Große Freiheit, Davidwache, Hans-Albers-Platz, Herbertstraße, Spielbudenplatz und Kneipenstopp. Reeperbahn und Szeneviertel. Der Kiez hat viel zu bieten: Ausgehtipps, Geschichte, Geschichten und Anekdoten. Wir kennen uns aus, denn alle unsere Guides sind Anwohner:innen aus St. Pauli.

Unsere Tour ist historisch fundiert, original, ungeschminkt und individuell. Sie verkleidet sich nicht, sondern ist 100% authentisch! Der Kiez ist Hamburgs berühmt-berüchtigtes Ausgeh- und zugleich Rotlichtviertel. Wir zeigen euch diesen spannenden Teil St. Paulis.

Auf dem Kiez prallen Welten aufeinander: Rotlicht auf Nobelhotels, alternative Lebensweisen auf Partykultur, Punk- auf Popmusik, Vorstädter auf Hamburger, Touristen auf alte St. Paulianer. Hier geht es bunt und wild zu. Die spannende 400-jährige Geschichte St. Paulis hat genauso ihren Platz in unserer Kieztour wie der Blick auf sozialpolitische Entwicklungen der Gegenwart. Und es wird nicht nur geredet, sondern auch mal — ganz kieztypisch — getrunken, in einer urigen Kiezkneipe, die uns am Herzen liegt.

Wer kann euch den Stadtteil und den Kiez am besten näher bringen? Die Antwort kann nur lauten: Leute von hier! Daher werden alle St. Pauli Kieztouren von Anwohner*innen geführt. Eines haben wir alle gemeinsam: Wir lieben diesen Stadtteil und wollen das einmalige Flair mit euch teilen. Selbstverständlich haben wir auch eine Menge Geheimtipps auf Lager.

Wir führen euch zu den aus Funk und Fernsehen bekannten Landmarken, die das Klischee der sündigsten Meile der Welt mit Ballermannflair befeuern. Aber genauso erzählen wir von den Ecken, die für uns das heutige, lebens- und liebenswerte St. Pauli ausmachen. Kleine Sensationen und große Geschichten.

Bitte melde dich 15 Minuten vor Tourstart an der Rezeption am Sankt Pauli Office, Wohlwillstraße 1, an

Klassik ist King und Queen ist auch mit dabei! Voller Power werden gleich fünf Jugendensembles und -orchester an diesem Abend gemeinsam mit dem Pianisten Igor Levit auf der Bühne stehen, darunter das Fanny Mendelssohn Jugendorchester, das Moses Mendelssohn Kammerorchester aus der Mendelssohn Orchesterfamilie sowie die besten Sänger:innen aus dem Chorbereich von The Young ClassX.

Warum das Konzertprojekt „Macht!Musik!“ so einzigartig ist? Neben den erarbeiteten Musikstücken präsentieren die Jugendlichen selbst erstellte Textbeiträge zum Thema Macht, Streit, aber auch Versöhnung. Darüber hinaus spannt es einen Bogen – nein, gleich mehrere – zwischen den Jahrhunderten, zwischen Chor und Orchestermusik, zwischen Schule und Bühne, zwischen bekanntem, bühnenerprobtem Pianisten und jungen Musikschaffenden, die teilweise zum ersten Mal auf der großen Bühne der Elbphilharmonie stehen. Seid ihr dabei, wenn der letzte Ton von Schostakowitschs Klavierkonzert verklingt und es mit Queen heißt: „Don’t Stop Me Now“?

Gegründet wurde The Young ClassX e.V. von der Otto Group und dem Ensemble Salut Salon. Seit 2008 hat das Musikförderprogramm mit Chor- und Orchester-Projekten sowie MusikMobil-Fahrten über 40.000 Kinder und Jugendliche erreicht – und steht dabei für eine Energie, die, ganz im Sinne von „Don’t Stop Me Now“, jungen Menschen kreative Freiräume eröffnet.

Einlass: 18:30 Uhr

Dies ist eine Privatveranstaltung.

Wie Frauen ihre finanzielle Zukunft selbst in die Hand nehmen können

Welche Rolle spielen finanzielle Unabhängigkeit, Wissen und Mut in einer Welt, in der der Gender Pay Gap Realität ist und über Geld noch immer zu selten offen gesprochen wird? Darüber spricht Janin Ullmann anlässlich ihres neuen Buches Female Finance mit Inken Schönauer von der Frankfurter Allgemeinen Zeitung (F.A.Z.). Im Mittelpunkt des Talks steht die Frage, weshalb finanzielle Bildung so wichtig ist und was sich gesellschaftlich verändern muss, damit echte Gleichberechtigung auch in finanziellen Fragen selbstverständlich wird.

Moderation: Inken Schönauer, Ressortleiterin Finanzen bei der F.A.Z.

