Erfahren Sie auf einem Rundgang durch den historischen Stadtkern allerlei Wissenswertes über das einstige Leben und die Aufgabe der Nachtwächter. Sie erwartet eine unterhaltsame Stadtführung durch das 800-jährgie Kamenz.

Dauer: 90 Minuten

Preis: 8 Euro pro Person / Ermäßigte: 6 Euro

Die Plätze sind begrenzt, deshalb ist eine Anmeldung in der Kamenz-Information, unter 03578 / 379 205 oder kamenzinformation@kamenz.de erforderlich.

Unsere neuen zertifizierten Stadtführer und das Team der Kamenz-Information und freuen sich auf Sie.

Zwei Männer retten die Welt
oder Rabimmel, Rabammel, Rabumm

Treffen sich zwei. Sagt der eine: »Meine Frau braucht Raum für sich.« Sagt der andere: »Kannst erstmal bei mir wohnen.« Was wie ein Witz beginnt, wird für den anderen zum Albtraum. Denn kaum beim anderen eingezogen, zeigt der eine dem anderen, wie er ab jetzt zu leben hat: Gendergerecht, verpackungsfrei und vegan! Sprachsensibel und woke! Und weil der andere sich nicht ändern will, klebt sich der eine auf den Fußboden. Sie kennen diese Debatten von zuhause? Die neue Kabarettkomödie von Philipp Schaller holt den Streit vom Küchentisch auf die Bühne, treibt den Irrwitz auf die Spitze und findet doch keine Antworten. Dass es dabei hochmusikalisch zugeht, dafür sorgen die Musiker Jens Wagner und Volker Fiebig - mit neuen Beats und so virtuos, da macht Streiten Spaß. Regie führt die Kabarettistin Ellen Schaller, die sich mit ihrer ganzen Erfahrung so ins Zeug legt, dass sie am liebsten mitspielen möchte. Darf sie aber nicht, denn es ist ein Stück für zwei: Jens Eulenberger und Philipp Schaller.

Orgel Prof. Thomas Lennartz
Lesung, Gebet und Segen Frauenkirchenpfarrerin Angelika Behnke
Programm
Werke von: Jean-François Dandrieu, Johannes Weyrauch, Charles-Marie Widor u.a. sowie Improvisationen

Einlass: 20:30 Uhr

Fr 11.12. - So 20.12.2026 | Festspielhaus Hellerau | Großer Saal
William Forsythe & Cyril Baldy
Down the Road
Tanz/Dresden Frankfurt Dance Company
Eintritt: 24/16 €

Was ist Improvisation und was nicht? Im Doppelabend „Down the Road“ zeigt das Ensemble mit „N.N.N.N.“ und „Body Me“ ein kanonisches Repertoirestück von William Forsythe aus dem Jahr 2002 neben einer neuen Arbeit von Cyril Baldy. Dieser war damals selbst in der Originalbesetzung von „N.N.N.N.“ und trat später eine eigene Karriere als Choreograf an. Beide Arbeiten basieren auf einem improvisatorischen Prozess, bestehen aber aus einer präzise festgelegten Choreografie.

Als zeitgenössisches Tanzensemble entwickelt, präsentiert und vermittelt die DFDC Improvisation im Tanz mit dem Ziel, Menschen zusammenzubringen und zu inspirieren. Dieses klare künstlerische Profil, an dem Ioannis Mandafounis seit drei Spielzeiten mit der Company arbeitet, erweist sich auf den zweiten Blick als weitaus komplexer, als es zunächst scheint. Dieser Abend zeigt eine weitere Facette des ästhetischen Potenzials von Improvisation.

Die Flut steht unmittelbar bevor. Müller, Mayer, Schulzes und noch viele, viele mehr werden eingeladen, auf dem rettenden Schiff ihren Platz einzunehmen. Um an Bord gehen zu können scheint die menschliche Güte als Eintrittskarte zu genügen. Nichts Geringeres als die Rettung der Menschheit haben sich die tragikomischen Figuren der Compagnie Bodecker & Neander an diesem Theaterabend vorgenommen. Mit ihrem Regisseur Lionel Ménard erwecken sie sieben neue Episoden zum Leben. Mit einer Vielzahl an bunten und illustren Charakteren geht das Publikum auf stürmische Fahrt. Wie immer dürfen wir uns auf großes Bildertheater mit liebevollem Blick für die Details freuen. Geistreicher, pointierter Humor ohne Worte, Magie und die Musik von Joachim Johow begeistern das Publikum von 6 bis 99 Jahren. Tränen des Lachens und der Rührung sind selten so nah.

