Ein Ceilidh war traditionell eine soziale Zusammenkunft, die ihre Wurzeln in Schottland und Irland hatte und nicht zwingend das Tanzen beinhaltete. Vielmehr traf man sich, um Geschichten zu erzählen, Gedichte vorzutragen und zu singen. Im Laufe der Zeit allerdings wurden die Musik und der Tanz immer wichtiger und bestimmen heute das Hauptprogramm der Zusammenkünfte. Es werden Jigs, Reels, Polkas, Line-, Square- und Circle-Tänze getanzt zu Livemusik von Melodeons, Fiddles, Whistles und vielen anderen traditionellen Instrumenten.

Beim modernen E-Ceilidh werden meistens traditionelle Tanz-Sets getanzt, die Musik dazu kann aber durchaus von einem Mix aus traditionellen und modernen Instrumenten gespielt werden, z.B. Melodeon, Fiddle, E-Bass und Schlagwerk. Der Beat der Musik ist üblicherweise sehr lebhaft, die Tänze voller Energie und dabei leicht zu erlernen, auch ohne tänzerische Vorkenntnisse.

Berlin Ceilidh Band:
Im Dezember 2009 kamen in Berlin ein paar Musiker und eine Tanzanleiterin zusammen, um im darauffolgenden Januar einen E-Ceilidh-Abend zu veranstalten. Was als einmaliges Experiment begann, war ein so durchschlagender Erfolg, dass wir beschlossen, das auf jeden Fall zu wiederholen. Also fuhren wir mit regelmäßigen E-Ceilidh-Abenden, im Winter drinnen, im Sommer draußen im Park, fort, die sich nach wie vor großer Beliebtheit erfreuen. Wir sind inzwischen eine Gruppe von etwa 8 gleichbleibenden Musikerinnen und Musikern aus England, USA und Deutschland, die auch immer wieder von nationalen oder internationalen Gästen bereichert wird.

http://berlinceilidhband.weebly.com/

Liebe Gäste, während der Veranstaltung am 05.12.2025 werden Foto- und Filmaufnahmen zu Werbezwecken angefertigt.

Foto: Johannes Holland

Kassenöffnung um 19:00 Uhr

Hier erleben Sie Zauberkunst in seiner erstaunlichsten Form - ganz nah dran. Sie sitzen unmittelbar vor einem Black-Jack-Spieltisch, um das Geschehen genau verfolgen zu können. Und doch werden Dinge geschehen, die Ihnen unter Umständen eine schlaflose Nacht bescheren können.
Staunen macht Spaß - und Spaß werden Sie im Salon der Wunder jede Menge haben.

Die Show "Alles bleibt anders!" wird jeder Woche neu zusammengestellt, so dass auch Wiederholungstäter immer wieder auf´s Neue überrascht werden.

Der intime Rahmen von nur 52 Gästen (so viel wie ein Kartenspiel Karten hat) macht den Salon der Wunder zu einem fast privaten Erlebnis.
Kommen Sie - staunen Sie - so richtig und nicht nur als ob.

70 Minuten fühlen sich an wie eine halbe Stunde - Zauberei?

Weitere Informationen auf http://www.salon-der-wunder.de

Einlass ab 17:30

„Darf ich bitten?“
Bei den Tanzveranstzaltungen wird diese Frage gern gestellt und selten verneint. Das Theater Grüne Bühne. KÜNSTLER HERZ Berlin öffnet immer um 19.00 Uhr die Türen zum großen Saal für ein regional einmaliges Vergnügen. Die Veranstaltungsreihe 100% Tanzmusik lädt zum Schwof durch den Samstagabend. Wer Spaß am Tanzen hat und die ersten Schritte aus dem Tanzkurs kennt, ist hier 100 prozentig richtig. Walzer, Tango, Cha Cha, Rumba oder Diskofox – Standard und Latein-Tänze mausern sich zum Top-Trend. Und wer die Abwechslung liebt, sich gern in gepflegter Atmosphäre mit Freunden zu einem Glas Wein trifft, sollte das Theater in der Luckenwalder Straße 5 unbedingt kennen(lernen).
Wir reservieren Ihnen gerne Plätze an den Tischen unserer Varietee-Bestuhlung uns stellen ihnen dabei je Tisch die gewünschte Platzanzahl bereit.
Buchen Sie ihre Lieblingsplätze, auch direkt über reservix.de
Buchungen an der Theaterkasse, Luckenwalder Str. 5, Mi. bis Fr. 15:00 bis 19:00 Uhr, zu allen Veranstaltungen, per Mail über http://www.grüne-bühne.de / gruene-buehne.com oder telefonisch 0178 585 1195.