Freuen Sie sich auf ein absolutes Highlight: Das berühmteste Liebespaar der Weltliteratur kommt endlich ins Opernloft.

Überall ist Hass. Und mittendrin, zwischen den Fronten, sind Romeo und Julia. Die beiden erleben eine unbedingte Liebe. Aber wie ist das, wenn die Gesellschaft diese Liebe nicht zulässt? Romeo und Julia kämpfen für eine Welt, in der unterschiedliche Meinungen möglich sind, in der Menschen einander zuhören und miteinander reden. Auch das Publikum darf seine Meinung sagen - angefeuert von Stephano auf Romeos Seite und Lorenzo auf der Seite Julias.

Shakespeares Stück endet tragisch, ebenso die Oper von Gounod - trotz der vielen Walzermelodien. Aber wer weiß, vielleicht finden wir eine Lösung für den Hass…

Einlass 2 Stunden vor Vorstellungsbeginn

Große Freiheit, Davidwache, Hans-Albers-Platz, Herbertstraße, Spielbudenplatz und Kneipenstopp. Reeperbahn und Szeneviertel. Der Kiez hat viel zu bieten: Ausgehtipps, Geschichte, Geschichten und Anekdoten. Wir kennen uns aus, denn alle unsere Guides sind Anwohner:innen aus St. Pauli.

Unsere Tour ist historisch fundiert, original, ungeschminkt und individuell. Sie verkleidet sich nicht, sondern ist 100% authentisch! Der Kiez ist Hamburgs berühmt-berüchtigtes Ausgeh- und zugleich Rotlichtviertel. Wir zeigen euch diesen spannenden Teil St. Paulis.

Auf dem Kiez prallen Welten aufeinander: Rotlicht auf Nobelhotels, alternative Lebensweisen auf Partykultur, Punk- auf Popmusik, Vorstädter auf Hamburger, Touristen auf alte St. Paulianer. Hier geht es bunt und wild zu. Die spannende 400-jährige Geschichte St. Paulis hat genauso ihren Platz in unserer Kieztour wie der Blick auf sozialpolitische Entwicklungen der Gegenwart. Und es wird nicht nur geredet, sondern auch mal — ganz kieztypisch — getrunken, in einer urigen Kiezkneipe, die uns am Herzen liegt.

Wer kann euch den Stadtteil und den Kiez am besten näher bringen? Die Antwort kann nur lauten: Leute von hier! Daher werden alle St. Pauli Kieztouren von Anwohner*innen geführt. Eines haben wir alle gemeinsam: Wir lieben diesen Stadtteil und wollen das einmalige Flair mit euch teilen. Selbstverständlich haben wir auch eine Menge Geheimtipps auf Lager.

Wir führen euch zu den aus Funk und Fernsehen bekannten Landmarken, die das Klischee der sündigsten Meile der Welt mit Ballermannflair befeuern. Aber genauso erzählen wir von den Ecken, die für uns das heutige, lebens- und liebenswerte St. Pauli ausmachen. Kleine Sensationen und große Geschichten.

Bitte melde dich 15 Minuten vor Tourstart an der Rezeption am Sankt Pauli Office, Wohlwillstraße 1, an

Aufgrund des großen Erfolges ist das Original RUDELSINGEN auch in der Spielzeit 2025/2026 wieder zu Gast im Ohnsorg-Theater!
Was ist »Rudelsingen«?
Seit 2011 feiert das RUDELSINGEN – das in Münster geborene Kultformat zum Mitsingen – seinen Siegeszug durch ganz Deutschland. 10 Teams begeistern dabei bundesweit regelmäßig in über 100 Städten monatlich über 10.000 Rudelsängerinnen und Rudelsänger.

Beim RUDELSINGEN werden Sie live von 2 Musiker*innen begleitet, die Texte werden per Beamer auf eine Leinwand projiziert. So wird Mitsingen zum puren Genuss! Das Repertoire ist bunt gemischt. Von Schlager bis Rock, vom aktuellen Radio-Hit bis zum Evergreen, für jede und jeden ist das Passende dabei. Gemeinsam werden die größten Hits von gestern bis heute und natürlich auch 1-2 plattdeutsche Songs gesungen!

Jeder Abend ist einzigartig! Das Publikum erschafft durch das gemeinsame Singen ein eigenes, ganz besonderes Konzerterlebnis. Ob Robbie Williams – Herbert Grönemeyer – Die Toten Hosen – Die Ärzte – Johannes Oerding – The Rolling Stones … alles live an einem Abend.