Der Schweriner Zauberkünstler Wolfram von Bodecker und der in Paris geborene Alexander Neander lernten sich während ihres Studiums bei dem berühmten Pantomimen Marcel Marceau in Paris kennen. Nach gemeinsamen Tourneen mit dem Altmeister gründeten sie 1996 ihr eigenes Duo und setzen seither neue Maßstäbe in der Welt der Pantomime. Als künstlerischer Berater und Regisseur spielt Lionel Ménard seit 1999 für die kreative Weiterentwicklung der Compagnie eine maßgebliche Rolle. Seit vielen Jahren kommen Bodecker & Neander mit ihren Abenden regelmäßig ins Societaetstheater.

Regie: Lionel Ménard | Darsteller: Wolfram von Bodecker, Alexander Neander | Musik: Joachim Johow | Assistentin: Lina Rohde | Licht: David Scholz

Dauer: ca. 90 Minuten

Für Menschen ab 6 Jahren.

Wenn Chris Hopkins und Shaunette Hildabrand gemeinsam zur „Swingin’ Christmas“ laden, erwartet das Publikum ein festlicher Konzertabend voller Swing, Charme und weihnachtlicher Klassiker.

Mit stilvoller Eleganz, mitreißender Spielfreude und viel Gefühl verwandeln die beiden Ausnahmekünstler bekannte Christmas-Songs in funkelnde Jazz-Highlights.

Chris Hopkins zählt zu den international renommiertesten Vertretern des klassischen Jazz und Swing. Der amerikanische Pianist, Saxophonist und Sänger begeistert seit Jahren mit virtuosem Spiel, humorvoller Bühnenpräsenz und seinem unverwechselbaren Sound. Gemeinsam mit der charismatischen Sängerin Shaunette Hildabrand entsteht eine musikalische Mischung aus glamourösem Christmas Swing, gefühlvollen Balladen und schwungvollen Jazz-Arrangements.

Das Programm verbindet die Atmosphäre amerikanischer Weihnachtsklassiker mit der Eleganz großer Swing-Tradition – von besinnlich bis temperamentvoll, von nostalgisch bis mitreißend. Dabei schaffen Hopkins und Hildabrand eine warme, festliche Stimmung, die perfekt in die Weihnachtszeit passt und das Publikum gleichermaßen berührt wie begeistert.

„Swingin’ Christmas“ verspricht einen stilvollen Konzertabend voller musikalischer Klasse, weihnachtlicher Stimmung und internationalem Jazzflair – ein besonderes Highlight der Jazztage Dresden zur Adventszeit.

"Schneewittchen ... neu geküsst"

Eine weihnachtliche Kinderrevue für die ganze Familie

Lernt Schneewittchen wirklich 21 Zwerge kennen?
Soll der Jäger das Schneewittchen am Ende küssen?
Wird die Stiefmutter mit dem König auf dem Hochzeitsball tanzen?
Darf der Spiegel lebendig sein?
Und ob der Weihnachtsmann alles wieder glatt bügeln kann?

Das bekannteste Märchen der Gebrüder Grimm "neu geküsst" mit viel Tanz, Musik und Spaß.

Eine Produktion der Luxor Dance Company Dresden
ca. 65 Minuten (ohne Pause)
Geeignet für Kinder ab 4 Jahren

Copyright: Luxor Dance Company

Einlass: 14:30 Uhr

Dieses Programm, dessen Titel auch der Titel eines Gedichts des jüdischen Dichters Ivan Goll ist, verbindet Welten miteinander: Tom Waits' Empathie für die Underdogs, Brels Jesusvision, Theodorakis' melodische Eindringlichkeit, Hoorns parodierende Ironie, Kalékos Schlaflosigkeit, Eislers Traurigkeit, Gundermanns Müdigkeit, den visionären Blick des russischen Kriegsgegners Boris Grebenschtschikow … Lieder voller Verzweiflung und Hoffnung. Und Weihnachten? Advent als Ankunft von was? Thema ist das, woran wir immer stärker leiden: Vereinzelung, Polarisierung, Depression – und was wir immer dringender brauchen: Verbundenheit, Resonanz, Zuversicht.

