The Bad Plus aus Minneapolis, USA, gehören zweifelsohne zu den wenigen Jazzbands der letzten 20 Jahre, die sich in kurzer Zeit Legendenstatus erarbeitet haben. Die Spannungen zwischen zwischen der komplexen Avantgarde des Jazz und den Vorhersehbarkeiten der Pop- und Rockmusik auslotend, hat die Band einen unverkennbaren eigenen Sound entwickelt, der besetzungsübergreifend bestens funktioniert: im Originaltrio, bis 2017, noch mit Ethan Iverson am Piano, aber ebenso in der spektakulären Neubesetzung mit Ben Monder und Chris Speed, als kongeniale Partner von Reid Anderson und Dave King. Ob Eigenkompositionen oder Cover aus Radio- oder eigener Bandgeschichte, hier wird mit den Erwartungen und Hörgewohnheiten der Zuhörerinnen und Zuhörer Pingpong gespielt.

Chris Speed – saxes
Ben Monder – guitar
Reid Anderson – bass
Dave King – drums

© Cory Dewald

An drei Abenden laufen auf unserer SOMMERWIESE großartige Impro-SpielerInnen „aus aller Welt“ und ein Musiker auf. Das ist das Rezept für unser schon legendäres Improfestival, welches nach 15 Jahren im martini-Park dieses Mal auf die Sensemble-SOMMERWIESE umzieht.

Mit dabei sind: Jacob Banigan (Kanada), Beatrix Brunschko (Österreich), Birgit Linner (Oberbayern), Jörg Schur (Schwaben) und Marc Schmolling an den Tasten (Preußen).

Jeden Abend wird ein anderes Format gezeigt, nur eines ist immer gleich: Nichts ist geprobt, alles entsteht spontan nach den Vorgaben der Zuschauenden - nicht vorhersehbar, oftmals komisch und in jedem Fall einzigartig – jede Show ist absolut einmalig!

Do, 1. August   
STAR DES ABENDS         
Wer setzt sich durch und wird beste*r Improspieler*in des Abends?

Fr, 2. August     
BEST SCENE

Eine*r für Alle - Alle für Eine*n: Wer gewinnt den Preis für die beste Regie und darf alle anderen in Szene setzen? SIE entscheiden!

Sa, 3. August    
THEATER-SPORT

Zwei hochmotivierte Teams, und dann geht es zur Sache ….

Beginn je 20.30 Uhr / Ende 22 Uhr

An allen Abenden wird gegrillt! Einlass ab 19.30 Uhr

Spielort:
Sensemble-SOMMERWIESE, Bergmühlstr. 34, Eingang Walterstraße, 86153 Augsburg
Bei schlechtem Wetter im Sensemble. Um 18.30 Uhr wird an jedem Aufführungstag entschieden, ob draußen gespielt werden kann: Wetter-Tel. 0821-3494666.

Bei schlechter Witterung findet das Konzert im Glashaus statt.

Einlass Rosengarten: 18:30 Uhr // Bei schlechter Witterung findet das Konzert im Glashaus statt.

An drei Abenden laufen auf unserer SOMMERWIESE großartige Impro-SpielerInnen „aus aller Welt“ und ein Musiker auf. Das ist das Rezept für unser schon legendäres Improfestival, welches nach 15 Jahren im martini-Park dieses Mal auf die Sensemble-SOMMERWIESE umzieht.

Mit dabei sind: Jacob Banigan (Kanada), Beatrix Brunschko (Österreich), Birgit Linner (Oberbayern), Jörg Schur (Schwaben) und Marc Schmolling an den Tasten (Preußen).

Jeden Abend wird ein anderes Format gezeigt, nur eines ist immer gleich: Nichts ist geprobt, alles entsteht spontan nach den Vorgaben der Zuschauenden - nicht vorhersehbar, oftmals komisch und in jedem Fall einzigartig – jede Show ist absolut einmalig!

Do, 1. August   
STAR DES ABENDS         
Wer setzt sich durch und wird beste*r Improspieler*in des Abends?