"Vom Choral zum Tango" Konzert für Violine, Violoncello und Bandonéon

Veriko Tchumburidze, Violine
Katharina Kühl, Violoncello
Marcelo Nisinman, Bandonéon

Marcelo Nisinman (1970*)
"Kaddish" für Bandonéon solo

Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Invention Nr. 12 A-Dur für Violine & Violoncello BWV 783

Osvaldo Tarantino (1927-1991)
"Ciudad Triste"
Bearbeitung Marcelo Nisinman für Bandoneon, Violine und Violoncello

Johann Sebastian Bach (1685-1750)
"Sarabande" aus der Suite Nr. 1 G-Dur
für Violoncello solo BWV 1007

Pedro Data (1887)
"El Aeroplano" (1913)
Bearbeitung Marcelo Nisinman für Bandonéon, Violine und Violoncello

Astor Piazzolla (1921-1992)
"Bordel 1900" aus L’Histoire du Tango
für Bandonéon, Violine und Violoncello

Dieterich Buxtehude (1637-1707)
"Danket dem Herrn, denn er ist sehr freundlich"
drei Variationen des Chorals BUXWV 181
für Bandonéon, Violine und Violoncello

______________Pause______________

Johann Sebastian Bach (1685-1750)
"Sarabande" aus der Partita Nr. 2 d-Moll
für Violine solo BWV 1004

John Dowland (1563-1626)
"I saw my lady weep" für Bandonéon und Violoncello

Johann Sebastian Bach (1685-1750)
"Allemande" aus der Cello Suite Nr. 1 G-Dur
für Violoncello solo BWV 1007

Carlos Gardel (1887- 1935)
"Cuando tú no estás"
Bearbeitung Marcelo Nisinman für Bandonéon und Violine

Marcelo Nisinman (1970*)
"Hombre" Tango für Bandonéon, Violine und Violoncello

Astor Piazzolla (1921-1992)
"Jeanne & Paul"
Bearbeitung Marcelo Nisinman für Bandonéon und Violoncello

Rosendo Mendizabal (1868-1913)
"El Entrerriano"
Bearbeitung Marcelo Nisinman für Bandonéon, Violine und Violoncello

Astor Piazzolla (1921-1992)
"Nightclub 1960"aus L’Histoire du Tango
für Bandonéon, Violine und Violoncello

Einlass:19:00 Uhr

Im Rahmen eines Kindertheaterfestivals im Bezirk Harburg spielt eine Theatergruppe das Stück "Schneck und Huhn".

Ein Spiel um Nähe und Distanz, Kontakt und Abgrenzung und über eine ungewöhnliche Freundschaft.

Schneck bleibt am liebsten zu Hause. Ganz im Gegensatz zu Huhn, der es keinen Tag abwarten kann draufloszulaufen, um die Welt zu entdecken. Eines Tages verläuft sich Huhn und trifft zufällig auf Schneck. Schneck hilft Huhn, den Rückweg nach Haus zu finden. Mit Schneck ist es allerdings alles andere als einfach …

Spiel: Frank Puchalla, Dorothee de Place
Text: Frank Puchalla
Regie: Teresa Lucia Rosenkrantz
Ausstattung: Anthoula Bourna, Nina Divitschek
Musik: Uwe Schade

Der Eintritt beträgt nur 4 Euro, um auch sozial schwachen Familien die Teilnahme ihrer Kinder zu ermöglichen.

SIMONE BUCHHOLZ
stellt ihr neues Buch »Über Söhne« vor – gemeinsam mit ihrem Sohn Rocco

Nicht um den Himmel und das Paradies geht es im neuen Buch von Simone Buchholz, nicht um mystische Nordatlantikfähren, schon gar nicht um eine gewisse hartgesottene Staatsanwältin und um St. Pauli nur mittelbar. In ihrem ersten Sachbuch »Über Söhne« (Rowohlt) erzählt die Hamburger Schriftstellerin wie es ist, heutzutage einen Sohn großzuziehen und was das alles mit unserer Gesellschaft zu tun hat: »Eine meiner Freundinnen hat mal gesagt, dass es mit Jungs so ist: Bist du da, brauchen sie dich nicht, bist du nicht da, rufen sie dich alle zehn Minuten an und brauchen dich ganz dringend.«

Unterhaltsam, mit leichter Feder und tiefen Gedanken schreibt Simone Buchholz über das quicklebendige Baby, das nimmermüde Kind, den aufsässigen Teenager und wie er und seine »Brüder« vor ihren Augen zu jungen Männern mit Haltung wurden. Und was genau der Kampfsport damit zu tun hat. Das Private ist politisch, und so ist dieses wunderbar zugängliche Buch auch ein feministisches Plädoyer dafür, die Jungen und Männer nicht in ihrem Anteil an einer funktionierenden Gesellschaft zu vergessen, gerade in diesen unsicheren Zeiten.

