Auf der Nordhalbkugel ist Norden links. In diese Richtung weist der musikalische Kompass von „Nord“. Denn die Norwegerin Rebekka Bakken, die sich mit ihrer einzigartigen Mischung aus Jazz, Folk, Pop und nordischer Melancholie einen unverwechselbaren Platz in der internationalen Musikszene erobert hat, nimmt uns mit auf eine Reise in ihre persönliche Vergangenheit. Es sind Gebete, Klagen, Rufe und Schlaflieder, die sie schon immer umgeben haben und daher tief in ihrem Unterbewusstsein verankert sind. Die Songs, neben Englisch und Arabisch größtenteils in ihrer Muttersprache Norwegisch gesungen, klingen so intensiv wie bewusst, so intim wie international, immer wunderbar spirituell und herzerwärmend.

Die international gefeierte Sängerin und Songwriterin, die in Oslo geboren wurde und nach einflussreichen Stationen in New York und Wien wieder in ihrer Geburtsstadt lebt, wird von den Klängen und Themen ihres norwegischen Liederbuchs der Kindheit heute wieder eingeholt. Das Ergebnis sind organische Kombinationen aus traditionellen Folk-Melodien und neuen Eigenkompositionen mit tief psychedelischen Grooves, die norwegische Volksweisen mit der afroamerikanischen Tradition verbindet. „Nord“ ist ein außergewöhnliches Programm, das in den Kern der allgemeinen Spiritualität vordringt. Rebekka Bakken verwandelt Tradition in Puls, das Alte wird wieder zum Schwingen gebracht.

Einlass: 19 Uhr

Gute Muse-Tribute-Bands sind eine Seltenheit. Denn es ist nahezu unmöglich, die gleiche Synergie und Energie dieses weltberühmten Rocktrios musikalisch zu erreichen. Musest ist die einzige Muse-Hommage, die dies kann. Seit 2007 spielt diese niederländische Tribute-Band fast das gesamte Live-Repertoire von Muse. Jeder Song, mit Leidenschaft und technischer Perfektion vorgetragen, in Kombination mit einer überwältigenden Live-Performance macht Musest zu der Hommage, die Sie gesehen haben müssen. Unzählige nationale und internationale Auftritte, beeindruckende Kritiken, Radio-Airplays und mehr als 1.000.000 YouTube-Hits sind der ultimative Beweis dafür, dass Musest sich „The World's No.1 Muse Tribute“ nennen darf.

Einlass 18:00 Uhr

Das Varieté-Dinner Ladies and Gentlemen… it’s Showtime!

Freuen Sie sich auf einen unvergesslichen Abend mit kulinarischen Genüssen und artistischen Highlights.
Erleben Sie unsere vier Artisten, die sonst auf internationalen Bühnen unterwegs sind, hautnah mit einem bunten, mitreißenden Programm aus Comedy, Artistik und Tanz.
Lassen Sie sich verzaubern durch eine hochklassige Varieté-Show mit faszinierenden Darbietungen aus den unterschiedlichsten Genres der Akrobatik, Handstandequilibristik und Jonglage.

Während Sie in die bunte, mitreißende Welt des Varietes eintauchen, bereitet die Küche die nächsten Köstlichkeiten Ihres Mehr-Gänge-Menus für Sie vor.
Gaumenfreuden und Showeinlagen im Wechsel bieten eine perfekte Unterhaltung. Spannung und Genuss sind Ihnen sicher.
Die von uns ausgesuchte Locations der Gastronomie bieten hierfür ein besonderes Ambiente.
So spielen die Künstler auch nicht vor Ihnen entfernt auf einer Bühne, sondern über die Bühnenkante hinweg mitten unter Ihnen. Lassen Sie den Alltag hinter sich.

Das Varieté-Dinner wird sie begeistern und ein einzigartiges Erlebnis für alle Sinne.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

15:50 Uhr

Willkommen in der Welt der Musicals!
Lassen Sie sich die Höhepunkte aus Tanz der Vampire, Cats oder dem Phantom der Oper und vielen weiteren Musicals schmecken!

Beim Musical Dinner werden Ihnen zu einem exquisiten Mehrgang-Menü, die absoluten Highlights der beliebtesten Musicals serviert.

Während Sie sich dieses musikalische Dinner schmecken lassen, sorgen die Musical Stars in stilechten Kostümen für die ganz besondere Würze.