Fr, 2. August     
BEST SCENE

Eine*r für Alle - Alle für Eine*n: Wer gewinnt den Preis für die beste Regie und darf alle anderen in Szene setzen? SIE entscheiden!

Sa, 3. August    
THEATER-SPORT

Zwei hochmotivierte Teams, und dann geht es zur Sache ….

Beginn je 20.30 Uhr / Ende 22 Uhr

An allen Abenden wird gegrillt! Einlass ab 19.30 Uhr

Spielort:
Sensemble-SOMMERWIESE, Bergmühlstr. 34, Eingang Walterstraße, 86153 Augsburg
Bei schlechtem Wetter im Sensemble. Um 18.30 Uhr wird an jedem Aufführungstag entschieden, ob draußen gespielt werden kann: Wetter-Tel. 0821-3494666.

Das Lamm präsentiert zum zweiten Mal einen der Konzertabende im Rahmen des Augsburger Stadtsommers in der atemberaubenden Kulisse der Freilichtbühne. Hierfür haben wir FABER mit seiner Addio Tour 2024 eingeladen – den Schweizer Indie Singer/Songwriter mit Band, der vor vielen Jahren auch sein erstes Konzert in Augsburg in der Soho Stage gespielt hatte!


FABER (Zürich) >>> Indie | Songwriter
Pünktlich zum Release seines nächsten Albums „Addio“ am 07. Juni 2024 spielt Faber dieses Jahr
Konzerte in Deutschland, Österreich und der Schweiz. Für das Frühjahr 2024 hat der Schweizer bereits eine Releasetour zum Album angekündigt, die ihn in für seine Verhältnisse kleinere Clubs und intimere Settings führt – die Sommer-Konzerte sind die erste Möglichkeit, die neuen Songs auf großer Bühne live zu erleben. Seit seiner ersten EP „Alles Gute“ geht der Schweizer Songwriter Faber in seiner Karriere durch Wände, als wären sie Türen. Er schreibt pointierte Texte, die gleichzeitig zum klügsten und polarisierendsten gehören, was es aktuell zu hören gibt. Das führt Faber zu ausverkauften Tourneen und Headlinerslots auf geschmackssicheren Festivals – der Künstler wird von Kritik und Fans gleichermaßen gefeiert. Nach der Debut-EP erscheinen zwei herausragende Alben, „Sei ein Faber im Wind“ (2017), „I fucking love my life“ (2019) und mit „Orpheum“ ein Livealbum im Spätsommer 2022. Auf letzterem ist deutlich zu hören: Faber-Konzerte sind mitreißend, elegant und unverkopft anspruchsvoll und mithin das Beste, was man in deutscher Sprache (und nicht nur das, Faber singt bisweilen auch italienisch, französisch oder schweizerdeutsch) live sehen kann. Auf „Addio“ wird Faber sich lossagen von messbar gemachter Kunst, von Musik, die nicht mehr nur für sich selbst stehen darf, sondern unmittelbar spiegelt, wie massenkompatibel sie ist. Er hat Songs geschrieben, die nicht funktionieren müssen, aber es trotzdem tun. Songs, die gereift sind, die sich nun aufmachen, um auch im Konzert zu zeigen, was in ihnen steckt. Kurzum: Faber hat seine Gedanken frei gemacht. Die Addio Live 2024 Konzerte sind nach der Addio-Releasetour im Frühjahr 2024 die erste Möglichkeit, um die Songs des neuen Albums live zu erleben. Begleitet wird er von einer erstmals erweiterten Band.

Foto: Justus-von-Karger

Einlass ab ca. 30 Min vor Beginn

Einlass: 17:30 Uhr

An drei Abenden laufen auf unserer SOMMERWIESE großartige Impro-SpielerInnen „aus aller Welt“ und ein Musiker auf. Das ist das Rezept für unser schon legendäres Improfestival, welches nach 15 Jahren im martini-Park dieses Mal auf die Sensemble-SOMMERWIESE umzieht.

Mit dabei sind: Jacob Banigan (Kanada), Beatrix Brunschko (Österreich), Birgit Linner (Oberbayern), Jörg Schur (Schwaben) und Marc Schmolling an den Tasten (Preußen).