Es hat ein klein wenig Überredung gebraucht, aber jetzt ist er mit von der Buchpremieren-Partie: Rocco, Protagonist, Analysegegenstand und vor allem Sohn von Simone Buchholz: »Ich küsse dein Herz, Bruder.«

Moderation: Nefeli Kavouras

Einlass ab 18:30 Uhr / Barbetrieb durch das Literaturhauscafé

Gestatten: Cap San Diego

Unser Schiff wurde 1962 nach rund elfmonatiger Bauzeit in Dienst gestellt. Es war das letzte von insgesamt sechs baugleichen Stückgutfrachtern, die im Linienverkehr zwischen Europa und Südamerika verkehrten. Gefahren wurden südgehend u. a. Maschinen, Technik- und Chemieprodukte. Aus Südamerika kamen meist Rohkaffee, Kakao, Rindfleisch und Obst in Kühlräumen sowie Speiseöle in beheizbaren Tanks. Bananen hat die „Cap San Diego” übrigens nie transportiert.

Der Auftraggeber des Frachters war die Reederei Hamburg Süd, die damals zum Dr.-Oetker-Konzern gehörte. Alle Schiffe dieser Baureihe, »Klasse« genannt, waren nach einem geografischen »Kap San …« (oder »Capo San …«) benannt – unser Schiff nach der Westspitze Feuerlands, dem Kap San Diego.

Die „Cap San Diego” wurde auf der Deutschen Werft in Hamburg-Finkenwerder gebaut (wo heute das Airbus-Werk seinen Sitz hat). Sie und ihre CAP-SAN-Schwesterschiffe waren damals hochmodern: Vor Einführung der Container wurden Güter in Kisten, Säcken oder Fässern lose geladen. Dafür verfügt das Schiff u. a. über große Laderäume und über Masten mit Ladebäumen und zwei Wippkränen. Alle technischen Einrichtungen konnten komfortabel bedient werden. Die CAP-SAN-Schiffe waren nicht zuletzt deshalb bei den Mannschaften und auch den Hafenarbeitern als Arbeitsplatz begehrt.

Der Frachter konnte bis zu 10 000 Tonnen Ladung fahren – eine Menge, die im Stückgutbetrieb in rund sieben Tagen geladen wurde. Dieselbe Menge wird heute in Containern in maximal acht Stunden bewegt. Darum verwundert es kaum, dass die „Cap San Diego” schon wenige Jahre nach ihrer Indienststellung durch die beginnende Containerschifffahrt unrentabel wurde. Nach dem Verkauf des Schiffes Anfang der 1980er-Jahre drohte ihm 1986 sogar die Verschrottung in Asien. Buchstäblich im letzten Moment wurde die „Cap San Diego” durch das Engagement der Stadt Hamburg gerettet und liegt heute als waschechte »Hamburgerin« an der Überseebrücke vor der Elbphilharmonie.

Mehrmals im Jahr geht das Schiff auf Fahrt. Komm mit an Bord und erlebe, wenn die „Cap San Diego” zum Leben erwacht. Alle Bereiche des Schiffes stehen dir offen, von der Brücke bis zum Maschinenraum. Die Besatzung zeigt und erklärt dir gern alle Funktionen des größten fahrtüchtigen Museums-Frachters der Welt.

Nur bis 16 Uhr geöffnet

Dusty Boots (Jonny Dustow) music and songwriting began in the beautiful hills of the Northern Rivers region and close to the seaside of Byron Bay, Australia. Constantly inspired by adventures in nature ‘Dusty’ always takes time to slow down between road trips and live music touring to have quiet times to write and create new music from stories and experiences along the journey.
 
With heartwarming Indie Folk songs and Feel Good Funky Soul tracks combining acoustic guitar, singing and saxophone, it's alway such an engaging and energetic live act which gets the listeners and audience feeling free in the moment and enjoying many sing alongs connecting together and sharing the beauty of community. From busking the streets of Byron in the early stages to supporting sold out national tours across Australia and jamming many of the biggest Festivals in Australia, Dusty is so excited to be sharing live music internationally across Europe and the UK this summer.

Einlass: 19:30 Uhr

Große Freiheit, Davidwache, Hans-Albers-Platz, Herbertstraße, Spielbudenplatz und Kneipenstopp. Reeperbahn und Szeneviertel. Der Kiez hat viel zu bieten: Ausgehtipps, Geschichte, Geschichten und Anekdoten. Wir kennen uns aus, denn alle unsere Guides sind Anwohner:innen aus St. Pauli.

Unsere Tour ist historisch fundiert, original, ungeschminkt und individuell. Sie verkleidet sich nicht, sondern ist 100% authentisch! Der Kiez ist Hamburgs berühmt-berüchtigtes Ausgeh- und zugleich Rotlichtviertel. Wir zeigen euch diesen spannenden Teil St. Paulis.