Noch nie war Musical so nah!

Einlass: 18:30 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Blind
Schauspiel von Lot Vekemans
Deutsch von Eva M. Pieper und Alexandra Schmiedebach

Kann man jemanden lieben, dessen Überzeugungen man ablehnt? Mit ihrem neuen Werk „Blind“ aus dem Jahr 2023 greift die niederländische Erfolgsautorin Lot Vekemans, deren Stücke bereits in 22 Sprachen übersetzt wurden, ein hochaktuelles Thema auf. Im Zentrum des psychologischen Kammerspiels steht der alternde Richard, der sich nach dem Tod seiner Frau in die Isolation einer exklusiven Wohnanlage zurückgezogen hat. Er hat den Kontakt zu seiner Tochter Helen, einer engagierten Anwältin, aufgrund unüberbrückbarer politischer Differenzen abgebrochen. Erst als sein schwindendes Augenlicht ihn zur Hilflosigkeit zwingt, prallen ihre unversöhnlichen Lebensentwürfe erneut aufeinander.

Regisseurin Karin Eppler inszeniert diesen Vater-Tochter-Konflikt als Parabel auf eine gespaltene Gesellschaft: In der Enge des von Vesna Hiltmann entworfenen Bühnenraums, der Richards zunehmenden Verlust der Orientierung atmosphärisch spiegelt, wird das Private politisch. Getragen von der schauspielerischen Präzision und dem differenzierten Spiel von Peter Kremer und Lisa Wildmann, macht die Inszenierung die heilende Kraft der Kommunikation spürbar. Es beginnt eine vorsichtige Annäherung zweier Menschen, die lange Zeit blind für die Verletzungen und die Perspektive des jeweils anderen waren.

Produktion: Schauspielbühnen in Stuttgart, Altes Schauspielhaus

Mit
Peter Kremer
Lisa Wildmann

Regie: Karin Eppler
Ausstattung: Vesna Hiltmann


Dauer: ca. 2 Stunden, inkl. Pause

Einlass: 18:30 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Nicole Jäger – Grande Dame
Nicole Jäger ist zurück – und wie! Mit ihrem neuen Bühnenprogramm „Grande Dame“ zeigt die preisgekrönte Comedian und Bestsellerautorin, warum sie zu den markantesten Stimmen der deutschen Comedy gehört.
„Grande Dame“ ist ein Abend voller Wucht, Witz und Wärme. Nicole Jäger nimmt das Publikum mit auf eine Achterbahnfahrt durch die Absurditäten des Lebens – schonungslos ehrlich, berührend und brüllend komisch. Themen wie Selbstliebe, Körperakzeptanz und gesellschaftliche Erwartungen bekommen bei ihr eine Bühne – ohne Klischees, aber mit Haltung.
Ob scharfer Humor, schmerzhaft ehrliche Anekdoten oder pointierte Alltagsbeobachtungen: Nicole Jäger trifft ins Herz und auf die Lachmuskeln.
„Grande Dame“ ist mehr als Comedy. Es ist ein Statement. Und ein Abend, den man nicht vergisst.

Trio Concept

Werke von Ernest Bloch, Antonín Dvořák und Franz Schubert

Das Trio Concept wurde 2013 von drei befreundeten Musikern aus Turin gegründet: dem Geiger Edoardo Grieco, dem Cellisten Francesco Massimino und dem Pianisten Lorenzo Nguyen. 2024 beschloss das Ensemble, seinen ursprünglichen Namen - Trio Chagall - in Trio Concept zu ändern, um den Zusammenhalt einer über ein Jahrzehnt währenden künstlerischen Reise zu unterstreichen. Inspiriert von Michelangelo nennen die drei mit italienischer Leidenschaft und inzwischen als Rising Stars in den renommierten Konzertsälen Europas auftretenden Musiker sich jetzt Trio Concept - mit der Vision, die Schönheit eines musikalischen Werks wie eine Skulptur aus einem Block Marmor herauszuarbeiten.

Abendkasse ab 18:30 Uhr, Einlass ab 19:00 Uhr

Brav, leise und angepasst? Das kann ja jeder. Negah Amiri kann aber auch: „Schön laut“. Sie ist zurück mit ihrem neuen Solo-Programm und nimmt kein Blatt vor den Mund – genau das macht ihre Comedy so befreiend!