Einlass eine Stunde vor Beginn

Weltberühmte Musicalhits und die bezauberndsten Weihnachtslieder –
festlich präsentiert in einer glanz- und stimmungsvollen Gala – pünktlich zur Vorweihnachtszeit in Deutschland auf Tournee.

Der magische Glanz der Advents- und Weihnachtszeit verbunden mit der Magie mitreißender Musical-Melodien – alles festlich-fröhlich präsentiert in Kostümen und Kulissen, die jede Bühne in ein Winterwunderland verzaubern…
Das ist „A MUSICAL CHRISTMAS“.

„Musical-Hits gepaart mit Weihnachtsliedern. Klingt schräg? Funktioniert aber“, konstatierte die Zeitung „Der Prignitzer“ 2022 – und lobte die gelungene Kombi.
Hier treffen Highlights aus dem Musical „Der König der Löwen“ auf „Oh Tannenbaum“, die Klassiker „Evita“ und „Cats“ auf „Stille Nacht“ und „Jingle Bells“, „Frozen“ auf „White Christmas“ und „Mamma Mia“ auf „Feliz Navidad“. Diese und weitere Titel werden von dem professionellen Musical-Cast gesungen und inszeniert, selbstverständlich live, mit einer überwältigenden stimmlichen Brillanz und ansteckender Stimmung.
Da tanzen schon einmal leichtfüßig Elfen durch die detailreichen Kulissen – und der ganze Saal singt begeistert mit. „A Musical Christmas“ ist viel mehr als ein vorweihnachtliches Event - es ist eine emotionale Reise, die den Geist der Weihnacht einfängt und die festlichste Zeit des Jahres direkt in die Herzen trägt.

Traditionelle Weihnachtslieder verbinden Menschen mit Gefühlen von Nostalgie, Wärme und Gemeinschaft. Sie schaffen eine Atmosphäre der Verbundenheit und bringen Generationen zusammen. Diese Lieder sind wie zeitlose Erinnerungskapseln, die uns an vergangene Feiern erinnern und uns in der Gegenwart Trost und Freude spenden. In Familien schaffen sie eine verbindliche Tradition und stärken das Gefühl der Zugehörigkeit und des Zusammenhalts.

Die zeitlosen Musical-Klassiker von „Cats“ bis „Frozen“ wiederum sorgen für emotionale Stimmungswechsel, die gleichermaßen Raum für Momente von Besinnlichkeit und freudiger
Ausgelassenheit bieten. „A Musical Christmas“ ist somit die perfekte Gelegenheit, um mit Familie und Freunden zusammenzukommen und sich gemeinsam von der Magie dieser wundervollen Kombination aus Musical-Hits und herzerwärmenden Melodien verzaubern zu lassen.

Diese spannende Kombination macht A MUSICAL CHRISTMAS zu einer glanzvollen Gala, die die Herzen aller Altersgruppen höherschlagen lässt und seinen Gästen eine Weihnachtsstimmung vermittelt, die einerseits zum Träumen einlädt, andererseits zum Mitsingen animiert und damit nahezu perfekt auf die „schönste Zeit des Jahres“ einstimmt!

http://www.musicalchristmas.de

Einlass: 19:00 Uhr

Do 10.12. 10:00
Fr 11.12. 10:00
Sa 12.12. 15:00 Premiere
So 13.12. 15:00
Mo 14.12. 10:00 mit Audiodeskription

Theater MoDak, Berlin

Das Mädchen und die Finsternis

Puppen- und Schattentheater mit immersiven Sound • wenig deutsche Lautsprache • mit Audiodeskription und Tastführung • 45 Minuten • Kinder: 7 €, als Gruppe mit JKS-Schein 5 €, als Gruppe ohne JKS-Schein 5,50 € | Erwachsene: solidarisch 15 €, regulär 10 €, ermäßigt 9 €