Musik: Paul Hoorn (Gesang, Akkordeon, Piano), Klara Fabry (Klarinette, Gesang), Anna von Koch (Cello, Gesang), Karolina Petrova (Gesang, Mandoline, Violine, Bass)

Dauer: 120 Minuten (inkl. Pause)

Wir bitten um Verständnis, dass die Teilnahme bei Verspätung nicht garantiert werden kann.

Die Weihnachtsengel - eine festliche Kabarett-Komödie von Thomas Reis, inszeniert von Joe Knipp, virtuos dargeboten von: ANNA MÖBUS und CHARLOTTE WELLING

DIE WEIHNACHTSENGEL
böse, scharf und *unbeschreiblich weiblich

Sie freuen sich auf Weihnachten? Sie fürchten sich vor Ihren Geschenken und klaustrophober Familienquarantäne? Trautes Heim, Glück allein. Entweder, oder! Ist Ihnen die stille Nacht nicht laut genug? Dann sind Sie bei uns richtig. Anna Möbus und Charlotte Welling, das sind nicht nur zwei frischgebackene Vollblutkabarettistinnen aus der Weihnachtsbäckerei, das sind zwei ebenso schamlose wie geflügelte Jahres-End-Abschlussfiguren, in der christlichen Terminologie auch als Engel bekannt. Welling und Möbus, zwei betörende Grazien der Komik, präsentieren lustvoll und unerbittlich die ungeschminkteste Wahrheit zur Weihnacht seit es Mascara gibt.
Die Engel geben sich die Christbaumkugel und sie spielen alles: Nikoläuse und Weihnachtsfrauen, Gott und Fraugott, Maria und Joseph, Jesus und seine Schwester Jesusi, Erwin und Lise-Lotte, Ochs und Eselin, Hirte und Wirte, Kuttenträger und Kuttenschänder, Lama und Lametta – alle finden sie hier ein Plätzchen.
Zwei luzide Erz-Bitches der frohen Botschaft verkünden den himmlischen Frieden und blasen zum satirischen Frontalangriff aufs Fest der Liebe. Oh, Du Fröhliche, denn fröhlicher, subversiver und grotesker kann Komik kaum sein. Erfahren Sie alles über die schreckliche heilige Familie. Die unbefleckte Empfängnis, war’s der Heilige Geist oder doch der Fleckenteufel? War Maria wirklich so unschuldig? War Joseph doch nur Sandalenverkäufer und Jesus ein Waldorf-Schüler? Warum begann die Erlösung mit einer Steuerprüfung? Ist die Bibel die Mutter aller Seifenopern? Wer hat den Urknaller gezündet? Wer hat die Ursuppe geschöpft? Gab es Hilfsschöpfer? Die Weihnachtsengel wissen mehr, sie waren dabei.
Die wahrscheinlich lustigste Weihnachtsgeschichte seit es Weihnachtsgeschichten gibt, bitter, süß und voller Energie.
Der Liebe Gott ist entsetzt, das Publikum begeistert und die Presse jubiliert: „ein himmlisches Vergnügen“ urteilt der Bethlehemer Bote und das Nazarener Echo schreibt: „Zwei engelsgleiche Elfen als süße Satansbraten, wandlungsfähiger als der Leib Christi selbst.“ Der Morgenstern titelt: „Zwei Lichtgestirne am Firmament der Kleinkunst, einfach göttlich und teuflisch gut.“
Die heiligen zwei Königinnen aus dem Abendland rocken den Stall und kapern die Krippe. Da brennt der Baum, da zünden Pointen, da lachen die Herzen. So lustig war Besinnung noch nie.
Lange erwartet, ist sie endlich gelungen, die Fusion von schriller Comedy, intelligenter Religionssatire, scharfem Kabarett und herzerfrischender Blödelei. In etwa 2376 prägnanten Rollen zeigen die beiden enorm konsumkritischen Weihnachtsengel, Möbus und Welling, nicht nur Szenen aus dem Alltag des christlichen Topcasts, sondern auch schöne Sketche rund ums Fest.
Falls bei Ihnen der Weihnachtssegen schief hängt, Möbus und Welling richten ihn wieder auf. Lassen Sie sich dieses Vergnügen nicht entgehen.