Auf dem Kiez prallen Welten aufeinander: Rotlicht auf Nobelhotels, alternative Lebensweisen auf Partykultur, Punk- auf Popmusik, Vorstädter auf Hamburger, Touristen auf alte St. Paulianer. Hier geht es bunt und wild zu. Die spannende 400-jährige Geschichte St. Paulis hat genauso ihren Platz in unserer Kieztour wie der Blick auf sozialpolitische Entwicklungen der Gegenwart. Und es wird nicht nur geredet, sondern auch mal — ganz kieztypisch — getrunken, in einer urigen Kiezkneipe, die uns am Herzen liegt.

Wer kann euch den Stadtteil und den Kiez am besten näher bringen? Die Antwort kann nur lauten: Leute von hier! Daher werden alle St. Pauli Kieztouren von Anwohner*innen geführt. Eines haben wir alle gemeinsam: Wir lieben diesen Stadtteil und wollen das einmalige Flair mit euch teilen. Selbstverständlich haben wir auch eine Menge Geheimtipps auf Lager.

Wir führen euch zu den aus Funk und Fernsehen bekannten Landmarken, die das Klischee der sündigsten Meile der Welt mit Ballermannflair befeuern. Aber genauso erzählen wir von den Ecken, die für uns das heutige, lebens- und liebenswerte St. Pauli ausmachen. Kleine Sensationen und große Geschichten.

Bitte melde dich 15 Minuten vor Tourstart an der Rezeption am Sankt Pauli Office, Wohlwillstraße 1, an

HHO im DIALOG
Dieses Mal wird’s noch etwas persönlicher.

Die Gemeinschaft der Hamburger Originale wächst.
Und genau deshalb wollen wir die Dialoge in diesem Jahr neu denken.

Im fünfjährigen Jubiläumsjahr möchten wir den Austausch noch stärker in den Mittelpunkt stellen.
Statt Paneldiskussionen und Impulsen von vorne geht es diesmal vor allem um das, wofür die Dialoge stehen:

Menschen zusammenbringen.

Getreu unserem Motto #gemeinsamnichteinsam schaffen wir Raum für echte Begegnungen:
für Gespräche auf Augenhöhe, neue Perspektiven, gemeinsames Nachdenken und neue Verbindungen innerhalb der Hamburger Originale.

Und das ganz passend an Bord einer Barkasse – gemeinsam auf der Elbe unterwegs.
Denn manchmal entstehen die besten Gespräche genau dann, wenn man gemeinsam in Bewegung ist.

Dieses Mal hat jede*r von Euch die Bühne.
Gemeinsam diskutieren wir Fragen rund um:

Gemeinschaft & Zusammenhalt
Vielfalt & Gegensätzlichkeit
Haltung & Werte
Zukunft & Wandel

Was bewegt uns?
Was verbindet uns?
Und welchen Beitrag können wir gemeinsam für Hamburg leisten?

Freut Euch auf einen besonderen Abend:
mit Gesprächen statt Frontalprogramm, mit Begegnungen statt Small Talk – und mit vielen Gelegenheiten, Menschen neu kennenzulernen.

Moderiert durch Svea Bielert von FRIEDERBARTH und Beate Ebel vom Scharlatan Theater werdet ihr durch den Abend geführt.

Wichtig:
Das Boarding beginnt um 18:00 Uhr.
Um 18:30 Uhr legen wir gemeinsam und pünktlich ab.
Ab ca. 20:30 Uhr laufen wir dann wieder im Hafen ein – mit Zeit für weiteres Networking und offene Gespräche an Bord ohne Wellengang.

Kommt an Bord. Und bleibt im Gespräch.

Wir freuen uns auf einen inspirierenden Dialog mit Euch.

Einlass 18:00, Ablegezeit: 18:30

Gestatten: Cap San Diego

Unser Schiff wurde 1962 nach rund elfmonatiger Bauzeit in Dienst gestellt. Es war das letzte von insgesamt sechs baugleichen Stückgutfrachtern, die im Linienverkehr zwischen Europa und Südamerika verkehrten. Gefahren wurden südgehend u. a. Maschinen, Technik- und Chemieprodukte. Aus Südamerika kamen meist Rohkaffee, Kakao, Rindfleisch und Obst in Kühlräumen sowie Speiseöle in beheizbaren Tanks. Bananen hat die „Cap San Diego” übrigens nie transportiert.

Der Auftraggeber des Frachters war die Reederei Hamburg Süd, die damals zum Dr.-Oetker-Konzern gehörte. Alle Schiffe dieser Baureihe, »Klasse« genannt, waren nach einem geografischen »Kap San …« (oder »Capo San …«) benannt – unser Schiff nach der Westspitze Feuerlands, dem Kap San Diego.