Negah spricht über Themen, bei denen andere betreten schweigen: Schönheitsdruck, Selfcare-Stress und die zwischenmenschlichen Missverständnisse im Alltag.

Ihr Leben ist ein Tanz auf dem Drahtseil mit all den Erwartungen an eine junge Frau in der heutigen Zeit. Und Negah macht das einzig Richtige: Sie verfolgt ihre eigene Agenda und macht ihr Ding!

Mit scharfem Blick, funny Bones und einem beneidenswerten Gespür für Zwischentöne verwandelt sie persönliche Erfahrungen in kluge, laute aber gleichzeitig feinfühlige Comedy.

„Schön laut“ ist eine Reise wie durch einen Hindernisparcours, bei dem kein Fettnäpfchen ausgelassen wird, kulturelle Differenzen überwunden werden und im Vollsprint mit dem klaren Ziel vor Augen: hier wird heute zusammen gelacht! Die aus dem Iran stammende Frau präsentiert neben Unterhaltung aber auch Haltungsthemen wie die Menschenrechte im Iran oder die Gleichberechtigung der Frauen weltweit.

Foto: Stephan Pick

Einlass: 19.30 Uhr

Fast eine halbe Millionen Follower*innen bei Instagram und TikTok, eigene Formate im Fernsehen, den Deutschen Comedypreis als Beste Newcomerin, ein Podcast und Auftritte vor tausenden von Menschen wie bei
der 1LIVE Comedy-Nacht XXL – Negah Amiri gehört zu den gefragtesten Senkrechtstarterinnen in der deutschen Comedy-Szene.

Doch was sich nach einem easy Karrierestart wie aus dem Bilderbuch anhört, war tatsächlich knallharte Arbeit. Bei ihrer Flucht vor 20 Jahren aus dem Iran nach Deutschland waren die Vorzeichen erstmal alles andere als rosig. Sie landete auf einer Hauptschule in Wiesbaden, auf der sie wegen ihres Vornamens gehänselt wurde. Doch Negah ließ sich nicht unterkriegen, arbeitete härter als andere, machte ihr Abitur und absolvierte anschließend ein Studium der angewandten Medien. Kurze Zeit später moderierte sie ihre eigenen Sendungen im Radio.

Parallel dazu begann sie, Comedy Content ins Netz zu stellen, der schnell ein großes Publikum erreichte. Ermutigt von den vielen positiven Reaktionen arbeitete sie an ihren Gags und brachte sie zur Bühnenreife.
Seitdem ist Negah als Stand-Up Comedienne in ganz Deutschland unterwegs und präsentiert neben Unterhaltung auch Haltungsthemen wie die Menschenrechte im Iran oder die Gleichberechtigung der Frauen weltweit.

Sie tritt damit auch in allen großen TV-Comedyshows wie "Die besten Comedians Deutschlands" und dem „ZDF Comedy Sommer“ auf.

Einlass ins Haus ab 19:00 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Mercure Hotel Duisburg City in Duisburg wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Escape Dinner – das ist ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente und mit einem spannenden Rätsel für echte Rätselfreunde.

"Das Escape Dinner"

Tauchen Sie ein in eine Welt voller Geheimnisse, Rätsel und kulinarischer Genüsse. Bei unserem einzigartigen Escape Dinner erleben Sie nicht nur ein exquisites Mehrgang-Menü, sondern auch die Spannung eines Escape Rooms – alles an einem Ort!

Während Sie die kulinarischen Köstlichkeiten genießen, werden Sie mit kniffligen Rätseln und cleveren Hinweisen konfrontiert, die Ihre Sinne schärfen und Ihre Neugier wecken. Entdecken Sie versteckte Botschaften in den kulinarischen Kreationen, entschlüsseln Sie Codes und lösen Sie mysteriöse Rätsel. Nur durch Teamwork, Kreativität und schnelles Denken können Sie die Herausforderungen meistern und den Sieg erringen!