Zwei Celli, ein Sound – und ein Konzerterlebnis, das unter die Haut geht. Wenn die Leonardo-Award-Gewinner Leo Stoll und Elias Hauth aus Wiesbaden die Bühne betreten, entsteht aus klassischer Virtuosität und moderner Energie ein Klang, der berührt und begeistert.

Inspiriert von den 2Cellos verbinden sie Rock-Cover und Pop-Balladen mit eigenen Arrangements zu einem unverwechselbaren Stil voller Leidenschaft. Jetzt Tickets sichern!

Dauer: ca. 120 Minuten (inkl. Pause)
Altersbeschränkung: ab 6 Jahren
Barrierefreiheit: eingeschränkt barrierefrei

Veranstalter: Mayence Music Management GbR

Hausöffnung ab 60 Minuten vor Konzertbeginn

Wie kaum ein anderes Fest ist die Weihnachtszeit mit dem Gesang
verbunden, und damit sind nicht nur die großen weihnachtlichen
Oratorien und Kantaten gemeint, sondern auch die einfacheren
und berührenden Motetten und Liedsätze. Von Komponisten wie
Johann Sebastian Bach und Max Reger aufgegriffen, gehen sie oft
auf Lieder des Volkes zurück oder wurden umgekehrt aus den
Kirchen in die Familien getragen, um die Ankunft des Heilandes zu
feiern. Der Chor der Frauenkirche, geleitet von
Frauenkirchenkantor Matthias Grünert, lädt Sie zu dieser Feier ein.
Mit Geistlichem Wort, Gebet und Segen

Einlass:19:15 Uhr

Wir bitten um Verständnis, dass die Teilnahme bei Verspätung nicht garantiert werden kann.

"HÜTTENKÄSE"

Dieses Programm ist längst Kult - und es gibt Zuschauer, die es sich deshalb auch ein viertes oder fünftes Mal anschauen. Worum geht‘s? Drei Aussteiger auf dem Jakobsweg, eingeschlossen bei Gewitter in einer Hütte. Ohne Handynetz, ohne WLAN, aber mit viel Zeit: eine kinderhassende Lehrerin, ein spleeniger Pfarrer und ein vermeintlich von seiner Krankenkasse auf Wanderschaft geschickter Mittvierziger. Auf der Suche nach dem Sinn des Lebens finden sie zunächst mal jede Menge verbaler Herausforderungen auf engstem Raum. Trägt man eigentlich eine Mitschuld, wenn man in einem Betrieb etwas produziert, das für Waffen gebraucht wird? Wie erzieht man Kinder eigentlich richtig, wenn sie zwar eine eigene Meinung haben dürfen, aber möglichst nicht widersprechen sollen? Und wie geht das überhaupt, dieses Miteinanderreden? Ein wunderbar aktuelles Kammerspiel mit Beate Laaß, Alexander Pluquett und Mario Grünewald aus der Feder von Philipp Schaller und Michael Frowin.

Musik: Jens Wagner und Volker Fiebig / Regie: Mario Grünewald

Foto: Robert Jentzsch

Dieses Programm, dessen Titel auch der Titel eines Gedichts des jüdischen Dichters Ivan Goll ist, verbindet Welten miteinander: Tom Waits' Empathie für die Underdogs, Brels Jesusvision, Theodorakis' melodische Eindringlichkeit, Hoorns parodierende Ironie, Kalékos Schlaflosigkeit, Eislers Traurigkeit, Gundermanns Müdigkeit, den visionären Blick des russischen Kriegsgegners Boris Grebenschtschikow … Lieder voller Verzweiflung und Hoffnung. Und Weihnachten? Advent als Ankunft von was? Thema ist das, woran wir immer stärker leiden: Vereinzelung, Polarisierung, Depression – und was wir immer dringender brauchen: Verbundenheit, Resonanz, Zuversicht.