Ein Mädchen hat Angst vor der Finsternis. Das Problem: Die Finsternis ist überall – im Keller, im dunklen Wald, im Tunnel und in der Nacht. Eines Tages fasst das Mädchen den Mut, nicht vor der Finsternis wegzulaufen, sondern sie zu begrüßen. Plötzlich wird aus dem dunklen, formlosen Schatten jemand, den sie kennenlernen kann.
Mit Pop-up-Bühne, Puppen, Schattenspiel und immersivem Sound erzählt Theater MoDak von Angst, Neugier und dem Mut, dem Unbekannten zu begegnen.

Audiodeskription und Tastführung

Wir bieten am 14.12. eine Aufführung mit Audiodeskription und Tastführung um 9 Uhr an. Anmeldung an ticket@schaubude.berlin oder unter 030 4234314 bis zum Vortag, 12 Uhr.

Hinweise zur Barrierefreiheit: Informationen zur baulichen Barrierefreiheit des Spielorts finden Sie hier: https://schaubude.berlin/de/barrierefreiheit/

Spiel, Text: Keumbyul Lim
Regie: Keumbyul Lim, Gerda Pethke
Szenografie: Friedrich Hartung, Keumbyul Lim
Puppenbau: Odile Pothier
Musik, Sound: Tevya Bombieri-Morales
Audiodeskription: Gerald Pirner
Dokumentation, Trailer: Lena Schäfer
Kooperation mit: Schaubude Berlin
Gefördert von: Berliner Senatverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt, Bezirksamt Pankow von Berlin – Amt für Weiterbildung und Kultur, FB Kunst und Kultur

Website
http://www.theatermodak.com

Instagram
https://www.instagram.com/kiwikibikeumbi/


4+
Thu 10.12. 10:00
Fri 11.12. 10:00
Sat 12.12. 15:00 Premiere
Sun 13.12. 15:00
Mon 14.12. 10:00 with audio description

Theater MoDak, Berlin

The Girl and the Darkness

Puppet and shadow theater with immersive sound • little German spoken language • with audio description and tactile introduction • 45 Minutes • Children: €7, as Group with JKS voucher €5, as Group without JKS voucher €5,50 | Adults: Supporter €15, Regular €10, Discounted €9

A girl is afraid of the dark. This is a big problem: the dark is everywhere – in the basement, in the dark woods, in tunnels and in the night. One day, the girl summons up her courage and decides not to run away from the darkness, but instead to welcome it. Suddenly someone that she can meet and get to know comes into being from the dark, shapeless shadows.
Using a pop-up stage, puppets, shadow play and immersive sound, Theater MoDak tells a story about fear, curiosity and the courage to face the unknown.

Audio description and Touch Tour
A performance with audio description and ouch tour will take place on 14.12. at 9 am. Please register via ticket@schaubude.berlin or by phone at 030 4234314 by the previous day, 12 am.

Notes on accessibility: Information about the accessibility of the venue in structural terms can be found here: https://schaubude.berlin/en/barrierefreiheit/

Performance, Text: Keumbyul Lim
Direction: Keumbyul Lim, Gerda Pethke
Set Design: Friedrich Hartung, Keumbyul Lim
Puppet Construction: Odile Pothier
Music, Sound: Tevya Bombieri-Morales
Audio Description: Gerald Pirner
Documentation, Trailer: Lena Schäfer
In Cooperation with: Schaubude Berlin
Funded by: Berliner Senatverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt, Bezirksamt Pankow von Berlin – Amt für Weiterbildung und Kultur, FB Kunst und Kultur

http://www.theatermodak.com
https://www.instagram.com/kiwikibikeumbi/

09:00 Uhr

Erleben Sie einen Abend voll kreativer Spontaneität und lebendiger Bühnenpraxis:

Im Zentrum steht der Gastgeber Masud Akbarzadeh – mit 30 Jahren Bühnenerfahrung, unerschütterlichem Timing und einer Präsenz, die jede Sekunde zählt. In Kommentaren heißt es immer wieder: „beste Impro“. Gemeinsam mit 3 bis 5 weiteren Spieler:innen erschafft er eine Show, die ganz im Geist amerikanischer Improv Comedy steht – roh, direkt, spontan und unberechenbar.