Die „Cap San Diego” wurde auf der Deutschen Werft in Hamburg-Finkenwerder gebaut (wo heute das Airbus-Werk seinen Sitz hat). Sie und ihre CAP-SAN-Schwesterschiffe waren damals hochmodern: Vor Einführung der Container wurden Güter in Kisten, Säcken oder Fässern lose geladen. Dafür verfügt das Schiff u. a. über große Laderäume und über Masten mit Ladebäumen und zwei Wippkränen. Alle technischen Einrichtungen konnten komfortabel bedient werden. Die CAP-SAN-Schiffe waren nicht zuletzt deshalb bei den Mannschaften und auch den Hafenarbeitern als Arbeitsplatz begehrt.

Der Frachter konnte bis zu 10 000 Tonnen Ladung fahren – eine Menge, die im Stückgutbetrieb in rund sieben Tagen geladen wurde. Dieselbe Menge wird heute in Containern in maximal acht Stunden bewegt. Darum verwundert es kaum, dass die „Cap San Diego” schon wenige Jahre nach ihrer Indienststellung durch die beginnende Containerschifffahrt unrentabel wurde. Nach dem Verkauf des Schiffes Anfang der 1980er-Jahre drohte ihm 1986 sogar die Verschrottung in Asien. Buchstäblich im letzten Moment wurde die „Cap San Diego” durch das Engagement der Stadt Hamburg gerettet und liegt heute als waschechte »Hamburgerin« an der Überseebrücke vor der Elbphilharmonie.

Mehrmals im Jahr geht das Schiff auf Fahrt. Komm mit an Bord und erlebe, wenn die „Cap San Diego” zum Leben erwacht. Alle Bereiche des Schiffes stehen dir offen, von der Brücke bis zum Maschinenraum. Die Besatzung zeigt und erklärt dir gern alle Funktionen des größten fahrtüchtigen Museums-Frachters der Welt.

Nur bis 16 Uhr geöffnet

ANNETTE DITTERT
liest aus ihrem Buch »Dear Britain«

Nach 17 Jahren als Korrespondentin der ARD in Warschau, New York und London hat die leidenschaftliche Journalistin und Filmemacherin Annette Dittert, wie sie selbst sagt, ihren Beruf 2025 »an den Nagel gehängt«. Was sie aber ganz sicher nicht aufgibt, ist ihre große Liebe zu der Stadt London. Hier lebt sie seit 2008; bei ihrer Ankunft in der Metropole war es ›love at first sight‹. Seit ein paar Jahren wohnt sie dort auf ihrem 18 Quadratmeter großen Hausboot »Emilia«.

Kaum jemand ist also besser dafür geeignet, über Großbritannien und das dortige Lebensgefühl zu schreiben. Darum geht es in ihrem Buch »Dear Britain – Auf der Suche nach der Seele Großbritanniens« (DuMont), das sie anlässlich des zehnjährigen Jubiläums des Brexit-Referendums geschrieben hat. Dittert analysiert darin das Land und hat Menschen aus den unterschiedlichsten Lebensbereichen zu den durch den Brexit ausgelösten Veränderungen befragt. Dafür besuchte sie bedeutende Orte wie die Royal Albert Hall und das House of Lords. So entsteht ein facettenreiches Bild der eigenwillig-charmanten Brit*innen, deren prekäre wirtschaftliche und soziale Situation – nicht nur infolge des EU-Austritts – im Alltag spürbar ist und die doch stets Haltung bewahren.

Moderation: Klaus Brinkbäumer

Foto (Dittert) (c) Karolina Heller

Einlass in den Saal ab 19:00 Uhr

Die Veranstaltung ist restlos ausverkauft.