Musik: Paul Hoorn (Gesang, Akkordeon, Piano), Klara Fabry (Klarinette, Gesang), Anna von Koch (Cello, Gesang), Karolina Petrova (Gesang, Mandoline, Violine, Bass)

Dauer: 120 Minuten (inkl. Pause)

Wie kaum ein anderes Fest ist die Weihnachtszeit mit dem Gesang
verbunden, und damit sind nicht nur die großen weihnachtlichen
Oratorien und Kantaten gemeint, sondern auch die einfacheren
und berührenden Motetten und Liedsätze. Von Komponisten wie
Johann Sebastian Bach und Max Reger aufgegriffen, gehen sie oft
auf Lieder des Volkes zurück oder wurden umgekehrt aus den
Kirchen in die Familien getragen, um die Ankunft des Heilandes zu
feiern. Der Chor der Frauenkirche, geleitet von
Frauenkirchenkantor Matthias Grünert, lädt Sie zu dieser Feier ein.
Mit Geistlichem Wort, Gebet und Segen

Einlass: 18:45 Uhr

"HÜTTENKÄSE"

Dieses Programm ist längst Kult - und es gibt Zuschauer, die es sich deshalb auch ein viertes oder fünftes Mal anschauen. Worum geht‘s? Drei Aussteiger auf dem Jakobsweg, eingeschlossen bei Gewitter in einer Hütte. Ohne Handynetz, ohne WLAN, aber mit viel Zeit: eine kinderhassende Lehrerin, ein spleeniger Pfarrer und ein vermeintlich von seiner Krankenkasse auf Wanderschaft geschickter Mittvierziger. Auf der Suche nach dem Sinn des Lebens finden sie zunächst mal jede Menge verbaler Herausforderungen auf engstem Raum. Trägt man eigentlich eine Mitschuld, wenn man in einem Betrieb etwas produziert, das für Waffen gebraucht wird? Wie erzieht man Kinder eigentlich richtig, wenn sie zwar eine eigene Meinung haben dürfen, aber möglichst nicht widersprechen sollen? Und wie geht das überhaupt, dieses Miteinanderreden? Ein wunderbar aktuelles Kammerspiel mit Beate Laaß, Alexander Pluquett und Mario Grünewald aus der Feder von Philipp Schaller und Michael Frowin.

Musik: Jens Wagner und Volker Fiebig / Regie: Mario Grünewald

Foto: Robert Jentzsch

Dieses Programm, dessen Titel auch der Titel eines Gedichts des jüdischen Dichters Ivan Goll ist, verbindet Welten miteinander: Tom Waits' Empathie für die Underdogs, Brels Jesusvision, Theodorakis' melodische Eindringlichkeit, Hoorns parodierende Ironie, Kalékos Schlaflosigkeit, Eislers Traurigkeit, Gundermanns Müdigkeit, den visionären Blick des russischen Kriegsgegners Boris Grebenschtschikow … Lieder voller Verzweiflung und Hoffnung. Und Weihnachten? Advent als Ankunft von was? Thema ist das, woran wir immer stärker leiden: Vereinzelung, Polarisierung, Depression – und was wir immer dringender brauchen: Verbundenheit, Resonanz, Zuversicht.

Musik: Paul Hoorn (Gesang, Akkordeon, Piano), Klara Fabry (Klarinette, Gesang), Anna von Koch (Cello, Gesang), Karolina Petrova (Gesang, Mandoline, Violine, Bass)

Dauer: 120 Minuten (inkl. Pause)

Dieses Programm, dessen Titel auch der Titel eines Gedichts des jüdischen Dichters Ivan Goll ist, verbindet Welten miteinander: Tom Waits' Empathie für die Underdogs, Brels Jesusvision, Theodorakis' melodische Eindringlichkeit, Hoorns parodierende Ironie, Kalékos Schlaflosigkeit, Eislers Traurigkeit, Gundermanns Müdigkeit, den visionären Blick des russischen Kriegsgegners Boris Grebenschtschikow … Lieder voller Verzweiflung und Hoffnung. Und Weihnachten? Advent als Ankunft von was? Thema ist das, woran wir immer stärker leiden: Vereinzelung, Polarisierung, Depression – und was wir immer dringender brauchen: Verbundenheit, Resonanz, Zuversicht.

Musik: Paul Hoorn (Gesang, Akkordeon, Piano), Klara Fabry (Klarinette, Gesang), Anna von Koch (Cello, Gesang), Karolina Petrova (Gesang, Mandoline, Violine, Bass)

Dauer: 120 Minuten (inkl. Pause)