Jeden Abend wird ein anderes Format gezeigt, nur eines ist immer gleich: Nichts ist geprobt, alles entsteht spontan nach den Vorgaben der Zuschauenden - nicht vorhersehbar, oftmals komisch und in jedem Fall einzigartig – jede Show ist absolut einmalig!

Do, 1. August   
STAR DES ABENDS         
Wer setzt sich durch und wird beste*r Improspieler*in des Abends?

Fr, 2. August     
BEST SCENE

Eine*r für Alle - Alle für Eine*n: Wer gewinnt den Preis für die beste Regie und darf alle anderen in Szene setzen? SIE entscheiden!

Sa, 3. August    
THEATER-SPORT

Zwei hochmotivierte Teams, und dann geht es zur Sache ….

Beginn je 20.30 Uhr / Ende 22 Uhr

An allen Abenden wird gegrillt! Einlass ab 19.30 Uhr

Spielort:
Sensemble-SOMMERWIESE, Bergmühlstr. 34, Eingang Walterstraße, 86153 Augsburg
Bei schlechtem Wetter im Sensemble. Um 18.30 Uhr wird an jedem Aufführungstag entschieden, ob draußen gespielt werden kann: Wetter-Tel. 0821-3494666.

Nora Kamm lebt seit vielen Jahren in Paris, wo sie in der Afro-Jazzszene sehr aktiv ist. Überhaupt ist ihre Musik und ihr aktuelles Album „One“ eine Liebeserklärung an den afrikanischen Kontinent. Die Authentizität, Lockerheit und Lebensfreude der Musik erklingt in rhythmischer Raffinesse. Selbst komplizierte Taktarten werden tanzbar und die wunderschönen Melodien klingen lange in den Ohren nach. Wer soll hier lange stillsitzen?

Nora Kamm - vocals, sax | Eli Frot - keys | Alexandre Bamba – bass
Fabe Beaurel Bambi - percussion | Michael Nyenty – drums

© Matthieu Hoarau

Wie hochkarätig, klangvoll und abwechslungsreich vierhändige Klaviermusik im 18. Jahrhundert sein kann zeigt Ihnen das Konzert im wundervollen Ambiente des Rokoko-Festsaals im Schaezlerpalais mit den beiden Augsburger Pianistinnen am Neupert-Hammerflügel.

Der israelische, in Frankfurt lebende Pianist Omer Klein begeistert seit vielen Jahren auf der ganzen Welt die Fans des Jazz-Genres „Piano Trio“. Technische Perfektion und musikalische Klugheit fusionieren in diesem Trio zu anspruchsvollem Entertainment und das, ohne dabei verkopft zu sein. Die Lockerheit, mit der das Trio noch dazu auftritt, brachte ihm eine begehrte Nominierung zum Live Act des Jahres beim Deutschen Jazzpreis ein. Geradezu selbstverständlich wirkt es daneben, dass sich Omer Klein selbst auch über eine Nominierung zum Pianisten des Jahres freuen durfte.
Musik ist eine Sprache, die eigentlich keiner Worte bedarf. Ausgeprägt durch Schönheit und Klarheit könnten die Melodien dieses Trios jedoch genauso gut gesungen sein. Man sei jedoch auf die eine oder andere Überraschung gefasst! Bei seinem aktuellen Album hat sich Omer Klein angeblich von seinen Kindern beeinflussen lassen. Und Kinder bauen ja bekanntermaßen gerne Türme auf, um diese sogleich wieder einzureißen.

Omer Klein – piano
Haggai Cohen-Milo – bass
Amir Bresler – drums

© Yvonne Schmedemann

Für sein Programm Three Letters From Sarajevo ließ sich der bosnische Filmkomponist und Bandleader Goran Bregovic von der Geschichte seiner Heimatstadt, ihrer besonderen Identität und ihren verschiedenen Glaubensgruppen inspirieren. Zur Seite steht ihm dabei sein traditionelles Wedding And Funeral Orchestra, mit dem er seit 1998 jedes Jahr rund 100 Konzerte in aller Welt gibt. Die Songs spiegeln die kulturelle, ethnische und religiöse Vielfalt Sarajevos wider.

