machen, indem man das geforderte „sozialverträgliche Frühableben“ fordert. Bis sie ihre Kraft spüren: Wir sind 20 Millionen... Mal skurril komisch, mal leise melancholisch blicken in diesem mit Kritiker- und Zuschauerelogen bedachten Kabarettprogramm, das Wolfgang Schaller in Zusammenarbeit mit Peter Ensikat schrieb, Brigitte Heinrich, Michael Rümmler und Frank Weiland, begleitet von der Jens-Wagner-Band, auf aktuelle Probleme unserer Gesellschaft.

Regie: Matthias Nagatis

"Leise flehen meine Glieder"
Ein längst schon Kult gewordenes Programm

Zwerchfellerschütternd und berührend zugleich gestehen drei Rentner, dass die Zukunft hinter ihnen liegt. Die Freiheit bestand immer aus Zwängen, das Glück hinterließ immer Wunden, der Kampf um die Liebe war Krampf, der Sex war strapaziös, die Ehe ein Missverständnis. Das Schönste war immer das Schlimmste. Ob es in zwanzig Jahren Rente erst ab 80 und dafür Arbeitslosigkeit ab 40 gibt, Benzinpreise teurer und Fernsehprogramme billiger werden – in ihrem Alter kann man sich nur noch nützlich machen, indem man das geforderte „sozialverträgliche Frühableben“ fordert. Bis sie ihre Kraft spüren: Wir sind 20 Millionen... Mal skurril komisch, mal leise melancholisch blicken in diesem mit Kritiker- und Zuschauerelogen bedachten Kabarettprogramm, das Wolfgang Schaller in Zusammenarbeit mit Peter Ensikat schrieb, Brigitte Heinrich, Michael Rümmler und Frank Weiland, begleitet von der Jens-Wagner-Band, auf aktuelle Probleme unserer Gesellschaft.

Regie: Matthias Nagatis

Robert Schumann Carnaval op. 9
Frédéric Chopin Nocturne cis-Moll op. 27 Nr. 1
Scherzo Nr. 2 b-Moll op. 31
Anastasia Voltchok »Rêves improvisés de la Vierge Marie enfant«
Oliver Messian aus »Préludes pour Piano« Nr. 1 «La colombe” und Nr. 7 “Plainte calme”
Franz Liszt Mephisto-Walzer Nr. 1 »Der Tanz in der Dorfschenke«
Sergei Prokofiev eine Auswahl aus dem Zyklus »Visions Fugitives« (»Flüchtige Erscheinungen«) op. 22

Klavier Anastasia Voltchok

Anastasia Voltchok ist eine Universalkünstlerin, die ihre Gefühle auf vielerlei Art ausdrückt. Vor zehn Jahren veröffentliche sie ihren ersten Gedichtband. Ihre Ölgemälde, die sie oft auf ihren Konzertreisen malt, zeigen traumhafte Szenen: feurige Pferde, fliegende Engel, Fische und Flügel und immer wieder auch sie selbst, nachdenklich und anmutig; manchmal auch geheimnisvolle Paare, vereint im Liebestaumel oder scheu getrennt.
Wir können uns vielleicht an Mussorgskis »Bilder einer Ausstellung« erinnert fühlen, wenn wir ihre Konzertprogramme hören: andächtig hören (und betrachten) wir die einzelnen Werke, wir lassen sie vorbeiziehen. Allmählich wächst uns ein Zusammenhang zu, ein überspannender Bogen, und auch wir beginnen nun zu träumen, zu träumen…

Einlass: 18:30 Uhr

Jarése, aka Juliane Liebing, verbindet zeitgenössischen Akustik-Pop mit den warmen Klangfarben von Pop, Folk und Soul. Ehrliche Songs, handgemachte Arrangements und Geschichten mit Tiefgang schaffen einen Sound, der gleichermaßen vertraut wie eigenständig wirkt. Zwischen der Weite amerikanischer Roots, dem Gefühl des Blues und eingängigen Soulmelodien entfaltet sich eine Musik, die berührt – zeitlos, authentisch und voller Wärme. Jarése vereint auf besondere Weise Intimität und Energie. Mit authentischer Präsenz und musikalischer Leidenschaft lädt sie dazu ein, tief in die Geschichten ihrer Songs einzutauchen.

Sängerin, Gitarristin und Violinistin Juliane Liebing verleiht den Songs mit ihrer markanten Stimme und ihrem ausdrucksstarken Violinspiel eine unverwechselbare Handschrift. Die englischsprachigen Songs erzählen von Verbundenheit, Aufbruch sowie den kleinen und großen Geschichten des Lebens. Bei diesem Releasekonzert versammelt sich die Dresdner und Leipziger Musikszene auf einer Bühne: Smilla, Felix Herrmann, Janda, Lars Kutschke, Riley & Voltz, Jürgen Liebing sind mit dabei. Ein ganz besonderes Hörerlebnis versprechen die energiegeladenen Songs. Gemeinsam mit der Band sowie einem Streicher- und Bläserensemble entstehen facettenreiche Klangwelten, die den Songs zusätzliche Tiefe und Ausdruck verleihen und dieses Konzert zu einem außergewöhnlichen Erlebnis machen.

Band: Juliane Liebing, Alex Henke, Adrain Kehlbacher, Tobias Schillinger, Florian Salewski, Stephan Salewski | Gastmsiker*innen: Smilla, Felix Herrmann, Janda, Lars Kutschke, Jürgen Liebing | Backinggesang: Joyce Nunhill, Susanne Omorobke

Dauer: ca. 100 Minuten