Das verführerische Menü wird vom Küchenteam im Mercure Hotel Duisburg City serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Rätselspaß sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort verraten

Sutter&Wangen
Simon Wangen Cello Philipp Sutter Klavier

Simon Wangen und Philipp werfen den Titel als Frage in den Raum. Während Bill Evans 1981 eine Forderung formulierte, sind die beiden Kölner Musiker der Ansicht, dass sie in Zeiten von Unsicherheit, der Krisen und Umweltzerstörung durchaus ein Fragezeichen setzen können. Do you believe in spring? Glaubst du an den Frühling? Natürlich! Es ist nie zu spät, etwas Neues zu beginnen, kreativ zu werden und die eigenen Grenzen zu testen.
Simon Wangen ist klassisch ausgebildeter Cellist, Philipp Sutter studierter Jazzpianist. In diesem Konzert verschmelzen ihre unterschiedlichen musikalischen Wurzeln zu einer lebendigen Mischung aus Neoklassik und New Jazz. Die Stücke kommen mal düster, mal wild, mal zart daher, wobei die Zwiesprache der beiden so gut harmonierenden Instrumente stets im Fokus steht. Der dezente Einsatz elektronischer Effekte eröffnet immer wieder neue Perspektiven und schlägt eine Brücke zur zeitgenössischen Klangästhetik.

Foto: Norman Stahlfeld

„Voll Karacho!“
Herbert Knebels Affentheater

Im neuen Programm „Voll Karacho!“ geht es um eine Zäsur: Nachdem der langjährige Schlagzeuger, „der Trainer“, sich aufgrund des ausschweifenden Tourlebens in den wohlverdienten Ruhestand verabschiedet hat, präsentieren sich die Haudegen Herbert Knebel, Ozzy Ostermann und Ernst Pichel in neuer, druckvoller Formation. Unterstützt werden die „Senioren-Rocker“ dabei von einer Bläsersektion mit Tomek und Ludek sowie dem neuen Mann an der „Schießbude“, „Bumm-Bumm“-Roy aus Remscheid. Gemeinsam zünden sie ein kabarettistisches Feuerwerk der Spitzenklasse, das gewohnt bissige Gags mit heißen Rhythmen verbindet. Ob es um die Tücken der modernen Technik oder die absurden Beobachtungen im Kleingarten geht – bei Herbert Knebel bleibt garantiert kein Auge trocken.
Auch nach stolzen 37 Jahren auf den Brettern, die die Welt bedeuten, denken die Herren von Herbert Knebels Affentheater noch lange nicht an den Ruhestand. Für das Publikum in Monheim am Rhein ist das Ensemble längst keine Unbekannte mehr: Herbert Knebel alias Uwe Lyko gastierte bereits mehrfach in der Stadt, zuletzt begeisterte er 2022 die Zuschauer in der Aula am Berliner Ring mit seinem unverwechselbaren Ruhrpott-Charme. Das Affentheater steht seit seiner Gründung im Jahr 1988 für eine einzigartige Mischung aus herzzerreißend komischem Alltags-Genörgel und musikalischer Leidenschaft.

Herbert Knebels Affentheater

Die musikalische Begleitung:
Ludek an der Posaune
Tomek an der Trompete
„Bumm-Bumm“-Roy aus Remscheid am Schlagzeug

Einlass: 19:00 Uhr

ANNE VOGD, geboren 1965 in Aachen, ist Kabarettistin, Karnevalistin, Kolumnistin. Sie studierte Wirtschaftswissenschaften und arbeitete mehr als 25 Jahre in der Textilindustrie. Mit ihrem Mann und ihrer Tochter lebt sie in Rheinland-Pfalz.

Die Leidenschaft für den Karneval ist dem ‚Öcher Mädchen‘ sozusagen in die Wiege gelegt. Aber erst seit 2013 steht sie selber als Rednerin auf der Bühne. 2016 erfolgte die Aufnahme ins Literarische Komitee beim Festkomitee Kölner Karneval. Seitdem wird sie von der Künstleragentur alaaaf vertreten.

Ebenfalls 2016 gewann sie im April den SWR3 Comedy Förderpreis. Seitdem ist sie mit ihrer Serie ‚ANNE – Volle Kanne‘ regelmäßig zu hören. Die Aachener Zeitung veröffentlicht unter Anne’s Welt alle 14 Tage ihre Kolumnen. In der Rheinpfalz erscheint sie ein Mal pro Monat. Desweiteren arbeitet sie als Kolumnistin für das Wochenendmagazin der Frankfurter Rundschau FR7 und das Reisemagazin 'Entdecken Sie Algarve'.