Nur wenige Musiker schaffen es, ein musikalisches Spektrum zu entwickeln, das eine solche Bandbreite an Stilen und Techniken abdeckt, ohne dabei ihre eigene Identität aus den Augen zu verlieren. Goran Bregovic ist einer von ihnen. Seine musikalische Botschaft ist ungemein kraftvoll und hat das Zeug dazu, Mauern einzureißen.

Einlass ab ca. 19:00 Uhr

Science-Fiction-Fantasy-Theaterstück von Fritz Weinert
Regie: Detlef Winterberg
Es spielen: Verena Konietschke, Fritz Weinert

Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft verschmelzen in diesem Science-Fiction-Schauspiel. Auf eine humorvolle, aber tiefsinnige Art wird vom Eigensinn, von Mut, von Liebe und Hoffnung erzählt. Fritz Weinert ließ sich von einem altnormannischen Märchen inspirieren, die Geschichte spricht in archetypischen Bildern, die unseren Umgang mit uns selbst und der Umwelt hinterfragen.

2071. Die Erde ist ruiniert und ein paar Unerschrockene sind auf einen tausend Lichtjahre entfernten Planeten ausgewandert, der ähnliche Lebensbedingungen hat wie die Erde. Dort leben bereits Einheimische und die Erdlinge werden im Königreich von König Alter unterdrückt und nur geduldet. Ein blinder Hellseher prophezeit, dass Emanuel, einer der Emigranten, die Prinzessin Isabell heiraten wird.
Das versucht der König zu verhindern. Er will den Eindringling loswerden, er greift zu einer List:
Emanuel muss die drei goldenen Haare des Herrn der Finsternis bringen, wenn er die Prinzessin zur Braut haben will. Denn der König weiß, dass keiner jemals von der Insel der Finsternis zurückgekommen ist.
Emanuel macht sich auf den Weg und kommt zu einem Baum, der wissen möchte, warum er keine Blätter mehr trägt. Er verspricht ihm zu helfen, aber erst muss er weiter und trifft auf einen Wasserträger, der sinnlos leere Eimer umherträgt, da der Dorfbrunnen vertrocknet ist. Emanuel verspricht auch hier Abhilfe zu schaffen, aber erst muss er weiter und kommt zum See der Finsternis.
Dort setzt ihn ein Fährmann über, der gerne sein Ruder abgeben möchte, aber er ist wie festgekettet und weiß nicht warum. Emanuel verspricht das Rätsel zu lösen, aber erst muss er weiter …
Endlich findet er das sagenumwobene Schloss des Herrn der Finsternis und im Palast trifft er überraschenderwiese auf dessen Großmutter.
Diese findet Gefallen an dem jungen Mann, will ihm helfen und befiehlt ihm sich zu verstecken. Als der Meister der Finsternis auftaucht, wittert er jedoch „Menschenfleisch“ und die Großmutter kann ihn gerade noch so beruhigen und sogar einschläfern.
Ob es ihr nun gelingt, dem Meister der Finsternis die drei goldenen Haare eins nach dem anderen herauszureißen und ihm nebenbei die Lösungen der drei Rätsel zu entlocken?

Einlass ab 16:30 Uhr. Ticketpreis enthält 0 % MWSt.

Die Kantine präsentiert auch dieses Jahr einen der Konzertabende im Rahmen des Augsburger Stadtsommers in der atemberaubenden Kulisse der Freilichtbühne. Hierfür wurde Max Giesinger auf seiner Sommertour 2024 eingeladen – der umtriebige Pop Singer/Songwriter aus Karlsruhe spielt eine der wenigen Shows mit Band in Süddeutschland dazu in Augsburg! 2017 hatte er schon eine umjubelte ausverkaufte Clubshow in der alten Kantine gespielt, bevor dann danach fast nur noch Arenen gespielt wurden!