Was ist „Improv Comedy“?
„Improv“ (kurz für „improvisational theatre/comedy“) bezeichnet eine Form von Theater beziehungsweise Comedy, in der kein fertiges Skript vorliegt – stattdessen reagieren die Spieler spontan auf Impulse, Vorschläge und Situationen.

Der Abend im Überblick
Masud Akbarzadeh eröffnet den Abend – ein erfahrener Performer, der mit tiefer Bühnenpraxis das Publikum einlädt, sich auf den Moment einzulassen.

Danach betreten drei bis fünf weitere improvisationsfreudige Künstler die Bühne. Gemeinsam erzeugen sie Szenen, Reaktionen und Überraschungen – live, ohne vorgefertigte Texte.

Das Publikum darf Vorschläge einbringen, Impulse geben – und so Teil des kreativen Prozesses werden.

Ziel ist kein standardisiertes Comedy-Programm, sondern eine lebendige, wechselhafte Show, die von Spontaneität, Interaktion und Teamplay lebt.

Warum Sie dabei sein sollten
Wenn Sie denken, Sie kennen Comedy – erwarten Sie das Unerwartete: Impro bleibt im Hier und Jetzt.

Eine einmalige Gelegenheit, spontane Bühnenkunst von erfahrenen Profis zu erleben – und sich unterhalten zu lassen vom Moment, der gerade entsteht.

Wir freuen uns auf Ihren Besuch – lassen Sie sich ein auf das Unvorhersehbare!

https://masud-comedy.com/

Foto: Michel Kitenge

Kassenöffnung um 19:00 Uhr

Die Dresdner Neueste Nachrichten titelten: „Christian Steyer schafft es, Menschen in einer Weise zum Singen zu bringen, die sie selbst kaum für möglich gehalten hätten“, die Sächsische Zeitung „Überraschung und Gänsehaut“ und die TAZ schließt mit „Einzigartig in der deutschen Musikszene“. Von Schauspieler, Komponist und Sprecher Christian Steyer gegründet, begeht sein Ensemble Der Berliner Solistenchor mit 7 Auftritten das 26. Konzertjahr.
Durch die Beschäftigung mit den alten Weihnachtsliedern fiel Steyer auf, wie sehr diese oft verkitscht und verflacht werden, und so beschloss er, den Klischees etwas Eigenes entgegenzusetzen. Durch eine sehr persönliche Bearbeitung der Lieder wollte er ihr gewaltiges musikalisches und inhaltliches Potenzial herausarbeiten und einen abendfüllenden Liederzyklus schaffen, um sie mit einem außergewöhnlichen, den klassischen Rahmen sprengenden Chor aufzuführen.
In den Liedern, die er für den Konzertzyklus Alte Weihnachtslieder Neu auswählte, sieht er einen Bezug zu unserem Leben, aber auch zu Mythen, die in vielen Kulturen verankert sind. „Diese Lieder transportieren ein universelles Lebensprinzip: dass man durch ein nicht so schönes Erlebnis aus der Dunkelheit zum Licht kommen, etwas Ungeahntes finden kann.“
Behutsam mit Elementen diverser Genres bearbeitet hat er bekannte Weihnachtslieder in ein klangliches Wunderwerk für Chor und Klavier verwandelt. Eine wohltuende Abwechslung zum üblichen Klingklang der Adventszeit und ein Genuss für Liebhaber moderner wie klassischer Musik gleichermaßen. Wer ihn mit seinem Ensemble hört, der kann sie fühlen: die pulsierende Energie alter deutscher Weihnachtslieder.
Applaus wie Rezensionen sprechen für sich. Für viele Konzertbesucher beginnt Weihnachten mit dem Berliner Solistenchor. Alle Termine, Konzertkarten und CDs gibt es auf: http://www.christiansteyer.com/termine

Einlass 18:00

Musik aus dem Herzen einer großen Stadt. Leidenschaft gegossen in Melodien. Songs wie Edward Hopper Gemälde.