Die vierfache Grammy-Gewinnerin Sierra Ferrell kommt erstmals nach Deutschland. Am 1. Juli 2026 gastiert die außergewöhnliche Singer-Songwriterin im Hamburger Docks und präsentiert im Rahmen der Heavy Petal Tour 2026 ihre einzigartige Mischung aus Americana, Folk, Country und Blues, die sie zu einer der gefragtesten Musikerinnen Nashvilles gemacht hat.
Sierra Ferrell hat einen bemerkenswerten Weg hinter sich: Von den Straßen von New Orleans und Seattle, wo sie als Teil einer reisenden Gruppe obdachloser Musiker ihr Handwerk verfeinerte, bis zu den größten Bühnen der Welt. Ihre musikalische Sozialisation in Güterwagen und als Straßenmusikerin prägt bis heute ihren unverwechselbaren Sound. The New York Times Magazine beschreibt ihre Musik als „eine unverwechselbare, zukunftsweisende Synthese antiker Stile" und hört Anklänge an Édith Piaf, Billie Holiday und Amy Winehouse heraus.
2025 wurde zum Durchbruchsjahr für die aus West Virginia stammende Künstlerin: Bei den 67. Grammy Awards räumte sie vier Trophäen ab – Best Americana Album für Trail of Flowers, Best Americana Performance, Best American Roots Song sowie Best American Roots Performance, jeweils für ihren Song American Dreaming. Das Album Trail of Flowers zeigt Ferrells gesamte künstlerische Bandbreite und ihren Hang zum Eklektizismus. Sie verbindet dabei traditionelle amerikanische Musikformen mit modernen Einflüssen zu einem Sound, der sowohl zeitlos als auch zeitgenössisch klingt.
Neben ihren eigenen ausverkauften Headliner-Shows teilte Ferrell 2025 die Bühne mit Post Malone auf dessen gesamter Stadiontour, tourte mit Mumford & Sons durch Arenen und arbeitete mit Künstlern wie Diplo, Joe Jonas und Shaboozey zusammen. Ihre virale Präsenz auf Social Media und ihre energiegeladenen Live-Auftritte haben ihr eine stetig wachsende internationale Fanbase beschert.
Die Heavy Petal Tour führt Sierra Ferrell im Sommer 2026 durch die USA und Europa. Neben Hamburg stehen Shows in London, Paris, Amsterdam sowie Auftritte bei renommierten Festivals wie Rock Werchter und dem Roskilde Festival auf dem Programm. Pro verkauftes Ticket geht in den USA ein Dollar an das National Immigration Law Center, das sich für die Rechte einkommensschwacher Einwanderer einsetzt.
Mit ihrer außergewöhnlichen Stimme, ihrer charismatischen Bühnenpräsenz und ihrem musikalischen Grenzgängertum zwischen den Genres hat sich Sierra Ferrell als eine der spannendsten Stimmen der aktuellen Americana-Szene etabliert.
Ihr Konzert im Docks verspricht ein intimer Abend zu werden, bei dem die Künstlerin ihre gesamte stilistische Vielfalt zur Geltung bringen wird. Ein Konzert-Highlight!

Einlass: 19:00 Uhr

Samantha Fish gilt nicht nur als eine der beachtlichsten Gitarristinnen ihrer Generation, sie spielt auch in ihrer eigenen, unvergleichlichen Liga: mit Bravour bringt sie gleichzeitig eine überwältigende Energie und außerordentliche Emotionalität in all ihre Stücke ein und hat eine triumphale Karriere hingelegt. Sie hat sich kontinuierlich zu einem Act mit Headliner Format hochgearbeitet, inklusive Grammy-Nominierungen, zuletzt für ihr aktuelles Album „Paper Doll“. Auf dem aktuellen Langspieler „Paper Doll“, dem ersten Album, das Fish mit ihrer Touring Band – bestehend aus Ron Johnson (Bass), Jamie Douglass (Drums) und Mickey Finn (Keys) – eingespielt hat, präsentiert die Künstlerin neun Powerhouse Songs, die einen mit einer ungeheuren Wucht treffen. Die Songs klingen gleichzeitig außerordentlich rau und nuanciert und zeugen alle vom unverfrorenen Trotz, der das gesamte Album durchzieht.

Dass die Künstlerin bei der Aufnahme des Albums immer auch einen Blick darauf hatte, wie die neuen Songs in ihre energiegeladene Liveshow integriert werden können, hat sie, zusammen mit ihrer Band bei den erfolgreichen Shows im Frühjahr glorreich unter Beweis gestellt.

Im Sommer 2026 können wir uns deshalb auf einen Nachschlag freuen: Samantha Fish und Band machen noch einmal in Deutschland Halt für wenige exklusive Shows.

Einlass ab 19:00 Uhr

Gestatten: Cap San Diego

Unser Schiff wurde 1962 nach rund elfmonatiger Bauzeit in Dienst gestellt. Es war das letzte von insgesamt sechs baugleichen Stückgutfrachtern, die im Linienverkehr zwischen Europa und Südamerika verkehrten. Gefahren wurden südgehend u. a. Maschinen, Technik- und Chemieprodukte. Aus Südamerika kamen meist Rohkaffee, Kakao, Rindfleisch und Obst in Kühlräumen sowie Speiseöle in beheizbaren Tanks. Bananen hat die „Cap San Diego” übrigens nie transportiert.

Der Auftraggeber des Frachters war die Reederei Hamburg Süd, die damals zum Dr.-Oetker-Konzern gehörte. Alle Schiffe dieser Baureihe, »Klasse« genannt, waren nach einem geografischen »Kap San …« (oder »Capo San …«) benannt – unser Schiff nach der Westspitze Feuerlands, dem Kap San Diego.