Im September 2018 erschien im Ullstein Verlag ihr erstes Buch unter dem Titel ‚Ich hab’s auch nicht immer leicht mit mir‘. 2023 im dtv dann ihr zweites Buch 'Gegendert wird was auf den Tisch kommt'.

Das mediale Echo war groß und erreichte regional aber auch national die entsprechende Zielgruppe.

19:00

The Prodigy prägen die elektronische Musikszene seit 30 Jahren. Sie gehören zu den wenigen Bands, die sowohl in der Dance- als auch in der Rockszene immense Popularität genießen. Ihr großer Durchbruch gelang ihnen 1996 mit dem Album „Fat of the Land“, das sich millionenfach verkaufte. Bis heute spielen The Prodigy – oft als Headliner – auf großen Rock- und Dance-Festivals.

Prodigy XL ist eine Rock-Tribute-Band für The Prodigy. Die Band spielt all ihre größten Hits – wie „Smack My Bitch Up“, „Firestarter“, „Out of Space“ und „Omen“ – so, wie sie klingen sollen: mit treibenden Live-Drums, kreischenden Gitarren und kraftvollem Gesang.

Kombiniert mit den typischen Samples von The Prodigy und einer mitreißenden Show sorgt Prodigy XL dafür, dass jeder Auftritt in ausgelassener Feierlaune endet. Diese Tribute-Band besteht aus eingefleischten Rockfans, die The Prodigy verehren. Ihre energiegeladene Bühnenshow bringt jedes Publikum zum Toben.

Einlass: 18:00 Uhr

Einlass 19:00 Uhr

Queen May Rock
Der Geist von Queen, lebendig und echt
Queen May Rock ist keine Kopie. Wir sind eine Band, die den Geist von Queen ehrt – nicht durch Imitation, sondern durch musikalische Hingabe und echte Bühnenpräsenz. Seit 1996 spielen wir in unveränderter Besetzung, ohne Perücken, ohne Kostüme, ohne theatralische Show-Effekte. Stattdessen setzen wir auf das, was wirklich zählt: 100 % live gespielte Musik, emotionale Tiefe und die pure Energie von Queen.
Was uns verbindet, ist die Leidenschaft für eine der größten Bands der Musikgeschichte – und der Anspruch, diese Musik mit Respekt, Kraft und eigener Handschrift auf die Bühne zu bringen. Queen war nie statisch, Queen war Risiko, Emotion und Spielfreude, Queen waren eine Einheit auf der Bühne.
Genau das leben wir.

Die sympathische Düsseldorfer Band spielt handgemachten „Jazzfunkwave mit Soul“.

Mal „funkt“ es mit rhythmischer Finesse, dann wechselt es zu souligen Balladen und modernem Jazz mit Stilelementen von Latin, Reggae und mehr. Fusion und Crossover in seiner schönsten Form. Ausschließlich Eigenkompositionen, die zum Entspannen und Grooven einladen. Melodien und Arrangements die den Bandnamen reflektieren - mit dieser Musik geht die Sonne auf.

Im Mai 2019 spielte Sunny Side Up ein Konzert mit dem Titel „The Living Room Session“ im TV-Kanal 21. Lange Zeit die Nr. 1 in den Mediathek-Charts von NRWISION wurde das Konzert unter mehreren tausend Sendungen und Beiträgen das populärste Fernsehkonzert des Jahres 2019. Im März 2020 folgte dann die Auszeichnung im WDR2-Pop zur „besten Band im Westen“.
Eine weitere Konzertaufzeichnung vom TV-Kanal 21, „The Living Room Session II“ mit neuem Songmaterial, wurde im März 2023 im deutschen Fernsehen ausgestrahlt. Diesmal erreichte die Band nicht nur Platz 1 in den aktuellen Charts, sondern wurde darüber hinaus auch die populärste Sendung bei NRWISION des Jahres 2023 insgesamt. Platz 1 in den TOP 100 Jahrescharts!

Am liebsten spielt die Band jedoch Live. Der Spaß den das Sextett beim Musizieren hat geht dabei immer sofort auf das Publikum über.

Vocals: Diana Peters
Guitar: Frank Rotthoff
Keys: Gregor Szopa-Marzi
Drums: Stefan Gesell
Bass: Michael Kalus
Sax: Tim Schürg

sunnysideup-music.com
facebook.com/sunnysideupjazzfunkwavemitsoul

Einlass: 19 Uhr