Energiegeladener, melodiöser Poprock ist das Markenzeichen von "The BOYS of SUMMER". Benannt nach dem gleichnamigen Song von Don Henley begeistert die 6 köpfige Berliner Band (Gesang, Gitarre, Bass, Keyboard, Drums, Saxofon) seit 1999 bundesweit Fans handgemachter Musik mit ihren Live-Auftritten.

Fernab jeglicher Moderichtungen spielen "The BOYS of SUMMER" eigene englischsprachige Poprock-Songs mit einem einzigartigen Großstadt-Sound.
Die eingängigen und exzellent arrangierten Songs der Band, gepaart mit dem handwerklichen Können der einzelnen Musiker, haben „The BOYS of SUMMER“ auch schon in die Vorprogramme etlicher bekannter Popgrößen gebracht.

http://www.God-save-Berlin.de
https://www.facebook.com/theboysofsummerberlin
https://www.instagram.com/boysofsummer_band/

Samstag 12.12.2026
Beginn 20 Uhr
Einlass 19 Uhr
VVK 15 Euro / AK 17 Euro

Tickets gibt es auch zu den Öffnungszeiten an der Bar im ART Stalker, hier fallen bei Barzahlung keine zusätzlichen online Gebühren an.
An der Abendkasse wird nur Barzahlung akzeptiert.

Bei Veranstaltungen nehmen wir keine Tischreservierungen entgegen. Falls möglich, machen wir Ausnahmen für größere Gruppen ab 10 Personen, zum Beispiel für Geburtstagsfeiern – sprecht uns dazu einfach an.

Bitte beachtet, dass wir je nach Veranstaltungsformat und Auslastung keine Sitzplätze garantieren können.

Liebe Eltern: da wir von Gesetzeswegen her als Club/Barbetrieb gelten, müssen Minderjährige nach der Veranstaltung die Location verlassen. Wir bitten um Verständnis!

Offizieller Ticket Shop: https://art-stalker.reservix.de/events
https://www.facebook.com/artstalkerberlin/
https://www.instagram.com/artstalker.berlin/

ART Stalker - Kunst+Bar+Events - Kaiser - Friedrich - Str. 67, 10627 Berlin / art-stalker.de / mail@art-stalker.de / Büro 10 - 16 Uhr: 0163 7374 229 / Office (EN)10AM - 4PM: 0152 2644 2625 / Bar ab 19 Uhr: 030 - 220 529 60 / aktuelle Öffnungszeiten der Bar: DI - SA ab 19 Uhr

Einlass ab 19:00 Uhr

Trio Tihai ist ein Berliner Ensemble für akustische Weltmusik – entstanden aus dem musikalischen Schmelztiegel der Stadt. Drei Musiker mit unterschiedlichen Hintergründen treffen hier aufeinander: Claus Rückbeil mit der indischen Bansuri-Flöte, Marko Jovanović mit der Mundharmonika und Lutz Schlosser mit Gitarre in einer von Jimi Hendrix inspirierten Stimmung.

Gemeinsam verbinden sie indische Raga-Tradition, Balkanmelodien und Gypsy-Jazz mit Elementen aus Blues, Folk, Tango und Reggae. Das Repertoire umfasst Eigenkompositionen sowie selten gespielte Stücke aus unterschiedlichen musikalischen Traditionen.

Im Zusammenspiel entwickeln sie ihre Musik aus dem Moment heraus. Improvisation ist dabei zentral: Die Stücke entstehen in Bewegung und führen unterschiedliche Einflüsse in eine eigenständige, improvisationsgeprägte Musik über, die durch ihre Intensität und atmosphärische Dichte eine unmittelbare Wirkung entfaltet.

Trio Tihai steht für eine Musik, die sich zwischen rhythmischer Energie und erzählerischer Offenheit entfaltet und in jedem Konzert neu formt.

Das Trio präsentiert im Rahmen seines CD-Release-Konzerts sein Debütalbum.

Besetzung
Claus Rückbeil – Bansuri
Marko Jovanović – Mundharmonika
Lutz Schlosser – Gitarre

https://www.trio-tihai.com/
https://www.youtube.com/@TrioTihai/videos

Kassenöffnung um 19:00 Uhr