Die „Cap San Diego” wurde auf der Deutschen Werft in Hamburg-Finkenwerder gebaut (wo heute das Airbus-Werk seinen Sitz hat). Sie und ihre CAP-SAN-Schwesterschiffe waren damals hochmodern: Vor Einführung der Container wurden Güter in Kisten, Säcken oder Fässern lose geladen. Dafür verfügt das Schiff u. a. über große Laderäume und über Masten mit Ladebäumen und zwei Wippkränen. Alle technischen Einrichtungen konnten komfortabel bedient werden. Die CAP-SAN-Schiffe waren nicht zuletzt deshalb bei den Mannschaften und auch den Hafenarbeitern als Arbeitsplatz begehrt.

Der Frachter konnte bis zu 10 000 Tonnen Ladung fahren – eine Menge, die im Stückgutbetrieb in rund sieben Tagen geladen wurde. Dieselbe Menge wird heute in Containern in maximal acht Stunden bewegt. Darum verwundert es kaum, dass die „Cap San Diego” schon wenige Jahre nach ihrer Indienststellung durch die beginnende Containerschifffahrt unrentabel wurde. Nach dem Verkauf des Schiffes Anfang der 1980er-Jahre drohte ihm 1986 sogar die Verschrottung in Asien. Buchstäblich im letzten Moment wurde die „Cap San Diego” durch das Engagement der Stadt Hamburg gerettet und liegt heute als waschechte »Hamburgerin« an der Überseebrücke vor der Elbphilharmonie.

Mehrmals im Jahr geht das Schiff auf Fahrt. Komm mit an Bord und erlebe, wenn die „Cap San Diego” zum Leben erwacht. Alle Bereiche des Schiffes stehen dir offen, von der Brücke bis zum Maschinenraum. Die Besatzung zeigt und erklärt dir gern alle Funktionen des größten fahrtüchtigen Museums-Frachters der Welt.

Nur bis 16 Uhr geöffnet

Das Theaterstück NACHTEULEN beschäftigt sich mit Fragen rund um die Nacht und das Schlafen. Es ist für alle, die immer und überall schlafen können. Für diejenigen, die oft lange auf ihren Schlaf warten. Für alle, deren Schlaf kommt und wieder geht. Und für alle anderen.

Lîstika şanoyê NACHTEULEN/KUNDÊ ŞEVÊ li ser van pirsen disekine ku bi şevê û xewê re eleqedar in. Ev lîstik ji bo wan kesan e ku dikarin hertim û li her derê rakevin. Ji bo wan kesan e ku divê dûr û dirêj li benda xewa xwe bimînin. Ji bo wan kesan e ku xewa wan geh tê geh diçe. Û ji bo hemû kesên din e.

Spieldauer ca. 50 Minuten

The Big One! – Die Kultband ZZ Top kehrt nach zwei Jahren für vier Headliner-Open-Air-Konzerte nach Deutschland zurück! Die „Little Ol’ Band From Texas” zählen zu bekanntesten und legendärsten Rockbands. Mit ihrem unverwechselbaren Sound aus Blues, Boogie und Rock begeistert die Band unzählige Fans auf der ganzen Welt. Nun geht das Trio um Billy Gibbons, Frank Beard und Elwood Francis – der seit 2021 als Nachfolger des verstorbenen Dusty Hill die Bass-Position übernimmt - wieder auf Europatournee. Im Laufe von fünf Wochen werden sie 23 Konzerte in 13 Ländern geben.
Billy F. Gibbons kommentierte: „Wir lieben es, für das europäische Publikum zu spielen. Sie gehören seit fünf Jahrzehnten zu den energiegeladensten und leidenschaftlichsten Fans überhaupt. Wir können es kaum erwarten, ‚The Big One!‘ rüberzubringen. Ihr könnt euch sicher sein: Wir drehen voll auf und lassen’s richtig krachen. Und was die Verständigung angeht – da gibt’s keine Sprachbarrieren. Am Ende sprechen wir alle dieselbe Sprache: Rock’n’Roll.“
ZZ Top blicken auf eine beeindruckende Karriere zurück, die 1969 mit ihrem Debüt in der Knights of Columbus Hall in Beaumont, Texas, begann. Seitdem haben sie weltweit mehr als 60 Millionen Alben verkauft. Vier davon wurden von der RIAA mit Gold ausgezeichnet, sechs erhielten Platin, und ihr Album Eliminator erreichte mit über 10 Millionen verkauften Exemplaren Diamantstatus. Hinzu kommen acht Top-40-Hits sowie zwei Videosammlungen, die mit Platin ausgezeichnet wurden. Für ihr außergewöhnliches Schaffen wurden ZZ Top 2004 von Keith Richards von den Rolling Stones in die Rock and
Roll Hall of Fame aufgenommen.

ZZ Top Early Entry Package enthält:
- Stehplatz Ticket
- Early Entry
- ZZ Top Merchandise mit folgenden Inhalten:
Stofftasche
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Gitarren-Plektren-Set mit Dose

Ausverkauft!