MAX GIESINGER (Karlsruhe) >>> Pop | Songwriter

2023 war ein mehr als erfolgreiches Jahr für den Singer-Songwriter Max Giesinger. Bei 27 Club-Shows mit insgesamt 65.000 Zuschauer*innen im Rahmen der „Irgendwann ist jetzt”-Tour sowie bei 18 Festivalshows, hatten seine Fans mehr als nur einmal die Möglichkeit, die unglaubliche Liveshow des Künstlers zu erleben. Seine größte Tournee überhaupt! Pause machen und zurücklehnen? Nicht mit Max Giesinger! 2024 wird alles größer und lauter. Sein Debütalbum „Laufen lernen” (2014) feiert 10-jähriges Jubiläum und das muss natürlich gebührend gefeiert werden! Deshalb lädt Max am 03. Mai 2024 zu einer exklusiven Show ins DOCKS. In der Originalbesetzung seiner allerersten Band wird der Singer-Songwriter den Abend eröffnen und einige Stücke des Debütalbums zum Besten geben – eine Reise zurück in die Anfangsjahre! Anschließend erwarten die Max Giesinger-Fans im Sommer dann wieder viele Konzerte auf den Bühnen Deutschlands!

Foto: Christoph Köstlin

Einlass ab ca. 60min vor Beginn

Am 13. August präsentiert Augsburg Marketing die Münchener Freiheit zusammen mit dem NDW-Star Markus auf der Freilichtbühne im Stadtsommer. Die Musik der Münchener Freiheit übt eine besondere Anziehungskraft aus, die bis heute ungebrochen ist. Erlebt ein unvergessliches Live-Konzert, mit den zeitlosen Hits "Ohne Dich (schlaf ich heut Nacht nicht ein)" und "Tausendmal Du" voller Sehnsucht und Lebensfreude.

Der fulminante Abend wird von NDW-Star Markus mit seinem unverkennbaren Sound eröffnet. Bereits in den frühen 80er Jahren erlangte er mit seiner Hymne "Ich geb Gas" einen Platz im Olymp des Pophimmels.

Einlass ab ca. 30 Min vor Beginn

The Magical Music of Harry Potter - Live in Concert!
Mit einem Stargast aus den Filmen!

LONDON - Die Harry Potter Filme sind unter den erfolgreichsten Filmen der Kinogeschichte, nun kommt die Oscar-nominierte Filmmusik in einem einmaligen Konzertabend mit einem Stargast aus den Filmen erstmals auf die Bühne!

EIN EINMALIGES ERLEBNIS
The Magical Music of Harry Potter präsentiert eine musikalische Reise in die magische Welt der Freundschaft, Abenteuer, Liebe und der Magier. Die Besucher erwartet eine Welt der Illusion, die Gänsehaut erzeugt. Visuelle und magische Effekte werden die Herzen aller Fans höherschlagen lassen. Lassen Sie sich verzaubern und tauchen Sie mit uns ein in magische Klangwelten voller Fantasie.

Ein Original-Darsteller, Starsolisten und ein wunderbares Orchester werden die musikalische Welt von Harry Potter zum Leben erwecken. Die Besucher dürfen sich auf die musikalisch populärsten Höhepunkte des Harry Potter Universums freuen. Das Programm umfasst Melodien aus allen Film-Soundtracks.


DIE MUSIK
Das Publikum erlebt an diesem Abend ein musikalisches „Best of Harry Potter“ aus allen acht Filmen und dem Theaterwerk. John Williams (Star Wars, ET, Indiana Jones, Jurassic Park) komponierte die Musik für die ersten drei Filme, das Publikum darf sich auf die bekanntesten Titel aus diesen Teilen freuen. Außerdem zu hören sind Werke von Patrick Doyle, der uns mit seiner Musik im vierten Harry Potter Film in die mysteriöse und dunkle Welt des „Trimagischen Turniers“ entführt. Nicholas Hooper hat im fünften und sechsten Harry Potter-Film den Reifeprozess Harrys mitgestaltet und Alexandre Desplat zeichnet verantwortlich für die Kompositionen der Heiligtümer des Todes in den letzten beiden Werken der Filmreihe mit dem grandiosen und unvergesslichen Finale.

Änderungen vorbehalten